ميغيل خورخي

📅 آخر تحديث: ٢٩ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢٩ يوليو ٢٠٢٦
الموسوعة الحرة

كان ميغيل خورخي (1928-1984)، المعروف أيضًا باسم "ميكي" خورخي ، فنانًا كوبيًا كان له تأثير كبير في تأسيس سوق الفن اللاتيني الأمريكي المبكر في جنوب فلوريدا في منطقة ميامي الكبرى من الستينيات وحتى الثمانينيات.

الحياة والمهنة

وقت مبكر من الحياة

وُلد ميغيل خورخي في هافانا ، كوبا عام ١٩٢٨. [ ١ ] أظهر ذكاءً حادًا واهتمامًا بالفن والتصميم منذ صغره، مما دفعه لمتابعة دراسات أكاديمية معمقة في الفنون الجميلة والهندسة المعمارية. درس الهندسة المعمارية في جامعة هافانا ، حيث تلقى أيضًا دورات في ديناميكيات الألوان على يد جوزيف ألبرز من جامعة ييل، الذي كان أحد أساتذته. [ ٢ ] خلال نشأته ودراسته في كوبا، تأثر بشدة بفن أميليا بيلايز ، إحدى رائدات حركة الطليعة في كوبا . [ ٢ ] في عام ١٩٥٣، التحق بكلية الدراسات العليا للتصميم بجامعة هارفارد، حيث درس على يد المهندس المعماري الحداثي الشهير والتر غروبيوس ، أحد رواد مدرسة باوهاوس . [ 1 ] [ 3 ] نال شهرة مبكرة في عالم الفنون بفضل معارضه في مدرسة ليسيوم هافانا المرموقة في خمسينيات القرن الماضي، وتوطدت علاقته بعائلة غوميز-مينا البارزة، المنتمية إلى طبقة النبلاء الإسبان والأرستقراطية الكوبية، من خلال صناعة السكر الكوبية . [ 1 ] [ 3 ] وأصبحوا من أوائل الداعمين والرعاة لأعماله، وموّلوا العديد من رحلاته إلى أوروبا، وخاصة إسبانيا حيث كانت لهم ممتلكات وعلاقات وثيقة. ومن بين هؤلاء، الكونتيسة ماريا لويزا غوميز-مينا الكبرى، كونتيسة ريفيلا دي كامارغو، وابنة أختها ماريا لويزا غوميز-مينا الصغرى، راعية الفنون الكوبية البارزة. كما ارتبطت العائلة بزواج خوسيه غوميز-مينا من أباطرة السكر الكوبيين الآخرين، مثل عائلة فانخول . ومن خلال عائلة غوميز-مينا، ارتبط خورخي بجامعي تحف بارزين آخرين، مثل دوقة ألبا. بدعم من عائلة غوميز-مينا، واصل خورخي دراساته الشخصية في الفنون من خلال زيارات متكررة إلى باريس ومدريد وروما ومدينة نيويورك . [ 3 ] على الرغم من هذا النجاح المبكر في الفنون، إلا أن الهندسة المعمارية ظلت مهنة خورخي الرئيسية حتى حقق شهرة فنية أوسع في الولايات المتحدة خلال سبعينيات القرن العشرين.

بعد وصول فيدل كاسترو إلى السلطة في الثورة الكوبية ، هاجر خورخي أولًا إلى إسبانيا حيث درس الفن في مدرسة مدريد للفنون الجميلة. وفي عام ١٩٦٣، عاد إلى الولايات المتحدة. وخلال معظم فترة الستينيات، أقام في نيويورك حيث درس في كلية بارسونز للتصميم . [ ٢ ] وفي عام ١٩٦٨، انضم إلى والدته في ميامي، فلوريدا ، وأصبح جزءًا من الجالية الكوبية في المنفى هناك. وعمل خورخي لاحقًا رسامًا هندسيًا أول في شركات معمارية مقرها جنوب فلوريدا . [ ٤ ]

كان للهندسة المعمارية تأثير كبير على فنه، وربطته بالعديد من الشخصيات البارزة في مجتمع الفن اللاتيني المبكر في ميامي، بمن فيهم خيسوس بيرموي ، وباروخ ساليناس ، ورافائيل كونسويغرا ، الذين يشتركون جميعًا في خلفيات معمارية. [ 4 ] [ 5 ]

