مركز إنديانابوليس للفنون

مركز إنديانابوليس للفنون

المدخل الأمامي لمركز إنديانابوليس للفنون في عام 2019.
مقرر	1934 ؛ منذ 90 عامًا ( 1934 )
موقع	إنديانابوليس ، إنديانا ، الولايات المتحدة
الإحداثيات	39°52′40″N 86°08′37″W / 39.877807°N 86.143639°W / 39.877807; -86.143639
يكتب	مركز الفنون
الزوار	206,823 (2019) [1]
مخرج	مارك ويليامز [1]
موقع إلكتروني	www.indplsartcenter.org

مركز إنديانابوليس للفنون هو مركز فني يقع في إنديانابوليس، إنديانا ، الولايات المتحدة . تأسس المركز عام 1934 بواسطة إدارة مشروع الأعمال خلال فترة الكساد الأعظم باسم رابطة إنديانابوليس للفنون، ويقع على طول نهر وايت . ويضم معارض للفنون الجميلة ودروسًا واستوديوهات فنية ومكتبة تضم أكثر من 5000 عنوان وحدائق آرتس بارك الطبيعية والفنية. ^{[2] [3] [4]} اعتبارًا من عام 2008، قدم مركز إنديانابوليس للفنون أكثر من 50 معرضًا سنويًا وكان لديه أكثر من 3000 عضو. ^[5]

أسس ويليام كايزر رابطة إنديانابوليس للفنون غير الربحية في عام 1934. تم تمويل المجموعة التي ستصبح في النهاية مركز إنديانابوليس للفنون كمشروع إدارة تقدم الأعمال في عهد إدارة الرئيس فرانكلين د. روزفلت خلال فترة الكساد الأعظم . بدأ كايزر، وهو خريج نمساوي من مدرسة هيرون للفنون والتصميم ، في تنظيم مجموعات دراسية فنية للتعليم للبالغين ، بدءًا بمجموعة من عشر نساء في المدرسة العامة 72. في عام 1938، تشكلت مجموعات دراسة الفن في رابطة طلاب الفنون في إنديانابوليس، وتأثر اسمها وشخصيتها برابطة طلاب الفنون الشعبية في نيويورك . ^[2]

بسبب تقنين الغاز خلال الحرب العالمية الثانية ، كانت الفصول الدراسية تقع في أماكن مختلفة في جميع أنحاء إنديانابوليس، واستقرت في النهاية في المدرسة العامة 66. بحلول الخمسينيات من القرن العشرين، كان على المجموعة البحث عن أماكن أخرى واستقرت أخيرًا في منزل هوليداي في هوليداي بارك في عام 1952. ^{[2] [6]} كان المنزل بمثابة أول مكان دائم لرابطة فنون إنديانابوليس حتى احترق في عام 1958. ^[2]

بعد الحريق، بدأت رابطة الفن في جمع الأموال لمنشأة جديدة، وفي عام 1960 تم دمجها كمؤسسة رابطة فن إنديانابوليس. تم تقديم هدايا كبيرة من قبل الأعضاء والشركات والجمهور ومؤسسة Elsie Sweeney ومؤسسة إنديانابوليس، بالإضافة إلى هدية أرض في 3103 North Pennsylvania St. من قبل John وMarguerite Fehsenfeld. قامت رابطة الفن ببناء أول منشأة جديدة لها مع فصلين دراسيين لاستوديو الفن وردهة .

بعد اثني عشر إلى خمسة عشر عامًا، بحثت الرابطة عن مساحة جديدة، وفي عام 1976 جمعت 300000 دولار، من خلال هدايا كبيرة من مؤسسة إنديانابوليس ومؤسسة ليلي . ^{[2] [7]} مع المخرج م. ستيل تشيرشمان، قاموا ببناء مكان جديد بمساحة 10200 قدم مربع (950 مترًا ^مربعًا ) على طول نهر وايت في قرية برود ريبل ؛ كان به خمسة استوديوهات ومعرض ومكتبة ومكاتب . ^{[2] [7]} تضاعف عدد الفصول الدراسية في غضون العام الأول - بإجمالي 40 فصلًا في الأسبوع. مع هذه النجاحات، في عام 1976، وظفت رابطة الفن أول مديرة تنفيذية لها جويس سومرز؛ كانت طالبة سابقة أصبحت عضوًا في مجلس إدارة المركز. ^{[2] [8]}

في أوائل الثمانينيات، حاول المركز تشغيل متجر بيع بالتجزئة في الموقع، لكنه فشل وأغلقه. سمح البيع للمركز بشراء المزيد من الأراضي. ^[8] بدأ التوسع المعماري لرابطة الفن في عام 1989 مع Riverfront Performance Terrace. بحلول عام 1993، استضافت رابطة الفن 100 فصل دراسي في الأسبوع مع 55 عضوًا من أعضاء هيئة التدريس بدوام جزئي.

