لوحة كانجرا

فن كانجرا ( بالهندية : कांगड़ा चित्रकारी) هو فن تصويري نشأ في كانجرا ، نسبةً إلى ولاية كانجرا ، وهي ولاية أميرية سابقة في هيماشال براديش ، والتي رعت هذا الفن. انتشر هذا الأسلوب الفني مع أفول مدرسة باسهولي للرسم في منتصف القرن الثامن عشر. ^{[ 1 ] [ 2 ]} لاحقًا، ازداد إنتاج لوحات كانجرا بشكل كبير، من حيث المحتوى والكمية، حتى أصبحت مدرسة باهاري للرسم تُعرف باسم مدرسة كانجرا للرسم. ^{[ 3 ]} سُجّل أسلوب كانجرا للرسم بموجب قانون المؤشر الجغرافي للسلع (التسجيل والحماية) لعام 1999 في 2 أبريل 2012. ^{[ 4 ]}

تاريخيًا، كانت المراكز الرئيسية لفن كانجرا هي جولر ، وباسوهلي ، وشامبا ، ونوربور ، وبيلاسبور ، وكانجرا. ^{[ 5 ]} لاحقًا، وصل هذا الأسلوب أيضًا إلى ماندي ، وسوكيت ، وكولو ، وأركي ، ونالاجار ، وتيهري جارهوال (التي يمثلها مولا رام )، ويُعرف الآن مجتمعًا باسم فن باهاري ، وهو الأسلوب الذي رعاه حكام راجبوت بين القرنين السابع عشر والتاسع عشر. ^{[ 6 ] [ 5 ]}

لوحات باهاري، كما يوحي اسمها، هي لوحات رُسمت في المناطق الجبلية بالهند، وتحديدًا في ولاية هيماشال براديش الواقعة أسفل جبال الهيمالايا. ^{[ 7 ]} وتبرز مدرسة كانجرا في تطوير لوحات باهاري وتعديلها. وتحت رعاية المهراجا سانسار تشاند (حوالي 1765-1823)، أصبحت كانجرا أهم مركز لفن باهاري. ويضم متحف المهراجا سانسار تشاند العديد من روائع فن كانجرا. ^{[ 8 ]} ويقع المتحف بجوار قلعة كانجرا، وقد أسسته العائلة المالكة السابقة لكانجرا. ^{[ 8 ]}

كما أن فن كانجرا جزء من المجموعات والمتاحف الدولية، بما في ذلك متحف ريتبرغ في زيورخ ، ومتحف لندن، ومتحف بوسطن في الولايات المتحدة الأمريكية. ^{[ 8 ]}

نشأ أسلوب كانجرا الفني في ولاية جولر ، وهي إمارة جبلية صغيرة تقع في جبال الهيمالايا السفلى، في النصف الأول من القرن الثامن عشر، عندما لجأت عائلة من الرسامين الكشميريين، الذين تدربوا على أسلوب الرسم المغولي، إلى بلاط راجا داليب سينغ (حكم من 1695 إلى 1741) حاكم جولر . بدأ ازدهار لوحات جولر فيما يُعرف بالمرحلة المبكرة من كانجرا كالام. اختلط الوافدون الجدد بالفنانين المحليين وتأثروا بشدة بأجواء الجبال. وبدلاً من رسم صور شخصية مُنمقة لأساتذتهم ومشاهد الحب، تبنى الفنانون موضوعات الحب الأبدي بين رادها وكريشنا. اتسمت اللوحات بالواقعية واستخدمت ألوانًا باردة ومنعشة، استُخلصت من المعادن والخضراوات، وتميزت ببريق يشبه المينا. كانت الخضرة اليانعة للمناظر الطبيعية والجداول والينابيع من الصور المتكررة في المنمنمات.

شهدت فنون الرسم في كانجرا تطوراً ملحوظاً بفضل نينسوخ وماناكو ، ابني بانديت سيو ، الرسام من ولاية جولر. ولعبت مجموعة من الفنانين، من بينهم مانكو، وخوشالا، وكيشان لال، وباسيا، وبورخو، وفاتو، أدواراً مهمة في تطوير وانتشار هذا الفن بين القرنين الثامن عشر والتاسع عشر. ^{[ 9 ]}

قدم ناينسوخ (1710-1778)، الذي خلفه جيلان من ورشة عائلته، أسلوبًا مميزًا يجمع بين العناصر المغولية والابتكارات الشخصية.

بلغ هذا الأسلوب ذروته خلال عهد المهراجا سانسار تشاند كاتوش (حكم من 1776 إلى 1824)، الذي كان راعيًا عظيمًا لفن كانجرا. اشتهر بكرمه، إذ تلقى الرسامون العاملون في ورشته طلبات كبيرة، بينما قبل آخرون بتسوية دائمة على شكل أراضٍ. كان تشاند كاتوش من أشدّ المخلصين لكريشنا ، وكان يُكلّف الفنانين برسم مواضيع مستوحاة من حبه وحياته.