مسيرة فنية في ميامي

واصل خورخي الرسم بشغف خلال مسيرته المهنية في الهندسة المعمارية في ميامي، رغم سعيه للتركيز بشكل أكبر على فنه. كان من أبرز التحديات التي واجهها الفنانون الكوبيون المنفيون في الستينيات والسبعينيات من القرن العشرين نقص الدعم المؤسسي لفناني أمريكا اللاتينية. [ 6 ] خلال هذه الفترة المبكرة، ساهمت مجموعتان من الفنانين البارزين في تشكيل سوق الفن اللاتيني الناشئ في جنوب فلوريدا. [ 6 ] كانت المجموعة الأولى هي "مجموعة غالا" (Grupo de Artistas Latinoamericanos)، وهي أول جمعية مهنية للفنانين اللاتينيين في جنوب فلوريدا، وضمت في عضويتها الفنانين باروج ساليناس ، وإنريكي ريفيرون، وروزانا ماكاليستر، ورافائيل سوريانو ، وخوسيه ميخاريس ، وأوزفالدو غوتيريز. [ 6 ] اشتهرت "غالا" بأعضائها البارزين ونهجها المنضبط للغاية، من خلال اجتماعاتها الدورية، ومعارضها الجماعية المجدولة، وكتالوجاتها الرسمية. [ 6 ]

كانت المجموعة الثانية تتألف من ميغيل خورخي، ولوردس غوميز فرانكا ، وديونيسيو ("دينيس") بيركنز . [ 6 ] [ 7 ] [ 4 ] وُصفت مجموعتهم بأنها أقل رسمية وأكثر غرابة، إلا أنها شكلت قوة مؤثرة في المشهد الفني المبكر في ميامي، حيث فاز كل منهم بجوائز ونالوا تقديرًا نقديًا. [ 6 ] [ 5 ] نشأت بين الثلاثة صداقة وثيقة امتدت جذورها إلى كوبا، وأثرت في مسيرة كل منهم، بالإضافة إلى مسيرة الأجيال الشابة من الفنانين الذين تلاهم في تأسيس سوق الفن الحديث في ميامي، الذي يهيمن عليه الآن الفن الكوبي وفن أمريكا اللاتينية. [ 6 ] [ 7 ] أثر الثلاثة في أساليبهم الفنية، وساعدوا بعضهم بعضًا مهنيًا، وكثيرًا ما كانوا يحضرون المناسبات الاجتماعية معًا. [ 6 ] [ 5 ] ومن بين الأعضاء البارزين في هذه المجموعة الفنانان غابرييل سورزانو ومارغريتا كانو . [ 8 ]

الاعتراف والموت

كان خورخي جارًا للفنان الكوبي الشهير خوان غونزاليس خلال إقامتهما في كورال غيبلز، المركز التجاري والثقافي الرئيسي في فلوريدا، أواخر الستينيات وأوائل السبعينيات. [ 5 ] بعد انتقال غونزاليس المحوري إلى مدينة نيويورك ، حيث حقق نجاحًا عالميًا، حُوِّلت شقته السابقة في 1901 شارع لو جون إلى معرض بيرموي ، أحد أوائل معارض الفنون الجميلة الكوبية في الولايات المتحدة. [ 9 ] [ 5 ] [ 10 ] [ 11 ] أصبح المعرض مركزًا ثقافيًا هامًا ساهم في تأسيس سوق الفن الحديث في ميامي. [ 6 ] [ 5 ] [ 10 ]

