جيرارد دي لايريس

جيرارد أو جيرارد (دي) لايريس ( النطق الفرنسي: [ʒeʁaʁ də lɛʁɛs] ؛ 11 سبتمبر 1641 - يونيو 1711) كان رسامًا هولنديًا من العصر الذهبي ومنظرًا فنيًا. شملت مجموعة مهاراته الواسعة الموسيقى والشعر والمسرح. تأثر دي لايريس بالرسام البيروفي سيزار ريبا ^{[1] [2]} والرسامين الكلاسيكيين الفرنسيين مثل تشارلز لو برون وسيمون فويت ومؤلفين مثل بيير كورنيل وجان راسين . نمت أهميته في الفترة التي أعقبت وفاة رامبرانت . ^[3] كانت أطروحاته عن الرسم والتصوير، Grondlegginge Ter Teekenkonst (1701)، ^{[4] [5] [6]} المستندة إلى الهندسة و Groot Schilderboek (1707)، مؤثرة للغاية على رسامي القرن الثامن عشر. ^[7]

وُلِد دي لايريس في لييج وكان الابن الثاني للرسام رينيه دي لايريس (1597-1667). درس الفن على يد والده ومن عام 1655 على يد بيرثوليت فليمال . ^[8] عمل في كولونيا وأيكس لا شابيل لصالح ماكسيميليان هنري من بافاريا من عام 1660. في عام 1664 هرب دي لايريس من لييج بعد علاقة غرامية مع شقيقتين، عارضتيه، أدت إلى صعوبات. سافر شمالًا مع فتاة تدعى ماري سالمي وتزوجها في فيسي . استقر الزوجان في أوتريخت ، حيث تم تعميد ابن في أبريل 1665. عندما اكتشف تاجر الفن جيريت فان أويلينبورج موهبته كفنان ، انتقل إلى أمستردام. وصل دي لايريس مع كمانه، الذي أثار إعجاب يان فان بي وربما أنتوني كلايس دي غريبر في استوديو أويلينبورج. ^[9] في عام 1670، ولد ابن، أبراهام؛ وكان النقاش أبراهام بلوتلينج ، الذي تعاون معه، شاهدًا على المعمودية؛ ^[10] وتم تعميد ابن آخر في عام 1673. ^[11]

في عام 1671، عندما حاول فان أولينبورج بيع 13 لوحة لفريدريك ويليام، ناخب براندنبورغ ، نصح هندريك فرومانتيو الناخب بنجاح بإعادة 12 قطعة مزورة. ادعى فرومانتيو أن اللوحات كانت نسخًا من لوحات إيطالية، ويمكنه الإشارة إلى الأصل في هولندا. كان دي لايريس واحدًا من 51 فردًا متورطًا بسبب خبرتهم.

بعد مرور بعض الوقت، انتقل دي لايريس إلى سبينهويستيج حيث أصبح عضوًا في الجمعية الأدبية Nil volentibus arduum ، والتي يبدو أنها اجتمعت في منزله من عام 1676 حتى عام 1681. ^[12] في عام 1682، باع نسخًا من النوتة الموسيقية التي ألفها لولي. ^[13] في مايو 1684، استأجر منزل كاسبار بارلايوس القريب . ^[14] عاش تلاميذه فيليب تيدمان ولويس أبري هناك أيضًا.

أنتج دي لايريس لوحات كديكورات لقصر سوستدايك بين عامي 1676 و1683. وفي عام 1684 انتقل إلى لاهاي وعمل هناك لمدة عام. وفي عام 1685 رسم أعمالاً لقصر لو . وفي الفترة من عامي 1688 إلى 1689، زين غرفة المجلس المدني في هوف فان هولاند في بيننهوف ، والمعروفة حاليًا باسم غرفة لايريس، بسبع لوحات بموضوعات من تاريخ الجمهورية الرومانية ، وكلها تعرض أيقونات قانونية رائعة. ^[15]

في البداية، تأثر دي لايريس بشكل كبير برمبرانت ، لكنه ركز لاحقًا على أسلوب أكثر توجهًا نحو فرنسا مشابهًا لأسلوب نيكولا بوسان . ^[16] حتى أن الفرنسيين أطلقوا عليه لقب "بوسان الهولندي"، على الرغم من أنه تأثر أيضًا ببيير مينارد وتشارلز ألفونس دو فريسنوي .

