موسيقى تشاتني

موسيقى تشاتني ( بالهندوستانية الكاريبية : चटनी संगीत, 𑂒𑂗𑂢𑂲 𑂮𑂑𑂹𑂏𑂲𑂞, چٹنی موسیقی ) هي نوع موسيقي يمزج بين الموسيقى الشعبية الهندوستانية ، بما في ذلك موسيقى بوجبوري الشعبية، مع موسيقى الكاليبسو والسوكا الكاريبية ، ولاحقًا مع موسيقى الأفلام . نشأ هذا النوع الموسيقي في ترينيداد وتوباغو بين أبناء الجالية الهندية الترينيدادية، وهو شائع في ترينيداد وتوباغو ، وغيانا ، وسورينام ، وجامايكا ، وأجزاء أخرى من منطقة الكاريبي، وفيجي ، وموريشيوس ، وجنوب إفريقيا . ظهرت موسيقى تشاتني في منتصف القرن العشرين، وبلغت ذروة شعبيتها خلال ثمانينيات القرن نفسه. وقد تطورت عدة أنواع فرعية، أبرزها تشاتني سوكا وتشاتني بارانغ .

تاريخ

يُشتق مصطلح "تشاتني" من الكلمة الهندية "تشاتني" ، التي تُشير إلى التوابل المُستخدمة في جنوب آسيا . وقد نشأ هذا المزيج الموسيقي المعاصر، الذي أدى إلى ظهور موسيقى "تشاتني"، في أربعينيات القرن العشرين تقريبًا على يد أبناء الجالية الهندية الكاريبية في جزر الهند الغربية ، والذين جُلب أسلافهم إلى المنطقة من منطقة " الحزام الهندي" كعمالة مُستأجرة من قِبل البريطانيين، بهدف استبدال العبيد الذين كانوا يعملون في مزارع قصب السكر بعد إلغاء العبودية في المنطقة. لم تُسجّل أي أعمال موسيقية لـ"تشاتني" حتى عام 1968، عندما سجّل رامديو تشايتو ، من سورينام ، نسخة مبكرة من هذه الموسيقى. حمل الألبوم اسم " ملك سورينام" ، وكانت جميع أغانيه ذات طابع ديني. ومع ذلك، سرعان ما أصبح تشايتو اسمًا مألوفًا لدى الهنود الشرقيين، ليس فقط في موطنه سورينام، بل في جميع أنحاء منطقة الكاريبي . وعلى الرغم من الطابع الديني للأغاني، إلا أنها جميعًا تميّزت بإيقاع راقص. لأول مرة، امتلك الهنود الكاريبيون موسيقى تخاطبهم شخصياً، ولم تكن ذات طابع أو جذور هندية أو أفريقية أو أوروبية أو أمريكية محددة. كان هذا بمثابة نقلة نوعية لموسيقى شرق الهند الكاريبية، لكن شهرتها لم تدم طويلاً.

شهدت موسيقى تشاتني ازدهارًا جديدًا بعد عام 1968، مع إصدار المغنية دروباتي ألبومها " هيا نغني ونرقص" ، الذي ضمّ أغاني زفاف تقليدية. حقق الألبوم نجاحًا باهرًا في أوساط الجالية الهندية الكاريبية، مما ساهم في التعريف بموسيقى تشاتني كنوع موسيقي أصيل، ووحد الهنود من مختلف أنحاء العالم.

كان عام 1969 نقطة تحول في موسيقى تشاتني، عندما سجل المنتج الموسيقي موين محمد أغاني سوندار بوبو مع أوركسترا هاري ماهابير BWIA. أضفى سوندار بوبو لمسة عصرية على الموسيقى بإدخال آلات الغيتار الغربية والإلكترونيات الحديثة. ورغم أن بوبو اشتهر بلقب "ملك تشاتني"، إلا أن فن غناء أغاني "تشاتني" يعود الفضل فيه إلى المغني لاخان كاريا، من بلدة فيليسيتي في تشاغواناس ، والذي سبق سوندار بوبو. وسار على خطاه فنانون آخرون، مثل الفنان الهندي الترينيدادي سام بودرام ، مضيفين آلات موسيقية حديثة إلى أغانيهم. وحتى ذلك الحين، ظلت موسيقى تشاتني نوعًا موسيقيًا محليًا في ترينيداد وتوباغو وغيانا وسورينام.

النمط الموسيقي

يكتب فنان موسيقى الشاتني الحديث كلمات الأغاني إما باللغة الهندية الكاريبية أو الإنجليزية ، ثم يضعها على إيقاعات مستوحاة من إيقاعات الطبول الهندية ممزوجة بإيقاعات السوكا.