بسبب قرب خورخي من المعرض كونه الوحدة المجاورة له، بالإضافة إلى خلفيته المعمارية، توطدت علاقته بمالكي المعرض، المهندس المعماري والقيادي المجتمعي خيسوس بيرموي ، وزوجته الأولى، تاجرة الأعمال الفنية وراعية الفنون مارتا بيرموي من كورال غيبلز . [ 5 ] [ 10 ] ونتيجةً لذلك، أصبح خورخي، وغوميز فرانكا، وبيركنز من الشخصيات البارزة في سلسلة فعاليات "جمعة" الشهيرة التي كان يُقيمها آل بيرموي، والتي كانت عبارة عن افتتاحات أسبوعية للمعارض تليها جلسات حوارية مسائية . [ 6 ] [ 5 ] [ 10 ] كما مثّلت مارتا بيرموي، المديرة العامة للمعرض، الثلاثة، وعرضوا أعمالهم فيه بانتظام خلال سبعينيات القرن الماضي. [ 5 ] [ 10 ] ومع ازدياد شهرتهم، انغمس خورخي أكثر في شبكة المعرض المتنامية ومحيطه الاجتماعي، والذي ضم شخصيات بارزة في مجالات الأعمال والثقافة والسياسة في منطقة جنوب فلوريدا الكبرى . [ 5 ] كان ماركوس ف. بينيدو، جامع الأعمال الفنية الكوبي واللاتيني، وزوجته جوزفينا كاماتشو بينيدو، من أبرز أعضاء هذه الشبكة الذين أصبحوا من كبار جامعي أعمال خورخي. [ 5 ] ولإبراز ارتباط خورخي الوثيق بهذه الشبكة الفنية اللاتينية المبكرة، ابتكر عملاً فنياً أصلياً ليكون بمثابة علامة مميزة تُعرض عند إغلاق المعرض. [ 10 ] أقام خورخي معرضاً فردياً هاماً هناك عام 1973 بعنوان " ميغيل خورخي: معرض فردي"، والذي أدى إلى معرض فردي آخر في العام التالي في معرض باكاردي، المملوك لشركة باكاردي متعددة الجنسيات ، والذي عرّف خورخي على جمهور وطني. [ 4 ] [ 3 ]

على مدى العقد التالي، عزز خورخي هذا الظهور الإعلامي من خلال زيادة المقابلات الإعلامية والفعاليات العامة والمعارض في مواقع عديدة في جنوب فلوريدا ( كورال غيبلز ، ميامي ، كوكونت غروف )، وديترويت ، وإسبانيا ( مدريد ، مالقة ) [ 1 ] ، وظل على علاقة وثيقة مع غوميز فرانكا وبيركنز، حيث كانا يجتمعان أسبوعيًا. [ 6 ] بعد عام من معرضه في باكاردي، ظهر خورخي في برنامج " إنفوكي " التلفزيوني الشهير باللغة الإسبانية، حيث أُجريت معه مقابلة لمناقشة آرائه حول الفن المعاصر. بُثّ البرنامج في 28 سبتمبر 1975، وغطته صحيفة ميامي هيرالد . [ 12 ] خلال سبعينيات القرن العشرين، كُلِّف أيضًا برسم العديد من الجداريات الفنية العامة في جنوب فلوريدا وأوروبا. في عام 1976، وهي فترة محورية أخرى في مسيرة خورخي المهنية، رسم سلسلة من ثلاث جداريات لنادي نوفا في ميامي، والتي كُشِف عنها بمعرض شامل لأعماله. ضمّ المعرض أكثر من 30 لوحة، من بينها العديد من لوحات سلسلة "النبي" ( Profeta ). [ 2 ] في العام نفسه، كُلِّف خورخي بتصميم شعار فعالية " إعادة اللقاء الكوبي" الافتتاحية ، التي أُقيمت في يونيو، واستمرت سنويًا حتى عام 1980. [ 13 ] كما كان خورخي أحد الفنانين المشاركين في المعرض الذي أُقيم في يونيو من ذلك العام. [ 13 ] في يوليو، نظّم خورخي معرضًا في مكتب شركة براون لوبيز براون للهندسة المعمارية في كورال غيبلز. وكان هذا المعرض من أوائل المعارض التي ركّزت على الفنانين الكوبيين واللاتينيين الشباب الصاعدين في جنوب فلوريدا. [ 8 ] لاحقًا، عُرضت أعمال العديد من الفنانين المشاركين في معرض "جيل ميامي" عام 1983، وأصبحوا فنانين كوبيين بارزين في الولايات المتحدة، مثل إميليو فاليرو ، وهومبرتو كالزادا ، وبابلو كانو . وكان هذا المعرض أول معرض يُقام في مسيرة كانو الفنية. [ 8 ]