فن غولر-كانغرا هو فن الرسم، ويتميز الرسم فيه بالدقة والسلاسة، والشاعرية، والواقعية. في هذه الأساليب، تُنمذج الوجوه وتُظلل بدقة متناهية، حتى أنها تتمتع برقة تكاد تضاهي رقة الخزف.

في عام 2022، وخلال زيارة للولايات المتحدة، أهدى رئيس الوزراء الهندي ناريندرا مودي لوحات مصغرة من كانجرا إلى الرئيس الأمريكي جو بايدن . ^{[ 10 ]}

يُعدّ "شرينغارا راسا" الموضوعَ المحوري في فن كانغرا. وتُظهر مواضيعُه ذوقَ وخصائصَ نمطِ حياةِ مجتمعِ تلك الفترة. كانت عبادةُ البهاكتي هي القوة الدافعة، وقصةُ حبِّ رادها وكريشنا المصدرَ الرئيسيَّ للتجربةِ الروحية، والتي شكّلت أيضًا أساسَ التعبيرِ البصري. كان كتابُ بهاغافاتا بورانا وقصائدُ الحبِّ جيتا جوفيندا لجاياديفا من أكثر المواضيع شيوعًا، إذ تناولت أساطيرَ وقصصَ رادها وكريشنا الغرامية، رمزًا لتفاني الروحِ لله. في بعضِ المنمنمات، يُرى الإلهُ الأزرق كريشنا وهو يرقصُ في الغاباتِ الوارفة، فتنجذبُ إليه أنظارُ كلِّ فتاة. تسودُ مواضيعُ كريشنا، المعروفةُ باسم كريشنا ليلا، بينما حظيت مواضيعُ الحبِّ، المستوحاةُ من الناياك والنايكا والباراماسا، بشعبيةٍ كبيرة. وظلَّ شعورُ الحبِّ مصدرَ الإلهامِ والموضوعَ المركزيَّ لفنِّ باهاري. أما تصويرات سات ساي للعاشقين الأسطوريين، فقد رُسمت على خلفية معمارية تضم جدرانًا وشرفات ونوافذ. وتأثرت لوحات كانجرا بـ"بهغافاد بورانا" فصوّرت أحداثًا من حياة كريشنا الشاب، على خلفية غابة بريندافان أو نهر يامونا. ومن بين المواضيع الشائعة الأخرى قصص نالا ودامايانتي، وقصص باراماسا من ملحمة كيشافداس.

لوحة كانجرا في مجمع راج ماندير التاريخي، قرية نيرتي، كانجرا، التي رسمها الفنانان موكيش ديمان ودهاني رام في عام 2011، تصور الموقف الأخير لراجا راج سينغ من تشامبا ضد قوات راجا سانسار تشاند من كانجرا ، والذي حدث في موقع راج ماندير عام 1794. ^{[ 11 ]}

من أبرز سمات لوحات كانجرا تصويرها للخضرة اليانعة. يتميز أسلوبها بالواقعية، مع إيلاء اهتمام بالغ بالتفاصيل. فالنباتات المصورة واسعة ومتنوعة، ويتجلى ذلك بوضوح من خلال استخدام درجات متعددة من اللون الأخضر. وتضم لوحات كانجرا نباتات مزهرة ومتسلقة، وأشجارًا عارية الأوراق، وجداول مائية، وأنهارًا صغيرة.

استخدم فنانو كانجرا درجات مختلفة من الألوان الأساسية، ووظفوا ألواناً رقيقة ومنعشة. فعلى سبيل المثال، استخدموا اللون الوردي الفاتح على التلال العليا للدلالة على المسافة.

تُصوّر لوحات كانجرا سحر الأنوثة بأسلوبٍ بالغ الرقة. ملامح الوجه ناعمةٌ وراقية، والشخصيات النسائية فيها فائقة الجمال.

صوّرت لوحات كانجرا اللاحقة مشاهد ليلية وعواصف وبرق. وكانت هذه اللوحات غالباً كبيرة الحجم، ذات تركيبات معقدة تضم العديد من الشخصيات ومناظر طبيعية متقنة. وكثيراً ما كانت تُصوّر المدن وتجمعات المنازل في الأفق.

يُستخلص السم الطبيعي المستخدم في الرسم من مخلفات النار البطيئة (المعروفة محلياً باسم "دهونا"). كما استُخدمت أجنحة اليمام المتساقطة، وهو طائر مهاجر محلي، لصنع الفرش المستخدمة في الرسم. ^{[ 12 ]}

استخدم رسامو كانجرا ألوانًا مصنوعة من مستخلصات نباتية ومعدنية، ووظفوا ألوانًا باردة ومنعشة. وتشتهر لوحات كانجرا بمزجها الرائع بين الشكل واللون.

