كرنفال بارانكويلا

• 1888: ظهر الملك مومو كواحد من الشخصيات الرئيسية.
• 1899: تم انتخاب أول رئيس للكرنفال وأول مجلس إدارة.
• 1903: أول عرض لمعركة الزهور (بالإسبانية: Batalla de las Flores) (بفضل مبادرة هيريبيرتو بينجوشيا لاستعادة تقاليد الكرنفال في السنوات السابقة، وكذلك للاحتفال بنهاية حرب الألف يوم (بالإسبانية: Guerra de los Mil Dias ) ).
• 1918: انتخاب أليسيا لافوري رونكالو كأول ملكة للكرنفال.
• 1923: تم إضفاء الطابع المؤسسي على الكرنفال، حيث تم إلغاء مسابقة الملكة في السنوات الخمس السابقة.
• 1967: تم تقديم حدث العرض الكبير. ويقام الآن في اليوم الثاني من الكرنفال، وعادة ما يكون يوم الأحد.
• 1969: تم إنشاء مهرجان الأوركسترا، وهو عبارة عن مسابقة موسيقية تشمل مختلف الأنواع الموسيقية.
• 1974: أُقيمت أول احتفالية غواتشرنا بفضل مبادرة إستر فوريرو . ويُحتفل الآن بغواتشرنا يوم الجمعة من الأسبوع السابق لبدء الكرنفال رسميًا.
• 2002: أعلن مجلس الشيوخ الكولومبي الكرنفال تراثًا ثقافيًا وطنيًا
• 2003: أعلنت اليونسكو في 7 نوفمبر أن الكرنفال هو أحد روائع التراث الشفوي وغير المادي للبشرية .

يُعدّ إعلان الكرنفال من أهمّ فعاليات ما قبل الكرنفال، إذ يُعلن رسميًا بداية هذه الفترة. في هذا الحدث، الذي يُقام تقليديًا في ساحة لا باز، يُسلّم عمدة بارانكيا الحالي مفاتيح المدينة رمزياً إلى ملكة الكرنفال، مُتنازلاً بذلك عن سلطتها طوال موسم الكرنفال. يُمكن اعتبار هذا الإعلان بمثابة "مرسوم" مُقسّم إلى فقرات تُوضّح ما هو مسموح وما هو ممنوع على الحضور خلال فترة الاحتفال. تتضمن كل فقرة أحداثًا حديثة ومثيرة في المدينة تُحفّز على الاحتفال. تُقرأ الملكة الإعلان علنًا خلال عرض فولكلوري يُرافقه ملك المومو، وملوك الأطفال، وعروض فرق الرقص الفولكلوري.

يُقام حفل تتويج ملكة الكرنفال الجديدة يوم الخميس الذي يسبق موكب معركة الزهور. خلال هذا الحفل، تُتوّج ملكة الكرنفال السابقة الملكة الحالية وسط احتفالٍ حافلٍ بالرقص والموسيقى. ويُقام الحفل حاليًا في ملعب روميليو مارتينيز. مع ذلك، يعود تاريخ هذا التتويج إلى عام 1918، عندما تُوّجت أول ملكة للكرنفال، أليسيا لافوري رونكالو، في نادي بارانكويلا الذي لم يعد موجودًا. ومنذ ذلك الحين، استمر تقليد انتخاب ملكة الكرنفال من بين شابات الطبقة العليا في المدينة للإشراف على الاحتفالات، مما جعل من المألوف رؤية وقراءة وسماع كيف أن التاج كان يُتداول بين عددٍ قليلٍ من العائلات فقط: جيرلين، دونادو، فينغوتشيا، لافوري، أو أبوشايبي. ويعود هذا التقليد بشكلٍ رئيسي إلى أن جزءًا كبيرًا من النفقات، مثل تلك المتعلقة بالزي الذي ترتديه الملكة أثناء تتويجها، تتكفل به عائلة الملكة. لا شك أن هذا الأمر قد تعرض لانتقادات، إذ لا تستطيع الشابات من غير الطبقة العليا التطلع إلى لقب ملكة الكرنفال بسبب التكاليف الباهظة التي يتطلبها هذا المنصب. ومع ذلك، ووفقًا للبيان الرسمي، فإن المرشحة التي تُتوّج ملكة الكرنفال هي تلك التي تُظهر مهارات رقص ممتازة، وجاذبية، وروحًا كرنفالية مميزة أمام أعضاء مجلس إدارة الكرنفال الأحد عشر، الذين يجتمعون سرًا سنويًا وينتخبون الملكة قبل ستة أشهر من انطلاق الكرنفال.

