إيتالو ديسكو

نشأت موسيقى الإيتالو ديسكو في أوروبا في أواخر السبعينيات. بعد ليلة هدم الديسكو في عام 1979، انخفض الاهتمام الأمريكي بالديسكو بشكل حاد، بينما حافظ هذا النوع الموسيقي في أوروبا على شعبيته السائدة واستمر حتى الثمانينيات.

أدى استخدام آلات المزج الإلكترونية وغيرها من الآلات الإلكترونية من قبل فناني الديسكو إلى ظهور موسيقى الرقص الإلكترونية ، التي انبثقت منها العديد من الأنواع الفرعية مثل موسيقى الهاي إنرجي في أمريكا وموسيقى الديسكو الفضائية في أوروبا. وتشمل مصادر إلهام موسيقى الإيتالو ديسكو المنتج الإيطالي جورجيو مورودر ، والموسيقي الفرنسي ديدييه مارواني ، وعازف الطبول الإيطالي الفرنسي سيروني ، وبوبي أورلاندو المقيم في نيويورك ، وباتريك كولي المقيم في سان فرانسيسكو ، وهم منتجو موسيقى الهاي إنرجي الذين تعاونوا مع مغنين وفنانين مثل ديفاين وسيلفستر وبول باركر .

في أواخر سبعينيات القرن العشرين، أصدرت فرقة اليوروديسكو DD Sound ( لا بيوندا ) أغنية "1, 2, 3, 4, Gimme Some More"، التي أُنتجت في ميونخ، ألمانيا. ^{[ 8 ]} وفي عام 1979، أسس جاك فريد بيتروس وماورو مالافاسي فرقتي موسيقى ما بعد الديسكو المفعمتين بالروح، وهما Change و BB & Q. Band . ^{[ 9 ]} وفي عام 1981، حققت كلتا الفرقتين نجاحات في الولايات المتحدة في موسيقى الريذم أند بلوز والرقص بأغاني " The Glow of Love " و" Paradise " و"On the Beat" على التوالي. ورغم أن هذه الأغاني تُعتبر، بأثر رجعي، أمثلة مبكرة على موسيقى الإيتالو ديسكو، إلا أنها في الواقع إنتاجات سبقت موسيقى الديسكو الإلكترونية واليورو ديسكو، وسُجلت في الغالب في الخارج.

غالباً ما تميزت موسيقى الإيتالو ديسكو في ثمانينيات القرن العشرين بالأصوات الإلكترونية، والطبول الإلكترونية ، وآلات الطبول ، والألحان الجذابة، ومؤثرات الصوت، والتسجيلات الصوتية الإضافية، وكلمات الأغاني الإنجليزية ذات اللهجة المميزة . وبحلول عام ١٩٨٣، أصبحت الآلات الموسيقية في موسيقى الإيتالو ديسكو إلكترونية في الغالب. وإلى جانب الحب، تناولت مواضيع الإيتالو ديسكو الروبوتات والفضاء ، وجمعت أحياناً بين هذه المواضيع الثلاثة في أغاني مثل "Robot Is Systematic" (١٩٨٢) لفرقة ليكتريك ووركرز ، و"Spacer Woman" (١٩٨٣) لتشارلي.

في عام ١٩٨٣، شهدنا العديد من الأغاني المنفردة الناجحة، وبرزت شركات إنتاج مثل أمريكان ديسكو، وكراش، وميراك، وسينسيشن، وإكس-إنرجي. وأصدرت شركة ديسكوماجيك ريكوردز الشهيرة أكثر من ثلاثين أغنية منفردة خلال ذلك العام. كما شهد هذا العام انتشار مصطلح "إيتالوديسكو" على نطاق واسع، وإن كان ذلك خارج إيطاليا فقط، مع إصدار المجلدات الأولى من سلسلة "أفضل أغاني الإيتالوديسكو" من قِبل شركة التسجيلات الألمانية الغربية زيكس. وبعد عام ١٩٨٣، تم إنتاج مقطوعات موسيقية تحمل طابع الإيتالوديسكو في دول أخرى غير إيطاليا.

