الفن الأرمني

الفن الأرمني هو شكل فني فريد تطور على مدى خمسة آلاف عام الماضية، وهي الفترة التي عاش فيها الشعب الأرمني في المرتفعات الأرمنية . وقد هيمنت العمارة الأرمنية وفن المنمنمات على الفن الأرمني، وشهدت تطورًا مستمرًا عبر القرون. ^{[ 1 ]} تشمل أشكال الفن الأرمني الأخرى النحت، والرسم الجداري، والفسيفساء، والخزف، والأعمال المعدنية، والنقش، والمنسوجات، ولا سيما السجاد الأرمني .

كانت أرمينيا في عصور ما قبل التاريخ موطنًا لحضارة أورارتو في العصر الحديدي ، والتي اشتهرت بمنحوتاتها المعدنية المبكرة، والتي غالبًا ما كانت تُصوّر حيوانات. وكما كان الحال لاحقًا، كانت المنطقة محل نزاع متكرر بين الإمبراطوريات الكبرى التي سيطرت على المناطق المجاورة ، مثل بلاد فارس وبلاد ما بين النهرين والأناضول . اعتنق الأرمن المسيحية في وقت مبكر جدًا، وطوروا نسختهم الخاصة من الفن المسيحي الشرقي ، مع استخدام واسع للأيقونات ، والمنمنمات الأرمنية في الكتب، والهندسة المعمارية الفريدة لكنائسهم وأديرتهم. ومن السمات الأرمنية المميزة، والتي ربما أثرت على فن أوروبا في العصور الوسطى، شيوع النقوش البارزة التصويرية على واجهات الكنائس منذ وقت مبكر، وهو أمر لم يكن معروفًا في بيزنطة .

تخصص الأرمن في الفنون والحرف اليدوية مثل نسج السجاد .

بدأت دراسة الفن الأرمني في أوائل القرن العشرين. ومن أبرز علماء الفن الأرمني الكاثوليكوس غاريغين هوفسبيان والبروفيسور سيراربي دير نيرسيسيان . ^{[ 1 ]} وفي الآونة الأخيرة، برز جان ميشيل تيري والبروفيسور ديكران كويمجيان كباحثين بارزين في الفن الأرمني.

بُنيت أولى الكنائس الأرمنية خلال حياة القديس غريغوريوس المنير ، وغالباً ما بُنيت على مواقع معابد وثنية مدمرة، وقلدت بعض جوانب العمارة الأرمنية ما قبل المسيحية. ^{[ 2 ]}

ينقسم فن العمارة الأرمنية الكلاسيكية والقروسطية إلى أربع فترات منفصلة.

بدأت الفترة الأولى، من القرن الرابع إلى القرن السابع، مع اعتناق أرمينيا للمسيحية، وانتهت بعد الغزوات العربية. كانت الكنائس الأولى في معظمها كنائس بسيطة على شكل بازيليكا ، بعضها ذو محاريب جانبية. وبحلول القرن الخامس، أصبح المخروط ذو القبة المركزية شائع الاستخدام. وبحلول القرن السابع، بُنيت كنائس ذات تصميم مركزي، وظهرت أنماط معمارية أكثر تعقيدًا، كالدعامات ذات المحاريب والنمط الإشعاعي المعروف باسم "هريبسيميه" . وبحلول وقت الغزوات العربية، كان معظم ما نعرفه اليوم بالعمارة الأرمنية الكلاسيكية قد تشكل.

امتدت الفترة الثانية من القرن التاسع إلى القرن الحادي عشر. شهدت العمارة الأرمنية نهضةً تحت رعاية سلالة البجراتيد ، حيث شُيِّدت العديد من المباني في منطقتي آني وبحيرة فان ، شملت أنماطًا تقليدية وابتكارات جديدة. وخلال هذه الفترة، تطورت الخاتشكارات الأرمنية المزخرفة والمنحوتة بدقة. ^{[ 3 ]} كما بُنيت العديد من المدن والكنائس الجديدة، بما في ذلك عاصمة جديدة على بحيرة فان وكاتدرائية على جزيرة أكدامار . واكتمل بناء كاتدرائية آني أيضًا خلال عهد هذه السلالة. وفي هذه الفترة ، تأسست أولى الأديرة الكبرى، مثل هاغبات وهاريتشافانك . وانتهت هذه الفترة بالغزو السلجوقي .

