جون ستيوارت كاري

كان جون ستيوارت كاري (14 نوفمبر 1897 - 29 أغسطس 1946) رسامًا أمريكيًا امتدت مسيرته الفنية من عام 1924 حتى وفاته. اشتهر بلوحاته التي تصوّر الحياة الريفية في ولايته الأم، كانساس . إلى جانب توماس هارت بنتون وغرانت وود ، اعتُبر أحد أعظم ثلاثة رسامين في المدرسة الإقليمية الأمريكية خلال النصف الأول من القرن العشرين. تنوع إنتاج كاري الفني، فشمل اللوحات، ورسوم الكتب، والمطبوعات، والملصقات.

كان كاري أشهر رسامي كانساس، لكن أعماله لم تلقَ رواجًا بين سكان الولاية، الذين شعروا أنه لم يُصوّر الولاية بصورة إيجابية. غالبًا ما صوّرت لوحات كاري الحياة الريفية والحيوانات، والأعاصير، وحرائق البراري، وفترة "كانساس الدامية" العنيفة (التي برز فيها جون براون ، المناصر لإلغاء العبودية، والذي كان يُنظر إليه آنذاك بازدراء باعتباره خائنًا متعصبًا ) - وهي مواضيع لم يرغب سكان كانساس في أن تُمثّل الولاية. كُلِّف كاري برسم جداريات لمبنى الكابيتول في ولاية كانساس ، وأنجز اثنتين: "كانساس الرعوية" ، وعمله الأكثر شهرة وإثارة للجدل، " المقدمة المأساوية" ، الذي اعتبره أعظم أعماله. كان رد الفعل سلبيًا للغاية لدرجة أن المجلس التشريعي في كانساس أصدر قانونًا لمنع تعليق هذه الأعمال، أو أي أعمال مستقبلية له، على جدران الكابيتول. ونتيجة لذلك، لم يُوقّع كاري على الأعمال، التي لم تُعلّق خلال حياته. غادر توبيكا وهو يشعر بالاشمئزاز. لم تتجاوز اللوحات الجدارية الثمانية الأصغر حجماً التي خطط لها لقاعة الكابيتول المستديرة في الطابق الأول مرحلة الرسومات التخطيطية، والتي يحتفظ بها الآن متحف كانساس للتاريخ.

تميزت أعمال كاري بالحركة، والتي تجلى ذلك من خلال ضربات الفرشاة الحرة والأشكال الحيوية التي ميزت أسلوبه. وقد أضفى تحكمه في ضربات الفرشاة مشاعر قوية كالخوف واليأس على لوحاته. وتأثر أسلوب كاري أيضاً بزملائه من المدرسة الإقليمية، الذين رسموا الحركة والحركة.

سيرة

وُلد كاري في مزرعة بمدينة دونافانت، كانساس ، في 14 نوفمبر 1897؛ وقد نُقل المنزل إلى بلدة جيفرسون القديمة التابعة لجمعية مقاطعة جيفرسون التاريخية في أوسكالوسا. أصبح منزل طفولته الآن متحفًا ونصبًا تذكاريًا حيًا له ولفنه. كان كاري أكبر إخوته الخمسة، والداه توماس سميث كاري ومارجريت ستيوارت كاري. على الرغم من إقامتهما في مزرعة في الغرب الأوسط الأمريكي، كان والدا كاري حاصلين على تعليم جامعي، بل وزارا أوروبا لقضاء شهر العسل. أمضى كاري طفولته في رعاية حيوانات المزرعة، والدراسة في المدرسة الثانوية القريبة، والتفوق في الألعاب الرياضية. كان منزل طفولته مليئًا بالعديد من نسخ أعمال بيتر بول روبنز وغوستاف دوريه ، وقد لعبت أساليب هذين الفنانين دورًا هامًا في صقل أسلوب كاري الخاص.

كانت عائلته متدينة للغاية، كما هو حال معظم سكان دونافانت. شُجِّع كاري على رسم الحيوانات في المزرعة، وفي سن الثانية عشرة تلقى أول درس له في الفن. في عام ١٩١٦، التحق بمعهد كانساس سيتي للفنون ، لكنه بعد شهر واحد فقط انتقل إلى معهد شيكاغو للفنون ، حيث مكث لمدة عامين. في عام ١٩١٨، التحق بكلية جنيف في بيفر فولز، بنسلفانيا . بعد تخرجه، عمل كاري رسامًا توضيحيًا من عام ١٩٢١ إلى عام ١٩٢٦. عمل في العديد من المجلات، منها "بويز لايف" ، و "سانت نيكولاس ماغازين" ، و "ذا كانتري جنتلمان" ، و "ذا ساترداي إيفنينغ بوست" .

