السيدة ليليث

السيدة ليليث ، 1867، نسخة طبق الأصل بالألوان المائية، تظهر وجه فاني كورنفورث ، وهي موجودة الآن في متحف متروبوليتان للفنون ، نيويورك .

دراسة للسيدة ليليث ، ١٨٦٦، بالطبشور الأحمر. معروضة الآن في متحف تل أبيب للفنون.

لوحة "ليدي ليليث" هي لوحة زيتية للفنان دانتي غابرييل روسيتي، رُسمت لأول مرة بين عامي 1866 و1868، مستخدمًا عشيقته فاني كورنفورث كنموذج، ثم عُدّلت بين عامي 1872 و1873 لتُظهر وجه أليكسا وايلدينغ . ^{[ 1 ]} موضوع اللوحة هو ليليث ، التي كانت، وفقًا للأساطير اليهودية القديمة ، "الزوجة الأولى لآدم "، وترتبط بإغواء الرجال وقتل الأطفال . تُصوّر ليليث في اللوحة على أنها "فاتنة قوية وشريرة"، و"امرأة أيقونية تشبه الأمازونيات بشعر طويل منسدل". ^{[ 2 ]}

قام روسيتي بإعادة طلاء وجه كورنفورث، ربما بناءً على اقتراح من عميله، قطب الشحن فريدريك ريتشاردز ليلاند ، الذي عرض اللوحة في غرفة الرسم الخاصة به مع خمس لوحات أخرى رائعة لروسيتي. ^{[ 1 ] [ 3 ]} بعد وفاة ليلاند، اشترى صموئيل بانكروفت اللوحة وتبرعت بها تركة بانكروفت في عام 1935 إلى متحف ديلاوير للفنون حيث يتم عرضها الآن.

تُشكّل هذه اللوحة ثنائيةً مع لوحة "سيبيلا بالميفيرا" ، التي رُسمت بين عامي 1866 و1870، والتي كانت وايلدينغ أيضاً عارضةً فيها. تُمثّل السيدة ليليث جمال الجسد، وفقاً لقصيدة روسيتي المنقوشة على إطار اللوحة. بينما تُمثّل سيبيلا بالميفيرا جمال الروح، وفقاً لقصيدة روسيتي المنقوشة على إطارها أيضاً.

توجد نسخة طبق الأصل كبيرة الحجم من لوحة "ليدي ليليث" التي رسمها روسيتي بالألوان المائية عام 1867، والتي تُظهر وجه كورنفورث، وهي الآن ملك لمتحف متروبوليتان للفنون في نيويورك . وتحتوي اللوحة على بيت شعر من مسرحية " فاوست " لغوته ، كما ترجمه شيلي، على ملصق ألصقه روسيتي بإطارها.

"احذروا شعرها الأشقر، فهي تتفوق على جميع النساء في سحر خصلات شعرها، وإذا ما لفت شعرها حول عنق شاب فلن تتركه حراً أبداً." ^{[ 4 ]}

في 9 أبريل 1866، كتب روسيتي إلى فريدريك ليلاند:

بينما تُعربون باستمرار عن رغبتكم في الحصول على لوحة جيدة من أعمالي، أكتب إليكم لأخبركم عن لوحة أخرى بدأتُ العمل عليها، والتي ستكون من أفضل أعمالي. تُصوّر اللوحة سيدةً تُمشّط شعرها. وهي بنفس حجم لوحة بالميفيرا - 36 × 31 بوصة، وستكون غنيةً بالتفاصيل، مع منظر طبيعي يظهر في الخلفية. لونها أبيض وفضي في الغالب، مع خصلات شعر ذهبية كثيفة. ^{[ 5 ]}

كُلِّفَ الفنان ليلاند برسم لوحة "ليدي ليليث" في أوائل عام 1866، وسُلِّمَت إليه في أوائل عام 1869 مقابل 472 جنيهًا إسترلينيًا و10 شلنات. توجد دراستان مؤرختان بعام 1866 لهذه اللوحة، ولكن قد تكون هناك رسومات تخطيطية في دفتر ملاحظات تعود إلى تاريخ أقدم. تركز اللوحة على ليليث، ولكنها تُصوِّر "ليليث الحديثة" لا الشخصية الأسطورية. تتأمل ليليث جمالها في مرآة يدها. تُعد هذه اللوحة واحدة من سلسلة لوحات روسيتي التي تُصوِّر "صور المرآة". وسرعان ما حذا فنانون آخرون حذوه بلوحاتهم الخاصة التي تُصوِّر شخصيات نسائية نرجسية، ولكن تُعتبر " ليدي ليليث " مثالًا يُحتذى به في هذا النوع من اللوحات. ^{[ 6 ]}

