فرانك أورباخ

كان فرانك هيلموت أورباخ (29 أبريل 1931 - 11 نوفمبر 2024) رسامًا بريطانيًا من أصل ألماني. وُلد في ألمانيا لأبوين يهوديين، وحصل على الجنسية البريطانية عام 1947. يُعتبر أحد أبرز فناني مدرسة لندن ، إلى جانب الفنانين فرانسيس بيكون ولوسيان فرويد ، اللذين كانا من أوائل الداعمين لأعماله. ^{[ 1 ] [ 2 ]}

وُلد أورباخ في 29 أبريل 1931 في برلين ، ألمانيا ، ^{[ 3 ] [ 4 ]} وهو ابن ماكس أورباخ، محامي براءات الاختراع، وشارلوت نورا بورشاردت، التي تلقت تدريبًا فنيًا. ^{[ 5 ]} مع تصاعد اضطهاد النازيين لليهود ، أرسله والداه إلى بريطانيا عام 1939، ^{[ 6 ]} وكان واحدًا من ستة أطفال تكفلت بهم الكاتبة البريطانية إيريس أوريغو . ^{[ 7 ] [ 8 ]} بقي والداه في ألمانيا، وقُتلا في معسكر اعتقال أوشفيتز عام 1942. ^{[ 9 ] [ 10 ]}

في بريطانيا، التحق أورباخ بمدرسة بانس كورت ، بالقرب من فافرشام في مقاطعة كينت، حيث برع ليس فقط في الفنون بل أيضاً في دروس التمثيل. في الواقع، كاد أن يصبح ممثلاً، حتى أنه حصل على دور صغير في مسرحية " بيت الندم" لبيتر أوستينوف على مسرح يونيتي في سانت بانكراس، وهو في السابعة عشرة من عمره. لكن شغفه بالفن كان أقوى، فبدأ دراسته في لندن، أولاً في مدرسة سانت مارتن للفنون من عام 1948 إلى عام 1952، ثم في الكلية الملكية للفنون من عام 1952 إلى عام 1955. ومع ذلك، ربما كان التأثير الأوضح على تدريبه الفني هو سلسلة من دروس الفنون الإضافية التي حضرها في معهد بورو بوليتكنيك بلندن، حيث درس هو وزميله ليون كوسوف، طالب سانت مارتن، على يد ديفيد بومبيرغ من عام 1947 حتى عام 1953. ^{[ 11 ]}

في عام ١٩٥٥، بدأ التدريس في المدارس الثانوية، لكنه سرعان ما انضم إلى برنامج الأساتذة الزائرين في العديد من كليات الفنون، بما في ذلك بروملي وسيدكب وكلية سليد . وعلى وجه الخصوص، درّس يومًا واحدًا في الأسبوع من عام ١٩٥٨ إلى عام ١٩٦٥ في كلية كامبرويل للفنون . ^{[ ١٢ ] [ ١٣ ]} كان معلمًا ومؤثرًا وداعمًا للعديد من الفنانين، من بينهم توم فيليبس ، وجيني سافيل ، وسيسيلي براون ، ^{[ ١٤ ]} وبيتر سوندرز، وراي أتكينز . على سبيل المثال، كتب إلى أندرو فورج ، المحاضر الأول في كلية سليد، ليخبره بوجود بعض الطلاب المتميزين الذين قد ينظر في قبولهم، ولا سيما راي أتكينز وجو كيز، ومساعدتهم في الحصول على مقعد هناك. ^{[ ١٥ ]}

أقام أورباخ أول معرض فردي له في معرض الفنون الجميلة بلندن عام 1956، وتلاه معارض فردية أخرى هناك بين عامي 1959 و1963. وعُرضت أعماله في معرض مارلبورو للفنون الجميلة بلندن على فترات منتظمة بعد عام 1965، وكذلك في معرض مارلبورو بنيويورك في أعوام 1969 و1982 و1994 و1998 و2006. ^{[ 16 ]} وفي عام 1978، كان موضوع معرض استعادي كبير في معرض هايوارد ، كما شارك في معرض "روح جديدة في الرسم" في الأكاديمية الملكية للفنون عام 1981. ^{[ 11 ]} وفي عام 1986، مثّل بريطانيا في بينالي البندقية ، حيث تقاسم جائزة الأسد الذهبي مع سيغمار بولكه . أُقيمت معارض أخرى في: مركز ييل للفن البريطاني عام 1981، إلى جانب أعمال مايكل أندروز ، وفرانسيس بيكون ، وويليام كولدستريم، ولوسيان فرويد ، وباتريك جورج، وليون كوسوف، وإيوان أوغلو ؛ وجمعية الفنون عام 1986؛ ومتحف فان جوخ عام 1989؛ ومعرض مارلبورو غرافيكس عام 1990؛ ^{[ 16 ]} ومركز ييل للفن البريطاني عام 1991؛ والمعرض الوطني عام 1995؛ ^{[ 17 ]} والأكاديمية الملكية للفنون عام 2001. ^{[ 11 ]}