في عام ١٩٢٦، أمضى كاري عامًا في باريس يدرس أعمال غوستاف كوربيه وهونوريه دومييه ، بالإضافة إلى تقنيات الألوان لدى تيتيان وروبنز . بعد عودته إلى الولايات المتحدة، استقر في مدينة نيويورك وتزوج من كلارا ديريك؛ وبعد فترة وجيزة، انتقلا إلى مستعمرة فنية في ويستبورت، كونيتيكت . توفيت كلارا في يونيو ١٩٣٢، وخلال العامين التاليين، كرّس كاري وقته للعمل في مرسمه. سافر لفترة وجيزة مع سيرك رينغلينغ براذرز ، وخلال فترة وجوده معهم، رسم لوحته "الكادونات الطائرة" . تزوج مرة أخرى عام ١٩٣٤ من كاثلين غولد.

في عام ١٩٣٦، عُيّن كاري أول فنان مقيم في كلية الزراعة بجامعة ويسكونسن ، حيث جهّزت له الكلية استوديو صغيرًا. لم يكن لديه أي مقررات دراسية أو مهام محددة، بل كان حرًا في السفر عبر الولاية والترويج للفن في المجتمعات الزراعية من خلال تقديم دروس خاصة للطلاب. وكما سيتضح لاحقًا، حوّلت هذه التجربة كاري إلى ناشط بيئي ، مهتمًا بشكل خاص بالكارثة البيئية التي تسبب بها الإنسان في كانساس، وتحديدًا حرث الأرض الذي أدى إلى تآكل كارثي في ​​الولاية، بالإضافة إلى عواصف الغبار .

في العام نفسه، كُلِّف برسم جدارية لمبنى وزارة العدل ومبنى وزارة الداخلية الرئيسي في واشنطن . وفي عام ١٩٣٧، انتُخب عضوًا منتسبًا في الأكاديمية الوطنية للتصميم ، ثم أصبح عضوًا كامل العضوية فيها عام ١٩٤٣. وتلا ذلك ما كان يُمكن أن يكون ذروة مسيرته المهنية، وهو تكليفه برسم جداريات حول مواضيع تخص ولاية كانساس لمبنى الكابيتول في توبيكا ، وهو مشروع لم يُكتمل، انظر أدناه.

استمر كاري في العمل في جامعة ويسكونسن حتى توفي بنوبة قلبية في ماديسون عام 1946، عن عمر يناهز 48 عامًا.

الكاري والفنون الإقليمية

كان كاري أحد أعظم ثلاثة رسامين في الفن الإقليمي الأمريكي ؛ والآخران هما توماس هارت بنتون وغرانت وود . جميعهم من الغرب الأوسط ، غرب نهر المسيسيبي : وود من ولاية أيوا ، وبنتون من ولاية ميسوري ، وكاري من ولاية كانساس . يقدم فنهم نظرة حنين إلى الحياة الريفية في قلب أمريكا. كان الفن الإقليمي في جوهره ثورة ضد أحد أبرز شرور الثورة الصناعية على الأقل : المركزية.

أتاح مركزية التصنيع الإنتاج الضخم، بفضل المصانع الفعّالة وخطوط التجميع. وقد خفّض هذا من تكلفة السلع المصنّعة، لكن على حساب التنوّع والمبادرة على المستويين الإقليمي والمحلي. أظهر انهيار وول ستريت عام ١٩٢٩ وما تلاه من كساد كبير محدودية الرأسمالية وإخفاقاتها . وقدّمت تصويرات واقعية للحياة الإقليمية المستقلة في مساحات شاسعة بديلاً. وكما قال ماير شابيرو : "حجبت النزعة الإقليمية القوى الحاسمة للتاريخ، كما حدّدها ماركس ، ووفرت وسائل ترفيهية لتشتيت الانتباه عن الحقائق التي تواجه الشعوب المضطهدة".

