أغنية احتجاجية

أصبحت أغاني بوب ديلان مثل "Blowin' in the Wind" و "The Times They Are a-Changin'" أناشيد لحركات الحقوق المدنية والمناهضة للحرب في الستينيات.

أغنية الاحتجاج هي أغنية مرتبطة بحركة احتجاجية وتغيير اجتماعي ، وبالتالي فهي جزء من فئة أوسع هي الأغاني ذات الطابع الظرفي (أو الأغاني المرتبطة بالأحداث الجارية). وقد تكون من نوع الموسيقى الشعبية أو الكلاسيكية أو التجارية.

من بين الحركات الاجتماعية التي ترتبط بها مجموعة من الأغاني حركة إلغاء العبودية ، وحركة حظر الكحول ، وحركة حق المرأة في التصويت ، وحركة العمال ، وحركة حقوق الإنسان ، والحقوق المدنية ، وحركة حقوق الأمريكيين الأصليين ، وحركة الحقوق اليهودية ، وحقوق ذوي الإعاقة ، وحركة مناهضة الحرب وثقافة الستينيات المضادة ، وإعادة الأعمال الفنية إلى الوطن ، ومعارضة الماس الدموي ، وحقوق الإجهاض ، والحركة النسوية ، والثورة الجنسية ، وحركة حقوق المثليين والمتحولين جنسياً ، والذكورية ، وحركة حقوق الحيوان ، والنباتية ، وحقوق حمل السلاح ، وتقنين الماريجوانا ، وحماية البيئة .

غالبًا ما تكون أغاني الاحتجاج مرتبطة بسياق معين، إذ ترتبط بحركة اجتماعية من خلال هذا السياق. على سبيل المثال، اكتسبت أغنية " ليلة سعيدة يا إيرين " طابع أغنية احتجاجية لأنها من تأليف ليد بيلي ، وهو سجين أسود ومنبوذ اجتماعيًا، على الرغم من أنها في ظاهرها أغنية حب. أو قد تكون مجردة، تعبر، بشكل عام، عن معارضة الظلم ودعم السلام أو حرية الفكر ، لكن الجمهور عادةً ما يفهم المقصود. أغنية " نشيد الفرح " للودفيج فان بيتهوفن ، وهي أغنية تدعم الأخوة الإنسانية، مثال على هذا النوع. إنها لحن لقصيدة لفريدريش شيلر تحتفي باستمرارية الكائنات الحية (المتحدة في قدرتها على الشعور بالألم واللذة، وبالتالي التعاطف)، والتي أضاف إليها بيتهوفن نفسه عبارة أن جميع البشر إخوة. أما الأغاني التي تدعم الوضع الراهن فلا تُصنف كأغانٍ احتجاجية. [ 1 ]

قد تحمل نصوص أغاني الاحتجاج مضمونًا محددًا ذا دلالة. وقد قدّمت المسرحية الموسيقية " دبابيس وإبر" (Pins and Needles)، التي تنتمي إلى الحركة العمالية ، تعريفًا لأغنية الاحتجاج في أغنية بعنوان "غنِّ لي أغنية ذات دلالة اجتماعية". وقد أوضح فيل أوتش ذات مرة: "أغنية الاحتجاج هي أغنية محددة لدرجة لا يمكن الخلط بينها وبين الهراء". [ 2 ] ويرى بعض الباحثين أن أغاني الاحتجاج يجب أن تعبّر عن المعارضة، أو على الأقل أن تقدّم حلولًا بديلة إذا اقتصرت على لفت الانتباه إلى القضايا الاجتماعية. [ 3 ] ويُعرّف تعريف واسع، لا يستبعد أي شكل إبداعي ناشئ، أغنية الاحتجاج بأنها تلك التي يؤديها المحتجون. [ 4 ]

من الأمثلة على الأغاني ذات الطابع الاحتجاجي النسوي في القرن الثامن عشر أغنية "حقوق المرأة" (1795)، التي غُنيت على لحن " حفظ الله الملك "، وكتبت بشكل مجهول من قبل "سيدة" ونُشرت في صحيفة "فيلادلفيا مينيرفا" في 17 أكتوبر 1795. ومع ذلك، لا يوجد دليل على أنها غُنيت كأغنية حركة. [ 5 ]

الأنواع

لقد احتجت بيلي هوليداي بشدة على العنف من خلال أدائها المؤثر لأغنية "Strange Fruit"، مما جعلها أغنية احتجاج "بلاغية" ضد الأنظمة السياسية والاجتماعية في عصرها.

نظر عالم الاجتماع ر. سيرج دينيسوف إلى أغاني الاحتجاج بنظرة ضيقة من حيث وظيفتها، باعتبارها أشكالاً من الإقناع أو الدعاية. [ 6 ] ورأى دينيسوف أن تقليد أغاني الاحتجاج ينبع من "المزامير" أو أناشيد حركات الإحياء الديني البروتستانتية الشعبية ، واصفاً هذه الترانيم أيضاً بأنها "دعاية احتجاجية".

قسم دينيسوف أغاني الاحتجاج إلى نوعين: "جاذبة" و"خطابية". تهدف أغاني الاحتجاج "الجاذبة" إلى استقطاب الناس إلى الحركة وتعزيز التضامن الجماعي والالتزام، مثل أغنيتي " Keep Your Eyes on the Prize " و" We Shall Overcome ". أما أغاني الاحتجاج "الخطابية"، فتتميز غالبًا بالغضب الفردي وتقدم رسالة سياسية مباشرة تهدف إلى تغيير الرأي العام. جادل دينيسوف بأنه على الرغم من أن الأغاني "الخطابية" غالبًا لا ترتبط بشكل صريح ببناء حركة أوسع، إلا أنه ينبغي اعتبارها "دعاية احتجاجية". [ 7 ] ومن الأمثلة على ذلك أغنية " Masters of War " لبوب ديلان (التي تتضمن عبارة "أتمنى أن تموت / وسيأتي موتك قريبًا") وأغنية " What's Going On " لمارفن غاي .

يُعارض رون إيرمان وأندرو جاميسون، في كتابهما "الموسيقى والحركات الاجتماعية: حشد التقاليد في القرن العشرين " (1998)، ما يعتبرانه نهج دينيسوف التبسيطي لتاريخ ووظيفة الأغنية (وخاصة الأغنية التقليدية) في الحركات الاجتماعية. ويشيران إلى أن دينيسوف لم يُعر اهتمامًا يُذكر لألحان أغاني الاحتجاج، واعتبرها تابعة تمامًا للنصوص، مجرد وسيلة لإيصال الرسالة. صحيح أن الألحان في تقاليد الأغنية الأوروبية الغربية، التي تُولي اهتمامًا كبيرًا للنصوص، قد تكون ثانوية، وقابلة للتبادل، بل ومحدودة العدد (كما في الفادو البرتغالي ، الذي لا يضم سوى 64 لحنًا)، ومع ذلك، يُشير إيرمان وجاميسون إلى أن بعضًا من أكثر أغاني الاحتجاج تأثيرًا تكتسب قوتها من خلال توظيفها لألحان تحمل في طياتها تقاليد ثقافية راسخة. [ 8 ] كما يُلاحظان أيضًا ما يلي:

للموسيقى والحركات أبعادٌ أوسع من أن تُحصر ضمن منظور وظيفي، كمنظور دينيسوف الذي يركز على استخدام الموسيقى في الحركات القائمة. ونرى أن الموسيقى، والأغاني، قادرة على دعم الحركة حتى وإن غابت عن الأنظار في صورة منظمات وقادة ومظاهرات، بل ويمكنها أن تكون قوة دافعة في تمهيد الطريق لظهور حركة جديدة. وهنا، ينبغي تفسير دور الموسيقى ومكانتها ضمن إطار أوسع يُفهم فيه التراث والطقوس كعمليات لبناء الهوية والانتماء، وكأشكال مُشفّرة ومُجسّدة للمعنى والذاكرة الجماعية. [ 9 ]

وصف مارتن لوثر كينغ جونيور أغاني الحرية على النحو التالي: "إنها تنشط الحركة بطريقة بالغة الأهمية... تعمل أغاني الحرية هذه على توحيد الحركة." [ 10 ]

أفريقيا

الجزائر

الراي ( بالعربية : "رأي" ) هو نوع من الموسيقى الشعبية ، نشأ في وهران بالجزائر على يد رعاة البدو ، وهو مزيج من الأنماط الموسيقية الإسبانية والفرنسية والأفريقية والعربية . تعود أصوله إلى عشرينيات القرن العشرين ، وقد تطور بشكل أساسي على يد النساء المعروفات باسم الشيخات، اللواتي كنّ يؤدين عروضهن في المقاهي والحانات وبيوت الدعارة، وغالبًا للرجال. [ 11 ] كان العرض النموذجي يتضمن الشيخات برفقة اثنين إلى أربعة عازفين على آلات موسيقية من الذكور، يعزفون على القصبة (مزمار خشبي) والغلال (طبل معدني). اعتُبر الراي رفضًا للموسيقى الجزائرية التقليدية في ذلك الوقت، وقد استخدمت الشيخات "... كلمات بذيئة تركز على مصاعب الحياة التي تواجهها نساء الريف في المدن الكبيرة، وآلام الحب، وإغراء الخمر، والهجرة، والحداد." [ 11 ]

بحلول خمسينيات وستينيات القرن العشرين، بدأ الموسيقيون الذكور بأداء موسيقى الراي، مُدخلين استخدام ما كان يُعتبر آلات موسيقية حديثة في ذلك الوقت، مثل الكمان والأكورديون والعود والبوق. [ 11 ] ومع تطور هذا النوع الموسيقي بمرور الوقت، استمر ارتباطه بالحركات والمنظمات السياسية، مثل مقاتلي الحرية الجزائريين الذين ناضلوا ضد الاحتلال الفرنسي. وحتى بعد استقلال الجزائر عام 1962، ظلّت علاقة الراي متوترة مع الحكومة الجزائرية التي فرضت رقابة مشددة على ثقافته. في الواقع، مُنع الراي من البث الإذاعي والتلفزيوني، رغم ازدهاره في أماكن غير رسمية، مثل الملاهي الليلية. [ 11 ] وصل الحظر إلى حد اغتيال المغني الشعبي الشاب الحسني . ومع ذلك، منذ أن رفعت الحكومة القيود المفروضة على الراي في ثمانينيات القرن العشرين، حقق هذا الفن نجاحًا ملحوظًا.

تُعد أغنية "باريسيان دو نورد" للشاب مامي مثالاً حديثاً على كيفية استخدام هذا النوع الموسيقي كشكل من أشكال الاحتجاج، حيث كُتبت الأغنية احتجاجاً على التوترات العرقية التي أشعلت شرارة أعمال الشغب الفرنسية عام 2005. بحسب مامي:

إنها أغنية مناهضة للعنصرية، لذا أردتُ غناءها مع فنان من شمال أفريقيا وُلد في فرنسا... لهذا السبب، ولموهبته، اخترتُ كي-ميل . في الأغنية، نقول: "في عينيك، أشعر كأنني أجنبي". الأمر أشبه بالأطفال الذين وُلدوا في فرنسا لكن وجوههم عربية. هم فرنسيون، ويجب اعتبارهم فرنسيين. [ 12 ]

لا يزال يُنظر إلى موسيقى الراي، كما يقول النين، على أنها "موسيقى التمرد ورمز السخرية. وقد برزت موسيقى الراي كمنفذ للتعبير عن إحباطات الشباب وإبراز أهمية أكبر للحرية والتحرر". [ 11 ]

مصر

يُعتبر أحمد فؤاد نجم شخصية معارضة بارزة، إذ عبّرت أشعاره المكتوبة بالعامية العربية عن معاناة الطبقات المهمشة في مصر، وألهمت المتظاهرين. [ 13 ] [ 14 ] وقد تعاون في ستينيات القرن الماضي مع الملحن الشيخ إمام عيسى الذي لحّن أشعاره، واستمر هذا التعاون عشرين عامًا. وهتف المتظاهرون في ميدان التحرير عام 2011 بأبيات من قصيدة نجم "من هم، ومن نحن؟" خلال الاحتجاجات ضد الرئيس حسني مبارك. [ 14 ]

لعبت الموسيقى دورًا محوريًا في حشد احتجاجات عام 2011 في ميدان التحرير ضد الرئيس حسني مبارك ، والتي أدت إلى الثورة المصرية . [ 15 ] تُعتبر أغنية "عزي" (بمعنى "كيف؟") للمغني والممثل المصري محمد منير من أشهر الأغاني المرتبطة بالاحتجاجات. [ 16 ] أما أغنية " ارحل " (بمعنى "ارحل") لرامي عصام، فقد حققت نجاحًا كبيرًا على الإنترنت، [ 17 ] ووُصفت لاحقًا في وسائل الإعلام بأنها أصبحت نشيدًا للثورة. [ 18 ] [ 19 ]

جنوب أفريقيا

مناهضة الفصل العنصري

انصبّ اهتمام معظم موسيقى الاحتجاج في جنوب أفريقيا خلال القرن العشرين على نظام الفصل العنصري (الأبارتايد) ، وهو نظام فصل عنصري مُقنّن جُرّد بموجبه السود من جنسيتهم وحقوقهم بين عامي 1948 و1994. ومع إجبار نظام الأبارتايد للأفارقة على الانتقال إلى الأحياء الفقيرة والمراكز الصناعية، غنّى الناس عن مغادرة منازلهم، وعن أهوال مناجم الفحم، وعن الذلّ الذي يُعانيه السود في العمل كخدم منازل. ومن الأمثلة على ذلك أغنية "ميدولاندز" لبنديكت والت فيلاكازي ، وهتاف " توي-توي "، وأغنية " أعيدوه إلى الوطن " (1987) لهيو ماسيكيلا ، التي أصبحت نشيدًا لحركة تحرير نيلسون مانديلا . كما ألّفت فرقة "سبيشال إيه كيه إيه" أغنية عن نيلسون مانديلا بعنوان " أطلقوا سراح نيلسون مانديلا ". تميّزت الأغنية بإيقاعها المبهج والاحتفالي، واستلهامها من الموسيقى الجنوب أفريقية، وحققت شعبية هائلة في أفريقيا. أغنية ماسيكيلا " Soweto Blues "، التي غنتها زوجته السابقة، ميريام ماكيبا ، هي مقطوعة بلوز/جاز ترثي مذبحة أعمال شغب سويتو عام 1976. [ 20 ] أصبحت أغنية باسيل كوتزي وعبد الله إبراهيم " Mannenberg " بمثابة موسيقى تصويرية غير رسمية للمقاومة ضد نظام الفصل العنصري.

في اللغة الأفريكانية، مثّلت حركة "فولفري" عام 1989، بقيادة يوهانس كيركوريل وكوس كومبويس وبرنولدوس نيمان ، صوت معارضة من داخل مجتمع الأفريكان البيض . سعى هؤلاء الموسيقيون إلى إعادة تعريف هوية الأفريكان، ورغم مواجهتهم معارضة من السلطات، فقد عزفت "فولفري" أمام جماهير غفيرة في حرم الجامعات الأفريكانية، وحظيت بشعبية واسعة بين شباب الأفريكان. [ 21 ]

ما بعد الفصل العنصري

بعد سقوط نظام الفصل العنصري، استجاب معظم الكتّاب والموسيقيين الأفريكانسيين للرأي العام، مُرحّبين بجنوب أفريقيا الجديدة، لكن سرعان ما بدأت تظهر بوادر انكشاف حلم "أمة قوس قزح"، وبدأت الانتقادات تتصاعد، وتزداد حدّتها وتكرارها في السنوات الأخيرة. وقد وضعت الجريمة العنيفة جنوب أفريقيا في صدارة قائمة أخطر دول العالم، إلى جانب الفقر والفساد الحكومي ووباء الإيدز. لهذا السبب، يُعاود الكتّاب والموسيقيون، وبعضهم من قدامى حركات مناهضة الفصل العنصري، الاحتجاج على ما يعتبرونه إخفاقًا من الحكومة في الوفاء بوعد "السلام والديمقراطية والحرية للجميع" الذي قطعه نيلسون مانديلا عند إطلاق سراحه من السجن. وفي عام 2000، صرّح يوهانس كيركوريل في أغنيته "Die stad bloei vanaand" (المدينة تنزف الليلة): "لقد وُعدنا بالحلم، ولكن ما رُوّج له إلا كذبة أخرى".

صدر مؤخرًا ألبومان تجميعيان باللغة الأفريكانية، يطغيان على موسيقى الاحتجاج: Genoeg is genoeg ( كفى !) (2007) و Vaderland ( الوطن ) (2008). كما أصدر كوس كومبويس ألبومًا بعنوان Bloedrivier ( نهر الدم ) (2008)، وهو ألبوم احتجاجي في المقام الأول. تتساءل إحدى أغانيه، "Waar is Mandela" ( أين مانديلا ؟)، "أين مانديلا حين تُخيّم الظلال  ... أين قوس قزح، أين المجد؟". أما أغنية "Die fokkol" ( العدم )، فتقول للسياح الذين يزورون جنوب أفريقيا لحضور كأس العالم لكرة القدم 2010 إنه لا يوجد شيء في جنوب أفريقيا؛ لا وظائف، لا بنزين، لا كهرباء، ولا حتى نكات. مع ذلك، لا تمثل هذه الألبومات التجميعية سوى غيض من فيض، إذ ضمّن العديد من الموسيقيين البارزين أغاني احتجاجية في ألبوماتهم الأخيرة، ومنهم بوك فان بليرك ، وفوكوفبوليسيكار ، وكوبوس! .