مع بداية العقد الثالث من القرن الحادي والعشرين، شهد فن كانجرا تراجعًا في شعبيته، ووُصف بأنه على وشك الانقراض. ^{[ 13 ]} تشمل أسباب هذا التراجع ارتفاع تكلفة اللوحات، مما أدى إلى انخفاض المبيعات أو الطلبات من المستهلكين، بالإضافة إلى ازدياد شعبية اللوحات الرقمية في سوق الفن على حساب اللوحات المرسومة يدويًا، فضلًا عن نقص الدعم من حكومة ولاية هيماشال براديش وحكومة الهند . ^{[ 13 ] [ 14 ] [ 15 ]}

بُذلت جهودٌ حثيثةٌ للحفاظ على فن كانجرا وإحيائه. ففي عام ١٩٧٣، أنشأت حكومة ولاية هيماشال براديش مركزًا تدريبيًا للفنانين الشباب في قرية رايت بوادي كانجرا. وكان المسؤول عن تطوير هذا المركز هو تشاندو لال راينا، أحد رواد فن كانجرا، ومن سلالة بانديت سيو وناينسوخ. عمل راينا في هذا المركز حتى عام ١٩٩٣، حيث درّب فيه ٣٥ فنانًا. وتوفي في ٥ مايو ١٩٩٤. ^{[ ١٦ ] [ ١٧ ]} ويُعدّ غوتام شارما "فياثيت"، الباحث في فن كانجرا وخبير الفنون الشعبية، من الداعمين الرئيسيين لإحياء فن كانجرا منذ سبعينيات القرن الماضي. ^{[ ١١ ]}

من المبادرات الأخرى التي أطلقتها حكومة ولاية هيماشال براديش للحفاظ على لوحات كانجرا وإحيائها مشروع سريجان. ^{[ 13 ] [ 18 ]} يهدف مشروع سريجان إلى الحفاظ على فن كانجرا التقليدي والترويج له من خلال رقمنته وإتاحته عبر الإنترنت، ما يوسع نطاق انتشاره. ^{[ 18 ]} يشمل هذا الجهد التعاون مع الفنانين والحرفيين المحليين لضمان استمرارية التراث الثقافي. ^{[ 18 ]}

تعمل جمعية كانجرا لترويج الفنون، وهي منظمة غير حكومية في دارامشالا ، هيماشال براديش ، على إحياء هذا الفن الذي بات اليوم على وشك الاندثار. تدير هذه المنظمة مدرسة لتدريب الفتيان والفتيات على هذا الفن، كما تدير ورشة عمل تُصنع فيها لوحات كانجرا الأصلية على ورق تقليدي مصنوع يدويًا باستخدام ألوان معدنية ونباتية فقط. ^{[ 19 ]}

يواصل الفنانون المستقلون العمل بأسلوب الرسم الكانجري والترويج له. ^{[ 20 ]} وتشمل التدابير الأخرى بناء المتاحف والمراكز لحفظ هذا الفن واستقطاب مؤرخي الفن. ^{[ 21 ]} كما بدأت مؤسسات الحكم المحلي والمؤسسات الأكاديمية والطلاب جهودًا، بما في ذلك تنظيم ورش عمل، لحفظ فن الكانجري وإحيائه. ^{[ 22 ] [ 23 ]} اعتبارًا من عام 2021، شجعت العائلة المالكة السابقة في كانجرا، التي كانت راعية لهذا الفن، الفنانين المحليين، بمن فيهم بعض أحفاد كبار الرسامين الأصليين، على ابتكار لوحات جديدة مع الحفاظ على التقنيات التقليدية لهذا الفن. ^{[ 24 ]}

• لوحة راجبوت
• لوحة باسهولي
• الرسم الهندي
• لوحة مادوباني
• لوحة مغولية
• لوحة سيخية

• لوحة كانجرا ، بقلم ويليام جورج آرتشر. نشرتها دار فابر آند فابر، 1956.
• كوساك، ستيفن (1997).لوحات البلاط الهندي، القرن السادس عشر - التاسع عشر.نيويورك: متحف متروبوليتان للفنون. رقم ISBN 0870997831.(انظر الفهرس: ص  148-152)
• مراكز الرسم الباهاري ، بقلم تشاندرا ماني سينغ. نشرته دار أبهيناف للنشر، 1982. رقم ISBN 0-391-02412-4.
• لوحات كانجرا عن الحب ، بقلم إم إس راندهاوا. قسم المنشورات. 1994. رقم ISBN 81-230-0050-2.
• ويلش، ستيوارت كاري (1985).الهند: الفن والثقافة، 1300-1900نيويورك: متحف متروبوليتان للفنون. رقم ISBN 9780944142134.

• جمعية كانجرا لترويج الفنون
• هندسة لوحات كانجرا
• الكلاسيكية - كانجرا - جيتا جوفيندا لجياديفا جوسوامي
• تاريخ الرسم في كانجرا ( مؤرشف في 18 فبراير 2016 على موقع Wayback Machine)