على عكس وود، الذي عاش في ولاية أيوا، وبنتون في ولاية ميسوري، لم يعش كاري في ولاية كانساس في مرحلة البلوغ. وكما رأى كاري، فإن الحنين إلى الحياة الريفية في كانساس يتجاهل عيوبها: الأعاصير، وحرائق البراري، والعواصف الرملية، وأسراب الحشرات، والفيضانات التي تهدد الحياة. وقد نتج عن تصويره لهذه الظواهر في لوحاته تحفظات بعض سكان كانساس بشأن اعتباره، دون تحفظ، الرسام الأعظم في كانساس. في الواقع، وكما كان يعلم جيدًا، لم تلقَ أعماله رواجًا في كانساس. ( ص 33، 37)

عيّنته جامعة ويسكونسن عام ١٩٣٦ فنانًا مقيمًا، وهو أمر لم تفعله أي جامعة في كانساس. في ويسكونسن، وتحديدًا في كلية الزراعة، أصبح كاري من دعاة حماية البيئة. ما أثار استياء بعض سكان كانساس هو خطته المعلنة لتصوير مأساة تآكل التربة في إحدى جدارياته المزمعة لمبنى الكابيتول في كانساس ، مُقدّمًا "تحذيرًا هامًا " لمزارعي كانساس بأنهم تسببوا في كارثة بيئية. وقد فوجئ عندما قوبلت هذه الخطط باستياء محلي .

كاري وويسكونسن

أراد جون كاري العودة إلى مسقط رأسه في كانساس العام الماضي [1935]، وسعى جاهداً للحصول على مكانة مرموقة في إحدى جامعاتها. إلا أن الظروف الصعبة وغيرها حالت دون ذلك. عاد قلبه إلى كانساس، وكان لذلك أثر إيجابي كبير عليه. أراد تكريم الولاية بالعيش فيها، لكن لم يجد مكاناً. لذا، التحق جون كاري بجامعة ولاية ويسكونسن [جامعة ويسكونسن]، حيث وفروا له وظيفة، وأصبح يُعرف بـ"الفنان المقيم". بنوا له استوديو صغيراً في الحرم الجامعي، ومنحوه حرية الإبداع دون قيود، وجعلوه مصدر إلهام لا مجرد مُدرّس. يُدرّس قليلاً ويتحدث كثيراً، ويرسم متى شاء، ويكسب ما يستطيع من دخل إضافي، ويتقاضى راتباً سنوياً قدره 4000 دولار [ما يعادل 92806 دولاراً في عام 2025]. ستجني ويسكونسن ثمار عبقريته التي بُذرت في كانساس.

تحرير العبيد ، بريشة جون ستيوارت كاري. جيش الاتحاد ، وهو يمرّ سائراً، قد سلّم للتوّ إعلان تحرير العبيد . قاعة القراءة، مكتبة القانون، جامعة ويسكونسن-ماديسون.

كان كاري يُعتبر في عصره الرسام الأعظم في كانساس، [ 2 ] : 21 ولم يكن خافيًا على أحد رغبته في رسم جداريات لكانساس؛ وقد أكد ذلك لأحد الصحفيين. [ 2 ] : 19 إلا أن علاقته بكانساس كانت معقدة. فقد عاش في كونيتيكت ورفض مرارًا وتكرارًا اقتراحات بالعودة إلى ولايته؛ وبدلًا من ذلك، انتقل إلى ويسكونسن عندما عرضت عليه جامعتها عام 1936 ما لم تعرضه أي مؤسسة في كانساس: منصب فنان مقيم. وبقي هناك حتى وفاته عام 1946. [ 2 ] : 17-19 [ 3 ] وخلال إقامته في ويسكونسن، أنجز عام 1942 جدارية ضخمة بقياس 11 مترًا في 4.3 مترًا (37 قدمًا) عن إعلان تحرير العبيد ، بعنوان " تحرير العبيد" . [ 4 ] كان من المقرر في الأصل، عام 1936، أن تُعرض اللوحة الجدارية في مبنى وزارة العدل الأمريكية الجديد ، لكن المسؤولين الفيدراليين رفضوا الرسومات الأولية، وأخبروا كاري أنهم يخشون أن "تنشأ صعوبات بالغة... نتيجةً للدلالات العنصرية للموضوع". رسم كاري لوحتين جداريتين أخريين في ذلك المبنى، هما " حركة السكان غربًا" و "القانون في مواجهة حكم الغوغاء" . ومع ذلك، لفت التصميم انتباه عميد كلية الحقوق بجامعة ويسكونسن، لويد ك. غاريسون ، حفيد المناضل الشهير ضد العبودية ، ويليام لويد غاريسون ، الذي أمر بتركيبها في قاعة القراءة بمكتبة كلية الحقوق الجديدة. [ 5 ]  

