الحبكة (السرد)

قسمت النظرية الأدبية للشكلانية الروسية في أوائل القرن العشرين السرد إلى عنصرين: الحكاية (fabula) والقصة ( syuzhet). الحكاية هي التسلسل الزمني للعالم الخيالي، بينما القصة هي منظور أو خيط حبكة لتلك الأحداث. وقد ترجم أتباع الشكلانية لاحقًا مفهوم الحكاية/القصة إلى مفهوم القصة/الحبكة. يُستخدم هذا التعريف عادةً في علم السرد ، بالتوازي مع تعريف فورستر. الحكاية (fabula) هي ما حدث بترتيب زمني. في المقابل، تعني القصة ( syuzhet ) تسلسلًا فريدًا للخطاب رتبه المؤلف (الضمني). أي أن القصة يمكن أن تتكون من التقاط أحداث الحكاية بترتيب غير زمني؛ على سبيل المثال، fabula هي ⟨ a ₁ , a ₂ , a ₃ , a ₄ , a ₅ , ..., a _n ⟩ ، syuzhet هي ⟨ a ₅ , a ₁ , a ₃ ⟩ .

اعتبر الكاتب الروسي الشكلاني فيكتور شكلوفسكي أن "السوزيت" (syuzhet) هو بمثابة "الفابولا" (fabula) بعد تغريبها. ويُقصد بالتغريب ، وهو مصطلح صاغه شكلوفسكي ونشره، قلبَ الطرق المألوفة لعرض القصة، وإبطاءَ إدراك القارئ، وجعل القصة تبدو غريبة. ^{[ 8 ]} ويستشهد شكلوفسكي برواية "تريسترام شاندي" للورانس ستيرن كمثال على فابولا تم تغريبها. ^{[ 9 ]} يستخدم ستيرن الإزاحات الزمنية، والاستطرادات، والاضطرابات السببية (على سبيل المثال، وضع النتائج قبل أسبابها) لإبطاء قدرة القارئ على إعادة تجميع القصة (المألوفة). ونتيجة لذلك، فإن "السوزيت" "يُغَرِّب" الفابولا.

القصة ( القصة ) ترتب الأحداث من البداية إلى النهاية في تسلسل زمني. ^{[ 1 ]}

تأمل الأحداث التالية في الحكاية الشعبية الأوروبية " سندريلا ":

1. يبحث الأمير عن سندريلا التي ترتدي الحذاء الزجاجي
2. تحاول شقيقات سندريلا تجربة الحذاء على أنفسهن لكنه لا يناسبهن
3. يناسب الحذاء قدم سندريلا، فيعثر عليها الأمير

يرتبط الحدث الأول بالحدث الثالث ارتباطًا سببيًا، بينما لا يؤثر الحدث الثاني، رغم وصفه، بشكل مباشر على النتيجة. ونتيجة لذلك، ووفقًا لأنسن ديبيل ، يمكن وصف الحبكة بأنها الحدث الأول "وبالتالي" الحدث الأخير، بينما يمكن وصف القصة بالأحداث الثلاثة جميعها بالترتيب.

يقول ستيف ألكورن، مدرب كتابة القصص الخيالية، إن عناصر الحبكة لفيلم "ساحر أوز" لعام 1939 يسهل تسميتها، ويقدم أمثلة على ذلك: ^{[ 10 ]}

• إعصار يقتحم منزلاً في كانساس ويسقطه على ساحرة في أرض خيالية.
• تلتقي فتاة وكلبها بثلاثة رفاق سفر مثيرين للاهتمام: فزاعة ، وحطاب من الصفيح ، وأسد .
• يرسلهم ساحر في مهمة للحصول على عصا مكنسة.
• قاموا بإذابة ساحرة أخرى بدلو من الماء، وبذلك أكملوا مهمتهم.

ستتضمن القصة أحداثًا أخرى ، مثل عندما ينام الأبطال في حقل من الخشخاش، أو كيف يتسبب الكلب في مشاكل مع الجار.

البنية الدرامية هي الفلسفة التي تُقسّم بها القصة وتُفهم على أساسها. وتختلف هذه البنية باختلاف العرق والمنطقة والفترة الزمنية. ويمكن تطبيقها على الكتب والمسرحيات والأفلام. ومن بين الفلاسفة والنقاد الذين تناولوا بنية القصة: أرسطو، وهوراس، وإيليوس دوناتوس، وغوستاف فرايتاغ، وكينيث ثورب رو، ولايوش إيغري، وسيد فيلد، وغيرهم. بعض بنى القصص قديمة لدرجة أنه لا يمكن العثور على مبتكرها، مثل التعزية .

غالبًا ما تُحوّل بنية الحبكة ، بهدف بيع السيناريو، إلى ما يُعرف بالمعالجة . قد يختلف هذا باختلاف المنطقة، ولكن في أوروبا والشتات الأوروبي، يُستخدم عادةً هيكل الفصول الثلاثة . تتكون هذه البنية من التمهيد ، والمواجهة ، والحل . ترتبط الفصول بنقطتي تحول في الحبكة ، حيث تربط نقطة التحول الأولى الفصل الأول بالفصل الثاني، والثانية الفصل الثاني بالفصل الثالث. يُنسب مفهوم هيكل الفصول الثلاثة إلى كاتب السيناريو الأمريكي سيد فيلد، الذي وصف بنية الحبكة بهذه الطريقة الثلاثية لتحليل الأفلام.

