أندريا مانتينيا

أندريا مانتيجنا ( المملكة المتحدة : / mænˈtɛnjə / ، الولايات المتحدة : / mɑːnˈteɪnjə / ؛ [ 2 ] [ 3 ] الإيطالية : [ anˈdrɛːa manˈteɲɲa ] ؛ ج . 1431 - 13 سبتمبر 1506 ) كان رسامًا إيطاليًا من عصر النهضة وطالب عالم الآثار الروماني ، وصهر جاكوبو بيليني .
على غرار فنانين آخرين في عصره، جرب مانتينيا المنظور ، فمثلاً كان يخفض الأفق ليضفي إحساساً بضخامة أكبر. وتُظهر مناظره الطبيعية المعدنية ذات الطابع الصواني، وشخصياته التي تبدو حجرية بعض الشيء، نهجاً نحتياً جوهرياً في الرسم. كما أدار ورشة عمل كانت رائدة في إنتاج المطبوعات في البندقية قبل عام 1500.
سيرة
الشباب والتعليم

وُلد مانتينيا في إيزولا دي كارتورو ، بالقرب من بادوا ، في جمهورية البندقية . كان الابن الثاني لنجار يُدعى بياجيو. في سن الحادية عشرة، أصبح متدربًا لدى الرسام البادواي فرانشيسكو سكوارسيوني . يبدو أن سكوارسيوني، الذي كانت مهنته الأصلية الخياطة، كان يتمتع بشغفٍ ملحوظ بالفن القديم، وموهبةٍ في التمثيل. ومثل مواطنه الشهير بتراركا ، كان سكوارسيوني مولعًا بروما القديمة : سافر في إيطاليا، وربما أيضًا في اليونان، جامعًا التماثيل القديمة، والنقوش البارزة، والمزهريات، وما إلى ذلك، ورسم رسوماته الخاصة منها، ثم أتاح مجموعته للآخرين لدراستها. طوال ذلك الوقت، استمر في تنفيذ أعمالٍ بتكليف، ساهم فيها تلاميذه، مثله تمامًا. [ 4 ]
تخرج من مدرسة سكوارشوني، التي تأسست حوالي عام 1440 واكتسبت شهرة واسعة في جميع أنحاء إيطاليا، ما يصل إلى 137 رسامًا وطالبًا في فن الرسم. استقطبت بادوا فنانين ليس فقط من فينيتو ، بل أيضًا من توسكانا، مثل باولو أوتشيلو وفيليبو ليبي ودوناتيلو . تأثرت مسيرة مانتينيا الفنية المبكرة بأعمال فلورنسا . في ذلك الوقت، كان مانتينيا تلميذًا مفضلًا لدى سكوارشوني، الذي علّمه اللاتينية ووجّهه لدراسة أجزاء من المنحوتات الرومانية . كما فضّل المعلم أسلوب المنظور القسري ، وهو ما قد يفسر بعض ابتكارات مانتينيا اللاحقة. مع ذلك، غادر مانتينيا ورشة سكوارشوني في سن السابعة عشرة. وادّعى لاحقًا أن سكوارشوني قد استفاد من عمله دون مقابل كافٍ.
كان أول عمل لمانتينيا، والذي فُقد الآن، لوحة مذبح لكنيسة سانتا صوفيا عام 1448. وفي العام نفسه، دُعي، مع نيكولو بيزولو، للعمل مع مجموعة كبيرة من الرسامين المكلفين بتزيين مصلى أوفيتاري في جناح كنيسة سانت أغوستينو ديلي إريميتاني . ومع ذلك، من المحتمل أن بعض تلاميذ سكوارسيوني، بمن فيهم مانتينيا، كانوا قد بدأوا قبل ذلك سلسلة من اللوحات الجدارية في مصلى سان كريستوفورو، في كنيسة إريميتاني، والتي تُعتبر اليوم تحفة فنية. بعد سلسلة من المصادفات، أنجز مانتينيا معظم العمل بمفرده، على الرغم من أن أنسوينو ، الذي تعاون مع مانتينيا في مصلى أوفيتاري، استلهم أسلوبه من مدرسة فورلي للرسم. وقد انتقد سكوارسيوني، الذي أصبح الآن ناقدًا، الأعمال السابقة من هذه السلسلة، التي تُصوّر حياة القديس يعقوب. وقال إن التماثيل كانت أشبه برجال مصنوعين من الحجر، وكان ينبغي طلاؤها بلون الحجر. [ 4 ]
فُقدت هذه السلسلة بالكامل تقريبًا خلال قصف الحلفاء لمدينة بادوا عام ١٩٤٤. وكانت لوحة " القديس يعقوب يُقتاد إلى إعدامه" الأكثر إثارةً في هذه السلسلة الجدارية ، حيث رُسمت من منظور منخفض . وعلى الرغم من أن منظور لوحة سان زينو أقل إثارةً من منظور لوحة القديس يعقوب ، إلا أنها رُسمت حوالي عام ١٤٥٥، بعد فترة وجيزة من انتهاء سلسلة لوحات القديس يعقوب، وتستخدم العديد من التقنيات نفسها، بما في ذلك بنية معمارية مستوحاة من العصور الكلاسيكية القديمة.
