ويليام بليك ريتشموند

برز ريتشموند كرسام بورتريه ناجح في سن مبكرة. في عام ١٨٦١، وهو في التاسعة عشرة من عمره، عرض أول أعماله الرئيسية في الأكاديمية الملكية. وقد نالت اللوحة، التي كانت بورتريه لشقيقيه، إشادة كبيرة من روسكين. ^{[ ٤ ]} في ذلك العام، واصل ريتشموند العمل في مجال رسم البورتريه، ودراسة علم التشريح في مستشفى سانت بارثولوميو . أدت لوحات ريتشموند، التي حظيت بتقدير واسع، إلى تلقيه العديد من الطلبات، والتي سافر بعضها إلى شمال إنجلترا لعدة أشهر. ^{[ ٤ ] [ ٦ ]}

انتُخب ريتشموند عضوًا في الأكاديمية الملكية عام 1861، حيث واصل عرض أعماله حتى عام 1877. وفي عام 1865، عاد ريتشموند إلى إيطاليا، حيث أقام في روما لمدة أربع سنوات ودرس الفن. ^{[ 3 ]} وخلال إقامته في إيطاليا، التقى بالرسامين فريدريك لايتون وجيوفاني كوستا ، اللذين أعجب بأعمالهما. وعندما عاد ريتشموند إلى إنجلترا، عرض لوحة "موكب تكريمًا لباخوس" في الأكاديمية الملكية عام 1869. ^{[ 5 ]}

في عام ١٨٧٧، غادر ريتشموند الأكاديمية الملكية وبدأ عرض لوحاته في معرض غروفينور ، حيث استمر في العرض حتى عام ١٨٧٨. وفي العام نفسه، أصبح ريتشموند أستاذًا للفنون الجميلة في جامعة أكسفورد ، خلفًا لراسكين. وخلال فترة ولايته، كان ريتشموند مسؤولاً عن إلقاء اثنتي عشرة محاضرة سنويًا في الجامعة. وقد أدت بعض المحاضرات التي ألقاها ريتشموند عن فنانِه المفضل مايكل أنجلو إلى خلاف مع راسكين، الذي لم يكن يكنّ احترامًا كبيرًا لهذا الفنان. وأدى هذا الخلاف بين الرجلين إلى استقالة ريتشموند من منصبه بعد خمس سنوات، على الرغم من أن صداقته الطويلة مع راسكين استمرت. ^{[ ٤ ]}

سافر ريتشموند كثيراً إلى إيطاليا واليونان وإسبانيا ومصر في ثمانينيات القرن التاسع عشر. وكان يقضي بضعة أشهر كل عام في استكشاف مناطق جديدة، واستيعاب تاريخ المنطقة وأساطيرها، ورسم العديد من الرسومات والتخطيطات الملونة. ^{[ 4 ]}

في عام 1888، استأنف ريتشموند علاقته بالأكاديمية الملكية عندما انتُخب عضوًا منتسبًا (ARA)، ثم انتُخب عضوًا في الأكاديمية الملكية (RA) في عام 1895. ^{[ 3 ]} شغل منصب أستاذ الرسم في الأكاديمية من عام 1895 إلى عام 1899 ومن عام 1909 إلى عام 1911، واستمر في عرض أعماله مع الأكاديمية حتى عام 1916. ^{[ 6 ]} انتُخب عضوًا أول في الأكاديمية الملكية في عام 1920. ^{[ 7 ]}

دفع النجاح المالي الذي حققه ريتشموند كرسام بورتريه إلى استكشاف مجالات اهتمام جديدة. فبدأ العمل على لوحات رمزية كبيرة، ونما لديه اهتمام بتصميم الفسيفساء الزجاجية الملونة. ^{[ 1 ]} وفي عام 1882، ألقى ريتشموند محاضرة عن الزخرفة الضخمة انتقد فيها الزخارف الباهتة في العديد من الكنائس البريطانية. ووصف الكنائس بأنها "كهوف من المقابر المطلية باللون الأبيض، غير ملونة، أو إن كانت ملونة، فهي ملونة جزئيًا فقط، وبشكل متقطع، وبدون فكرة عامة واضحة عن التصميم".

