جيان باولو لومازو

^{كان جيان} باولو لومازو (26 أبريل 1538 - 27 يناير 1592) ^فنانًا وكاتبًا إيطاليًا في مجال الفن. اشتهر لومازو كرسام، وكتب عن الممارسة الفنية ونظرية الفن بعد أن أجبره فقدانه للبصر على اتباع مسار مهني مختلف بحلول عام 1571. ^{[ 1 ]} كان لأعمال لومازو الكتابية تأثير كبير على الجيل الثاني من المدرسة ^{التكلفية} في الفن والعمارة الإيطالية.

يبدو أن لومازو، المولود لعائلة ذات مكانة اجتماعية مرموقة، قد تلقى تعليماً أفضل من معظم الرسامين. وقد أدت المؤشرات المبكرة لمواهبه الفنية إلى دراسته على يد جيوفاني باتيستا ديلا سيرفا ، وهو مساعد غاودينزيو فيراري (الذي يبدو أن لومازو كان يعتبره أستاذه الحقيقي).

تشير سيرة لومازو الذاتية، التي نُشرت مع قصائده الشعرية عام 1587، إلى أنه تلقى سيلاً متواصلاً من طلبات رسم الجداريات والمذابح، بمجرد أن أصبح فناناً مستقلاً. وقد ساعدته علاقاته المتعددة، ومن بينها علاقة جوليانو جوسيليني (1525-1587)، سكرتير حكام ميلانو المتعاقبين وشاعر ذو شأن، على ضمان أن يُطلب منه أيضاً رسم العديد من صور الأصدقاء والرعاة الأرستقراطيين.

انخرط في الأوساط الأدبية في ميلانو، وأصبح عضوًا فاعلًا في أكاديمية أدبية ساخرة تُدعى "أكاديمية درا فال دي بريغن". تأسست الأكاديمية عام 1560، وكانت مُكرسة للهجة مُصطنعة، زُعم أنها اللغة القديمة لحاملي النبيذ السويسريين العاملين في لومبارديا . كان أعضاء الأكاديمية البالغ عددهم 160 عضوًا مُخلصين للملذات الاجتماعية، وللترويج لأدبٍ يجمع بين الجد والهزل، مُستخدمين لهجتهم الغامضة عمدًا.

في عام ١٥٦٢، قوبلت نسخته الجدارية من لوحة العشاء الأخير لليوناردو دافنشي ، التي أُعدّت لقاعة الطعام في دير سانتا ماريا ديلا باتشي في ميلانو، باستقبالٍ عدائي، فغادر لومازو ميلانو ليسافر داخل إيطاليا، وربما إلى فلاندرز ، مُتابعًا بشغفٍ طيفًا واسعًا من الفنون. كانت المؤثرات التكوينية على أسلوب لومازو هي الرسامون الذين شاهد أعمالهم في ميلانو، بمن فيهم، إلى جانب ليوناردو، أتباع المدرسة التكلفية اللومباردية مثل أوريليو لويني وغودينزيو فيراري ، وبيليغرينو تيبالدي من بولوني . وخلال هذه الرحلات، نما لديه إعجابٌ عميقٌ بمهارة رافائيل ومايكل أنجلو في الرسم (الذي أشاد بشكلٍ خاص بأسلوب رسم الشخصيات "المتعرج")، بينما كان يتطلع إلى أساتذة البندقية في معالجة الألوان. وبحسب شهادته، فقد تأثر أيضًا بإبداع ألبرخت دورر ، الذي أطلق عليه لقب "الدرويدي العظيم". إن الانتقائية الناتجة في أسلوبه هي سمة مميزة للأسلوب الأكاديمي في شمال إيطاليا في الجزء الأخير من القرن السادس عشر.

