موسيقى الهاوس

📅 آخر تحديث: ٢٣ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢٣ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 11 صور
الموسوعة الحرة

موسيقى الهاوس ، أو ببساطة هاوس ، هي نوع من موسيقى الرقص الإلكترونية تتميز بإيقاع رباعي متكرر وسرعة نموذجية تتراوح بين 115 و130 نبضة في الدقيقة. [ 11 ] نشأت هذه الموسيقى في شيكاغو على يد منسقي الأغاني ومنتجي الموسيقى من ثقافة النوادي الليلية السوداء المثلية في المدينة ، وتطورت ببطء في أوائل ومنتصف ثمانينيات القرن العشرين عندما بدأ منسقو الأغاني بتعديل أغاني الديسكو لإضفاء إيقاع آلي عليها. [ 12 ] [ 1 ] [ 13 ] وبحلول أوائل عام 1988، أصبحت موسيقى الهاوس رائجة وحلت محل إيقاع موسيقى الثمانينيات التقليدي. [ 14 ]

موسيقى الهاوس هي أول شكل من أشكال موسيقى الرقص الإلكترونية . وقد ابتكرها وروج لها منسقو الأغاني والمنتجون في شيكاغو، مثل فرانكي ناكلز ، ورون هاردي ، وجيسي سوندرز ، وشيب إي ، وجو سموث ، وستيف "سيلك" هيرلي ، وفارلي "جاكماستر" فانك ، ومارشال جيفرسون ، وفيوتشر ، وغيرهم. ثم انتشرت موسيقى الهاوس إلى مدينة نيويورك ، وعالميًا إلى مدن مثل لندن ، لتصبح في نهاية المطاف ظاهرة عالمية. [ 15 ]

لموسيقى الهاوس تأثير كبير على موسيقى البوب ، وخاصة موسيقى الرقص . فقد تم دمجها في أعمال فنانين عالميين بارزين مثل ويتني هيوستن ، وجانيت جاكسون ، ومادونا ، وبيت شوب بويز ، وكايلي مينوغ ، وليدي غاغا ، وغيرهم الكثير، وأنتجت العديد من الأغاني الناجحة مثل " Pump Up the Jam " لتكنوترونيك ، و" French Kiss " لليل لويس ، و" Show Me Love " لروبن إس ، و" Push the Feeling On " لفرقة نايت كرولرز . كما قام العديد من منسقي موسيقى الهاوس، ولا يزالون، بإعادة توزيع أغاني فناني البوب. تحظى موسيقى الهاوس بشعبية واسعة في الإذاعات والنوادي الليلية، مع احتفاظها بمكانة مميزة في المشهد الموسيقي المستقل حول العالم.

صفات

آلة الطبول TR-909 (في الأعلى) وجهاز المزج TB -303 ، وهما آلتان موسيقيتان تستخدمان غالبًا في موسيقى الهاوس.
إيقاع موسيقى هاوس يُعزف على آلة طبول رولاند TR-909، ويتميز بإيقاع طبلة باس رباعية بالإضافة إلى الصنج والتصفيق والهاي هات وضربات حافة الطبلة

في شكلها الأكثر شيوعًا، يتميز هذا النوع الموسيقي بإيقاعات متكررة من نوع 4/4 ، تشمل طبول البيس ، وضربات الهاي-هات غير المنتظمة ، وطبول السنير ، والتصفيق ، و/أو النقر بالأصابع، بسرعة تتراوح بين 120 و130 نبضة في الدقيقة ؛ بالإضافة إلى مقاطع موسيقية من آلة توليف الأصوات ؛ وخطوط بيس عميقة ؛ وغالبًا، ولكن ليس بالضرورة، أصوات غنائية أو منطوقة أو مسجلة . في موسيقى الهاوس، تُعزف طبول البيس عادةً على النبضات الأولى والثانية والثالثة والرابعة، بينما تُعزف طبول السنير أو التصفيق أو غيرها من آلات الإيقاع ذات النبرة العالية على النبضتين الثانية والرابعة. تُنتج إيقاعات الطبول في موسيقى الهاوس دائمًا تقريبًا بواسطة آلة طبول إلكترونية ، غالبًا ما تكون من طراز Roland TR-808 أو TR-909 أو TR - 707 . تُستخدم أصوات التصفيق أو الشيكر أو طبول السنير أو الهاي-هات لإضافة التزامن . [ 17 ] أحد أنماط الإيقاع المميزة، خاصة في موسيقى الهاوس المبكرة في شيكاغو، مبني على نمط الكلاف . [ 18 ] يمكن إضافة الكونغا والبونغو لإضفاء طابع أفريقي، أو آلات إيقاعية معدنية لإضفاء طابع لاتيني. [ 17 ]

أحيانًا، تُشبع أصوات الطبول برفع مستوى الصوت لإضفاء حدةٍ أكبر. [ 17 ] يُعرف أحد الأنواع الفرعية الكلاسيكية، وهو موسيقى الأسيد هاوس ، بأصواتها المميزة التي يُصدرها مُركِّب صوت البيس رولاند TB-303 . كان من الممكن إنتاج موسيقى الهاوس باستخدام "معدات إلكترونية رخيصة وسهلة الاستخدام" ومعدات صوتية مستعملة، مما سهّل على شركات الإنتاج المستقلة ومنسقي الأغاني إنتاج مقطوعاتهم. [ 19 ] في السابق، كان يُنظر إلى آلات الطبول الإلكترونية وغيرها من المعدات التي يستخدمها منسقو ومنتجو موسيقى الهاوس على أنها "رخيصة الصوت" من قِبل الموسيقيين "المحترفين". [ 20 ] عادةً ما يستخدم منتجو موسيقى الهاوس آلات موسيقية مُسجلة، بدلاً من استقدام موسيقيين محترفين إلى استوديو تسجيل. [ 21 ] على الرغم من أن أحد العناصر الأساسية في إنتاج موسيقى الهاوس هو تراكب الأصوات، مثل إيقاعات آلة الطبول، والعينات الصوتية، وخطوط البيس المُركِّبة، وما إلى ذلك، إلا أن "النسيج العام... يكون بسيطًا نسبيًا". [ 22 ] على عكس أغاني البوب، التي تركز على الأصوات ذات النبرة العالية مثل اللحن ، فإن طبقة الصوت المنخفضة (الباس) هي الأهم في موسيقى الهاوس. [ 22 ]

تتألف مقطوعات موسيقى الهاوس عادةً من مقدمة ، وكورس ، ومقاطع شعرية متنوعة ، ومقطع وسطي، وخاتمة قصيرة . بعض المقطوعات لا تحتوي على مقطع شعري، بل تستخدم جزءًا صوتيًا من الكورس وتكرر نفس النمط. غالبًا ما تُبنى مقطوعات موسيقى الهاوس على مقاطع من ثمانية أسطر موسيقية متكررة. [ 22 ] وتُبنى عادةً حول حلقات أو خطوط باس غنية بالبيس تُنتجها آلة توليف صوتية، و/أو حول عينات من أغاني الديسكو ، والسول ، [ 23 ] والجاز-فانك ، [ 6 ] أو الفانك . [ 23 ] قد يقوم منسقو الأغاني والمنتجون الذين يُنشئون مقطوعة هاوس لتشغيلها في النوادي الليلية بعمل " مزيج 12 بوصة " مدته سبع أو ثماني دقائق؛ أما إذا كانت المقطوعة مُخصصة للبث الإذاعي، فيتم استخدام " نسخة إذاعية " مدتها ثلاث دقائق ونصف . [ 24 ] تتطور مقطوعات الهاوس تدريجيًا، بإضافة طبقات من الصوت والتركيب، وزيادة مستوى الصوت. [ 22 ]

قد تحتوي مقطوعات موسيقى الهاوس على غناء مثل أغاني البوب، لكن بعضها عبارة عن " موسيقى آلية بسيطة للغاية ". [ 22 ] وإذا احتوت مقطوعة الهاوس على غناء، فقد تكون هذه الكلمات أو العبارات بسيطة ومتكررة. [ 22 ]

أصول مصطلح "المنزل"

رواد موسيقى الهاوس آلان كينج وروبرت ويليامز وديريك كارتر

يذكر أحد الكتب الصادرة عام ٢٠٠٩ أن اسم "موسيقى الهاوس" نشأ من نادٍ في شيكاغو يُدعى "ذا ويرهاوس" كان مفتوحًا من عام ١٩٧٧ إلى عام ١٩٨٢. [ ٢٥ ] كان رواد "ذا ويرهاوس" في الغالب من الرجال السود المثليين، [ ٢٦ ] [ ١٣ ] الذين كانوا يأتون للرقص على أنغام الموسيقى التي كان يعزفها منسق الأغاني المقيم في النادي، فرانكي ناكلز ، الذي يُطلق عليه المعجبون لقب "عراب موسيقى الهاوس". بدأ فرانكي تقليد دمج أسطوانات مختلفة عندما وجد أن الأسطوانات التي لديه لم تكن طويلة بما يكفي لإرضاء جمهوره من الراقصين. [ ٢٧ ] بعد إغلاق "ذا ويرهاوس" عام ١٩٨٣، انتقل الجمهور في النهاية إلى نادي ناكلز الجديد، "ذا باور هاوس"، الذي سُمي لاحقًا "ذا باور بلانت"، [ ٢٥ ] وأُعيد تسمية النادي مرة أخرى إلى "ميوزيك بوكس" مع رون هاردي كمنسق أغاني مقيم. [ 28 ] وثّق الفيلم الوثائقي "موسيقى الهاوس في شيكاغو" للمخرج فيل رانستروم ، الذي أُنتج عام 1986، ليلة الافتتاح في ذا باور هاوس، ويُعدّ الفيلم أو الفيديو الوحيد الذي يُصوّر فرانكي ناكلز الشاب في تلك الحقبة المبكرة، مباشرةً بعد مغادرته ذا ويرهاوس. [ 29 ] [ 30 ] [ 31 ] [ 32 ]

في الفيلم الوثائقي "Pump Up the Volume" الذي بثته القناة الرابعة ، يذكر ناكلز أنه سمع مصطلح "موسيقى الهاوس" لأول مرة عندما رأى لافتة "نعزف موسيقى الهاوس" على نافذة حانة في الجانب الجنوبي من شيكاغو . مازحه أحد ركاب السيارة قائلاً: "أتعلم أن هذا هو نوع الموسيقى الذي تعزفونه في المستودع!" [ 33 ] وفي تصريحات نشرها بنفسه، ادعى منسق الأغاني ليونارد "ريمكس" روي، من الجانب الجنوبي لشيكاغو، أنه وضع مثل هذه اللافتة على نافذة حانة لأنه كان يعزف فيها موسيقى قد يجدها المرء في منزله؛ وفي حالته، كانت تشير إلى أسطوانات موسيقى السول والديسكو الخاصة بوالدته، والتي كان يدمجها في عروضه. [ 34 ]

نُقل عن فارلي "جاكماستر" فانك، فنان موسيقى الهاوس من شيكاغو ، قوله: "في عام ١٩٨٢، كنتُ أُحيي حفلاً موسيقياً في نادٍ يُدعى "ذا بلاي جراوند"، وكان هناك شاب يُدعى ليونارد "ريمكس" روي، يعمل كمنسق موسيقي في نادٍ منافس يُدعى "ذا رينك". جاء إلى ناديي ذات ليلة، وجلس في منصة الدي جي، وقال لي: "لديّ فكرة ستجذب جميع رواد ناديك إلى ناديي - إنها موسيقى الهاوس". لا أعرف من أين استوحى هذا الاسم أو ما الذي دفعه لاختياره، لذا فالإجابة تكمن فيه". [ ٣٥ ]

ربما ساهمت أغنية "It's House" للفنان شيكاغو تشيب إي، الصادرة عام ١٩٨٥، في تعريف هذا النوع الجديد من الموسيقى الإلكترونية. [ ٣٦ ] ومع ذلك، يُعزز تشيب إي نفسه فكرة ارتباط هذا النوع بـ"ناكلز"، مُدعيًا أن الاسم جاء من طريقة تصنيف الأسطوانات في متجر "إمبورتس إتك" للأسطوانات، حيث كان يعمل في أوائل الثمانينيات. كانت صناديق الموسيقى التي كان يُشغلها الدي جي ناكلز في ملهى "ويرهاوس" الليلي تحمل في المتجر عبارة "كما سُمع في ويرهاوس"، والتي اختُصرت إلى "هاوس". لاحقًا، طلب رواد الملهى موسيقى جديدة لهذه الصناديق، وهو ما يُلمح إليه تشيب إي، حيث حاول المتجر تلبية هذا الطلب بتوفير أحدث الأغاني المحلية الرائجة في النوادي. [ ٣٧ ]

في مقابلة أجريت عام ١٩٨٦، عندما سُئل روكي جونز، منسق الأغاني في النوادي الليلية الذي كان يدير شركة تسجيلات دي جيه إنترناشونال في شيكاغو ، عن مصطلح "هاوس"، لم يذكر أسماء إمبورتس إتك، أو فرانكي ناكلز، أو ذا ويرهاوس. ومع ذلك، أقر بأن "هاوس" كان مصطلحًا إقليميًا شاملًا لموسيقى الرقص، وأنه كان في السابق مرادفًا لموسيقى الديسكو القديمة قبل أن يصبح وسيلة للإشارة إلى موسيقى الرقص "الجديدة". [ ٣٨ ]

يدّعي لاري هيرد ، المعروف أيضًا باسم "مستر فينغرز"، أن مصطلح "هاوس" نشأ من قيام منسقي الأغاني (دي جيه) بتأليف الموسيقى في منازلهم باستخدام أجهزة المزج الموسيقي وآلات الطبول، مثل رولاند TB-303، [ 39 ] ورولاند TR-808، وTR-909. [ 40 ] وقد استُخدمت هذه الأجهزة لإنشاء نوع فرعي من موسيقى الأسيد هاوس. [ 41 ] ويزعم خوان أتكينز ، أحد رواد موسيقى ديترويت تكنو ، أن مصطلح "هاوس" يعكس ارتباط مقطوعات موسيقية معينة بنوادٍ ومنسقي أغاني محددين، حيث تُعتبر تسجيلاتهم "هاوس". [ 42 ]

أسلوب الرقص

ترتبط ثلاثة أنماط رقص على الأقل بموسيقى الهاوس المبكرة: الجاكينج ، وحركات القدم ، واللوفتينج. [ 43 ] تشمل هذه الأنماط مجموعة متنوعة من التقنيات والأساليب الفرعية، بما في ذلك التزلج، والدوس، والفوشو، وخطوات القطة العابسة، وخطوات الشافل (انظر أيضًا شافل ملبورن ). [ 44 ] [ 45 ] يمكن أن تتضمن أنماط رقص موسيقى الهاوس حركات من العديد من أشكال الرقص الأخرى، مثل الواكينج ، والفوجينج ، والكابويرا ، ورقص الجاز ، والليندي هوب ، ورقص التاب ، وحتى الرقص الحديث . [ 46 ] [ 45 ] يرتبط رقص الهاوس بحرية التعبير الكاملة. [ 47 ]

يُعدّ "الجاك" أو "الجاكينج" أحد العناصر الأساسية في رقص الهاوس، وهو أسلوب نشأ في بدايات موسيقى الهاوس في شيكاغو، وترك بصمته في العديد من عناوين الأغاني مثل "Time to Jack" لـ Chip E. من ألبوم Jack Trax EP (1985)، و"Jack'n the House" لـ Farley "Jackmaster" Funk (1985)، و" Jack Your Body " لـ Steve "Silk" Hurley (1986). يتضمن هذا الأسلوب تحريك الجذع للأمام والخلف بحركة تموجية متناغمة مع إيقاع الموسيقى، كما لو كانت موجة تمر عبره. [ 47 ]

الجوانب الاجتماعية والسياسية

احتوت كلمات أغاني الهاوس المبكرة عمومًا على رسائل إيجابية وملهمة، لكنها خاطبت بشكل خاص أولئك الذين اعتُبروا مهمشين، ولا سيما الأمريكيين من أصول أفريقية، واللاتينيين، ومجتمع المثليين . وكانت ساحة رقص موسيقى الهاوس من أكثر المساحات اندماجًا وتقدمًا في ثمانينيات القرن العشرين؛ إذ تمكن السود والمثليون، فضلًا عن مجموعات الأقليات الأخرى، من الرقص معًا في بيئة إيجابية. [ 48 ]