كاري وكانساس

في أعماله العديدة التي تمحورت حول ولاية كانساس، أراد أن يقدم "رؤية شخصية" لتاريخها. "أريد أن أصور ما أشعر به تجاه ولايتي الأم." [ 2 ] : 43 استعدادًا لمشروعه الأبرز في مسيرته المهنية، وهو جداريات مبنى الكابيتول في كانساس ، أمضى عدة أيام في جمعية كانساس التاريخية ومكتبة توبيكا العامة يدرس تاريخ الولاية. [ 2 ] : 43 وكما قال، أراد أن "يُحسن" إلى كانساس. [ 2 ] : 125

رسم كاري ولاية كانساس كما رآها، بكل ما فيها من عيوب ومزايا. تضمنت أعماله المخطط لها لقاعة الطابق الأول من مبنى الكابيتول في كانساس، والتي لم تتجاوز مرحلة الرسومات الأولية، لوحةً عن الحفاظ على البيئة والتآكل. عبّر كاري عن رأي أساتذة كلية الزراعة، بأن سوء إدارة مزارعي كانساس للتربة كان السبب في التآكل والعواصف الترابية التي شهدتها كانساس في ثلاثينيات القرن العشرين .

أثار هذا الأمر استياء العديد من سكان كانساس، الذين لم يرغبوا في حدوث تآكل للتربة، أو في وجود أخطاء مزعومة لمزارعي كانساس، في مبنى الكابيتول الخاص بهم. علاوة على ذلك، كان جون براون مدانًا بالخيانة، وفي رأي الكثيرين، كان شخصًا غريب الأطوار . اشتدت المعارضة لدرجة أن كاري تخلى عن مشروعه الضخم لمبنى الكابيتول في كانساس بسبب اشمئزازه. رفض التوقيع على العملين الفنيين المنجزين أو السماح بتعليقهما، لأنه قال إنهما كانا مُصممين ليُنظر إليهما كجزء من مجموعة. تم تعليقهما في مبنى الكابيتول بعد وفاته.

المعمودية في كانساس

في أغسطس 1928، رسم كاري لوحة "المعمودية في كانساس "، التي عُرضت في معرض كوركوران في واشنطن العاصمة ، وحققت نجاحًا فوريًا تقريبًا. [ 2 ] : 22 وقد نالت اللوحة إشادة في صحيفة نيويورك تايمز ، ولفتت انتباه السيدة جيرترود فاندربيلت ويتني . في عام 1931، اشترت السيدة فاندربيلت ويتني اللوحة لمتحف ويتني للفن الأمريكي في مدينة نيويورك، مما رسّخ مكانته كفنان بارز.

كانت طقوس التعميد في كانساس تعكس الطوائف الدينية التي كانت تقيمها في الهواء الطلق. وقد شكلت هذه الجماعات الدينية الشعبية جزءًا من الحياة الريفية التي رآها كاري في كانساس، وهو يعرضها باحترام وتقدير.

لا توجد لوحاتٌ معروفةٌ لتصوير المعمودية من أعمال فناني العالم القديم تستخدم التكوين الفريد الذي يفضله كاري. شكلت لوحة كاري صدمةً لسكان الشرق الذين لم يكونوا ليربطوا المعمودية بالغمر الكامل أو بمشهد حظيرة، لكن كاري رسم ما كان مألوفًا لديه، كما قال لورانس شميكبريير: "لقد رأى هذا المشهد وكأنه مُصوَّرٌ ومُنفَّذٌ بإجلالٍ وفهمٍ صادقين لشخصٍ عاشه". [ 6 ] لذا، فإن لوحة كاري الدينية هي تجسيدٌ للشعائر الدينية وليست سخريةً من الأصولية الدينية.