إن واقع جنوب أفريقيا الجديدة يتسم بالعنف الشديد، والجريمة موضوعٌ بارزٌ في موسيقى الاحتجاج الأفريكانية ما بعد الفصل العنصري. تغني فرقة البانك " فوكوفبوليسيكار" (والتي تعني " ابتعدي عن سيارة الشرطة ") في أغنيتها "براند سويد أفريكا" (أحرقوا جنوب أفريقيا): "السكاكين تتربص بكم في الحديقة خارج منزلكم"، بينما تغني فرقة "راديو سويد أفريكا " في أغنيتها "بيد" (صلّوا): "صلّوا ألا يكون أحدٌ ينتظركم في الحديقة، صلّوا من أجل القوة والرحمة في كل يومٍ حالك". إنها بلاد "القتل واغتصاب الأطفال"، حيث لا يوجد متنفسٌ سوى إدمان الكحول. في أغنية "Blaas hom" [أطلق عليه النار] لفرقة الروك الصناعي Battery9 ، يغني الراوي كيف يُفرغ مسدسه بفرح على لص بعد تعرضه للسرقة للمرة الثالثة، وفي أغنية "Siek bliksems" [أوغاد مرضى]، يتضرع كريستو شتراوس إلى الله أن ينصره على "الأوغاد المرضى" المسؤولين عن عمليات اختطاف السيارات. أما فرقة الميتال KOBUS! فتطالب بإعادة العمل بعقوبة الإعدام في أغنية "Doodstraf"، لأنهم يشعرون أن وعد السلام لم يتحقق. وفي أغنية "Reconciliation Day"، يغني كوس كومبويس: "شوارعنا تسيل بالدماء، كل يوم موكب جنازة، يسرقون كل ممتلكاتنا، في يوم المصالحة". وفي موضع آخر يقول: "نحن في حالة حرب". يُصوّر فيديو هذه الأغنية عالماً مصغراً فوضوياً مليئاً بالسرقة والاغتصاب والاعتداء، وهو فوضى تنعكس في أغنية "سدوم وعمورة" لفاليانت سوارت : "مدينتان في الشمال، بلا قوانين، بلا نظام، أروع من أن تُوصف". يُعيد هانرو نيمان كتابة أغنية " ساري ماريه " الأفريكانية التقليدية ، محولاً إياها إلى أغنية غنائية عن جريمة قتل، يتكهن فيها بمكان العثور على جثة ساري. كما يُحاكي موسيقيو الاحتجاج الجدد موسيقى فويلفري : أغنية "أطفئها" ليوهانس كيركوريل - وهي هجاء لـ بي دبليو بوتا من نظام الفصل العنصري - حوّلها كوس كومبويس إلى "شغّلها"، وهي الآن أغنية احتجاجية على سوء الإدارة الذي يؤدي إلى انقطاعات مزمنة في السلطة.

يركز جزء كبير من احتجاجات الموسيقيين الأفريكانز على إرث نظام الفصل العنصري: ففي أغنية "Blameer dit op apartheid" (ألقوا اللوم على الفصل العنصري)، يغني كوس كومبويس كيف أن "البلاد بأكملها شريرة"، ومع ذلك يُلقى باللوم في هذا الوضع على نظام الفصل العنصري. أما كلوبياغ ، فيغني في أغنية "Ek sal nie langer" (لن أعتذر بعد الآن) أنهم لن يعتذروا بعد الآن عن نظام الفصل العنصري، وهو موضوع يردده الكثيرون، بمن فيهم كوس كومبويس في أغنية "Hoe lank moet ons nog sorry sê" (إلى متى سنظل مضطرين للاعتذار). ويغني بيت بارات في أغنية "Toema Jacob Zuma" (لا يهم جاكوب زوما): "طوال حياتي أُعاقب على ذنوب أبي". هناك شعورٌ واضحٌ بأنّ حكومة المؤتمر الوطني الأفريقي تُهمّش الأفريكانر : يُغني فوكوفبوليسيكار في أغنية "المضادات الحيوية": "أنا مجرد سائح في وطن مولدي"، ويُغني بوك فان بليرك في أغنية "لون بشرتي" أنّ البلاد لا تُريده رغم استعداده للعمل، لأنه أبيض، مع أنّ البيض في جنوب أفريقيا لديهم أدنى معدل بطالة، [ 22 ] وفي أغنية "بلوكومبوم" يستخدم ريان مالان استعارة شجرة الكينا الزرقاء (وهي نوعٌ دخيل) ليُناشد بأنّه لا ينبغي اعتبار الأفريكانر مُستوطنين، بل جزءًا من الأمة. وقد أعرب ستيف هوفمير، بشكلٍ خاطئ [ 23 عن قلقه بشأن ارتفاع معدلات قتل مزارعي الأفريكانر إحصائيًا ، كما ناشد في العديد من خطاباته تذكّر تراث الأفريكانر. تعكس أغنيتاه "Ons Sal Dit Oorleef" (سننجو من هذا) و"My Kreed" (صرختي) مخاوف العديد من الأفريكانرز من فقدان ثقافتهم وحقوقهم. وتأتي مناشدات هؤلاء الموسيقيين، وغيرهم، لإدراجهم في هذا السياق، في أعقاب شعور بالإقصاء يتجلى في المجالات السياسية واللغوية والاقتصادية، وهو إقصاء صوّرته أغنية "Kaplyn" (خط القطع) لبوك فان بليرك بوضوح، إذ ترثي الأغنية إغفال الجنود الجنوب أفريقيين الذين سقطوا في المعركة من أحد أبرز النصب التذكارية في البلاد، وهو نصب حديقة الحرية التذكاري، على الرغم من الادعاءات الرسمية بأنه نصب تذكاري لكل من حارب من أجل الوطن.

تونس

ألّفت إيميل المثلوثي أغاني منذ صغرها تدعو إلى الحرية والكرامة في تونس التي كان يحكمها الديكتاتور زين العابدين بن علي ، مما عرّضها لمراقبة قوى الأمن الداخلي وأجبرها على اللجوء إلى باريس. وبعد منع بث أغانيها الاحتجاجية عبر الإذاعات الرسمية، لاقت رواجاً واسعاً على مواقع التواصل الاجتماعي. وفي أواخر عام 2010 وأوائل عام 2011، اعتبر المتظاهرون التونسيون أغنيتها " كلمتي حرة " نشيداً للثورة التونسية .

آسيا

بنغلاديش

الصين

كانت أغنية " لا شيء باسمي " للمغني وكاتب الأغاني الصيني تسوي جيان ، والتي صدرت عام 1986، تحظى بشعبية بين المتظاهرين في ميدان تيانانمين .

أشار المغني الصيني لي تشي إلى مذبحة ميدان تيانانمين في أغانيه، وتم حظره لاحقاً من الصين في عام 2019. وبعد ثلاث سنوات، خلال الاحتجاجات المناهضة للإغلاق في الصين ، تم استخدام هذا كأغنية احتجاجية عبر موقع يوتيوب .

هونغ كونغ

تعتبر أغنيتا " Boundless Oceans Vast Skies " (1993) و"Glory Days" (1990) لفرقة الروك هونغ كونغ Beyond بمثابة أناشيد احتجاجية في حركات اجتماعية مختلفة.

خلال احتجاجات هونغ كونغ في الفترة 2019-2020 ، رُددت أغنيتا " هل تسمعون غناء الشعب ؟" من أوبرا البؤساء (1980) و" المجد لهونغ كونغ " (2019) لتوماس دي جي إكس واي إتش إل دعماً للحركة. وقد اعتُمدت الأخيرة على نطاق واسع كنشيد لهذه الاحتجاجات، حتى أن البعض يعتبرها " النشيد الوطني لهونغ كونغ". [ 24 ] [ 25 ]

الهند

لطالما اعتُبر النشاط الثقافي في الهند من أكثر الأدوات فعاليةً لحشد الناس نحو إحداث تغيير اجتماعي منذ ما قبل الاستقلال. [ 26 ] وقدّمت الهند أمثلةً عديدةً لأغاني الاحتجاج خلال نضالها من أجل التحرر من بريطانيا. [ 27 ]

يُهاجم مغني الراب الهندي رافتار في أغنيته " مانتويات" السياسيين والشرطة الفاسدين، ويكشف عن الظلم الذي يُعاني منه البلد. يتناول في الأغنية قضايا متجذرة، ويُسلط الضوء على نفاق الشعب والحكومة. [ 28 ] عادةً ما يتناول فنانون مثل بوجان ساهيل، وسيده موت، وفيشكيون، وبرابه ديب، ومغني الراب شاز، وسوميت روي، وأحمر، قضايا اجتماعية في أغانيهم. [ 29 ] [ 30 ] كانت أغنية "تشيتو" لفرقة الروك فيوجن "إنديان أوشن" من أوائل أغانيهم وأكثرها شهرة، وهي نشيد قبلي تعرّف عليه رام خلال مشاركته في حركة نارمادا. [ 31 ]

في عام ٢٠١٩، أدى قانون الجنسية الهندي إلى احتجاجات جماهيرية في جميع أنحاء البلاد. وانضم فنانون مثل فارون غروفر ، وبوجان ساهيل، ومغني الراب شاز، ومادارا إلى هذه القضية من خلال احتجاجاتهم الصوتية. [ ٣٢ ] [ ٣٣ ]

في العصر الحديث، أصبحت موسيقى الاحتجاج سمةً بارزةً للحركات في الهند. وتستخدم حركة حقوق الداليت الموسيقى تحديدًا لتحقيق أهدافها. فرقة "كبير كالا مانش" هي إحدى الفرق الغنائية المعروفة التي وظّفت عروضها لزيادة الوعي والدعم لقضيتها. وقد سلّط الفيلم الوثائقي " جاي بهيم كومراد" ، الذي نال استحسانًا واسعًا [ 34 ] ، الضوء على عمل فرقة "كبير كالا مانش" وقدّم هذا النوع من موسيقى الاحتجاج للجمهور الهندي والدولي على حدٍ سواء. وتوجد فرق موسيقية مماثلة، وإن كانت أقل شهرة، تابعة للداليت في مناطق متفرقة من الهند.

تستخدم الحركات اليسارية في الهند أيضاً موسيقى الاحتجاج، إلى جانب المسرحيات الشعبية، كوسيلة لنشر رسالتها بين الجماهير. وكانت موسيقى الاحتجاج سمة بارزة في المسرحيات التي نظمتها جمعية المسرح الشعبي الهندي (IPTA). كما جعلت منظمات مماثلة، مثل جانا ناتيا مانش (JANAM)، التي تشكلت بعد تفكك IPTA وتأثرت بشدة بعملها، موسيقى الاحتجاج عنصراً أساسياً في مسرحياتها. إلا أنه في العقود الأخيرة، تراجع النشاط الثقافي لليسار بشكل متزايد إلى هامش المجال الثقافي. ويعزو البعض ذلك إلى التراجع السياسي لليسار السائد في الهند، فضلاً عن تحول التركيز نحو الحركات واللغات المحلية مع ازدياد نفوذ سياسات الهوية في النظام السياسي الهندي. [ 35 ]

كما تُستخدم موسيقى الاحتجاج بانتظام في الاحتجاجات التي تنظمها الأحزاب الوطنية الرئيسية الأخرى في الهند.

أندونيسيا

إيران

شاركت منى بورزوي في كتابة أغنية "نشيد المرأة"، وهي أغنية احتجاجية رئيسية خلال احتجاجات مهسا أميني عام 2022، والتي تسلط الضوء على نضالات المرأة في إيران.

تُعتبر أغنية "الشرق الحزين" لفريدون فرخزاد ، والتي يشير عنوانها إلى الشعب الإيراني، من أوائل أغاني الاحتجاج الإيرانية. ونظرًا للقيود المفروضة على حرية التعبير في ذلك الوقت (عام 1969 أو 1970)، تُصنف الأغنية ضمن أغاني الاحتجاج الخفيفة التي تتحدث عن "الحرية" و"عدم التخلي عن أرضنا" إيران. [ 36 ]

بما أن انتقاد الحكومة والقضايا الاجتماعية في إيران أصبح غير قانوني بعد الثورة الإيرانية عام 1979 ، فإن معظم الفنانين الإيرانيين الذين يؤلفون أغاني الاحتجاج يعيشون في الخارج. وتتمتع أغاني الاحتجاج في إيران بتاريخ طويل نظراً لتاريخ انتهاكات حقوق الإنسان الطويل الذي ارتكبته الجمهورية الإسلامية الإيرانية . [ 37 ]

تُعدّ أغنية "سيأتي يومٌ جميل" لهيتشكاس من أهم أغاني الاحتجاج في إيران، وغالبًا ما تُعتبر الأغنية الأكثر تأثيرًا في هذا المجال. صدرت الأغنية بعد عام من احتجاجات الانتخابات الرئاسية الإيرانية عام 2009 ، والتي كانت من أعنف الاحتجاجات في تاريخ إيران. [ 38 ] [ 39 ]

أُصدرت أغنية "إيران إيران"، وهي أول أغنية منفردة لمغني الراب فدائي ، بعد عام من احتجاجات الانتخابات الرئاسية الإيرانية لعام 2009، والتي أشارت إلى مقتل ندى آغا سلطان وكارثة مركز احتجاز كهريزك في عام 2009. [ 40 ] [ 41 ] [ 42 ]

بعد مقتل أكثر من 1500 متظاهر في الاحتجاجات الإيرانية التي اندلعت عامي 2019 و2020، والمعروفة باسم " نوفمبر الدامي " لشدة وحشيتها، أصدر فنانون إيرانيون مقيمون في الخارج العديد من الأغاني الاحتجاجية، منها أغنية "قبض قبضتيه" لهيتشكاس ، التي صدرت بعد شهر من بدء الاحتجاجات، وأغنية "ضربة"، وأغنية "إطاحة" لفدائي (التي تشير أيضًا إلى احتجاجات سيستان وبلوشستان عام 2021 )، وأغنية "من كرج إلى لانغرود" (المستوحاة من مقتل بيجمان غوليبور ). وقد ذُكر "نوفمبر الدامي" مرارًا في الأغاني الاحتجاجية. [ 43 ]

بعد وفاة مهسا أميني في 16 سبتمبر/أيلول 2022، والتي اعتُقلت بتهمة ارتدائها الحجاب بشكل غير لائق، ثم توفيت لاحقًا بعد تعرضها -بحسب شهود عيان- للضرب المبرح على أيدي عناصر من شرطة الآداب ، اندلعت احتجاجات عالمية واسعة النطاق ، وأصدر العديد من الفنانين الإيرانيين أغاني احتجاجية. ومن بين هذه الأغاني، حققت أغنية " من أجل" لشيرفين حاجي بور -التي صدرت بعد اثني عشر يومًا من وفاة أميني- نجاحًا فوريًا، وتحولت على الفور إلى "نشيد" غير رسمي للانتفاضة. وقد استُخدمت على نطاق واسع في التجمعات، من المدارس والجامعات إلى الشوارع، محليًا وعالميًا. كما انتشرت على نطاق واسع عبر وسائل التواصل الاجتماعي والقنوات التلفزيونية والإذاعية الأجنبية. وشكّلت الأغنية أيضًا خلفية للعديد من الفنون الأخرى، مثل أعمال الفيديو والتصميم الجرافيكي وفنون الأداء. وفي 11 نوفمبر/تشرين الثاني 2022، وصفت روكسانا صابري الأغنية بأنها "أكثر أغنية انتشرت على نطاق واسع في إيران". [ 44 ] منذ إصدارها، أصبحت أغنية "For" أكثر أغاني الاحتجاج انتشارًا في تاريخ إيران. [ 45 ] أُلقي القبض على حاجي بور لاحقًا بسبب الأغنية، وأُفرج عنه بكفالة بعد خمسة أيام، مع منعه من ممارسة أي نشاط موسيقي. [ 46 ]

ومن بين أغاني الاحتجاج الإيرانية البارزة الأخرى التي صدرت خلال احتجاجات مهسا أميني أغاني مهدي يارهي " نشيد المرأة " و"نشيد الحياة" و"القفص يكفي"، وأغنية هيتشكاس "هذه الأغنية أيضاً من أجل"، وألبوم فدائي ذو الطابع السياسي الثقيل " حق " - والذي يتضمن أغنيتي الاحتجاج "طواف" و"دم" - وأغنية "قهر" (المستوحاة من إعدام مجيد رضا رهناورد )، وأغنية شابور "الموت للنظام بأكمله"، وأغنية توماج صالحي "ساحة المعركة" و"نذير"، وأغنية إثنيك ميوزيشن "نشيد الحرية"، وأغنية كوروش وسامي لو "نحن"، وأغنية شاهين نجفي "جيل زد" و"صباح الانتقام".

