بولندا الشابة

بولندا الشابة ( البولندية : Młoda Polska [ ˈmwɔ.da ˈpɔl.ska ]كانت فترة الحداثة ^(ⓘ )فترةً فيالفنون البصريةوالأدبوالموسيقىالبولندية،امتدت تقريبًا بين عامي 1890 و1918. وقد نتجت عن معارضة جمالية قويةلأفكارالوضعيةالسابقة.روجتحركةبولندا الشابة لاتجاهاتالانحطاطوالرومانسيةالجديدةوالرمزيةوالانطباعية. ^{[ 1 ]}

أقيمت العديد من المعارض في قصر الفنون، المعروف أيضًا باسم "الانفصال" ( Secesja )، وهو مقر جمعية أصدقاء الفنون الجميلة في كراكوف ، في المدينة القديمة في كراكوف . ^{[ 2 ]}

وقد صاغ هذا المصطلح في بيان للكاتب أرتور غورسكي ، نُشر عام 1898 في صحيفة كراكوف Życie (الحياة)، وسرعان ما تم اعتماده في جميع أنحاء بولندا المقسمة قياسًا على مصطلحات مماثلة مثل ألمانيا الشابة ، وبلجيكا الشابة ، واسكندنافيا الشابة، وما إلى ذلك. ^{[ 3 ]}

استند الأدب البولندي في تلك الفترة إلى مفهومين رئيسيين. تمثل المفهوم الأول في خيبة أمل حداثية نموذجية تجاه الطبقة البرجوازية ، وأسلوب حياتها، وثقافتها. كما آمن الفنانون الذين تبنوا هذا المفهوم بالانحطاط، ونهاية الثقافة برمتها، والصراع بين الإنسان وحضارته، ومفهوم الفن باعتباره القيمة العليا ( الفن للفن ). ومن بين المؤلفين الذين تبنوا هذا المفهوم: كازيميرز برزيرفا-تيتماير ، وستانيسواف برزيبشيفسكي ، وواكلاف روليتش-ليدر، ويان كاسبروفيتش .

كان المفهوم اللاحق امتدادًا للرومانسية ، ولذلك يُطلق عليه غالبًا اسم الرومانسية الجديدة. ^{[ 4 ]} كانت مجموعة الكتاب الذين اتبعوا هذه الفكرة أقل تنظيمًا، وتناول الكتاب أنفسهم مجموعة واسعة من المواضيع في كتاباتهم: من إحساس البولندي بالرسالة في نثر ستيفان زيرومسكي ، مرورًا بعدم المساواة الاجتماعية التي وصفها فلاديسلاف ريمونت وغابرييلا زابولسكا، وصولًا إلى نقد المجتمع البولندي والتاريخ البولندي من قبل ستانيسواف ويسبيانسكي .

من بين كتاب هذه الفترة أيضًا: واكلاو بيرنت ، جان كاسبروفيتش، جان أوغستين كيسيليفسكي ، أنتوني لانج ، جان ليمانسكي ، بوليسلاف ليسميان ، تاديوس ميسينسكي ، أندريه نيمويفسكي ، فرانسيسزيك نوفيكي ، فلاديسلاف أوركان ، أرتور أوبمان ، Włodzimierz. بيرزينسكي ، تاديوس ريتنر ، واكلاف سيروسزيفسكي ، ليوبولد ستاف ، كازيميرز برزروا تيتماير، ماريلا وولسكا ، إليونورا كالكوسكا ، تاديوس بوي-سيلينسكي ، وجيرزي زولاوسكي .

في الموسيقى، يُطلق مصطلح " بولندا الشابة" على مجموعة غير رسمية من الملحنين تضم كارول شيمانوفسكي ، وغريغورز فيتلبرغ ، ولودومير روزيكي، بالإضافة إلى ميتشيسواف كارلوفيتش وأبوليناري شيلوتو . ^{[ 5 ]} تلقى معظمهم تعليمهم على يد زيغمونت نوسكوفسكي ، وتأثروا بشدة بالرومانسية الجديدة في الموسيقى ، وخاصةً بالملحنين الأجانب مثل ريتشارد شتراوس ، وريتشارد فاغنر ، وأعضاء مجموعة "الحفنة الجبارة" ، مثل موديست موسورجسكي ، وألكسندر بورودين، ونيكولاي ريمسكي كورساكوف . ^{[ 5 ]}

خلال فترة بولندا الفتية، لم تشهد الفنون البولندية اتجاهاتٍ سائدة. فقد سعى الرسامون والنحاتون إلى مواصلة التقاليد الرومانسية بأساليب تعبيرية جديدة شاعت في الخارج. وكان الاتجاه الأكثر تأثيرًا هو فن الآرت نوفو، مع أن الفنانين البولنديين بدأوا أيضًا في البحث عن شكلٍ من أشكال الأسلوب الوطني (بما في ذلك أسلوب زاكوباني ). كما تأثر كلٌ من النحت والرسم تأثرًا كبيرًا بجميع أشكال الرمزية. ^{[ 6 ]}

