الموسيقى التقليدية الكورية

لا يُعرف الكثير عن الموسيقى في فترة الممالك الثلاث البدائية في كوريا (قبل 57 قبل الميلاد ). يُعتقد أن الكوريين مارسوا طقوسًا شامانية تتضمن الموسيقى في المهرجانات الزراعية. ^{[ 2 ]} تُظهر جداريات المقابر والخزف من هذه الفترة آلات وترية ذات خصائص معقدة، مما يشير إلى أن هذه الآلات كانت متطورة للغاية. ^{[ 3 ]}

تشير ممالك كوريا الثلاث إلى الفترة الممتدة من 57 قبل الميلاد إلى 668 ميلادي، حين حكمت ثلاث ممالك شبه الجزيرة الكورية: غوغوريو ، وبايكجي ، وشيلا . ^{[ 4 ]} واشتهرت كل مملكة بتفضيلها لآلات موسيقية مختلفة. ^{[ 5 ]}

سيلا

قبل توحيد مملكة سيلا للممالك الثلاث، كانت موسيقى سيلا تُمثَّل بآلة موسيقية تقليدية تُدعى غاياغوم ، ويُقال إن أوريك من غايا أحضرها في عهد الملك جينهيونغ عندما ضمت قوات سيلا ممالكه. ورغم أن كتاب سامغوك ساغي يذكر 12 اسمًا لمقطوعات موسيقية من تأليف أوريك، إلا أنها لم تُورَث بالكامل. في السنة الثالثة عشرة من حكم جينهيونغ، علّم أوريك العزف على الغاياغوم والأغاني والرقصات لثلاثة من تلاميذ غييغو، وهم بيوبجي ومانديوك. ^{[ 13 ]}

لاحقًا، قام العالم الشهير تشوي تشي وون ، الذي درس في عهد أسرة تانغ بعيدًا عن نظام الرتب العظمية في مملكة سيلا، بتأليف خمس قصائد من موسيقى هيانغاك (الموسيقى المحلية) التي تصور فنون الأداء في سيلا قرب نهاية عصرها. وقد ورد ذكر هذه الشخصيات في كتب التاريخ، حيث يُشار إلى غوريوسا كعرض باليه بلاطي يتألف من هيانغاك ودانغاك، وهما نوعان فرعيان من الموسيقى الكورية. ^{[ 14 ]}

اتبع تايجو ، مؤسس مملكة غوريو، العديد من عادات مملكة شيلا، والتي يمكن العثور عليها في سلسلة من الاحتفالات البوذية مثل بالغوانهوي ويوندونغهوي. ومع ذلك، تضاءل نفوذ شيلا بشكل كبير في منتصف فترة حكمها بسبب تدفق الموسيقى من مملكة سونغ، مما رسخ تأثيرًا قويًا على موسيقى البلاط الكوري. ^{[ 16 ]} أُقيمت مأدبة كبيرة تضمنت عروضًا متوارثة من شيلا، مثل رقصة السيف. ^{[ 19 ]} سُجلت معظم أغاني غوريو في كتاب "أخاك غويبوم" بعد القرن الخامس عشر، والذي تميز بكلماته المكتوبة باللغة الكورية، على عكس كلمات العصور السابقة. ^{[ 19 ]}

يمكن تقسيم رقصة البلاط في مملكة غوريو، والتي تُسمى جيونغجاي، إلى فئتين: الرقصات المحلية المعروفة باسم هيانغاك جيونغجاي ( 향악정재 )؛ ورقصات دانغاك جيونغجاي ( 당악정재 ) المشتقة من عهد أسرة تانغ. بالإضافة إلى ذلك، كان الرهبان والشامانات يمارسون الرقصات الشعبية. ^{[ 20 ]}

عندما أسس يي سونغ غي مملكة جوسون عام 1392، تبنت السلالة معاداة البوذية ومؤيدة الكونفوشيوسية، مما أثر على النمط الموسيقي لـ"ياك" ( 예악 ؛禮樂). ورغم أن بعض العلماء، مثل تشونغ توجون، ألفوا عدة أغانٍ للاحتفال ببدايات جوسون، إلا أن التدوين الموسيقي اتبع اتجاهات غوريو.