أُعيد إصدار مقطوعة "سيمفونية خرمشهر" لماجد إنتظامي في 13 أكتوبر 2022، ويشير عنوانها إلى معارك خرمشهر عامي 1980 و 1982 ، كما استُخدمت عدة مرات في مقاطع فيديو احتجاجية تضمنت نساءً يقصن شعرهن ودعوات للاحتجاجات. [ 47 ]

أُلقي القبض على العديد من الفنانين في إيران بعد إصدارهم أغاني احتجاجية عقب احتجاجات مهسا أميني عام 2022، ومن بينهم شيرفين حاجي بور، ومنى بورزوئي (كاتبة كلمات أغنية "نشيد المرأة" لمهدي يراهي)، وتوماج صالحي. وقد اعتُقل صالحي في 30 أكتوبر/تشرين الأول 2022، بسبب أنشطته التوعوية الاجتماعية على مواقع التواصل الاجتماعي، وإصداره أغنيتي "ساحة المعركة" و"نذير" الاحتجاجيتين خلال احتجاجات مهسا أميني. وفي 27 نوفمبر/تشرين الثاني 2022، كشفت وسائل الإعلام الإيرانية أن صالحي وُجهت إليه تهمة " إفساد الأرض "، وهي جريمة تصل عقوبتها إلى الإعدام. [ 48 ] [ 49 ]

في مارس 2023، أصدر مغني الراب فدائي أغنية احتجاجية أخرى بعنوان "أسود" مرتبطة بالاحتجاجات الإيرانية التي جرت في الفترة 2022-2023 . [ 50 ] أثارت الأغنية جدلاً واسعاً بسبب أسلوبها الغنائي المداحي الممزوج بموسيقى البوب . كما أنها تتضمن كلمات احتجاجية قوية وتتطرق إلى مواضيع تشهارشنبه سوري ومحرم ونوروز .

إسرائيل

يهود يغنون أغاني احتجاجية عبرية عندما ألقى الرئيس الإيراني محمود أحمدي نجاد خطاباً في جامعة كولومبيا عام 2007

غالباً ما ارتبطت موسيقى الاحتجاج في إسرائيل بفصائل سياسية مختلفة.

خلال حرب عام 1967، أضافت نعومي شيمر مقطعًا ثالثًا إلى أغنيتها " قدس الذهب "، التي غناها شولي ناتان ، حول استعادة القدس بعد ألفي عام. [ 51 ] وفي وقت لاحق من ذلك العام، قدم المغني الشعبي مئير أرييل وجهة نظر مختلفة للأغنية ، حيث سجل نسخة مناهضة للحرب وأطلق عليها اسم "قدس الحديد".

استعان أنصار غوش إيمونيم بمجموعة من الأغاني الدينية القديمة وأضفوا عليها دلالات سياسية. ومن الأمثلة على ذلك أغنية "أوتسو إتسو في توفار" (نصحوا ولكن نُقضت نصيحتهم). تُشير هذه الأغنية إلى صواب من يتمسكون بمعتقداتهم، مما يُوحي بصواب نضال غوش إيمونيم ضد سياسة الحكومة المناهضة للاستيطان.

قبل دقائق من اغتيال رئيس الوزراء إسحاق رابين في تجمع سياسي في نوفمبر 1995، غنّت المغنية الشعبية الإسرائيلية ميري ألوني أغنية البوب ​​الإسرائيلية " شير لاشالوم " ("أغنية السلام"). هذه الأغنية، التي كُتبت في الأصل عام 1969 وعُزفت على نطاق واسع آنذاك من قِبل فرقة استعراضية عسكرية إسرائيلية، أصبحت إحدى أناشيد معسكر السلام الإسرائيلي . [ 52 ]

خلال الانتفاضة العربية الأولى ، غنّى المغني الإسرائيلي سي هيمان أغنية "يوريم فيبوخيم" ("أطلقوا النار وابكوا") احتجاجًا على السياسة الإسرائيلية في الأراضي المحتلة. كما استُخدمت أغنية " Another Brick in the Wall " لفرقة بينك فلويد كأغنية احتجاجية من قِبل بعض معارضي الجدار الإسرائيلي في الضفة الغربية، حيث تم تعديل كلماتها لتصبح: "لسنا بحاجة إلى احتلال. لسنا بحاجة إلى جدار عنصري." [ 53 ] [ 54 ] [ 55 ]

منذ بدء عملية أوسلو ، ومؤخراً خطة إسرائيل الأحادية لفك الارتباط ، أصبحت أغاني الاحتجاج وسيلة رئيسية لنشطاء المعارضة للتعبير عن مشاعرهم. وقد كتب وأدى أغاني احتجاجية على هذه السياسات موسيقيون إسرائيليون مثل أرييل زيلبر ، وأهارون رازيل ، وغيرهم. [ 56 ]

ماليزيا

ميانمار

خلال انتفاضة 8888 ، ألّف الملحن البورمي ناينغ ميانمار أغنية "كابار ماكياي بو" (ကမ္ဘာမကျေဘူး)، والتي تُترجم إلى الإنجليزية بمعنى "لن نرضى حتى نهاية العالم"، كأغنية احتجاجية. [ 57 ] وقد لُحّنت الأغنية على لحن أغنية " غبار في الريح " لفرقة كانساس ، وسرعان ما لاقت رواجًا واسعًا في جميع أنحاء البلاد، كرسالة عاطفية للمطالبة بالحرية. [ 58 ] سُجّلت الأغنية ووُزّعت على أشرطة كاسيت ، لتصل إلى ملايين البورميين، لتصبح في نهاية المطاف نشيدًا لانتفاضة 8888. [ 57 ]

في أعقاب انقلاب ميانمار عام 2021 ، أعادت حركة العصيان المدني الناشئة في البلاد إحياء هذه الأغنية، حيث تم أداؤها خلال الاحتجاجات وأعمال العصيان المدني. [ 59 ]

فلسطين

تتناول الموسيقى الفلسطينية ( بالعربية : الموسيقى الفلسطينية ) الصراع مع إسرائيل، والتوق إلى السلام، وحب أرض الفلسطينيين. ومن الأمثلة النموذجية على ذلك أغنية " بلادي بلادي " (بلدي، بلدي)، التي أصبحت بمثابة النشيد الوطني الفلسطيني غير الرسمي .

مثال آخر هو أغنية "القدس أرضنا"، من كلمات شريف صبري . فازت هذه الأغنية، التي غناها عمرو دياب من بورسعيد بمصر ، بالجائزة الأولى عام 2003 في مسابقة بمصر لأفضل مقاطع الفيديو المنتجة في الضفة الغربية وقطاع غزة . [ 60 ] فرقة "دام " هي فرقة هيب هوب عربية ، تغني باللغتين العربية والعبرية عن مشاكل الفلسطينيين تحت الاحتلال وتدعو إلى التغيير. أما أغنية "غريبة" لكاميليا جبران ، وهي لحن لقصيدة لجبران خليل جبران ، فتتناول شعور المرأة الفلسطينية بالعزلة والوحدة.

باكستان

استلهمت موسيقى الاحتجاج في باكستان بشكل كبير من تقاليد جنوب آسيا منذ ما قبل الاستقلال.

تُعدّ أغنية " سنرى " مثالًا واحدًا على موسيقى الاحتجاج في باكستان. كتب الشاعر والماركسي الباكستاني البارز، فيض أحمد ، القصيدة التي تحمل نفس العنوان ردًا على دكتاتورية الجنرال ضياء الحق القمعية. وتُعتبر القصيدة نقدًا لاذعًا لنهج ضياء في الإسلام الاستبدادي. [ 61 ] وقد جعلته معتقداته السياسية ناقدًا فطريًا للجنرال ضياء الحق. في عام 1985، وكجزء من برنامج ضياء لفرض الأسلمة، مُنع الساري ، وهو جزء من الزي التقليدي للنساء في شبه القارة الهندية. في ذلك العام، غنّت إقبال بانو ، إحدى أشهر المطربات والفنانات في باكستان، أغنية "سنرى" أمام 50 ألف شخص في ملعب بلاهور ، مرتديةً ساريًا أسود. تم تهريب التسجيل وتوزيعه على أشرطة كاسيت مقرصنة في جميع أنحاء البلاد. يمكن سماع هتافات " إنقلاب زنداباد " ("عاشت الثورة") وتصفيق حار من الجمهور في التسجيل الموجود على يوتيوب . كان فيض في السجن آنذاك.

منذ سقوط دكتاتورية ضياء الحق، أصبحت هذه الأغنية تُستخدم بانتظام في الاحتجاجات في باكستان. ومؤخراً، استُخدمت نسخة جديدة من الأغنية بصوت المغني الباكستاني راحت فاتح علي خان كأغنية رئيسية لحزب حركة الإنصاف الباكستانية في الانتخابات العامة الباكستانية لعام 2013 ، وفي مسيرة الحرية عام 2014. [ 62 ]

وجدت النشيد العالمي "غيرتي هوي ديوارون كو إيك داكا أور دو" للشاعر الشهير علي أرشد مير، الذي أُلِّف في سبعينيات القرن الماضي، مكانةً بارزةً في مختلف الاحتجاجات. ولا يزال هذا النشيد الثوري يُستخدم حتى اليوم في حركات المقاومة ضد الأنظمة السياسية القمعية والمؤسسات الفاشلة، من قِبَل السياسيين وعامة الناس على حدٍ سواء. [ 63 ] [ 64 ] [ 65 ]

فيلبيني

من الأغاني الثورية لجمعية كاتيبونان إلى أغاني جيش الشعب الجديد ، تتناول موسيقى الاحتجاج الفلبينية قضايا الفقر والقمع، فضلاً عن مناهضة الإمبريالية والاستقلال. ومن الأمثلة البارزة على ذلك، خلال الحقبة الأمريكية، أغنية الاحتجاج الشهيرة " بايان كو " (شعبي)، التي تدعو إلى تحرير الأمة من الظلم، ولا سيما الاستعمار، والتي لاقت رواجاً واسعاً أيضاً كأغنية مناهضة لنظام ماركوس .

خلال ستينيات القرن العشرين، ارتبطت موسيقى الاحتجاج الفلبينية بأفكار الشيوعية والثورة. أغنية " أنج لينيانغ ماسا " الاحتجاجية مستوحاة من ماو تسي تونغ وخطه الجماهيري، بينما أغنية " بابوري سا باغ-آرال " من تأليف برتولت بريشت . هذه الأغاني، رغم طابعها الفلبيني، أصبحت جزءًا من موسيقى الاحتجاج الفلبينية المعروفة بالأغاني الثورية، والتي لاقت رواجًا واسعًا خلال الاحتجاجات والنضالات.

كوريا الجنوبية

تُعرف أغاني الاحتجاج في كوريا الجنوبية عادةً باسم "مينجونغ غايو" ( بالكورية : 민중 가요 ، وتعني حرفيًا "أغنية الشعب")، ويُطلق على هذا النوع من أغاني الاحتجاج اسم "نوراي أوندونغ"، والذي يُترجم حرفيًا إلى "حركة الأغنية". [ 66 ] كانت نقطة انطلاق أغاني الاحتجاج الكورية هي الثقافة الموسيقية لحركات الطلاب الكوريين حوالي عام 1970. [ 67 ] شاعت هذه الأغاني في سبعينيات وثمانينيات القرن الماضي، وخاصةً قبل وبعد حركة يونيو الديمقراطية عام 1987، وارتبطت بمعارضة الحكومات العسكرية للرئيسين بارك تشونغ هي وتشون دو هوان، مُعبرةً عن إرادة الجماهير وأصوات الانتقادات في ذلك الوقت. [ 67 ] منذ منتصف تسعينيات القرن الماضي، وبعد التحول الديمقراطي في كوريا الجنوبية، فقدت أغاني الاحتجاج الكورية شعبيتها. [ 68 ] شهدت أغاني الاحتجاج عودةً ملحوظةً بسبب أزمة الأحكام العرفية في كوريا الجنوبية عام 2024. [ 69 ] [ 70 ] [ 71 ] [ 72 ]

تايوان

أغنية " شروق الشمس في الجزيرة " (بالصينية: 島嶼天光) هي الأغنية الرسمية لحركة عباد الشمس الطلابية في تايوان عام 2014. كما أن الأغنية الرسمية لمسلسل " أغنية داخل المصفوفة" (بالصينية: 入陣曲) من تأليف لان لينغ وانغ، والتي غنتها فرقة مايداي، عبّرت عن جميع الخلافات الاجتماعية والسياسية التي شهدتها تايوان في عهد الرئيس ما يينغ جيو .

تايلاند

في تايلاند، تُعرف الأغاني الاحتجاجية باسم Phleng phuea chiwit ( التايلاندية : เพลงเพื่ ชีวิต ، IPA: [ pʰlēːŋ pʰɯ̂a tɕʰīː.wít ] ؛ أشعل. "أغاني من أجل الحياة")، وهو النوع الموسيقي الذي نشأ في السبعينيات لفنانين مشهورين مثل كارافان ، كاراباو ، بونجثيب كرادونشامنان وبونجسيت كامفي . [ 73 ]

ديك رومى

تعود جذور موسيقى التمرد/الاحتجاج في الأناضول إلى القرن السادس عشر. ولا يزال موسيقيون من تلك الحقبة، مثل بير سلطان عبدل ، وكوروغلو، ودادال أوغلو الذين عاشوا في القرن الثامن عشر، مصدر إلهام. وقد امتدت تقاليد التمرد لقرون، وأثمرت العديد من الأغاني لثقافة هذه المنطقة. [ 74 ] وتتمحور رسالة موسيقى الاحتجاج التركية حول مناهضة عدم المساواة، وانعدام الحرية، والفقر، وحرية التعبير. ويُشار إلى العناصر الأكثر اعتدالًا في هذا النمط بالتقدمية، بينما تعرض بعض موسيقيي الاحتجاج المتشددين للملاحقة القضائية، وأحيانًا للاضطهاد، في تركيا خلال القرن العشرين. وقد أُجبر عدد من المغنين الأتراك على المنفى، أبرزهم جيم كاراجا ، الذي عاد لاحقًا إلى تركيا في ظل ظروف وأجواء أكثر انفتاحًا. [ 75 ] وعادةً ما تكون فرق موسيقى الاحتجاج فرقًا يسارية تحظى بشعبية واسعة، خاصة في المدارس الثانوية والجامعات. الموسيقى مزيج بين الفولك والروك، وكلماتها تتناول الحرية والقمع والانتفاضات، والرأسمالية والمضطهدين، والثورة التي لا تتحقق. ومن المعتاد ترديد شعارات معادية لأمريكا بين الحين والآخر. يتميز المغنون الذكور بصوت عميق أجش على غرار باري وايت، بينما تغني الإناث عادةً بنبرة أنفية حادة. [ 76 ] ومن الأمثلة الشائعة: دومان ، وغروب يوروم، وسيلدا باغكان .

أوروبا

بيلاروسيا

ظهرت أولى أغاني الاحتجاج البيلاروسية الشهيرة في مطلع القرن العشرين، إبان صعود جمهورية بيلاروسيا الشعبية وحرب الاستقلال عن الإمبراطورية الروسية والاتحاد السوفيتي. وتشمل هذه الفترة أغاني احتجاجية مثل "Advieku My Spali" (لقد نمنا كفاية، والمعروفة أيضاً باسم "Marselliese" البيلاروسية) و"Vajaćki Marš" (مسيرة المحاربين)، التي كانت بمثابة نشيد لجمهورية بيلاروسيا الشعبية. ثم شهدت التسعينيات موجة أخرى من أغاني الاحتجاج، حيث أنتجت العديد منها فرق موسيقية مثل NRM وNovaje Nieba وغيرها، مما أدى إلى حظر غير معلن لهؤلاء الموسيقيين. فعلى سبيل المثال، واجه لافون فولسكي، المغني الرئيسي لفرق NRM وMroja وKrambambulia، مشاكل مع المسؤولين في معظم حفلاته بسبب انتقاده للنظام السياسي البيلاروسي. مُنعت فرقة "ليابيس تروبيتسكوي" ، إحدى أشهر الفرق الموسيقية في بيلاروسيا ، من إقامة حفلاتها في البلاد بسبب انتقادها لألكسندر لوكاشينكو في كلمات أغانيها. دفعت هذه المحظورات معظم الفرق "الممنوعة" إلى تنظيم حفلاتها في فيلنيوس، التي تُعتبر عاصمة تاريخية لبيلاروسيا رغم وقوعها ضمن حدود ليتوانيا الحالية، إذ كان معظم سكانها (فيلنيا، كما كانت تُسمى قبل ضمها إلى ليتوانيا) من البيلاروسيين قبل أقل من مئة عام. لكن في منتصف العقد الثاني من الألفية، بدأ الوضع يتغير قليلاً، وبدأت العديد من الفرق الاحتجاجية بتنظيم حفلاتها في بيلاروسيا.

إستونيا

تُعدّ العديد من الأغاني التي تُؤدّى في مهرجان لاولوبيدو الإستوني أغاني احتجاجية، لا سيما تلك التي كُتبت خلال الثورة الغنائية . ونظرًا للموقف الرسمي للاتحاد السوفيتي آنذاك، غالبًا ما تكون كلمات هذه الأغاني مُلمّحة، وليست مُعادية للسوفيت بشكل صريح، كما هو الحال في أغنية "كويت" لتونيس ماجي . في المقابل، تُعبّر أغنية "إيسلاني أولين يا إيستلاسيكس يان" ، التي غناها إيفو لينا وفرقة " إن سبي" ، صراحةً عن تأييد الهوية الإستونية.

فنلندا

تتمتع فنلندا بتقاليد عريقة في أغاني الاحتجاج الاشتراكية والشيوعية، تعود جذورها إلى الحرب الأهلية الفنلندية ، ومعظمها مستورد ومترجم من الاتحاد السوفيتي. وفي القرن الحادي والعشرين، يستمر هذا التقليد إلى حد ما من قبل فناني الراب اليساريين، وبدرجة أقل في شكل أكثر تقليدية من قبل جوقة مسرح كوم.

فرنسا

تشتهر ميريل ماثيو بأغنيتها "Une femme amoureuse"، التي تعكس موضوعات الحرية والعاطفة.