إعصار فوق كانساس

إعصار فوق كانساس

برعاية السيدة ويتني، رسم كاري لوحة "إعصار فوق كانساس" ، التي تُصوّر مزارعًا يواجه إعصارًا مُقتربًا بينما يُساعد هو وزوجته عائلته وحيواناتهم على الدخول إلى ملجأ الإعصار. كُشف النقاب عن اللوحة عام ١٩٢٩ قبيل انهيار وول ستريت في أكتوبر، مُقدّمةً لسكان المدينة صورةً رومانسيةً لصراع الإنسان مع الطبيعة. وكما هو معهود في أعمال كاري في ثلاثينيات القرن العشرين، فقد صوّر مشاهد من العمل والأسرة والأرض، ليُظهر السلام والنضال والمثابرة التي آمن بها كجوهر الحياة الأمريكية، وروح كانساس.

الرعاية الرعوية في كانساس

تُعدّ لوحة "رعوية كانساس" أولى لوحتين جداريتين أُنجزتا لمبنى الكابيتول في كانساس . تُصوّر اللوحة يوتوبيا زراعية خيالية. يعيش المزارع في راحة تامة؛ فالمزرعة ومحاصيلها وحيواناتها تُعدّ نماذج رائعة للنظام، وتبدو وكأنها تُدار ذاتيًا. لم تعد هناك حاجة للعمل اليدوي للمرأة الريفية، ويمكنها تكريس نفسها للمنزل. [ 2 ] : 107

مقدمة مأساوية

مقدمة مأساوية

يُقدّم فيلم "مقدمة مأساوية" تاريخًا بصريًا لكانساس: بدءًا من أول الأوروبيين، خوان دي باديلا وكورونادو ، مرورًا برجل من السهول يصطاد الجاموس، وصولًا إلى فترة "كانساس الدامية " بين عامي 1854 و1861. خلال هذه الفترة، حين كانت كانساس محط أنظار الأمة كما لم يحدث من قبل أو من بعد، قاد جون براون ، الذي كان يعتقد أنه يؤدي عملًا نبيلًا، وكان مُسلّحًا جيدًا، مستوطنين مناهضين للعبودية في مقاومة محاولات تحويل كانساس إلى ولاية عبودية ، مستخدمًا العنف عند الضرورة . لم يُحسم وضع كانساس إلا مع بداية الحرب الأهلية، حين انفصلت ست ولايات عبودية، وانضمت إلى الاتحاد كولاية حرة.

لم يُذكر دور براون خلال فترة "كانساس الدامية" - حيث كان أيضًا قائدًا في "السكك الحديدية السرية " - على نطاق واسع خارج كانساس. ومع ذلك، كان اسمه مألوفًا لأي شخص درس التاريخ الأمريكي، إذ كان يُعتقد على نطاق واسع أنه ساهم في اندلاع الحرب الأهلية، عن قصد، من خلال غارته على مستودع الأسلحة الفيدرالي في هاربرز فيري، فرجينيا (التي أصبحت منذ عام 1863 جزءًا من فرجينيا الغربية ). وسرعان ما أُدين بتهمة الخيانة العظمى ضد ولاية فرجينيا ، والقتل، والتحريض على تمرد العبيد، وأُعدم شنقًا. وكانت أغنية " جسد جون براون " هي النشيد الرسمي لجنود الاتحاد.

تضع المقدمة المأساوية براون في مواجهة الجنود وهم يقتلون بعضهم بعضاً. وفي الخلفية، يوحي اقتراب الإعصار وحرائق البراري بالكارثة، الحرب الأهلية، التي كانت تقترب بسرعة، والتي بدا أن براون يدعو إليها.

أثارت اللوحة ردود فعل سلبية قبل تعليقها (ولم تُعلق إلا بعد وفاة كاري). لم يكن جون براون، المدان بالخيانة العظمى ضد ولاية فرجينيا ، شخصيةً يفخر بها معظم سكان كانساس، وكذلك لم تكن فترة "كانساس الدامية" برمتها كذلك. ومما زاد من استياء العامة نية كاري تصوير تآكل التربة المدمر، وهو موضوع سياسي مثير للجدل في كانساس، في جدارية أخرى. لم يكن بإمكان المجلس التشريعي عزل كاري لأنه كان يتقاضى راتبه من أموال جمعها رؤساء تحرير الصحف من الجمهور. ومع ذلك، فقد سحبوا تصريح تعليق أعمال كاري في مبنى الكابيتول.