بعد تسع سنوات، في عام 1891، طبّق ريتشموند نظريته عمليًا عندما بدأ العمل على جوقة الكنيسة وحنية كاتدرائية القديس بولس. ^{[ 2 ]} عمل ريتشموند على الزخارف الداخلية، كمصمم وحرفي شارك في تركيب الفسيفساء، من عام 1891 إلى عام 1904. ^{[ 8 ]}

استلهم ريتشموند من الألوان الزاهية للفن البيزنطي والمسيحي المبكر في إيطاليا واليونان ومصر، فصمم فسيفساء جريئة وملونة لجوقة الكاتدرائية وحنية الكنيسة؛ حيث تم تركيب أكثر من سبعين لوحة فسيفسائية رمزية، بالإضافة إلى زخارف مثلثة الشكل وزخارف سقف فسيفسائية. مثّل عمل ريتشموند تجديدًا كاملاً لجوقة الكاتدرائية، إذ رُسمت الزخارف مباشرةً على الزخارف المعمارية الموجودة ونوافذ الزجاج الملون. ^{[ 2 ]}

"اختار ريتشموند التخلي عن السطح المستوي الذي اشتهر به فنانو الفسيفساء مثل سالفياتي ، لصالح أسلوب أكثر حيوية، يعتمد على استخدام الزجاج غير المنتظم ذي الحواف الخشنة، والمثبت بزوايا على الجص، بحيث يعكس الضوء. وكان التركيب الجديد بمثابة تجديد كامل لجوقة الكنيسة، حيث رُسمت الزخارف مباشرة على الزخارف المعمارية الموجودة ونوافذ الزجاج الملون." ^{[ 9 ]}

أثار تجديد جوقة الكنيسة وحنية الكنيسة جدلاً واسعاً. فقد انتقد العديد من الأشخاص الفسيفساء باعتبارها لا تتماشى مع التقاليد البريطانية ولا تليق بكاتدرائية. ^{[ 8 ]} واستمر النقاش طوال تسعينيات القرن التاسع عشر، "مما يعكس جزئياً الجدل الدائر بين الكنائس الراقية والشعبية حول الزخرفة والبساطة". ^{[ 10 ]}

تعاون ريتشموند مع هاري جيمس باول من شركة جيمس باول وأبنائه لصناعة الزجاج، لتطوير ألوان جديدة لزجاج الفسيفساء الذي سيُركّب في كاتدرائية القديس بولس. وبدأ عرض هذه الألوان الجديدة وتوليفاتها ضمن مجموعة ألوان زجاج باول القياسية منذ أوائل تسعينيات القرن التاسع عشر. وقد ألهمت تشكيلة الزجاج الموسّعة الفنانين في المراحل الأولى من حركة الفنون والحرف . واستخدم الفنانون الزجاج الجديد الأثقل، والذي غالبًا ما يحمل خطوطًا لونية خفيفة، في نوافذ الزجاج الملون والأعمال الزخرفية التي طُلبت حديثًا. ^{[ 11 ]}

تأثر ريتشموند بأعمال الفسيفساء التي أُنجزت في الكاتدرائية، وابتكار باول لألوان جديدة تُحاكي ألوان العصور الوسطى، في تصميم نوافذ الزجاج الملون لكنيسة سانت ماري في ستريتون ، ستافوردشاير . كانت نافذة ريتشموند الشرقية ذات الخمسة أضواء في جوقة كنيسة سانت ماري، ستريتون، شرق ستافوردشاير ، والتي اكتملت عام ١٨٩٦، بمثابة ترجمة ناجحة لأعماله السابقة إلى الزجاج الملون. يظهر تأثير الفسيفساء في عمله في ستريتون على سطح الزجاج، المرسوم بشكل تقريبي ليُحاكي تأثيرات الفسيفساء. ^{[ ١١ ]} أما نوافذ الجوقة الشمالية والجنوبية ذات الثلاثة أضواء التي صممها لكنيسة سانت ماري (١٨٩٨)، فكانت مشابهة في موضوعها لأعمال الفسيفساء السابقة، حيث استخدم الرصاص السميك في النوافذ والزجاج الذي يُضفي عليها مظهرًا متلألئًا. تضمنت المواد الخام التي اختارها للنوافذ ألواحًا سميكة من الزجاج، مُخططة بعروق فاتحة اللون. ربما استُخدم هذا الزجاج في عمله في الكاتدرائية. ^{[ ١١ ]}

صمم ريتشموند ثلاث نوافذ كبيرة (1904-1910) في كنيسة السيدة العذراء في الثالوث المقدس، شارع سلون ، لندن. ^{[ 5 ]}

ابتكر ريتشموند عددًا من المنحوتات التي نالت استحسانًا كبيرًا، بما في ذلك قطعة بعنوان "رياضي" عُرضت في معرض غروفينور عام 1879، وتمثال برونزي لعداء يوناني تبرع به لقريته هامرسميث ، ونصب تذكاري على طراز الفنون والحرف لويليام غلادستون في كنيسة سانت دينول في هاواردن ، فلينتشاير . ^{[ 12 ]}