نجت المسودة الأولية لجدارية القديس ستيفن، وهي أقدم مسودة معروفة لا تزال موجودة للمقارنة مع الجدارية المقابلة. تُظهر المسودة دليلاً على استخدام الأشكال العارية - التي رُسمت لاحقًا وهي ترتدي ملابس - في تصميم الأعمال الفنية خلال عصر النهضة المبكر . مع ذلك، فإن المنظور في المسودة الأولية أقل تطورًا وأقرب إلى زاوية رؤية متوسطة. على الرغم من المظهر الكلاسيكي الأصيل للنصب التذكاري، إلا أنه ليس نسخة من أي بناء روماني معروف. كما اعتمد مانتينيا أنماط الأقمشة المبللة الرومانية، التي استوحت بدورها من التصميم اليوناني، لملابس شخصياته، مع أن توتر الشخصيات وتفاعلاتها مستوحى من دوناتيلو .
من بين اللوحات الجدارية المبكرة الأخرى لمانتينيا، لوحتا القديسين فوق مدخل كنيسة سانت أنطونيو في بادوا، عام ١٤٥٢، ولوحة مذبح سان لوكا عام ١٤٥٣ ، التي تضم القديس لوقا وقديسين آخرين، لكنيسة سان جوستينا ، وهي معروضة الآن في معرض بريرا في ميلانو . ومع تقدم الفنان الشاب في مسيرته الفنية، تأثر بجاكوبو بيليني ، والد الرسامين الشهيرين جيوفاني وجنتيلي ، حيث التقى مانتينيا بابنة بيليني ، نيكولوسيا. وفي عام ١٤٥٣، وافق جاكوبو على زواج نيكولوسيا من مانتينيا. [ ٤ ]
جمالي
تعرض مانتينيا لانتقادات بسبب تصويره لأجسادٍ جامدةٍ للغاية. مع ذلك، يميز فنه بين جماليات الفن الكلاسيكي القديم في تصوير العُري وبين التجسيدات المقصودة للوهم النحتي. يعود هذا النقد القديم إلى أستاذه فرانشيسكو سكوارسيوني من بادوا، الذي ورد ذكره في كتاب جورجيو فاساري " حياة أشهر الرسامين والنحاتين والمهندسين المعماريين" . فيما يتعلق بلوحات جدارية كنيسة أوفيتاري في كنيسة إريميتاني، كتب فاساري أن سكوارسيوني علّق بسخرية قائلاً: "كان أندريا سيُبدع أكثر في تلك التماثيل لو منحها لون الرخام بدلاً من كل تلك الألوان؛ لكانت أقرب إلى الكمال لأنها لا تشبه الواقع". [ 5 ] وهذا مثير للسخرية، إذ يرى فاساري أن حب سكوارسيوني للفن الروماني القديم هو ما أثر في مانتينيا. يُعتقد أن مانتينيا درس نسخًا طبق الأصل من هذه المنحوتات في ورشة سكوارسيوني. كما تأثر بأعمال دوناتيلو، بالإضافة إلى النماذج التي نحتها لتجسيد التشريح. [ 6 ] وفي أواخر حياته، أقام في روما بين عامي 1488 و1490، حيث درس أيضًا روائع النحت. [ 7 ]

يبدو أن أندريا قد تأثر بتعالي أستاذه القديم، على الرغم من أن مواضيعه اللاحقة، مثل تلك المستوحاة من أسطورة القديس كريستوفر ، تجمع بين أسلوبه النحتي وإحساس أكبر بالواقعية والحيوية. وبعد أن تلقى تدريباً في دراسة الرخام وصرامة الفن القديم، صرّح مانتينيا علناً بأنه يعتبر الفن القديم متفوقاً على الطبيعة لكونه أكثر انتقائية في الشكل. ونتيجة لذلك، مارس الرسام دقة متناهية في رسم الخطوط الخارجية، مُعطياً الأولوية للشكل البشري. وبشكل عام، اتسمت أعمال مانتينيا بالجمود، مُظهرةً تكاملاً صارماً بدلاً من حساسية التعبير الرشيقة. أثوابه ضيقة ومطوية بإحكام، ويُقال إنها دُرست من نماذج مُغطاة بالورق والأقمشة المنسوجة المُثبتة بالغراء. شخصياته نحيلة، عضلية، وعظمية؛ الحركة اندفاعية، ولكنها طاقة مكبوتة. وأخيراً، تُشير المناظر الطبيعية ذات اللون البني المصفر، المليئة بالحصى المتناثرة، إلى الكبرياء الرياضي لأسلوبه. [ 4 ]