شهدت فترة جوسون تطورات ملحوظة في الموسيقى خلال عهد الملك سيجونغ، ويعود الفضل في ذلك إلى حد كبير إلى الموسيقي بارك يون . ^{[ 21 ]} أسس بارك أولًا آلة موسيقية مستقلة، وابتكر نظام تدوين موسيقي على الطريقة الكورية، بما في ذلك جيونغانبو (بالهانغول: 정간보). كما قام الملك سيجونغ نفسه بتأليف الأغاني. ^{[ 22 ]} وسجل سيجو، ابن سيجونغ الذي قتل ابن أخيه دانجونغ ، نوتاته الموسيقية باستخدام نظام تدوين آلة النفخ. يُعد هذان الملكان الحاكمين الوحيدين اللذين يمكن تتبع سجلاتهما الموسيقية حتى الآن. ^{[ 23 ]}

حظيت الموسيقى والرقص بمكانة مرموقة في مآدب البلاط، وكذلك بين طبقة اليانغبان النخبوية. وشملت الولائم التي أقامها كبار الضباط العديد من الفنانين، كالمهرجين والبهلوانيين. ^{[ 24 ]} بعد منتصف تلك الفترة، ظهر ما يُعرف بالوسطاء (중인، جونغين) ليعزفوا على آلات موسيقية متنوعة، ممزوجين القصائد الغنائية والأغاني الطويلة المتكررة. ^{[ 24 ]}

استمرت عملية تجميع الموسيقى الكورية التقليدية حتى عهد سيونغجونغ مع نشر أول نص موسيقي مستقل بعنوان Akhakgwebeom . ^{[ 25 ]}

بسبب حربين مدمرتين، عانت ثقافة مملكة جوسون من سلسلة من المصاعب التي أدت إلى فقدان الموسيقى الآلية والأغاني في البلاط الملكي، بالإضافة إلى ضريح ملكي. ^{[ 26 ]} ويمكن وصف الوضع الموسيقي في أواخر عهد جوسون بأنه متدهور، على عكس فترة ازدهارها. ^{[ 27 ]}

أُعيد إحياء طقوس عبادة الأسلاف التي تسمى مونميو جيري وجونغميو جيري وأقيمت سنوياً، وذلك أساساً لإحياء ذكرى وفاة علماء الكونفوشيوسية وملوك كوريا. ^{[ 28 ]}

استمتع الجمهور بفنون البانسوري ، والسانجو، والنامسادانغ نوري . ^{[ 24 ] [ 29 ]} ظهر البانسوري لأول مرة كثقافة شعبية في منتصف عهد جوسون. ورغم صعوبة تحديد مراحل تطوره بدقة، إلا أن التقاليد الشفوية لهذا الفن أصبحت تُتبع من قبل خبراء الموسيقى، مما وسّع نطاق انتشاره ليشمل ليس فقط عامة الناس، بل أيضاً الطبقة الأرستقراطية. ^{[ 30 ]}

في عام 1894، أرسلت حكومة جوسون عشرة موسيقيين من البلاط إلى معرض بوسطن في الولايات المتحدة لتأسيس مؤسسة مستقلة. ^{[ 31 ]}

تحوّلت مملكة جوسون إلى الإمبراطورية الكورية بهدف تنظيم شؤونها بعيدًا عن التدخلات الخارجية، وفي الوقت نفسه، أُعيد إحياء طقوس الإمبراطوريات، ووُظّفت موسيقى البلاط الكونفوشيوسية احتفالًا بتوسع الأمة. إلا أن الاستعمار الياباني لكوريا عام ١٩١٠ أحدث تغييرات جذرية داخل كوريا وخارجها، متأثرًا بالموسيقى الغربية . بعد الانهيار، لم تجد موسيقى البلاط الكورية سبيلًا يُذكر لإقامة الاحتفالات والطقوس، فاستُبدلت بأغانٍ عسكرية. وبدلًا من البانسوري والجاجوك، تحوّلت التوجهات الموسيقية بشكل كبير نحو العروض الحديثة والموسيقى الكلاسيكية. وفي أعقاب القمع الثقافي الذي شهدته البلاد في عشرينيات القرن العشرين، كادت الموسيقى الكورية التقليدية أن تنجو.

خلال ثلاثينيات القرن العشرين، ورغم قمع الموسيقى الشعبية، حظي بعض المغنين ببعض الدعم. في يناير 1934، ظهرت وانغ سو بوك في أول بث إذاعي مباشر باللغة الكورية إلى اليابان. نظمت البث مؤسسة الإذاعة اليابانية ، ورافقتها أوركسترا كيونغسونغ الإذاعية . ^{[ 32 ]}

البانسوري ( 판소리 ) هو فن موسيقي طويل يجمع بين الغناء والإيقاع، يؤديه مغنٍ واحد وعازف طبل واحد. في هذا الفن التقليدي، الذي يُطلق عليه أحيانًا اسم "الأوبرا الكورية" (وهو اسم مُضلل نوعًا ما)، ^{[ 24 ]} قد يؤدي الراوي أدوار جميع شخصيات القصة، مصحوبًا بعازف الطبل. تحكي الكلمات إحدى خمس قصص مختلفة، لكن كل مؤدٍّ يُضفي عليها لمسته الخاصة، وغالبًا ما تتضمن نكاتًا مُحدثة ومشاركة من الجمهور. يُعد بارك دونغجين ( 박동진 ) أحد أشهر مغني البانسوري. في عام 2003، أُدرج البانسوري ضمن قائمة التراث الثقافي غير المادي في ذاكرة العالم التابعة لليونسكو. ^{[ 34 ]}

يوفر المسرح الوطني الكوري فرصًا شهرية لتجربة الأغاني السردية الكورية التقليدية أو البانسوري .

