مقطع ومُشوَّه

قبل أواخر التسعينيات، كان معظم موسيقى الهيب هوب الجنوبية يتميز بإيقاعه السريع والحيوي، مثل موسيقى ميامي باس وممفيس، التي استلهمت من أفريكا بامباتا وفرقة سولسونيك فورس وأغنيتهم ​​الرائدة " بلانيت روك ". وعلى عكس نظيراتها الموسيقية الجنوبية، ظل أسلوب الراب في هيوستن أبطأ، حتى في بدايات موسيقى الهيب هوب في هيوستن، كما يتضح من تسجيلات فرقة جيتو بويز الأولى من هيوستن في منتصف إلى أواخر الثمانينيات. من غير المعروف متى ابتكر دي جي سكرو موسيقى "سكرويد آند تشوبد" بشكل نهائي. صرّح مدير أعمال سكرو السابق، تشارلز واشنطن، قائلاً: "ابتكر سكرو هذا الصوت عن طريق الخطأ أثناء قضائه الوقت مع أصدقائه في شقة في أواخر الثمانينيات". ^{[ 5 ]} اكتشف سكرو أن خفض درجة صوت التسجيل بشكل كبير يُعطي صوتًا هادئًا وقويًا يُبرز الكلمات لدرجة سرد القصص . في البداية، كان يُشار إلى نوع موسيقى الهيب هوب البطيء الإيقاع باسم موسيقى القيادة الهادئة، وكان يقتصر على جنوب هيوستن حتى اشتهر بفضل منسقي الأغاني مثل دي جي تي-رينت دينيرو ودي جي زد-راستي. ^{[ 6 ]}

في هيوستن، بين عامي 1991 و1992، لوحظ ازدياد ملحوظ في استخدام مشروب "لين" (المعروف أيضاً باسم "المشروب الأرجواني" و"سيزرب")، والذي يعتقد باتيل جوزيف من قناة MTV News أنه ساهم في جاذبية موسيقى "سكرُو". ^{[ 1 ]} يُعتبر هذا المشروب المخدر مؤثراً بشكل كبير على إنتاج واستماع موسيقى "تشوبد أند سكرُو" نظراً لتأثيره المُتوقع في إبطاء نشاط الدماغ، مما يمنح هذه الموسيقى الهادئة والبطيئة جاذبيتها. في مقابلة ضمن الفيلم الوثائقي " جنود متحدون من أجل المال" ، نفى الدي جي سكرُو الادعاء بأن الاستمتاع بموسيقى "سكرُو" يتطلب استخدام "لين"، قائلاً: "يعتقد الناس أن الاستماع إلى أشرطتي يتطلب تعاطي المخدرات أو شرب الكحول. هذا غير صحيح. هناك أطفال يحصلون على أشرطتي، وآباء وأمهات يحصلون عليها، ولا يدخنون أو يشربون الكحول أو أي شيء من هذا القبيل." ^{[ 7 ]}

في منتصف التسعينيات، بدأت موسيقى "تشوبد أند سكرويد" بالانتشار في شمال هيوستن بفضل الدي جي مايكل "5000" واتس ، ولاحقًا الدي جي رون سي . ^{[ 1 ]} ونشأت منافسة بين شمال وجنوب هيوستن حول المبتكر الحقيقي لهذا النوع الموسيقي. ^{[ 8 ]} لطالما نسب مايكل "5000" واتس الفضل للدي جي سكرو باعتباره مبتكر موسيقى "تشوبد أند سكرويد"، مع أن واتس كان يفضل استخدام شعار "سكرويد أند تشوبد" بدلًا من "تشوبد أند سكرويد". وفي أواخر التسعينيات، وبفضل شبكات مشاركة الملفات مثل نابستر ، انتشرت موسيقى "تشوبد أند سكرويد" على نطاق أوسع بكثير.