لم يغير مانتينيا أسلوبه الذي اتبعه في بادوا، مع أن ألوانه - التي كانت في البداية محايدة وغير محددة - ازدادت قوة ونضجًا. يُلاحظ في أعماله توازن الألوان أكثر من دقة درجاتها. كان أحد أهدافه الرئيسية هو الخداع البصري، الذي حققه من خلال إتقان المنظور، والذي، وإن لم يكن دائمًا دقيقًا رياضيًا، إلا أنه حقق تأثيرًا مذهلاً في ذلك الوقت.
بعد نجاحه وإعجاب الكثيرين خلال فترة إقامته هناك، غادر مانتينيا مسقط رأسه بادوا في سن مبكرة، ولم يعد إليها قط؛ ويُعزى ذلك إلى عداء سكوارسيوني. أمضى بقية حياته في فيرونا ومانتوا وروما؛ ولم يتم تأكيد الاعتقاد بأنه أقام أيضًا في البندقية وفلورنسا. [ 4 ] في فيرونا، بين عامي 1457 و1459، رسم لوحة مذبح رائعة لكنيسة سان زينو ماجوري ، تُصوّر العذراء مريم والملائكة، مع أربعة قديسين على كل جانب في اللوحة المركزية للوحة مذبح سان زينو ، فيرونا. ويُرجّح أنها كانت أول مثال جيد لفن عصر النهضة في فيرونا، وقد ألهمت الفنان الفيروني جيرولامو داي ليبري لرسم لوحة مماثلة . [ 9 ]
العمل في مانتوا

كان الماركيز لودوفيكو الثالث غونزاغا من مانتوا يُلحّ على مانتينيا للانضمام إلى خدمته لبعض الوقت؛ وفي العام التالي، 1460، عُيّن مانتينيا رسامًا للبلاط . [ 6 ] أقام في البداية من حين لآخر في غويتو ، لكنه انتقل مع عائلته إلى مانتوا ابتداءً من ديسمبر 1466. كان راتبه 75 ليرة شهريًا، وهو مبلغ كبير في ذلك الوقت، ما يُشير بوضوح إلى المكانة الرفيعة التي حظي بها فنه. في الواقع، كان أول رسام ذي شأن يُقيم في مانتوا. [ 10 ]
رُسمت تحفته الفنية في مانتوا لبلاط مانتوا، في جناح قلعة المدينة، المعروف اليوم باسم غرفة الزفاف ( Camera degli Sposi ) في قصر دوجي ، مانتوا: وهي عبارة عن سلسلة من اللوحات الجدارية الكاملة، تتضمن صورًا مختلفة لعائلة غونزاغا وبعض شخصيات الجنيات وغيرها. [ 10 ] كان للتصميم المكاني المبتكر للوحات الجدارية، ولا سيما الفتحة الدائرية في السقف، تأثير عميق على أنطونيو دا كوريجيو . [ 6 ]

يُرجّح أن يكون تزيين الغرفة قد اكتمل عام ١٤٧٤. لم تكن السنوات العشر التي تلت ذلك سعيدةً لمانتينيا ومانتوا: فقد ازداد غضب مانتينيا، وتوفي ابنه برناردينو، وكذلك الماركيز لودوفيكو وزوجته باربرا وخليفته فيديريكو (الذي لقّب مانتينيا بـ "الفارس"). لم تُستأنف التكليفات الفنية في مانتوا إلا مع انتخاب فرانشيسكو الثاني من آل غونزاغا . بنى فرانشيسكو الثاني قصرًا فخمًا في منطقة كنيسة سان سيباستيانو، وزيّنه بالعديد من اللوحات. لا يزال القصر قائمًا حتى اليوم، على الرغم من أن اللوحات لم تعد موجودة. في هذه الفترة بدأ بجمع بعض التماثيل الرومانية القديمة (التي تم إعطاؤها للورينزو دي ميديشي عندما زار الزعيم الفلورنسي مانتوا عام 1483)، ورسم بعض الأجزاء المعمارية والزخرفية، وأنهى لوحة القديس سيباستيان المكثفة الموجودة الآن في متحف اللوفر ( المربع في الأعلى ).