يذكر هنري تريفري دان ، مساعد روسيتي ، أن الجزء الأخير الذي رُسم كان الخلفية المزهرة. وقد جمع هو وجي بي بويس سلالاً كبيرة من الورود البيضاء من حديقة جون راسكن في دنمارك هيل ، وعادا بها إلى منزل روسيتي في تشيلسي . ويُعتقد أن دان أعاد لاحقاً رسم صورة روسيتي للسيدة ليليث باستخدام الطباشير الملون. ^{[ 7 ]}

تختلف المصادر حول ما إذا كان ليلاند أو روسيتي هو من بدأ عملية إعادة الرسم، ^{[ 8 ] [ 1 ]} لكن التغيير الرئيسي كان استبدال وجه أليكسا وايلدينغ بوجه كورنفورث. أُعيدت اللوحة إلى روسيتي في فبراير 1872، وأكمل إعادة رسمها في 2 ديسمبر في قصر كيلمسكوت قبل إعادتها إلى ليلاند. ^{[ 1 ] [ 9 ]} وُلدت أليكسا باسم أليس وايلدينغ، وكان عمرها حوالي 27 عامًا وقت إعادة الرسم. دفع لها روسيتي مبلغ جنيه إسترليني واحد أسبوعيًا كأجر ثابت مقابل عملها كعارضة. كان وجه وايلدينغ قد استُبدل سابقًا بوجه في لوحة أخرى بعنوان "فينوس فيرتيكورديا" . ^{[ 10 ]} على الرغم من سجل روسيتي في العلاقات المتعددة مع عارضاته، إلا أنه لا يوجد دليل يُذكر على وجود علاقة عاطفية بين وايلدينغ وروسيتي. ^{[ 9 ]}

تشمل الخصائص الشائعة للوحة الرمزية الواضحة للزهور، والفضاء غير الواقعي والمزدحم والفاقد للعمق، والذي ربما يتجلى بشكل أفضل من خلال المرآة الغريبة التي تعكس كلاً من الشموع في "الغرفة" ومشهد الحديقة الخارجية. ^{[ 1 ]}

قد تشير الورود البيضاء إلى حب بارد وحسي، وتعكس التقليد القائل بأن الورود "احمرّت" أو تحولت إلى اللون الأحمر عند لقائها بحواء . أما زهرة الخشخاش في الزاوية اليمنى السفلى فقد تشير إلى النوم والنسيان، وتعكس طبيعة ليليث الخاملة. وقد تشير زهور القفاز، قرب المرآة، إلى عدم الإخلاص. ^{[ 11 ]}

ادّعى تشارلز فيرفاكس موراي، أحد مساعدي روسيتي، والذي كان قد نسخ أعمال أستاذه، أن بعض اللوحات التي نُسبت لاحقًا إلى روسيتي رُسمت في الواقع على يد مساعديه. وزعم موراي أن لوحة " ليدي ليليث" في متحف المتروبوليتان للفنون رُسمت بواسطة هنري تريفري دان، وأن روسيتي قام فقط بـ"تعديلها" قليلاً. ^{[ 12 ]}

بدأ روسيتي برسم لوحة سيبيلا بالميفيرا قبل أن يقنع جورج راي بتكليفه برسمها ^{[ 13 ]} في أواخر عام 1865. وكان السعر النهائي 400 جنيه إسترليني . عمل روسيتي على اللوحة بشكل متقطع ولم يكملها إلا في ديسمبر 1870. وفي يونيو 1869، تلقى 200 جنيه إسترليني من ليلاند مقابل نسخة لم تُكمل قط.