البونغمول ( 풍물 ) هو تقليد موسيقي شعبي كوري، وهو نوع من موسيقى الإيقاع يتضمن العزف على الطبول والرقص والغناء. ^{[ 35 ]} تُقام معظم العروض في الهواء الطلق، بمشاركة عشرات العازفين الذين يتحركون باستمرار. أما سامول نوري ، وهو في الأصل اسم فرقة موسيقية تأسست عام 1978، فقد اكتسب شهرة واسعة كنوع موسيقي، حتى خارج كوريا. ^{[ 36 ]} يعتمد هذا النوع على الأنماط الإيقاعية الموسيقية للبونغمول، ويستخدم الآلات نفسها، ولكنه أسرع، ويُعزف عادةً في وضعية الجلوس.

تُعزف موسيقى سانجو ( 산조 ) دون توقف وبإيقاعات سريعة، وهي من أشهر أنواع الموسيقى الكورية التقليدية. ^{[ 37 ]} وهي موسيقى آلية بالكامل، وتتضمن تغييرات في الأنماط الإيقاعية واللحنية خلال كل مقطوعة. يزداد الإيقاع في كل حركة. يتميز أسلوب سانجو العام بالانزلاقات في الحركات البطيئة والتعقيد الإيقاعي في الحركات السريعة. تشمل الآلات المستخدمة مجموعة طبول تشانغو إلى جانب آلة لحنية، مثل غاياغوم أو أجاينغ . ^{[ 35 ]} من أشهر ممارسيها كيم تشوكبا، ويي سانغغانغ ، وهوانغ بيونغكي . والجدير بالذكر أن هوانغ أسس نوعًا جديدًا من سانجو، انخرط في ذخيرة غاياغوم، بهدف تحديد وشرح السمات الموسيقية المميزة والإبداع. ^{[ 38 ]}

جيونغاك ( 정악 ؛正樂) أو تشونغاك تعني حرفيًا "الموسيقى الصحيحة (أو المناسبة)"، ويشمل تراثها الموسيقى الآلية والغنائية، والتي ازدهرت بشكل رئيسي بين أدباء الطبقة العليا في مجتمع جوسون . ^{[ 39 ]} يضم الفرع الآلي عدة نسخ من مقطوعة موسيقية طويلة، أبرزها يونغسان هوسانغ ، بينما يشمل الفرع الغنائي أحيانًا معنى جيونغغا (الأغنية الصحيحة) مع مجموعة واسعة من غاغوك، وغاسا، وسيجو. ^{[ 33 ]}

على الرغم من وجود بعض أوجه التشابه بين موسيقى الجونغاك وموسيقى البلاط، إلا أنها لا تُصنف ضمن الأغاني الشعبية، إذ أن معظم الناس لا يعرفون هذه الألحان، نظرًا لاحتوائها على رقصات البلاط المختلفة. ^{[ 33 ]} تُؤدى أغاني الجونغاك عادةً بأسلوب الكاغوك ( 가곡 )، وهو أسلوب غنائي مختلط يضم مغنين ومغنيات، ويُصاحبه عزف على مجموعة متنوعة من الآلات الموسيقية. ^{[ 40 ]} أشهر مقطوعة جيونغاك هي "يونغسان هوسانغ" المكونة من تسع أجنحة، والتي لم تُعزف حتى الآن إلا بالآلات الموسيقية. ^{[ 40 ]}

يشير مصطلح " نونغاك " ( 농악 ) إلى "موسيقى الفلاحين"، وهو نوع موسيقي هام طوّره الفلاحون في المجتمع الزراعي الكوري. تُؤدّى موسيقى الفلاحين عادةً في ساحة مفتوحة بالقرية. يختلف تنظيم النونغاك باختلاف المنطقة والفرق الموسيقية، ويوجد اليوم عدد كبير من الأساليب الإقليمية، بالإضافة إلى استخدام العديد من الآلات الموسيقية. ونظرًا لأن النونغاك يتضمن أنواعًا عديدة من الرقصات وتغييرات في التشكيل، فإن الراقصين والعازفين يمتلكون أنماطًا فنية متنوعة تبعًا لمستوى مهاراتهم. ^{[ 41 ]}

