لعبة فيديو موسيقية

لعبة فيديو موسيقية مفتوحة المصدر StepMania

لعبة الفيديو الموسيقية ، والمعروفة أيضًا باسم لعبة الموسيقى ، هي لعبة فيديو يكون فيها أسلوب اللعب مُوجَّهًا بشكلٍ أساسي، وغالبًا ما يكون مُوجَّهًا بالكامل، حول تفاعل اللاعب مع المقطوعة الموسيقية أو الأغاني الفردية . قد تتخذ ألعاب الفيديو الموسيقية أشكالًا مُتنوعة، وغالبًا ما تُصنَّف ضمن ألعاب الألغاز [ 1 ] نظرًا لاستخدامها الشائع "للألغاز المُولَّدة إيقاعيًا". [ 2 ] [ 3 ]

تختلف ألعاب الفيديو الموسيقية عن ألعاب الصوت البحتة (مثل إصدار سيجا ساترن عام 1997 Real Sound: Kaze no Regret ) من حيث أنها تتميز بردود فعل بصرية، لتوجيه اللاعب خلال الموسيقى التصويرية للعبة، على الرغم من أن ألعاب الموسيقى التصويرية يمكن أن تندرج تحت كلا الفئتين.

ملخص

ألعاب الفيديو الموسيقية هي ألعاب تتضمن عادةً نوعًا من التفاعل بين أسلوب اللعب والموسيقى. قد يكون ذلك من خلال توليد الموسيقى استجابةً لتصرفات اللاعب، أو من خلال تفاعل اللاعب مع إيقاعات ونغمات الموسيقى. [ 4 ] ومع ازدياد شعبية هذا النوع من الألعاب وتوسعه، أظهرت ألعاب الفيديو الموسيقية قدرتها على دعم مجموعة متنوعة من أساليب اللعب، مما جعل هذا النوع واسع النطاق. على سبيل المثال، تتميز لعبة Rayman Legends بمستويات تعتمد على ألعاب الركض اللانهائي ، حيث يحقق اللاعب نقاطًا أفضل من خلال مطابقة تصرفاته مع الإشارات الموسيقية، مما قد يجعلها لعبة فيديو موسيقية. [ 5 ]

بدلاً من ذلك، من الأسهل تصنيف ألعاب الفيديو الموسيقية إلى أنواع فرعية بناءً على كيفية تفاعل اللاعب مع الموسيقى داخل اللعبة، والتي تتضمن أربعة أنواع رئيسية كما وصفها مايكل أوستن، مدير كلية الموسيقى بجامعة لويزيانا للتكنولوجيا ، من خلال مفاهيم "المطابقة، والتأليف، والمزج، والاستعارة". [ 5 ] تتوافق هذه الأفكار مع الأنواع الفرعية الموضحة أدناه. قد تتضمن ألعاب الموسيقى أنماط لعب متعددة؛ فعلى سبيل المثال، لعبة "فريكونسي" هي في الأساس لعبة مطابقة إيقاعية تعتمد على تسجيل النقاط، ولكنها تتضمن أيضاً ميزة مزج الموسيقى التي تتيح للاعبين إنشاء مزيجهم الخاص من الأغاني المتاحة. [ 4 ]

ألعاب مطابقة الإيقاع

لعبة Frets on Fire ، وهي نسخة مفتوحة المصدر من لعبة Guitar Hero ، هي مثال على لعبة مطابقة الإيقاع.

تتطلب ألعاب الإيقاع، أو ألعاب المطابقة الإيقاعية، من اللاعب الاستجابة بطريقة ما بالتزامن مع الموسيقى أثناء تشغيلها وعرضها في اللعبة، وذلك بهدف إبراز إيقاع الأغنية. قد يتم ذلك من خلال أداء حركات محددة على وحدة التحكم بدقة متناهية أثناء عزف النوتة الموسيقية. يُحتسب مستوى اللاعبين عادةً ليس فقط بناءً على الضغط على الزر الصحيح، بل أيضاً على مدى دقة الضغط عليه بالتزامن مع الموسيقى. ولتحسين أدائهم في هذه الألعاب، غالباً ما يبدأ اللاعبون بحفظ الحركات المطلوبة عن ظهر قلب، ليتمكنوا من توقع المقاطع الصعبة أو المناطق التي يُمكن فيها تحقيق نقاط عالية. [ 5 ]