بحلول عام 1994، جمعوا 7.6 مليون دولار في حملتهم الرأسمالية وأكملوا المبنى الجديد في عام 1996. ^{[2] [8]} في ذلك العام، غيرت رابطة الفن اسمها إلى مركز إنديانابوليس للفنون، بما يتوافق مع توسعها الكبير. ^{[2] [9]} في عام 2009، تقاعد سومرز بعد 33 عامًا من الخدمة.

بعد بحث وطني، أصبح باتريك فلاهيرتي رئيسًا ومديرًا تنفيذيًا في سبتمبر 2014.

صُمم مبنى مركز إنديانابوليس للفنون بمساحة 40000 قدم مربع (3700 متر ^مربع ) من قبل المهندس المعماري المولود في إنديانا مايكل جريفز . ^{[9] [10]} تم اختيار جريفز، وهو زميل سابق في المدرسة الثانوية للمخرجة جويس سومرز، من قبل قادة المركز. تم منحه السيطرة الإبداعية الكاملة على المشروع، 6 ملايين دولار في وقت البناء الأصلي. تم جمع الأموال من خلال حملة رأسمالية، ومساهمة كبيرة من روث ليلي ، ومؤسسة ليلي وغيرها من المنظمات المؤسسية والمدنية. تم الانتهاء من البناء من قبل شركة شيل سيكستون ومقرها إنديانابوليس، والتي اختارتها لجنة من المهندسين المعماريين المحليين، وتم الانتهاء منه في الوقت المحدد وفي حدود الميزانية. ^[9]

بدأت المرحلة الأولى في أكتوبر 1994 واكتملت في أغسطس 1995 بمبنى من الجص يضم قاعة تتسع لـ 225 مقعدًا ومعرضًا فنيًا وستة استوديوهات فنية. ^{[7] [9]} عند هدم المبنى الأصلي، بدأت المرحلة الثانية، وافتتحت في 31 مايو 1996. ^{[7] [9]} سيضم المرفق الجديد الذي تبلغ تكلفته 8.2 مليون دولار ثلاثة معارض فنية و13 استوديوًا فنيًا ومتجرًا للهدايا وقاعة. إنه أكبر بأربع مرات من المبنى السابق. ^{[9] [10] يتميز المركز بأسلوب جريفز المميز: يحتوي} رواق مدخل المبنى على أعمدة بطول 32 قدمًا (9.8 مترًا)، ونوافذ مستطيلة ودائرية كبيرة تحيط بنظيراتها الأصغر في جميع أنحاء الواجهة، والجص مطلي باللون الخوخي والأحمر المغرة والأزرق . ^{[7] [9] [10] يتميز الجزء الخلفي من المبنى برواق آخر يطل على النهر} الأبيض وحديقة منحوتات. ^{[9] [10]}

يرتبط المبنيان بواسطة استوديو Churchman-Fehsenfeld. يضم المبنى الغربي مكتبة Ruth Lilly، وهي عبارة عن رواق مثمن الشكل من طابقين به نوافذ دائرية بقطر 12 قدمًا (3.7 مترًا) على جميع الجوانب، ومدفأة ببلاط سيراميك يتم حرقه في فرن المركز الخاص. ^{[7] [9]} يتميز المبنى الغربي بالمكاتب الإدارية للمركز وغرفة مؤتمرات Stan & Sandy Hurt ومنطقة إعداد الاستوديو والتخزين واستوديوهات الرسم والرسم والطباعة والتصوير الفوتوغرافي والرسومات الحاسوبية. يتكون النصف الشرقي من المبنى من استوديوهات للنجارة ونفخ الزجاج والسيراميك والحدادة والنحت على الفولاذ والحجر وطاولات العمل. ^[7]

مع هذا المبنى، لم يكن جريفز يبحث عن ارتباط بين التصميم المعماري وإنديانابوليس، بل عن مظهر مرتبط بالمظهر الصناعي لمساحات الفن الاستوديو والمساحات الصناعية المجددة في سان فرانسيسكو أو سوهو . ^{[7] [11]} تم تغطية الجانبين الشرقي والغربي للمبنى بمداخن - واحدة للمكتبة وأخرى للفرن، مما يضيف إلى المظهر الصناعي والشعور بالمساحة. عند اكتماله، صرح سومرز، "لقد منحنا المبنى الجديد رؤية أكبر وصورة مجتمعية أقوى بكثير." ^[11]