" الأممية " (" L'Internationale " بالفرنسية) هي نشيد اشتراكي ، وفوضوي ، وشيوعي ، واشتراكي ديمقراطي . [ 77 ] [ 78 ]

أصبحت أغنية "الأممية" نشيد الاشتراكية العالمية . مقطعها الفرنسي الأصلي هو: C'est la lutte finale/ Groupons-nous et demain/ L'Internationale/ Sera le genre humain. (ترجمتها: "هذه هي المعركة الأخيرة/ فلنتحد وغدًا/ ستكون الأممية/ هي الجنس البشري"). تُرجمت "الأممية" إلى معظم لغات العالم. تقليديًا، تُغنى مع رفع اليد في تحية القبضة. لا يُغني "الأممية" الشيوعيون فحسب ، بل يُغنيها أيضًا (في العديد من البلدان) الاشتراكيون أو الديمقراطيون الاجتماعيون. وكانت النسخة الصينية أيضًا أغنية حماسية للطلاب والعمال في احتجاجات ميدان تيانانمن عام 1989. [ 79 ]

لا يوجد في فرنسا اتجاهٌ واضحٌ لأغاني الاحتجاج، بل خلفيةٌ دائمةٌ من النقد والاحتجاج، وأفرادٌ يجسدونها. لقد أجبرت الحرب العالمية الثانية وأهوالها المغنين الفرنسيين على التفكير بشكلٍ نقديٍّ أكثر في الحرب عموماً، ما دفعهم إلى التشكيك في حكوماتهم والقوى التي حكمت مجتمعهم.

كان عازف البوق ومغني الجاز بوريس فيان من أوائل من احتجوا على الحرب الجزائرية بأغنيته المناهضة للحرب "Le déserteur" (الفار)، والتي حظرتها الحكومة. [ 80 ]

كتب العديد من كتّاب الأغاني الفرنسيين، مثل ليو فيري (1916-1993)، وجورج براسانس (1921-1981)، وجاك بريل (1929-1978) (وهو في الأصل مغنٍ بلجيكي)، وماكسيم لو فوريستير (مواليد 1949)، بالإضافة إلى بعض المغنين ( مثل إيف مونتان ، ومارسيل مولودجي ، وسيرج ريجياني ، وغرايم أولرايت )، أغاني مناهضة لأفكار الأغلبية والقوى السياسية. ولأن التوترات العرقية لم تبلغ مستويات التوترات في الولايات المتحدة، فقد تركز النقد بشكل أكبر على البرجوازية والسلطة والدين، وعلى الأغاني التي تدافع عن حرية الفكر والتعبير والعمل. بعد عام 1945، أصبحت الهجرة مصدر إلهام لبعض المغنين: بيير بيريه (مواليد 1934)، المعروف بأغانيه الفكاهية، بدأ بكتابة العديد من الأغاني الأكثر جدية والتزامًا بمناهضة العنصرية ("ليلي"، 1977)، والتي أشارت بشكل نقدي إلى السلوك العنصري اليومي في المجتمع الفرنسي.

كتب براسينز العديد من الأغاني التي تحتج على الحرب والكراهية والتعصب ("Les Deux Oncles" [" The Two Uncles "]، "La Guerre de 14–18" [" 14–18 War "]، "Mourir pour des idées" [" To Die for Ideas "] "Les Patriotes" [" The Patriots "] ...)، ضد الشوفينية ("La Ballade des gens qui sont" nés quelque Part" ["أغنية الأشخاص الذين ولدوا في مكان ما"])، ضد البرجوازية ("La Mauvaise Réputation" [" السمعة السيئة "]، "Les Philistins" [" الفلسطينيون "] ...). كان يُطلق عليه في كثير من الأحيان لقب "الفوضوي" بسبب أغانيه عن ممثلي القانون والنظام (والدين) (" Le Gorille " [" الغوريلا "] "Hécatombe" [" المذبحة "] "Le Nombril des femmes d'agents" [" سرة زوجات رجال الشرطة "], "Le Mécréant" [" المجرم "] ...).

كما أطلق على فيري لقب "الفوضوي". غنى ضد النزعة الاستهلاكية ("Vitrines" [ "Shop Fronts" ]، "Chanson mécanisée" [ "Mechanized Song" ]، " Il n'y a plus rien " [ "لم يبق شيء" ] ...)، ضد الحرب الفرنسية ("Miss guéguerre" [ "Miss Squabble" ]، "موسيقى البلوز الهادئة"، "Regardez-les" [ "أنظر إليهم" ]، "Mon" général" [ "جنرالي" ]، "Les Temps difficiles" [ "الأوقات الصعبة" ]، "La Marseillaise")، عقوبة الإعدام ("Ni Dieu ni maître" [ "لا إله ولا سيد" ]، "La Mort des loups" [ "موت الذئاب" ])، السيطرة على الممتلكات ("La Gueuse"، "La Complainte de la télé" [ "Lament of TV" ]، "La الثورة" [ "الثورة"" ]، "Le Conditionnel de variétés" [ "مزاج مشروط لموسيقى منتصف الطريق" ])، وهم الديمقراطية التمثيلية ("Ils ont Voté" [ "لقد صوتوا" ]، "La Grève" [ "Strike" ])، والدكتاتوريات ("Franco la muerte"، "Allende"، " La Violence et l'Ennui " [ "Words... Words... Words... "])، والنفاق الجنسي والحرية (" Le Chien " [ "الكلب" ]، " Le Mal " [ "Evil" ]، "Ton style" [ "Your style" ]، " La Damnation " [ "Damnation" ] ...).

عمل بريل هو قصيدة أخرى للحرية ("Ces gens-là" [" هؤلاء الناس "]، "Les Bourgeois" [" The Bourgeois "]، "Jaurès"، "Les Bigotes" [" المتعصبون "]، "Lecolonel" [" العقيد "]، "Le Caporal Casse-Pompon" [" Coral Break-Nots "]).

ألمانيا

المتعاون مع كلاوس نومي وشخصية مؤثرة في مشهد موسيقى البانك والاحتجاج

كانت فرقة "تون شتاين شيربن" ، إحدى أوائل وأكثر فرق الروك الألمانية تأثيرًا في سبعينيات وثمانينيات القرن الماضي، معروفةً بكلمات أغاني المغني ريو رايزر ذات الطابع السياسي البارز . وأصبحت الفرقة صوتًا موسيقيًا لحركات اليسار الجديد ، مثل حركة الاستيلاء على المباني ، في ألمانيا آنذاك، وخاصةً في مسقط رأسهم برلين الغربية . في البداية، كانت كلمات أغانيهم مناهضة للرأسمالية وفوضوية، وكانت للفرقة صلات بأعضاء حركة "فصيل الجيش الأحمر" الألماني قبل أن تُحظر. لاحقًا، تناولت أغانيهم قضايا أكثر تعقيدًا كالبطالة ("مول هيل روكرز") أو المثلية الجنسية ("ماما وار سو"). كما ساهمت الفرقة في مسرحيات وألبومين كاملين يتناولان موضوع المثلية الجنسية، من إنتاج فرقة "بروهفارم" المسرحية في هامبورغ (والتي تعني حرفيًا: دافئ مغلي).

أدى استياء الشباب الألماني في أواخر السبعينيات وأوائل الثمانينيات إلى ظهور تيار من موسيقى البانك روك الألمانية ("دويتشبانك") ذات التوجه السياسي الحاد، والتي انصبّ اهتمامها في الغالب على كلمات أغاني يسارية راديكالية، متأثرة بشكل كبير بالحرب الباردة . ولعلّ أهم فرق البانك الألمانية كانت فرقة " سلايم " من هامبورغ، التي كانت أول فرقة يُحظر ألبومها بسبب مواضيع سياسية. فقد مُنعت أغانيهم "دويتشلاند" ("ألمانيا")، و"بولينشفاينه"، و"بولتساي إس إيه/إس إس"، وأغنية "يانكيز راوس" ("اليانكيز ارحل") المناهضة للإمبريالية، ولا يزال بعضها ممنوعًا حتى اليوم، لأنها روجت لاستخدام العنف ضد الشرطة أو شبهتها بقوات العاصفة (إس إيه) وقوات الأمن الخاصة ( إس إس) في ألمانيا النازية .

تشتهر فرقة الروك الألمانية "BAP" من مدينة كولونيا بكلماتها الملتزمة والعميقة، والتي تتناول في العديد من أغانيها قضايا التمييز وصراعات النخب السياسية الألمانية على السلطة. وتُعد أغنية " Kristallnaach " (1982) مثالاً واضحاً على ذلك، إذ تُحلل قابلية الجماهير المعاصرة للفساد والانصياع لأشكال جديدة من الفاشية، في إشارة إلى "ليلة الزجاج المكسور" التي وقعت عام 1938.

في ألمانيا الشرقية ، كان الاحتجاج ضد الدولة ممنوعاً في كثير من الأحيان. [ 81 ] وعلى الرغم من ذلك، أصبحت أغنية "إرموتيجونغ" (Ermutigung) للمؤلف وولف بيرمان أغنية احتجاجية واسعة الانتشار ضد حكومة الحزب الاشتراكي الموحد . [ 82 ]

أيرلندا

أغاني الثوار الأيرلنديين

تشتهر سينيد أوكونور بأغانيها السياسية، بما في ذلك أغنية "The Foggy Dew"، التي تعكس موضوعات الموسيقى الثورية الأيرلندية.

الموسيقى الثورية الأيرلندية هي نوع فرعي من الموسيقى الشعبية الأيرلندية، تُعزف على آلات موسيقية أيرلندية تقليدية (مثل الكمان ، والصفارة المعدنية ، ومزمار القربة الأيرلندي ، والأكورديون ، والبدران، وغيرها) وعلى الغيتارات الصوتية. تتناول كلماتها النضال من أجل استقلال أيرلندا، والأشخاص الذين شاركوا في حركات التحرير، والاضطهاد والعنف خلال فترة الاضطرابات في أيرلندا الشمالية، وتاريخ الثورات العديدة في أيرلندا.

من بين الأمثلة العديدة لهذا النوع الموسيقي، تُعدّ أغاني " A Nation Once Again " و" Come out Ye Black and Tans " و"Erin go Bragh" [ 83 ] و " The Fields of Athenry " و" The Men Behind the Wire " والنشيد الوطني لجمهورية أيرلندا " Amhrán na bhFiann " ("أغنية الجندي"). لطالما أثارت موسيقى هذا النوع جدلاً واسعاً، وقد مُنعت بعض الأغاني التي تُعتبر معادية لبريطانيا بشكلٍ صريح من البث الإذاعي في كلٍ من إنجلترا وجمهورية أيرلندا.

قدّم بول مكارتني إسهامًا في هذا النوع الموسيقي بأغنيته المنفردة " أعيدوا أيرلندا إلى الأيرلنديين " عام 1972، والتي كتبها كرد فعل على الأحد الدامي في أيرلندا الشمالية في 30 يناير 1972. وقد مُنعت الأغنية منعًا باتًا في المملكة المتحدة، ولم تُصدر مجددًا أو تُضمّن في أي من ألبومات أفضل أغاني بول مكارتني أو فرقة وينغز . في العام نفسه، أصدر زميله السابق جون لينون أغنيتين احتجاجيتين تتناولان معاناة أيرلندا الشمالية التي مزقتها الحرب: " الأحد الدامي "، التي كُتبت بعد فترة وجيزة من مذبحة عام 1972 التي راح ضحيتها نشطاء الحقوق المدنية الأيرلنديون (والتي تختلف عن أغنية فرقة يو تو التي تحمل الاسم نفسه عام 1983 في أنها تدعم القضية الجمهورية الأيرلندية بشكل مباشر ولا تدعو إلى السلام)، و"حظ الأيرلنديين"، وكلاهما من ألبومه " بعض الوقت في مدينة نيويورك " (1972).

أصبحت فرقة وولف تون أسطورة في أيرلندا لمساهمتها في موسيقى الثوار الأيرلنديين. بدأت الفرقة تسجيلاتها منذ عام 1963، وحظيت بشهرة عالمية واسعة بفضل أدائها للأغاني الأيرلندية التقليدية وأغانيها الأصلية التي تتناول الصراع السابق في أيرلندا الشمالية. في عام 2002، فازت أغنية " A Nation Once Again" (أمة من جديد )، وهي أغنية قومية من القرن التاسع عشر، التي قدمتها فرقة وولف تون، بلقب أعظم أغنية في العالم في استطلاع رأي أجرته هيئة الإذاعة البريطانية (بي بي سي) العالمية . [ 84 ]

فرقة يو تو ، وهي فرقة روك بديل/بوست بانك أيرلندية من دبلن ، كسرت التقاليد الموسيقية المتمردة عندما ألّفت أغنيتها " الأحد الدامي " عام 1983. تشير الأغنية إلى مجزرتين منفصلتين في التاريخ الأيرلندي ارتكبتهما القوات البريطانية بحق مدنيين - الأحد الدامي (1920) والأحد الدامي (1972 ) - إلا أنه على عكس الأغاني الأخرى التي تناولت تلك الأحداث، تدعو كلمات الأغنية إلى السلام بدلاً من الانتقام.

أغنية " Zombie " الشهيرة لفرقة The Cranberries ، والتي كُتبت خلال جولتهم الإنجليزية عام 1993، هي إحياء لذكرى صبيين، جوناثان بول وتيم باري، اللذين قُتلا في تفجير للجيش الجمهوري الأيرلندي في وارينغتون .

هولندا

في عام 1626 تم تأليف النشيد الوطني الهولندي "Wilhelmus"، وكانت أغنية لدعم ويليم فان أورانج الذي قاد الهولنديين ضد الإسبان في حرب الثمانين عامًا .

في عام ١٩٦٦، أصدر بودوين دي غروت أغنية " Welterusten meneer de president " ("ليلة سعيدة سيدي الرئيس")، وهي أغنية تتناول حرب فيتنام. أمضت الأغنية ١٢ أسبوعًا ضمن قائمة أفضل ٤٠ أغنية هولندية ، ولا تزال حتى اليوم أغنية مهمة في موسيقى نيدربوب ، ومن بين أغاني الاحتجاج الهولندية. بعد "Welterusten meneer de president"، قدّم بودوين دي غروت وكاتب الأغاني الهولندي لينارت نيج المزيد من أغاني الاحتجاج. ألهم الزوجان موسيقيين هولنديين آخرين، ولا سيما أرماند وروبرت لونغ . أما أغنية "Tweede Kamer" لسوفي سترات وفرقة غولدباند، فهي أغنية احتجاجية من نوع سكا ضد غياب القيادة النسائية في هولندا، تحثّ الناخبين الهولنديين على "التصويت لامرأة". [ ٨٥ ]

البرتغال

ارتبطت أغاني الاحتجاج في البرتغال في الغالب بالحركة المناهضة للفاشية، ونشأت بشكل رئيسي بين الطلاب والناشطين. ومن أشهرها أغنيتا باولو دي كارفاليو وخوسيه أفونسو ، وهما على التوالي " E Depois do Adeus " (وبعد الوداع) و" Grândola Vila Morena " ( المدينة السمراء الكبرى). وقد اختيرت هاتان الأغنيتان كرمز لبدء ثورة القرنفل التي انتصرت بنجاح على النظام الديكتاتوري . كُتبت الأولى من رسائل كان المؤلف، الذي كان يناضل آنذاك للحفاظ على المستعمرات (وهي حرب عارضها عامة الشعب)، يرسلها إلى زوجته. ومن هنا يشير العنوان إلى وداعه للحرب. أما الأغنية الأخرى فكانت صريحة جدًا بشأن هدفها: " O Povo é quem mais ordena / dentro de ti oh cidade" (الشعب هو من يُصدر الأوامر في داخلك يا مدينة). كانت أغنية "E Depois do Adeus" غامضة بما يكفي لتفادي الرقابة وتمريرها كأغنية "نهاية الحب"، وهو ما يفسر أيضًا ترتيب البث.

من بين الاثنين، كان زيكا أفونسو أكثر إنتاجًا وأكثر ارتباطًا بالحركة، لدرجة أن إحدى أغانيه كانت الخيار الأول لشعار "Venham mais 5" (ليأتِ خمسة آخرون). لجأ فنانون آخرون أيضًا إلى أساليب فنية لإخفاء معاني أغانيهم أو لجأوا إلى المنفى. ومن الأمثلة على ذلك أدريانو كوريا دي أوليفيرا الذي أخفى الكلمات الصريحة بنبرة صوته، مما صعّب التمييز بين المقطع النقدي واللازمة وحتى المقاطع الأخرى. ويبرز هذا الأمر بشكل خاص في أغنية " Trova do Vento que Passa " (أغنية/قصيدة الريح العابرة)، التي شكّلت كلماتها، التي كتبها مانويل أليغري، نقدًا مباشرًا للدولة. كانت الموسيقى من تأليف أنطونيو البرتغال لكن كوريا استخدمت إيقاع فادو نموذجي لإخفاء الآيات الاستفزازية مثل "Mesmo na noite mais triste/em tempo de sevidão/há semper alguém que resiste/há semper alguém que diz não" (حتى في أحلك الليالي/في وقت العبودية/هناك دائمًا شخص يقف/هناك دائمًا شخص يقول لا).