أدى التنوع الكبير في طرق إدخال اللاعب إلى ظهور مجموعة واسعة من ألعاب الإيقاع، بدءًا من لعبة Dance Dance Revolution حيث يُدخل اللاعبون حركاتهم على بساط رقص ، مرورًا بلعبة Donkey Konga حيث يعزف اللاعبون على وحدة تحكم تشبه طبلة الكونغا ، وصولًا إلى سلسلة Guitar Hero حيث يُحاكي اللاعبون العزف على أوتار الغيتار باستخدام وحدة تحكم على شكل غيتار. ويمتد هذا المفهوم أيضًا إلى ألعاب الغناء مثل Karaoke Revolution ، حيث يُقيّم اللاعبون بناءً على مدى دقة تطابق صوتهم مع طبقة الصوت الأصلية. [ 6 ]

تُعدّ ألعاب الإيقاع الشكل الأكثر شيوعًا في ألعاب الموسيقى. [ 5 ] تُعتبر لعبة Simon الإلكترونية أقدم مثال على ألعاب الإيقاع، [ 4 ] [ 5 ] بينما تشمل الألعاب المبكرة التي رسّخت عناصر مطابقة الإيقاع Dance Aerobics (1987) و PaRappa the Rapper (1996). ومن بين الألعاب الأحدث Guitar Hero (2005) و Rock Band (2007) و Rhythm Heaven Fever (2011) و Beat Saber (2019) و Friday Night Funkin' . [ 7 ] [ 8 ]

ألعاب الإيقاع الهجينة

يُصنف نوع آخر من ألعاب الإيقاع ضمن ألعاب الإيقاع الهجينة أو الألعاب التفاعلية مع الموسيقى. فمقارنةً بألعاب الإيقاع المذكورة سابقًا، حيث يكون التركيز الأساسي على مطابقة الإيقاع، وتساهم حركات اللاعب في توليد الموسيقى التي يسمعها، تسمح الألعاب التفاعلية للموسيقى الخلفية بتوجيه حركات اللاعب، مما يجعل عناصر الإيقاع في اللعب ثانويةً مقارنةً بشكل اللعب الرئيسي. [ 9 ] غالبًا ما يلعب اللاعب في هذه الألعاب الهجينة كما يفعل عادةً، ولكنه يستطيع استخدام الموسيقى داخل اللعبة لتوقيت حركاته، غالبًا لتحسين نتيجته، مما يؤثر على التفاعل بين اللاعب وديناميكيات اللعبة كهدف أساسي. [ 10 ] في لعبة Rez ، على سبيل المثال، تتخذ اللعبة شكل لعبة إطلاق نار بسيطة على مسار محدد؛ ومع ذلك، من خلال دمج المؤثرات الصوتية الناتجة عن حركات اللاعب (أثناء إنجازه مهام إطلاق النار المعتادة) مع الموسيقى التصويرية ككل، تهدف اللعبة إلى السماح للاعب بالتفاعل المباشر مع الموسيقى التصويرية وتشجيع خلق تجربة حسية متكاملة . [ 4 ] [ 11 ] تشمل الألعاب المشابهة الأخرى Pteranodon و Rhyme Rider Kerorican و iS – قسم داخلي . وتتيح فئة أخرى من هذه الألعاب للمستخدمين إضافة موسيقى تقوم اللعبة بمعالجتها ديناميكيًا لإنشاء تحديات لتلك الأغنية ، بحيث لا يعتمد اللاعبون على مطور اللعبة لتوسيع مكتبة الأغاني. وتشمل هذه الألعاب Vib-Ribbon و Audiosurf و Dance Factory [ 12 ] و Dance Fabulous [ 13 ] .