كان هذا الأمر مدمراً لكاري. غادر كانساس وهو يشعر بالاشمئزاز ورفض التوقيع على الجداريتين اللتين أنجزهما، قائلاً إنه لا يمكن فهمهما بمعزل عن بعضهما البعض.

بمرور الوقت، أصبحت مقطوعة "المقدمة المأساوية" أشهر أعمال كاري على الإطلاق. وهي العمل الوحيد لكاري الذي خُصص له كتاب كامل، [ 2 ] كما أنها معروفة أيضاً بأنها مصدر غلاف ألبوم فرقة الروك " كانساس " الأول عام 1974. [ 7 ]

الفن السياسي

كان فن كاري، بشكل عام، محافظًا في مضمونه السياسي. فقد كان يؤمن بأن الفن حقٌّ للجميع. ولم يكن يؤمن بالدعاية السياسية، وخاصةً الماركسية منها التي روّج لها دييغو ريفيرا في ثلاثينيات القرن العشرين. تجنّب كاري استغلال المواضيع الجدلية التي انخرط فيها ريفيرا لأنه لم يكن يعتقد أنها تُضيف أي قيمة فنية إلى أعماله. مع ذلك، أنجز كاري بعض الرسومات أو الدراسات السياسية، لكنه لم يُطوّرها قطّ لمشاريع أكبر. بل كان يستمتع بمراقبة الأحداث العامة وتوثيقها على الورق.

انبثقت لوحات كاري القليلة ذات الطابع شبه السياسي من تجاربه الشخصية، ولم تُصنع كعرضٍ للتعليق الاجتماعي. فقد رُسمت لوحة " عودة الجندي ديفيس"، التي أُنجزت عام ١٩٤٠، لأول مرة بالقرب من منزله عام ١٩١٨، وأُجريت دراسة مماثلة لها في فرنسا عام ١٩٢٦. ويربط شميكيبير هذه اللوحة بطقوس التعميد: "طقس ديني ريفي تتفاقم مأساته بإدراك أن هذا الابن، ابن سهول كانساس الخضراء، قد ضُحِّي به في ساحة معركة كان بُعدها الأيديولوجي دراماتيكيًا بقدر ما كانت طبيعتها الجغرافية." [ ٨ ] لا تُعبّر اللوحة عن مشهد سياسي، بل عن مشاعر كاري الشخصية. في المقابل، تُصوّر لوحة "استعراض الحرب" جنودًا مُغادرين، لا عودة ضحية حرب.

إلى جانب مشاهد الحرب، تناول كاري في أعماله موضوعات المطاردة والهاربين. استلهم هذه الأفكار من ذكريات طفولته، بالإضافة إلى مشاهد من أحداثٍ حظيت بتغطية إعلامية واسعة في أوائل ثلاثينيات القرن العشرين. كانت حادثة اختطاف ليندبيرغ وسلسلة جرائم جون ديلينجر معروفة على نطاق واسع، وكثيراً ما كانت الوفيات العلنية ، كالإعدام خارج نطاق القانون ، نتيجةً لهذه الجرائم. علاوة على ذلك، أصبحت معاناة ضحايا الإعدام خارج نطاق القانون من الرجال السود محط اهتمام. ظهرت لوحة كاري " الهارب"، التي تُظهر رجلاً أسود يختبئ من حشد غاضب، في معرض "تعليق فني على الإعدام خارج نطاق القانون" عام 1935، والذي نُظّم دعماً لتشريع وطني مناهض للإعدام خارج نطاق القانون (لم يُقرّ قط؛ إذ لم يُقرّ تشريع مناهض للإعدام خارج نطاق القانون على المستوى الفيدرالي إلا في عام 2022، بعد فترة طويلة من رفض الرئيس فرانكلين روزفلت التوقيع على قانون مناهضة الإعدام خارج نطاق القانون لعام 1937، المعروف أيضاً باسم قانون غافاجان-واغنر). [ 9 ] [ 10 ] [ 11 ] أثرت هذه الأعمال السياسية المبكرة على أعمال كاري الجدارية اللاحقة في مبنى وزارة العدل. [ 8 ] تقع لوحة كاري " القانون ضد حكم الغوغاء " فوق مدخل مكتبة وزارة العدل، حيث يظهر فيها قاضٍ يرتدي رداءً أسود وهو يحمي رجلاً سقط على درجات المحكمة من حشدٍ غاضب. [ 12 ]

