موسيقى إلكترونية حية

يمكن الاستشهاد بالآلات الإلكترونية المبكرة المصممة للعروض الحية، مثل آلة تيلهارمونيوم لثاديوس كاهيل (1897)، والآلات التي طُوّرت بين الحربين العالميتين، مثل آلة ثيرمين (1919)، وسفاروفون (1924)، وأوند مارتينو (1928)، وتراوتونيوم ( 1929)، كأمثلة سابقة، ^{[ 2 ]} ولكنها كانت تهدف ببساطة إلى أن تكون وسائل جديدة لإنتاج الصوت، ولم تُحدث أي تغيير في طبيعة التأليف الموسيقي أو الأداء. ^{[ 3 ]}

تضمنت العديد من المؤلفات المبكرة هذه الآلات الإلكترونية، على الرغم من أنها كانت تُستخدم عادةً كبديل للآلات الكلاسيكية التقليدية. ومن الأمثلة على ذلك الملحن جوزيف شيلينجر ، الذي ألف عام 1929 " السويتة الهوائية الأولى" لآلة الثيرمين والأوركسترا ، والتي عُرضت لأول مرة مع أوركسترا كليفلاند بقيادة ليون ثيرمين كعازف منفرد. استخدم بيرسي غرينجر فرقًا موسيقية من أربعة أو ستة آلات ثيرمين (بدلاً من الرباعي الوتري) في أول مؤلفتين تجريبيتين له في موسيقى الفري (1935-1937) نظرًا لحرية "انزلاق" النغمات الكاملة التي تتمتع بها الآلة. [ ^{4 ] [ 5 ] كما} استُخدمت آلة أوند مارتينو كآلة رئيسية في ثلاثينيات القرن العشرين، واستخدمها الملحن أوليفييه ميسيان في "مهرجان المياه الجميلة" لستة آلات أوند، والتي كُتبت خصيصًا للمعرض العالمي الدولي في باريس عام 1937. ^{[ 6 ]}

كانت مقطوعة كيج " المشهد الخيالي رقم 1 " (1939) من أوائل المؤلفات الموسيقية التي تضمنت استخدامًا مبتكرًا للمواد الإلكترونية الحية؛ إذ احتوت على قرصي فونوغراف متغيري السرعة وتسجيلات نغمات جيبية. ^{[ 7 ]} استمر اهتمام كيج بالإلكترونيات الحية خلال أربعينيات وخمسينيات القرن العشرين، مما ألهم تشكيل عدد من فرق الموسيقى الإلكترونية الحية في أمريكا، والتي اعتبرت نفسها رائدة في هذا الفن الجديد. ^{[ 2 ]}

يُرجّح أن يكون أول استخدام للإلكترونيات الحية مع الآلات الصوتية في عمل دافني أورام " نقطة السكون " (1948)، وهو عمل موسيقي لجهاز تشغيل الأسطوانات، وأوركسترا مزدوجة، وخمسة ميكروفونات. ولم يُؤدَّ هذا العمل حتى عام 2016.

اللابترونيكا نوع من الموسيقى الإلكترونية الحية أو موسيقى الكمبيوتر، حيث تُستخدم أجهزة الكمبيوتر المحمولة كآلات موسيقية. المصطلح مُشتق من كلمتي " كمبيوتر محمول " و " إلكترونيكا " . اكتسب المصطلح رواجًا ملحوظًا في التسعينيات، ويعود ذلك إلى إتاحة استخدام قدرات حاسوبية فائقة للموسيقيين في أجهزة محمولة، وبالتالي في العروض الحية . أصبحت العديد من أساليب إنتاج الصوت ومعالجته وتنظيمه المتطورة (التي كانت حكرًا على الاستوديوهات والمؤسسات الأكاديمية) متاحة للاستخدام في العروض الحية، لا سيما من قِبل الموسيقيين الشباب المتأثرين والمهتمين بتطوير أشكال الموسيقى الشعبية التجريبية. ^{[ 15 ]} ويمكن استخدام مجموعة من أجهزة الكمبيوتر المحمولة لتشكيل أوركسترا حاسوبية .

البرمجة الحية ^{[ 16 ]} (والتي تُعرف أحيانًا باسم "البرمجة الفورية" ^{[ 17 ]} أو "البرمجة في الوقت المناسب") هي ممارسة برمجية ترتكز على استخدام البرمجة التفاعلية الارتجالية . تُستخدم البرمجة الحية غالبًا لإنشاء وسائط رقمية صوتية ومرئية ، وهي شائعة بشكل خاص في موسيقى الحاسوب، حيث تجمع بين التأليف الخوارزمي والارتجال ^{[ 18 ]} . عادةً ما تُعرض عملية الكتابة من خلال عرض شاشة الحاسوب في مكان الجمهور، وتُعدّ طرق تصور الكود مجالًا بحثيًا نشطًا ^{[ 19 ]} . كما توجد أيضًا مناهج للبرمجة الحية البشرية في الرقص الارتجالي ^{[ 20 ]} . تُستخدم تقنيات البرمجة الحية أيضًا خارج نطاق الأداء، مثل إنتاج الصوت للأفلام ^{[ 21 ]} أو الأعمال السمعية/المرئية للمنشآت الفنية التفاعلية ^{[ 22 ] .}

كما أن البرمجة المباشرة هي تقنية شائعة بشكل متزايد في المحاضرات المتعلقة بالبرمجة وعروض المؤتمرات، وقد وصفها مارك جوزديال بأنها "أفضل ممارسة" لمحاضرات علوم الحاسوب . ^{[ 23 ]}

الارتجال الكهروصوتي (EAI) هو شكل من أشكال الارتجال الحر ، وكان يُعرف في الأصل باسم الإلكترونيات الحية. وقد كان جزءًا من عالم فن الصوت منذ ثلاثينيات القرن العشرين مع الأعمال المبكرة لجون كيج. ^{[ 24 ] [ 25 ]} نشرت مجلة سورس مقالات لعدد من كبار الملحنين الإلكترونيين والطليعيين في ستينيات القرن العشرين. ^{[ 26 ]}

تأثرت هذه الموسيقى أيضاً بالموسيقى الإلكترونية والإلكترونية الصوتية ، وموسيقى الملحنين التجريبيين الأمريكيين مثل جون كيج ومورتون فيلدمان وديفيد تيودور . كما ساهمت فرقة الارتجال الحر البريطانية AMM ، ولا سيما عازف الغيتار كيث رو ، في لفت الانتباه إلى هذا النوع من الموسيقى. ^{[ 27 ]}