عند عودته إلى ميلانو عام ١٥٦٥، أنجز العديد من الأعمال الدينية والدنيوية، فُقد معظمها أو دُمِّر أو لا تزال مجهولة الهوية. وتُعدّ سلسلة لوحاته الدينية الرئيسية الباقية (١٥٦٥) موجودة في كنيسة فوبا في سان ماركو بميلانو. أما لوحة المذبح البسيطة نسبيًا التي تُصوِّر العذراء والقديسين بطرس وبولس وأوغسطين ، فتعود إلى عام ١٥٧١. وتُزيَّن القبة بصورٍ فخمة للأنبياء والعرافات ، بينما تُصوِّر القبة النصفية رؤيةً عاصفةً للجنة الملائكية. وتُصوِّر الروايات على الجدران اهتداء شاول (التي كادت أن تُطمس) وسقوط سيمون الساحر ، الذي يهوي فجأةً إلى داخل الجدارية بمنظورٍ حاد. وفي أسلوبه في رسم الشخصيات، سعى لومازو إلى الجمع بين الضخامة والتعقيد، مُستغلًّا الإيماءات البلاغية لنقل المعنى. تم تقصير أشكال القبو بشكل كبير، ويظهر رسم تحضيري (جامعة برينستون، نيوجيرسي، متحف الفنون) أنه استخدم تقنية التربيع لتقسيم الشكل إلى سلسلة من المكونات الشبيهة بالصناديق لتسهيل وضع الأطراف في المنظور.

في عام ١٥٦٨، أصبح لومازو رئيسًا لأكاديمية أكاديميا، ونُشرت مجموعة من مؤلفاته الأدبية عام ١٥٨٩ بعنوان " Rabisch dra Accademiglia dor compà Zavargna, Nabad dra Vall d'Bregn" . وبهذا المنصب، يظهر لومازو (أو "زافارجنا"، كما يُعرف في لهجته المحلية) في لوحته "صورة ذاتية كرئيس لأكاديمية أكاديميا" (١٥٦٨؛ ميلانو، بريرا). تُعد هذه اللوحة، ذات الطابع الأيقوني المعقد، والمُرسمة بأسلوب التباين الضوئي الذي يستلهم من جورجوني أو دوسو دوسي بقدر ما يستلهم من ليوناردو أو زملائه الفنانين الميلانيين، تحفته الفنية كرسام للمواضيع الدنيوية. تُشير اللوحة بوضوح إلى باخوس كحامٍ للأكاديمية، وهي غنية بالإشارات الرمزية الأخرى. فعلى سبيل المثال، يرمز الرداء إلى ثقل مشاكل منصبه، بينما توحي قبعة القش بالتواضع. أما البوصلة، فتشير بوضوح إلى إصراره على الدقة الرياضية، ولكنها، إلى جانب نظرته الثاقبة، قد تلمح أيضاً إلى مقولة مايكل أنجلو الشهيرة بأن على الرسام أن يمتلك بوصلة في عينيه لا في يديه.

تشمل صور لومازو المؤرخة ما يلي: عشاء رباعي ضخم ("عشاء الصوم"؛ 1567؛ بياتشينزا، سانت أغوستينو؛ مدمر ولكنه معروف من خلال الصور الفوتوغرافية والرسومات التحضيرية في قلعة وندسور ، المكتبة الملكية، وأكسفورد، كنيسة المسيح)؛ مادونا دي سان ميشيل (1570؛ بوستو أرسيزيو، سانتا ماريا دي بيازا) لسان رومانو، لودي، والصلب مع العذراء والقديس يوحنا ومريم المجدلية (1571؛ ميلانو، بريرا، في مقاطعة ميلانو، سيمين. فيسكوفيل) لسان جيوفاني في كونكا، ميلانو.