في الثاني من فبراير عام ١٩٧٧، ألقى محاضرة رفيعة المستوى حول فن أميليا بيلايز ، التي كان لها تأثير كبير عليه، والحركة التكعيبية، برعاية نظام مكتبات ميامي-ديد العامة . [ ١٤ ] وفي أكتوبر من العام نفسه، نظم وقاد أيضًا المؤتمر المصور "خوسيه ميغيل رودريغيز: رسام كاريبي في قلب قشتالة" في ميامي. [ ١٥ ] وفي عام ١٩٧٨، كان خورخي أحد الفنانين البارزين المشاركين في أول معرض متنقل لمتحف لو للفنون ، والذي تضمن عرضًا في متحف الفن الحديث لأمريكا اللاتينية في واشنطن العاصمة. [ ١٦ ] وفي أوائل ثمانينيات القرن العشرين، كان خورخي أحد الشخصيات المحورية في تنظيم معارض "جيل ميامي" التاريخية ، وهو أول معرض رئيسي مخصص حصريًا لجيل الفنانين الكوبيين المنفيين الذين تلقوا تعليمهم في جنوب فلوريدا وليس في مؤسسات فنية كوبية مثل أكاديمية سان أليخاندرو . وقد عزز ذلك من نفوذه وتأثيره على الأجيال الشابة من الفنانين الكوبيين واللاتينيين الأمريكيين مثل همبرتو كالزادا، الذي كان خورخي مرشده.

على الرغم من ازدياد شهرته الفنية، استمر خورخي في معاناته مع مشاكل الصحة النفسية، حيث كان يعاني من اضطراب ثنائي القطب . [ 8 ] انتحر عام 1984 عن عمر يناهز 56 عامًا في ميامي، فلوريدا . [ 6 ] [ 8 ]

أسلوب

عكست أعمال ميغيل خورخي الفنية شخصيته، التي تراوحت بين التقلب والحساسية والذكاء والحدة والنقد الذاتي. [ 1 ] استخدم خورخي في فنه أنماطًا هندسية معقدة وغريبة وغير متوقعة، مستوحاة من فن العمارة، وغالبًا ما تضمنت صورًا غامضة ومخفية وزوايا وتأثيرات تجزئة. [ 1 ] بالإضافة إلى فن العمارة، استلهم خورخي أيضًا من فن أميليا بيلايز، فضلًا عن المناهج والمواضيع التكعيبية المتجذرة في التأمل النفسي والروحانية وتراثه الثقافي الكوبي . [ 1 ] [ 2 ] شملت مواضيعه العذراء والطفل ، ومشاهد استوائية كوبية، وأعمالًا تصويرية أخرى مثل الطبيعة الصامتة والوجوه، بالإضافة إلى أعمال أخرى تقترب من التجريد الكامل. [ 1 ]

على غرار رفيقيه المقربين لوردس غوميز فرانكا وديونيسيو بيركنز، يُعتبر خورخي - الأكبر سنًا بين الثلاثة - جزءًا من حركة "فييخا غوارديا" الحداثية في الفن الكوبي، والتي تلت حركة "فانغوارديا" . [ 6 ] وبإظهاره لتأثير العمارة، استخدم خورخي الألوان بكثرة لإبراز الأشكال والأنماط وإضفاء التباين عليها، وذلك للحفاظ على هذه العناصر في المقدمة. [ 1 ] كما وظّف خورخي لمسات استوائية مزجت بين صلابة العناصر الهندسية والميكانيكية والزخارف العضوية المتدفقة والمتفرعة، مثل أوراق الشجر. [ 4 ] وعندما طبّق هذا النهج على مواضيع مثل الوجوه، كما في سلسلة " بروفيتا " (النبي)، خلق تأثيرات سريالية مستوحاة من منهجه النفسي والفكري. [ 1 ] كتب الباحث الفني الكوبي والمدير السابق لمتحف الفن الحديث لأمريكا اللاتينية، خوسيه غوميز سيكري، مقدمة لأعمال خورخي التي عُرضت في المعرض المتنقل لمتحف لوي عام 1978، ووصف أسلوب خورخي بأنه "ينزلق من المنحنيات اللحنية إلى الحواف الحادة [...] يمزج ويشكل الأشكال لصنع تشابكات باروكية مع تلميحات من الكروم أو الخوص". [ 16 ]

تضمنت وسائط خورخي الألوان المائية ، والألوان الأكريليكية ، والباستيل، وأقلام التحديد، وأقلام الرصاص، واللوحات الزيتية على القماش أو الورق. [ 1 ] كان خورخي يوقع أعماله عادةً بعلامة الجمع (+) متبوعة باسم ميغيل خورخي، أو ميكي خورخي، أو إم جيه.