في الفترة من 2007 إلى 2008، أقام أورباخ معرضًا فرديًا بعنوان " نقوش فرانك أورباخ وحفره الجاف 1954-2006" في متحف فيتزويليام ، والذي انتقل لاحقًا إلى معرض أبوت هول للفنون . وفي عام 2009، أقام معرضًا فرديًا آخر في معهد كورتولد للفنون . ^{[ 16 ]} وكان أورباخ موضوع فيلم تلفزيوني بعنوان "فرانك أورباخ: إلى الاستوديو" ، من إخراج هانا روتشيلد وإنتاج جيك أورباخ (شركة جيك أورباخ للأفلام المحدودة). عُرض الفيلم لأول مرة على برنامج الفنون "أومنيبوس" في 10 نوفمبر 2001. ^{[ 18 ]}

نظّم متحف تيت بريطانيا في لندن ، بالتعاون مع متحف كونست بون ، معرضًا استعاديًا ضخمًا لأعمال أورباخ في عامي 2015 و2016. أشرفت كاثرين لامبرت على المعرض بالتعاون مع الفنان. ^{[ 19 ]} امتلك ديفيد باوي لوحة "رأس غيردا بوهم" لأورباخ ضمن مجموعته الخاصة . بعد وفاة باوي عام 2016، عُرضت هذه اللوحة ضمن مجموعة كبيرة في مزاد علني في نوفمبر 2016، حيث بيعت مقابل 3.8  مليون جنيه إسترليني (4.7 مليون دولار أمريكي  ). ^{[ 20 ]} في عام 2024، استضاف معرض "فرانك أورباخ: رؤوس الفحم" في معرض كورتولد سلسلة من رسومات الفحم كبيرة الحجم للفنان أورباخ، والتي أنجزها في لندن ما بعد الحرب خلال خمسينيات وستينيات القرن العشرين. ^{[ 21 ]}

كان أورباخ رسامًا تصويريًا ، ركز على رسم البورتريهات ومشاهد المدينة في منطقة كامدن تاون بلندن وما حولها حيث كان يعيش . ^{[ 22 ]} على الرغم من وصف أسلوبه أحيانًا بالتعبيري ، ^{[ 23 ]} إلا أن أورباخ لم يكن رسامًا تعبيريًا . لم يكن عمله معنيًا بإيجاد مكافئ بصري لحالة عاطفية أو روحية ميزت الحركة التعبيرية؛ بل كان يتناول محاولة تجسيد تجربة الوجود في العالم من خلال الرسم. في هذا السياق، تُرى تجربة العالم على أنها فوضوية في جوهرها، ويتمثل دور الفنان في فرض نظام على تلك الفوضى وتسجيل ذلك النظام في اللوحة. ^{[ 24 ]} أدى هذا الطموح في لوحاته إلى تطوير أورباخ علاقات وثيقة مع مواضيع محددة، لا سيما الأشخاص الذين رسمهم، وكذلك مواقع مشاهد المدينة التي رسمها. ^{[ 25 ]}

في حديثه عن هذا الموضوع عام ٢٠٠١، صرّح قائلاً: "إذا مررتَ بشيءٍ ما كل يوم، وكان له طابعٌ خاص، فإنه سيبدأ في إثارة فضولك." ^{[ ٢٦ ]} يخفي هذا التصريح البسيط عمق العلاقة التي نشأت بين أورباخ وموضوعاته، والتي أسفرت عن رغبةٍ جامحة في إنتاج صورةٍ يعتبرها الفنان "صحيحة". دفع هذا أورباخ إلى رسم صورةٍ ثم كشطها عن اللوحة في نهاية كل يوم، مُكررًا هذه العملية مرارًا وتكرارًا، ليس أساسًا لخلق طبقاتٍ من الصور، بل بسبب شعوره بعدم الرضا عن الصورة، ما دفعه إلى محاولة رسمها مرةً أخرى. ^{[ ٢٧ ]}