شيناوي ( 시나위) ، أو سيناوي ( 시나위 )، تعني، بمعناها الأوسع، الموسيقى الشامانية الكورية التي تُؤدى خلال رقصة طقسية يؤديها الشامان الكوري لتهدئة الآلهة وإمتاعها، وخاصةً تلك القادمة من جنوب غرب كوريا. ^{[ 42 ]} وبهذا المعنى، يكاد المصطلح يكون مطابقًا لمصطلح آخر، وهو شينبانغوك ( والذي يعني حرفيًا " موسيقى حجرة الأرواح " )، والذي كان يشير إلى الموسيقى الشامانية العامة التي تُؤدى في احتفال ديني شعبي يُعرف باسم كوت . ^{[ 43 ]} يتميز هذا النوع من الموسيقى بطابعه غير الرسمي نسبيًا، حيث يجتمع العديد من الراقصين ويتفرقون على المسرح. ^{[ 40 ]}

رقصة سالبوري ( 살풀이춤 ) هي رقصة طقسية شامانية، تُؤدى لطرد الأرواح الشريرة. ^{[ 44 ]} يتميز أسلوب هذه الرقصة الطقسية بالبساطة والهدوء. يعكس الوشاح الطويل ذو الخطوط الانسيابية حركات ذراعي وأصابع الراقصة الممتدة من زاوية إلى أخرى في المكان، مستغلةً اتساع المساحة على أكمل وجه. ^{[ 45 ]}

كلمة "آك" هي النطق الكوري لحرفين من حروف الهانجا، وهما يُشيران إلى الشكل المُكافئ لكلمة "يايوي" في الصينية و "غاغاكو" في اليابان. ^{[ 48 ]} ولأن كونفوشيوس استخدم هذا المصطلح لتمييز الموسيقى الأنيقة والمفيدة عن الألحان غير المتناغمة، فقد حظيت بمكانة مرموقة خلال عهد جوسون. وبفضل اشتقاقها من أنواع أوسع من التدوين الموسيقي، حافظت كوريا على ألحانها حتى الآن، وهي ألحان فُقدت سماتها منذ زمن طويل في الصين. ^{[ 48 ]} تُعتبر "آك" نوعًا خاصًا من موسيقى البلاط في احتفالات طقسية مُحددة ^{[ 48 ]} وفي حفلات موسيقية نادرة جدًا، مثل حفل التضحية لكونفوشيوس في سيول . ^{[ 49 ]}

يشير مصطلح "دانغاك" أو "تانغاك" إلى الموسيقى التي نشأت في عهد أسرة تانغ. ^{[ 50 ]} وقد استُوردت الآلات الموسيقية من عهد تانغ. خلال القرن الثاني عشر، تلقت كوريا آلات موسيقية كهدايا من الحاكم الصيني، استخدمتها الأوركسترا في الطقوس الكونفوشيوسية. ^{[ 51 ]} وقد أتاحت هذه التأثيرات لمملكة سيلا الموحدة فرصًا كبيرة لتطوير ثقافتها الموسيقية بعد زيارات الفنانين الكوريين إلى الصين، والعكس صحيح، حيث زار فنانون صينيون كوريا عام 1116. ^{[ 52 ]}

تعني كلمة "هيانغاك" حرفيًا الموسيقى المحلية أو الموسيقى الأصلية لكوريا، ومن أمثلتها "سوجيتشون" ، وهي مقطوعة موسيقية آلية يعود تاريخها إلى 1300 عام. ^{[ 53 ]} ظهرت موسيقى "هيانغاك" لأول مرة خلال عهد مملكة شيلا، حيث كانت تُعزف على أربع آلات وترية مع آلات نفخ خشبية تشبه آلة الأوبوا ، تُسمى " بيري" . ^{[ 54 ]} تشير نصوص "غوريوسا" إلى أن أهم التواريخ لموسيقى "هيانغاك" (الموسيقى المحلية؛ وتشير إليها نصوص أخرى باسم "سوغاك") كانت عامي 1114 و1116، عندما تلقى البلاط هديتين من الإمبراطور الثامن من سلالة سونغ، هويزونغ. كانت كوريا تتحول بسرعة إلى دولة كونفوشيوسية، وبدأ الملوك في ممارسة الطقوس الكونفوشيوسية للسماء والزراعة والأرض والحبوب، وللأسلاف الملكيين. ^{[ 55 ]}

يمثل Yongbieocheonga ، أغاني التنانين الطائرة إلى السماء، فرادتها كـ hyangak، والتي كانت في الأصل مضبوطة على نغمات وكلمات مختلفة ولكن النص ضاع ولم يتبق سوى إيقاع الآلة.