رغم نجاح موسيقى الإيتالو ديسكو في أوروبا القارية خلال ثمانينيات القرن العشرين، لم تصل سوى بضع أغنيات منفردة منها إلى قوائم الأغاني البريطانية ، مثل أغنية " Dolce Vita " لريان باريس ، و" Self Control " للورا برانيجان ، و" Tarzan Boy " لبالتيمورا ، و" Call Me " لسبانيا ، و " Boys " لسابرينا ، وجميعها كانت من بين أفضل خمس أغنيات. حافظت موسيقى الإيتالو ديسكو على تأثيرها في المشهد الموسيقي البديل في المملكة المتحدة، ويمكن سماع بصمتها في موسيقى العديد من الفرق الإلكترونية البريطانية مثل بيت شوب بويز ، وإريجر، ونيو أوردر . ^{[ 2 ]}

• 
  جورجيو مورودر ، رائد موسيقى اليوروديسكو والموسيقى الإلكترونية الراقصة، وله تأثير كبير على نوع موسيقى الإيتالو ديسكو.
• 
  لا بيوندا ، تعتبر من بين رواد موسيقى الإيتالو ديسكو ^{[ 11 ]}
• 
  كارمن روسو
• 
  سابرينا ساليرنو

أنتجت كندا، وخاصةً مقاطعة كيبيك ، العديد من الفرق الموسيقية الرائعة ذات الطابع الإيطالي، بما في ذلك ترانس إكس (" ليفينغ أون فيديو ")، ولايم ("أنجل آيز")، وراشيونال يوث ("سيتي أوف نايت")، وبلوتون آند ذا هيومانويدز ("وورلد إنفيدرز")، وبيربل فلاش أوركسترا ("وي كان ميك إت")، وتابس ("فوربيدن لافر"). وقد أُطلق على هذه الأعمال اسم "الديسكو الكندي" خلال الفترة 1980-1984 في أوروبا، و" هاي إن آر جي ديسكو" في الولايات المتحدة.

في البلدان الناطقة بالإنجليزية، كان يُطلق عليه اسم إيتالوديسكو وهاي إنرجي. أما في المكسيك، فيُعرف هذا النمط ببساطة باسم "ديسكو"، ولا علاقة له بنمط السبعينيات. كانت الإنتاجات الألمانية الغربية تُغنى باللغة الإنجليزية، وتتميز بالتركيز على اللحن، والإنتاج المبالغ فيه، والتعامل الجاد مع مواضيع الحب؛ ومن الأمثلة على ذلك أعمال فرق: مودرن توكينغ ، وفانسي ، والمغني الأمريكي غرانت ميلر، أحد تلاميذ فانسي، وباد بويز بلو ، وجوي ، وسايلنت سيركل ، وتوينز ، وليان روس ، وسي سي كاتش ، وبلو سيستم ، ولندن بويز .

خلال منتصف الثمانينيات، ظهر مزيج من موسيقى الديسكو عالية الطاقة في الثمانينيات وموسيقى الديسكو الفضائية في السبعينيات. كانت هذه الموسيقى في الغالب موسيقية آلية، وتتميز بأصوات فضائية، وقد برزت من خلال موسيقيين مثل: كوتو ، وبروكسيون، وروفو، وسايبر بيبول، وهيبنوسيس ، ولاسردانس، ومايك مارين (الذي تداخلت موسيقاه مع موسيقى السينثسيزر الفضائية/الهاي إنرجي).

في أواخر ثمانينيات القرن العشرين، ومع تراجع شعبية موسيقى الإيتالو ديسكو في أوروبا، قام عدد من المنتجين الإيطاليين والألمان الغربيين بتكييف هذا النمط الموسيقي مع الذوق الياباني، فابتكروا موسيقى " يوروبيت ". ^{[ 12 ]} تُباع الموسيقى المنتجة بهذا النمط حصريًا في اليابان نظرًا لثقافة " بارا بارا" اليابانية ، والتي ينتجها منتجون إيطاليون خصيصًا للسوق اليابانية. أشهر شركتي إنتاج موسيقى اليوروبيت هما "إيه-بيت-سي ريكوردز" و"تايم ريكوردز". ولا تزال شركة "سايفام" تُنتج موسيقى اليوروبيت لليابان.

في حوالي عام 1987 في إيطاليا، تطورت موسيقى الإيتالو ديسكو إلى موسيقى الإيتالو هاوس عندما جرب فنانو الإيتالو ديسكو الإيطاليون الإيقاعات الأكثر قوة وصوت "الهاوس".

