موسيقى الفولك الصناعية

الموسيقى الشعبية الصناعية ، أو أغاني العمل الصناعية ، هي نوع فرعي من الموسيقى الشعبية أو التقليدية ، تطورت منذ القرن الثامن عشر، وخاصة في بريطانيا وأمريكا الشمالية، وتتناول أغانيها حياة وتجارب العمال الصناعيين. تعود جذور الأغاني الشعبية الصناعية إلى الثورة الصناعية البريطانية في القرن الثامن عشر، حيث مال العمال إلى تبني أشكال الموسيقى التي ألفوها، بما في ذلك الأغاني الشعبية وأغاني العمل الزراعية ، وتكييفها مع تجاربهم وظروفهم الجديدة. كما تطورت هذه الأغاني في فرنسا والولايات المتحدة مع بدء التصنيع في هاتين الدولتين.

تراجع هذا النوع الموسيقي في القرن العشرين، لكنه انتشر مجدداً كجزء من حركة إحياء الموسيقى الشعبية على يد كل من إيه إل لويد ، وجورج كورسون ، وجون لوماكس ، وبيت سيجر ، وآلان لوماكس ، وأرتشي غرين . ونظراً لمحتواها السياسي، فقد قام موسيقيو الروك بتكييفها.

ظهرت الأغاني الشعبية الصناعية في بريطانيا، أول دولة تشهد تصنيعًا ، في القرن الثامن عشر، مع انتقال العمال وعائلاتهم من مجتمع ريفي زراعي في الغالب إلى مجتمع حضري صناعي متزايد. وقد لجأ هؤلاء العمال إلى تبني أشكال الموسيقى التي ألفوها، بما في ذلك الأغاني الشعبية وأغاني العمل الزراعية ، وتكييفها مع تجاربهم وظروفهم الجديدة. ^{[ 1 ]} وعلى عكس أغاني العمل الزراعية، لم يكن من الضروري في كثير من الأحيان استخدام الموسيقى لتنسيق العمل بين العمال، إذ باتت وتيرة العمل تتحدد بشكل متزايد بفعل الماء والبخار والمواد الكيميائية، وفي نهاية المطاف الطاقة الكهربائية، وكثيرًا ما كان ذلك مستحيلاً بسبب ضجيج الصناعة في بداياتها. ^{[ 2 ]} ونتيجة لذلك، اتسمت الأغاني الشعبية الصناعية بوصف العمل أو الظروف أو بطابع سياسي، مما جعلها من أوائل أغاني الاحتجاج ، وكانت تُغنى بين نوبات العمل أو في أوقات الفراغ، لا أثناء العمل. ويمكن ملاحظة هذا النمط في أول صناعة تطورت بشكل كامل، وهي صناعة النسيج ، التي كانت ذات أهمية خاصة في لانكشاير، مع أغاني مثل "قرع الفقر" التي وصفت الحركة الدؤوبة والضجيج المستمر للنول. ^{[ 1 ]} سرعان ما ظهرت هذه الاتجاهات نفسها في قطاع التعدين، ثم في قطاعات الصلب وبناء السفن والسكك الحديدية وغيرها. ومع تصنيع الدول الأخرى، شهدت أغانيها الشعبية عملية تغيير مماثلة، كما يتضح مثلاً في فرنسا، حيث لاحظ سان سيمون ظهور "أغاني الصناعة" بين عمال النسيج في أوائل القرن التاسع عشر، وفي الولايات المتحدة الأمريكية حيث توسع التصنيع بسرعة بعد الحرب الأهلية . ^{[ 3 ]}

عرّف أ. لويد أغنية العمل الصناعية بأنها "نوع من الأغاني الشعبية التي يؤلفها العمال أنفسهم انطلاقًا من تجاربهم الشخصية، معبرةً عن اهتماماتهم وتطلعاتهم، والتي يتناقلونها فيما بينهم شفهيًا...". ^{[ 1 ]} لم يشمل تعريفه الأغاني التي ألفها كتّاب مثقفون نيابةً عن الطبقة العاملة، ولكنه كان مستعدًا لقبول بعض الأغاني الشعبية وأغاني قاعات الموسيقى التي تبناها العمال. ^{[ 1 ]} وقد وُجهت انتقادات لتعريفه، لأنه يعتمد على مفهوم ثقافة الطبقة العاملة الخالصة غير المتأثرة بتأثيرات الطبقات الخارجية أو وسائل الإعلام، وهو ما يتعارض مع ما نعرفه عن انتشار الأفكار وأشكال الإعلام الجديدة منذ أواخر القرن التاسع عشر. ^{[ 4 ]}