السمعة والإرث

تمت مناقشة مسيرة ميغيل خورخي في منشورات فنية كوبية وأمريكية لاتينية وأمريكية، بما في ذلك كتابا " الفن الكوبي الأمريكي في ميامي: المنفى والهوية والنيو-باروك" [ 6 ] و "التجربة الكوبية الأمريكية: الثقافة والصور والمنظورات" [ 4 ] و"ميموريا : الفن الكوبي في القرن العشرين " [ 13 ] ، بالإضافة إلى منشورات إعلامية وأدبية مثل صحيفة "ميامي هيرالد" [ 12 ] وصحيفة "ميامي تايمز" [ 2 ] [ 16 ] ومختارات جمعية المكتبات الأمريكية [ 7 ] ومجلة " غابلز ليفينغ" [ 8 ] ومجلة "ريسومين" الفنية الأمريكية اللاتينية [ 3 ] [ 17 ] .

عرض خورخي أعماله على نطاق واسع في معارض فردية وجماعية في جميع أنحاء كوبا وإسبانيا والولايات المتحدة . [ 1 ] في عام 1981، فاز خورخي بجائزة البنك الوطني المركزي في ميامي في متحف متروبوليتان للفنون الجميلة. [ 1 ] يُنسب إليه الفضل كعضو مؤسس في سوق الفن اللاتيني الأمريكي في ميامي، وأصبح على صلة وثيقة بشخصيات بارزة أخرى، بما في ذلك مجموعة غالا ، وخوان غونزاليس ، وعائلة بيرموي، وخاصة ديونيسيو بيركنز ولوردس غوميز فرانكا . [ 6 ] [ 5 ] في سنواته الأخيرة، ساهم خورخي في قيادة معارض "جيل ميامي" التاريخية لتسليط الضوء على الجيل الأول من الفنانين الكوبيين المنفيين الذين تلقوا تعليمهم في جنوب فلوريدا والولايات المتحدة ودعمهم. كما أثر عمله مع غوميز فرانكا وبيركنز على الأجيال الشابة من فناني ميامي، مثل "جيل ميامي" في ثمانينيات القرن العشرين. [ 5 ] ومن الأمثلة البارزة هومبرتو كالزادا ، الذي كان خورخي مرشده، وبابلو كانو ، الذي تعاون لاحقًا بشكل مكثف مع غوميز فرانكا بدءًا من الثمانينيات والتسعينيات. [ 18 ]

في العام التالي لوفاته، أقام المتحف الكوبي للفنون والثقافة معرضًا تكريميًا لأعمال خورخي تقديرًا لحياته ومسيرته الفنية. أقيم المعرض في الفترة من 24 يناير إلى 24 فبراير 1985، وضمّ لوحات من سلسلة "النبي" ، وأعمالًا خزفية، وسلسلة بورتريهات لشخصيات بارزة في دائرته، من بينهم: دينيس بيركنز، ولوردس غوميز فرانكا، ومارتا بيرموي، وخوان غونزاليس ، وخوسيه ميخاريس ، وباروخ ساليناس ، وهومبرتو كالزادا، ورافائيل كونسويغرا ، والناقدة الفنية ليليان دوبس، بالإضافة إلى ماريا لويزا غوميز مينا، الشخصية الاجتماعية الكوبية وراعية صحيفة "فانغوارديا" . [ 19 ] كما عُرضت أعمالٌ للمعرض من المجموعات الخاصة لمارغريتا وبابلو كانو، وعائلة خورخي، وجامعي أعمال خورخي الآخرين. [ 19 ]

أهدت غوميز فرانكا مجموعتها الشعرية " الأشواك خضراء يا صديقي" التي صدرت عام 1989 إلى خورخي بعد وفاته. [ 20 ]

نظراً لأهميته الثقافية لجنوب فلوريدا والشتات الكوبي ، تحتفظ جامعة ميامي بسجلات مسيرة خورخي الفنية في ملفات الفنانين ضمن مجموعتها للتراث الكوبي. [ 21 ] تُعرض أعمال خورخي الفنية في العديد من المجموعات البارزة للفن اللاتيني الأمريكي، بما في ذلك متحف لو للفنون، بالإضافة إلى مجموعتي بيرموي وبينيدو . [ 22 ] [ 23 ] [ 10 ] [ 1 ]

