الموسيقى التصويرية

الموسيقى التصويرية ، أو موسيقى المصدر ، هي موسيقى تُشكّل جزءًا من العالم الخيالي المُصوّر في سردٍ روائي (مثل فيلم، أو مسلسل، أو مسرحية، أو لعبة فيديو)، وبالتالي تُؤدّى أو تُسمع عن وعي من قِبل الشخصيات. ^{[ 1 ]} وهذا يختلف عن الموسيقى غير التصويرية ، وهي موسيقى عرضية أو نوتة موسيقية يسمعها المشاهد فقط، أو في المسرحيات الموسيقية، عندما تُغني الشخصيات بطريقة لا تُناسب سياقًا واقعيًا.

يشير المصطلح إلى الديجيسيس ، وهو أسلوب سردي. في كتابها " ألحان غير مسموعة" الصادر عام ١٩٨٧ ، كان لكلاوديا غوربمان دورٌ بارزٌ في ترسيخ مصطلحي "ديجيتيك" و"نون-ديجيتيك" (المستمدين من نظرية السرد ) لاستخدامهما في الدراسات الأكاديمية لموسيقى الأفلام. ومن ثم، انتشر استخدامهما إلى تخصصات أخرى. ^{[ ٢ ] [ ٣ ]}

استُخدمت الموسيقى التصويرية أحيانًا كموسيقى تصويرية منذ الأيام الأولى للأفلام الناطقة في هوليوود ، وفي بعض الحالات - مثل فيلم The Public Enemy (1931) - استُخدمت الموسيقى التصويرية بشكل كامل دون الحاجة إلى أي موسيقى خلفية؛ أو في فيلم Touch of Evil (1958)، حيث كانت نسبة الموسيقى التصويرية أعلى بكثير من نسبة الموسيقى الخلفية. ^{[ 2 ]}

في بريطانيا، منذ عام 1940 فصاعدًا، شاع استخدام مقطوعات موسيقية خاصة للبيانو (أطلق عليها ستيف ريس اسم "مقطوعات دينهام" نسبةً إلى استوديوهات الأفلام ) في الأفلام كجزء من الحبكة. ومن الأمثلة المبكرة على ذلك مقطوعة "صورة إيسلا" لجاك بيفر ، وهي جزء من موسيقى فيلم إدغار والاس "قضية السيدة الخائفة " عام 1940. في هذا الفيلم، يعزف البيانو الممثل الرئيسي ماريوس غورينغ (عازف بيانو بارع) بدور اللورد لبنان. بعد عام، ظهرت مقطوعة "وارسو كونشيرتو" الأكثر شهرة لريتشارد أدينسيل في فيلم "ضوء القمر الخطير" ، حيث يعزف عازف بيانو بارع كونشيرتو ويستذكر تأليفه بينما يقصف الألمان لندن. ^{[ 4 ]}

تُستخدم الأغاني عادةً في مشاهد الأفلام المختلفة لأغراض متنوعة. يمكن استخدامها لربط المشاهد في القصة حيث تتقدم الشخصية عبر مراحل مختلفة نحو هدف نهائي. إذا كانت الأغنية متزامنة مع الحركة، كما في مشهد رقصة "صباح الخير" من فيلم "الغناء تحت المطر" ، يُقال إنها أغنية ميكي ماوس . ^{[ 5 ]}

تعود أمثلة الموسيقى التصويرية في الأوبرا إلى بداياتها، ومنها على سبيل المثال أغنية الزفاف الرئيسية في أوبرا " لورفيو" لمونتيفيردي . وتُعدّ قصص الموسيقيين شائعة في الأوبرا، وتتضمن جميع الأوبرات تقريبًا مستوىً ما من الأداء الداخلي. ^{[ 14 ]} استخدم فاغنر مسابقة الغناء كعنصر أساسي في حبكة أوبرا "تانهويزر" و "أساتذة الغناء" ، كما تستغل أوبرا " كارمن " لبيزيه موسيقى الشوارع ونشاطها في إشبيلية استغلالًا كاملًا. ^{[ 15 ]} وتُعدّ أوبرا "أريادني في ناكسوس" لريتشارد شتراوس مثالًا على الأوبرا داخل الأوبرا. وتحتوي أوبرا " بيتر غرايمز " لبنجامين بريتن على مجموعة متنوعة من الموسيقى التصويرية. ^{[ 16 ]}

في المسرح الموسيقي ، كما في السينما، يشير مصطلح "دييجيسيس" إلى سياق الأغنية في السرد المسرحي للعمل. في الأوبرا أو الأوبريتات التقليدية، تكون الأغاني غير ديجيتية؛ فالشخصيات لا تغني بالطريقة التي تغني بها في سياق واقعي؛ بمعنى آخر، لا "تدرك" أنها في عمل موسيقي. في المقابل، عندما تظهر الأغنية حرفيًا في الحبكة، تُعتبر ديجيتية. غالبًا ما توجد الأغاني الديجيتية في كواليس المسرحيات الموسيقية مثل "كاباريه" و "فوليز" . ^{[ 15 ]}