في عام ١٤٨٨، استدعى البابا إنوسنت الثامن مانتينيا لرسم جداريات في كنيسة بلفيدير بالفاتيكان . وقد دُمّرت هذه السلسلة من الجداريات، بما فيها جدارية معمودية المسيح الشهيرة ، لاحقًا على يد البابا بيوس السادس عام ١٧٨٠. كان تعامل البابا مع مانتينيا أقل سخاءً مما اعتاد عليه في بلاط مانتوا؛ ولكن بالنظر إلى مجمل الأمور، فإن علاقتهما، التي انتهت عام ١٥٠٠، لم تكن غير مُرضية لأيٍّ من الطرفين. [ ١٠ ] كما التقى مانتينيا بالرهينة التركي الشهير جيم، ودرس بعناية آثار روما القديمة، إلا أن انطباعه عن المدينة كان مخيبًا للآمال عمومًا. وعند عودته إلى مانتوا عام ١٤٩٠، عاد إلى رؤيته الأدبية القاتمة للعصور القديمة، ودخل في علاقة وثيقة مع الماركيزة الجديدة، إيزابيلا ديستي، المثقفة والذكية . إلا أن إيزابيلا لم تكن راضية عن محاولته رسم صورة لها عام 1493. وقالت: "لقد رسمها الرسام بشكل سيء للغاية لدرجة أنها لا تشبه ملامحنا". [ 11 ]
في المدينة التي أصبحت آنذاك تحت سيطرته، واصل مانتينيا رسم لوحاته التسع بتقنية التمبرا التي تصور انتصارات قيصر ، والتي يُرجح أنه بدأها قبل مغادرته إلى روما، وأنهى إنجازها حوالي عام ١٤٩٢. تتميز هذه اللوحات، التي ابتكرها وصممها ببراعة فائقة، بجمال موضوعها، وبمعرفته الكلاسيكية وحماسه الذي يُضاهي أحد أبرز فناني عصره. تُعتبر هذه اللوحات من أروع أعمال مانتينيا، وقد بيعت عام ١٦٢٨ مع معظم كنوز مانتوا الفنية إلى الملك تشارلز الأول ملك إنجلترا . [ ١٠ ]
السنوات اللاحقة

على الرغم من تدهور صحته، واصل مانتينيا الرسم. ومن أعماله الأخرى في هذه الفترة لوحة "مادونا الكهوف" ، ولوحة "القديس سيباستيان" ، ولوحة "رثاء المسيح الميت" الشهيرة ، التي رُسمت على الأرجح لمصلى جنازته الخاص. ومن أعمال مانتينيا الأخرى في سنواته الأخيرة ما يُعرف باسم " مادونا النصر" ، الموجودة الآن في متحف اللوفر. رُسمت هذه اللوحة بتقنية التمبرا حوالي عام 1495، تخليدًا لذكرى معركة فورنوفو ، التي كان فرانشيسكو غونزاغا حريصًا على إظهار نتيجتها المشكوك فيها على أنها انتصار للرابطة الإيطالية؛ وقد بُنيت الكنيسة التي كانت تضم اللوحة في الأصل وفقًا لتصميم مانتينيا نفسه. تُصوَّر المادونا هنا مع العديد من القديسين، ورئيس الملائكة ميخائيل، والقديس موريس وهو يحمل عباءتها الممتدة فوق فرانشيسكو غونزاغا الراكع، وسط وفرة من الزخارف الفاخرة وغيرها من الملحقات. على الرغم من أنها لا ترقى في جميع جوانبها إلى أعلى مستويات إتقانه، إلا أنها تُعد من بين أجمل أعمال مانتينيا بشكل واضح، حيث تكون صفات الجمال والجاذبية أقل بروزاً من تلك الصفات الأخرى الأكثر صلة بعبقريته الصارمة، وطاقته المتوترة التي تتحول إلى عاطفة منهكة. [ 10 ]
بعد عام ١٤٩٧، كلّفت إيزابيلا ديستي الفنان مانتينيا بترجمة المواضيع الأسطورية التي كتبها شاعر البلاط باريدي سيريسارا إلى لوحاتٍ لشقتها الخاصة ( ستوديولو ) في قصر دوجي . تفرّقت هذه اللوحات في السنوات اللاحقة: إحداها، وهي أسطورة الإله كوموس، تركها مانتينيا غير مكتملة، وأكملها خليفته في منصب رسام البلاط في مانتوا، لورينزو كوستا . أما الرسامان الآخران اللذان كلّفتهما إيزابيلا لشقتها فهما بيروجينو وكوريجيو .