سعى منسقو موسيقى الهاوس إلى خلق "عالم من المشاعر الحالمة" من خلال "القصص والكلمات المفتاحية والأصوات"، مما ساهم في "توطيد" الروابط بين المجتمعات. [ 19 ] تشجع العديد من مقطوعات الهاوس الجمهور على "التحرر" أو "الاسترخاء"، وهو ما يتعزز بالرقص المتواصل و"الإيقاع المستمر" واستخدام المخدرات في النوادي الليلية ، والتي قد تُحدث حالة تشبه الغيبوبة لدى الراقصين. [ 19 ] قال فرانكي ناكلز ذات مرة إن نادي ويرهاوس في شيكاغو كان بمثابة "كنيسة للأشخاص الذين انحرفوا عن الطريق القويم". وقارن منتج تسجيلات الهاوس مارشال جيفرسون الأمر بـ"الدين القديم من حيث شعور الناس بالسعادة والصراخ " . [ 47 ] وقد شُبّه دور منسق موسيقى الهاوس بـ"نوع من رجال الدين العلمانيين " . [ 19 ]

تضمنت بعض كلمات أغاني موسيقى الهاوس رسائل تدعو إلى المساواة والوحدة وحرية التعبير بغض النظر عن الاختلافات العرقية أو الجنسية (مثل أغنية " Can You Feel It " لفرقة Fingers Inc. عام 1987، أو أغنية "Follow Me" لفرقة Aly-Us عام 1992). وفي وقت لاحق من التسعينيات، وبشكل مستقل عن مشهد شيكاغو الموسيقي، أصبحت فكرة السلام والمحبة والوحدة والاحترام (PLUR) مجموعة مبادئ واسعة الانتشار في ثقافة الحفلات الصاخبة . [ 49 ]

تاريخ

التأثيرات والعوامل السابقة

كان الديسكو أحد أبرز المؤثرات على موسيقى الهاوس، إذ عُرّفت موسيقى الهاوس بأنها نوع موسيقي "استكمل مسيرة الديسكو التي بدأت في أواخر السبعينيات". [ 50 ] [ 51 ] وكما هو الحال مع منسقي أغاني الديسكو، استخدم منسقو أغاني الهاوس "المزج البطيء" لربط الأغاني معًا في مزيج متناغم. [ 19 ] وفي ثقافة النوادي الليلية التي أعقبت عصر الديسكو في أوائل الثمانينيات، جعل منسقو الأغاني من مجتمع المثليين مقطوعاتهم الموسيقية "أقل ميلًا إلى موسيقى البوب"، بإيقاع أكثر آلية وتكرارًا وخطوط باس أعمق، كما تم إنتاج العديد من المقطوعات بدون غناء، أو بألحان بلا كلمات. [ 52 ] وبحلول أواخر السبعينيات، بلغت شعبية الديسكو ذروتها لدرجة أن شركات التسجيلات دفعت حتى الفنانين غير المتخصصين في الديسكو (مثل فناني موسيقى الريذم أند بلوز والروك الهادئ) إلى تسجيل أغاني الديسكو. عندما بدأت موجة العداء لموسيقى الديسكو، والمعروفة باسم " ليلة هدم الديسكو "، والتي أقيمت في شيكاغو ، المدينة التي شهدت نشأة موسيقى الهاوس بعد بضع سنوات، تحولت موسيقى الرقص من إنتاج شركات الإنتاج الكبرى إلى ابتكارها من قبل منسقي الأغاني في نوادي الرقص السرية. واستمر هذا الوضع حتى عام 1988، حين بدأت شركات الإنتاج الكبرى بالتعاقد مع فنانين من هذا النوع الموسيقي الجديد. [ 19 ] [ 53 ]

بينما ارتبط الديسكو بالتوزيع الأوركسترالي الفخم، مع أوركسترا وترية ، وآلات الفلوت، وأقسام آلات النفخ النحاسية ، فقد تضمنت العديد من أغاني الديسكو اللاحقة أصواتًا تم إنتاجها باستخدام أجهزة المزج الإلكترونية وآلات الطبول الإلكترونية، وكانت بعض المؤلفات إلكترونية بالكامل: أحد الأمثلة المبكرة يشمل إنتاجات الملحن الإيطالي جورجيو مورودر في أواخر السبعينيات مثل أغنية دونا سمر الناجحة " I Feel Love " (1977)، أو ألبومات مثل Supernature لسيروني ( 1977)، [ 54 ] و The Man-Machine لكرافتويرك (1978)، [ 55 ] وإنتاجات موسيقى السينثبوب والديسكو لأوركسترا يلو ماجيك من Yellow Magic Orchestra (1978) أو Solid State Survivor (1979)، [ 56 ] [ 57 ] والعديد من إنتاجات أوائل الثمانينيات لمجموعات Hi-NRG مثل Lime و Trans-X و Bobby O.

لعب فرانكي ناكلز (في الصورة عام 2012) دورًا مهمًا في تطوير موسيقى الهاوس في شيكاغو خلال ثمانينيات القرن الماضي.

كما كانت تقنيات مزج وتحرير الصوت التي استكشفها سابقًا منسقو موسيقى الديسكو والجراج هاوس وما بعد الديسكو ، ومنتجو التسجيلات ، ومهندسو الصوت مثل والتر جيبونز ، وتوم مولتون ، وجيم بورغيس ، ولاري ليفان ، وإم آند إم ، وغيرهم، مهمة أيضًا لتطوير موسيقى الهاوس .

بينما التزم معظم منسقي الأغاني في مرحلة ما بعد الديسكو بتشغيل فرقهم الموسيقية التقليدية وقوائم أغاني الرقص، اشتهر فرانكي ناكلز ورون هاردي، وهما منسقا أغاني مؤثران في موسيقى الهاوس، بقوائم أغانيهما غير المألوفة وغير التقليدية وأسلوب مزجهما المميز. عمل ناكلز، الذي يُلقب غالبًا بـ"عراب موسيقى الهاوس" وكان منسق الأغاني المقيم في نادي ويرهاوس في شيكاغو من عام 1977 إلى 1982، بشكل أساسي مع موسيقى الديسكو المبكرة مع لمسة من موسيقى ما بعد البانك أو ما بعد الديسكو الجديدة والمختلفة. [ 58 ] بدأ ناكلز مسيرته كمنسق أغاني ديسكو، ولكن عندما انتقل من مدينة نيويورك إلى شيكاغو، غيّر أسلوبه في مزج الأغاني من أسلوب الديسكو التقليدي المتمثل في تشغيل الأغاني واحدة تلو الأخرى؛ فبدلاً من ذلك، كان يمزج أغاني مختلفة معًا، بما في ذلك موسيقى السول من فيلادلفيا وموسيقى الديسكو الأوروبية . [ 22 ] كما استكشف إضافة آلة طبول إلكترونية وجهاز تشغيل أشرطة بكرات ليتمكن من إنشاء مقطوعات موسيقية جديدة، غالبًا مع تعزيز الطبقة الصوتية المنخفضة وإيقاعات أسرع. قال ناكلز: "كانت فرقة كرافتويرك من العناصر الأساسية في نشأة موسيقى الهاوس في شيكاغو. في أوائل الثمانينيات، مزجتُ صوت فيلادلفيا الخاص بنا في الثمانينيات مع إيقاعات موسيقى الإلكترو الخاصة بفرقة كرافتويرك وفرق موسيقى الجسد الإلكترونية الأوروبية." [ 22 ] [ 59 ]

أنتج رون هاردي أشرطة موسيقية غير تقليدية من إنتاجه الخاص ، والتي قام لاحقًا بتشغيلها مباشرةً في نادي ميوزيك بوكس، الذي خلف نادي ويرهاوس (أُعيد افتتاحه وتغيير اسمه عام 1983 بعد رحيل ناكلز). ومثل فرانكي ناكلز، قام هاردي "بدمج أصوات معينة، وإعادة مزج مقطوعات موسيقية بإضافة آلات توليف وآلات طبول إلكترونية"، وكل ذلك "من خلال عدسة مستقبلية للموسيقى الأوروبية". [ 20 ] يصف مارشال جيفرسون ، الذي سيظهر لاحقًا في أغنية هاوس الكلاسيكية " Move Your Body (The House Music Anthem) " عام 1986 (التي صدرت في الأصل على شركة تراكس ريكوردز )، كيف انخرط في موسيقى الهاوس بعد سماعه موسيقى رون هاردي في ميوزيك بوكس:

لم أكن من محبي موسيقى الرقص قبل ذهابي إلى ميوزيك بوكس ​​[...]. كنتُ من عشاق موسيقى الروك أند رول . كنا نسكر ونستمع إلى الروك أند رول. لم نكن نبالي، كنا نقول "الديسكو سيء!" وما إلى ذلك. كنت أكره موسيقى الرقص لأني لا أجيد الرقص. كنت أظنها موسيقى ضعيفة نوعًا ما، حتى سمعتها بصوت عالٍ مثل صوت ميوزيك بوكس.

— مارشال جيفرسون [ 60 ]

تُعتبر أغنية " Trapped " الشهيرة للمغني كولونيل أبرامز ، والتي أنتجها ريتشارد جيمس بورغيس عام 1984 ، بمثابة مقدمة لموسيقى الهاوس [ 61 ]، وقد وُصفت بأنها أغنية تمهيدية لموسيقى الهاوس، ومقدمة لموسيقى "غاراج هاوس"، وهو نوع فرعي يُطلق عليه أيضًا اسم "موسيقى غاراج"، والذي كان في الواقع مقتصرًا على مشهد مدينة نيويورك/نيوجيرسي لهذا النوع الرئيسي. [ 62 ]

تتميز موسيقى شارانجيت سينغ في ألبومه "Synthesizing: Ten Ragas to a Disco Beat " (1982) بالآلات الإلكترونية والتوزيع الموسيقي البسيط ، وهو ألبوم يضمّ مقطوعات راغا هندية مُؤدّاة بأسلوب الديسكو، وقد استبقت هذه المقطوعات موسيقى الأسيد هاوس ، إلا أنه من غير المعروف أنها أثرت على هذا النوع الموسيقي قبل إعادة اكتشاف الألبوم في القرن الحادي والعشرين. [ 63 ] [ 64 ] [ 65 ] ووفقًا لهيليغوندا سي. ريتفيلد، "يمكن العثور على عناصر من موسيقى الهيب هوب/الراب في مقطوعات الهاوس المعاصرة"، حيث يعمل الهيب هوب كـ"لمسة أو تغيير في النبرة" يُضاف إلى موسيقى الهاوس. [ 19 ]

ربما يكون صوت الطبلة الجهيرة المستمر في موسيقى الهاوس قد نشأ من تجارب منسقي الأغاني بإضافة آلات الطبول إلى مزيجهم المباشر في النوادي، أسفل الأسطوانات التي كانوا يشغلونها. [ 66 ]

ثمانينيات القرن العشرين: موسيقى هاوس شيكاغو، وأسيد هاوس، وديب هاوس

لوحة اسم شارع فخرية في شيكاغو مخصصة لموسيقى الهاوس والدي جي الرائد فرانكي ناكلز .

في أوائل ثمانينيات القرن العشرين، كان مذيعو راديو شيكاغو هوت ميكس 5 من محطة WBMX (ومن بينهم فارلي "جاكماستر" فانك)، ومنسقو الأغاني في النوادي الليلية رون هاردي وفرانكي ناكلز، يعزفون مجموعة متنوعة من أنماط موسيقى الرقص، بما في ذلك تسجيلات الديسكو القديمة (معظمها من موسيقى ديسكو فيلادلفيا وسالسول [ 67 ] ) ، وموسيقى الإلكترو فانك لفنانين مثل أفريكا بامباتا [ 6 ] ، وموسيقى إيطالو ديسكو الأحدث ، وآرثر بيكر ، وجون روبي ، وموسيقى البوب ​​الإلكترونية . [ 1 ] قام بعض منسقي الأغاني بإعداد وتشغيل نسخهم الخاصة من أغانيهم المفضلة على أشرطة التسجيل، وأحيانًا كانوا يمزجونها بمؤثرات إلكترونية ، وآلات طبول، وآلات توليف، وغيرها من الآلات الإلكترونية الإيقاعية.

أغنية الرقص الإلكترونية الساحرة " On and On "، التي أنتجها منسق الأغاني جيسي سوندرز من شيكاغو عام 1984 وشارك في كتابتها فينس لورانس ، احتوت على عناصر نموذجية لموسيقى الهاوس المبكرة، مثل جهاز توليف الصوت الجهير Roland TB-303 والغناء البسيط، بالإضافة إلى آلة الطبول Roland TR-808 وجهاز توليف الصوت Korg Poly-61 . كما استخدمت لحن البيس من أغنية الديسكو " Space Invaders " (1979) لفرقة Player One. [ 68 ] يُشار أحيانًا إلى "On and On" على أنها "أول أغنية هاوس"، [ 69 ] [ 70 ] على الرغم من أنها كانت إعادة إنتاج لأغنية ديسكو غير رسمية بعنوان "On and On" من إنتاج المنتج ماتش من فلوريدا. كما وُصفت أمثلة أخرى من تلك الفترة، مثل أغنية " Music is the Key " (1985) لـ JM Silk ، بأنها من أوائل أغاني الهاوس. [ 71 ] [ 72 ]

ابتداءً من عامي 1985 و1986، بدأ عدد متزايد من منسقي الأغاني في شيكاغو بإنتاج وإصدار مقطوعات موسيقية أصلية. استخدمت هذه المقطوعات آلات إلكترونية أصبحت في متناول الجميع، وطورت أنماط الديسكو وأنواع موسيقى الرقص الأخرى التي كانوا يفضلونها. بُثت هذه الإنتاجات المحلية على محطات إذاعية في شيكاغو وفي نوادي محلية تستهدف بشكل رئيسي جمهورًا من السود، والأمريكيين من أصل مكسيكي ، والمثليين. [ 73 ] [ 74 ] [ 75] [ 76 ] [ 77 ] [ 78 ] وسرعان ما ظهرت أنواع فرعية من موسيقى الهاوس، بما في ذلك الديب هاوس والأسيد هاوس، واكتسبت شعبية واسعة. [ 28 ]

يمكن تتبع أصول موسيقى الديب هاوس إلى تسجيلات المنتج الموسيقي من شيكاغو، مستر فينجرز ، التي تميل إلى موسيقى الجاز والروحانية، مثل " Mystery of Love " (1985) و"Can You Feel It?" (1986). [ 79 ] ووفقًا للمؤلف ريتشي أونتربيرغر، فقد ساهمت هذه الموسيقى في تحويل موسيقى الهاوس من نزعاتها " ما بعد الإنسانية " إلى الصوت الروحاني الغني لموسيقى الديسكو المبكرة. [ 80 ]

نشأت موسيقى "أسيد هاوس" ، وهي نوع فرعي أكثر خشونة وتجريدًا، من تجارب فناني شيكاغو مع الأصوات المميزة لجهاز توليف الصوت الجهير Roland TB-303، الذي يُعدّ من أبرز سمات هذا النوع. ويُشار إلى أصلها على أسطوانة الفينيل عادةً باسم " Acid Tracks " لفرقة Phuture (Trax Records، 1987). وتُنسب إلى فرقة Phuture، التي أسسها ناثان " DJ Pierre " جونز، وإيرل "Spanky" سميث جونيور، وهيربرت "Herb J" جاكسون، الفضل في كونها أول من استخدم جهاز TB-303 في سياق موسيقى الهاوس. [ 81 ] تم تسجيل ألبوم الفرقة "Acid Tracks" الذي تبلغ مدته 12 دقيقة على شريط، وقام الدي جي رون هاردي بتشغيله في نادي Music Box، [ 82 ] ويُقال إن ذلك كان بحلول عام 1985. [ 83 ] وقد قام هاردي بتشغيله أربع مرات خلال أمسية واحدة حتى لاقى استحسان الجمهور. [ 84 ]

ساهمت عروض موسيقى الهاوس في النوادي الليلية، التي قدمها رواد موسيقى الدي جي في شيكاغو مثل رون هاردي وليل لويس ، ومتاجر تسجيلات موسيقى الرقص المحلية مثل إمبورتس إتك، وستيت ستريت ريكوردز، ولوب ريكوردز، وجرامافون ريكوردز، وبرامج هوت ميكس 5 الشهيرة على محطة راديو WBMX-FM، في نشر موسيقى الهاوس في شيكاغو. لاحقًا، انضم منسقو الأغاني والمنتجون الزائرون من ديترويت إلى هذا النوع الموسيقي. كما ساهمت شركتا تراكس ريكوردز ودي جيه إنترناشونال ريكوردز، وهما شركتا تسجيلات من شيكاغو تتمتعان بتوزيع أوسع، في نشر موسيقى الهاوس داخل شيكاغو وخارجها.