أما العرض، فهو أشبه بماراثون من أنماط الرقص، وقد أصبح مع مرور الوقت الاختبار الأصعب لملكة الكرنفال، إذ يتوجب عليها خلاله إظهار مهاراتها الراقصة من خلال أداء مجموعة متنوعة من الأنماط الموسيقية، مثل الكومبيا ، والسالسا ، والميرينغ ، والشامبيتا ، والمابالي ، وغيرها. ويشارك في هذا العرض أعضاء من أهم فرق الرقص المشاركة في الكرنفال، بالإضافة إلى مغنين محليين وعالميين، مثل الدومينيكاني خوان لويس غيرا الذي شارك في كرنفال 2014. كما تُقدم خلال هذا الحدث الأغنية الرسمية لملكة الكرنفال. يُذكر أن اختيار ملكة الكرنفال يتم عادةً في شهر أغسطس، ما يتيح لها الوقت الكافي للاستعداد للكرنفال.

يُعدّ موكب كرنفال الأطفال ، وهو أول موكب رسمي في موسم الكرنفال، موكباً خاصاً بالأطفال تشارك فيه فرق الرقص المدرسية والمجتمعية، بالإضافة إلى ملوك الأطفال. وفي هذا الموكب، تُشاهد عربات صغيرة مُصممة خصيصاً لأحجام الأطفال وهي تجوب الشوارع الرئيسية للمدينة.

يُعدّ موكب لا غواتشرنا عرضًا ليليًا، ويُعتبر أهمّ حدثٍ يسبق الكرنفال. يُقام يوم الجمعة الذي يسبق بداية أسبوع الكرنفال. وتشارك فيه العديد من الفرق الفلكلورية، وعازفي الكومبيامبا، وعازفي التامبورا، وأزياء تنكرية على ضوء الشموع، وأشخاص يحملون فوانيس ملونة، بالإضافة إلى فعاليات أخرى مصاحبة.

بدأت احتفالات "لا غواتشرنا" بشكل غير رسمي في مطلع القرن العشرين في حي أباخو. في بداياتها، قبل الكرنفال، كان الناس ينادون بعضهم بعزف " غواتشي" (آلة إيقاعية تُصدر صوتًا مشابهًا لصوت الماراكا ) إيذانًا ببدء الرقص، الذي كان يُصاحبه عزف على الطبول وفلوتا دي ميلو، بالإضافة إلى الشموع لإضاءة الليل، مما كان يُدخل البهجة على قلوب الحاضرين. في عام ١٩٧٤، أُعيد إحياء هذا التقليد رسميًا بفضل مبادرة الملحنة إستيرسيتا فوريرو ، التي نجحت، بالتعاون مع أليسيا دي أندريس، في إقناع مجلس إدارة الكرنفال بإدراجه ضمن برنامجه. لم يكن هذا الموكب موجودًا رسميًا حتى ذلك العام، وسُمّي "لا غواتشرنا" نسبةً إلى مُبتكرته، إستير فوريرو.