في 16 نوفمبر/تشرين الثاني 2000، عُثر على دي جي سكرو ميتاً في حمام استوديو التسجيل الخاص به. وكشف تقرير التشريح لاحقاً أن سكرو توفي نتيجة تناول مزيج من الكودايين والفاليوم و PCP. ^{[ 9 ]}

بعد وفاة دي جي سكرو، انتشر تأثيره في جميع أنحاء مشهد موسيقى الهيب هوب في جنوب الولايات المتحدة. ^{[ 10 ]}

يُفصّل الفيلم الوثائقي "Screwed in Houston" الصادر عام 2007 تاريخ مشهد موسيقى الراب في هيوستن وتأثير ثقافة "Chopped and Screwed" الفرعية على موسيقى الهيب هوب في المدينة. في عام 2011، اقتنت مكتبات جامعة هيوستن أكثر من 1000 ألبوم يملكها الدي جي سكرو. عُرضت بعض هذه الألبومات في معرضٍ أُقيم مطلع عام 2012، وأُتيحت، إلى جانب باقي الألبومات، للباحثين في عام 2013. ^{[ 11 ]}

حتى الآن، أُضيف نوع موسيقى "تشوبد أند سكرويد" إلى جميع أشكال خدمات البث، بما في ذلك آيتونز وسبوتيفاي ؛ وقد تجاوز هذا النوع حدوده ليحظى بشعبية جماهيرية واسعة. ^{[ 12 ]}

بدأت فرقة Chopstars ، وهي مجموعة منسقي أغاني أسسها OG Ron C ، الشريك المؤسس لشركة Swishahouse Records ، بتسمية ريمكساتهم باسم ChopNotSlop نظرًا لكثرة الريمكسات "غير المتقنة" التي ظهرت بعد رحيل DJ Screw. ومنذ عام 2001، كرّسوا جهودهم لإحياء إرث DJ Screw. وأصبحت Chopstars مصدرًا رئيسيًا لموسيقى التقطيع والدمج. وبإصدارات رسمية مع برنت فايياز ، ودون توليفير ، وليتل دراغون (نابوما بيربل رابر باند)، رسّخت الفرقة مكانتها في هذا النوع الموسيقي. ويقدمون حاليًا برنامجًا إذاعيًا بعنوان ChopNotSlopShow على محطة Sound 42 ، وهي محطة دريك الإذاعية على SiriusXM . ومن أبرز أعضائها DJ Ryan Wolf، الدي جي الرسمي لفريق كليفلاند براونز ؛ وDJ Candlestick ؛ و DJ Hollygrove ؛ ومايك جي ، العضو السابق في فرقة Odd Future ؛ والمخرج الحائز على جائزة الأوسكار باري جينكينز كمتعاون إبداعي.

في منتصف العقد الأول من الألفية الثانية، بدأ المنتجون على منصة ساوند كلاود بتجربة دمج موسيقى "تشوبد أند سكرويد" مع موسيقى الرقص الإلكترونية . ومنذ ذلك الحين، تطورت هذه الموسيقى إلى أنواع فرعية مثل "فيوتشر سكرويد" و"لين هاوس". وقد برز اسم دي جي سليم كي، ودي جي دروبيتوسين، المعروف أيضًا باسم بي إم إف في عالم موسيقى الرقص الإلكترونية، وبريت فين الحائز على جوائز تقديرًا لإيقاعاته ومهاراته في الدي جي والإنتاج الموسيقي ^{[ 13 ].}