يُعتبر أول نجاح كبير لموسيقى الهاوس خارج الولايات المتحدة هو أغنية " Love Can't Turn Around " لفارلي "جاكماستر" فانك (بمشاركة جيسي سوندرز وأداء داريل باندي )، والتي وصلت إلى المركز العاشر في قائمة الأغاني الفردية في المملكة المتحدة عام 1986. في ذلك الوقت تقريبًا، بدأت شركات التسجيلات البريطانية في إصدار موسيقى الهاوس لفنانين من شيكاغو، ولكن مع ازدياد شعبية هذا النوع الموسيقي، أصبحت المملكة المتحدة نفسها واحدة من المراكز الجديدة الرائجة لموسيقى الهاوس والأسيد هاوس والتكنو ، حيث شهدت ما يسمى بـ" الصيف الثاني للحب" بين عامي 1988 و1989. [ 28 ]

ديترويت والتكنو

في ديترويت خلال أوائل ومنتصف ثمانينيات القرن العشرين، بدأ نوع جديد من موسيقى الرقص الإلكترونية بالظهور حول خوان أتكينز وديريك ماي وكيفن سوندرسون ، المعروفين باسم "ثلاثي بيلفيل" . مزج هؤلاء الفنانون أصواتًا انتقائية ومستقبلية في صوت رقص مميز لديترويت، كان له تأثير كبير على موسيقى التكنو اللاحقة. تضمنت موسيقاهم تأثيرات قوية من موسيقى الهاوس في شيكاغو ، على الرغم من أن مصطلح "هاوس" لم يكن شائعًا في ديترويت كما هو الحال في شيكاغو، حيث شاع استخدام مصطلح "تكنو" بدلاً منه. [ 85 ] في أوائل عام 1983، وصلت نسخة تجريبية من أغنية " Get the Balance Right! " لفرقة ديبش مود إلى سوندرسون وماي، اللذين قاما بتشغيلها في النوادي. [ 86 ] قال سوندرسون لاحقًا إن الأغنية كانت "أول أغنية هاوس"، [ 86 ] على الرغم من أن أعضاء فرقة ديبش مود أنفسهم شككوا في هذا الادعاء واستمتعوا به. [ 87 ] كان أحد أنجح أغانيهم أغنية هاوس صوتية بعنوان " Big Fun " من إنتاج Inner City ، وهي فرقة من إنتاج كيفن سوندرسون، في عام 1988.

كان للموسيقى الإلكترونية، على غرار فرقة كرافتويرك الألمانية، تأثير كبير آخر، بل وأقدم، على فناني ديترويت. [ 88 ] أصدر أتكينز موسيقى إلكترونية بهذا النمط مع فرقته سايبوترون في وقت مبكر من عام 1981. ومن أشهر أغاني سايبوترون "كوزميك كارز" (1982) و"كلير" (1983)؛ وصدر ألبوم عام 1984 بعنوان "تكنو سيتي". في عام 1988، أنتج أتكينز أغنية "تكنو ميوزك"، التي ظهرت في ألبوم تجميعي مؤثر كان من المقرر تسميته في البداية "ذا هاوس ساوند أوف ديترويت"، ولكن تم تغيير اسمه إلى " تكنو! ذا نيو دانس ساوند أوف ديترويت " تيمناً بأغنية أتكينز. [ 89 ]

مثّلت أغنية " Strings of Life " التي أصدرها ديريك ماي عام 1987 (تحت اسم Rhythm Is Rhythm) نمطًا أكثر قتامة وعمقًا فكريًا من موسيقى الرقص الإلكترونية المبكرة في ديترويت. تُعتبر هذه الأغنية من كلاسيكيات موسيقى الهاوس والتكنو، وتُظهر الصلة بينهما [ 90 ] و"الحدود الفاصلة بينهما" [ 91 ] . مهّدت هذه الأغنية الطريق لما عُرف لاحقًا باسم "التكنو" بمعناه العالمي، والذي يُشير إلى صوت أكثر قوة وسرعة وبرودة، وأكثر اعتمادًا على الآلات، وأقل تعقيدًا من موسيقى الهاوس، كما عزفها فنانو ديترويت مثل Underground Resistance وجيف ميلز .

المملكة المتحدة: موسيقى الأسيد هاوس، ثقافة الحفلات الصاخبة، والصيف الثاني للحب

شارة تحمل وجهًا مبتسمًا ، وهو رمز لمشهد موسيقى الأسيد هاوس في المملكة المتحدة في ثمانينيات القرن العشرين [ 92 ]

مع ازدياد أهمية موسيقى الهاوس في مشهد نوادي الرقص خلال ثمانينيات القرن الماضي، تمكنت في النهاية من الوصول إلى قوائم الأغاني المنفردة في المملكة المتحدة. كان منسق الأغاني اللندني "إيفل" إيدي ريتشاردز يُحيي حفلات الرقص بصفته منسقًا مقيمًا في نادي كلينك ستريت. يركز أسلوب ريتشاردز في موسيقى الهاوس على خطوط البيس العميقة. وقد لُقب بـ"عراب الهاوس" في المملكة المتحدة، ولعب هو وزميلاه المقيمان في كلينك، كيد باتشيلور ومستر سي، دورًا محوريًا في بدايات موسيقى الهاوس في المملكة المتحدة. دخلت موسيقى الهاوس قوائم الأغاني في المملكة المتحدة لأول مرة في ولفرهامبتون بعد نجاح موسيقى نورثرن سول . ويُنسب الفضل عمومًا إلى أغنية "Love Can't Turn Around" لفارلي "جاكماستر" فانك باعتبارها أول أغنية هاوس تحقق نجاحًا في المملكة المتحدة، حيث وصلت إلى المركز العاشر في قائمة الأغاني المنفردة في المملكة المتحدة في سبتمبر 1986. [ 93 ]

في يناير 1987، تصدّرت أغنية "Jack Your Body" للفنان والدي جي ستيف "سيلك" هيرلي من شيكاغو قائمة الأغاني في المملكة المتحدة، [ 94 ] مُثبتةً إمكانية نجاح موسيقى الهاوس في الوصول إلى قوائم الأغاني الأكثر استماعًا. وفي الشهر نفسه، دخلت أغنية "Jack the Groove" لفرقة Raze قائمة أفضل 20 أغنية، [ 95 ] كما وصلت العديد من أغاني الهاوس الأخرى إلى قائمة أفضل عشر أغاني في ذلك العام. وقد أضافت شركة Stock Aitken Waterman (SAW) التي أنتجت أعمالًا ضخمة لفرقة Mel and Kim ، بما في ذلك أغنية "Respectable" التي تصدّرت القوائم، عناصر من موسيقى الهاوس إلى أسلوبهم السابق في موسيقى اليوروبوب . وحققت فرقة Mirage، التابعة لشركة SAW ، نجاحات كبيرة بأغنيتي "Jack Mix II" و"Jack Mix IV"، وهما عبارة عن مزيج من أغاني إلكترو ويوروبوب سابقة أعيد توزيعها بأسلوب موسيقى الهاوس. ومن أبرز شركات الإنتاج التي ساهمت في صعود موسيقى الهاوس في المملكة المتحدة:

  • شركة جاك تراكس، المتخصصة في ترخيص أغاني النوادي الأمريكية للسوق البريطانية (وأصدرت سلسلة مؤثرة من ألبومات التجميع )
  • ريذم كينج ، التي تأسست كعلامة تجارية لموسيقى الهيب هوب ولكنها أصدرت أيضًا تسجيلات موسيقى الهاوس
  • علامة Jive Records التجارية التابعة لـ Club Records

في مارس 1987، ساهمت جولة الدي جي العالمية في المملكة المتحدة، التي قام بها منسقو أغاني أمريكيون مؤثرون مثل ناكلز، وجيفرسون، وفينجرز إنك (هيرد)، وأدونيس، في تعزيز شعبية موسيقى الهاوس في المملكة المتحدة. وبعد نجاح أغنية " Pump Up The Volume " لمارز في أكتوبر، وخلال الفترة من 1987 إلى 1989، فتحت فرق بريطانية مثل ذا بيت ماسترز ، وكروش ، وكولدكت ، وياز ، وبومب ذا باس ، وإس-إكسبريس ، وفرقة بلاك بوكس ​​الإيطالية، أبواب النجاح لموسيقى الهاوس على قوائم الأغاني البريطانية. وسرعان ما تميزت موسيقى الهاوس البريطانية المبكرة عن موسيقى الهاوس الأصلية في شيكاغو. واعتمدت العديد من الأغاني الناجحة الأولى على تجميع العينات الصوتية، وعلى عكس الغناء الأمريكي المفعم بالروح، كان الراب يُستخدم غالبًا في موسيقى الهاوس البريطانية كغناء (بشكل أكبر بكثير مما هو عليه في الولايات المتحدة)، وكان الفكاهة والذكاء عنصرًا مهمًا.

كانت أغنية " The Only Way Is Up " لفرقة ياز، من إنتاج كولدكت، ثاني أكثر الأغاني البريطانية مبيعًا في عام 1988، وهي أغنية من نوع أسيد هاوس . [ 96 ] [ 97 ] أما أغنية " Promised Land " لجوي سموث ، التي كانت من أوائل الأغاني التي لاقت رواجًا في النوادي الليلية، فقد أعاد غناءها ودخلت قوائم الأغاني الأكثر استماعًا في غضون أسبوع واحد فقط، وذلك من قِبل فرقة ذا ستايل كاونسل البريطانية . وقد لاقت موسيقى الهاوس رواجًا كبيرًا في أوروبا، وبدأ الأوروبيون في استقطاب منسقي أغاني الهاوس الأمريكيين البارزين للعزف في النوادي الكبيرة، مثل نادي مينستري أوف ساوند ، الذي استقدم منسق الأغاني المقيم فيه، جاستن بيركمان، رائد هذا النوع الموسيقي الأمريكي، لاري ليفان. [ 98 ]

حظيت نوادي موسيقى الهاوس في مدن مثل برمنغهام وليدز وشيفيلد وولفرهامبتون ولندن ببثّ العديد من محطات الراديو غير المرخصة، التي كانت تبثّ مقطوعات موسيقية راقصة . كما ساهم منسقو الأغاني في النوادي في إدخال أنماط جديدة من موسيقى الهاوس، مما ساعد على ازدهار هذا النوع الموسيقي. وساهمت شركات تسجيل موسيقى الهاوس والتكنو البريطانية الأولى، مثل Warp Records و Network Records (التي انبثقت من Kool Kat Records)، في تعريف بريطانيا بموسيقى الرقص الأمريكية، ثم الإيطالية لاحقًا. كما روّجت هذه الشركات لفرق موسيقى الرقص البريطانية. وبحلول نهاية ثمانينيات القرن العشرين، انتقل منسقو الأغاني البريطانيون جينو وتوماس وماركي وغارث إلى سان فرانسيسكو، وأطلقوا على فرقتهم اسم Wicked Crew. وقد نقلت موسيقى الرقص التي قدمتها فرقة Wicked Crew الأنماط البريطانية إلى الولايات المتحدة، مما ساهم في انطلاق مشهد حفلات الريف في الساحل الغربي الأمريكي. [ 99 ]

روّج توني ويلسون ، مدير ملهى فاكتوري الليلي في مانشستر والشريك المؤسس لنادي ذا هاسيندا ، لثقافة موسيقى الأسيد هاوس في برنامجه التلفزيوني الأسبوعي. كما احتضنت منطقة ميدلاندز البريطانية مشهد موسيقى الهاوس في أواخر ثمانينيات القرن الماضي، مع حفلات غير قانونية وحفلات رقص صاخبة، بالإضافة إلى نوادي رقص أكثر قانونية مثل ذا هامينغبيرد. [ 100 ]

الموجة الثانية في شيكاغو: موسيقى الهيب هاوس وموسيقى الغيتو هاوس

بينما انتشرت موسيقى الأسيد هاوس في المملكة المتحدة وأوروبا، بلغت ذروتها في شيكاغو حوالي عام ١٩٨٨ ثم تراجعت شعبيتها. في المقابل، شاع نوع موسيقي يجمع بين موسيقى الهاوس والهيب هوب، يُعرف باسم الهيب هاوس . شكّلت أغنية "Turn Up the Bass" لتايري كوبر ، التي شارك فيها كول روك ستيدي عام ١٩٨٨، نقلة نوعية مؤثرة لهذا النوع الفرعي، على الرغم من أن فرقة البيتماسترز البريطانية الثلاثية ادّعت ابتكار هذا النوع بأغنيتها " Rok da House " عام ١٩٨٦. ومن الشخصيات البارزة الأخرى في عالم الهيب هاوس فاست إيدي بأغنيتيه "Hip House" و"Yo Yo Get Funky!" (كلاهما عام ١٩٨٨). حتى فارلي "جاكماستر" فانك انخرط في هذا النوع، فأصدر أغنية "Free at Last" عام ١٩٨٩، وهي أغنية تدعو لإطلاق سراح جيمس براون من السجن، وشارك فيها فريق ذا هيب هاوس سينديكيت، كما أنتج ألبومًا تجميعيًا بعنوان "Real Hip House" على علامته التجارية هاوس ريكوردز عام ١٩٩٠.

شهدت أوائل التسعينيات ظهور فنانين جدد في موسيقى الهاوس في شيكاغو، مثل أرماندو غالوب ، الذي أصدر تسجيلات رائدة في موسيقى الأسيد هاوس منذ عام 1987، لكنه أصبح أكثر تأثيرًا من خلال المشاركة في تأسيس نادي Warehouse الليلي الجديد في شيكاغو (في 738 شارع راندولف الغربي [ 101 ] ) حيث كان أيضًا منسقًا موسيقيًا مقيمًا من عام 1992 حتى عام 1994، وتأسيس شركة Warehouse Records في عام 1988. [ 102 ]

كان من الشخصيات البارزة الأخرى خلال أوائل ومنتصف التسعينيات وحتى العقد الأول من الألفية الثانية، الدي جي والمنتج بول جونسون ، الذي أصدر أغنية "Welcome to the Warehouse" الشهيرة على علامة أرماندو عام 1994 بالتعاون مع أرماندو نفسه. كما ساهم في تطوير نوع جديد كليًا من موسيقى الهاوس في شيكاغو، وهو " غيتو هاوس "، الذي انتشر على نطاق واسع من خلال علامة التسجيلات "دانس مانيا" . تأسست هذه العلامة في الأصل على يد جيسي سوندرز عام 1985، ثم انتقلت ملكيتها إلى ريموند بارني عام 1988. وضمت فنانين بارزين في موسيقى الغيتو هاوس مثل دي جي فانك ، ودي جي ديون ، ودي جي ميلتون، وبول جونسون، وغيرهم. تُعتبر هذه العلامة مؤثرة للغاية في تاريخ موسيقى الهاوس في شيكاغو، ووُصفت بأنها " موتاون موسيقى الغيتو هاوس ". [ 103 ]

كانت أغنية "(حان وقت) بيركوليتور" ((It's Time for the) Percolator) لكاجمير، المعروف أيضًا باسم غرين فيلفيت ، من عام 1992، إحدى النماذج الأولية لصوت موسيقى غيتو هاوس الجديد الذي ميز مهرجان دانس مانيا. [ 104 ] أسس كاجمير شركتي التسجيلات كاجوال ريكوردز وريليف ريكوردز، حيث جمعت الأخيرة بين موسيقى شيكاغو، والأسيد، وغيتو هاوس مع موسيقى التكنو الأكثر قوة. وبحلول أوائل التسعينيات، ضمت قائمة الفنانين البارزين في هاتين الشركتين أسماءً لامعة مثل داجاي ، ودي جي سنيك ، وديريك كارتر ، ودي جي راش ، وبول جونسون، وجو لويس، وغلين أندرجراوند.