تشاتني أغنية سريعة الإيقاع، مصحوبة بآلات موسيقية متنوعة كالغيتار الباس ، وآلة الطبول الإلكترونية ، والغيتار الكهربائي ، والسينثسيزر ، والدولاك، والهرمونيوم ، والدهانتال ، والتاسا ، تُعزف بإيقاعات مستوحاة من موسيقى الأفلام ، والكاليبسو ، والسوكا . كانت أغاني تشاتني في بداياتها ذات طابع ديني، وتؤديها النساء في ترينيداد وتوباغو بشكل رئيسي. وتتميز تشاتني بهيمنة الموسيقيات في بداياتها، على الرغم من أنها أصبحت فيما بعد أكثر تنوعًا بين الجنسين.

من بين رواد الصلصة الأوائل سندار بوبو ، وراكيش يانكاران ، وهييرالال رامبارتاب ، وبابلا وكانشان ، ودروباتي ، ورامديو تشايتو .

الأجهزة

تُعزف موسيقى تشاتني عادةً باستخدام الطبول ( الدهولاك) والهرمونيوم ( الدهنتال) والهرمونيوم . يُعزف اللحن بواسطة الهرمونيوم، بينما يُعزف الإيقاع بواسطة الدهولاك والهرمونيوم. وفي العصر الحديث، أُدخلت آلات الطبول التي تعزف إيقاع التاسا في موسيقى تشاتني. والتاسا هو إيقاع طبول يُستخدم في مهرجان الهوساي الإسلامي ، ويُعزف أيضًا خلال حفلات الزفاف الهندوسية وغيرها من الاحتفالات.

اللغات

تُغنى موسيقى تشاتني باللغة الإنجليزية الكاريبية ، والهندوستانية الكاريبية ، وأحيانًا بلغات هندية أخرى . وتتضمن موسيقى تشاتني الحديثة المزيد من اللغة الإنجليزية.

الأنواع الفرعية

بسبب أصولها الكاريبية، ارتبطت صلصة الشاتني ارتباطًا وثيقًا بشعوب وتقاليد وأنماط موسيقية مختلفة منذ نشأتها. وقد اندمجت الشاتني مع أنواع موسيقية أخرى، مُنتجةً مجموعة متنوعة من الأنواع الفرعية المُدمجة. وتُعدّ شاتني سوكا أبرز هذه الأنواع، إذ بات من الصعب تمييزها عن الشاتني التقليدية في السنوات الأخيرة. وقد صاغت المغنية دروباتي رامغوناي هذا المصطلح مع إصدار ألبومها "شاتني سوكا" عام ١٩٨٧. تميّز هذا النمط الموسيقي بالتركيز على الكلمات الهندية وإيقاعات الطبول (الدهولاك) والطبول ( الدهنتال ) . وازدادت شهرته مع ألبوم "سوكا شاتني" لسوني مان عام ١٩٩٤، والذي يُعتبر الألبوم الهندي الكاريبي الأكثر مبيعًا على الإطلاق، حيث تصدّرت أغنيته الرئيسية قوائم الأغاني ليس فقط في منطقة الكاريبي، بل أيضًا في الولايات المتحدة وكندا وإنجلترا.

مراجع

مراجع عامة

  • بروتون، سيمون، ومارك إلينغهام. "ترينيداد: تشاتني". موسيقى العالم: الدليل الشامل  : [فهرس شامل للموسيقى والموسيقيين والأقراص]. لندن: الدليل الشامل، 2000. 527-530. مطبوع.
  • إنجرام، أميليا. "ما هي موسيقى تشاتني؟". استكشاف للموسيقى والثقافة في ترينيداد. بدون مكان نشر، بدون تاريخ. موقع إلكتروني. 3 مايو 2011. جامعة ويسليان.
  • مانويل، بيتر، وكينيث إم. بيلبي، ومايكل دي. لارجاي. تيارات الكاريبي: موسيقى الكاريبي من الرومبا إلى الريغي. فيلادلفيا: مطبعة جامعة تمبل، 1995. مطبوع.
  • مانويل، بيتر. "تشاتني والهوية الثقافية الهندية الترينيدادية". الموسيقى الشعبية 17 (1998): 21-43. مطبوع.
  • رامنارين، تينا كارينا. "الموسيقى الهندية في الشتات: دراسات حالة لموسيقى "تشاتني" في ترينيداد ولندن". المجلة البريطانية لعلم الموسيقى العرقية 5 (1996): 133-153. نسخة مطبوعة. رابط متاح للمشتركين فقط من JSTOR
  • بوبلويل، جورجيا. "ظاهرة تشاتني". مجلة كاريبين بيت. (1996)
  • سريسكانداراجاه، آيك. الموسيقى الشعبية الهندية التي وصلت إلى ترينيداد تبحث عن معجبين خارج منطقة البحر الكاريبي . NPR . (2015).
  • ميهتا، روتانشي. "موسيقى تشاتني: مزيج منسي من موسيقى بوجبوري الشعبية وإيقاعات الكاريبي."مؤرخ. (2025)