لم يقتصر الأمر على الرجال فحسب، بل شاركت النساء أيضًا، وإن كان ذلك بأعداد أقل. كتبت إرميليندا دوارتي ، إحدى هؤلاء النساء، أغنية "Somos Livres" (نحن أحرار) لمسرحية " لشبونة 72 " عام 1972 ، مُخفيةً معنىً عميقًا وراء لحنٍ جذابٍ للأطفال. ورغم أن تسجيلها للأغنية هو الأشهر، إلا أنه لم يُسجّل إلا بعد ثورة القرنفل.

استخدم العديد من مؤلفي الأغاني والمغنين مواهبهم للتمثيل في كل أنحاء البرتغال، أحيانًا بدون أجر أو وسائل نقل، بهدف زيادة الوعي. غنى فاوستو بوردالو دياس ذات مرة في الميكروفون بشكل سيء للغاية لدرجة أنه كان بحاجة إلى كوب بلاستيكي للعمل. ومن بين المطربين الآخرين القس فرانسيسكو فانهايس والكاتب خوسيه خورخي ليتريا. فرناندو توردو ; لويس سيليا؛ اميليا موغ؛ جانيتا سالومي؛ مانويل فريري؛ خوسيه باراتا مورا ; الشاعر آري دوس سانتوس ؛ خوسيه ماريو برانكو ، سيرجيو جودينيو ، كارلوس ألبرتو مونيز، ماريا دو أمبارو وصموئيل.

بولندا

ارتبطت أغاني الاحتجاج في بولندا في الغالب بالحركة المناهضة للشيوعية، وتطورت خلال سبعينيات وثمانينيات القرن العشرين. وكان من أبرز الفنانين جاك كاتشمارسكي ، مؤلف أغاني شهيرة مثل " موري " (الأسوار)، و"برزيدسكولي" (الروضة)، و"زبروجا" (الدرع)، التي انتقدت الحكومة الشيوعية الشمولية والمعارضة على حد سواء. كما كتب المغني الشعبي البولندي الشهير يان بيترزاك إحدى أشهر أغاني الاحتجاج الوطنية البولندية، " زيبي بولسكا بيلا بولسكا " (اجعل بولندا بولندية)، والتي استذكر فيها أكثر اللحظات بطولية في التاريخ البولندي، بما في ذلك انتفاضة كوشيوسكو ، ودعا الشعب إلى محاربة الشيوعيين كما حاربوا أعداء بولندا الآخرين من قبل. كما سجّل نسخة موسيقية من قصيدة جوناش كوفتا "Pamiętajcie o ogrodach" ("تذكروا الحدائق")، احتجاجًا على النزعة الصناعية التي روّجت لها الدعاية الشيوعية. ومن بين الفنانين البولنديين الآخرين المعروفين بكتابة أغاني الاحتجاج كازيميرز ستاسزيفسكي وبرزيميسواف جينتروفسكي .

مع نشاط جماعات "إيقاعات المقاومة" في العديد من المدن خلال العقد الأول من الألفية الثانية، طغى الإيقاع على الاحتجاجات، ولم يكن الغناء شائعًا بين المتظاهرين. ومع اقتراب بولندا من الحكم الاستبدادي، أصبح تأليف أغاني الاحتجاج وأداؤها عنصرًا أساسيًا في الحركات الاجتماعية، ودُرج الغناء في المظاهرات الشعبية. أشارت ألحان الأغاني وكلماتها وأسلوب أدائها إلى صراعات اجتماعية وتقاليد سياسية سابقة استند إليها الاحتجاج وسعى إلى التمسك بها.

في العقد الثاني من القرن الحادي والعشرين، أنشأت الحركات المدنية جوقات من الناشطين، مثل جوقة وارسو الثورية "وارسزافيانكا"، وجوقة كراكوف الثورية، وجوقة "تاك" (حركة نساء المدن الثلاث) في غدانسك، والتي دعمت الاحتجاجات الشعبية. [ 4 ] وتألفت ذخيرة الأغاني في معظمها من إعادة غناء أغاني احتجاجية من أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين. وفي لودز، غُنيت أغنية "وارسزافيانكا" جماعياً خلال الاحتفالات بالذكرى المئوية العاشرة والعاشرة بعد المئة لانتفاضة عام 1905 .

في عام 2016، أُقيمت ورش عمل غنائية للنساء خلال بعض مظاهرات الاحتجاج السوداء . وأظهرت أغنية الاحتجاج "Wściekły szpaler" على موقع يوتيوب ، بمشاركة ناشطات، مدى أهمية هذه الوسيلة للتواصل بالنسبة لهن.

تكريماً لبيوتر شتشيسني ، الذي استخدم إحراق نفسه علناً لإدانة "الحزب الحاكم لانتهاكه المنهجي للقانون، وتحريضه على التمييز ضد الأقليات، وتدميره المتعمد لطبيعة البلاد ونظامها التعليمي"، [ 86 ] كُتبت أغاني احتجاجية في عام 2017. [ 87 ] ولإقناع أندريه دودا بمعارضة التعديلات الدستورية، قام النشطاء في وقت لاحق من ذلك العام بأداء نسخة معدلة على موقع يوتيوب لترنيمة عيد الميلاد "Przybieżeli do Betlejem" في الأماكن التي زارها الرئيس البولندي.

شهدت بولندا في عام 2019، خلال أكبر إضراب للمعلمين في تاريخ البلاد، أداء العديد من الأغاني الاحتجاجية. وقد أنتجت مدارس عديدة، حتى في المدن والقرى الصغيرة، أغاني احتجاجية. ونُشرت تسجيلات لعروض جماعية على وسائل التواصل الاجتماعي. واستندت العديد من الأغاني إلى ألحان من ثمانينيات القرن العشرين، وتحديداً من فترة الأحكام العرفية التي أنهت "مهرجان التضامن" في الفترة 1980-1981. [ 4 ]

عُزفت العديد من الأغاني الاحتجاجية خلال مظاهرات إضراب النساء في عامي 2020 و2021 . إحداها أغنية "Tortury ciało" على يوتيوب ، على لحن أغنية " Bella ciao ". أصبحت هذه الأغنية رمزًا للمظاهرات ضد الحكومة والكنيسة الكاثوليكية، حيث سعى كلاهما إلى تشديد القيود على حق الإجهاض.

روسيا

كان أشهر مصدر للموسيقى الاحتجاجية الروسية في القرن العشرين هم من يُعرفون محليًا باسم "الشعراء" . وقد شاع استخدام هذا المصطلح (бард بالروسية) في الاتحاد السوفيتي في أوائل الستينيات، ولا يزال يُستخدم في روسيا حتى اليوم، للإشارة إلى المغنين وكتاب الأغاني الذين ألفوا أغاني خارج النظام السوفيتي. كتب العديد من أشهر الشعراء أغاني عديدة عن الحرب، وخاصة الحرب الوطنية العظمى (الحرب العالمية الثانية). كانت لدى الشعراء أسباب مختلفة لكتابة وغناء أغاني الحرب. استخدم بولات أوكودزافا ، الذي شارك بالفعل في الحرب، أسلوبه الحزين والمؤثر لتصوير عبثية الحرب في أغاني مثل "الجندي الورقي" ("Бумажный Солдат").

كتب العديد من الشعراء في ظل الحكم السوفيتي أغاني سياسية، وتنوع هذا النوع من الأغاني بين الأغاني السياسية الحادة " المناهضة للسوفيت "، والهجاء الذكي على غرار حكايات إيسوب . تُعد بعض أغاني بولات أوكودجافا أمثلة على الأغاني السياسية التي كُتبت حول هذه المواضيع. كان يُنظر إلى فلاديمير فيسوتسكي على أنه كاتب أغاني سياسية، لكنه شق طريقه تدريجيًا إلى الثقافة السائدة. لم يكن الأمر كذلك مع ألكسندر غاليتش ، الذي أُجبر على الهجرة، إذ كان امتلاك شريط لأغانيه يُعرّضه للسجن في الاتحاد السوفيتي. قبل هجرته، عانى من اضطهاد جهاز المخابرات السوفيتية (كي جي بي) ، كما عانى شاعر آخر هو يولي كيم . حافظ آخرون، مثل يفغيني كلياتشكين وألكسندر دولسكي ، على توازن بين الأغاني المناهضة للسوفيت بشكل صريح والأغاني الرومانسية البسيطة. يمكن أيضًا تتبع الخطاب الاحتجاجي في أعمال فرق الروك مثل غرازدانسكايا أوبورونا ، ونايف ، وتاراكاني! ، بايلوت ، نويز إم سي ، لومين ولونا . لاحقًا، خلال الحرب السوفيتية الأفغانية في ثمانينيات القرن الماضي، أصدرت فرقة كينو ألبومًا بعنوان " Gruppa krovi "، وكانت أغنيته الرئيسية "Blood Type" (Группа Крови) أغنية احتجاجية ضد الحرب السوفيتية الأفغانية. في لعبة Grand Theft Auto IV ، كانت الأغنية جزءًا من الموسيقى التصويرية قبل انتهاء ترخيصها الذي استمر عشر سنوات في عام 2018. في عام 2019، بعد تسعة وعشرين عامًا ويومًا من آخر حفل للفرقة في ملعب لوزنيكي ، أقامت ميتاليكا حفلاً هناك وغنت "Blood Type".

في القرن الحادي والعشرين، شهدت فرقة الروك النسوية " بوسي رايوت" على وجه الخصوص مواجهات متكررة مع رئاسة بوتين والكنيسة الأرثوذكسية الروسية.

إسبانيا

اشتهرت ماريا ديل مار بونيت بأغنيتها "Què volen aquesta gent؟"، وهي نشيد المقاومة ضد ديكتاتورية فرانكو .

شهدت إسبانيا فترة وجيزة من ظهور مغني الاحتجاج في سبعينيات القرن الماضي، في السنوات الأخيرة من دكتاتورية فرانكو ، والذين تحدوا بشكل رئيسي الرقابة التي فرضها النظام. ومن بين هؤلاء بعض الفنانين الإسبان البارزين في تلك الحقبة، مثل خوان مانويل سيرات وفيكتور مانويل ، بالإضافة إلى العديد من الفنانين الآخرين مثل خوسيه أنطونيو لابورديتا ، ورايمون ، ولويس إدواردو أوتي ، وروزا ليون، ولويس لاتش . وكانت اللغة الكاتالونية ، التي كانت آنذاك لغة غير رسمية في البلاد، تُستخدم في كثير من الأحيان كوسيلة للاحتجاج بحد ذاتها، لتسليط الضوء على التمييز الثقافي الذي كان يُمارس ضد الناطقين بالإسبانية من غير الكاستالية في إسبانيا.

كانت معظم أغاني الاحتجاج ذات طابع شعبي وموضوعات اجتماعية، وحظيت بشعبية واسعة بين اليسار (الذي كان محظورًا آنذاك) وأنصاره، فضلًا عن العديد من الطلاب الشباب في الجامعات الكبرى. ومن أبرز هذه الأغاني: "الفجر" ( Al Alba ) لآوت، و "إلى الريح" ( Al vent ) لرايمون، و"الوتد" ( L'Estaca ) للاش.

انتهت الحركة بعد انتقال إسبانيا إلى الديمقراطية ، بعد سنوات من وفاة فرانكو. وفي عام 1997، أعاد المغني إسماعيل سيرانو إحياء هذا النمط لفترة وجيزة، حيث كانت أغنيته "بابا كوينتامي أوترا فيز " ("أبي، أخبرني مرة أخرى") بمثابة نشيد حنيني لاحتجاجات السبعينيات.

المملكة المتحدة

القرن الرابع عشر - القرن التاسع عشر

تعكس الأغاني الشعبية الإنجليزية من أواخر العصور الوسطى وبداية العصر الحديث الاضطرابات الاجتماعية في ذلك الوقت. في عام ١٩٤٤، زعم الباحث الماركسي أ. لويد أن أغنية " طائر كاتي رين " تُعدّ نشيدًا مُشفّرًا ضدّ الظلم الإقطاعي، وأنها تعود في الواقع إلى ثورة الفلاحين الإنجليز عام ١٣٨١ ، ما يجعلها أقدم أغنية احتجاجية أوروبية باقية. [ ٨٨ ] إلا أنه لم يُقدّم أي دليل على زعمه، ولم يُعثر على أي أثر للأغنية قبل القرن الثامن عشر. [ ٨٩ ] على الرغم من ادعاء لويد المشكوك فيه حول أصولها، فقد أُعيد إحياء أغنية "طائر كاتي رين" واستُخدمت كأغنية احتجاجية في حركة إحياء الموسيقى الشعبية في خمسينيات القرن العشرين، وهي مثال لما يُمكن اعتباره أغنية احتجاجية. في المقابل، يُوثَّق أن القافية "عندما حفر آدم ونسجت حواء، من كان الرجل النبيل؟" تعود أصولها إلى ثورة الفلاحين عام 1381، على الرغم من عدم بقاء أي لحن مرتبط بها. [ 90 ] ويمكن اعتبار الأغاني الشعبية التي تمجد قطاع الطرق الاجتماعيين مثل روبن هود ، منذ القرن الرابع عشر فصاعدًا، تعبيرًا عن الرغبة في تحقيق العدالة الاجتماعية، على الرغم من أن النقد الاجتماعي مُضمَّن فيها ولا يوجد تشكيك صريح في الوضع الراهن. [ 91 ]

أدى عصر الحروب الأهلية والدينية في القرن السابع عشر في بريطانيا إلى ظهور حركات شيوعية متطرفة من أمثال حركة "المساوون" وحركة " الحفارون "، وما ارتبط بها من أغاني وأناشيد، مثل أغنية "الحفارون " على سبيل المثال. [ 92 ] مع أبيات شعرية تحريضية:

لكن لا بدّ للنبلاء أن ينزلوا، وسيرتدي الفقراء التاج. انهضوا الآن يا جميع الحفارين!

قُمعت حركة الحفارين بعنف، ولذا فليس من المستغرب أن تبقى منها أغاني احتجاجية قليلة. مع ذلك، ومنذ الفترة نفسها تقريبًا، كثرت الأغاني التي تحتج على الحروب والمعاناة الإنسانية التي تُسببها، وإن لم تُدن هذه الأغاني الحروب أو القادة الذين يشنونها صراحةً. على سبيل المثال، أغنية "الجندي المُنهك" أو "ثمار الحرب هي التسول"، التي صِيغت على هيئة نداء استجداء من جندي مُصاب في حرب الثلاثين عامًا . [ 93 ] تُعرف هذه الأغاني، بالمعنى الدقيق، بأنها أغاني شكوى وليست احتجاج، لأنها لم تُقدم أي حل أو تُلمح إلى التمرد على الوضع الراهن. [ 94 ]

تزامن ظهور التصنيع في القرنين الثامن عشر والتاسع عشر مع سلسلة من حركات الاحتجاج، وما صاحبها من ازدياد في عدد الأغاني والقصائد الاحتجاجية الاجتماعية. ومن الأمثلة المهمة على ذلك أغنية "انتصار الجنرال لود"، التي صوّرت شخصية خيالية للزعيم المزعوم لحركة اللوديين المناهضة للتكنولوجيا في أوائل القرن التاسع عشر ، والتي اجتاحت صناعة النسيج في شمال وسط إنجلترا، وأشارت صراحةً إلى أسطورة روبن هود. [ 95 ] ومن الشخصيات الشعبية الإنجليزية التي خُلّدت في الأغاني نابليون بونابرت ، الشخصية العسكرية التي غالباً ما تكون موضوعاً للقصائد الشعبية، حيث يصوّره الكثير منها بطلاً للطبقة العاملة في أغاني مثل "باقة الورود الجميلة" و"حلم نابليون". [ 96 ] ومع ازدياد تنظيم العمال، استُخدمت الأغاني كأناشيد ودعاية، لعمال المناجم بأغانٍ مثل "عامل المنجم ذو الساق السوداء"، ولعمال المصانع بأغانٍ مثل "جرس المصنع". [ 97 ]

تم تجاهل أغاني الاحتجاج الصناعية هذه إلى حد كبير خلال أول نهضة للموسيقى الشعبية الإنجليزية في أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين، والتي ركزت على الأغاني التي جُمعت في المناطق الريفية حيث كانت لا تزال تُغنى، وعلى تعليم الموسيقى. أُعيد إحياؤها في ستينيات القرن العشرين، وأداها فنانون مثل إيه إل لويد في ألبومه "ذا آيرون ميوز" (1963). [ 98 ] في ثمانينيات القرن العشرين، سجلت فرقة الروك الفوضوية " تشومباوامبا" عدة نسخ من أغاني الاحتجاج الإنجليزية التقليدية تحت عنوان " أغاني المتمردين الإنجليز 1381-1914 " . [ 99 ]

القرن العشرين

ماغي هولاند ، المعروفة بفيلم "مكان يُدعى إنجلترا"

يعتقد كولين إيروين، الصحفي في صحيفة الغارديان ، أن حركة الاحتجاج البريطانية الحديثة بدأت عام 1958 عندما نظمت حملة نزع السلاح النووي مسيرةً امتدت لمسافة 53 ميلاً من ميدان ترافالغار إلى ألدرماستون ، احتجاجاً على مشاركة بريطانيا في سباق التسلح وتجربتها الأخيرة للقنبلة الهيدروجينية. وقد ألهم هذا الاحتجاج الموسيقيين الشباب لكتابة أغانٍ جديدة تدعو إلى معارضة القنبلة وحشد الدعم على طول الطريق. وفجأةً، غيّر العديد من أعضاء فرق موسيقى السكيفل الذين كانوا يعزفون الأغاني الأمريكية مسارهم وبدأوا بكتابة أغانٍ حماسية تدعم العمل المباشر. [ 100 ] وقد لحّنت أغنية "رعد القنبلة الهيدروجينية"، التي أُلّفت خصيصاً للمسيرة، كلمات قصيدة للروائي جون برونر على لحن أغنية "حارس المنجم".