في أمستردام خلال النصف الثاني من القرن السابع عشر، أفسح التقشف الديني للهولنديين البروتستانت في عصر رامبرانت المجال للثراء الجامح، بل وحتى الانحطاط، وكان أسلوب دي لايريس الفرنسي الكلاسيكي ، أو الباروكي ، مناسبًا لهذا العصر تمامًا. لقد جعله هذا واحدًا من أشهر الرسامين في أمستردام في ذلك الوقت، إن لم يكن الأكثر شهرة. لذلك، تم تعيين دي لايريس بشكل متكرر لتزيين الديكورات الداخلية للمباني الحكومية ومنازل ( منازل القناة ) لرجال الأعمال الأثرياء في أمستردام بأسقف ولوحات جدارية فخمة ولوحات خداعية. لا تزال بعض هذه اللوحات موجودة في المباني الأصلية حيث تم رسمها.

وُلِد دي لايريس مصابًا بمرض الزهري الخلقي ، مما تسبب في إصابته بالعمى حوالي عام 1690. ^[17] يمكن رؤية الأنف السرجي الذي أعطاه له المرض بوضوح في الصورة التي رسمها له رامبرانت حوالي عام 1665 والنقش في " الأكاديمية الألمانية " بواسطة يواكيم فون ساندرارت (1683). ^[18] بعد فقدان بصره، اضطر دي لايريس إلى التخلي عن الرسم والتركيز بدلاً من ذلك على إلقاء المحاضرات مرتين في الأسبوع. يذكر دي لايريس صراحةً أنه على الرغم من عمىه، إلا أنه كان لا يزال قادرًا على تصميم تركيبة مثالية. رسم على لوحين من الطباشير وساعده جمهوره وابنه يوهانس الذي جمع ملاحظاتهم. بعد عدة سنوات نُشر كتابان عن الفن:

• Grondlegginge ter Teekenkonst ("أسس الرسم")، نُشرت عام 1701 ^{[4] [5]}
• هيت جروت شيلدربويك ("كتاب الرسم العظيم")، نُشر عام 1710

في كتابه "Het groot schilderboeck" ، أعرب دي لايريس عن عدم موافقته على أسلوب الواقعية الذي استخدمه رسامو العصر الذهبي الهولندي مثل رامبرانت وأدريان بروير وأدريان فان أوستاد وفرانس هالس لأنهم غالبًا ما صوروا مشاهد يومية وأشخاصًا عاديين مثل الجنود والمزارعين والخادمات وحتى المتسولين. من وجهة نظر دي لايريس، يجب أن تُظهر اللوحات مشاهد توراتية وأسطورية وتاريخية رفيعة المستوى، بروح كارل فان ماندر ، الذي شعر أن المجاز التاريخي المعقد هو أعلى الأنواع. "اللوحة الجيدة لها دليل يشير إلى ما يربط التكوين معًا." ^[2]

يميز دي ليريس بين طريقتين للرسم، جيدة وسيئة، تنطلق كل منهما من تقليد الواقع. والاختيار الصحيح هو البحث عن الجمال والنعمة واختيار أكثر مظاهر الظواهر الطبيعية كمالاً، بدلاً من نسخها عشوائياً. وهذه الطريقة ستنتج فناً يمارس تأثيراً قوياً على عقل المشاهد. وهي تعتمد على المعرفة والفهم وقوة الحكم والمواهب الطبيعية. ^[2]

