جاكوبو دي بارباري

أقدم أعماله الموثقة هي خريطته الضخمة (1.345 × 2.818 مترًا، من ستة قوالب خشبية) والمذهلة، وهي عبارة عن منظر جوي لمدينة البندقية ، وقد مُنح ناشرها امتيازًا خاصًا بها عام 1500، مع الإشارة إلى أن العمل استغرق ثلاث سنوات. ^{[ 5 ]} من الواضح أن هذه الخريطة استندت إلى عمل العديد من المساحين، إلا أنها كانت إنجازًا باهرًا، وأثارت ضجة كبيرة منذ البداية. ^{[ 6 ]} وقد تم تحديثها لاحقًا من قبل آخرين لتعكس مشاريع البناء الجديدة الكبرى في طبعة ثانية.

إلى جانب خريطة البندقية ، أنتج مانتينيا لوحتين خشبيتين أخريين، كلتاهما لرجال وساتير، كانتا أكبر وأروع المطبوعات الخشبية التصويرية التي أُنتجت حتى ذلك الحين، وأرستا التقاليد الإيطالية في مجال المطبوعات الخشبية الكبيرة والراقية لعقود لاحقة. ويُحتمل أن تكون هاتان اللوحتان قد أُنتجتا قبل عام 1500؛ إذ من الواضح تأثرهما الشديد بأسلوب مانتينيا .

تُعدّ لوحة "انتصار الرجال على الساتير"، التي أُنجزت في أوائل القرن السادس عشر، من أبرز مطبوعات دي بارباري متعددة القوالب، والتي تُسلّط الضوء على مواضيع متنوعة مرتبطة بالأساطير. تُصوّر هذه المطبوعة ثلاثية القوالب مشاهد ما بعد المعركة مباشرةً، حيث يسير رجال ونساء عراة نحو معبد، بينما يُظهر الساتير المهزومون مُقيّدين كأسرى محمولين في سلال. وقد أشار العديد من الباحثين، مثل يورغن شولز وديفيد لانداو، إلى وجود صلة بينها وبين نقش خشبي آخر بعنوان "معركة بين الساتير والرجال"، حيث تُمثّل إحدى اللوحات في العمل الأخير مشهد المعركة من لوحة دي بارباري السابقة. ^{[ 7 ]} كما تُشير الروابط بين عمارة البندقية في خلفية المطبوعة إلى لوحات أخرى من تلك الفترة، مثل "الموكب في ساحة سان ماركو"، التي أنجزها جنتيلي بيليني عام 1496. ^{[ 8 ]}

بحلول وقت نشر خريطة البندقية ، كان دي بارباري قد غادر بالفعل إلى ألمانيا، حيث التقى دورر، الذي ربما كان يعرفه من رحلة دورر الأولى إلى إيطاليا (إذ إن فقرة في إحدى رسائل دورر غامضة). ناقشا النسب البشرية، وهو موضوع ليس من نقاط قوة دي بارباري، لكن من الواضح أن دورر كان مفتونًا بما قاله، على الرغم من أنه سجل أن دي بارباري لم يخبره بكل ما يعرفه.

...لم أجد أحدًا كتب شيئًا عن كيفية وضع معايير النسب البشرية، باستثناء رجل يُدعى يعقوب، وُلد في البندقية، وكان رسامًا بارعًا. أراني رجلًا وامرأة رسمهما وفقًا للمقاسات، حتى أنني الآن أفضل أن أفهم ما قصده بدلًا من أن أرى مملكة جديدة... لم يُرِد يعقوب أن يُبيّن لي مبادئه بوضوح، وهذا ما فهمته جيدًا. (من مسودة غير منشورة لمقدمة كتاب دورر عن النسب البشرية) ^{[ 2 ]}

بعد عشرين عامًا، حاول دورر دون جدوى أن يحصل على كتاب مخطوط كان بحوزتها حول هذا الموضوع من تأليف دي بارباري، الذي كان قد توفي آنذاك؛ ولم ينجُ الكتاب.

أمضى دي باربيري عامًا في نورمبرغ، حيث كان يقيم دورر، في الفترة ما بين عامي 1500 و1501، وتبادل هو ودورر التأثيرات لسنوات عديدة. لم يُؤرَّخ أيٌّ من نقوشه، لذا يعتمد تأريخها في الغالب على أوجه الشبه مع مطبوعات دورر المؤرخة؛ ويتعقد الأمر بسبب عدم اليقين في بعض الحالات بشأن من كان يؤثر في الآخر. وُجدت خمسة من نقوشه في ألبوم هارتمان شيدل ، الذي جُلِّد في ديسمبر 1504، مما يُقدِّم دليلًا إضافيًا على التأريخ. من المحتمل أن دي باربيري قد أنجز بعض النقوش قبل مغادرته إيطاليا، لكن أفضل نقوشه (وربما جميعها) أُنجزت على الأرجح بعد انتقاله إلى ألمانيا عام 1500.