ردود الفعل والإرث

على الرغم من شعبيته في بقية أنحاء البلاد، لم تلقَ أعمال كاري استحسانًا في كانساس. فقد اعتُبرت أعماله استهزاءً بأسوأ جوانب الولاية. وشعر سكان كانساس أن تضمينه لممارسات التعميد في الهواء الطلق والأعاصير يُرسّخ الصور النمطية السلبية عن الولاية. [ 2 ] : 26 وعندما عُرضت هذه اللوحات في معارض نيويورك، شعر العديد من سكان كانساس بالاستهزاء. ومع ذلك، انبهر جمهور نيويورك بلوحات كاري. فقد كانت لوحاته مسلية وسهلة الفهم، وسمحت للمشاهدين برؤية نسخة أكثر بدائية وعزلة وغير تجارية من أمريكا. [ 2 ]

لم ينسَ جون ستيوارت كاري قط أنه نشأ في مزرعة بكانساس، وأن أهله كانوا أناسًا بسطاء من كانساس، قضوا حياتهم بين عناصر الطبيعة البسيطة والطبيعية للأرض والسماء. لم ينفصل فنه ومعانيه عن هذه الخلفية. وحتى النهاية، كان جمهوره المثالي هو جمهور كانساس. وبالتعامل مع ما اختبره هذا الجمهور وعرفه، كان جون يتوق إلى تقديره أكثر من أي شيء آخر. لكنه لم ينله. [ 13 ]

في عام 1992، اعتذر المجلس التشريعي لولاية كانساس عن معاملته لكاري واشترى الرسومات المتعلقة بلوحاته الجدارية. [ 14 ] [ 15 ]

قائمة الأعمال الفنية

أياكس
اندفاع أوكلاهوما نحو الأراضي، 22 أبريل 1889

هذه قائمة ببعض أبرز أعمال كاري، مرتبة حسب التاريخ.

المعارض

مواد أرشيفية

تحتفظ جمعية كانساس التاريخية بالرسومات التخطيطية الأولية لكاري لجداريات مبنى الكابيتول بالولاية.

مراجع

  1. وايت، ويليام ألين (6 نوفمبر 1936). "(بدون عنوان)" . وينشستر ستار ( وينشستر، كانساس ) . نُشرت لأول مرة في إمبوريا غازيت ، ثم أُعيد طبعها في توبيكا كابيتال ، ثم في وينشستر ستار . كان وايت محررًا في إمبوريا غازيت . ص  4 - عبر موقع newspapers.com .
  2. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 كيندال، إم. سو. (1986). إعادة التفكير في الإقليمية: جون ستيوارت كاري وجدل الجداريات في كانساسواشنطن العاصمة: مطبعة مؤسسة سميثسونيان . رقم ISBN 0874745683.
  3. جافي، إيرما ب . (ربيع 1987). "المضمون الديني في لوحات جون ستيوارت كاري". مجلة وينترثور بورتفوليو . 22 (1): 23-45 . doi : 10.1086/496310 . JSTOR 118146. S2CID 161509928 .  
  4. "الجداريات، مع صلصة الكاري". مجلة تايم . المجلد 40، العدد 2. 13 يوليو 1942 - عبر قاعدة بيانات Academic Search Complete (Ebsco).  
  5. شوشا، بوني (نوفمبر 2017). "الذكرى الخامسة والسبعون لجدارية جون ستيوارت كاري لتحرير العبيد " (ملف PDF) . [مكتبات جامعة ويسكونسن-ماديسون] : 24-25 .
  6. دينيس، جيمس م. الإقليميون المتمردون: الاستقلال الحديث لغرانت وود، وتوماس هارت بنتون، وجون ستيوارت كاري . ويسكونسن: مطبعة جامعة ويسكونسن، 1998.
  7. شانتلر، كريس (2 يناير 2016). "أفضل 10 أغلفة ألبومات مستوحاة من لوحات قديمة" . مؤرشف من الأصل في 2 مايو 2019. تم الاطلاع عليه في 10 أبريل 2019 .
  8. 1 2 شميكيبير، لورانس إي. موكب جون ستيوارت كاري لأمريكا . نيويورك: مجموعة الفنانين الأمريكيين، 1943.
  9. باتريشيا جونكر، محررة. (1998). جون ستيوارت كاري: ابتكار الغرب الأوسط . نيويورك: دار هدسون هيلز للنشر بالتعاون مع متحف إلفهيم للفنون، جامعة ويسكونسن-ماديسون. ص 227. ISBN  1-55595-139-2.
  10. بايجيل، ماثيو (خريف 1970). "أهمية لوحات كاري عن الحرية السوداء". مجلة كانساس الفصلية . 2 (4): 21.
  11. سيناس، فابيولا. "ماذا يعني قانون مكافحة الإعدام خارج نطاق القانون في عام 2022" . تم الاطلاع عليه بتاريخ 17 أبريل 2023 .
  12. كينيدي، روجر ج.؛ ديفيد لاركين (2009). عندما كان الفن فعالاً . نيويورك: ريزولي. ص 63-64 . ISBN  978-0-8478-3089-3.
  13. بنتون، توماس هارت (27 نوفمبر 1946). "مقياسان لجون ستيوارت كاري يُحددان الرفض من قِبل أبناء كانساس" . صحيفة كانساس سيتي تايمز . ص 20 - عبر موقع newspapers.com . 
  14. لامبرت، دون (مايو 2004). "تجربتي مع جون ستيوارت كاري وأرملته" . الفنان الأمريكي . 68 (742) عبر قاعدة بيانات Academic Search Complete .
  15. "برنامج PBS الإخباري على الإنترنت: جون ستيوارت كاري"" . PBS . مؤرشف من الأصل في 22 يناير 2014. تم الاسترجاع في 2 سبتمبر 2017 .