تاريخيًا، تأثر برنامج مركز الفنون بتاريخ وتقنيات الفن الغربي . قام فنانون مثل إلمر تافلينجر بالتدريس في رابطة الفنون حتى عام 1965. ^[2] سمحت أعمال التجديد في منتصف التسعينيات ببناء استوديو فني جديد وفصول دراسية. توجد رافعة علوية في الحرم الجامعي لنقل الفولاذ والحجر إلى استوديو النحت. مكّن استوديو نفخ الزجاج المركز من أن يصبح واحدًا من تسعة مرافق فقط في البلاد تسمح بفصول دراسية عامة منتظمة. ^[9] اعتبارًا من عام 2008، كان المركز يعمل على تحقيق هدف لجمع التبرعات بقيمة 15 مليون دولار لإكمال خطة رئيسية لبرنامج فن الزجاج. ^[5]

تخدم مدرسة مارلين ك. جليك للفنون كمرفق تعليمي في الموقع التابع للمركز، مع برامج تشمل فصولاً حول صناعة الزجاج ، والنجارة ، وتصنيع الفولاذ ، والسيراميك ، وصياغة المعادن ، والمنسوجات ، والرسم ، وإعادة تشطيب الأثاث ، والتصوير الفوتوغرافي . ^{[2] [4] [12]} كما يقدم المركز خدمات إحالة الفنانين ومكتبة تضم أكثر من 5000 مجلد مفتوحة للجمهور. ^[3]

تقدم IAC ما يقرب من 300 دورة في الفصل الدراسي للجمهور، حيث تستضيف الفصول الدراسية الخريفية والربيعية أكثر من 4000 طالب. ^{[3] [9]} كما يتم تقديم مدرسة صيفية تعمل مع ما يزيد عن 1400 طالب. معسكر الفنون الجميلة النهاري التابع لـ IAC والذي يعلم الأطفال الذين تتراوح أعمارهم بين 7 و 12 عامًا مجموعة متنوعة من المهارات الإبداعية والشباب الذين تتراوح أعمارهم بين 10 و 13 عامًا مهارات متخصصة. يخدم معسكر بيكاسو أطفال ما قبل المدرسة وينطوي على التعرف على الفنون الجميلة والموسيقى. استضافت معسكرات الشباب هذه 400 شاب في عام 2009. ^[3] في عام 2010، بدأت IAC في تقديم برامج تعليمية لأكاديمية Fall Creek ، مما يوفر للطلاب إمكانية الوصول إلى الحرم الجامعي والفصول الدراسية التي تُدرس في المركز وفي المدرسة. ^[13] تقدم IAC منحًا دراسية وفرصًا في التعليم المستمر وشهادات وفصول دراسية مختارة للحصول على رصيد جامعة ماريان . ^[14]

بدأ برنامج معارض مراكز إنديانابوليس للفنون في عام 1937، حيث عرض أعمال فنانين من إنديانا ومنطقة الغرب الأوسط . وقد أقاموا أول مسابقة فنية سنوية في معرض Lyman Brothers للفنون وفي جميع أنحاء المدينة بمعارض مثل "المعرض السنوي لرابطة طلاب الفنون في إنديانابوليس" الذي أقيم في شركة William H. Block لمدة 15 عامًا، و"مهرجان 500 للفنون" في واجهات المتاجر في وسط المدينة حتى عام 1973، و"Art 500" في مركز مؤتمرات إنديانابوليس ، ومنذ عام 1976، "Indiana Directions and Regional" نصف السنوي في صالات عرض رابطة الفنون. ^[2]

يضم المركز حاليًا ثلاثة مساحات عرض رئيسية في وسط المبنى، تمتد من المدخل إلى المخرج الخلفي. ^[9] يستضيف المركز معرضًا طلابيًا محكمًا بجوائز مالية وفرص للطلاب لبيع أعمالهم. يحصل الفائزون الخمسة الأوائل من الطلاب على فرصة العرض خلال المعرض الذي تقيمه هيئة التدريس. ^{[15] [16]}