كان مفكراً منضبطاً، مستوحى من فكرة مفادها أن النظرية الصحيحة وحدها هي القادرة على إنتاج فن جيد. وبالنسبة له، تعني النظرية الالتزام الصارم بالقواعد. وكان الهدف النهائي للفنون البصرية هو تحسين البشرية، وبالتالي يجب أن يكون الفن، قبل كل شيء، سامياً ومفيداً. وقد وضع تسلسلات هرمية للمكانة الاجتماعية، والموضوع، والجمال نفسه. وقال إن الفنان يجب أن يتعلم النعمة من خلال الاختلاط بالنخبة الاجتماعية والفكرية، ويجب أن يسمح لموضوعه بتعليم أعلى المبادئ الأخلاقية، ويجب أن يسعى إلى تحقيق الجمال المثالي. ويجب أن يتبع الطبيعة عن كثب ولكن يتغاضى عن عيوبها. ^[19]

في غرفة الاستقبال الرئيسية يجب أن يكون هناك نسيج أو لوحات على الحائط مع شخصيات بالحجم الطبيعي ... وفي المطبخ، صور لمعدات المطبخ وغنائم الصيد، صورة لبعض الخادمات أو الخدم أو الكلاب أو القطط . دي لايريس، الذي كان الوهم التصويري له أهمية قصوى، كتب أيضًا عن مكان الصور على الجدران. على سبيل المثال، حث على تعليق المناظر الطبيعية (وكل اللوحات بالفعل) على ارتفاع حيث تكون آفاقها متساوية مع مستوى العين. حث دي لايريس على تعليق الصور الشخصية في ارتفاع عالٍ ولها وجهة نظر منخفضة. كان جيرارد دي لايريس مدركًا للمشاكل التي يفرضها عرض اللوحات من مسافة بعيدة ورسم ارتباطًا بين وضع التعليق ومقياس وأسلوب اللوحات الفردية. لاحظ ... أن القطعة التي يبلغ عرضها عشرة أقدام، مع شخصيات بالحجم الطبيعي، يجب أن تُرى على مسافة عشرة أقدام، وأن القطعة الأصغر ارتفاعًا خمسة أقدام، مع شخصيات بالحجم الطبيعي ونصف الطول، يجب أن تكون على مسافة خمسة أقدام . ^[20]

كانت أطروحاته عن الرسم والتصوير، Grondlegginge ter teekenkonst (1701) ^{[4] [5] [6]} و Het groot schilderboeck (1707)، مؤثرة للغاية على الرسامين اللاحقين مثل Jacob de Wit . كما عمل مع العديد من الفنانين المعروفين في عصره، مثل Barend Graat و Johannes Glauber و Frederick de Moucheron ، في لجان أكبر لتزيين المنازل.

اجتذب De Lairesse العديد من التلاميذ، بما في ذلك جان فان ميريس ، وسيمون فان دير دوس ، والأخوة تيودور وكرزيستوف لوبيانيكي . بالنسبة الى Houbraken، كان جان هوغسات أحد أفضل تلاميذه. ^[21] وفقًا للمعهد الهولندي لتاريخ الفن (RKD)، كان من بين تلاميذه أيضًا جاكوب فان دير دوس (الأصغر)، وجيليام فان دير جوين ، ولويس فابريتيوس دوبورج ، وتيودور لوبيانيتسكي ، وبونافنتورا فان أوفربيك ، ويان وانديلار . ^[22]

احتُفي به أثناء حياته وحتى أواخر القرن الثامن عشر، وتعرض للانتقاد الشديد خلال القرن التاسع عشر. وسواء كان ذلك مبررًا أم لا، فقد اعتُبر سطحيًا وعاجزًا، وحمل مسؤولية كبيرة عن تراجع الرسم الهولندي. وبعد مائتي عام من وفاته في عام 1711، لم تذكر الموسوعة البريطانية ، الطبعة الحادية عشرة (1911)، أي شيء عن دي لايريس، بينما خصصت أربع صفحات من النص القوي لرامبرانت. ^[19]

تُعرض أعمال دي لايريس الآن في العديد من المتاحف حول العالم، بما في ذلك متحف ريجكس ومتحف أمستردام التاريخي في أمستردام، ومتحف اللوفر في باريس، ومتحف متروبوليتان للفنون في مدينة نيويورك، والمعرض الوطني للفنون في واشنطن العاصمة، والمعرض الوطني للصور الشخصية ومعرض تيت في لندن، ومتحف كليفلاند للفنون . في عامي 2016 و2017، أقيم معرض ومؤتمر مخصص لأعمال دي لايريس في متحف ريجكس توينتي في إنسخيده . ^[23]