أشار لويد أيضًا إلى أنواع مختلفة من الأغاني، بما في ذلك أناشيد العمل، وأغاني الحب، والأغاني المهنية ذات الطابع الإيروتيكي، وأغاني الاحتجاج الصناعي، التي تضمنت روايات عن الكوارث (خاصة بين عمال المناجم)، ورثاءً للأوضاع، بالإضافة إلى أغاني الإضراب ذات الطابع السياسي الصريح. ^{[ 1 ]} كما لاحظ وجود أغاني عن شخصيات بطولية وأسطورية في العمل الصناعي، مثل عمال مناجم الفحم "العامل الكبير" أو "إسحاق الكبير" لويس. ^{[ 1 ]} وقد برز هذا التوجه بشكل أكبر في الأغاني الصناعية الأمريكية المبكرة، حيث تم رثاء أبطال بارزين مثل كيسي جونز وجون هنري في أغاني البلوز من القرن التاسع عشر. ^{[ 5 ]}

لم تُعر الموجة الأولى من إحياء الأغاني الشعبية في بريطانيا وأمريكا، أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين، اهتمامًا يُذكر بتسجيل الأغاني الصناعية. فقد ركزت في الغالب على الحياة الريفية والزراعية، ووُجهت إليها انتقاداتٌ لكونها مهووسةً بصورة الريف المثالية. ^{[ 1 ]} ونتيجةً لذلك، نُظر إلى الأغاني الصناعية على أنها تهديدٌ للأشكال الموسيقية التقليدية، لا تطورٌ لها. أما الموجة الثانية من الإحياء، فقد تأثرت بشكلٍ أكبر بالسياسات التقدمية والعمالية، ونتيجةً لذلك، أبدت اهتمامًا أكبر بحياة العمال وموسيقاهم. ^{[ 6 ]} وقد تجلى هذا التوجه أولًا في الولايات المتحدة الأمريكية، حيث قام جورج كورسون ، بعد مجموعة جون لوماكس لأغاني رعاة البقر، بدراسة أغاني عمال مناجم الفحم، وخاصةً من جبال الأبلاش ، بدءًا من عام 1927. ^{[ 7 ]} وعلى الرغم من التحفظات حول هذه الأغاني، التي كان مؤلفوها معروفين في كثير من الأحيان، وبالتالي لم تتناسب مع قالب الموسيقى التقليدية ، فقد قبل علماء الفولكلور هذه الموسيقى، بعد الحرب العالمية الثانية، على نطاق واسع باعتبارها أغاني شعبية. كان ألبوم بيت سيغر " American Industrial Ballads " (1956) من إنتاج Folkways بمثابة دراسة مبكرة لهذا النوع من الأغاني. ^{[ 8 ]} كما استكشفت مجموعة الأغاني الأمريكية التي تضم أكثر من 200 أغنية في كتاب "Hard Hitting Songs For Hard Hit People" من تأليف وودي غوثري وبيت سيغر وآلان لوماكس في أربعينيات القرن العشرين (والذي لم يُنشر حتى عام 1967) أغاني العمال بشكل أعمق. ^{[ 9 ]} وقدّم عمل مؤرخ العمل آرتشي غرين ، الذي تضمن إنتاج تسجيلات لأغاني العمل، سياقًا أوسع لفهم أغاني الفولك الصناعية ضمن مجال أوسع من "تراث العمل". ^{[ 10 ]} وكانت الأغاني التي كتبها سيغر وغوثري مهمة أيضًا في استمرار هذا التقليد ونقله إلى موسيقى الفولك التقدمية . ^{[ 8 ]} من بين أنجح هذه الأغاني الصناعية المؤلفة أغنية ميرل ترافيس " Sixteen Tons" ، التي تم تسجيلها لأول مرة في عام 1946، ولكنها ربما حققت أنجح أغنية صناعية تجاريًا عندما حققت نجاحًا كبيرًا لـ "تينيسي" إرني فورد في عام 1955. ^{[ 11 ]}