تعود فكرة إقامة موكب ليلي كرنفال في بارانكيا إلى ليلة من عام ١٩٥٨، حين كانت إستر تحضر موكبًا ليليًا في سانتياغو دي كوبا ، ما دفعها للاستفسار بين علماء الفولكلور في الأيام التالية، فعلمت أن الموكب، المسمى "موكب الكونغا"، نشأ بعد تجمع العديد من المجموعات الصغيرة من مختلف أنحاء مقاطعة سانتياغو دي كوبا على مر الزمن. تذكرت حينها أن مدينتها، بارانكيا، لا تُقيم موكبًا ليليًا في كرنفالاتها، لذا ما إن عادت إلى مدينتها، حتى قررت إقامة موكب مماثل، وأطلقت عليه اسم "لا غواتشرنا" - وهو اسم مستوحى من ذكرى من طفولتها، حين كانت فرق الكومبيا تخرج إلى الشوارع للتدرب على إيقاعاتها، وكان الناس من حولها يقولون إن "غواتشرنا" تمر. باختصار، أُقيم ذلك الموكب الليلي الرائع عام ١٩٧٤، ولا يزال قائمًا حتى اليوم كموكب ليلي بهيج ومبهر. ^{[ 2 ]}

الأغنية المميزة لهذا التاريخ هي أغنية الميرينغ التي تحمل نفس الاسم " La Guacherna "، وهي من تأليف إسترسيتا فوريرو نفسها، وأشهر نسخة منها هي نسخة الدومينيكانية ميلي كويزادا .

يُحتفل بالكرنفال خلال الأيام الأربعة التي تسبق أربعاء الرماد . يحتفل الناس على نطاق واسع ويرتدون أزياءً تنكرية تعبيرًا عن المرح والتحرر من القيود. ^{[ 3 ]} خلال هذه الفترة، ينغمس سكان بارانكيا والزوار الأجانب القادمون إلى المدينة في الفرح الجماعي، ويشربون ويرقصون.

يوم السبت الذي يسبق أربعاء الرماد هو أول يوم كامل من فعاليات الكرنفال. تبدأ الاحتفالات بقوة مع موكب الزهور، وهو الحدث الأهم والأكثر ترقبًا. إنه استعراض مهيب للعربات المزينة، تتقدمه ملكة الكرنفال، وتليه فرق فلكلورية، وفرق تنكرية، وفرق موسيقى الكومبيا، وفرق رقص أخرى، جميعها من الفائزين في مسابقات الكرنفال السابق. يُعد هذا الموكب النسخة المحلية من موكب الورود في باسادينا بالولايات المتحدة. يُعتبر موكب الزهور أقدم موكب يُقام في كرنفال بارانكيا، وقد نُظّم لأول مرة عام 1903 بمبادرة من الجنرال هيريبيرتو أرتورو فينغوتشيا، الذي كان يبحث عن طريقة للاحتفال بنهاية حرب الألف يوم الطويلة التي حصدت آلاف الأرواح. وبهذا الحدث، استؤنف الكرنفال بعد توقفه منذ عام 1900.

Initially, the Battle of Flowers was a stroll along the old "Camellón Abello", now Paseo de Bolívar, that opened two groups of people formed by members of rich families on carriages decorated with flowers.^[4] The historian and chronicler Alfredo de la Espriella described the first battle of flowers as a game in that two groups of people got confronted each other by shooting flowers, plastic party streamers and confetti along a course extending a few miles. This battle finished with a peace gesture when both groups reconciled and went on to celebrate at Emiliano Vengoeachea theatre. Its success was such that the same battle was repeated the next year.^[5]

It has been taking place along Highway 40 since 1991, after having taken place along Olaya Herrera avenue, 43rd Street and Bolivar Boulevard. The floats now are equipped with loudspeakers and boarded by international and national singers who invites the spectators to celebrate and dance. Although the spectators are now accommodated in palcos (boxes), from where they watch the spectacle, they used to watch it on foot.

The most important event carried out on this day is: The great tradition and folklore parade (Gran parada de tradición y folclore).^[6]

This parade, commonly called as the great parade, is carried out on the second day of Carnival and was introduced in 1967. Only traditional folkloric groups, cumbia groups, and dancing groups participate in it. Also, it takes place along the Vía 40 avenue too, but there are no floats participating in it. This parade shows the dance and the music in their more traditional essence since there are no floats neither high loudspeakers present in it. For the year of 2013, around 300 dancing groups were counted as participants. The dancing groups participating in this parade are the ones called as popular dancing groups, such as Caimán Cienaguero, Negritas Puloy and others as that of the devil harlequins. The music also, therefore, shows its most conservative facet, being cumbias, chandés – associated with the Garabato dancing group- and fandangos -associated with the Marimondas dancing group-, the musical genres most heard.