ألعاب صنع الموسيقى

ألعاب الموسيقى الحرة هي تلك التي يطغى فيها تأليف الموسيقى على أسلوب اللعب، ولذلك فهي تشبه إلى حد كبير أجهزة توليف الموسيقى غير المخصصة للألعاب ، مثل Tenori-on . يُمنح اللاعبون القدرة على إنشاء موسيقاهم الخاصة من مجموعة متنوعة من الأصوات والآلات والأصوات البشرية، عادةً دون هدف أو غاية محددة. تحتل ألعاب الموسيقى الحرة موقعًا وسيطًا بين ألعاب الموسيقى الهجينة التوليدية والأدوات المساعدة غير المخصصة للألعاب، وذلك تبعًا لمدى اعتماد أسلوب لعبها على حبكة أساسية محورية. يُشابه هذا النوع من ألعاب الموسيقى ألعاب العالم المفتوح في عالم الألعاب غير الموسيقية، وقد استُخدم مصطلح "العالم المفتوح" لوصف هذا النوع من اللعب. [ 14 ] من أمثلة هذه الألعاب SimTunes أو أداة تأليف الموسيقى في Mario Paint . [ 5 ]

ألعاب مزج الموسيقى

ألعاب مزج الموسيقى هي تلك التي يستخدم فيها اللاعبون أصواتًا أو موسيقى أو مقاطع صوتية أخرى جاهزة ويتفاعلون معها داخل اللعبة لإنشاء أعمال جديدة. تشبه هذه الألعاب ألعاب صناعة الموسيقى في طبيعتها المفتوحة، إلا أنه من خلال إنشاء توليفات صوتية معينة، قد يحصل اللاعب على نقاط أو يفتح ميزات إضافية. من أمثلة هذه الألعاب Incredibox و Fuser . [ 5 ]

ألعاب تعليم الموسيقى

ألعاب الفيديو التعليمية الموسيقية هي ألعاب تفاعلية مصممة أساسًا لتعليم المهارات الموسيقية مثل الإيقاع واللحن والتناغم وتقنيات العزف على الآلات الموسيقية من خلال أسلوب لعب منظم يعتمد على التغذية الراجعة. تهدف هذه الألعاب إلى تحقيق نتائج تعليمية قابلة للقياس. من أشهر الألعاب التعليمية الموسيقية: Synthesia و Yousician و Rocksmith و Simply Piano .

ألعاب ذات طابع موسيقي

النوع الفرعي الرابع من ألعاب الموسيقى هو تلك المرتبطة بالاستعارة الموسيقية ، حيث قد تتضمن اللعبة سردًا عن عملية تأليف الموسيقى دون أن تتضمن أسلوب لعب مرتبطًا بها. على سبيل المثال، تُعتبر لعبة "مون ووكر" لمايكل جاكسون لعبة ذات طابع موسيقي لأنها مبنية على أعمال مايكل جاكسون الموسيقية ، ولكنها، كلعبة قتال ، لا تحتوي على أي من الآليات النموذجية المرتبطة بالأنواع الفرعية الأخرى لألعاب الموسيقى. [ 5 ] من أوائل الأمثلة على هذا النوع الفرعي، وعلى ألعاب الموسيقى بشكل عام، لعبة "جيرني" ( Journey ) التي صدرت عام 1983 ، وهي لعبة أركيد تحمل الاسم نفسه ، وتضمنت بعضًا من موسيقى الفرقة ونسخًا رقمية لأعضائها. [ 15 ]

ألعاب موسيقية للعروض الحية

لاعبون يؤدون عرضاً في فعالية PAX أثناء لعبهم لعبة Rock Band 2

قد توفر بعض ألعاب الفيديو الموسيقية، بغض النظر عن أسلوب لعبها الأساسي، أنماطًا تسمح للاعبين باستخدام اللعبة لإنشاء عروض حية، عادةً باستخدام أنماط حرة أو غير مُحتسبة للنقاط مع لاعبين محليين متعددين. وتقدم ألعاب مثل Guitar Hero و Singstar أنماطًا كهذه تمنح اللاعب أيضًا فرصة التواجد الفعلي كجزء من أدائه أمام الآخرين. [ 4 ] [ 16 ]