في بريطانيا، كان أ. لويد أبرز دعاة ومعلقي موسيقى الفولك الصناعية. نُشرت مجموعته "تعالوا أيها عمال المناجم الجريئون: أغاني وقصائد من حقول الفحم" عام ١٩٥٢، وهي عبارة عن مجموعة من أغاني التعدين. ومن بين تسجيلاته الخاصة، كان أكثرها تأثيرًا توزيعه لأغانٍ صناعية متنوعة في ألبوم "إلهام الحديد: بانوراما لأغاني الفولك الصناعية " (١٩٦٣). ^{[ ٦ ]} كتب أ. لويد في موسوعة بريتانيكا عام ١٩٦٥ فقرة عن "الأغنية الصناعية"، ضمن مدخله الأوسع عن "الموسيقى الشعبية"، واختتم كتابه " الأغنية الشعبية في إنجلترا " (١٩٦٧) بفصل بعنوان "الأغنية الشعبية الصناعية"، مما ساهم في انتشار المصطلح. ^{[ ١ ]} لاحقًا، انتقد ديفيد هاركر لويد لتصويره الرومانسي للعمال الصناعيين. ^{[ 12 ]} لعب إيوان ماكول، الشخصية البارزة الأخرى في موجة إحياء الموسيقى الشعبية البريطانية الثانية، دورًا هامًا في نشر أغاني الفولك الصناعية البريطانية، حيث أصدر ألبومًا بعنوان "Shuttle and Cage " مع بيغي سيغر لصالح شركة "Topic Records" عام 1958، وألبومًا منفردًا بعنوان "British Industrial Folk Songs" لصالح شركة "Stinson" عام 1963. ^{[ 6 ]} بين عامي 1957 و1964 ، ربما حققت أغاني العمل البريطانية أوسع انتشار لها من خلال برنامج "Radio Ballads " لماكول وبيغي سيغر، والذي ركز العديد منه على العمل، بما في ذلك عمال السكك الحديدية، وبناء الطرق، وصيد الأسماك، وتعدين الفحم. ^{[ 13 ]} مع ذلك، كتب ماكول نفسه العديد من أغاني "Radio Ballads" بأسلوب الأغاني التي جمعها هو ولويد وآخرون، مثل أغنية "Shoals of Herring". في حركة موسيقى الفولك روك البريطانية في سبعينيات القرن العشرين، كانت موسيقى الفولك الصناعية أقل بروزًا من الأغاني الشعبية التقليدية ، ولكنها كانت مقبولة على نطاق واسع كجزء من موسيقى الفولك، بأغانٍ متنوعة. مثل تسجيل أغنية " Blackleg Miner " بجانب الأغاني الشعبية من العصور الوسطى من قبل فرق رائدة في هذا النوع مثل Steeleye Span . ^{[ 14 ]}

تداخلت الأغاني الشعبية الصناعية مع أشكال موسيقية أخرى منذ أواخر القرن التاسع عشر، مثل موسيقى الصالات والموسيقى الشعبية ، وبدأت بالاختفاء كنوع موسيقي منذ منتصف القرن العشرين، حيث وفرت أشكال غنائية مختلفة بدائل لها، وبدأ تراجع الصناعات الكبرى في تقويضها. ^{[ 15 ]} ومع ذلك، وبسبب ارتباطاتها السياسية، فقد أُعيد إحياؤها، لا سيما في أوقات الاضطرابات السياسية والاجتماعية مثل ثمانينيات القرن العشرين، عندما ضمّنت فرقة البانك الفوضوية تشومباوامبا العديد من أغاني العمل والاحتجاج الصناعية في ألبومها "أغاني المتمردين الإنجليز 1381-1914 " (1988)، وتبنى فنانون شعبيون مثل بيلي براغ هذا التقليد . ^{[ 16 ]} في الولايات المتحدة، يُعتبر بروس سبرينغستين ، بلا منازع، أنجح من ورث هذا التقليد ، حيث يركز غالبًا على التراجع الصناعي في أغاني مثل " يونغستاون " من ألبومه " شبح توم جواد " (1995) . ^{[ 17 ]} لا تزال الأغاني من هذا التراث تُسجل، كما في ألبوم " موسيقى الفحم: أغاني التعدين من حقول فحم الأبلاش " (2007) المرشح لجائزة غرامي، وهو عبارة عن مجموعة من قرصين مدمجين وكتيب لأغاني التعدين. ^{[ 18 ]}