بعد وفاة زوجته، وفي سن متقدمة، رُزق مانتينيا بابن غير شرعي، جيوفاني أندريا؛ وفي النهاية، ورغم استمراره في الإنفاق على مختلف المشاريع والنفقات، فقد واجه محنًا شديدة، مثل نفي ابنه فرانشيسكو من مانتوا، الذي أثار غضب الماركيز. وقد تطلّب الوضع الصعب للسيد والخبير المسن التخلي عن تمثال نصفي عتيق عزيز على قلبه، وهو تمثال فوستينا. [ 10 ]
بعد فترة وجيزة من هذه الصفقة، توفي في مانتوا، في 13 سبتمبر 1506. وفي عام 1516، أقام أبناؤه نصبًا تذكاريًا فخمًا له في كنيسة سانت أندريا ، حيث كان قد رسم لوحة المذبح في مصلى الجنازة. [ 10 ] وقد زيّن كوريدجو قبة الكنيسة .
نقوش
لم يكن مانتينيا أقل شهرةً كحفار ، على الرغم من أن تاريخه في هذا الصدد غامضٌ إلى حدٍ ما، ويعود ذلك جزئيًا إلى أنه لم يوقع أو يؤرخ أيًا من لوحاته، باستثناء حالة واحدة متنازع عليها تعود إلى عام 1472. الرواية التي وصلت إلينا من فاساري (الذي كان، كعادته، حريصًا على التأكيد على أن كل شيء ينبع من فلورنسا) هي أن مانتينيا بدأ النقش في روما، متأثرًا بالنقوش التي أنتجها الفلورنسي باتشيو بالديني عن أعمال ساندرو بوتيتشيلي . يُعتبر هذا الآن مستبعدًا للغاية، لأنه سيُنسب جميع النقوش العديدة والمتقنة التي أنجزها مانتينيا إلى السنوات الست عشرة أو السابعة عشرة الأخيرة من حياته، وهي فترة قصيرة بالنسبة لها. إلى جانب ذلك، تعكس النقوش السابقة فترةً سابقة من أسلوبه الفني. من المحتمل أن مانتينيا قد بدأ النقش أثناء إقامته في بادوا ، تحت إشراف الصائغ المتميز نيكولو. وقد نقش هو وورشة عمله ما يقرب من ثلاثين لوحة، وفقًا للحسابات المعتادة. كبيرة الحجم، مليئة بالرسومات، ومدروسة بعناية. يُعتقد الآن أنه إما نقش سبع لوحات فقط، أو لم ينقش أيًا منها. [ 10 ] فنان آخر من الورشة قام بصنع العديد من اللوحات يُعرف عادةً باسم جيوفاني أنطونيو دا بريشيا (المعروف أيضًا باسم زوان أندريا).
من أبرز الأمثلة على ذلك: معركة وحوش البحر ، العذراء والطفل ، مهرجان باخوس ، هرقل وأنتايوس ، آلهة البحر ، يهوديت مع رأس هولوفرنيس ، إنزال المسيح عن الصليب ، الدفن ، القيامة ، رجل الأحزان ، العذراء في مغارة ، والعديد من مشاهد انتصار يوليوس قيصر المستوحاة من لوحاته. يُعتقد أن العديد من نقوشه نُفذت على معدن أقل صلابة من النحاس. تتميز التقنية التي استخدمها هو وأتباعه بأشكال التصميم الواضحة، وبالتظليل المتوازي المستخدم لإنتاج الظلال. كلما تقاربت الخطوط المتوازية، كانت الظلال أغمق. غالبًا ما توجد المطبوعات في حالتين ، أو طبعتين. في الأولى، تُنتج المطبوعات باستخدام أسطوانة، أو حتى بالضغط اليدوي، وتكون ألوانها باهتة؛ أما في الثانية، فتُستخدم مطبعة، ويكون الحبر أقوى. [ 10 ]
لا يُعتقد الآن أن مانتينيا أو ورشته قد أنتجا ما يسمى ببطاقات مانتينيا تاروتشي .