يشير هذا أيضًا إلى أن الطلاء السميك في أعمال أورباخ، والذي جعل تعليق بعض لوحاته من خمسينيات القرن الماضي أمرًا صعبًا، جزئيًا بسبب وزنها، ووفقًا لبعض التقارير الصحفية، خشية سقوط الطلاء، ^{[ 28 ]} ليس في المقام الأول نتيجة تراكم كمية كبيرة من الطلاء على مر الزمن. بل في الواقع، تم تطبيقه في فترة وجيزة جدًا، وربما تم كشطه بعد فترة وجيزة من تطبيقه. ^{[ 26 ]} لم تكن هذه التقنية دائمًا موضع ترحيب، حيث علّقت صحيفة مانشستر غارديان عام 1956 قائلةً: "إن هذه التقنية لافتة للنظر بشكل غريب لدرجة أن المرء يحتاج إلى بعض الوقت قبل أن يدرك النوايا التي تبرر هذه الطريقة الغريبة." ^{[ 29 ]} لم يكن هذا النهج المكثف والتعامل الحاد دائمًا مقبولًا لدى عالم الفن الذي تطور في بريطانيا منذ أواخر ثمانينيات القرن العشرين فصاعدًا، حيث ندد أحد النقاد في ذلك الوقت، ستيوارت مورغان ، بأويرباخ لتبنيه "المحافظة كما لو كانت دينًا" على أساس أنه استخدم الطلاء دون حس من السخرية. ^{[ 30 ]}

إلى جانب رسم مشاهد الشوارع القريبة من منزله في لندن، كان أورباخ يميل إلى رسم عدد قليل من الأشخاص بشكل متكرر، بمن فيهم إستيلا أوليف ويست (المشار إليها في عناوين لوحاتها بـ EOW)، وجولييت ياردلي ميلز (أو JYM) ^{[ 31 ]} وزوجة أورباخ جوليا أورباخ (اسمها قبل الزواج وولستنهولم). ^{[ 26 ]} رسم أورباخ مؤرخة الفن والقيّمة الفنية كاثرين لامبرت بانتظام من عام 1978 - عندما نظمت معرضه الاستعادي في معرض هايوارد - وحتى وفاته. ^{[ 2 ] [ 32 ]}

يركز عمل أورباخ بشكل كبير على علاقته بتاريخ الفن. ففي معرضه في المعرض الوطني في لندن عام 1994، أشار بشكل مباشر إلى مجموعة المعرض من لوحات رامبرانت وتيتيان وروبنز . ^{[ 33 ]} ومع ذلك ، وعلى عكس برنامج الفنانين المنتسبين في المعرض الوطني، فإن عمل أورباخ الذي يتناول الفنانين التاريخيين لم يكن نتيجة إقامة قصيرة في المعرض الوطني؛ له تاريخ طويل، وفي هذا المعرض عرض لوحات مستوحاة من لوحة تيتيان " باخوس وأريادني" من سبعينيات القرن العشرين، وصولاً إلى لوحة روبنز " شمشون ودليلة " التي رُسمت عام ١٩٩٣. ^{[ ٣٤ ]} يُعد تاريخ أورباخ الشخصي، وأسلوبه في الرسم، الممزوج بأسلوب شخص آخر ودون موافقته، جزءًا من أساس شخصية "ماكس فيربر" في مجموعة قصص دبليو جي سيبالد الحائزة على جوائز " المهاجرون " (١٩٩٢ في ألمانيا، ١٩٩٦ في بريطانيا). ^{[ ٣٥ ]} وقد احتُفي به في نعيه في صحيفة التايمز بوصفه "عملاقًا منعزلاً للفن الحديث"، ^{[ ٣٦ ]} على الرغم من أن ابنه جيك يرى أن سمعة والده كشخص منعزل مبالغ فيها، مشيرًا إلى أنه "كان، في الواقع، شخصًا ممتعًا في صحبته"، وكان يستمتع بالمسرح والسينما، و"يحب مسابقات الحانات ... وكان ينضم إليّ وإلى أصدقائي كعضو في الفريق". ^{[ ٣٧ ]} 