للمزيد من القراءة

  • جون ستيوارت كاري: أمريكا الريفية ، حرره مونجرسون ونديرليش. شيكاغو: معارض ACA ، 1991.
  • جون ستيوارت كاري: كتالوج العقل ، حرره سيلفان كول الابن. نيويورك: شركة باسو للطباعة، 1976.
  • الليثوغرافات، كتالوج شامل ، سيلفان كول الابن، الفنانون الأمريكيون المتحدون، نيويورك، 1976.
  • تشيستوشوفسكي، جوزيف إس. جون ستيوارت كاري وغرانت وود: صورة لأمريكا الريفية . كولومبيا: مطبعة جامعة ميسوري وجمعية سيدار رابيدز للفنون، 1981.
  • دينيس، جيمس م. الإقليميون المتمردون: الاستقلال الحديث لغرانت وود، وتوماس هارت بنتون، وجون ستيوارت كاري . ويسكونسن: مطبعة جامعة ويسكونسن، 1998.
  • جونكر، باتريشيا. جون ستيوارت كاري: ابتكار الغرب الأوسط . أريزونا: منظمة الفنون الجميلة التقليدية، 2005.
  • كيندال، إم. سو. إعادة التفكير في الإقليمية: جون ستيوارت كاري وجدل الجداريات في كانساس . واشنطن العاصمة: مطبعة مؤسسة سميثسونيان، 1986.
  • كرويز، لورين (ربيع 2015). "مغامرة ممتعة للهواة" . الفن الأمريكي . 29 (1) - عبر قاعدة بيانات Academic Search Complete .
  • ماير، لانس وجاي مايرز. "وصفات الأساتذة القدامى في عشرينيات وثلاثينيات وأربعينيات القرن العشرين: الكاري، مارش، دورنر، وماروجر." مجلة المعهد الأمريكي للحفظ 41، العدد 1 (ربيع 2002): 21-42.
  • شميكيبير، لورانس. نعي "جون ستيوارت كاري"، مجلة كلية الفنون. جمعية كلية الفنون v.6.1 (1946): 59-60.
  • شميكيبير، لورانس إي. موكب جون ستيوارت كاري لأمريكا . مجموعة الفنانين الأمريكيين، 1943.
  • KSHS." دراسات كاري عن مبنى الولاية "جمعية كانساس التاريخية الحكومية.
  • PBS. " ساعة الأخبار على الإنترنت: جون ستيوارت كاري" مؤرشف في 22 يناير 2014، في Wayback Machine " PBS.