رثاء المسيح الميت، للفنان أندريا مانتينيا،ألوان مائية على قماش، 68×81 سم، 1490؛ معرض بريرا للفنون ، ميلانو
التقييم والإرث
أشاد جورجيو فاساري بمانتينا، مع الإشارة إلى ميله إلى التقاضي . كان مانتينيا مولعًا بزملائه التلاميذ في بادوا، وحافظ على صداقات متينة مع اثنين منهم، داريو دا تريفيجي وماركو زوبو . أصبح مانتينيا مبذرًا للغاية في عاداته، ووقع في بعض الأحيان في ضائقة مالية، واضطر إلى لفت انتباه الماركيز إلى مطالبه المشروعة بالدفع. [ 10 ]
من حيث الذوق الكلاسيكي، تفوّق مانتينيا على جميع منافسيه المعاصرين. ورغم ارتباطه الوثيق بالقرن الخامس عشر، إلا أن تأثيره على أسلوب واتجاهات عصره كان جليًا في الفن الإيطالي عمومًا. ومن الواضح أن جيوفاني بيليني ، في أعماله المبكرة، اقتدى بصهره أندريا. [ 10 ] كما تأثر ألبريشت دورر بأسلوبه خلال رحلتيه إلى إيطاليا، فأعاد إنتاج العديد من نقوشه. [ 12 ] واستلهم ليوناردو دافنشي من مانتينيا استخدام الزخارف بالأكاليل والفواكه.
يُعتبر إرث مانتينيا الرئيسي هو إدخاله لتقنية الخداع البصري المكاني، سواء في اللوحات الجدارية أو في لوحات الحوارات الدينية : فقد استمر اتباع تقليده في تزيين الأسقف لما يقرب من ثلاثة قرون. انطلاقًا من القبة الخافتة لغرفة الخطوبة ، بنى كوريدجو على أبحاث أستاذه ومعاونه في مجال التكوينات المنظورية، ليُنتج في النهاية تحفة فنية مثل قبة كاتدرائية بارما .
الأعمال الرئيسية

- القديس جيروم في البرية ( ج. ١٤٤٨–١٤٥١ ) - درجة حرارة على الخشب، ٤٨ × ٣٦ سم، متحف ساو باولو للفنون ، ساو باولو ، البرازيل
- عبادة الرعاة ( حوالي ١٤٥١-١٤٥٣ ) - ألوان مائية على قماش منقولة من خشب ، ٤٠ × ٥٥.٦ سم، متحف متروبوليتان للفنون ، مدينة نيويورك
- لوحة سان لوكا (1453) - لوحة، 177 × 230 سم، بيناكوتيكا دي بريرا ، ميلانو
- سانت أوفيميا (1454) - غراء على درجة الحرارة على القماش، 171 × 78 سم، المتحف الوطني في كابوديمونتي ، نابولي
- عرض في المعبد ( ج. 1455 ) - درجة حرارة على الخشب، 68.9 × 86.3 سم، Staatliche Museen، برلين، ألمانيا
- مادونا والطفل مع القديس جيروم والقديس لويس تولوز ( ج. 1455 ) - درجة الحرارة على اللوحة، متحف جاكمارت أندريه، باريس
- الصلب (1457-1459) - خشب، 67 × 93 سم، متحف اللوفر ، باريس
- المسيح الفادي المتألم (1495-1500) - ألوان مائية على خشب، 78 × 48 سم، متحف ستاتنز للفنون ، كوبنهاغن، الدنمارك
- معاناة في بستان جثسيماني ( حوالي 1459 ) - ألوان مائية على خشب، 63 × 80 سم، المعرض الوطني ، لندن
- صورة للكاردينال لودوفيكو تريفيسان ( حوالي 1459–1460 ) - تمبرا على خشب، 44 × 33 سم، Staatliche Museen ، برلين
- القديس برناردينو سيينا بين ملاكين ، (منسوب، 1460) - تمبرا على قماش، 385 × 220 سم، بيناكوتيكا دي بريرا ، ميلانو
- صورة رجل ( حوالي 1460-1470 ) - خشب، 24.2 × 19 سم، المعرض الوطني للفنون ، واشنطن العاصمة، الولايات المتحدة الأمريكية