يستضيف المركز أيضًا معارض متنقلة إلى جانب معارضه المنظمة. في عام 1999، استضاف المركز معرض "جراهام ناش وإصدارات ناش"، الذي نظمه معهد بتلر للفن الأمريكي ، والذي يضم صور جراهام ناش والصور ذات الصلة من إصدارات ناش الخاصة به . ^[17] اعتبارًا من عام 2010، عمل باتريك فلاهيرتي كمدير للمعارض والذي من خلال عمله في المركز "يرغب في رؤية إزالة الغموض عن الفن". ^[15]

في صيف عام 2009، استضاف مركز إنديانا للفنون معرضًا استعاديًا للمنحوتات والنماذج والرسومات الحركية للفنان جورج ريكي من إنديانا . كما عمل المركز مع مجلس الفنون في إنديانابوليس ومدينة إنديانابوليس لعرض أعمال ريكي في جميع أنحاء المدينة. ^[3]

تخدم الأراضي شبه المشجرة لمركز الفنون الأحداث الخاصة والعامة بما في ذلك مهرجان إندي للجاز ومهرجان إنديانا مايكروبرويرز ومهرجان برود ريبل للموسيقى ومعرض برود ريبل للفنون. ^{[9] [18] [19]} يقع إلى الغرب من المبنى الرئيسي المجمع الثقافي الذي استحوذ عليه مركز الفنون في عام 2003 كمنزل لقسم الأقمشة ومركز كتاب إنديانابوليس ومساحة استوديو. ^[20]

تأسست حديقة آرت بارك في عام 2005، وصممها أيضًا مايكل جريفز وتقع على أراضي مركز الفنون المعاصرة، وهي حديقة منحوتات بمساحة 12.5 فدانًا (51000 متر ^مربع ) متصلة بمسار مونون ويمكن الوصول إليها من نهر وايت. ^{[15] [20] [21]} بهدف جمع "الفن والفنانين والمجتمع معًا من خلال منحوتات متعددة الحواس في مكان مفتوح"، تعمل الحديقة كمعرض بدون جدران ومساحة لإنشاء الفن في الخارج. ^[20] تشمل ميزات حديقة آرت بارك مسار نينا ماسون بوليام الحسي، ومدرج ، ومنصة على ضفة النهر، وأكثر من 30 عملًا فنيًا عامًا . ^{[7] [9] [21]} تشكل مفهوم حديقة آرت بارك في عام 1996 عند اكتمال المبنى الذي صممه جريفز. ^[22] بدأ جمع الأموال في أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين (العقد)، وبحلول عام 2003، جمع المركز 2.6 مليون دولار، بهدف 5.5 مليون دولار. ^{[8] تم وضع} حجر الأساس للحديقة في عطلة نهاية الأسبوع الأولى من شهر يونيو، خلال الاحتفال بالذكرى السبعين لتأسيس IAC، وتم وضع حجر الأساس الخاص يوم الجمعة في مدرسة إنديانا للمكفوفين وضعاف البصر للاحتفال بمنطقة من ARTSPARK مخصصة للطلاب، والتي ستضم الأعمال الفنية Circle التي أنشأها الفنان Sadashi Inuzuka وطلاب المدرسة. ^[22] تتميز الحديقة بأعمال فنية لغاري فريمان وروبرت ستاكهاوس وترومان لوي وأرنالدو بومودورو وجون سبولدينج وغيرهم . ^[20]

مركز إنديانابوليس للفنون هو منظمة غير ربحية 501(c)(3) يديرها باتريك فلاهيرتي واعتبارًا من عام 2009 يتكون من 32 عضوًا من الموظفين و 616 متطوعًا. ^{[3] [23]} يحكم مركز إنديانابوليس للفنون مجلس مكون من 36 فردًا ويقوده رئيس مجلس الإدارة مارني ماكسويل. يمثل أعضاء مجلس الإدارة مجموعة متنوعة من المنظمات الإقليمية بما في ذلك جامعة إنديانا ، وإيلي ليلي وشركاه ، وبنك فيفث ثيرد ، وجامعة إنديانابوليس ، وكي بانك ، بالإضافة إلى الرئيس التنفيذي السابق جويس سومرز. ^[23] يتكون وقف مركز الفنون من تسعة صناديق فردية والدخول مجاني إلى المركز والأراضي. ^{[3] [7]}