It is the third day of Carnival. The two most important events carried out on this day are: The Great Fantasy Parade and the Orchestras Festival.

The Great Fantasy Parade

لذا، يُظهر هذا العرض مزيجًا مبتكرًا من الرقصات، يتراوح بين التقليدية والمحلية والعالمية، من خلال مزج إيقاعات عالمية كالسامبا والسالسا والريغيتون والشامبيتا والموسيقى الإلكترونية مع إيقاعات محلية أخرى كالكومبيا والبورو والمابالي والميريكومبي. يجذب هذا الحدث مقترحات متجددة تبحث عن مكان لها في الكرنفال. وقد يُضفي نجاح فرقة رقص خيالية معنىً جديدًا على الكرنفال نفسه، مُثريًا إياه ومُساهمًا في تطويره. وبمرور الوقت، أصبح هذا العرض من أكثر فعاليات الكرنفال حضورًا.

مهرجان الأوركسترا

هو حفل موسيقي يضم العديد من الفرق الموسيقية الوطنية والدولية، وقد أُقيم عام ١٩٦٩. يبدأ عادةً في وقت مبكر من بعد ظهر يوم الاثنين ويستمر حتى صباح الثلاثاء. في هذا المهرجان، تتنافس الفرق الموسيقية المشاركة على جائزة الكونغو دي أورو المرموقة في فئات مختلفة. وكقاعدة عامة، يجب على كل فرقة موسيقية أن تؤدي ثلاث أغنيات، على أن تكون إحداها على الأقل مُهداة لمدينة بارانكيا. يُقام هذا الحدث حاليًا في ملعب روميليو مارتينيز. فيما يلي الفئات التي تتنافس فيها الفرق الموسيقية للفوز بجائزة الكونغو دي أورو:

• استوائي . مصطلح عام يشير إلى الفرق الموسيقية التي تتخذ شكل الأوركسترا الشعبية والشكل الفولكلوري، والتي تؤدي أنواعًا موسيقية نموذجية من منطقة البحر الكاريبي وكرنفال بارانكويلا مثل الكومبيا ، والبورو ، والفاندانغو ، والشالوبا ، والمابالي، وغيرها.
• فاليناتو . مصطلح يشير إلى الفرق الموسيقية التي تؤدي موسيقى فاليناتو والعديد من تنويعاتها (باسيو، سون، ميرينغ، بويا، وغيرها من الأنواع الرائجة الجديدة)، والتي تُعزف باستخدام الأكورديون والكاخا والغواتشاراكا كآلات رئيسية .
• صلصة . مصطلح يشير إلى الفرق الموسيقية التي تؤدي الأنواع الموسيقية المتنوعة في غرب الهند مثل سون كوبانو ، سون مونتونو ، باتشانغا ، غواغوانجو ، بوجالو ، بومبا ، بلينا ، مامبو ، تشا تشا تشا ، موسيقى الجاز اللاتينية وغيرها.
• الميرينغ . مصطلح يشير إلى الفرق الموسيقية التي تؤدي أنواعًا موسيقية نشأت في جمهورية الدومينيكان ومنطقة البحر الكاريبي مثل الميرينغ ، والهاوس ، والراغا ، وغيرها.
• الموسيقى الحضرية . مصطلح يشير إلى الفرق الموسيقية التي تؤدي "أنماطًا جديدة" من الموسيقى الحضرية، مثل الشامبيتا ، والريغيتون ، والهيب هوب ، والراب ، والدانس هول، وغيرها.
• إنقاذ تراثنا . مصطلح عام يشير إلى الفرق الموسيقية التي تؤدي موسيقى فولكلورية نموذجية مثل الكومبيا ، والبورو ، والفاندانغو ، والشالوبا ، والمابالي، وغيرها.