- موت العذراء ( حوالي 1461 ) - لوحة، 54 × 42 سم، متحف برادو ، مدريد
- صورة لفرانشيسكو غونزاغا ( ج. ١٤٦١ ) - لوحة، ٢٥ × ١٨ سم، متحف كابوديمونتي ، نابولي
- مادونا مع طفل نائم ( حوالي 1465–1470 ) - نكد على قماش، 43 × 32 سم، Staatliche Museen، برلين
- سانت جورج ( ج. 1460 ) - تمبرا على لوح، 66 × 32 سم، جاليري ديل أكاديميا ، البندقية
- لوحة مذبح سان زينو (1457-1460) - لوحة، 480 × 450 سم، سان زينو ، فيرونا
- القديس سيباستيان ( حوالي 1457 - 1459) - خشب، 68 × 30 سم، متحف تاريخ الفنون ، فيينا [ 13 ]
- القديس سيباستيان - لوحة، 255 × 140 سم، متحف اللوفر، باريس
- عبادة المجوس (1462) - ألوان مائية على لوحة، 76 × 76.5 سم، معرض أوفيزي، فلورنسا
- الصعود (1462) - تمبرا على لوحة، 86 × 42.5 سم، معرض أوفيزي، فلورنسا
- الختان (1462-1464) - تمبرا على لوحة خشبية، 86 × 42.5 سم، معرض أوفيزي، فلورنسا
- صورة لكارلو دي ميديشي ( ج. ١٤٥٩–١٤٦٦ ) - درجات الحرارة على اللوحة، ٤٠.٦ × ٢٩.٥ سم، أوفيزي ، فلورنسا
- سيدة الشيروبيم ( ج. 1485 ) - لوحة، 88 × 70 سم، بيناكوتيكا دي بريرا ، ميلانو
- انتصارات قيصر ( حوالي 1486 ) - قصر هامبتون كورت ، إنجلترا
- رثاء المسيح الميت ( حوالي 1490 ) - تمبرا على قماش، 68 × 81 سم، بيناكوثيكا دي بريرا، ميلانو [ 14 ]
- مادونا الكهوف (1489-1490) - أوفيزي، فلورنسا
- القديس سيباستيان (1490) - لوحة، 68 × 30 سم، قصر كا دورو ، البندقية
- مادونا ديلا فيتوريا (1495) - تمبرا على قماش، 285 × 168 سم، متحف اللوفر، باريس
- إيس هومو (1500)- تمبرا على قماش، 54 × 72 سم، متحف جاكمار أندريه ، باريس
- العائلة المقدسة ( حوالي ١٤٩٥-١٥٠٠ ) - ألوان مائية على قماش، ٧٥.٥ × ٦١.٥ سم، معرض دريسدن ، دريسدن
- جوديث وهولوفرنيس (1495) - تمبرا البيض على الخشب، المعرض الوطني للفنون، واشنطن العاصمة
- تريفولزيو مادونا (1497) – تمبرا على قماش، 287 × 214 سم، متحف سيفيكو دارتي أنتيكا، ميلانو
- بارناسوس (المريخ والزهرة) (1497) - لوحة قماشية، 160 × 192 سم، متحف اللوفر، باريس
- مينيرفا تطرد الرذائل من حديقة الفضيلة ( حوالي 1502 )، زيت على قماش، 160 × 192 سم، متحف اللوفر، باريس
التمثال الوحيد المعروف لمانتينيا هو تمثال القديسة يوفيميا الموجود في كاتدرائية إيرسينا ، بازيليكاتا .
ملحوظات
- ↑ ديكر، هاينريش (1969) [1967]. عصر النهضة في إيطاليا: العمارة • النحت • الجداريات . نيويورك: دار فايكنغ للنشر. ص 109.
- ↑ "مانتينيا، أندريا" (الولايات المتحدة) و "مانتينيا، أندريا" . قاموس ليكسيكو الإنجليزي البريطاني . مطبعة جامعة أكسفورد . مؤرشف من الأصل بتاريخ 16 نوفمبر 2021.
- ↑ "مانتينا" . قاموس Merriam-Webster.com . Merriam-Webster. OCLC 1032680871. تم الاطلاع عليه في 1 يونيو 2019 .
- 1 2 3 4 5 روسيتي 1911 ، ص. 602.
- ↑ فاساري، جورجيو (1912). سير أشهر الرسامين والنحاتين والمهندسين المعماريين . لندن: ماكميلان وشركاه المحدودة وجمعية ميديشي المحدودة. ص 281.