توقفت مسيرته الفنية الواعدة كرسام عام 1571 بسبب تدهور بصره التدريجي، فكرّس نفسه بعد ذلك للكتابة في نظرية الفن وأنواع أدبية أخرى. لم تُدرس أعماله كرسام دراسة وافية، ولا يزال معظم نشاطه كرسام بورتريه غامضًا. كان جيوفاني أمبروجيو فيجينو أبرز تلاميذه ، والذي شاركه ميوله الأكاديمية. رُسم لومازو على ميدالية تعود إلى حوالي عام 1560 من تصميم أنيبالي فونتانا، والتي وصفته بأنه قد عرّفه عطارد على الحظ (النجاح التجاري). ^{[ 2 ] [ 3 ]}

كتب لومازو رسالتين معقدتين تُعتبران من أهم المحطات في تطور النقد الفني . ينقسم عمله الأول، Trattato dell'arte della pittura, scoltura et architettura (1584)، إلى سبعة كتب: النسبة، الحركة، اللون، الضوء، المنظور، الممارسة، التاريخ، والأيقونات المتعلقة بالمواضيع الكلاسيكية والمسيحية. ^{[ 4 ]} كان تقديم لومازو لتقنين منهجي لعلم الجمال محورياً في تطور النظريات الفنية الإيطالية المانيمرية. ^{[ 5 ]} تُرجمت رسالة لومازو الأولى إلى الإنجليزية على يد الطبيب البريطاني ريتشارد هايدوك، ونُشرت عام 1596 بعنوان A Tracte Containing the Artes of Curious Paintinge, Carvinge & Buildinge (1596) ، والتي تضمنت تفاصيل جديدة عن الفنانين البريطانيين. ^{[ 6 ]}

يصف كتاب لومازو الأكثر تجريدًا " فكرة معبد الرسم " ("المعبد المثالي للرسم"، 1590) نظرية " الأمزجة الأربعة " للطبيعة البشرية والشخصية، ويتضمن تفسيرات حول دور الفردية في الحكم والإبداع الفني. ^{[ 7 ]}

تناولت كتابات لومازو عن الفن ثلاثة جوانب من النقد الفني: المذهب ، أي توثيق الاكتشافات - كالمنظور - التي حققها الفنانون عبر التاريخ؛ والممارسة ، أي التفضيلات الشخصية للفنان وأسلوبه ؛ والأيقونات ، أي العنصر الأدبي في الفنون. تمثلت إسهامات لومازو في النقد الفني في استخلاصه المنهجي للمفاهيم المجردة من الفن، وليس مجرد سردٍ لعجائب الواقعية والتقنية وحكايات استقبال الأعمال بين معاصريه، على غرار ما ذكره جورجيو فاساري في الجيل السابق.

يقتبس ديفيد بايبر ^{[ 8 ]} آراءه المؤثرة حول فن البورتريه:

ينبغي أن يتحلى الأباطرة فوق كل الملوك والأمراء الآخرين بالجلال، وأن يتمتعوا بهيبة وجلال يتناسبان مع مكانتهم في الحياة  ... حتى وإن لم يكونوا كذلك بطبيعتهم في الحياة.

• فن أواخر القرن السادس عشر في ميلانو

الوسائط المتعلقة بجوفاني باولو لومازو على ويكيميديا ​​كومنز

• سيرة جيان باولو لومازو .
• وصف موجز (باللغة الإيطالية).
• وصف آخر (باللغة الإيطالية).
• لومازو، المسيح في بستان جثسيماني (مكتبة أمبروزيانا) تمرين في الإضاءة الدرامية لموضوع ليلي. (الوصف باللغة الإيطالية).
• جيان باولو لومازو، "تكوين التماثيل البشعة" ، الفصل 48 من الكتاب السادس من رسالة في الرسم والنحت والعمارة ( Trattato dell'arte dellapittura, scoltura, et Architettura ). ميلانو، 1585.
• ليوناردو دافنشي، الرسام الرئيسي ، كتالوج معرض من متحف متروبوليتان للفنون (متوفر بالكامل على الإنترنت بصيغة PDF)، والذي يحتوي على مواد عن لومازو (انظر الفهرس).
• رسامو الواقع: إرث ليوناردو وكارافاجيو في لومباردي ، وهو كتالوج معرض من متحف متروبوليتان للفنون (متوفر بالكامل على الإنترنت بصيغة PDF)، والذي يحتوي على مواد عن لومازو (انظر الفهرس).