تقنية " الإبطاء والصدى " (Slowed and reverb) هي أسلوب لإعادة مزج الموسيقى ونوع فرعي منها، مشتق من موسيقى الهيب هوب "المُشوَّهة والمُعدَّلة" ^{[ 14 ]} وموسيقى "فيبرويف" ^{[ 15 ]} ، وتتضمن إبطاء سرعة أغنية موجودة مسبقًا وإضافة صدى إليها، وغالبًا ما يتم ذلك باستخدام برامج تحرير الصوت الرقمية مثل "أوداسيتي" . ظهرت هذه التقنية لأول مرة عام 2006 عندما أعادت فرقة "كافان" اللبنانية، وهي فرقة بلاك ميتال فردية، إصدار ألبومها التجريبي الوحيد " Injecting Evil In Thy Veins" ^{[ 16 ]} على قرص مضغوط من إنتاج شركة "فول مون برودكشنز" الأمريكية الشهيرة . يُعد هذا الإصدار من أوائل الأمثلة المعروفة على الموسيقى المُبطَّأة والمُشبعة بالصدى خارج نطاق موسيقى الهيب هوب، وهو يسبق ظهور اتجاهات "الإبطاء والصدى" الحديثة ^{[ 17 ]} . هذه الطريقة، رغم شيوعها في ثقافة الموسيقى الإلكترونية الحديثة، لم تكن موجودة في موسيقى الميتال المتطرفة آنذاك. يُضفي هذا التأثير أجواءً صوتيةً مُقلقةً، تكاد تكون طقوسية، مما يُعمّق من خصائص التسجيل القمعية والمنومة. يُمكن سماع التأثير الغريب والغامض للمقاطع المُبطأة مع الصدى، والتي تُعرّف موسيقى الفيبرويف الحديثة وثقافة الريمكس، هنا، قبل سنوات من أن تُصبح هذه التقنية رائجة. على الرغم من أهميتها التاريخية، لا تزال ريمكسات كافان المُبطأة غير معروفة إلى حد كبير خارج أوساط موسيقى البلاك ميتال والموسيقى التجريبية. على عكس ما حدث في عام 2017، عندما بدأ المنتج جاريلون مور (المعروف على الإنترنت باسم سلاتر!)، المقيم في هيوستن، والذي استلهم من دي جي سكرو، بتحميل ريمكسات لأغانٍ شهيرة باستخدام هذه التقنية على يوتيوب . حقق أول هذه الريمكسات - وهو ريمكس لأغنية ليل أوزي فيرت " 20 دقيقة " - أكثر من مليون مشاهدة على المنصة في أقل من شهرين، ليحصد في النهاية أكثر من أربعة ملايين مشاهدة قبل حذفه. أصبح هذا الأسلوب شائعًا بشكل خاص على يوتيوب، حيث أصبح من الشائع تشغيل الريمكسات على مقاطع متكررة من مشاهد أنمي مستقبلية قديمة . ^{[ 18 ]} ومن بين المنتجين البارزين الآخرين في هذا النوع الفرعي wretchshop (المعروف أيضًا باسم ciki 8k ) و rum world و Aestheticg و imlonely و Chovies و slerb بالإضافة إلى streliz.

تم تحميل ريمكسات مُبطأة ومُعززة بالصدى على سبوتيفاي باستخدام خاصية البودكاست. ^{[ 19 ]} وصف إيليا سي. واتسون، في موقع Okayplayer ، الريمكسات المُبطأة والمُعززة بالصدى بأنها "الموسيقى التصويرية لجيل زد "، مُقارنًا هذا النمط بموسيقى الهيب هوب منخفضة الجودة . ^{[ 14 ]} كما لاقت الريمكسات التي تستخدم هذه التقنية رواجًا على منصة مشاركة الفيديو تيك توك . ^{[ 20 ]}