- 1 2 3 "أندريا مانتينيا"، المعرض الوطني للفنون، واشنطن العاصمة
- ↑ "باكانال مع برميل نبيذ" . متحف متروبوليتان للفنون . تم الاطلاع عليه بتاريخ 2 يناير 2021 .
- ↑ "المسيح كمخلص متألم" . مؤرشف من الأصل في 11 مارس 2014.
- ^ متحف ميتموسيوم مادونا والطفل مع القديسين جيرولامو داي ليبري (الإيطالية، فيرونا 1474–1555 فيرونا) تحرير:2000-2012
- 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 روسيتي 1911 ، ص. 603.
- ↑ شيمك، ديانا (محررة ومترجمة). إيزابيلا ديستي: رسائل مختارة. 2017. دار نشر إيتر، تورنتو، أونتاريو. ص 56
- ↑ كامبل، أنجيلا؛ رافتري، أندرو (نوفمبر-ديسمبر 2012). "إعادة صياغة دورر: دراسة النقوش الرئيسية من خلال فن النقش المتقن" . الفن في الطباعة . 2 (4). مؤرشف من الأصل في 11 نوفمبر 2022.
- ↑ "القديس سيباستيان بريشة مانتينيا (في متحف تاريخ الفنون)" . معرض الفنون على الإنترنت . مؤرشف من الأصل في 29 يونيو 2023.
- ↑ "رثاء المسيح الميت" للفنان أندريا مانتينيا . معرض الفنون على الإنترنت . مؤرشف من الأصل في 13 مايو 2016.
مراجع
- تتضمن هذه المقالة نصًا من منشور أصبح الآن ملكًا عامًا : روسيتي، ويليام مايكل (1911). " مانتينيا، أندريا ". في تشيشولم، هيو (محرر). الموسوعة البريطانية . المجلد 17 ( الطبعة الحادية عشرة). مطبعة جامعة كامبريدج. الصفحات 602-603 .
- جانسون، إتش دبليو، وجانسون، أنتوني إف. تاريخ الفن . دار هاري إن. أبرامز للنشر. الطبعة السادسة. 1 يناير 2005. رقم ISBN 0-13-182895-9
- النقوش الإيطالية المبكرة من المعرض الوطني للفنون ؛ تحرير جيه إيه ليفينسون؛ المعرض الوطني للفنون، 1973، LOC 7379624
- مارتينو، جين (محررة)، سوزان بورش (محررة). أندريا مانتينيا (نيويورك: متحف متروبوليتان للفنون؛ لندن: الأكاديمية الملكية للفنون، 1992). كتالوج المعرض: متحف متروبوليتان للفنون؛ الأكاديمية الملكية للفنون
- هيربرمان، تشارلز، محرر. (1913). . الموسوعة الكاثوليكية . نيويورك: شركة روبرت أبليتون.
- بيرغر، جون وكاتيا، الاستلقاء للنوم . دار كوريني للنشر. 2010 ISBN 9788875702618
روابط خارجية
- روابط لجميع النقوش؛ انظر القسم ب
- فيديو عن القديس سيباستيان من إعداد أندريا مانتينيا (بالفرنسية)
- نبذة مختصرة عن مانتينيا من معرض الفنون على الإنترنت
- كتاب "المطبوعات والأشخاص: تاريخ اجتماعي للصور المطبوعة" ، وهو كتالوج معرض من متحف متروبوليتان للفنون (متوفر بالكامل على الإنترنت بصيغة PDF)، والذي يحتوي على مواد عن مانتينيا (انظر الفهرس).
- أعمال أندريا مانتينيا في المعرض الوطني بلندن
- أندريا مانتينيا في المعرض الوطني للفنون، واشنطن العاصمة
- أندريا مانتينيا
- علماء الآثار في القرن الخامس عشر
- نقاشو القرن الخامس عشر
- الرسامون الإيطاليون في القرن الخامس عشر
- علماء الآثار في القرن السادس عشر
- الرسامون الإيطاليون في القرن السادس عشر
- مواليد ثلاثينيات القرن الخامس عشر
- 1506 حالة وفاة
- نقاشون كاثوليك
- الرسامون الكاثوليك
- رسامو البلاط الإيطالي
- النقاشون الإيطاليون
- الرسامون الإيطاليون الذكور
- رسامو عصر النهضة الإيطالي
- الكاثوليك الرومان الإيطاليون
- سكان مقاطعة بادوا
- رسامو عصر النهضة الإيطالية (الكواتروتشينتو)