يعود تاريخ بعض لوحاته إلى الأعوام: 1500، 1503، 1504، 1508. وتشير وثائق تتعلق بتوظيفه لدى ماكسيميليان إلى أن عمله كان يشمل تزيين المخطوطات، إلا أنه لم يُنسب إليه أي عمل في هذا المجال بشكل عام. أما رسمه الوحيد المقبول عمومًا فهو رسم لكليوباترا في المتحف البريطاني ، والذي يبدو أنه رُسم كدراسة تمهيدية لنقش لم يبقَ منه أثر.

يرتبط أسلوبه بأسلوب أستاذه المحتمل، ألويز فيفاريني، وجيوفاني بيليني ، ولكنه يتميز بطابعٍ فريدٍ من نوعه. وبالإضافة إلى دورر، يظهر تأثير تقنية مانتينيا أيضًا في ما يُرجح أنها النقوش المبكرة، التي أُنجزت في مطلع القرن، باستخدام التظليل المتوازي. معظم نقوشه صغيرة الحجم، ولا تُظهر سوى عدد قليل من الشخصيات. تظهر الساتيرات الشرسة في العديد من المطبوعات؛ وهناك عدد من المواضيع الأسطورية، بما في ذلك لوحتان تُصوّران التضحية لبريابوس .

تُظهر المطبوعات المبكرة شخصيات ذات "رؤوس صغيرة وأجسام غير منتظمة الشكل، بأكتاف منحنية وجذوع سميكة مدعومة بأرجل نحيلة" - وهو ما يظهر أيضًا في لوحاته. ^{[ 6 ]} وربما تعود عدة لوحات عارية إلى فترة متوسطة من أعماله، أشهرها أبولو وديانا ، ^{[ 1 ]} والقديس سيباستيان ^{[ 9 ]} والأسرى الثلاثة المقيّدون . وفي هذه اللوحات، تحسّنت قدرته على تنظيم التكوين ككل بشكل ملحوظ.

في المجموعة الأخيرة، يصبح الأسلوب أكثر تأثراً بالأسلوب الإيطالي، وتصبح التراكيب أكثر تعقيداً. تتميز هذه الأعمال بجو غامض وآسر، وبتقنية بالغة الدقة. وقد اقترح ليفنسون أنها تعود إلى فترة إقامته في هولندا، وأنها تأثرت بالفنان الشاب لوكاس فان ليدن . ^{[ 2 ]} كما كان التبادل الفني بين هولندا والبندقية بارزاً خلال هذه الفترة، حيث كانت كلتا المنطقتين مدينتين ساحليتين مزدهرتين بالتجارة. ونتيجة لذلك، لم تكن الاقتصادات مترابطة فحسب، بل الفن أيضاً.

تتألف لوحاته في الغالب من صور شخصية أو مجموعات نصفية لشخصيات دينية. رسم صقرًا حيًا ^{[ 11 ]} ( المعرض الوطني، لندن )، والذي يُرجح أنه جزء من عمل أكبر. غالبًا ما تُوصف لوحة الطبيعة الصامتة المبكرة جدًا، " طبيعة صامتة مع طائر الحجل والقفازات" ( متحف ألت بيناكوثيك ، ميونيخ )، بأنها أول لوحة خداع بصري صغيرة الحجم منذ العصور القديمة؛ وربما كانت غلافًا أو ظهرًا لصورة شخصية (مع ذلك، تحتوي لوحة مجزأة لفنان فينيسي آخر، هو فيتوريو كارباتشيو ، على رف رسائل بتقنية الخداع البصري يعود تاريخه إلى حوالي عام 1490 على ظهرها). ^{[ 3 ]} في معرض الصور ببرلين، توجد صورة لرجل ألماني وموضوع ديني. يضم متحف اللوفر مجموعة دينية، وفي فيلادلفيا زوج من الشخصيات.

تُعرض لوحة "صورة فرا لوكا باتشولي" ، وهي عمل فني شهير وإن كان محل جدل، في متحف كابوديمونتي في نابولي . تُظهر اللوحة عالم الرياضيات الفرنسيسكاني والخبير في علم المنظور وهو يُوضح مبادئ الهندسة على طاولة عليها كتابه " الخلاصة اللاهوتية " وعمل لإقليدس . ويُرافقه في اللوحة طالب لم تُحدد هويته بوضوح. تحمل اللوحة توقيع "IACO. BAR VIGEN/NIS 1495". يُنسب إلى جاكوبو دي بارباري لوحة " مباركة المسيح" المعروضة في متحف سنايت للفنون بجامعة نوتردام في إنديانا.