أيها الرجال والنساء، اتحدوا، لا تصغوا لرجال الحرب، اتخذوا قراراتكم الآن أو لا تتخذوها أبداً ، احظروا القنبلة إلى الأبد. [ 101 ]

كان المغني الشعبي إيوان ماكول لفترة من الزمن أحد أبرز الشخصيات الموسيقية في حركة نزع السلاح النووي البريطانية. عمل ماكول سابقًا ممثلًا مسرحيًا وكاتبًا مسرحيًا في مجال الدعاية السياسية. وقبل سنوات، كان ماكول، وهو كاتب أغاني غزير الإنتاج ويساري ملتزم، قد ألّف أغنية "قصيدة هو تشي منه" (1953)، التي صدرت كأغنية منفردة على أسطوانات توبيك، وأغنية "قصيدة ستالين" (1954)، إحياءً لذكرى وفاة هذا الزعيم. [ 100 ] ولم يُعاد إصدار أي من الأغنيتين. [ 102 ]

بحسب إيروين، صرّح ماكول، عندما أُجريت معه مقابلة في صحيفة "ديلي ووركر" عام 1958، بما يلي:

يتم الآن كتابة أغاني جديدة أكثر من أي وقت مضى خلال السنوات الثمانين الماضية - يكتشف الشباب بأنفسهم أن الأغاني الشعبية مصممة خصيصاً للتعبير عن أفكارهم وتعليقاتهم على المواضيع المعاصرة والأحلام والمخاوف.

في عام ١٩٦٥، حققت أغنية " الجندي العالمي " التي غناها مغني الفولك روك دونوفان ، وهي في الأصل أغنية لبافي سانت ماري، نجاحًا كبيرًا في قوائم الأغاني. وفي العام نفسه، ظهرت أغنيته المناهضة لحرب فيتنام "الحرب مستمرة". كان هذا توجهًا شائعًا في الموسيقى الشعبية خلال الستينيات والسبعينيات. فقد حلت كلمات الاحتجاج محل الكلمات الرومانسية لأغاني البوب ​​في الخمسينيات. [ ١٠٣ ]

جون لينون يتدرب على النشيد المناهض لحرب فيتنام " أعطوا السلام فرصة " (1969)

مع ازدياد شهرتهم ومكانتهم في أواخر الستينيات، انضمّت فرقة البيتلز ، وجون لينون تحديدًا، إلى حركة مناهضة الحرب. في الفيلم الوثائقي " الولايات المتحدة ضد جون لينون" ، يعزو طارق علي نشاط البيتلز إلى حقيقة أن الثقافة بأكملها، في رأيه، "قد تأثرت بالفكر الراديكالي: [لينون] كان منخرطًا في العالم، والعالم كان يُغيّره". ألبوم " ثورة " (1968) احتفى بانتفاضات الطلاب العالمية. وفي عام 1969، عندما تزوج لينون ويوكو أونو ، نظّما اعتصامًا سلميًا في فندق هيلتون أمستردام استمر أسبوعًا ، وحظي بتغطية إعلامية عالمية. [ 104 ] وفي الاعتصام السلمي الثاني في مونتريال، في يونيو 1969، سجّلا أغنية " أعطوا السلام فرصة " في غرفتهما بالفندق. غناها أكثر من نصف مليون متظاهر في واشنطن العاصمة، في اليوم الثاني لوقف حرب فيتنام ، في 15 أكتوبر 1969. [ 105 ] في عام 1972، صدر ألبوم لينون الأكثر إثارة للجدل، " Some Time in New York City" ، والذي أثار عنوان أغنيته الرئيسية " Woman Is the Nigger of the World "، وهي عبارة صاغتها أونو في أواخر الستينيات للاحتجاج على التمييز الجنسي ، عاصفة من الجدل، ونتيجة لذلك لم تحظَ الأغنية ببث إذاعي يُذكر، بل مُنعت من البث على نطاق واسع. بذل آل لينون جهودًا كبيرة (بما في ذلك مؤتمر صحفي حضره موظفون من مجلتي "Jet" و "Ebony ") لتوضيح أنهم استخدموا كلمة "nigger" بمعنى رمزي وليس كإهانة للأمريكيين من أصل أفريقي. تضمن الألبوم أيضًا أغنية "Attica State"، التي تتناول أحداث شغب سجن أتيكا في 9 سبتمبر 1971. غنّى لينون أغنيتي "الأحد الدامي" و"حظ الأيرلنديين"، اللتين تتناولان مذبحة المتظاهرين في أيرلندا الشمالية ، وأغنية "أنجيلا" دعماً للناشطة السوداء أنجيلا ديفيس . كما شارك في حفل "أطلقوا سراح جون سنكلير " الخيري في آن أربور ، ميشيغان ، في 10 ديسمبر 1971، نيابةً عن الناشط والشاعر المناهض للحرب المسجون، والذي كان يقضي عقوبة 10 سنوات في سجن الولاية بتهمة بيع سيجارتين من الماريجوانا لشرطي متخفٍ. [ 106 ] [ 107 ] في هذه المناسبة، ظهر لينون وأونو على المسرح مع عدد من الفنانين، من بينهم المغنيان فيل أوتشز وستيفي وندر، بالإضافة إلى الناشطين المناهضين للحرب جيري روبين وبوبي سيل من حركة الفهود السود.في حفل خيري، دعت أغنية لينون "جون سنكلير" (الموجودة في ألبومه "بعض الوقت في مدينة نيويورك ") السلطات إلى "تركه وشأنه، إطلاق سراحه، دعه يكون مثلنا". حضر الحفل نحو 20 ألف شخص، وبعد ثلاثة أيام أفرجت ولاية ميشيغان عن سنكلير من السجن. [ 108 ]

شهدت سبعينيات القرن العشرين ظهور عدد من الأغاني البارزة لفنانين بريطانيين احتجوا على الحرب، منها أغنية " قطار السلام " لكات ستيفنز (1971)، وأغنية " خنازير الحرب " لفرقة بلاك ساباث (1970). كما احتجت بلاك ساباث على التدمير البيئي، واصفةً الناس وهم يغادرون أرضًا مدمرة (" إلى الفراغ " بما في ذلك أغنية " الرجل الحديدي "). أضافت فرقة رينيسانس القمع السياسي كموضوع احتجاجي، حيث استندت أغنية " روسيا الأم " إلى رواية "يوم في حياة إيفان دينيسوفيتش " ، وانضمت إليها في الجانب الثاني من ألبومهم " دوران الأوراق " عام 1974 أغنيتان احتجاجيتان أخريان هما "البرد هو الوجود" (حول التدمير البيئي) و"اللهب الأسود" (حول حرب فيتنام).

فرقة ذا كلاش ، إحدى الفرق الرائدة في حركة البانك، التي احتجت على اقتصاديات الطبقات الاجتماعية، وقضايا العرق، والاستبداد.

مع تقدم سبعينيات القرن العشرين، أصبحت حركة البانك، الأكثر صخبًا وعدوانية، الصوت الأقوى للاحتجاج، لا سيما في المملكة المتحدة، حيث تميزت بمواضيع مناهضة للحرب والدولة والرأسمالية. وعلى النقيض تمامًا من مفهوم القوة من خلال النقابات في ستينيات القرن العشرين، انصب اهتمام ثقافة البانك على الحرية الفردية، وغالبًا ما تضمنت مفاهيم الفردية وحرية الفكر وحتى الفوضوية . ووفقًا لمؤسس فرقة "سيرش أند ديستروي" ، في. فيل ، "كانت البانك ثورة ثقافية شاملة. لقد كانت مواجهة حادة مع الجانب المظلم من التاريخ والثقافة، ومع الصور اليمينية، ومع المحرمات الجنسية، وغوصًا في هذا الجانب لم يسبق لأي جيل أن قام به من قبل بهذه الدقة والشمولية." [ 109 ] من أبرز أغاني الاحتجاج في الحركة: " حفظ الله الملكة " (1977) لفرقة سيكس بيستولز ، و"إذا اتحد الأطفال" لفرقة شام 69 ، و" فرص العمل " (1977) (احتجاجًا على الوضع السياسي والاقتصادي في إنجلترا آنذاك، ولا سيما نقص فرص العمل المتاحة للشباب)، و" شغب البيض " (1977) (حول اقتصاديات الطبقات وقضايا العرق) لفرقة ذا كلاش ، و"الحق في العمل" لفرقة تشيلسي . انظر أيضًا: أيديولوجية البانك .

كانت الحرب لا تزال الموضوع السائد في أغاني الاحتجاج البريطانية في ثمانينيات القرن العشرين، مثل أغنية " Army Dreamers " لكيت بوش (1980)، التي تتناول معاناة أم فقدت ابنها في الحرب. في الواقع، كانت أوائل الثمانينيات فترةً مميزةً لأغاني البوب ​​السياسية البريطانية المناهضة للأسلحة النووية والحرب، والتي استُلهم الكثير منها بشكل مباشر أو غير مباشر من حركة البانك: شهد عام 1980 وجود 22 أغنية من هذا النوع ضمن قائمة أفضل 75 أغنية، لـ 18 فنانًا مختلفًا. ولما يقرب من ذلك العام (47 أسبوعًا)، احتوت قوائم الأغاني الفردية في المملكة المتحدة على أغنية واحدة على الأقل تتحدث عن مناهضة الحرب أو الأسلحة النووية، وغالبًا ما احتوت على أكثر من أغنية. ويضيف جورج مكاي أن "من المثير للدهشة حقًا أن نلاحظ أن ثلث عام 1984 (17 أسبوعًا) شهد وجود نوع من أغاني البوب ​​السياسية في صدارة قوائم الأغاني البريطانية". من هذا المنظور السامي، يجب اعتبار عام 1984 بمثابة ذروة موسيقى الاحتجاج في بريطانيا، ومعظمها في سياق المشاعر المناهضة للحرب والمناهضة للأسلحة النووية. [ 110 ]

كيت بوش بأغنيتها المؤثرة المناهضة للحرب "Army Dreamers" (1980) التي تجسد الأثر النفسي للحرب

مع ذلك، ومع تقدم ثمانينيات القرن العشرين، تعرضت رئيسة الوزراء البريطانية مارغريت تاتشر لأكبر قدر من الانتقادات من مغني الاحتجاج المحليين، لا سيما بسبب موقفها المتشدد ضد النقابات العمالية، وخاصةً بسبب تعاملها مع إضراب عمال المناجم في المملكة المتحدة (1984-1985) ، وهو موضوع أغنية ستينغ " نعمل في طبقة الفحم السوداء ". كان بيلي براغ الصوت الأبرز للاحتجاج في بريطانيا في عهد تاتشر خلال ثمانينيات القرن العشرين ، حيث كان أسلوبه في أغاني الاحتجاج ونشاطه السياسي الشعبي يُذكّر بأسلوب وودي غوثري ، ولكن بمواضيع أكثر ملاءمة للبريطاني المعاصر. وقد لخص موقفه في أغنية "بين الحربين" (1985)، حيث غنى: "سأوافق على أي حكومة لا تحرم الإنسان من أجر معيشي كريم".

في ثمانينيات القرن الماضي، أصدرت فرقة فرانكي غوز تو هوليوود أغنية احتجاجية سياسية بعنوان " قبيلتان" ، وهي أغنية بوب حماسية ذات إيقاع جهير قوي، تُصوّر عبثية وفظاعة الأسلحة النووية والحرب الباردة. صوّر الفيديو المصاحب للأغنية مباراة مصارعة بين الرئيس الأمريكي آنذاك رونالد ريغان والزعيم السوفيتي آنذاك كونستانتين تشيرنينكو، أمام أعضاء الفرقة وحشد غاضب من ممثلي دول العالم، لينتهي الحدث في نهاية المطاف إلى دمار عالمي شامل. عُرض هذا الفيديو عدة مرات في المؤتمر الوطني الديمقراطي عام ١٩٨٤. ونظرًا لبعض المشاهد العنيفة (كعض ريغان لأذن تشيرنينكو، إلخ)، لم يُعرض الفيديو الأصلي على قناة إم تي في، فاستُبدل بنسخة مُعدّلة. وسرعان ما تصدّرت الأغنية قائمة الأغاني في المملكة المتحدة. تتضمن العديد من نسخ الأغنية الممثل باتريك ألين، الذي أعاد تمثيل روايته من أفلام المعلومات العامة "Protect and Survive" لبعض نسخ 12 بوصة (تم أخذ عينات من الموسيقى التصويرية الأصلية لـ "Protect and Survive" لنسخ 7 بوصة).

أمريكا الشمالية

كوبنهاغن

تُعد سارة غونزاليس واحدة من أبرز الشخصيات النسائية في حركة نويفا تروفا.

بدأ نوع من موسيقى الاحتجاج الكوبية في منتصف الستينيات عندما ظهرت حركة موسيقية كوبية جمعت بين أساليب الموسيقى الشعبية التقليدية وكلمات تقدمية وغالبًا ما تحمل طابعًا سياسيًا. عُرفت هذه الحركة باسم " نويفا تروفا "، وكانت مشابهة إلى حد ما لحركة " نويفا كانسيون " ، إلا أنها حظيت بدعم الحكومة الكوبية، إذ روجت للثورة الكوبية ، وبالتالي أصبحت جزءًا من الأغاني الثورية . [ 111 ]

بورتوريكو

على الرغم من أن موسيقى نويفا تروفا كوبية الأصل ولا تزال كذلك إلى حد كبير، إلا أنها أصبحت شائعة في جميع أنحاء أمريكا اللاتينية، وخاصة في بورتوريكو . ومن أبرز نجوم هذه الحركة فنانون بورتوريكيون مثل روي براون ، وأندريس خيمينيز، وأنطونيو كابان فالي، وفرقة هاسيندو بونتو إن أوترا سون . [ 112 ]

رداً على فضيحة تيليجرام ، أصدر الموسيقيون البورتوريكيون باد باني ، وريزيدينتي ، وإيلي أغنية احتجاجية بعنوان " أفيلاندو لوس كوتشيلوس " في 17 يوليو 2019. [ 113 ] وهي أغنية هجومية تدعو إلى استقالة ريكاردو روسيلو . [ 114 ]

الولايات المتحدة

أوقيانوسيا

أستراليا

تُعد كريستين أنو واحدة من أشهر الفنانين الأصليين في أستراليا، وغالبًا ما تتناول موسيقاها تجارب ومعاناة السكان الأصليين الأستراليين.

تُعدّ قضايا السكان الأصليين حاضرة بقوة في الموسيقى الأسترالية ذات الطابع السياسي، وتشمل مواضيع حقوق الأرض ووفيات السكان الأصليين أثناء الاحتجاز . ومن أبرز الفرق الأسترالية التي تناولت هذه القضايا فرقة يوثو يندي . ومن الفرق الأسترالية الأخرى التي تطرقت إلى قضايا السكان الأصليين: تيداس ، وكيف كارمودي ، وأرتشي روتش ، وكريستين أنو ، وذا هيرد ، ونيل موراي ، وبلو كينغ براون ، وجون بتلر تريو ، وميدنايت أويل ، ووارومبي باند ، وبول كيلي ، وباودرفينغر ، وزافيير رود .

إلى جانب قضايا السكان الأصليين، غنى العديد من مغني الاحتجاج الأستراليين عن عبثية الحرب. ومن أبرز الأغاني المناهضة للحرب أغنية " And The Band Played Waltzing Matilda " (1972) لإريك بوغل ، وأغنية " A Walk in the Light Green " (1983) لفرقة ريدغم ، والتي غالباً ما تُذكر بجملتها "كنت في التاسعة عشرة من عمري فقط".

كما تم تأليف العديد من الأغاني حول القضايا البيئية والاحتجاجات والحملات. من بينها أغنية " Rip Rip Woodchip " (1989) لجون ويليامسون ، وأغنية " Let the Franklin Flow " (1983) لفرقة غوانا . [ 115 ] وكتب المحتجون العديد من الأغاني وأدّوها خلال اعتصامات مناهضة قطع الأشجار في شمال نيو ساوث ويلز، بما في ذلك "Behind Enemy Lines" و"Tonka Toys" و"Hey Terania". [ 116 ]

نيوزيلندا

كانت أغنية " Damn the Dam" لجون هانلون ، التي تم تسجيلها عام 1973 لدعم حملة إنقاذ مانابوري ، واحدة من أوائل أغاني الاحتجاج في نيوزيلندا .

خلال جولة سبرينغبوك عام 1981 التي شهدت انقساماً حاداً ، أصبحت أغنية " لا يوجد اكتئاب في نيوزيلندا " لفرقة بلام بلام بلام من الأغاني المفضلة لدى المتظاهرين الرافضين للجولة. وقامت فرقة الريغي هيربس بتأليف وأداء أغاني تنتقد التجارب النووية الفرنسية في المحيط الهادئ.