التقى جوليا وولستنهولم في الكلية الملكية للفنون، وتزوجا عام ١٩٥٨ حتى وفاتها في يناير ٢٠٢٤، ^{[ ٣٨ ] [ ٣٩ ]} على الرغم من انفصالهما لمدة اثني عشر عامًا في الستينيات والسبعينيات، ثم تصالحا لاحقًا ليشكلا ما وصفه ابنهما بأنه "عائلة غير تقليدية ولكنها متماسكة إلى حد معقول". ^{[ ٣٧ ]} في عام ١٩٥٨، وُلد طفلهما الوحيد، جاكوب "جيك" أورباخ ، ^{[ ٧ ] . وهو مخرج أفلام، [ ٤٠ ]} أنتج فيلمًا وثائقيًا بعنوان " فرانك: من إخراج جيك" ، حيث يعلق أورباخ فيه على مسيرته المهنية التي امتدت لستين عامًا، بالإضافة إلى جولة مصورة لأحد معارضه. ^{[ ٤١ ] [ ٤٢ ]}

ابن عمه هو الناقد الأدبي الألماني مارسيل رايش رانيكي . ^{[ 43 ]}

توفي أورباخ في لندن في 11 نوفمبر 2024، عن عمر يناهز 93 عامًا. ^{[ 44 ] [ 45 ] [ 46 ]}

بلغ أعلى سعر تم تسجيله حتى الآن لإحدى لوحات أورباخ 5,565,200 جنيه إسترليني (7,079,855 دولارًا أمريكيًا) للوحة مورنينغتون كريسنت (1969) في دار سوذبيز بلندن، في 27 يونيو 2023. ^{[ 47 ] [ 48 ]}

• فرانك أورباخ ، المجلس الثقافي البريطاني ، منشورات المجلس الثقافي البريطاني للفنون البصرية (1986)، رقم ISBN 978-0-86355-037-9
• فرانك أورباخ ، روبرت هيوز ، شركة تيمز آند هدسون المحدودة (1990)، رقم ISBN 978-0-500-27675-4
• فرانك أورباخ: لوحات ورسومات 1954-2001 ، كاثرين لامبرت ونورمان روزنتال، الأكاديمية الملكية للفنون (8 أكتوبر 2001)، رقم ISBN 978-0-900946-99-8
• فرانك أورباخ: مواقع البناء في لندن 1952-1962 ، بارنابي رايت، بول مورهاوس ومارجريت جارليك، دار نشر بول هولبرتون (2010)، رقم ISBN 978-1-903470-94-7
• فرانك أورباخ: أعماله المبكرة 1954-1978 ، بول مورهاوس، دار نشر أوفر ووترمان وشركاه (2012)، رقم ISBN 978-0-9574188-0-6
• فرانك أورباخ ، تي جيه كلارك ، وكاثرين لامبرت، دار نشر تيت (2015)، رقم ISBN 978-1-84976-271-7
• فرانك أورباخ: الكلام والرسم ، كاثرين لامبرت، دار نشر تيمز وهدسون (2015)، رقم ISBN 978-0-500-29399-7
• فرانك أورباخ ، ويليام فيفر ، منشورات ريزولي الدولية (2009)؛ (2022)، رقم ISBN 978-0-8478-7210-7
• فرانك أورباخ: الجالسات ، منشورات بيانو نوبيل (2022)، رقم ISBN 978-1-901192-62-9

• فرانك هيلموت أورباخ على موقع ArtUK
• عشرة أعمال فنية للفنان فرانك أورباخ في موقع بن أوري
• فرانك أورباخ: فيلم وثائقي عن الاستوديو (2001) من إنتاج جيك أورباخ فيلمز
• مجموعة فرانك أورباخ في متحف إسرائيل. تم الاطلاع عليها بتاريخ 1 سبتمبر 2016.
• معرض مارلبورو للفنون، صفحة الفنانين
• مقابلة إذاعية على راديو بي بي سي 3 مع فرانك أورباخ
• صور فرانك أورباخ في المعرض الوطني للصور، لندن