توماش فيتولاني

توماش جيرزي فيتولاني (مواليد 21 ديسمبر 1965) رسام ونحات بولندي . وُلد وتلقى تعليمه في كراكوف ، ثم انتقل إلى أوتريخت عام 1991، حيث يقيم منذ ذلك الحين، ويحمل أيضاً الجنسية الهولندية . يستخدم في أعماله مواد متنوعة، منها السيليكون والإسفنج ، ويُضمّنها إشارات شخصية وتعليقات على القضايا السياسية والاجتماعية الراهنة.

وُلد في 21 ديسمبر 1965 ^{[ 1 ]} في كراكوف، وهو الابن الثاني لجيرزي فيتولاني وماريا (ني باياك)، والشقيق الأصغر لماريك. وقد عُمِّد على يد الأسقف كارول فويتيلا ^{[ 2 ]} ، الذي كان صديقًا لعائلته.

التحق بمدرسة أوغست ويتكوفسكي الثانوية الخامسة ، حيث اجتاز امتحان شهادة الثانوية العامة . درس في أكاديمية يان ماتيكو للفنون الجميلة ، في كلية الرسم (1986-1991)، وتخرج من مرسم الأستاذ يوليوس يونياك. ^{[ 3 ]} خلال دراسته، تعاون لفترة وجيزة مع الفنان الشهير تاديوش كانتور . ^{[ 4 ]} في عام 1990، سافر إلى إسرائيل لمدة فصلين دراسيين للدراسة في جامعة حيفا . في عامي 1992-1993، درس في أكاديمية الفنون الجميلة في غنت ، حاصلاً على منحة دراسية من الجالية الفلمنكية في بلجيكا ووزير الثقافة البولندي. ^{[ 5 ]}

في بولندا، كانت بداية فيتولاني عام 1992 بمعرض جماعي في معرض ستافسكي في كراكوف. وفي عام 1994، كان من بين الفائزين في معرض بييلسكا جيسين الوطني الحادي والثلاثين للرسم الذي نظمته غاليريا بي دبليو إيه ، ^{[ 6 ]} وفي عام 2002 رُشِّح لجائزة دانيال شودوفيتسكي للرسم والفنون التخطيطية البولندية.

في عام ١٩٩١، انتقل إلى مدينة أوتريخت في هولندا، حيث يقيم ويعمل منذ ذلك الحين. ^{[ ١ ] [ ٣ ] [ ٤ ]} في أوتريخت، كُلِّف بتصميم العديد من المنحوتات في الأماكن العامة، بما في ذلك درابزين الجسر فوق القناة بين شارعي بليينبورغسترات وهويزينغالان، والذي يُسمى " جسر البطة" ( ٢٠١٤) ^{[ ٤ ] [ ٧ ]} ، ومنحوتة " الكرسي " في منتزه فورفيلدس بولدر (٢٠١٨). ^{[ ٨ ] [ ٩ ]}

عُرضت أعماله في عشرات المعارض الفردية والجماعية في بولندا وهولندا وألمانيا والنرويج، بما في ذلك مركز قلعة أوجازدوف للفن المعاصر في وارسو ، ومتحف الفن المعاصر في كراكوف ، ومعرض بي دبليو إيه في بييلسكو-بيالا ، ومعرض بانكير شتوكي للفن المعاصر ، ومعرض الفن المعاصر في أوبول ، بالإضافة إلى معارض خاصة. ومنذ عام ٢٠١٤، يعرض أعماله في معرض أولمبيا في كراكوف.

لاحظ نقاد أعمال توماش فيتولاني أن الفنان "يُجيد التلاعب بسهولة وتحدٍّ بوسائل التعبير والوسائط المختلفة" ^{[ 10 ] ،} مُبدعًا أعمالًا نقدية ذات "دلالات اجتماعية وسياسية قوية" [ ^{10 ]} و "طابع ساخر وتهكمي" [11]، ^{ينظر فيها إلى} بولندا "بقلق بالغ (...) من منظور مهاجر، من هولندا ذات التكوين المختلف ثقافيًا واجتماعيًا، والتي أصبحت وطنه الجديد" ^{[ 11 ]} . ومع ذلك، فإنه من جهة أخرى يُبدع "صورًا-أشياءً دقيقة" ^{[ 10 ]} تُظهر في الغالب شخصية أنثوية ^{[ 12 ]} ، حيث "يرفض عمدًا الجمال الكلاسيكي للشخصية لصالح الهشاشة أو الزوال أو ببساطة حساسية أكبر لما هو حاضر" ^{[ 11 ] .}