نيويورك ونيوجيرسي: موسيقى جراج هاوس و"صوت جيرسي"

مبنى في مدينة نيويورك حيث كان يقع ملهى بارادايس غاراج الليلي

بينما اكتسبت موسيقى الهاوس شعبية في المملكة المتحدة وأوروبا القارية، لم يتجاوز انتشارها في الولايات المتحدة عددًا محدودًا من النوادي في شيكاغو وديترويت ومدينة نيويورك ونيوارك . في نيويورك ونيوارك، صِيغت مصطلحات " غاراج هاوس " أو "موسيقى غاراج" أو ببساطة "غاراج"، و"جيرسي ساوند" أو " نيو جيرسي هاوس " لوصف نوع فرعي أعمق وأكثر روحانية من موسيقى الهاوس، مشتق من موسيقى آر أند بي، والذي تطور في ملهى بارادايس غاراج الليلي في مدينة نيويورك ونادي زنجبار في نيوارك، نيو جيرسي، خلال أوائل ومنتصف ثمانينيات القرن العشرين. ويُقال إن موسيقى غاراج هاوس تسبق ظهور موسيقى شيكاغو هاوس، نظرًا لأقربها نسبيًا إلى موسيقى الديسكو من أنماط الرقص الأخرى. [ 105 ] ومع اكتساب موسيقى شيكاغو هاوس شهرة عالمية، تميز المشهد الموسيقي في نيويورك ونيو جيرسي عن موسيقى الهاوس بشكل عام. [ 105 ] [ 106 ]

بالمقارنة مع أنواع موسيقى الهاوس الأخرى، يتميز كل من غاراج هاوس وجيرسي ساوند بمقاطع بيانو أكثر تأثراً بموسيقى الغوسبل وغناء نسائي. [ 107 ] وقد لاقى هذا النوع رواجاً في ثمانينيات القرن العشرين في الولايات المتحدة، وفي تسعينياته في المملكة المتحدة. [ 107 ] ومن بين منسقي الأغاني الذين قدموا هذا النوع: توني همفريز في نادي زنجبار، ولاري ليفان، الذي كان منسق الأغاني المقيم في بارادايس غاراج من عام 1977 إلى عام 1987، وتود تيري ، وكيري تشاندلر ، وماسترز آت وورك ، وجونيور فاسكيز ، وغيرهم. [ 108 ]

في أواخر ثمانينيات القرن الماضي، أطلقت شركة "نو جروف ريكوردز" مسيرة ريجي بوريل ورانو بوريل، المعروفين معًا باسم بوريل (بعد فترة وجيزة مع شركة "فيرجن أمريكا" عبر تيمي ريجيسفورد وفرانك مينديز)، ورعتها. كما ضمت "نو جروف" نخبة من منسقي الأغاني الآخرين في مشهد موسيقى الأندرجراوند في نيويورك. ابتكر آل بوريل موسيقى "نيويورك أندرجراوند" في موسيقى الهاوس، وأصدروا أكثر من 30 عملاً فنياً على هذه الشركة تميز بهذا النمط الموسيقي.

أظهر ظهور منسق الأغاني والمنتج الموسيقي تود تيري في نيويورك عام ١٩٨٨ استمرارية الانتقال من أسلوب الديسكو غير الرسمي إلى صوت موسيقى الهاوس الجديد والناجح تجاريًا. وتُظهر نسخة تيري من أغنية "Weekend" لفرقة Class Action (التي قام بمزجها لاري ليفان) كيف استلهم تيري من تأثيرات موسيقى الهيب هوب الحديثة، مثل استخدام العينات الصوتية السريعة وخطوط الباس الأكثر قوة. [ ١٠٩ ]

إيبيزا

شهدت موسيقى الهاوس تطورًا ملحوظًا على يد منسقي الأغاني ومنتجي التسجيلات في مشهد نوادي الرقص المزدهر في إيبيزا ، لا سيما مع بدء منسق الأغاني ألفريدو ، رائد موسيقى الهاوس الباليريكية ، إقامته في نادي أمنيزيا عام ١٩٨٣. ورغم عدم وجود فنانين أو شركات إنتاج موسيقى هاوس من إيبيزا آنذاك، إلا أن تجارب المزج والابتكارات التي قدمها منسقو الأغاني في إيبيزا ساهمت في التأثير على هذا النمط الموسيقي. وبحلول منتصف الثمانينيات، أصبح من الممكن تمييز مزيج باليريكي مميز من موسيقى الهاوس. وكانت العديد من النوادي المؤثرة في إيبيزا، مثل أمنيزيا، حيث كان منسق الأغاني ألفريدو يتولى مهمة التنسيق، تعزف مزيجًا من موسيقى الروك والبوب ​​والديسكو والهاوس. وبدأت هذه النوادي، مدفوعة بصوتها المميز واستهلاكها الكبير لعقار الإكستاسي (MDMA)، في التأثير على المشهد الموسيقي البريطاني. وبحلول أواخر عام ١٩٨٧، كان منسقو أغاني مثل تريفور فانغ وبول أوكنفولد وداني رامبلينغ ينقلون موسيقى إيبيزا إلى نوادي بريطانية رئيسية مثل نادي هاسيندا في مانشستر. كما امتدت تأثيرات إيبيزا إلى منسقي الأغاني الذين يعملون في نوادي لندن، مثل شوم في ساوثوارك، وهيفن ، وفيوتشر، وسبكتروم. [ 110 ]

مشاهد إقليمية أخرى

تُظهر هذه الصورة لمنسق موسيقى الديب هاوس زوجًا من أجهزة تشغيل الأسطوانات وجهاز المزج الخاص بمنسق الموسيقى بينهما.

بحلول أواخر ثمانينيات القرن العشرين، انتقلت موسيقى الهاوس، منسقي الأغاني ومنتجيها، إلى الساحل الغربي للولايات المتحدة، وتحديدًا إلى سان فرانسيسكو، وأوكلاند، ولوس أنجلوس، وفريسنو، وسان دييغو، وسياتل. شهدت لوس أنجلوس طفرة في حفلات الرقص الإلكترونية السرية، حيث كان منسقو الأغاني يمزجون مقطوعات الرقص. وقد عزف منسقا الأغاني ماركيز وايت وبيلي لونغ في نادي جولز كاتش ون . في عام ١٩٨٩، أسس روبرت أوزن ، المغني/مغني الراب السابق في فرقة إي بي إن-أوزن، والمقيم في لوس أنجلوس ، شركة تسجيلات مستقلة لموسيقى الهاوس تُدعى ون فويس ريكوردز. أصدر أوزن ريمكس مايك "هيتمان" ويلسون لأغنية "هاونتد هاوس" لدادا نادا ، والتي حظيت ببث إذاعي في النوادي الليلية وبرامج المزج في شيكاغو، وديترويت، ونيويورك، بالإضافة إلى المملكة المتحدة وفرنسا. وصلت الأغنية إلى المركز الخامس في قائمة بيلبورد لأفضل أغاني النوادي، لتصبح بذلك أول أغنية هاوس لفنان أبيض تدخل قوائم الأغاني في الولايات المتحدة. أصدر دادا نادا، الاسم الفني لأعمال أوزن الفردية، أولى أعماله عام ١٩٩٠، مستخدمًا أسلوب ديب هاوس مستوحى من موسيقى الجاز. وقد برزت نسخة فرانكي ناكلز وديفيد موراليس المُعاد توزيعها لأغنية دادا نادا "ديب لوف" (One Voice Records في الولايات المتحدة، وPolydor في المملكة المتحدة)، والتي تميزت بصوت أوزن العذب الرخيم وعزف منفرد ارتجالي على آلة البوق الصامت، مما أكد على تطور موسيقى الديب هاوس إلى نوع موسيقي يدمج بين كتابة الأغاني وأشكالها في موسيقى الجاز والبوب ​​(على عكس موسيقى الأسيد هاوس والتكنو). وكان نادي توايلايت زون (١٩٨٠-١٩٨٩)، الواقع في شارع ريتشموند بمنطقة الترفيه في تورنتو، أول نادٍ ليلي يستضيف بانتظام منسقي أغاني من نيويورك وشيكاغو، الذين كانوا أول من قدم موسيقى الهاوس في كندا. [ ١١١ ] وكان هذا المكان أول وجهة عالمية لكل من فرانكي ناكلز وديفيد موراليس. كان أحد مالكي النادي، توني أسون، يقوم برحلات منتظمة إلى نيويورك لشراء أسطوانات موسيقى الفانك والديسكو والهاوس لتشغيلها في برنامجه الليلي المعتاد يوم السبت. [ 112 ]

مشهد مونتريال

تأثرت مونتريال تاريخياً بشكل كبير بالاتجاهات الموسيقية القادمة من إنجلترا وفرنسا والولايات المتحدة، وقد طورت مشهداً موسيقياً مميزاً لموسيقى الهاوس.

تأثرت المدينة بشكل خاص بمشهد موسيقى التكنو في المملكة المتحدة، [ 113 ] وحركة "فرينش تاتش" الفرنسية ، ومنسقي الأغاني وأصحاب النوادي الأمريكيين مثل أنجيل مورايس، [ 114 ] وديفيد موراليس، [ 115 ] وداني تيناليا، [ 116 ] مما جعلها مركزًا متميزًا لموسيقى الرقص. [ 117 ]

منذ منتصف التسعينيات وأوائل الألفية الثانية، يتزايد عدد مهرجانات موسيقى الهاوس التي تقام في المدينة على مدار العام، بما في ذلك مهرجانات Igloofest و Nuit blanche و Piknic Electronik و Mutek و Ile Soniq و Montréal Pride و Black and Blue.

جنوب أفريقيا

نشأت موسيقى الكوايتو خلال ثمانينيات القرن العشرين، [ 118 ] في جنوب أفريقيا إبان انهيار نظام الفصل العنصري أو قرب نهايته . وقد اشتهرت بفضل فنانين مثل ترومبيز ، وإم دي ماسيليلا، وآرثر مافوكاتي ، وبوم شاكا ، وماندوزا ، وبراون داش، وأوسكيدو، وغيرهم الكثير. [ 119 ] أصدرت بريندا فاسي أغنية بعنوان "لي كوايتو"، وقدم كل من بوم شاكا، وبونغو مافين ، وتي كي زي عروضًا في لندن . [ 120 ]

التسعينيات

في عام ١٩٩٠، حققت أغنية "Everybody Everybody" لفرقة إيطالو هاوس "بلاك بوكس" نجاحًا كبيرًا بوصولها إلى قائمة بيلبورد هوت ١٠٠ الأمريكية. [ ١٢١ ] وفي بريطانيا، ساهمت التجارب الإضافية في هذا النوع الموسيقي في تعزيز جاذبيته. وانتشرت نوادي موسيقى الهاوس والريف مثل " لاكوتا " و "كريم" في جميع أنحاء بريطانيا، حيث استضافت فعاليات موسيقى الهاوس والرقص. وتطور مفهوم "الاسترخاء" في بريطانيا مع ألبومات موسيقى الهاوس الهادئة مثل "تشيل آوت" لفرقة "ذا كي إل إف" و "أنالوج بابل باث" لأفيكس توين. كما انطلقت سلسلة نوادي "جودسكيتشن" الضخمة في خضم مشهد موسيقى الريف في أوائل التسعينيات. وبعد تنظيم حفلات صغيرة في كامبريدج ونورثامبتون ، توسعت الفعاليات المصاحبة لها لتشمل " سانكتشواري ميوزيك أرينا" في ميلتون كينز ، وبرمنغهام، وليدز. كما ظهر مشهد جديد لموسيقى الرقص المستقلة في التسعينيات. وفي نيويورك، ساهمت فرق مثل "دي-لايت" بقيادة بوتسي كولينز في تعزيز التأثير العالمي لموسيقى الهاوس.

في إنجلترا، كان نادي إكليبس أحد الأماكن القليلة المرخصة لإقامة الحفلات ، وقد اجتذب روادًا من مختلف أنحاء البلاد نظرًا لبقائه مفتوحًا حتى ساعات الصباح الباكرة. ونظرًا لقلة أماكن إقامة حفلات الرقص المرخصة والقانونية، بدأ منظمو موسيقى الهاوس بتنظيم حفلات غير قانونية في مستودعات مهجورة، وحظائر طائرات، وفي المناطق الريفية. وكان قانون العدالة الجنائية والنظام العام لعام ١٩٩٤ محاولة حكومية لحظر حفلات الرقص الصاخبة التي تتميز بموسيقى ذات "إيقاعات متكررة"، وذلك بناءً على مزاعم جهات إنفاذ القانون بأن هذه الحفلات مرتبطة بتعاطي المخدرات غير المشروعة. وشهدت تلك الفترة عددًا من المظاهرات المطالبة بإلغاء القانون من قبل محبي موسيقى الرقص الإلكترونية . وكانت حفلة سبايرال ترايب الراقصة في قلعة مورتن آخر هذه الحفلات غير القانونية، حيث جعل القانون، الذي دخل حيز التنفيذ في نوفمبر ١٩٩٤، حفلات موسيقى الهاوس غير المرخصة غير قانونية في المملكة المتحدة. وعلى الرغم من القانون الجديد، استمرت موسيقى الهاوس في التطور والتغير، كما يتضح من أغنية " ريليز ذا بريشر " لفرقة ليفتفيلد ، التي أدخلت موسيقى الداب والريغي إلى موسيقى الهاوس.

ظهر جيل جديد من النوادي، مثل "كريم" و"مينيستري أوف ساوند" في ليفربول ، لتوفير مساحة لموسيقى الهاوس التجارية. وبدأت شركات التسجيلات الكبرى بافتتاح " نوادي ضخمة " للترويج لفرقها وفنانيها. ودخلت هذه النوادي في صفقات رعاية مع شركات الوجبات السريعة والمشروبات الغازية والملابس. وكثيراً ما كانت منشورات النوادي في إيبيزا تحمل شعارات الشركات الراعية. وظهر نوع فرعي جديد، هو "شيكاغو هارد هاوس"، على يد منسقي الأغاني مثل " باد بوي بيل" و "دي جيه لينوود" و "دي جيه إيرين" و "ريتشارد هامبتي" فيجن ، الذين مزجوا عناصر من موسيقى "شيكاغو هاوس" و "فانكي هاوس" و "هارد هاوس" . بالإضافة إلى ذلك، طور منتجون مثل جورج سينتينو ودارين راميريز ومارتن "نيميسيس" كايرو موسيقى "لوس أنجلوس هارد هاوس". وعلى غرار موسيقى "غابر " أو "هاردكور تكنو" الهولندية، ارتبط هذا النوع بثقافة النوادي "المتمردة" وغير الرسمية في ذلك الوقت.