تشمل لوحات دي لايرس الشهيرة لوحته "رمزية الحواس الخمس" (1668)، و "ديانا وإنديميون" ( حوالي عام  1680 ) و "هبوط كليوباترا في طرسوس" . تظهر بعض لوحاته تأثره بكتاب "أيقونات سيزار ريبا" ، وهو كتاب أعطاه إياه شقيقه، بعد عودته من إيطاليا. ^[24] كما أنتج دي لايرس، وهو فنان متعدد المواهب، العديد من المطبوعات لرسوم توضيحية للكتب (على سبيل المثال للشاعر أندريس بيلس ) (1668). ومن بين أشياء أخرى، أنتج دي لايرس:

• مجموعة من الرسوم التوضيحية لمجموعة جيرارد رينست Signorum Veterum Icones (1670)، وهي سلسلة من المطبوعات المبنية على التماثيل الإيطالية في مجموعة رينست أمستردام.
• ثلاث لوحات سقفية بعنوان Triomf der Vrede (انتصار السلام) في عام 1671 لوصي أمستردام أندريس دي جراف . مجّدت اللوحات دور عائلة دي جراف كحامية للجمهورية الهولندية ويمكن اعتبار الأعمال الفنية بيانًا بصريًا يعارض عودة آل أورانج كحكام للجمهورية. تم إنشاؤها لأندريس دي جراف "سايل" في مقر إقامة عمدة أمستردام. تزين لوحات السقف الآن غرفة فرديناند بول في قصر السلام في لاهاي. ^{[25] [26]}
• تم نشر معظم لوحاته في الأصل بواسطة نيكولاس فيشر الثاني ، الذي نشر طبعة مجمعة تحت عنوان "Opus Elegantissimum" في حوالي عام  1675. ^[27]
• تصميمات مجموعة Schouwburg of Van Campen ، مسرح أمستردام (بعد عام 1676 أو 1681 عندما أعيد افتتاحه). ^[28]
• مجموعة من الرسوم التوضيحية للأطلس التشريحي لـ Govert Bidloo Anatomia Humani Corporis (1685). 105 رسم توضيحي في: Godefridi Bidloo، Medicinae Doctoris & Chirurgi، Anatomia Hvmani Corporis: Centum & quinque Tabvlis Per artificiosiss. G. De Lairesse ad vivum delineatis, Demonstrata, Veterum Recentiorumque Inventis explicata plurimisque, hactenus Non-detectis, Illvstrata ^{[29] [30]} أمستردام 1685
• مصاريع أورغن الكنيسة في ويستركيرك في عام 1686.
• صورة للحاكم الهولندي وملك إنجلترا، ويليام الثالث ملك إنجلترا (1688).

• 
  صفحة عنوان أيقونات Signorum Veterum ، 1670
• 
  رسم تشريحي من Anatomia Humani Corporis ، 1685
• 
  Ontleding des menschlyken lichaams
• 
  صفحة عنوان جروت شيلدربوك ، 1712 ^[31]

الوسائط المتعلقة بجيرارد دي لايريس في ويكيميديا ​​​​كومنز

• رمزية عن العلوم في متحف ريجكس، وهو رسم جريسيلي من تصميم دي لايريس
• Godefridi Bidloo، Medicinae Doctoris & Chirurgi، Anatomia Hvmani Corporis: Centum & quinque Tabvlis Per artificiosiss. G. De Lairesse ad vivum delineatis, Demonstrata, Veterum Recentiorumque Inventis explicata plurimisque, hactenus not Detectis, Illvstrata 105 رسوم توضيحية لجيرارد دي لايريس. أمستردام 1685
• جان جوزيف ماري تيمرز (1942) "جيرارد لايريس"، مجموع. "البروفيسور الأكاديمي نيميغن، 1"، أمستردام.
• تتبع على اليوتيوب مع العديد من لوحاته