أمريكا الجنوبية

الأرجنتين

في الأرجنتين، مثّلت أغاني الاحتجاج أداةً فعّالةً للتغيير السياسي والاجتماعي، لا سيما خلال فترة الديكتاتورية العسكرية والنضال المستمر من أجل حقوق الإنسان. ومن أبرز أغاني الاحتجاج أغنية "Los Libros de la Buena Memoria" لليون جيكو، التي تتناول أهوال الحرب القذرة ، وأغنية "Que Ves el Cielo" لباتريسيو ري وفرقته "Redonditos de Ricota"، التي تنتقد عدم المساواة الاجتماعية، وأغنية "La Memoria" لتشارلي غارسيا، التي تعكس آثار الديكتاتورية. كما استخدم فنانون بارزون آخرون، مثل فيكتور هيريديا ("Soy el Mar") ومرسيدس سوسا ("Desapariciones")، موسيقاهم لترثي ضحايا القمع السياسي والمطالبة بالعدالة، مما جعل موسيقى الاحتجاج جزءًا لا يتجزأ من المقاومة الثقافية في الأرجنتين.

تشيلي

يُعد فيكتور خارا الفنان الأكثر رمزية في تجسيد روح موسيقى نويفا كانسيون والموسيقى الثورية.

بينما كانت أغاني الاحتجاج تشهد عصرها الذهبي في أمريكا خلال ستينيات القرن الماضي، واجهت أيضاً العديد من المنتقدين في الخارج الذين اعتبروها تجارية. انتقد المغني وكاتب الأغاني التشيلي فيكتور خارا ، الذي لعب دوراً محورياً في النهضة الفولكلورية التي أدت إلى حركة "الأغنية التشيلية الجديدة" ( Nueva Canción Chilena ) التي أحدثت ثورة في الموسيقى الشعبية في بلاده، ظاهرة أغاني الاحتجاج الأمريكية "التجارية" التي تم استيرادها إلى تشيلي. وقد انتقدها قائلاً:

إن الغزو الثقافي أشبه بشجرة مورقة تحجب عنا رؤية شمسنا وسمائنا ونجومنا. لذا، لكي نرى السماء فوق رؤوسنا، علينا قطع هذه الشجرة من جذورها. يدرك الاستعمار الأمريكي جيدًا سحر التواصل عبر الموسيقى، ويصر على حشو شبابنا بشتى أنواع الموسيقى التجارية الهابطة. وبخبرةٍ احترافية، اتخذوا إجراءاتٍ معينة: أولًا، تسويق ما يُسمى بـ"موسيقى الاحتجاج"؛ ثانيًا، خلق "أصنام" لموسيقى الاحتجاج تخضع لنفس القواعد وتُعاني من نفس القيود التي تُعاني منها أصنام صناعة الموسيقى الاستهلاكية الأخرى - فهي تدوم قليلًا ثم تختفي. وفي الوقت نفسه، تُفيد هذه الأصنام في تحييد روح التمرد الفطرية لدى الشباب. لم يعد مصطلح "أغنية الاحتجاج" صالحًا لأنه غامض وأُسيء استخدامه. أنا أفضل مصطلح "الأغنية الثورية".

كانت "الأغنية الجديدة" ( Nueva canción ) نوعًا من الأغاني الاحتجاجية/الاجتماعية في موسيقى أمريكا اللاتينية، وقد ترسخت جذورها في أمريكا الجنوبية، وخاصة في تشيلي ودول الأنديز الأخرى ، وحققت شعبية واسعة في جميع أنحاء أمريكا اللاتينية. جمعت هذه الأغنية بين أساليب الموسيقى الشعبية اللاتينية التقليدية (التي تُعزف على آلات مثل الكوينا ، والزامبونيا ، والشارانغو ، والكاخون مع مصاحبة الغيتار) وبعض موسيقى الروك الشعبية (وخاصة البريطانية)، وتميزت بكلماتها التقدمية والتي غالبًا ما تحمل طابعًا سياسيًا. تُعتبر أحيانًا مقدمة لموسيقى الروك الإسبانية ( rock en español ). عادةً ما تكون كلماتها بالإسبانية، مع بعض الكلمات المحلية أو الأصلية.

في عام 2019، عُرضت أغنية " مغتصب في طريقك " ( بالإسبانية: Un violador en tu camino ) لأول مرة في تشيلي احتجاجًا على ثقافة الاغتصاب ولوم الضحية . [ 117 ] انتشرت مقاطع الفيديو للأغنية ورقصتها المصاحبة لها انتشارًا واسعًا في جميع أنحاء العالم. [ 118 ]