من الخمسينيات وحتى الثمانينيات، قدم مركز IAC برامج توعية للسجون وبرامج الصحة العقلية ، وأرسل متطوعين لتدريس دروس فنية للسجناء الذين يعانون من إعاقات عقلية. ^[24] بدأ المركز العمل مع المدينة لإنشاء جداريات في مواقع الإسكان العام، وإنشاء تجارب فنية لعشرة مواقع سكنية، بالإضافة إلى مدرسة إنديانا للمكفوفين وضعاف البصر ومدرسة سانت فنسنت نيو هوب . ^{[14] [24] [25]}

في عام 1989، بدأ مركز الفنون برنامج ArtReach الذي يسعى إلى نشر الوعي الفني بين الشباب المعرضين للخطر. ^[2] يوفر برنامج ArtReach للشباب ساعتين من التدريب الفني الأسبوعي، وزيارات إلى ARTSPARK لاستكشاف الفن والأراضي، وفرصة للمشاركة في معرض Michael Carroll ArtReach في الربيع، مما يسمح للطلاب بعرض أعمالهم الفنية بشكل احترافي في المركز. ^[3] حول نجاح البرنامج، صرحت المديرة السابقة جويس سومرز: "ليس من المبالغة القول إن الفن ساعد العديد من الأطفال في إيجاد طريقة لإيجاد الإيمان بأنفسهم ... عندما يبدأون في صنع الفن فإنهم ينظرون داخل أنفسهم وينتهي بهم الأمر بمنتج ويبني احترامهم لذاتهم. نحن نستخدم أداة الفن لذلك، بالإضافة إلى قيمتها الجوهرية ". ^[24] في عام 2009، قدمت IAC المشهد الأمريكي، الذي استضاف خلال عامه الافتتاحي 56 شابًا تتراوح أعمارهم بين 5 و 18 عامًا. يشجع المشهد الأمريكي الشباب على إحداث تأثير داخل مجتمعهم من خلال الفن العام . يعمل الطلاب مع فنان محترف لاختيار موقع العمل الفني، ويتعاونون مع بعضهم البعض ومع الفنان لإنشاء عمل فني موضوعي يتعلق بمدينة إنديانابوليس. وانتهى المشهد الأمريكي بعرض أعمال فنية من صنع الأطفال والأفراد من بعثة ويلر في معرض "ما وراء التصورات". يسمح برنامج SMART لـ 14 شابًا ومرشديهم بحضور 16 جلسة دراسية وثلاث ورش عمل ورحلات ميدانية في الصيف. ^[3]

يستضيف IAC عددًا من الفعاليات لأغراض جمع التبرعات، وأبرزها معرض Broad Ripple Art Fair. ^[3] تقام الأحداث والمحاضرات الرئيسية في الأماكن المغلقة في مرافق Frank M. Basile Auditorium. ^[12] حفل جمع التبرعات الصيفي لـ IAC هو ArtSparkle، الذي يستضيف ما يزيد عن 400 شخص، مما يعود بالنفع على البرامج التعليمية للمركز. ^[3] تعد سلسلة الأفلام أيضًا جزءًا من برمجة الأحداث، والتي تقام داخل Basile Auditorium. في عام 2008، استضاف IAC مهرجان Klipsch للأفلام الصينية. ^[12]

يستضيف IAC كل عام أكثر من 22000 زائر لمعرض Broad Ripple للفنون. ^[26] بدأ أول "معرض فني" في عام 1971، وأقيم في منزل خاص، ثم في شوارع Broad Ripple ؛ يستفيد IAC بشكل مباشر من رسوم الدخول التي يدفعها الضيوف. ^{[2] [25] [27]} يضم المهرجان أكثر من 225 فنانًا وحرفيًا محكمًا من الولايات المتحدة وكندا ، والموسيقى الحية ، وأنشطة الأطفال والطعام. ^{[3] [27]}

من عام 2000 إلى عام 2012، احتفل مركز الفنون بيوم الموتى السنوي (المعروف أيضًا باسم يوم جميع القديسين ) في الأول من نوفمبر للاحتفال بالسكان العرقيين اللاتينيين المتزايدين في إنديانابوليس. من خلال جمع الأشخاص من خلفيات مختلفة معًا، يسعى مركز الفنون إلى مشاركة التجارب التاريخية والفنية والثقافية للعطلة مع المدينة. أقيم معرض كبير للمذابح والأضرحة، وتم عرض أعمال الفنانين اللاتينيين، وتم تقديم ورش عمل واحتفال. ^[28] بعد استضافة معرض عام 2011، حول مركز إنديانابوليس للفنون الاحتفالات إلى متحف ولاية إنديانا . ^{[ بحاجة لمصدر ]}

الموقع الرسمي