مع نهاية التسعينيات وبداية الألفية الجديدة، بدأ منسقو الأغاني والمنتجون الفرنسيون، مثل دافت بانك ، وبوب سينكلير ، وستاردست ، وكاسيوس ، وسانت جيرمان ، ودي جي فالكون، بإنتاج نمط موسيقي جديد في مشهد النوادي الليلية في باريس. وقد وضعوا معًا الأسس لما عُرف لاحقًا بحركة موسيقى الهاوس الفرنسية . جمعوا بين فلسفة موسيقى الهاوس الشيكاغوية، ذات الطابع القوي والعميق في آنٍ واحد، وألحان تسجيلات الفانك غير المعروفة. وباستخدام تقنيات الإنتاج الرقمي الحديثة الممزوجة بصوت أجهزة المزج التناظرية القديمة، ابتكروا صوتًا وأسلوبًا جديدين أثّرا على موسيقى الهاوس في جميع أنحاء العالم. [ 122 ]

كانت موسيقى الأفرو هاوس (التي كانت تُعرف سابقًا باسم "هاوس" قبل تصنيفها أو تسميتها كنوع فرعي رسمي) [ 123 ] في طور الظهور في جنوب إفريقيا ، خلال هذه الفترة أو قبلها بقليل، وفقًا لآراء بعض السكان المحليين، لا سيما أنها ظهرت في نفس فترة ظهور موسيقى الكوايتو أو بعدها بفترة وجيزة ، واكتسبت شعبية عالمية في أماكن مختلفة مثل الولايات المتحدة . [ 124 ] [ 125 ] كما ارتبط بهذا النوع فنانون سابقون في موسيقى الكوايتو، مثل أوسكيدو ودي جي تيرا . [ 124 ] [ 126 ]

العقد الأول من القرن الحادي والعشرين

أعلن عمدة شيكاغو، ريتشارد إم. دالي ، يوم 10 أغسطس/آب 2005 "يوم وحدة موسيقى الهاوس" في شيكاغو، احتفالاً بالذكرى الحادية والعشرين لموسيقى الهاوس (وهي في الواقع الذكرى الحادية والعشرين لتأسيس شركة تراكس ريكوردز، وهي شركة تسجيلات مستقلة لموسيقى الهاوس مقرها شيكاغو). أقرّ الإعلان بأن شيكاغو هي الموطن الأصلي لموسيقى الهاوس، وأنّ روادها الأوائل "استلهموا من حبّهم لمدينتهم، وحلموا بأن تنشر موسيقاهم يوماً ما رسالة سلام ووحدة في جميع أنحاء العالم". واحتفل منسقو الأغاني، مثل فرانكي ناكلز ومارشال جيفرسون وبول جونسون وميكي أوليفر ، بهذا الإعلان في سلسلة حفلات الرقص الصيفية، وهو حدث نظّمته إدارة الشؤون الثقافية في شيكاغو. [ 127 ]

خلال هذا العقد، ترسّخت موسيقى الهاوس الصوتية بقوة، سواءً في أوساط الموسيقى البديلة أو كجزء من سوق موسيقى البوب، وبرزت شركات إنتاج مثل Defected Records و Roulé وOm في طليعة هذا النوع الموسيقي الناشئ. في منتصف العقد الأول من الألفية الثانية، ظهرت أنواع موسيقية هجينة مثل الإلكترو هاوس والفيدجيت هاوس . ويتجلى هذا المزج في تداخل الأساليب الموسيقية لدى فنانين مثل دينيس فيرير وبوكا شيد ، حيث تطور أسلوب إنتاج الأول من مشهد موسيقى الهاوس الروحية في نيويورك، بينما تعود جذور الثاني إلى موسيقى التكنو. وشهدت تلك الفترة تنظيم العديد من الفعاليات الموسيقية الحية المخصصة لموسيقى الهاوس، بما في ذلك مهرجان شامبالا الموسيقي وفعاليات كبرى برعاية شركات الإنتاج مثل مؤتمر ميامي الموسيقي الشتوي . واكتسب هذا النوع الموسيقي شعبية واسعة من خلال فعاليات مثل كريمفيلدز . وفي أواخر العقد الأول من الألفية الثانية، حقق أسلوب الهاوس نجاحًا متجددًا في قوائم الأغاني بفضل فنانين مثل دافت بانك ، وديدماوس ، وفيد لو غراند ، وديفيد غيتا ، وكالفن هاريس .

ازدادت شعبية موسيقى الأفرو هاوس في مناطق أخرى مثل لندن ، وتسارع ظهور هذا النوع الموسيقي، مما أدى إلى بروزه، ويبدو أنه يُعزى إليه أيضاً "ظهور" مشهد موسيقى الفانك البريطانية . [ 128 ]

العقد الثاني من القرن الحادي والعشرين

فرقة سويديش هاوس مافيا والدي جي الإيطالي بيني بيناسي يقدمان عرضاً في عام 2011.

خلال العقد الثاني من الألفية، طوّر منسقو الأغاني والمنتجون والفنانون أنماطًا موسيقية جديدة ومتنوعة في موسيقى الهاوس. وكانت السويد رائدة في نوع " الهاوس التقدمي الرئيسي " مع ظهور سيباستيان إنجروسو ، وأكسويل ، وستيف أنجيلو . ورغم أن لكل فنان مسيرة فنية منفردة، إلا أن تشكيلهم لفرقة " سويدش هاوس مافيا " أثبت أن موسيقى الهاوس لا تزال قادرة على إنتاج أغاني تتصدر قوائم الأغاني، مثل أغنيتهم ​​المنفردة " لا تقلق يا صغيري " عام 2012، والتي دخلت قائمة أفضل عشر أغاني في بيلبورد. أما أفيتشي، فهو منسق أغاني وفنان سويدي اشتهر بأغانيه الناجحة مثل " يا أخي "، و" أيقظني "، و" مدمن عليك "، و" الأيام "، و" الليالي "، و" مستويات "، و" في انتظار الحب "، و "بدونك" ، و" قد أكون الشخص المناسب " مع نيكي روميرو . كما تعاون منسق الأغاني والفنان السويدي أليسيو مع كالفن هاريس، وأشر ، وديفيد غيتا. [ 129 ] في فرنسا، مزجت فرقة Justice تأثيرات موسيقى الجراج والروك البديل في مقطوعات موسيقى الهاوس الممزوجة بموسيقى البوب، مما أدى إلى خلق صوت كبير ومميز.

خلال العقد الثاني من الألفية الثانية، في المملكة المتحدة والولايات المتحدة، حافظت العديد من شركات الإنتاج الموسيقي على أصالة موسيقى الهاوس التي ظهرت في ثمانينيات القرن الماضي. ومن بين هذه الشركات: Dynamic Music، و Defected Records ، وDirtybird، وFuse London، وExploited، وPampa، وCajual Records، و Hot Creations ، وGet Physical، وPets Recordings. [ 130 ]

انطلقت من هولندا فكرة "ديرتي داتش"، وهو نوع فرعي من موسيقى الهاوس الإلكترونية يتميز بأصوات توليفية حادة وألحان أربيجيو داكنة، ومن أبرز منسقي الأغاني في هذا النوع: تشاكي ، وهاردويل ، ولايدباك لوك ، وأفروجاك ، وR3hab ، وبينغو بلايرز ، وكوينتينو ، وألفارو . وفي أماكن أخرى، عادت أنواع موسيقية مندمجة مشتقة من موسيقى البروجريسيف هاوس في العقد الأول من الألفية الثانية، لا سيما بمساعدة منسقي الأغاني/الفنانين كالفن هاريس، وديفيد غيتا ، وزيد ، وإريك بريدز ، ومات زو ، وأبوف آند بيوند ، وفونزيريلي في أوروبا. [ 131 ]

أفيتشي في باريس عام 2011

ديپلو ، منسق موسيقي ومنتج من توبيلو، ميسيسيبي ، مزج بين موسيقى الأندرجراوند والأنماط السائدة. وبحكم أصوله من جنوب الولايات المتحدة، مزج ديپلو موسيقى الهاوس مع الراب والبوب ​​الراقص، مع دمج أنواع موسيقية أخرى أقل شهرة من جنوب الولايات المتحدة. ومن بين فناني موسيقى الهاوس الآخرين من أمريكا الشمالية: الكندي ديدماوس (المعروف بقناعه غير المألوف وأسلوبه الموسيقي الفريد)، وكاسكيد ، وستيف أوكي ، وبورتر روبنسون ، وولفغانغ غارتنر . وقد أدى ازدياد شعبية هؤلاء الفنانين إلى ظهور موسيقى الإلكترو هاوس والبروغريسيف هاوس في الموسيقى الشعبية، كما في أغنيات مثل " Sunshine " لديفيد غيتا بالتعاون مع أفيتشي [ 132 ] ، وريمكس أكسويل لأغنية " In The Air " [ 133 ] [ 134 ] .

ازدادت شعبية موسيقى الهاوس ذات الطابع الموسيقي "بيغ روم" بشكل ملحوظ منذ عام 2010، بفضل مهرجانات موسيقى الرقص العالمية مثل تومورولاند ، وألترا ميوزيك فيستيفال ، وإلكتريك ديزي كارنيفال . وإلى جانب هذه الأمثلة الشهيرة، شهدت موسيقى الهاوس المعاصرة عودةً إلى جذورها. واتجه العديد من فناني الهيب هوب والآر أند بي إلى موسيقى الهاوس لإضفاء جاذبية جماهيرية وحيوية على موسيقاهم. ودخلت موسيقى تروبيكال هاوس قائمة أفضل 40 أغنية في المملكة المتحدة عام 2015، مع فنانين مثل كايغو وجوناس بلو . وفي منتصف العقد الأول من الألفية الثانية، بدأت تأثيرات موسيقى الهاوس تظهر في موسيقى الكيبوب الكورية ، ومن الأمثلة على ذلك أغنية " فور وولس " لفرقة إف إكس، وأغنية " فيو " لفرقة شايني .

في أواخر العقد الثاني من الألفية، برز صوت موسيقى الهاوس التقليدي في المشهد الموسيقي السائد في المملكة المتحدة، مع أغنيتي كالفن هاريس المنفردتين " One Kiss " و" Promises "، حيث تضمنت الأخيرة عناصر من موسيقى النيو ديسكو والإيتالو هاوس . وقد تصدرت كلتا الأغنيتين قائمة الأغاني الأكثر استماعاً في المملكة المتحدة. [ 135 ] [ 136 ]

نشأت موسيقى غكوم من موسيقى كوايتو ، التي نشأت بشكل رئيسي في ديربان ، واكتسبت شهرة عالمية بفضل الفنانين الذين روّجوا لهذا النوع الموسيقي وساهموا في انتشاره، مثل بابيس وودومو [ 137 ] وديستركشن بويز [ 138 ]، الذين رُشّحوا لجائزة إم تي في الموسيقية الأوروبية لأفضل فنان أفريقي ، وتعاونوا مع ميجور ليزر [ 139 ] ، وشاركوا في الموسيقى التصويرية لفيلم النمر الأسود [ 140 ] ، وألبوم دي جي لاغ " ذا ليون كينغ: ذا غيفت " [ 141 ] .

بدأ ظهور موسيقى الأفرو تك [ 142 ] على الأرجح عندما بدأ فنانون مثل بلاك كوفي، على سبيل المثال، بتجربة ما بدا وكأنه صوت مختلف، يشبه موسيقى الأفرو هاوس ولكنه يتميز بطابع أقرب إلى التكنو . [ 143 ] علاوة على ذلك، يبدو أنها بالتأكيد ليست تكنو تقليدية ولا ديب هاوس، كما يتضح في أغنية "We Dance Again" التي شارك فيها ناخاني . [ 143 ] [ 144 ] [ 145 ] فازت الأغنية بجائزة أفضل عمل جديد في حفل توزيع جوائز الدي جي . [ 146 ] يُعد هذا النوع نوعًا فرعيًا ونوعًا هجينًا من موسيقى الأفرو هاوس، وهناك أيضًا آراء تعتبره "لا يزال" أفرو هاوس . [ 142 ] [ 128 ]

عقد 2020

أصدر دريك (في الصورة عام 2016) ألبوم موسيقى هاوس بعنوان Honestly, Nevermind في عام 2022.

في أواخر العقد الأول من الألفية الثانية وبداية العقد الثاني، ومع تفاقم الوضع بسبب جائحة كوفيد-19 ، [ 147 ] [ 148 ] اكتسب أحد فروع موسيقى الهاوس الجنوب أفريقية، والذي يُعرف باسم "أمابيانو "، شعبيةً واسعةً في جنوب أفريقيا ، ثم انتشر لاحقًا إلى لندن ومناطق أخرى حول العالم، ويعود الفضل في ذلك إلى حد كبير إلى التوزيع الموسيقي عبر الإنترنت. [ 149 ] يستمد "أمابيانو" إلهامه بشكل كبير من موسيقى "كوايتو هاوس" الجنوب أفريقية السابقة ، بالإضافة إلى موسيقى الجاز وموسيقى الاسترخاء . [ 150 ] في عام 2022، أضاف موقع "بيت بورت" الموسيقي تصنيف "أمابيانو" إلى فهرسه. [ 151 ]

خلال أواخر العقد الأول من القرن الحادي والعشرين وأوائل العقد الثاني منه، وبفضل قنوات الموسيقى على يوتيوب جزئياً ، اكتسبت أنواع فرعية وثيقة الصلة من موسيقى الهاوس، مثل موسيقى البيس البرازيلية وموسيقى سلاب هاوس، شعبية عالمية، مستمدةً من موسيقى الديب هاوس وخطوط البيس القوية لموسيقى التيك هاوس . [ 152 ] [ 153 ]

أصدر فريد أغين ، منسق الأغاني البريطاني، أغنية عام 2021 بعنوان "ماريا" (لقد فقدنا الرقص) تتناول جائحة كورونا. كتب هذه الأغنية ليعبر عن حزنه لفقدان مشهد موسيقى الهاوس، بما في ذلك النوادي والمهرجانات الموسيقية، والقدرة على الرقص معًا. وهذا مثال آخر على تأثير كوفيد-19 على مشهد موسيقى الهاوس. [ 154 ]

في عام 2019، أضافت جوائز الدي جي فئة جديدة لموسيقى الأفرو هاوس. وفاز دا كابو بالجائزة. [ 155 ]

في عام 2020، أصدرت المغنية الأمريكية ليدي غاغا ألبوم "كروماتيكا "، الذي مثّل عودتها إلى جذورها في موسيقى الرقص، وتحديداً موسيقى الديب هاوس، والفرنش هاوس، والإلكترو هاوس، والديسكو هاوس . [ 156 ] [ 157 ]

في عام ٢٠٢٢، أصدر مغني الراب الكندي دريك ألبوم "Honestly, Nevermind" ، الذي مثّل تحولاً عن أسلوبه المميز في موسيقى الهيب هوب والآر أند بي والتراب ، واتجه نحو موسيقى الهاوس ومشتقاتها: جيرسي كلوب ، [ ١٥٨ ] [ ١٥٩ ] وموسيقى الصالات . [ ١٦٠ ] وكان من بين المنتجين المشاركين في الألبوم الفنان الجنوب أفريقي بلاك كوفي ، ومجموعة المنتجين الموسيقيين الألمان "Keinemusik" (Crue/Kloud) . [ ١٦١ ] كما ضمّ ألبوم المغنية الأمريكية بيونسيه " Renaissance" ، الذي صدر أيضاً في عام ٢٠٢٢، موسيقى الصالات وموسيقى الجكوم. [ ١٦٢ ]