اسم Palmifera يعني "حاملة النخيل"، والعارضة تحمل نخلة في يديها. قد تشير النخلة، إلى جانب وجود الفراشات ، إلى الطابع الروحي للوحة. كما تتضمن هذه اللوحة رمزية الزهور - باستخدام الورود الحمراء والخشخاش في هذه الحالة - وخلفية غير واقعية. ^{[ 13 ]}

كتب روسيتي سونيتة "جمال الروح" لترافق لوحة "سيبيلا بالميفيرا" ، ^{[ 13 ]} تمامًا كما كتب سونيتة "ليليث" لترافق لوحة "السيدة ليليث" . نُشرت كلتا المجموعتين من القصائد واللوحات لأول مرة، جنبًا إلى جنب، في كتاب " ملاحظات ألجيرنون تشارلز سوينبرن على معرض الأكاديمية الملكية" عام 1868. وفي عام 1870، نُشرت القصائد مرة أخرى في كتاب " سونيتات روسيتي للوحات" .

لم تُصبح السوناتات زوجًا حقيقيًا إلا في عام 1881. في ذلك الوقت، قرر روسيتي المقارنة المباشرة بين القصيدتين، فأعاد تسمية "ليليث" إلى "جمال الجسد"، ونشرهما على صفحتين متتاليتين من كتابه " بيت الحياة" كسوناتات رقم 77 و78. ^{[ 13 ] [ 14 ]}

في الأساطير، تُصوَّر ليليث كامرأة قوية، مُهدِّدة، وجذابة جنسيًا، تقاوم هيمنة الرجال. ولذلك، اعتُبرت رمزًا للحركة النسوية. في اللوحة، تُركِّز على جمالها، وتستمتع بشعرها الحرّ الحسيّ، وتفتقر إلى المشدّ الفيكتوري المعتاد ، وترتدي "ملابس تبدو وكأنها على وشك الخلع". ^{[ 15 ]}

في كتابها "قوة شعر المرأة في المخيلة الفيكتورية"، كتبت إليزابيث جي. جيتر:

كلما كان الشعر أكثر كثافة، كلما كانت الدعوة الجنسية الكامنة في إظهاره أقوى. فالتقاليد الشعبية والأدبية والتحليلية النفسية تتفق على أن كثافة الشعر مؤشر على قوة الرغبة الجنسية، بل وحتى على الانحلال. ^{[ 6 ]}

عُلقت اللوحة في غرفة الرسم الخاصة بليلاند مع خمس لوحات أخرى لروسيتي وصفها ليلاند بأنها "مذهلة". ^{[ 16 ]}

اشترى صموئيل بانكروفت، صاحب مصنع نسيج من ويلمنجتون بولاية ديلاوير ، اللوحة في مزاد تركة ليلاند الذي أقيم في دار كريستيز للمزادات بتاريخ 28 مايو 1892، مقابل 525 جنيهًا إسترلينيًا. واشترى في الوقت نفسه أربع لوحات أخرى على الأقل لروسيتي، وجمع لاحقًا واحدة من أكبر مجموعات فن ما قبل الرفائيلية خارج المملكة المتحدة. وتبرعت تركة بانكروفت بمجموعة لوحاته الواسعة لمتحف ديلاوير للفنون عام 1935. ^{[ 17 ]}

عُرضت اللوحة في لندن عام 1883، وفي فيلادلفيا عام 1892، بينما كان منزل بانكروفت يُوسّع لاستيعاب لوحاته الجديدة. كما عُرضت في ريتشموند، فرجينيا (1982)، وطوكيو (1990)، وبرمنغهام وويليامزتاون ( 2000 )، وفي لندن وليفربول وأمستردام (2003). ^{[ 5 ]} وفي عام 2012، عُرضت في معرض تيت في لندن، ومن 17 فبراير إلى 19 مايو 2013، عُرضت في المعرض الوطني للفنون في واشنطن العاصمة.

• قائمة لوحات دانتي غابرييل روسيتي

• وايلدمان، ستيفن؛ لوريل برادلي؛ ديبورا تشيري؛ جون كريستيان؛ ديفيد ب. إليوت؛ بيتي إلزيا؛ مارغريتا فريدريك؛ كارولين هانا؛ جان مارش؛ غايل سيمور (2004). أحلام اليقظة: فن ما قبل الرفائيلية من متحف ديلاوير للفنون . خدمات الفنون الدولية. ص  395.

• إلزيا، رولاند. مجموعات صموئيل وماري ر. بانكروفت الابن وما يتصل بها من مجموعات ما قبل الرفائيلية . طبعة منقحة. ويلمنجتون، ديلاوير: متحف ديلاوير للفنون، 1984
• سورتيس، فيرجينيا. دانتي غابرييل روسيتي . مجلدان. ​​أكسفورد: مطبعة كلارندون، 1971.