أثارت ريمكسات التباطؤ والصدى جدلاً واسعاً على مواقع التواصل الاجتماعي في منتصف عام 2020، بعد انتشار مقطع فيديو على منصة تيك توك لم يُنسب فيه ابتكار التباطؤ والصدى إلى أسلوب "تشوبد أند سكرويد" الموسيقي، ما دفع المستخدمين إلى وصفها بأنها نسخة " مُحسّنة " من هذا الأسلوب. ^{[ 21 ]} وكتبت شيلبي ستيوارت في صحيفة هيوستن كرونيكل : "يستحق دي جي سكرو الإشادة. التباطؤ مع الصدى ليس إلا تقليداً رديئاً لموسيقى تشوبد أند سكرويد الأصلية." ^{[ 22 ]} أما مور، فكانت لديه مشاعر متضاربة تجاه هذه الظاهرة، إذ قال: "لطالما شعرتُ أنه لا ينبغي لي الخوض في موسيقى تشوبد أند سكرويد. أولاً، لا تُعتبر مُشوّهة حقاً إن لم تكن من إنتاج سكرو. ثانياً، تُعتبر تقنيات التقطيع مقدسة في هذا الفن، ولا يستطيع الجميع تقليدها. لذا، لم أرغب أبداً في محاولة ذلك. أنا سعيدٌ فقط لأنني أستطيع تقديمها لجمهور أوسع." ^{[ 18 ]}

كانت ردود الفعل الأخرى على شعبية هذا النوع الفرعي أكثر إيجابية. فعلى الرغم من ردود الفعل السلبية من محبي موسيقى الدي جي سكرو، قام مبدعون آخرون، مثل إسحاق سيغالا، بتحميل ريمكسات مُبطأة ومُعالجة بالصدى لتكريم هذا النوع الموسيقي من خلال استحضار الحنين إلى الماضي . وعلّق سيغالا على شعبية ريمكساته قائلاً: "كنت أعلم أن هذا سيحدث. أرى نوع المشاعر التي انتابتني عندما بدأتُ الاستماع إلى [الموسيقى المُبطأة]. ويمكنني أن أرى كيف يُعبّر الآخرون عن مشاعرهم أيضاً." ^{[ 23 ]}

تُستخدم أقسام التعليقات على مقاطع الفيديو المُبطأة والمُعالجة بالصدى على يوتيوب كملاذ آمن للمستخدمين، وهو ما وصفته مجلة ديجيتال تريندز بأنه "متنفس حساس من السلبية المنتشرة على المنصة". ويشارك المستخدمون عادةً قصصًا عن الحزن والفقد ، والتي يجدون فيها الدعم من مُنشئي محتوى الفيديو المُبطأ والمُعالج بالصدى. وقال اليوتيوبر راين هيمدن إنه يشعر بالحرص على حماية مُعلقيه، وسيعمل كمُشرف للحفاظ على نقاشٍ بنّاء. وأضاف: "أحرص على عدم وجود أي تعليقات كراهية تجاه الأشخاص الذين يشاركون قصصهم، لأن الأمر يتطلب شجاعة. يجب أن يتحلى المرء بالشجاعة ليشارك قصته". ^{[ 23 ]}

موجة الدومِر (المعروفة أيضًا باسم دومر ويف، أو موسيقى الدومِر ، أو ببساطة دومر ) هي نوع موسيقي فرعي على الإنترنت ، صاغه مستخدمون مجهولون على موقع 4chan عام 2018 لوصف فرع من ميم Wojak يُعرف باسم "دومِر ووجاك". ^{[ 24 ] [ 25 ]} ارتبط هذا النمط في الأصل بإصدارات مُبطأة من مقطوعات موسيقية كئيبة، مستوحاة من نوع موسيقى فيبرويف الفرعي . ^{[ 25 ]} وصف موقع Pitchfork "الدومِر" بأنه " شاب في العشرينات من عمره، عدمي ، يدفعه يأسه من العالم إلى الانعزال عن المجتمع التقليدي". ^{[ 24 ]} توسع المصطلح لاحقًا ليشمل نموذج "فتاة الدومِر". ^{[ 26 ]} في عام 2020، حققت فرقة مولتشات دوما البيلاروسية لموسيقى ما بعد البانك شهرة واسعة على الإنترنت من خلال الميمات وقوائم التشغيل التي أشارت إليها باسم "موسيقى الدومِر الروسية" أو "موجة الدومِر". ^{[ 24 ]}