على سبيل المثال، في فيلم "صوت الموسيقى" ، تُعتبر أغنية " إديلويس " جزءًا من سياق الفيلم، حيث يؤديها الكابتن فون تراب أمام شخصيات خيالية أخرى في تجمع. وفي أغنية " دو-ري-مي "، تستخدم ماريا الأغنية لتعليم الأطفال الغناء، لذا تُعتبر هذه الأغنية أيضًا جزءًا من سياق الفيلم. في المقابل، تُعتبر أغنية " كيف تحل مشكلة مثل ماريا؟ " جزءًا من سياق الفيلم، لأن المادة الموسيقية خارجية عن السرد، فهي عبارة عن حوار كان سيجري في سياق واقعي كحديث عادي. ^{[ 17 ]}

في كلٍّ من النسختين السينمائيتين لفيلم " شو بوت" عامي 1936 و1951 ، وكذلك في النسخة المسرحية الأصلية، تُعتبر أغنية " بيل " جزءًا من أحداث الفيلم. تغنيها شخصية جولي لافيرن أثناء بروفة في ملهى ليلي. يرافقها عزف منفرد على البيانو (يظهر على الشاشة)، وتتسلل أوركسترا الفيلم (التي من المفترض أنها غير مسموعة للشخصيات) لغناء المقطع الثاني من الأغنية. أما أغنية جولي الأخرى في الفيلم، " لا أستطيع إلا أن أحب ذلك الرجل "، فهي أيضًا جزء من أحداث الفيلم. في فيلم 1936، يُفترض أنها أغنية شعبية قديمة لا يعرفها إلا السود؛ أما في فيلم 1951، فهي مجرد أغنية تعرفها جولي؛ ومع ذلك، فهي وابنة القبطان ماغنوليا على دراية تامة بأن جولي تغني. عندما تُغني جولي وكويني وجوقة السود المقطع الثاني من الأغنية في نسخة عام 1936، يُفترض أنهم لا يُدركون وجود أي مصاحبة أوركسترالية، ولكن في فيلم عام 1951، عندما تُغني ماغنوليا وترقص على أنغام هذا المقطع نفسه، فإنها تفعل ذلك على أنغام اثنين من البحارة على متن السفينة يعزفان على البانجو والهرمونيكا. وهناك أغنيتان أخريان في فيلم " شو بوت" لعام 1936 تُعتبران جزءًا من أحداث الفيلم: " وداعًا يا حبيبتي " (التي يُغنيها الراقصان الكوميديان إيلي وفرانك)، و" بعد الحفل " التي تُغنيها ماغنوليا. وقد أُقحمت كلتا الأغنيتين في الفيلم، وتم أداؤهما في نفس الملهى الليلي الذي تُغني فيه جولي أغنية "بيل". ^{[ 18 ]}

تقدم المسرحية الموسيقية "شبح الأوبرا" مثالًا مثيرًا للاهتمام على الغموض في التمييز بين الموسيقى المصاحبة للأحداث والموسيقى غير المصاحبة لها. ففي نهاية الفصل الأول، تغني كريستين وراؤول أغنية " كل ما أطلبه منك "، ثم يعيد الشبح، بعد أن تنصت عليهما، غناء الأغنية بعد ذلك بوقت قصير. من الناحية السردية، لا يوجد سبب يدعو الشخصيات للغناء، ولذا تبدو هذه المقاطع غير مصاحبة للأحداث. مع ذلك، في الفصل الثاني، ضمن أوبرا " دون خوان المنتصر " التي ألفها الشبح، لا تتكرر كلمات كريستين وراؤول فحسب، بل تُغنى على نفس اللحن الذي استخدموه، مما يوحي بأن الشبح المتنصت سمعهم يغنون، لا يتحدثون، في حوارهم. لذا، فإن تصنيف أغنية "كل ما أطلبه منك" على أنها مصاحبة للأحداث أو غير مصاحبة لها ليس بالأمر السهل. ^{[ 19 ]}

في مسلسل " بافي قاتلة مصاصي الدماء" ، تتناول حلقة " مرة أخرى، بإحساس " الفرق بين الأغاني المصاحبة للأحداث والأغاني غير المصاحبة لها. في هذه الحلقة، تجد شخصيات بافي نفسها مضطرة للغناء فجأة على طريقة المسرحيات الغنائية . يُفترض أن المشاهدين يعتقدون أنها "حلقة موسيقية"، حيث لا تدرك الشخصيات أنها تغني. لكن سرعان ما يتضح أن الشخصيات تدرك تمامًا ما يحدث، وأن تحديد الأسباب الخارقة للطبيعة وراء الغناء هو محور قصة الحلقة. في نفس المسلسل، عُرضت حلقة " الجثة " بدون أي موسيقى غير مصاحبة للأحداث، وذلك لتسليط الضوء على واقع موضوع الموت داخل العائلة التي تتناولها الحلقة. ^{[ 20 ]}

• ديجيسيس
• موسيقى خلفية
• موسيقى خلفية
• كونشيرتو دينهام
• موسيقى الأثاث
• موسيقى تصويرية
• موسيقى تصويرية