انظر أيضاً

مراجع

  1. "الاحتجاج هو التعبير عن عدم الرضا عن الوضع الراهن"، إليزابيث ج. كيزر، "كلمات أغاني الاحتجاج كخطاب"، الموسيقى الشعبية والمجتمع التاسع، العدد 1 (1983): 3.
  2. "اقتباس من "فيل أوش" . شركة يو بي آر. مؤرشف من الأصل في 28 فبراير 2008.
  3. ^ هاينز، لويز (2008). "من فيتنام إلى العراق: تحليل محتوى كلمات الأغاني الاحتجاجية في فترتين من الحرب " . 10 : 247 - 261.
  4. 1 2 3 كوزان، بيوتر (2023). "بدأ المُهانون بالغناء: كيف حاول المعلمون المضربون تعليم المجتمع" . المجلة الأوروبية لبحوث تعليم وتعلّم الكبار . 14 (1): 125-143 . doi : 10.3384/rela.2000-7426.4207 . S2CID 256880151 . 
  5. "أغاني الحرية" . غاري ماكغاث . تم الاطلاع عليه بتاريخ 3 نوفمبر 2007 .تحتوي الأغنية على عبارات مثل "حفظ الله حق كل أنثى"، و"المرأة حرة"، و"دعوا المرأة تحصل على نصيبها".
  6. R. Serge Denisoff, "Songs of Persuasion: A Sociological Analysis of Urban Propaganda Songs", The Journal of American Folklore Vol. 79, No. 314 (Octber – December 1966), pp. 581–589.
  7. دينيسوف، ر. سيرج (1966). "أغاني الإقناع: تحليل سوسيولوجي لأغاني الدعاية الحضرية". مجلة الفولكلور الأمريكي . 79 (314): 584. doi : 10.2307/538223 . JSTOR 538223 . 
  8. رون إيرمان وأندرو جاميسون، الموسيقى والحركات الاجتماعية: تعبئة التقاليد في القرن العشرين (كامبريدج، المملكة المتحدة، 1998)، ص 43.
  9. إيرمان وجاميسون، الموسيقى والحركات الاجتماعية (1998)، ص 43-44.
  10. "حركات الاحتجاج: الوعي الطبقي وأغنية الدعاية"، المجلة الفصلية لعلم الاجتماع ، المجلد 9، ربيع 1968، ص 228-247.
  11. ١ ٢ ٣ ٤ ٥ الدين، هناء نور (٢٠٠٥). "تطور موسيقى الراي". مجلة الدراسات السوداء . ٣٥ (٥): ٥٩٧-٦١١ . doi : 10.1177/0021934704273906 . JSTOR 40034339. S2CID 145502274 .  
  12. "الراي: موسيقى البلوز والاحتجاج الجزائرية" . كوخ العم توم.
  13. هنداوي، حمزة (4 ديسمبر 2013). "أحمد فؤاد نجم: شاعر ألهمت أعماله الثورية عقودًا من الزمن" . صحيفة الإندبندنت . تاريخ الاسترجاع: 3 أغسطس 2018 .
  14. 1 2 فهيم، كريم (6 ديسمبر 2013). "أحمد فؤاد نجم، الشاعر المنشق عن الطبقة الدنيا في مصر، يرحل عن عمر ناهز 84 عامًا" . صحيفة نيويورك تايمز . تم الاطلاع عليه في 3 أغسطس 2018 .
  15. فالاسوبولوس، أناستاسيا؛ مصطفى، داليا سعيد (13 مايو 2014). "موسيقى الاحتجاج الشعبية وثورة مصر 2011". الموسيقى الشعبية والمجتمع . 37 (5): 638-659 . doi : 10.1080/03007766.2014.910905 . ISSN 0300-7766 . S2CID 145740971 .  
  16. بلير، إليزابيث (11 فبراير 2011). "أغاني الاحتجاجات المصرية" . NPR . تم الاطلاع عليه في 3 أغسطس 2018 .
  17. لينسكي، دوريان (19 يوليو 2011). "رامي عصام - صوت الانتفاضة المصرية" . صحيفة الغارديان . تم الاطلاع عليه بتاريخ 3 أغسطس 2018 .
  18. ماكتيغ، كريستين (7 ديسمبر 2011). "من رحم الاحتجاج، نشيد لثورة مصر" . صحيفة نيويورك تايمز . تم الاطلاع عليه بتاريخ 3 أغسطس 2018 .
  19. سويدنبورغ، تيد (2012). "موسيقى الاحتجاج في مصر" . تقرير الشرق الأوسط . المجلد 42 ( عدد شتاء 2012). مؤرشف من الأصل في 1 فبراير 2013. تم الاطلاع عليه في 3 أغسطس 2018 .  
  20. ^ تشيني ، توم (1 مارس 1990). "ميريام ماكيبا ويلا". الموسيقار (137): 84.
  21. تمت مناقشة حركة فويلفري بالتفصيل من قبل هوبكنز (2006) في كتابه "فويلفري: الحركة التي هزت جنوب أفريقيا " (كيب تاون: دار زيبرا للنشر)، ومن قبل غروندلينغ (2004) في مقالته "هل هزت الحركة الوضع الراهن في جنوب أفريقيا؟ موسيقى فويلفري والاحتجاج الاجتماعي الأفريكانسي المناهض للفصل العنصري في ثمانينيات القرن العشرين"، المجلة الدولية للدراسات التاريخية الأفريقية ، 37(3): 483-514.
  22. مارومو، جونيساي (14 نوفمبر 2019). "المواطنون السود يتحملون وطأة البطالة وعدم المساواة في جنوب أفريقيا - هيئة الإحصاء في جنوب أفريقيا" . IOL . تم الاطلاع عليه في 7 يناير 2024 .
  23. برودي، نشاما (6 يونيو 2013). رادماير، جوليان (محرر). "هل يُقتل البيض في جنوب إفريقيا حقًا "كالذباب"؟ لماذا ستيف هوفمير مخطئ" . أفريكا تشيك . تم الاطلاع عليه في 7 يناير 2024 .
  24. "القصة وراء النشيد الوطني الجديد لهونغ كونغ"" . الوقت . مؤرشف من الأصل في 24 يناير 2022. تم الاسترجاع في 26 أكتوبر 2019 .
  25. فيكتور، دانيال (12 سبتمبر 2019). "متظاهرو هونغ كونغ، لعدم وجود نشيد يغنونه، يبتكرون نشيدًا عبر الإنترنت" . صحيفة نيويورك تايمز . ISSN 0362-4331 . تاريخ الاطلاع: 26 أكتوبر 2019 . 
  26. "أغاني التغيير: موسيقى الاحتجاج في الهند" . www.outlookindia.com/ . 27 نوفمبر 2018. تم الاطلاع عليه في 2 مارس 2021 .
  27. "دور الشعراء في النضال من أجل الحرية" . مؤرشف من الأصل في 6 أغسطس 2013.
  28. "رافتار يُسكت منتقديه بإصداره الأخير "مانتويات""" ديسي هيب هوب . 20 سبتمبر 2018. مؤرشف من الأصل في 24 سبتمبر 2020. تم الاطلاع عليه في 19 مايو 2020. "
  29. "هكذا يبدو صوت الاحتجاج - تايمز أوف إنديا" . صحيفة تايمز أوف إنديا . تم الاطلاع عليه بتاريخ 19 مايو 2020 .
  30. "أغنية راب احتجاجية من ولاية تخضع للإغلاق" . صحيفة مومباي ميرور . 3 نوفمبر 2019. تم الاطلاع عليه بتاريخ 19 مايو 2020 .
  31. "عشرة فنانين رفعوا أصواتهم من خلال أغاني الاحتجاج" . استوديوهات سياشين . siachenstudios.com. 25 يوليو 2020. تاريخ الاطلاع: 25 يوليو 2020 .
  32. ماجومدار، ميغنا (23 ديسمبر 2019). "كيف أصبح الفن على وسائل التواصل الاجتماعي واجهةً للاحتجاجات المناهضة لقانون تعديل المواطنة" . صحيفة ذا هندو . ISSN 0971-751X . تاريخ الاطلاع: 19 مايو 2020 . 
  33. "صوت الشعب: موسيقى الاحتجاج في الهند" . www.thewildcity.com . تاريخ الاطلاع: 19 مايو 2020 .
  34. ماتزنر، ديبورا (خريف 2014). " جاي بهيم كومراد وسياسات الصوت في الثقافة البصرية الحضرية الهندية". مجلة مراجعة الأنثروبولوجيا البصرية . 30 (4): 127-138 . doi : 10.1111/var.12043 .
  35. كابال، بهانوج (15 ديسمبر 2017). "2017: عام موسيقى الاحتجاج" . @businessline . تم الاطلاع عليه في 2 مارس 2021 .
  36. عازار، بابك غفوري (19-12-2021). ""شرقی غمگین" چگونه ساخته؟" راديو فردا (باللغة الفارسية) . تم استرجاعه في 28 ديسمبر 2022 .
  37. "معارك الراب في إيران: شبابٌ يعشقون الراب عشقاً خالصاً" . صحيفة الأوبزرفر - فرانس 24. 16 سبتمبر 2020. تاريخ الاطلاع: 28 ديسمبر 2022 .
  38. ^ هيشكاس – يي روز خوب مياد ، تم استرجاعه في 28 ديسمبر 2022
  39. «الفوضى تعم العاصمة الإيرانية مع اشتباكات بين المتظاهرين والشرطة» . سي إن إن . تاريخ الاطلاع: 28 ديسمبر 2022 .
  40. إيران ، 13 مارس 2010 ، تم الاطلاع عليه في 28 ديسمبر 2022
  41. «إيران توزع الواقيات الذكرية على المجرمين لاغتصابنا، بحسب ناشطات مسجونات» . صحيفة الغارديان . 24 يونيو 2011. تاريخ الاطلاع: 28 ديسمبر 2022 .
  42. "عائلة الطالب القتيل تُحمّل إيران المسؤولية" . 4 ديسمبر 2009. تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 ديسمبر 2022 .
  43. «يجب على العالم إدانة استخدام القوة المميتة في إيران» . منظمة العفو الدولية . 25 نوفمبر/تشرين الثاني 2019. تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 ديسمبر/كانون الأول 2022 .
  44. "كيف يُضخّم الفن مطالب المتظاهرين الإيرانيين من أجل "المرأة، والحياة، والحرية!"" سي بي إس نيوز . 11 نوفمبر 2022. تم الاطلاع عليه بتاريخ 27 ديسمبر 2022. "
  45. سيامدوست، ناهد. "لماذا يخشى النظام الإيراني هذه الأغنية إلى هذا الحد؟" . مجلة السياسة الخارجية . تم الاطلاع عليه بتاريخ 27 ديسمبر 2022 .
  46. "اعتقال المغني الاحتجاجي الشهير شيرفين حاجي بور" . iranwire.com . تاريخ الاطلاع: 28 ديسمبر 2022 .
  47. "سيمفونية ملحمة خرمشهر" لماجد انتظامي - عرض مباشر . ماجد انتظامي . ٢١ سبتمبر ٢٠١٨. مؤرشف من الأصل في ٤ مارس ٢٠٢٣. تم الاطلاع عليه في ٢٨ مارس ٢٠٢٣ - عبر يوتيوب .
  48. «قوات الأمن التابعة للجمهورية الإسلامية تعتقل مغني راب معارض» . إيران الدولية . 30 أكتوبر 2022. تاريخ الاطلاع: 28 ديسمبر 2022 .
  49. «مغني راب احتج على وفاة مهسا أميني يواجه الإعدام في إيران» . صحيفة الغارديان . ١١ نوفمبر ٢٠٢٢. تاريخ الاطلاع: ٢٨ ديسمبر ٢٠٢٢ .
  50. ^ فدائي – مشكي ، تم استرجاعه في 11 مارس 2023
  51. عينة من أغنية، غناء شولي ناتان، مأخوذة من http://www.songs.co.il
  52. غور، غولان (2018). "الأغاني العسكرية كموسيقى شعبية: الحرب والذاكرة والتخليد في أغاني الفرق العسكرية الإسرائيلية" . مجلة الأغاني والثقافة الشعبية . 63 : 107. ProQuest 2210886006 . 
  53. هيئة الإذاعة الكندية (22 يونيو 2006). " روجر ووترز يترك بصمته على جدار إسرائيل" . CBC.ca. هيئة الإذاعة الكندية . مؤرشف من الأصل في 4 يوليو 2006. تم الاطلاع عليه في 1 يناير 2015 .
  54. «واترز يكتب على جدار الضفة الغربية» . بي بي سي أونلاين . بي بي سي. 22 يونيو 2006. تم الاطلاع عليه في 1 يناير 2015 .
  55. واترز، روجر (11 مارس 2011). "هدموا هذا الجدار الإسرائيلي" . صحيفة الغارديان المحدودة . تم الاطلاع عليه في 1 يناير 2015 .
  56. «أغاني زمرات هآرتس ليست أغاني صحيفة هآرتس، أغاني سلام» . نادي أغاني القدس «زمرات هآرتس».
  57. 1 2 "تكريم كاتب الأغاني الذي قدم "الأغنية الرئيسية" لانتفاضة 8888 أخيرًا" . صحيفة إيراوادي . 9 أغسطس 2018. تم الاطلاع عليه في 4 فبراير 2021 .
  58. "«طرد الشر»: شعب ميانمار يُثير ضجة احتجاجًا على الانقلاب . فرانس 24. 4 فبراير 2021. تم الاطلاع عليه بتاريخ 4 فبراير 2021 .
  59. «ميانمار تحجب فيسبوك مع تزايد المقاومة للانقلاب» . وكالة أسوشيتد برس . 4 فبراير 2021. تم الاطلاع عليه بتاريخ 4 فبراير 2021 .
  60. بابنيك؛ جولاني، محرران. (2006). نظرة موسيقية على الصراع في الشرق الأوسط . القدس: مجموعة مينيرفا للتعليم والاستشارات. ISBN 978-965-7397-03-9.كلمات الأغنية من تأليف علي إسماعيل.
  61. رضا، جوهر (يناير 2011)، "الاستماع إلى فيض عمل تخريبي" ، هيمال ساوث آسيان ، مؤرشف من الأصل في 17 مارس 2013
  62. جليل، هاري (20 يوليو 2018). "موسيقى السياسة" . www.dawn.com . تاريخ الاسترجاع: 24 يوليو 2025 .
  63. جيرتي هوي ديوار كو (النشيد الدولي من تأليف علي أرشد مير) ، 29 أكتوبر 2014، مؤرشف من الأصل في 18 نوفمبر 2021 ، تم استرجاعه في 21 أبريل 2021
  64. ^ Girti huwi Deewar ko Aik Dhaka Aur Do Benazir في جاكوب آباد ، أرشفة من النسخة الأصلية في 18 نوفمبر 2021 ، استرجاعها 21 أبريل 2021
  65. عوان، بابر [@BabarAwanPK] (30 أبريل 2016). "Girti hui deewar ko... Aik dhakka aur do!" [ إلى الجدار المنهار... ادفع مرة أخرى! ] ( تغريدة ) (باللغة الهندية). مؤرشفة من الأصل في 2 ديسمبر 2022. تم الاطلاع عليها في 28 مارس 2023 - عبر تويتر .
  66. ↑ نيدل ، ريتشارد (2005). موسيقى العالم: الأساسيات . روتليدج. ص 404. ISBN  978-0-415-96800-3.
  67. 1 2 كيم بيونج سون (2013). "한국 민중가요의 전개와 대중성 / التنمية والجاذبية الشعبية للكورية مين جونج جا يو" . رسالة ماجستير في جامعة بوسان .
  68. كانغ، وونغ سيك. 민중가요의 역사적 의미에 대하여 .
  69. رشيد، رافائيل (11 ديسمبر 2024). "كوريا الجنوبية تستخدم عصي الإضاءة والرقص على أنغام موسيقى البوب ​​الكورية في احتجاجات ضد الرئيس" . صحيفة الغارديان . ISSN 0261-3077 . تاريخ الاطلاع: 31 ديسمبر 2024 . 
  70. رشيد، رافائيل (28 ديسمبر 2024). "الكوريون الجنوبيون ينظمون مسيرة حاشدة للمطالبة بإقالة يون سوك يول" . صحيفة الغارديان . ISSN 0261-3077 . تاريخ الاطلاع: 31 ديسمبر 2024 . 
  71. «صور من وكالة أسوشيتد برس: عصي الإضاءة الخاصة بموسيقى البوب ​​الكورية تسيطر على الاحتجاجات التي أدت إلى عزل رئيس كوريا الجنوبية» . وكالة أسوشيتد برس . ١٤ ديسمبر ٢٠٢٤. تاريخ الاطلاع: ٣١ ديسمبر ٢٠٢٤ .
  72. تشانغ، هيون كيونغ هانا (19 ديسمبر 2024). "أغاني الكيبوب تصبح أناشيد احتجاجات كوريا الجنوبية ضد الرئيس يون" . ذا كونفرسيشن . تم الاطلاع عليه بتاريخ 31 ديسمبر 2024 .
  73. "..ปฐมบทเพลงเพื่ ชีวิต ..." kreenjairadio (باللغة التايلاندية). 27 كانون الأول/ديسمبر 2007 مؤرشفة من الأصلي في 28 فبراير 2009 . تم الاسترجاع في 9 نوفمبر 2016 .
  74. "TC – موسيقى الاحتجاج بعد الانقلاب/ أغاني غيرت حياتنا" . تم الاطلاع عليه بتاريخ 2 ديسمبر 2016 .
  75. "موسيقى الاحتجاج التركية" . مؤرشف من الأصل في 13 سبتمبر 2007. تم الاطلاع عليه في 2 ديسمبر 2016 .
  76. سارابجي (10 يونيو 2013). "موسيقى الاحتجاج من حديقة جيزي" . تم الاطلاع عليه بتاريخ 2 ديسمبر 2016 .
  77. موسوعة وورلد بوك ، طبعة 2018، تحت عنوان "الدولية"
  78. "المؤتمر الأناركي الدولي، أمستردام، 1907" (ملف PDF). www.fdca.it. تاريخ الاطلاع: 4 يونيو 2019
  79. "الأممية" . كتاب مصادر التاريخ الحديث.
  80. "سيرة بوريس فيان" . biogs.com.
  81. ^ كامينسكي، أنيت. جلينيج ، روث (2007). Orte des Erinnerns Gedenkzeichen وGedenkstätten وMuseen zur Diktatur في SBZ وDDR . جلينيج، روث، 1950–، إيجل، أوليفر، 1978–، كامينسكي، آنا، 1962–. الفصل. روابط Verlag (Sachbuch). رقم ISBN 9783861534433. OCLC 985523869 . {{cite book}}: CS1 maint: موقع الناشر مفقود ( رابط )
  82. ^ رومكورف، بيتر (1978). Strömungslehre ( طبعة Erstausg). رينبيك باي هامبورغ: رووهلت. رقم ISBN  978-3499251078. OCLC 4779148 . 
  83. "Erin-Go-Bragh" . تم الاطلاع عليه بتاريخ 3 أكتوبر 2007 .
  84. "أفضل عشرة في العالم" . بي بي سي . تم الاطلاع عليه في 1 مايو 2007 .
  85. ^ "صوفي سترات إن جولدباند تصنع النشيد" .
  86. كوزان، بيوتر؛ شتشيغيل، برزيميسواف (2022). "تعلم الحركات الاجتماعية عن العنف" . المجلة الأوروبية لبحوث تعليم وتعلم البالغين . doi : 10.3384/rela.2000-7426.4308 . S2CID 253471337 . 
  87. زوك، بيوتر؛ زوك، باويل (2018). "احتجاج 'رجل عادي': التضحية بالنفس كرسالة سياسية جذرية في أوروبا الشرقية اليوم وفي الماضي". دراسات الحركات الاجتماعية . 17 (5): 610-617 . doi : 10.1080/14742837.2018.1468245 . S2CID 149475355 . 
  88. "طائر الكاتي رين" . أغاني الاتحاد . تم الاطلاع عليه في 3 أكتوبر 2007 .والمغني الإنجليزي
  89. يُقال إن لويد اعترف لاحقًا، عند الضغط عليه، بأنه اختلق القصة برمتها. انظر النقاش في مقهى مادكات، مؤرشف في 22 مايو 2011، على موقع Wayback Machine . كلمة "كاتي" تعني صغير، وكان طائر النمنمة طائرًا يُصطاد تقليديًا في الشتاء: في الواقع، ارتبط "طائر النمنمة كاتي" ارتباطًا وثيقًا بطقوس جمع الصدقات الشعبية البريطانية في القرن الثامن عشر، والتي كانت تُعرف باسم "المومينغ" و" الواسيلينغ" ، والتي تضمنت انعكاسًا مُجازًا للأدوار الاجتماعية، والتي كانت مصحوبة أحيانًا بجو من التهديد المكبوت، أو أدت إلى اضطرابات علنية، مما تسبب في تنظيمها (حُظرت الأقنعة في عهد الملكة إليزابيث) أو حتى حظرها في أوقات مختلفة، كما هو الحال في عهد كرومويل.
  90. PH Freedman, Images of the Medieval Peasant (Stanford University Press, 1999), p. 60.
  91. جي. سيل، أسطورة الخارج عن القانون: تقليد ثقافي في بريطانيا وأمريكا وأستراليا (مطبعة جامعة كامبريدج، 1996)، ص 19-31.
  92. أشار إليه المنظر الماركسي الألماني إدوارد برنشتاين (1850-1932)، في كتاب كرومويل والشيوعية: الاشتراكية والديمقراطية في الثورة الإنجليزية الكبرى ، الذي نُشر أصلاً عام 1895، وترجمه إتش جيه ستينينج (روتلدج، 1963)، الصفحات 111-112.
  93. V. de Sola Pinto and Allan Edwin Rodway, The Common Muse: An Anthology of Popular British Ballad Poetry, XVth-XXth Century (Chatto & Windus, 1957), pp. 148–50.
  94. للتمييز بين "أغاني الشكوى وأغاني الاحتجاج"، انظر على سبيل المثال، ديك وايزمان، أي جانب أنت فيه: تاريخ داخلي لإحياء الموسيقى الشعبية في أمريكا (لندن: مجموعة كونتينوم الدولية للنشر، 2006)، ص 36-37.
  95. ك. بينفيلد، محرر، كتابات اللوديين (مطبعة جامعة جونز هوبكنز، 2004)، ص 98-100.
  96. V. Gammon, "The Grand Conversation: Napoleon and British Popular Balladry" Musical Traditions , http://www.mustrad.org.uk/articles/boney.htm , تم الاطلاع عليه في 19 فبراير 2009.
  97. J. Raven, The Urban & Industrial Songs of the Black Country and Birmingham (Michael Raven, 1977), pp. 52 and 61, and M. Vicinus, The Industrial Muse: A Study of Nineteenth Century British Working-class Literature (Taylor & Francis, 1974), p. 46.
  98. ب. سويرز، موسيقى الفولك الكهربائية: الوجه المتغير للموسيقى التقليدية الإنجليزية (مطبعة جامعة أكسفورد، 2005)، ص 32-3.
  99. "مراجعات" ، راديو بي بي سي 2، تم الاطلاع عليه في 19 فبراير 2009.
  100. 1 2 إيروين، كولين (10 أغسطس 2008). "السلطة للشعب؛ ألدرماستون: ميلاد أغنية الاحتجاج البريطانية" . صحيفة الغارديان . لندن . تم الاطلاع عليه في 8 نوفمبر 2008 .
  101. "رعد القنبلة الهيدروجينية" . أغاني مناهضة للحرب . تم الاطلاع عليه بتاريخ 8 نوفمبر 2008 .
  102. قامت أرملته بيغي سيغر بتسجيل حقوق ملكية أغنية "معركة ستالين" عام ١٩٩٢، عندما أدرجتها في كتابها "مجموعة أغاني إيوان ماكول الأساسية" ، موضحةً أنه بعد الكشف عن جرائم ستالين عام ١٩٥٦، شعر ماكول بالخجل من كتابتها ولم يرغب أبدًا في التحدث عنها أو سماعها. انظر النقاش على موقع Mudcat Cafe.
  103. أندرسون، تيري هـ. "الموسيقى الشعبية الأمريكية والحرب في فيتنام" . السلام والتغيير . تم الاطلاع عليه بتاريخ 4 ديسمبر 2011 .
  104. ويليامز، بريشوس (19 مايو 2002). "الشعلة الأبدية" . scotsman.com . تم الاطلاع عليه في 20 ديسمبر 2007 .
  105. "1969: ملايين يتظاهرون في وقفة احتجاجية أمريكية ضد حرب فيتنام" . لندن: bbc.co.uk/onthisday. 15 أكتوبر 1969. تاريخ الاطلاع: 16 ديسمبر 2007 .
  106. "جون لينون على التلفزيون" . homepage.ntlworld.com. مؤرشف من الأصل في 7 ديسمبر 2007. تم الاطلاع عليه في 17 ديسمبر 2007 .
  107. جيسون بوكانان (2007). "حياة جون سنكلير وأزمنته" . قسم الأفلام والتلفزيون، صحيفة نيويورك تايمز . مؤرشف من الأصل في 11 نوفمبر 2007. تم الاطلاع عليه في 20 ديسمبر 2007 .
  108. سنكلير، جون (12 مايو 2003). "سيرة جون سنكلير" . جون سنكلير. مؤرشف من الأصل في 27 أكتوبر 2007. تم الاطلاع عليه في 20 ديسمبر 2007 .
  109. سافاج (1991)، ص 440.
  110. ماكاي، جورج (2021). "إعادة النظر في السياسات الثقافية لموسيقى البانك: موسيقى البانك الشعبية المناهضة للأسلحة النووية والحرب (ما بعد) في بريطانيا في ثمانينيات القرن العشرين" . جورج ماكاي وجينا أرنولد ، محرران. دليل أكسفورد لموسيقى البانك روك. أكسفورد: مطبعة جامعة أكسفورد.
  111. أركوس، بيتو (3 ديسمبر 2016). "ميلاد موسيقى 'نويفا تروفا كوبانا' وأنماط موسيقية أخرى في كوبا في عهد كاسترو" . NPR . تم الاطلاع عليه بتاريخ 12 مايو 2016 .
  112. بريل، مارك (22 ديسمبر 2017). موسيقى أمريكا اللاتينية ومنطقة البحر الكاريبي . روتليدج. ص 792. ISBN  978-1-351-68230-5.
  113. كونتريراس، فيليكس (25 يوليو 2019). "الموسيقى التصويرية لـ "Afilando Los Cuchillos" للحركة الاجتماعية في بورتوريكو في الوقت الفعلي " . NPR . تم الاسترجاع في 27 يوليو 2019 .
  114. ^ رويز ، ماثيو إسماعيل رويز (25 يوليو 2019). "Residente, iLe, Bad Bunny "أفيلاندو لوس كوتشيلوس"" . Pitchfork . تم الاطلاع عليه بتاريخ 27 يوليو 2019 .
  115. باين، آندي (3 سبتمبر 2019). "استمع وشاهد 40 عامًا من أغاني الحصار الأسترالية" . مكتبة التغيير الاجتماعي التابعة لمجلس العموم . تم الاطلاع عليه في 13 سبتمبر 2024 .
  116. ماكنتاير، إيان؛ ليديارد، بريندا ؛ ييتس، ليزا (11 أغسطس 2019). "خلف خطوط العدو - أغاني حصار تيرانيا كريك ونايتكاب" . إذاعة 3CR المجتمعية . تم الاطلاع عليه بتاريخ 13 سبتمبر 2024 .
  117. ^ تفوراك ، مونيكا (6 ديسمبر 2019). ""مغتصب في طريقك": أغنية احتجاجية تشيلية تتحول إلى نشيد نسوي - فيديو" . صحيفة الغارديان . تاريخ الاطلاع: 11 ديسمبر 2019 .
  118. ماكجوان، شاريس (6 ديسمبر 2019). "نشيد تشيلي المناهض للاغتصاب يتحول إلى ظاهرة نسوية عالمية" . صحيفة الغارديان . تم الاطلاع عليه بتاريخ 11 ديسمبر 2019 .

للمزيد من القراءة

  • كوهين، رونالد د. وديف سامويلسون. ملاحظات الغلاف لألبوم أغاني من أجل العمل السياسي . أولدندورف: تسجيلات عائلة بير، 1996.
  • دينيسوف، ر. سيرج. غنِّ أغنية ذات دلالة اجتماعية . بولينغ غرين: مطبعة جامعة ولاية بولينغ غرين الشعبية، 1983.
  • إيرمان، رون وأندرو جاميسون. الموسيقى والحركات الاجتماعية: تعبئة التقاليد في القرن العشرين . كامبريدج: مطبعة جامعة كامبريدج، 1998.
  • فوك، إديث وجو جلازر. أغاني العمل والاحتجاج . نيويورك: منشورات دوفر، 1973.
  • ماكدونيل، جون، محرر. (1986) أغاني النضال والاحتجاج . كورك: دار ميرسييه للنشر، رقم ISBN 0-85342-775-5(إعادة إصدار طبعة جيلبرت دالتون لعام 1979)
  • فول، هارديب. قصة أغنية الاحتجاج: دليل مرجعي لأغاني الخمسين التي غيرت القرن العشرين . ويستبورت: غرينوود، 2008.
  • برات، راي. الإيقاع والمقاومة: استكشافات في الاستخدامات السياسية للموسيقى الشعبية (سلسلة الإعلام والمجتمع) . نيويورك: براغر، 1990.
  • روب، ديفيد (محرر). أغاني الاحتجاج في ألمانيا الشرقية والغربية منذ الستينيات . روتشستر، نيويورك: كامدن، 2007.
  • سكادوتو، أنتوني. بوب ديلان . لندن: هيلتر سكيلتر، 2001 (إعادة طبع للأصل الصادر عام 1972).
  • ستريت، جون. 2012. الموسيقى والسياسة . كامبريدج: بوليتي برس.
  • Senekal، Burgert A. 2009. "Die lieed van die nuwe jong Suid-Afrika": Diepresentasie van vervreemding in hedendaagse Afrikaanse protesmusiek ["أغنية شاب جنوب أفريقيا الجديد": تمثيل الاغتراب في موسيقى الاحتجاج الأفريكانية المعاصرة]. Tydskrif vir Nederlands en Afrikaans 16(2)، 53–67.
  • سينيكال، برجرت أ. وسيليرز فان دن بيرج. 2010. "'n Voorlopige verkenning van hedendaagse Afrikaanse protesmusiek" [استكشاف أولي لموسيقى الاحتجاج الأفريكانية بعد الفصل العنصري]. أكاديميات ليت نت 7(2)، أغسطس، 98-128.
  • أغنية مايكل جاكسون " They Don't Care About Us " وأغنية ديكلان ماكينا " Brazil ".