وبالمثل، تُمنح جوائز خاصة لأفضل العازفين وأفضل المغنين في المسابقة.

هذا هو اليوم الرابع والأخير من الكرنفال. ويُحتفل فيه بوفاة خوسيلتو كارنفال، إيذانًا باختتام الاحتفالات. وكختامٍ مميزٍ لهذه الفعاليات، تُقام مراسم دفن خوسيلتو كارنفال في جميع أنحاء المدينة، وهي تقليدٌ محليٌّ يُحاكي تقليد دفن السردين الشهير في إسبانيا، والذي يُقام في نهاية الكرنفال. في هذا اليوم، تُقام العديد من مراسم دفن ليتوتس المرحة في أنحاء المدينة. ترمز هذه الشخصية إلى بهجة الكرنفال. ويُقال إن هذه الشخصية "تُبعث" يوم سبت الكرنفال، و"تموت" في اليوم الأخير، مُرهقةً وسكرى، لتُبعث من جديد في الكرنفال التالي. وبهذه الطريقة، يخرج آلافٌ من سكان بارانكيا إلى الشوارع ليبكوا على الفقيد من خلال التمثيل. قد يكون خوسيلتو كارنفال شخصًا حقيقيًا أو دمية، ويُنقل عادةً داخل نعش أو على طاولات مزينة بالزهور، محاطًا بأرامله الباكيات - وقد يكون هؤلاء الأرامل رجالًا متنكرين في زي نساء -. بالإضافة إلى الأرامل، قد تظهر شخصيات أخرى ككهنة وأيتام. أصول هذه الشخصية غير معروفة. منذ عام ١٩٩٩، تُقيم مؤسسة كرنفال بارانكويلا مسابقة "خوسيلتو يذهب مع السناجب" لتشجيع المزيد من المجموعات على المشاركة في هذا الاحتفال، حيث تُمنح جائزة لأفضل تمثيل في ذلك اليوم، بالإضافة إلى اختيار الممثلين الفائزين، بعد يوم طويل من الفعاليات. تضم المجموعة الرسمية من المعزين ملكة الكرنفال الحالية وأميراتها، وتتقدم في المسيرة قبل عروض المعزين من المجتمع، والتي تُعرض أمام لجنة تحكيم.

وينضم إليهم موكب غزو الكرنفال ، وهو نسخة مصغرة من المواكب التي أقيمت في الأيام السابقة بمشاركة العديد من المجموعات التي شاركت فيها.

وفي الليل، يتم الاحتفال بلقاء مرح إما في حي أباخو أو في ساحة لا باز، حيث يتم تلاوة التراتيل، بأبيات بسيطة ونبرتها المميزة، بهدف التعليق أو النقد على الشؤون الجارية.

هي مساحات مفتوحة ومتاحة للجميع، حيث يمكن للناس الرقص وتناول الطعام والاستمتاع بأنشطة متنوعة. يُعتقد أن حفلات الفربينا ظهرت في أوائل القرن العشرين، عندما كانت زيارات الأصدقاء المفاجئة للمنزل شائعة. وكان على صاحب المنزل أن يعتبر هذه الزيارات المفاجئة فرصةً لإقامة حفلة. كانت هذه اللقاءات الراقصة في الكرنفال شائعة بين الطبقتين المتوسطة والعليا، واستمرت حتى ظهور قاعات الرقص الرسمية في النوادي الليلية والفنادق. ^{[ 8 ]} من أشهر حفلات الفربينا: ^{[ 9 ]}

• إل بامبو ، في حي أولايا، .
• بولفورين ، في حي سان خوسيه.
• بلينو سول ، في حي لا يونيون.
• لا جوستاديرا ، في حي لاس نيفيس.
• لا بويا لوكا ، في حي لوس بينوس.

كانت هذه غرفًا شبه مفتوحة، مفتوحة للجميع، حيث يجتمع الناس للرقص والاستمتاع. وقد جاء هذا الاسم الغريب تحديدًا من عادة الناس ترك حميرهم مربوطة بعمود خارج الغرفة قبل الدخول مباشرة.