انظر أيضاً

مراجع

  1. ١ ٢ ٣ ٤ ٥ ٦ ٧ "نظرة عامة على نوع موسيقى الهاوس" . AllMusic . مؤرشف من الأصل في ٦ أكتوبر ٢٠١٢. تم الاطلاع عليه في ٥ سبتمبر ٢٠١٦ .
  2. ↑ فريتز، جيمي (2000). ثقافة الحفلات الصاخبة: نظرة من الداخل . دار سمول فراي للنشر. ص 94. ISBN  9780968572108.
  3. ↑ "استكشف الموسيقى... النوع: هاي إنرجي" . AllMusic . مؤرشف من الأصل في 17 يونيو 2012. تم الاطلاع عليه في 20 يوليو 2009 .
  4. ↑ جيلبرت، جيريمي؛ بيرسون، إيوان (2002). قوائم الأسطوانات: الرقص، والموسيقى، والثقافة، وسياسات الصوت . روتليدج. ص. ؟؟. رقم ISBN  9781134698929.
  5. ↑ لانغفورد، سيمون (2014). دليل الريمكس: فن وعلم إعادة مزج موسيقى الرقص باستخدام برنامج Logic . دار نشر CRC. ص 99. ISBN  9781136114625.
  6. 1 2 3 فينسنت، ريكي (4 نوفمبر 2014). الفانك: الموسيقى، والناس، وإيقاع الواحد . سانت مارتن غريفين. ISBN 9781466884526أُرشف من الأصل بتاريخ 25 ديسمبر 2016. تم الاطلاع عليه بتاريخ 5 سبتمبر 2016 – عبر كتب جوجل.
  7. ↑ والترز، باري (1986): حرق المنزل. مؤرشف في 5 أبريل 2018 على موقع Wayback Machine . مجلة SPIN . تم الاطلاع عليه في 25 أبريل 2014.
  8. ↑ مالنيج، جولي (2009). رقص الصالات، البوغي، الشيمي شام، الهز: مختارات من الرقصات الاجتماعية والشعبية . مطبعة جامعة إلينوي. ص 213. ISBN  9780252075650.
  9. ↑ "غزاة الفضاء وولادة منزل شيكاغو" . هيئة الإذاعة الأسترالية . 11 مارس 2015. مؤرشف من الأصل في 24 نوفمبر 2015. تم الاطلاع عليه في 21 أبريل 2017 .
  10. ^ شوتي ، أوي (11 يناير 2017). موسيقى البوب ​​الألمانية رفيق . دي جرويتر. رقم ISBN 9783110423549– عبر كتب جوجل. مثل فرانكفورت، كان لدى ميونيخ أيضًا تاريخ سابق (غير مباشر) لموسيقى الهاوس (ليست موسيقى الهاوس المثلية) والتكنو من خلال صوت اليوروديسكو المرتبط بجورجيو مورودر.
  11. ↑ "الإيقاع والنوع الموسيقي | تعلم الموسيقى (نسخة تجريبية)" . learningmusic.ableton.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 23 فبراير 2022 .
  12. ↑ "جذور موسيقى الهاوس لدى مجتمع الميم+ - أكثر أنواع موسيقى الرقص تحرراً" . ROLI . تم الاطلاع عليه بتاريخ 3 مايو 2026 .
  13. ١ ٢ "موسيقى الهاوس تعود. فلنتذكر جذورها" . هاربر بازار . ٣٠ يونيو ٢٠٢٢. تم الاطلاع عليه بتاريخ ٢٠ أبريل ٢٠٢٤ .
  14. ↑ "أفضل 20 مقطوعة موسيقية بوب من الثمانينيات - مجلة كلاسيك بوب" . 31 يناير 2022.
  15. ↑ فيكنتشر، كاي (يوليو-أغسطس 2000). "دي جي النادي: تاريخ موجز لأيقونة ثقافية" (ملف PDF) . نشرة اليونسكو . اليونسكو: 47. مؤرشف من الأصل (ملف PDF) في 3 مارس 2016. تم الاطلاع عليه في 27 مارس 2012. في حوالي عامي 1986/1987 ، وبعد الانتشار الأولي لموسيقى الهاوس في شيكاغو، كان من الواضح آنذاك أن شركات التسجيلات الكبرى كانت مترددة في تسويق هذا النوع الموسيقي، المرتبط بثقافة النوادي السرية الأمريكية السوداء، على نطاق واسع. ومع ذلك، قادت شركات التسجيلات المستقلة في شيكاغو هذا التوجه واستمرت في إنتاج موسيقى الهاوس بأعداد كبيرة. كما حظي فنانو الهاوس من شيكاغو بشعبية كبيرة في أوروبا، وخاصة في لندن، وكذلك في مدن مثل أمستردام وبرلين ومانشستر وميلانو وزيورخ وتل أبيب. ... في نهاية المطاف، بدأت شركات التسجيلات الكبرى في التعاقد مع العديد من فناني الهاوس من شيكاغو في أواخر الثمانينيات، بالإضافة إلى فنانين من أوروبا ومدينة نيويورك مع ازدياد شعبية هذا النوع الموسيقي. 
  16. ↑ ريك سنومان، دليل موسيقى الرقص: الأدوات والألعاب والتقنيات ، صفحة ٢٦٧. مؤرشف بتاريخ ٢٦ أبريل ٢٠١٧ في أرشيف الإنترنت (Wayback Machine) ، دار نشر CRC.
  17. 1 2 3 هايدلايد (12 أكتوبر 2016). " العناصر الأساسية: موسيقى الهاوس" . www.reasonexperts.com . ريزون. مؤرشف من الأصل في 19 مايو 2020. تم الاسترجاع في 7 يناير 2020. دروس ريزون إكسبرتس بروبيلرهيد ريزون من إعداد هايدلايد
  18. ^ أكلاند ، تشارلز ر. (2007). وسائل الإعلام المتبقية . مطبعة مينيسوتا. رقم ISBN 9780816644728اقتباس: "لا يزال من الممكن سماع إرث المغامرات الموسيقية مع موسيقى الرقص اللاتينية، على سبيل المثال، في هيمنة إيقاعات السالسا كلافي في مقاطع موسيقى الهاوس."
  19. 1 2 3 4 5 6 7 ريتفيلد، هيلغوندا سي. (1998). هذا منزلنا: موسيقى الهاوس، والمساحات الثقافية، والتقنيات ، ألدرشوت أشغيت. إعادة إصدار: لندن/نيويورك: روتليدج 2018/2020. ISBN 036713411X. مقتبس من معاينة كتاب على الإنترنت مؤرشفة في 8 أكتوبر 2020 في Wayback Machine ، 20 يناير 2020.
  20. 1 2 وارويك، أولي (2 أبريل 2019). "غيّرت موسيقى الهاوس أجواء النوادي الليلية إلى الأبد. من الديسكو إلى الفوتوورك، مرورًا بفرانكي ناكلز ومستر فينجرز والتكنو، إليك الأساسيات التي تحتاج إلى معرفتها قبل دخول حلبة الرقص" . www.redbull.com . ريد بول. مؤرشف من الأصل في 8 أكتوبر 2020. تم الاطلاع عليه في 18 يناير 2020 .
  21. ↑ كيرنودل، تامي لين؛ ماكسيل، هوراس جوزيف. موسوعة الموسيقى الأمريكية الأفريقية، المجلد 1. ABC-CLIO، 2011. ص 406
  22. 1 2 3 4 5 6 7 8 كيرنودل، تامي لين؛ ماكسيل، هوراس جوزيف. موسوعة الموسيقى الأمريكية الأفريقية، المجلد 1. ABC-CLIO، 2011. ص 405
  23. 1 2 جيرستنر، ديفيد أ. (2012). موسوعة روتليدج الدولية للثقافة الكويرية . روتليدج. ص 154. ISBN  9781136761812.
  24. ↑ إنجليس، سام (نوفمبر 2004). "أسرار موسيقى الهاوس والترانس: نصائح دارين تيت للإنتاج" . /soundonsound.com . ساوند أون ساوند. مؤرشف من الأصل في 11 مايو 2020. تم الاطلاع عليه في 7 يناير 2020 .
  25. 1 2 سنومان، ريك (2009). دليل موسيقى الرقص: الأدوات والألعاب والتقنيات - الطبعة الثانية . أكسفورد، المملكة المتحدة: دار النشر إلسيفير. ص 233
  26. ↑ "المنزل" . موسوعة بريتانيكا . مؤرشف من الأصل في 29 سبتمبر 2007. تم الاطلاع عليه في 1 مايو 2007 .
  27. ↑ رول، جريج (أغسطس 1997). "أبو موسيقى هاوس شيكاغو". لوحة المفاتيح . 23 (8): 65.
  28. ١ ٢ ٣ هورن، ديفيد، محرر. (٢٠١٢). موسوعة بلومزبري للموسيقى الشعبية العالمية: الأنواع: أمريكا الشمالية . مجموعة كونتينوم الدولية للنشر. doi : 10.5040/9781501329203-0014040 . ISBN 978-1-5013-2920-3.
  29. ↑ كوم، ذا إم أو أمبر؛ يقول، إر. "موسيقى الهاوس في شيكاغو" . تم الاسترجاع في 4 أبريل 2023 .
  30. ↑ "فرانكي ناكلز يتحدث عن نشأة موسيقى الهاوس" . daily.redbullmusicacademy.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 4 أبريل 2023 .
  31. ↑ "فيل رانستروم - معلومات الاتصال، الوكيل، المدير | IMDbPro" . pro.imdb.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 4 أبريل 2023 .
  32. ↑ "Vimeo" . vimeo.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 4 أبريل 2023 .
  33. ↑ فرانكي ناكلز (الشخصية الرئيسية)؛ ​​هيندمارش، كارل (مخرج) (2001). ارفع الصوت (إنتاج تلفزيوني). القناة الرابعة .
  34. ↑ أرنولد، جاكوب (7 يناير 2010). "ليونارد "ريمكس" روي، منسق موسيقى الهاوس المغمور في شيكاغو" . جريدفيس. مؤرشف من الأصل في 18 يوليو 2011. تم الاسترجاع في 12 يناير 2011 .
  35. ↑ فليمنج، جوناثان (1995). أي نوع من حفلات المنازل هذه ؟ لندن: دار نشر MIY المحدودة. ISBN 978-0-9523932-1-4.
  36. ↑ بيدر، شون (2001). ارفع الصوت: تاريخ موسيقى الهاوس . لندن: القناة الرابعة. ISBN 978-0-7522-1986-8.
  37. ↑ تشيب إي. (المحاور)؛ هيندمارش، كارل (مخرج) (2001). ارفع الصوت (إنتاج تلفزيوني). القناة الرابعة . إذا كنت منسق موسيقى في شيكاغو، وإذا كنت ترغب في الحصول على أفضل الأسطوانات، لم يكن هناك سوى مكان واحد تذهب إليه وهو إمبورتس. كان هذا هو موقع إمبورتس. كان الناس يأتون، ويبحثون عن "موسيقى المستودعات"، وكنا نضع، كما تعلمون، "كما سُمعت في المستودع" أو "كما عُزفت في المستودع"، ثم اختصرنا ذلك في النهاية إلى - لأن الناس بدأوا أيضًا في استخدام اللغة العامية، يقولون "نعم، ما قصة موسيقى الهاوس" - في ذلك الوقت كانوا يتحدثون عن الكلاسيكيات القديمة، موسيقى السالسول، كلاسيكيات فيلادلفيا وما شابه - لذلك وضعنا على ملصقات الصناديق، وكتبنا "موسيقى الهاوس". وسيبدأ الناس في القدوم في النهاية ويسألون: "أين موسيقى الهاوس الجديدة ؟"
  38. ↑ جورج، نيلسون (21 يونيو 1986). "موسيقى الهاوس: هل ستنضم إلى موسيقى الراب والجوجو؟" . بيلبورد . المجلد 99، العدد 25، صفحة 27. مؤرشف من الأصل في 28 ديسمبر 2011. تم الاطلاع عليه في 14 أبريل 2011. يقول جونز: "أصبح مصطلح "موسيقى الهاوس" عبارة عامة للموسيقى الحديثة ذات التوجه الراقص. في وقت من الأوقات، كانت عبارة "موسيقى الهاوس القديمة" تُستخدم للإشارة إلى موسيقى الديسكو القديمة. أما الآن ، فيُستخدم مصطلح "هاوس" لوصف الموسيقى الجديدة."   
  39. ↑ بينبريدج، لوك (22 فبراير 2014). "موسيقى الأسيد هاوس وفجر عالم جديد من موسيقى الريف" . صحيفة الغارديان . الرقم الدولي الموحد للدوريات 0261-3077 . مؤرشف من الأصل في 16 فبراير 2017. تم الاطلاع عليه في 24 يناير 2017 . 
  40. ↑ "لاري هيرد، معدات من عام 1992" . www.oldschooldaw.com . مؤرشف من الأصل في 10 أكتوبر 2016. تم الاطلاع عليه في 8 أكتوبر 2016 .
  41. ↑ كوين، أندرو (30 أكتوبر 1999). "أصوات مذهلة!؛ يقدم أندرو كوين من Music Live عرضًا تمهيديًا للعرض الضخم في مركز المعارض الوطني (NEC) والذي يقدم أفكارًا جديدة رائعة للموسيقيين من جميع الأنماط والمستويات" . صحيفة برمنغهام بوست (المملكة المتحدة) . مؤرشف من الأصل في 8 أكتوبر 2020. تم الاطلاع عليه في 11 أغسطس 2007 .
  42. ↑ تراسك، سيمون (ديسمبر 1988). "صدمة المستقبل (مقابلة مع خوان أتكينز)" . مجلة تكنولوجيا الموسيقى . مؤرشف من الأصل في 15 مارس 2008. تم الاسترجاع في 5 أبريل 2008. كلمة "هاوس" مشتقة من تسجيل موسيقي يُسمع فقط في نادٍ معين . كان منسقو الأغاني يبحثون عن تسجيلات مستوردة نادرة قدر الإمكان، وكانت هذه التسجيلات تُصنف ضمن موسيقى الهاوس. على سبيل المثال، كان يُسمع تسجيل معين فقط في نادي باوربلانت، وكان هذا التسجيل هو تسجيل فرانكي ناكلز. لكن لم يكن من الممكن ضمان الحصول على نسخة حصرية من تسجيل مستورد، لأنه حتى لو كان هناك 10 أو 15 نسخة فقط في البلاد، كان منسق أغاني آخر سيجد واحدة. لذلك ابتكر منسقو الأغاني فكرة إنتاج تسجيلاتهم الخاصة من موسيقى الهاوس. كان الأمر أشبه بقول: "أنا أعلم أنني حصلت على نسخة حصرية لأنني أنتجت التسجيل".
  43. ↑ "رقصة الهاوس" . mywaydance.com . مؤرشف من الأصل بتاريخ 29 أبريل 2021. تم الاطلاع عليه بتاريخ 29 أبريل 2021 .
  44. ↑ أبولونيا وأوفيليو (7 يونيو 2011). "ما هو رقص الهاوس - جذور رقص الهاوس وتاريخه وأبرز الراقصين" . جادفلاي . تم الاطلاع عليه بتاريخ 21 مايو 2021 .
  45. 1 2 "🥁 House — وثائق slurp" . slurp.readthedocs.io . تم ​​الاطلاع عليه بتاريخ 17 يونيو 2022 .
  46. ↑ تورتوغا، جوماري. "Dance.docx" . تم الاطلاع عليه بتاريخ 23 سبتمبر 2025 .
  47. 1 2 3 رينولدز، سيمون (1999) [1998]. جيل النشوة: في عالم موسيقى الهاوس وثقافة الحفلات الصاخبة . روتليدج. ص 27-31 . 
  48. ↑ "نبذة تاريخية عن موسيقى الهاوس" . complex.com . مؤرشف من الأصل في 6 أكتوبر 2020. تم الاطلاع عليه في 12 يناير 2020 .
  49. ↑ مالوني، ليام (27 مايو 2018). "...وولدت موسيقى الهاوس: بناء مسيحية علمانية للآخرية" . الموسيقى الشعبية والمجتمع . 41 (3): 231-249 . doi : 10.1080/03007766.2018.1519099 . S2CID 192022036 . 
  50. ↑ (ج) (4 أكتوبر 2007). "فهم موسيقى الهاوس" . laist.com . LAist. مؤرشف من الأصل في 6 نوفمبر 2017. تم الاطلاع عليه في 7 يناير 2020 .
  51. ↑ كاسويل، إستيل (16 يوليو 2019). "كيف بنت شيكاغو موسيقى الهاوس من رماد الديسكو" . فوكس . مؤرشف من الأصل في 7 ديسمبر 2019. تم الاطلاع عليه في 12 يناير 2020 .
  52. ↑ "هاوس" . www.allmusic.com . AllMusic. مؤرشف من الأصل في 6 أكتوبر 2012. تم الاطلاع عليه في 7 يناير 2020 .
  53. ↑ "نبذة تاريخية عن موسيقى الهاوس" . أفرو هاوس كينج . مؤرشف من الأصل في 24 مايو 2022. تم الاطلاع عليه في 8 سبتمبر 2025 .
  54. ↑ "سيرة سيروني" . بيت بورت . مؤرشف من الأصل في 4 يونيو 2012. تم الاطلاع عليه في 27 أغسطس 2012 .
  55. ↑ روجرز، جود . "لماذا لا تزال فرقة كرافتويرك الفرقة الأكثر تأثيراً في العالم؟" . صحيفة ذا أوبزرفر . تم الاطلاع عليه بتاريخ 30 يونيو 2022 .
  56. ↑ أوركسترا السحر الأصفر على موقع AllMusic
  57. ↑ ناجٍ من تقنية الحالة الصلبة على موقع AllMusic
  58. ↑ أكاديمية ريد بول للموسيقى (2011): فرانكي ناكلز: رحلة إلى جذور موسيقى الهاوس. أكاديمية ريد بول للموسيقى . تم الاطلاع عليه في 1 يونيو 2014.
  59. ↑ "جذور المنزل" . 2021.
  60. ↑ بريستر، بيل (2014). "رون هاردي، أسطورة شيكاغو - إذا كان فرانكي ناكلز هو عراب موسيقى الهاوس، فإن رون هاردي كان بارون فرانكشتاين"، Djhistory.com ، 1 يونيو 2014. "رون هاردي، أسطورة شيكاغو | DJhistory.com" . مؤرشف من الأصل في 23 فبراير 2014. تم الاطلاع عليه في 17 مايو 2014 .
  61. ↑ "تاريخ موسيقى الهاوس" . Housegroove.net. مؤرشف من الأصل في 7 أكتوبر 2011. تم الاطلاع عليه في 8 أكتوبر 2011 .
  62. ↑ بورغيس، ريتشارد جيمس (17 أغسطس 2014). تاريخ إنتاج الموسيقى . مطبعة جامعة أكسفورد. ISBN 9780199357178أُرشف من المصدر الأصلي بتاريخ 8 أكتوبر 2020. تم الاطلاع عليه بتاريخ 14 سبتمبر 2020 – عبر كتب جوجل.
  63. ↑ باتيسون، لويس (10 أبريل 2010). "شارانجيت سينغ، رائد موسيقى الأسيد هاوس" . صحيفة الغارديان . مؤرشف من الأصل في 2 ديسمبر 2016. تم الاطلاع عليه في 14 ديسمبر 2016 .
  64. ↑ أيتكن، ستيوارت (10 مايو 2011). "شارانجيت سينغ يتحدث عن كيفية ابتكاره لموسيقى الأسيد هاوس ... عن طريق الصدفة" . صحيفة الغارديان . مؤرشف من الأصل في 2 ديسمبر 2016. تم الاطلاع عليه في 14 ديسمبر 2016 . 
  65. ↑ راوشر، ويليام (12 مايو 2010). "شارانجيت سينغ - توليف: عشرة راجات على إيقاع الديسكو" . ريزيدنت أدفايزر . مؤرشف من الأصل في 12 يناير 2012. تم الاطلاع عليه في 3 يونيو 2011 .
  66. ↑ مانزو، في جيه؛ كون، ويل. التأليف التفاعلي: استراتيجيات باستخدام Ableton Live و Max for Live . مطبعة جامعة أكسفورد، 23 يناير 2014. ص 134.
  67. ↑ روي، رون؛ بورثويك، ستيوارت (2004). أنواع الموسيقى الشعبية: مقدمة . مطبعة جامعة إدنبرة. ص 255. ISBN  9780748617456.
  68. ↑ تشيرش، تيري (9 فبراير 2010). "شهر التاريخ الأسود: جيسي سوندرز وموسيقى الهاوس" . بيت بورتال . تم الاطلاع عليه في 10 أبريل 2010 .{{cite web}}: CS1 maint: deprecated archiveal service ( link )
  69. ↑ ميتشل، إيوان. مقابلات: مارشال جيفرسون www.4clubbers.net
  70. ↑ "العثور على جيسي - اكتشاف جيسي سوندرز كمؤسس موسيقى الهاوس" . فلاي غلوبال ميوزيك كلتشر . 25 أكتوبر 2004. مؤرشف من الأصل في 22 مارس 2012. تم الاطلاع عليه في 14 أغسطس 2012 .
  71. ↑ باوليتا، مايكل (16 ديسمبر 1989). "العودة إلى الأساسيات". تقرير موسيقى الرقص : 12.
  72. ↑ غريفز، ريتشارد (23 أبريل 2015). "تاريخ موسيقى الهاوس: ما هي أول أغنية من موسيقى الهاوس صدرت في شيكاغو؟" . تاريخ موسيقى الهاوس . مؤرشف من الأصل في 4 أغسطس 2016. تم الاطلاع عليه في 25 مايو 2016 .
  73. ↑ "بيت" . موسوعة بريتانيكا . شركة موسوعة بريتانيكا. مؤرشف من الأصل في 19 مارس 2012. تم الاطلاع عليه في 5 يونيو 2012 .
  74. ↑ فيكنتشر، كاي (يوليو-أغسطس 2000). "قوى الشباب الصوتية: منسق الأغاني في النوادي: تاريخ موجز لأيقونة ثقافية" (ملف PDF) . نشرة اليونسكو . اليونسكو : 28. مؤرشف من الأصل (ملف PDF) في 3 مارس 2016. تم الاطلاع عليه في 27 مارس 2012. غالبًا ما تُعتبر موسيقى الهاوس، على وجه الخصوص، رمزًا للتنوع الثقافي نظرًا لأصولها في نوادي الديسكو السوداء واللاتينية، حيث وجدت جمهورها لأول مرة. يمكن الإشارة إلى ثمانينيات القرن الماضي، عندما بدأ المنتجون/منسقو الأغاني الأمريكيون من أصل أفريقي، مثل فرانكي ناكلز ومارشال جيفرسون ودي جي بيير، في تطوير عروض الرقص الليلية في نوادي المثليين والنوادي المختلطة السرية، مثل نادي ويرهاوس الأسطوري في شيكاغو، الذي استمدت منه موسيقى الهاوس اسمها. أو هناك دي جي لاري ليفان ، الذي لم يقتصر دوره في بارادايس جراج بنيويورك على تعريف نوع فرعي مميز خاص به (" الجراج " أبطأ وأكثر توجهاً نحو موسيقى الإنجيل من "الهاوس")، بل وضع أيضاً نغمة حفلات الرقص الصاخبة اليوم - لا كحول، وتعاطي مخدرات بكثرة، وجمهور مختلط "متحمس"، وموسيقى صاخبة نابضة بالحياة لفترات تصل إلى 15 ساعة دون انقطاع.
  75. ↑ ميلفيل، كاسبار (يوليو-أغسطس 2000). "رسم خرائط معاني موسيقى الرقص" (ملف PDF) . نشرة اليونسكو . اليونسكو: 40. مؤرشف من الأصل (ملف PDF) في 3 مارس 2016. تم الاطلاع عليه في 27 مارس 2012. وُلدت موسيقى الهاوس في نوادي المثليين السود واللاتينيين في المدن الأمريكية .