موسيقى الديسكو الفضائية هي نوع من موسيقى الرقص التي تستخدم آلات توليف الأصوات والمؤثرات الصوتية الفضائية. ^{[ 13 ]}

يتتبع أحد كتب التاريخ الحديث لموسيقى " ديسكو الفضاء " أصول هذا النوع الموسيقي إلى مواضيع الخيال العلمي (الفضاء الخارجي، والروبوتات، والمستقبل) في عناوين وكلمات وأغلفة موسيقى الرقص في أواخر سبعينيات القرن العشرين. ^{[ 14 ]} ويُربط هذا الأمر بشكل منطقي بين شعبية فيلم " حرب النجوم" (الذي صدر في منتصف عام 1977)، والزيادة اللاحقة في الاهتمام بمواضيع الخيال العلمي في الثقافة الشعبية، وإصدار عدد من أغاني الديسكو ذات الطابع الخيالي العلمي والتي تحمل طابعًا "مستقبليًا" (باستخدام آلات توليف الأصوات وآلات الأربيجياتور ) في جميع أنحاء العالم. ^{[ 14 ] [ 15 ]} وكانت أغنيتا " Star Wars Theme/Cantina Band " (1977) لميكو ، و" Automatic Lover " (1978) لدي دي جاكسون ، من أنجح أغاني ديسكو الفضاء تجاريًا ، حيث وصلت كلتاهما إلى قائمة أفضل عشر أغاني في عدد من البلدان، بما في ذلك المملكة المتحدة.

حتى في إيطاليا، حظي نوع موسيقى الفضاء ببعض المعجبين، من بينهم فرقة "I Signori della Galassia" التي ظهرت بملابس مستوحاة من الخيال العلمي البراق، ولا يزال ألبومها "Iceman" مطلوبًا بشدة من قبل هواة الجمع حتى اليوم. ^{[ 16 ]} تشمل الأمثلة الإضافية لموسيقى ديسكو الفضاء عادةً مقطوعتي "Just Blue" و"Symphony" (كلاهما من عام 1978) لفرقة "Space " الفرنسية ، ^{[ 14 ]} وكذلك أغنية "Magic Fly " ؛ بالإضافة إلى مقطوعات أخرى لدي دي جاكسون خلال السبعينيات والثمانينيات، وأغنية "I Feel Space" ^{[ 15 ]} لليندستروم .

تشمل شركات الإنتاج التي تنتج هذا النوع من الموسيقى ^{[ 15 ]}

• Whatever We Want Records (Quiet Village Project, Map Of Africa, Bobby Marie) (بروكلين، نيويورك، الولايات المتحدة الأمريكية)
• فيديليتي (التي يديرها ليندستروم) (أوروبا)
• إسكيمو (مزيج راب إن تاغ المقدم على نار المخيم) ، بير إنترتينمنت/بير فانك، برينس توماس فول باب (بلجيكا)
• تيرك (المملكة المتحدة) ودي سي ريكوردينغز (المملكة المتحدة).

شركة تسجيلات إيمرجنسي ريكوردز ، ومقرها مدينة نيويورك، والتي كانت تُعرف بموسيقى ما بعد الديسكو، يديرها الدي جي الإيطالي سيرجيو كوسا، وتخصصت في إعادة إصدار وبيع التسجيلات الإيطالية (مثل أغنية "I'm Ready" لكانو) ^{[ 17 ]} منذ سبعينيات القرن الماضي. اشتهر كانو بدمجه عناصر موسيقية أمريكية (تأثيرات الفانك الثقيل، وإيقاع البريكبيت، واستخدام الفوكودر) مع الموسيقى الإلكترونية باستخدام آلات توليف صوتية بدائية ^{[ 10 ]} ، مما شكل أحد أقدم أشكال موسيقى الإيتالو ديسكو. هذا الشكل من الإيتالو ديسكو الأمريكي، الذي يشمل أيضًا كلاين + إم بي أو ^{[ 10 ]} (" Dirty Talk "، "Wonderful"، "The MBO Theme")، عاد إلى الولايات المتحدة وكان له تأثير كبير على تطور موسيقى الهاوس ^{[ 10 ]} . وبالمثل، كانت أغنية "Feel the Drive" لدكتورز كات من أوائل أغاني موسيقى الهاوس ^{[ 18 ] .}

تشمل شركات التسجيلات

• سجلات الطوارئ (مدينة نيويورك، الولايات المتحدة الأمريكية؛ الثمانينيات) ^{[ 17 ]}