كان ستانيسواف ويسبيانسكي شاعرًا وكاتبًا مسرحيًا ورسامًا. تميزت رسوماته، التي استخدم فيها الباستيل في الغالب، بأسلوبها الفني المبالغ فيه، حيث صور الزهور والمناظر الطبيعية وصور الأطفال والممثلين، ما يعكس تأثره بحركة انفصال فيينا ، وربما أيضًا بالفن الياباني. كما صمم نوافذ زجاجية ملونة وأثاثًا وسجادًا، مزينة بمشاهد دينية وزخارف نباتية، بخطوط أنيقة وألوان زاهية. ويمكن رؤية أعماله الزجاجية الملونة في كاتدرائية فافل وكنيسة القديس فرنسيس الأسيزي في كراكوف ، كما رسم جدارية كنيسة القديسة مريم في كراكوف .

كان يوزيف ميهوفر (1869-1946) رسامًا ومصممًا، لكن شهرته الحقيقية اكتسبها من عمله في صناعة الزجاج. فقد صنع نوافذ الزجاج الملون لكاتدرائية فريبورغ ، بالإضافة إلى عشرات الكنائس الأخرى في أوروبا. وتعاون مع ويسبيانسكي في تصميم الألوان المتعددة لكاتدرائية القديسة مريم في كراكوف، وفي نوافذ الزجاج الملون لكنيسة الصليب المقدس في كاتدرائية فافل.

يُعدّ كلٌّ من فلاديسلاف بودكوفينسكي (1866-1899) وجاك مالشيفسكي (1854-1929) من أبرز ممثلي الرمزية البولندية . وقد وضع الأخير أبحاثه في سياق التيار الوطني، واهتمّ بشكل خاص بالعلاقة بين الفن والفنان. وتناول موضوع واجب المُبدع تجاه الماضي الوطني، وتأمل في تأثير الفن في الحياة الواقعية. وعلى مدى نصف قرن تقريبًا، طوّر مالشيفسكي دورات وسلاسل فنية، مزج فيها رموزه الخاصة برموز التراث، مُغيّرًا معانيها في أعماله الجديدة.

مع ذلك، هيمنت المدرسة الانطباعية الفرنسية على فن الرسم. اهتم الفنانون بالحياة الريفية وأشادوا بالمناظر الطبيعية والفلاحين. وكانت النساء والأطفال من المواضيع الشائعة. تيودور أكسينتوفيتش (1859-1938).

أولغا بوزنانسكا (1865-1940)،

وجوزيف بانكيفيتش (1866-1940).

مثّلت لوحات فلاديسلاف شليفينسكي (1856-1918) الواقعية ما بعد الانطباعية.

ليون فيكزولكوفسكي (1852-1936),

فرديناند روسزكزيك (1870-1936)،

و فويتشخ فايس (1875-1950).

يمثل فيتولد فويتكيفيتش (1879-1909) وكونراد كرزيزانوفسكي (1872-1922) الاتجاه التعبيري.

ومن بين الرسامين الآخرين في هذه الفترة ستانيسواف ماسلوفسكي، فريدريك باوتش، كازيميرز سيشولسكي، ستانيسواف ديبيكي، فالديسواف جاروكي، إدوارد أوكون، Włodzimierz Przerwa-Tetmajer وجان ستانيسلافسكي.

• تاريخ بولندا (1795-1918)

• غريفين، جوليا (2021). "ماتيكو، أبو 'بولندا الشابة'، محاضرة لجوليا غريفين" . المعرض الوطني بلندن . مؤرشف من الأصل في 7 مايو 2021. تم الاطلاع عليه في 7 مايو 2021 .
• ستانيسلاف فيسبيانسكي، سيرة ذاتية من معهد آدم ميكيفيتش
• أول مراجعة لفيلم Wesele ( حفل الزفاف )
• كتاب الأعشاب لويسبيانسكي
• لوحات ويسبيانسكي
• زجاج ملون من تصميم ويسبيانسكي
• كولتورا بولسكا - كونستانتي لازكزكا
• دوبروولسكي تاديوش، سزتوكا مولدج بولسكي ، وارسزاوا 1963.
• Słownik artistów polskich and obcych w Polsce działających . Malarze، rzeźbiarze، graficy، t. II، فروتسواف 1975 (أورسزولا ليسزينسكا).
• بوسياتا-باولوفسكا جوانا، كونستانتي لاسزكا ، سيدلس 1980.