يستخدم فيتولاني في لوحاته، من بين تقنيات أخرى، الرسم التخطيطي والألوان المائية ، ويعمل بالألوان الزيتية والسيليكون ، [ ^{13 ]} ويضيف أحيانًا صورًا فوتوغرافية قديمة إلى لوحاته ومجموعاته الفنية. وفي مقابلة أجريت معه عام 1998، قال إنه يُفضل العمل على ^{الإسفنج} " لأنه مادة بسيطة وخفيفة وجاهزة للاستخدام دائمًا. يلبي لونه وملمسه متطلباتي الجمالية، كما أنه يتمتع بحجم كبير، ويحضر بقوة في الفراغ. يمتص سطح الإسفنج الحبر أو الطلاء فورًا، مما يجعل أي تعديلات شبه مستحيلة. إنها مادة تُسهّل التطبيق السريع، وهي مثالية للرسم التخطيطي العفوي باستخدام الطلاء المضغوط مباشرة من الأنبوب. ولا يثنيه كون هذه الأعمال لن تدوم طويلًا (فالإسفنج ليس مادة متينة جدًا)؛ بل يُناسب طبيعة العمل تمامًا، ويعكس إلى حد ما أفكاري عن الفن". ^{[ 14 ]} يستلهم فيتولاني، من بين أمور أخرى، من العمارة الدينية والطبيعة والمناظر الطبيعية الهولندية المحيطة. ^{[ 3 ] [ 13 ]}

لديه ثلاثة أطفال ^{[ 15 ]} ويعلن أنه ملحد .

العروض الفردية

• 1994: مويرا، أوتريخت
• 1996: سلويمر وفان ليوين، أوتريخت
• 1997: هوردالاند كونستنرسنتروم، بيرغن
• 1999: جاليري ألمينينجن، بيرغن
• 2000: جاليري دي فيراسينج، أوتريخت
• 2001: مؤسسة Expositieruimte 1/2، روتردام
• 2001: إنتردروك شيبر+باتيتز، ليبسك
• 2003: جاليري بيسيلار، أوتريخت
• 2005: معرض إي إم، كولوم
• 2009: الخيم المنفردة فيندشيم، زوول
• 2011: غاليريا أنيكس، أوبول
• 2013: جاليري نيك واتربولك، أوتريخت
• 2014: فحص الموقع ، جاليريا أولمبيا ، كراكوف
• 2017: (إعادة) البحث: schetsen en architecture ، متحف وارسنهوك، نيويجين
• 2017: لا يوجد تهديد. الأسلحة والألوان ، غاليريا أولمبيا، كراكوف
• 2020: الفن في زمن الطاعون ، جاليري نيك واتربولك، أوتريخت
• 2023: بوشيروكي ، جاليريا آر، كلية النحت، أكاديمية جان ماتيكو للفنون الجميلة ، كراكوف ^{[ 16 ]}

عروض جماعية

• 1992: معرض ستاوسكي، كراكوف
• 1994: جاليريا بوا ، بيلسكو بياوا
• 1995: كروج ، بونكير سزتوكي، كراكوف
• 1997: Krajobraz końca XX wieku ، بيلسكا جيسين
• 1998: في وقت كتابة هذا التقرير ، كان مركز الفن المعاصر في قلعة أوجازدوفسكي، وارسو
• 1999: جاليري دي فيراسينج، أوتريخت
• 2002: بي دبليو إيه سوبوت، دانييل شودوفيتسكي/مسابقة غونتر غراس للرسومات، سوبوت
• 2003: متحف النسيج الألماني، "Kirche und Design"، كريفيلد
• 2005: معرض الفنون في بوزنان، بوزنان
• 2016: جاليري ريجيو آرت رينموند، سبيجكينيس
• 2018: يوليوس جونياك وطلابه، ستوديو 124 ، قصر الفنون في كراكوف
• 2018: مولتي كولتي ، دوم نوريمبيرسكي في كراكوف
• ٢٠١٨: استعادة الكرامة. بولندا حلم ، غاليريا أولمبيا، كراكوف
• 2020: فنانون من كراكوف: جيل 1950-1969 ، متحف الفن المعاصر في كراكوف (MOCAK)

المصدر ^{[ 1 ]}