مراجع

  1. ١ ٢ ٣ ٤ ٥ ٦ ٧ ٨ ٩ ١٠ ١١ ١٢ ١٣ ١٤ معارض شويير-غالدو، الموظفون (١٩٨١). "الفن اللاتيني الأمريكي المعاصر" . كتب جوجل . معارض شويير-غالدو.
  2. 1 2 3 4 5 6 دوبس، ليليان (3 يوليو 1976). ""قيل لخورخي: 'ارسم'". صحيفة ميامي نيوز . ص  15أ.
  3. 1 2 3 4 5 "الملخص، المجلد 2" . استئناف. 1966.
  4. 1 2 3 4 5 6 بوسويل، توماس د.؛ كورتيس، جيمس ر. (1983). التجربة الكوبية الأمريكية: الثقافة والصور والمنظورات . روومان وألان هيلد. ISBN 9780865981164.
  5. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 " مارتا كازانياس بيرمي - نعي" . Legacy.com .
  6. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 بوش، لينيت (30 أكتوبر 2004). الفن الكوبي الأمريكي في ميامي: المنفى والهوية والباروك الجديد . لوند همفريز. ISBN 9780853319078.
  7. 1 2 3 "الفنون الجميلة". اختيار: منشور رابطة مكتبات الكليات والبحوث، قسم من جمعية المكتبات الأمريكية . 42 ( 7-9 ). جمعية المكتبات الأمريكية. 2005.
  8. ١ ٢ ٣ ٤ ٥ ٦ بيرموي، أنطونيو. "معلم جديد في جابلز يجسد إرثًا فنيًا عريقًا: إحياءً لذكرى المعرض الفردي لميغيل خورخي قبل ٥٠ عامًا" (مطبوع) . مجلة جابلز ليفينغ . ٢٠٢٣ (يناير). كورال جابلز، فلوريدا: مجلة جابلز ليفينغ، جمعية الحفاظ على التراث التاريخي في كورال جابلز: ٩-١١ . تاريخ الاطلاع: ٢٦ يناير ٢٠٢٣ .
  9. ↑ "أفضل المهندسين المعماريين التجاريين في كورال غيبلز، فلوريدا" . www.generalcontractors.org . مجلة المقاولين العامين 2022. 7 يوليو 2022. تاريخ الاطلاع: 11 يوليو 2022 .
  10. 1 2 3 4 5 6 7 هاموند، مارغو (11 مارس 2020). "عائلة بيرموي - إرث في الفن" . مجلة آرتس كوست . كرييتيف بينيلاس إنك. كرييتيف بينيلاس.
  11. ↑ فريق التحرير (20 يناير 2020). "شركة جابلز للهندسة المعمارية تجمع بين حفل عطلة ومعرض فني" . صحف ميامي المحلية . صحف ميامي المحلية.
  12. 1 2 فريق العمل (28 سبتمبر 1975). "للمشاهد المتأمل". صحيفة ميامي هيرالد . ص 4. 
  13. 1 2 3 فيجاس، خوسيه (2002). الذاكرة: الفن الكوبي في القرن العشرين . مؤسسة الفنون العالمية. رقم ISBN 9780917571114.
  14. ^ انكلان ، هيلدا (1 فبراير 1977). "ميامي الضياء". ميامي نيوز . ص. 7 أ. 
  15. ↑ سيلفا، هيلغا (5 أكتوبر 1977). "الأسبوع الإسباني". صحيفة ميامي نيوز . ص 12أ. 
  16. 1 2 3 دوبس، ليليان (24 نوفمبر 1978). "خورخي يرسم ألوانًا زاهية على خلفيات شديدة البساطة". صحيفة ميامي نيوز . ص 5D. 
  17. ^ "ملخص، المجلد 3" . استئناف. 1975.
  18. ↑ "صحيفة بالم بيتش بوست من ويست بالم بيتش، فلوريدا، بتاريخ 18 يوليو 1993، الصفحة 559" . Newspapers.com . 18 يوليو 1993.
  19. 1 2 طاقم العمل (1985). El Museo Cubano De Arte Y Cultura Honra A Miguel Jorge (كتالوج المعرض) (بالإسبانية). ميامي: المتحف الكوبي للفنون والثقافة.
  20. ^ جوميز فرانكا، لورد (1989). الشوك أخضر يا صديقي . الطبعات العالمية. رقم ISBN 9780897294805.
  21. ↑ "رقم الملف 373340 - خورخي، ميغيل" . www.library.miami.edu . مكتبات جامعة ميامي . تاريخ الاسترجاع: 6 أبريل 2022 .
  22. ↑ "أكي الحديقة" . متحف لوي للفنون .
  23. ↑ "Custodia" . متحف لو للفنون .