  76. ↑ فيكنتشر، كاي (يوليو-أغسطس 2000). "دي جي النادي: تاريخ موجز لأيقونة ثقافية" (ملف PDF) . نشرة اليونسكو . اليونسكو: 46. مؤرشف من الأصل (ملف PDF) في 3 مارس 2016. تم الاطلاع عليه في 27 مارس 2012. انتقل دي جي آخر من نيويورك، فرانكي ناكلز، إلى شيكاغو ، بعد تلقيه دعوة ليصبح الدي جي المقيم في "ذا ويرهاوس" ، وهو نادٍ للمثليين السود.
  77. ↑ جورج، نيلسون (21 يونيو 1986). "موسيقى الهاوس: هل ستنضم إلى موسيقى الراب والجوجو؟" . بيلبورد . المجلد 99، العدد 25، صفحة 27. مؤرشف من الأصل في 28 ديسمبر 2011. تم الاطلاع عليه في 14 أبريل 2011. بدأ الجمهور الأولي من السود والمثليين في شيكاغو، لكن هذا النوع الموسيقي اجتذب منذ ذلك الحين المكسيكيين والبيض أيضًا .   
  78. ↑ كريكمور، كوري؛ دوتي، ألكسندر (1995). في الثقافة . مطبعة جامعة ديوك. ص 440-442 . ISBN  978-0-8223-1541-4.
  79. ↑ إقبال، محسن (31 يناير 2008). "لاري هيرد: ناجٍ من الموت" . ريزيدنت أدفايزر . مؤرشف من الأصل في 12 نوفمبر 2012. تم الاطلاع عليه في 23 يوليو 2012 .
  80. ↑ أونتربيرغر، ريتشي (1999). موسيقى الولايات المتحدة الأمريكية: الدليل الشامل . لندن: راف غايدز. ص 265. ISBN  978-1-85828-421-7أُرشف من الأصل في 1 يناير 2016. تم الاطلاع عليه في 23 يوليو 2012 .
  81. ↑ شابيرو ، بيتر (2000). التعديلات: تاريخ الموسيقى الإلكترونية . شركة كايبيرينها للإنتاج. ص 32. ISBN  978-0-8195-6498-6.
  82. ↑ مقابلة مع دي جي بيير من شركة Phuture مؤرشفة بتاريخ 29 أغسطس 2019 في Wayback Machine في مجلة DJ، 2014.
  83. ↑ مقابلة مع الدي جي بيير مؤرشفة في 8 أكتوبر 2019 في Wayback Machine في مجلة Fader، 4 أغسطس 2014.
  84. ↑ تشيزمان، فيل. " تاريخ المنزل مؤرشف في 2013-09-06 في آلة Wayback ".
  85. ↑ أرنولد، جاكوب (2017). "عندما كانت موسيقى التكنو هي موسيقى الهاوس: جاكوب أرنولد يستعرض تأثير شيكاغو على نشأة موسيقى التكنو" . ريد بول ميوزيك أكاديمي ديلي. مؤرشف من الأصل في 14 يناير 2019. تم الاطلاع عليه في 14 يناير 2019 .
  86. 1 2 جيتينز 2018 ، ص. 72.
  87. ↑ ميلر 2003 ، ص 415.
  88. ↑ خوان أتكينز عن كرافتويرك مؤرشف في 30 يونيو 2017 في Wayback Machine ، عن Electronic Beats، 2012 (تم استرجاعه في 26 يوليو 2020).
  89. ↑ بيشوب، مارلون؛ غلاسبيغل، ويلز (14 يونيو 2011). "خوان أتكينز [ مقابلة مع أفرو بوب وورلد وايد ] " . إنتاجات الموسيقى العالمية. مؤرشف من الأصل في 23 يونيو 2011. تم الاطلاع عليه في 17 يونيو 2011 ."ابتكر نيل روشتون فكرة إصدار ألبوم تجميعي لشركة فيرجن وتسميته " صوت موسيقى الهاوس في ديترويت ". وكان عنوان مقطوعتي الموسيقية التي وضعتها في هذا الألبوم "موسيقى التكنو". فقالوا: "لحظة، إذا كان يعتبر هذا الألبوم "موسيقى التكنو" وكل هذه الأشياء الأخرى متشابهة في الصوت، فلنسميه " التكنو: صوت الرقص الجديد في ديترويت ". وهكذا، تم إصدار هذا الألبوم وبقي الاسم متداولاً."
  90. ↑ للاطلاع على تأثير موسيقى الهاوس في شيكاغو على ديريك ماي، الذي يقول إنه "تعمّد موسيقيًا على يد رون هاردي "، انظر "مقابلة: ديريك ماي - سر التكنو (أرشيف)" . مجلة ميكس ماغ . 1997. مؤرشفة من الأصل في 30 أبريل 2013. تم الاطلاع عليها في 25 يوليو 2012 .{{cite web}}: CS1 maint: bot: original URL status unknown ( link ) كان الاتصال ثنائي الاتجاه، حيث قام منسق الأغاني فرانكي ناكلز من شيكاغو بتشغيل الأغنية في ناديه واقترح عنوانها (انظر أيضًا هناك).
  91. ↑ ديريك ماي – أوتار الحياة مؤرشفة في 26 يوليو 2020 في Wayback Machine على مجلة Attack، 2018 (تم استرجاعها في 26 يوليو 2020).
  92. ↑ سافاج، جون (21 فبراير 2009). "تاريخ رمز الوجه المبتسم" . صحيفة الغارديان . تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 يونيو 2016 .
  93. ↑ "الحب لا يستطيع تغيير مساره | تاريخ كامل للترتيب الرسمي | شركة الترتيب الرسمي" . www.officialcharts.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 2 فبراير 2021 .
  94. ↑ فاين، ريتشارد (21 يونيو 2011). "كتاب ستيف 'سيلك' هيرلي 'جاك يور بودي' يحتل المرتبة الأولى في المملكة المتحدة" . صحيفة الغارديان .
  95. ↑ أوبراين، جون (2 مايو 2024). "أفضل 20 أغنية هاوس من الثمانينيات" . مجلة كلاسيك بوب . تم الاطلاع عليه في 9 مارس 2025 .
  96. ↑ "أفضل الأغاني المنفردة مبيعًا في الثمانينيات" . Pure80spop.co.uk. مؤرشف من الأصل في 20 ديسمبر 2008. تم الاطلاع عليه في 14 أغسطس 2012 .
  97. ↑ "أرشيف قوائم الأغاني - أغاني الثمانينيات" . EveryHit.com. مؤرشف من الأصل بتاريخ 22 أغسطس 2012. تم الاطلاع عليه بتاريخ 4 أغسطس 2012 .
  98. ↑ ماتوس، مايكل أنجلو (6 ديسمبر 2011). "تخليداً لذكرى لاري ليفان، 'جيمي هندريكس موسيقى الرقص'"" . NPR . تم الاطلاع عليه في 2 فبراير 2021 .
  99. ↑ مجلة ماجنتيك (يوليو 2016). "رواد موسيقى الريف: لمحة عن نظام الصوت الرائع في سان فرانسيسكو" . مجلة ماجنتيك . تم الاطلاع عليه بتاريخ 2 فبراير 2021 .
  100. ↑ "السهر والرقص في النوادي الليلية في الماضي | ذا فويس أونلاين" . archive.voice-online.co.uk . تم الاطلاع عليه بتاريخ 2 فبراير 2021 .
  101. ↑ أرماندو غالوب: مزيج دي جي مباشر من ويرهاوس، مؤرشف بتاريخ 26 يوليو 2020 في Wayback Machine على 5mag.com.
  102. ↑ سيرة أرماندو مؤرشفة في 26 يوليو 2020 في Wayback Machine على AllMusic ، تم استرجاعها في 27 يوليو 2020.
  103. ↑ أرنولد، جاكوب (15 مايو 2013). "هوس الرقص: موتاون غيتو هاوس" . ريزيدنت أدفايزر . مؤرشف من الأصل في 9 سبتمبر 2018. تم الاسترجاع في 8 سبتمبر 2018 .
  104. ↑ "Cajmere "Percolator" | Insomniac" . تم الاطلاع عليه بتاريخ 4 يونيو 2021 .
  105. 1 2 "جراج" . AllMusic . مؤرشف من الأصل في 4 أبريل 2015. تم الاسترجاع في 27 أغسطس 2011 .
  106. ↑ ساوندرز، جيسي (2007). موسيقى الهاوس: القصة الحقيقية . دار نشر أمريكا، بالتيمور. ص 118. ISBN  9781604740011لم تشهد نيويورك مشهداً موسيقياً معترفاً به لموسيقى الهاوس إلا في عام 1988 مع نجاح الدي جي تود تيري، ولم يفهموا جوهر موسيقى الهاوس الحقيقي إلا حينها. مع ذلك، كان لديهم موسيقى الغاراج .
  107. 1 2 فيرديروسا، توني (2002). مدخل إلى موسيقى التكنو: المرجع الأساسي لأنماط الموسيقى القائمة على التكرار . الولايات المتحدة: شركة هال ليونارد، 2002. ص 36. ISBN  0634017888.
  108. ↑ سيلفان، روبن (2002). آثار الروح: الأبعاد الدينية للموسيقى الشعبية . الولايات المتحدة: مطبعة جامعة نيويورك. ص 120. ISBN  0814798098.
  109. ↑ "موسيقى الهيب هوب: أرشيفات الهيب هوب" . www.hiphopmusic.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 21 مايو 2021 .
  110. ↑ "موسيقى الأسيد هاوس وفجر عالم جديد من موسيقى الريف" . صحيفة الغارديان . 23 فبراير 2014. تم الاطلاع عليه بتاريخ 17 فبراير 2022 .
  111. ↑ "شبح على حلبة الرقص: تاريخ موجز لنادي توايلايت زون في تورنتو وكيف غيّر المدينة إلى الأبد" . 6 سبتمبر 2015. تم الاطلاع عليه بتاريخ 12 فبراير 2021 .
  112. ↑ "الماضي والحاضر: منطقة الشفق" . الماضي والحاضر: تاريخ الحياة الليلية في تورنتو . 16 سبتمبر 2014. تم الاطلاع عليه بتاريخ 12 فبراير 2021 .
  113. ↑ "مهرجان مونتريال للموسيقى الصاخبة: تاريخ شفوي" . daily.redbullmusicacademy.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 22 فبراير 2023 .
  114. ↑ "تحميل موسيقى أنجيل مورايس - بيت بورت" . www.beatport.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 22 فبراير 2023 .
  115. ↑ رين، دومينيك (8 يونيو 2021). "ديفيد موراليس - موسيقى الهاوس، حياة الدي جي، اتصال مونتريال" . فانكتاسي . تم الاسترجاع في 22 فبراير 2023 .
  116. ^ "18e Bal en blanc: 15000 شخص يرقصون طوال الليل في مونتريال" . هافبوست . 9 أبريل 2012 . تم الاسترجاع 22 فبراير 2023 .
  117. ↑ فريق بيلبورد (12 نوفمبر 2015). "أعظم 15 مدينة لموسيقى الرقص على مر العصور" . بيلبورد . تم الاطلاع عليه بتاريخ 22 فبراير 2023 .
  118. ↑ ستينغو، غافين (2008). "تأريخ موسيقى الكوايتو" . جامعة رودس . 8 (2). المكتبة الدولية للموسيقى الأفريقية: 76-91 . JSTOR 30250016 . 
  119. ↑ ديغز، غريغ (30 يونيو 2010). "خمس أغنيات حماسية من ملوك الكوايتو" . الإذاعة الوطنية العامة (NPR) . مؤرشف من الأصل في 8 ديسمبر 2023. تم الاطلاع عليه في 14 ديسمبر 2023 .
  120. ↑ رايت، ستيف (9 يونيو 1999). "كوايتو: موسيقى الهيب هوب في جنوب أفريقيا؟" . سي إن إن . مؤرشف من الأصل في 11 مايو 2011. تم الاطلاع عليه في 14 ديسمبر 2023 .
  121. ↑ "أفضل 100 أغنية - نهاية عام 1990" . بيلبورد . تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 يونيو 2022 .
  122. ↑ براتو، باولو؛ هورن، ديفيد، محرران. (2017). موسوعة بلومزبري للموسيقى الشعبية العالمية: الأنواع: أوروبا . دار بلومزبري للنشر المحدودة. doi : 10.5040/9781501326110-0186 . ISBN 978-1-5013-2611-0.
  123. ↑ هافن، سيمون (11 أكتوبر 2024). "ما هو موسيقى الأفرو هاوس؟ إليك كل ما تحتاج لمعرفته (2025)" . EDMProd . تم الاطلاع عليه في 10 مارس 2025 .
  124. 1 2 هيويت غوتريج، مارتن (23 فبراير 2023). "أسلوب غاوتينغ: تاريخ موسيقى الهاوس في جنوب إفريقيا" . مجلة دي جي . مؤرشف من الأصل في 24 فبراير 2023. تم الاطلاع عليه في 14 ديسمبر 2023 .
  125. ↑ كوتزي، نيكيتا (12 أبريل 2023). "دي جي الأمريكي لوي فيغا يتحدث عن تطور موسيقى الهاوس الجنوب أفريقية وتأثيرها على العالم" . نيوز 24. مؤرشف من الأصل في 12 أبريل 2023. تم الاطلاع عليه في 14 ديسمبر 2023 .
  126. ↑ مانيتا، روفيهوا (16 مايو 2018). "التاريخ الشفوي لموسيقى كوايتو في ديربان" . ريد بول . مؤرشف من الأصل في 13 نوفمبر 2021. تم الاطلاع عليه في 14 ديسمبر 2023 .
  127. ↑ "عمدة شيكاغو يعلن "يوم وحدة مجلس النواب"" . ريمكس . بنتون ميديا، إنك. 3 أغسطس 2005. مؤرشف من الأصل في 17 سبتمبر 2009.
  128. 1 2 كيدمان، جيروم (28 فبراير 2023). "التداخل والجماعية: لماذا يتطور المشهد الموسيقي الهاوس في لندن؟" . مجلة ميكس ماج . مؤرشف من الأصل في 2 مارس 2023. تم الاطلاع عليه في 14 ديسمبر 2023 .
  129. ↑ "«ألبومي سيصدر في الربع الأول من عام ٢٠١٥...» – مقابلة أجراها موقع hmv.com مع أليسيو . HMV . ١٨ نوفمبر ٢٠١٤. مؤرشف من الأصل في ٢٤ نوفمبر ٢٠١٤. تم الاطلاع عليه في ٢ ديسمبر ٢٠١٤ .
  130. ↑ "13 من أكثر علامات موسيقى الهاوس تأثيرًا في العقد الماضي" . مجلة ميكس ماج. 19 أبريل 2017. مؤرشف من الأصل في 16 يناير 2019. تم الاطلاع عليه في 11 يناير 2019 .
  131. ↑ "الموارد - التصنيفات العالمية الرسمية لمنسقي الأغاني" . djrankings.org . تم الاطلاع عليه بتاريخ 22 ديسمبر 2024 .
  132. ↑ "ديفيد غيتا وديدماوس يُضفيان بريقًا على موسيقى الرقص الإلكترونية في حفل جوائز غرامي" . إم تي في. 2 أكتوبر 2012. مؤرشف من الأصل في 21 أكتوبر 2017. تم الاطلاع عليه في 21 أكتوبر 2017 .
  133. ↑ "Dirty South Teams with Axwell, Rudy for 'Dreams'"" . إم تي في. 22 مارس 2017. مؤرشف من الأصل في 20 ديسمبر 2017. تم الاسترجاع في 21 أكتوبر 2017. "
  134. ↑ "ريمكس أكسويل الأيقوني لأغنية "In The Air" يبلغ من العمر 8 سنوات" . We Rave You. 29 يونيو 2017. مؤرشف من الأصل في 21 أكتوبر 2017. تم الاطلاع عليه في 21 أكتوبر 2017 .
  135. ↑ ماكنتاير، هيو. "كالفن هاريس ودوا ليبا يتصدران قائمة الأغاني في المملكة المتحدة بأغنية 'One Kiss'"" . فوربس . مؤرشف من الأصل في 24 يوليو 2019. تم الاطلاع عليه في 22 نوفمبر 2019. "
  136. ↑ ماكنتاير، هيو. "سام سميث وكالفين هاريس يحققان نجاحًا آخر في المركز الأول في المملكة المتحدة بأغنية 'Promises'"" . فوربس . مؤرشف من الأصل في 24 يوليو 2019. تم الاطلاع عليه في 22 نوفمبر 2019. "
  137. ↑ لايف، تشيسا (5 أكتوبر 2017). "بيبس وناستي سي ضمن قائمة جوائز إم تي في الموسيقية الأوروبية" . تايمز لايف . مؤرشف من الأصل في 5 أكتوبر 2017. تم الاطلاع عليه في 14 ديسمبر 2023 .
  138. ↑ زيمان، كايل (5 أكتوبر 2018). "هللا! فرقة ديستركشن بويز وفرقة شيخينا تحصدان ترشيحات في حفل جوائز إم تي في الموسيقية الأوروبية" . هيرالد لايف . مؤرشف من الأصل في 6 أكتوبر 2018. تم الاطلاع عليه في 14 ديسمبر 2023 .
  139. ↑ جيمس، جاستن بول (20 أكتوبر 2018). "شاهد: بابيس وودومو تظهر في فيديو موسيقي جديد مثير لفرقة ميجور ليزر" . راديو الساحل الشرقي . مؤرشف من الأصل في 7 ديسمبر 2023. تم الاطلاع عليه في 14 ديسمبر 2023 .
  140. ↑ ماتانجيرا، لونجيلو (1 فبراير 2018). "بابيس وودومو وسجاڤا يشاركان في ألبوم موسيقى فيلم "النمر الأسود"" . إي دبليو إن إي ويتنس نيوز . مؤرشف من الأصل في 2 فبراير 2018. تم الاطلاع عليه في 14 ديسمبر 2023 .
  141. ↑ ماخوبا، نتومبيزودوا (21 يوليو 2019). "نجوم جنوب أفريقيا يحتفلون بحفل ضخم مع بيونسيه" . سيتي برس . مؤرشف من الأصل في 14 ديسمبر 2023. تم الاطلاع عليه في 14 ديسمبر 2023 .
  142. 1 2 موهلومي، سيتومو-ثيبي (6 ديسمبر 2023). "موسيقى الرحلة: صوت الأفرو تك الجنوب أفريقي ينتشر عالميًا وينقل الروحانيات" . ميكس ماج . مؤرشف من الأصل في 14 ديسمبر 2023. تم الاسترجاع في 14 ديسمبر 2023 .
  143. 1 2 ريكينسون، ستيف (20 سبتمبر 2017). " [ قائمة تشغيل ] 5 أصوات صيفية مميزة من موسيقى الأفرو تيك من هاي إيبيزا" . دي إتش إيه (ديب هاوس أمستردام) . مؤرشف من الأصل في 23 سبتمبر 2017. تم الاسترجاع في 14 ديسمبر 2023 .
  144. ↑ أورلوف، بيوتر (2 سبتمبر 2016). "أغانٍ نحبها: بلاك كوفي، 'نرقص مجدداً (بمشاركة ناخاني توري)'" . NPR (الإذاعة الوطنية العامة) . مؤرشف من الأصل في 2 سبتمبر 2016. تم الاطلاع عليه في 14 ديسمبر 2023 .
  145. ↑ كريجر، ثيمبا (23 يناير 2018). "استكشف موسيقى الأفرو تك مع بانك مبيدزي في المزيج" . ريد بول . مؤرشف من الأصل في 5 ديسمبر 2019. تم الاطلاع عليه في 14 ديسمبر 2023 .
  146. ↑ واير، آر دي إم (30 سبتمبر 2015). "دي جي بلاك كوفي يحصد جائزة في عاصمة الدي جي في العالم" . سويتان لايف . مؤرشف من الأصل في 14 فبراير 2019. تم الاطلاع عليه في 14 ديسمبر 2023 .
  147. ↑ "جنوب أفريقيا: أمابيانو، الموسيقى التصويرية الراقصة لكوفيد" .
  148. ↑ براون، داريل (15 فبراير 2022). "أما بيانو: كيف أصبح هذا النمط الموسيقي الجنوب أفريقي أحد أكثر أنواع الموسيقى الجديدة رواجًا" . سي إن إن . تم الاطلاع عليه في 3 يوليو 2022 .
  149. ↑ ماتشايي، ماريو (21 أكتوبر 2019). "2019 عام اليانوس، كيف انتشرت موسيقى الأما بيانو" . مجلة الشباب الإلكترونية | Zkhiphani.com . تاريخ الاطلاع: 29 أكتوبر 2019 .
  150. ↑ مجلة برسبكت (21 نوفمبر 2018). "موسيقى الهاوس في العصر الجديد: صعود موسيقى "أما بيانو""تمت أرشفة هذا النص من المصدر الأصلي في 4 مارس 2020. تم الاطلاع عليه في 29 أكتوبر 2019 .
  151. ↑ "تمت إضافة موسيقى أمابيانو كنوع موسيقي على موقع بيت بورت" . 11 مايو 2022.
  152. ↑ المشرف (8 يوليو 2020). "صعود موسيقى الهاوس الصاخبة" . Melodicnation.co.uk . تم الاطلاع عليه في 3 يوليو 2022 .
  153. ^ "Como surgiu o Slap House؟ Entenda melhor a vertente" .
  154. ↑ "فريد مجدداً.. يستخدم عينة من رسالة صوتية للعذراء المباركة في أغنية ترثي فيها ضياع ثقافة النوادي الليلية" . dmy.co. تم ​​الاطلاع عليه بتاريخ 19 أكتوبر 2023 .
  155. ↑ مولوتو، مفو (17 سبتمبر 2019). "دا كابو يُنتخب كأفضل منسق موسيقى أفرو هاوس" . سيتيزن . مؤرشف من الأصل في 14 ديسمبر 2023. تم الاطلاع عليه في 14 ديسمبر 2023 .
  156. ↑ سبانوس، بريتاني (30 مايو 2020). "مرحباً بكم في 'كروماتيكا': نظرة على عودة ليدي غاغا المظفرة إلى حلبة الرقص" . رولينغ ستون . تم الاطلاع عليه بتاريخ 12 ديسمبر 2022 .
  157. ↑ أليساندرا أرمانو (27 مايو 2020). "هل استوحت ليدي غاغا ألبومها الجديد 'كروماتيكا' من موسيقى الهاوس؟" . هاوس أوف فرانكي . مؤرشف من الأصل في 12 ديسمبر 2022. تم الاطلاع عليه في 12 ديسمبر 2022 .
  158. ↑ "مراجعة ألبوم دريك: Honestly, Nevermind" . Pitchfork. 22 يونيو 2022. تم الاطلاع عليه في 3 يوليو 2022 .
  159. ↑ جوشي، تارا (17 يونيو 2022). "ألبوم دريك Honestly, Nevermind: يُفضّل تقديمه فاتراً" . نيو ستيتسمان . مؤرشف من الأصل في 17 يونيو 2022. تم الاطلاع عليه في 17 يونيو 2022 .
  160. ↑ كارامانيكا، جون (19 يونيو 2022). "دريك أعاد بناء موسيقى الهيب هوب على صورته. والآن يريدك أن ترقص" . صحيفة نيويورك تايمز . ISSN 0362-4331 . مؤرشف من الأصل في 20 يونيو 2022. تم الاطلاع عليه في 20 يونيو 2022 . 
  161. ↑ كوني، برايان (17 يونيو 2022). "بلاك كوفي وجوردو يُنتجان معًا أغاني ألبوم دريك الجديد المفاجئ، 'Honestly, Nevermind': استمع" . مجلة دي جي . مؤرشف من الأصل في 17 يونيو 2022. تم الاطلاع عليه في 14 ديسمبر 2023 .
  162. ↑ جوشي، تارا (28 يوليو 2022). "مراجعة ألبوم بيونسيه: رينيسانس - موسيقى تصويرية مبهجة لصيف الفتاة الجميلة" . صحيفة الغارديان . ISSN 0261-3077 . تاريخ الاسترجاع: 22 مايو 2024 . 