أُنتجت المخطوطات المزخرفة في أرمينيا بشكل رئيسي بين القرنين الخامس والسابع عشر. ويُعزى ذروة هذا الفن إلى القرن الثالث عشر واسم توروس روسلين ، الذي يُعتبر أبرز مُزخرفي المخطوطات الأرمنية في العصور الوسطى. فُقدت غالبية المخطوطات، ولم يتبلور المنهج العلمي لدراسة المخطوطات الأرمنية المزخرفة إلا في النصف الثاني من القرن العشرين. ^{[ 4 ]}

من بين أبرز وأهم معالم تاريخ النحت الأرمني، الخاتشكار ، وهي أحجار منحوتة على شكل صلبان تعود إلى أوائل العصور الوسطى، وقد أُدرجت ضمن قائمة اليونسكو للتراث الثقافي غير المادي منذ عام ٢٠١٠. ^{[ ٥ ]} تتكون كلمة "خاتشكار" من جذرين أرمنيين: "خاتش" (صليب) و"كار" (حجر). تُعرف أرمينيا بـ"بلد الصخور"، وتزخر بتراث غني في مجال النحت. ^{[ ٦ ]} ومن المنحوتات الأخرى المميزة ، الفيشاباكار ، أو "أحجار التنين" باللغة الأرمنية، وهي أحجار ضخمة تعود إلى عصور ما قبل التاريخ، وتسبق بكثير قيام مملكة أرمينيا. إلى جانب هذه المنحوتات القديمة، تضم أرمينيا أيضاً العديد من المنحوتات التي أُنتجت بعد الحرب، والتي تُظهر تأثير العصر الحديث، فضلاً عن التقاليد الأجنبية التي تبنتها.

تُشكّل الخزفيات والفسيفساء واللوحات الجدارية فئةً مختلفةً من الفنون الأرمنية. يعود تاريخ صناعة هذه القطع الأثرية إلى عهد الإمبراطورية الأورارتية التي سبقت قيام دولة أرمينيا بزمن طويل. ولذلك، فإن بعض الفنون القديمة مشتركة بين عدة دول في المنطقة كانت جزءًا من الإمبراطورية الأورارتية. وبينما تم اكتشاف هذه الأشكال الفنية من خلال الحفريات في البلاد، فقد أُعيد بناء بقاياها، مما وفّر دليلًا ماديًا على شكلها. ^{[ 7 ]}

تتمتع أرمينيا بتاريخ عريق في صناعة النقوش والأعمال المعدنية، والتي تُعتبر جزءًا لا يتجزأ من فنونها. ويمكن تقسيم القطع الأثرية في هذا المجال إلى عملات معدنية، وفضة وذهب، وبرونز ونحاس مطلي بالقصدير. ^{[ 1 ] [ 8 ]} وتشير العملات المعدنية إلى القطع المعدنية التي صُممت في العصور القديمة لأغراض التجارة بين أرمينيا وجيرانها، كاليونان. أما الذهب والفضة، فكانا من السلع الفاخرة في أرمينيا القديمة، حيث صُنعت منهما أشكال متنوعة، كأواني الشرب والميداليات والتماثيل، على سبيل المثال لا الحصر. كما استُخدم النحاس المطلي بالقصدير والبرونز أيضًا. وقد كشفت الحفريات في البلاد عن استخدامهما في صناعة الأدوات المنزلية والأسلحة، وحتى التماثيل.

تُعدّ المنسوجات جزءًا لا يتجزأ من الفن الأرمني، كما أنها تُمثّل ركنًا أساسيًا من اقتصادهم في العصور القديمة والحديثة. وتضمّ إحدى أضخم مجموعات المنسوجات الأرمنية متحف أرمينيا في أمريكا. ^{[ 9 ]} وفي عالمنا المعاصر، تُشكّل المنتجات النسيجية الأرمنية سلعة تجارية رئيسية بين أرمينيا وأوروبا وأمريكا. ^{[ 10 ]}

يُعدّ الرقص والموسيقى عنصرين أساسيين في التراث الأرمني. في البداية، كانت الموسيقى الأرمنية تتألف من موسيقى الكنيسة الأرمنية والأغاني الشعبية التي كانت تعتمد على نظام نغمي محلي (الرباعيات) بدلاً من النظام النغمي الأوروبي. إلا أنه في الوقت الحاضر، تأثرت الموسيقى الأرمنية بأنواع موسيقية أخرى، مما أدى إلى ظهور أنماط حديثة في البلاد، مثل الهيب هوب والبوب ​​والروك، وغيرها الكثير. وكانت الرقصات الأرمنية تُصاحب الأغاني الأرمنية الأصلية، وهي من أقدم ممارسات سكان المنطقة، حتى أنها مُصوّرة في بعض الرسومات القديمة على الصخور.

• ثقافة أرمينيا
• قائمة الفنانين الأرمن
• مجوهرات أرمينية

• تيري، جان ميشيل (1989). الفن الأرمني . نيويورك : هاري ن. أبرامز. ISBN 0-8109-0625-2.

• فنون أرمينيا ، كتاب تاريخ الفن الأرميني على الإنترنت من تأليف ديكران كويمجيان، جامعة ولاية كاليفورنيا، فريسنو.