انظر أيضاً

مراجع

  1. "TenSpot: أفضل عشر ألعاب إيقاعية" . GameSpot. 22 مارس 2006. تم الاطلاع عليه في 30 يونيو 2011 .
  2. جودموندسن، جيني (24 أغسطس 2007). "أغانٍ من فيلم "هاي سكول ميوزيكال" معروضة في لعبة إيقاعية" . يو إس إيه توداي . تم الاطلاع عليه في 30 يونيو 2011 .
  3. 1 2 3 4 5 بيشلمير، مارتن؛ كايالي، فارس (2007). "مستويات الصوت: حول مبادئ التفاعل في ألعاب الفيديو الموسيقية". اللعب الموقعي، وقائع مؤتمر DiGRA 2007 : 424-430 .
  4. 1 2 3 4 5 6 7 8 أوستن، مايكل (2016). "مقدمة". في أوستن، مايكل (محرر). ألعاب الفيديو الموسيقية: الأداء والسياسة واللعب . دار بلومزبري للنشر . ISBN 978-1501308505.
  5. آدامز، إرنست (2013). أساسيات تصميم الألعاب . دار نشر نيو رايدرز . ص 325. ISBN  9780133435719.
  6. ويبستر، أندرو (4 مارس 2009). "جذور الإيقاع: تاريخ موجز لنوع ألعاب الموسيقى" . آرس تكنيكا . تم الاطلاع عليه في 5 يوليو 2014 .
  7. رايلي، لوك (9 أكتوبر 2020). "كيف حققت ألعاب الإيقاع نجاحًا باهرًا (ثم انطفأت)" . IGN . تم الاطلاع عليه في 18 ديسمبر 2020 .
  8. "أوتوكي" . سيليكونيرا . تم الاطلاع عليه في 30 يونيو 2011 .
  9. "Hz #9 - "آلة التأليف الموسيقي: الظهور الموسيقي والتفاعل"" . Hz-journal.org . تم الاطلاع عليه في 30 يونيو 2011 .
  10. كروتوسكي، أليكس (7 فبراير 2007). "مقابلة مع تيتسويا ميزوغوتشي" . صحيفة الغارديان . لندن . تم الاطلاع عليه في 30 يونيو 2011 .
  11. أراسفوري، يوها؛ هولم، يوكا (يناير 2010). "ألعاب تفاعلية مع موسيقى خلفية". وقائع المؤتمر الأكاديمي الدولي الرابع عشر MindTrek: استشراف بيئات الإعلام المستقبلية . الصفحات 135-142 . doi : 10.1145/1930488.1930517 . ISBN  9781450300117. S2CID 31150829 . 
  12. جوردان، جون (23 فبراير 2009). "تجربة عملية مع لعبة نوكيا الرائعة Dance Fabulous" . www.pocketgamer.com . تاريخ الاسترجاع: 16 يوليو 2026 .
  13. "صالون القرن الحادي والعشرين: هذه الملاحظة موجهة إليك" . Salon.com . 3 أبريل 1997. مؤرشف من الأصل في 17 فبراير 2002. تم الاطلاع عليه في 30 يونيو 2011 .
  14. ماتشكوفيتش، سام (7 مارس 2021). "فيديو موسيقي يمكنك تشغيله: موسيقى الروك المستقلة داخل محرك Unity" . آرس تكنيكا . تم الاطلاع عليه في 7 مارس 2021 .
  15. ليبرمان، ديفيد 2006. مخطوطة الموسيقى المحسّنة للألعاب . في GRAPHITE '06: وقائع المؤتمر الدولي الرابع حول رسومات الحاسوب والتقنيات التفاعلية في أستراليا وجنوب شرق آسيا، مطبعة ACM، ملبورن، أستراليا، 245 - 250.

شعار ويكيميديا ​​كومنزالوسائط المتعلقة بألعاب الفيديو الموسيقية على ويكيميديا ​​كومنز