للمزيد من القراءة

  • بيدر، شون (2002). ارفع الصوت: تاريخ موسيقى الهاوس ، لندن: ماكميلان. ISBN 0-7522-1986-3
  • بيدر، شون (1999). الدليل الموجز لموسيقى الهاوس ، سلسلة أدلة راف. رقم ISBN 1-85828-432-5
  • بريستر، بيل/فرانك بروتون (2000). الليلة الماضية أنقذني منسق الأغاني: تاريخ منسق الأغاني ، دار غروف للنشر. رقم ISBN 0-8021-3688-5. الطبعة البريطانية: هيدلاين 1999/2006.
  • فيكنتشر، كاي (2000). « من الأفضل أن تعمل!» موسيقى الرقص تحت الأرض في مدينة نيويورك. ميدلتاون، كونيتيكت: مطبعة جامعة ويسليان. ISBN 0-8195-6404-4
  • هيويت، مايكل (2008). نظرية الموسيقى لعازفي الكمبيوتر . الطبعة الأولى. سينجايج ليرنينج، الولايات المتحدة. ISBN 978-1-59863-503-4
  • كيمبستر، كريس (محرر) (1996). تاريخ المنزل ، كاسل كوميونيكيشنز. ISBN 1-86074-134-7(إعادة نشر لمقالات من مجلات من ثمانينيات وتسعينيات القرن الماضي)
  • ميريل، سيلكوت (1999). ريف أمريكا: مناظر رقص المدرسة الجديدة ، دار نشر ECW. رقم ISBN 1-55022-383-6
  • رينولدز، سيمون (1998). ومضة طاقة: رحلة عبر موسيقى الريف وثقافة الرقص ، (عنوان المملكة المتحدة، بان ماكميلان. ISBN 0-330-35056-0(صدر أيضاً في الولايات المتحدة بعنوان Generation Ecstasy  : Into the World of Techno and Rave Culture ، لندن/نيويورك: روتليدج 1999. ISBN) 0-415-92373-5
  • ريتفيلد، هيلغوندا سي. (1998). هذا منزلنا: موسيقى الهاوس، والمساحات الثقافية ، والتقنيات. ألدرشوت أشغيت. إعادة إصدار: لندن/نيويورك: روتليدج 2018/2020. ISBN 036713411X
  • شابيرو، بيتر (2000). التعديلات: تاريخ الموسيقى الإلكترونية: كلمات نابضة على الصوت . ISBN 1-891024-06-X.
  • سنومان، ريك (2009). دليل موسيقى الرقص: الأدوات والتقنيات - الطبعة الثانية : الفصل 11: موسيقى الهاوس. أكسفورد، المملكة المتحدة: دار النشر إلسيفير. ص  231-249.