علاوة على ذلك، ولبيع كتاب في الولايات المتحدة والمملكة المتحدة وكندا ونيوزيلندا وأستراليا، غالبًا ما تُقسّم الحبكة إلى ملخص. ومرة ​​أخرى، قد تختلف بنية الحبكة باختلاف النوع الأدبي أو البنية الدرامية المستخدمة.

غوستاف فرايتاغ

كتب الكاتب المسرحي والروائي الألماني غوستاف فرايتاغ كتاب "تقنية الدراما" [21]، ^{وهو دراسة شاملة} لبنية الدراما ذات الفصول الخمسة، حيث وضع فيه ما يُعرف بهرم فرايتاغ. ^{[ 22 ]} وفقًا لهرم فرايتاغ، تتكون حبكة القصة من خمسة أجزاء: ^{[ 23 ] [ 20 ]}

1. العرض (كان يُسمى في الأصل مقدمة)
2. تصاعد الأحداث (صعود)
3. ذروة
4. مرحلة هبوط الأحداث (العودة أو السقوط)
5. الكارثة ، أو الخاتمة، أو الحل، أو الكشف ^{[ 24 ]} أو "الصعود والهبوط". لا يبالي فرايتاغ بأي من الطرفين المتنازعين تنحاز إليه العدالة؛ ففي كلتا المجموعتين، يمتزج الخير والشر، والقوة والضعف. ^{[ 25 ]}

ثم تُقسّم الدراما إلى خمسة أجزاء، أو فصول، والتي يشير إليها البعض باسمالقوس الدرامي : العرض، تصاعد الأحداث، الذروة، هبوط الأحداث،والكارثة. يُوسّع فرايتاغ الأجزاء الخمسة بإضافة ثلاث لحظات أو أزمات: القوة المُثيرة، والقوة المأساوية، وقوة التشويق النهائي. تُؤدي القوة المُثيرة إلى تصاعد الأحداث، وتُؤدي القوة المأساوية إلى هبوط الأحداث، وتُؤدي قوة التشويق النهائي إلى الكارثة. يعتبر فرايتاغ القوة المُثيرة ضرورية، بينما تُعتبر القوة المأساوية وقوة التشويق النهائي اختياريتين. تُشكّل هذه العناصر مجتمعةً الأجزاء الثمانية المُكوّنة للدراما. ^{[ 20 ]}

في سياق طرح حجته، يحاول إعادة تفسير الكثير من أقوال الإغريق وشكسبير من خلال إبداء آراء حول ما قصدوه، لكنهم لم يقولوه في الواقع. ^{[ 26 ]}

دافع عن فكرة خلق التوتر من خلال المشاعر المتناقضة، لكنه لم يدعُ صراحةً إلى الصراع . ^{[ 27 ]} وأكد أن الشخصية تأتي أولاً في المسرحيات. ^{[ 28 ]} كما وضع الأسس لما سيُعرف لاحقاً بالحدث المُحفِّز. ^{[ 29 ]}

بشكل عام، جادل فرايتاغ بأن جوهر المسرحية يكمن في العاطفة، وأن أفضل طريقة لتحقيق هذه العاطفة هي وضع المشاعر المتناقضة متتابعة. وقد وضع بعض الأسس لتركيز الكاتب على البطل، على عكس أرسطو. ويُنسب إليه على نطاق واسع أنه وضع الصراع في صميم مسرحياته، ولكنه يعارض بشدة استمرار الصراع. ^{[ 30 ]}

يُعرّف فرايتاج الأجزاء على النحو التالي:

مقدمة

يُحدد المكان والزمان، وتُهيأ الأجواء، وتُقدم الشخصيات. وقد يُلمح إلى قصة سابقة. ويمكن إيصال المعلومات من خلال الحوارات، أو مشاهد الفلاش باك، أو تعليقات الشخصيات الجانبية، أو تفاصيل الخلفية، أو الوسائط داخل عالم القصة، أو من خلال الراوي الذي يروي قصة سابقة. ^{[ 31 ]}

يعلو

تبدأ قوة مثيرة مباشرةً بعد العرض (المقدمة)، حيث تتصاعد الأحداث تدريجيًا على مرحلة أو عدة مراحل وصولًا إلى ذروة التشويق. تُعدّ هذه الأحداث عمومًا أهم أجزاء القصة، إذ يعتمد عليها الحبكة بأكملها في تمهيد الطريق للذروة، وفي النهاية، للوصول إلى الحل المُرضي للقصة نفسها. ^{[ 32 ]}

ذروة

تُمثل ذروة الأحداث نقطة التحول التي تُغير مصير البطل. فإذا كانت الأمور تسير على ما يُرام بالنسبة له، فإن الحبكة ستنقلب ضده، كاشفةً في كثير من الأحيان عن نقاط ضعفه الخفية. ^{[ 33 ]} أما إذا كانت القصة كوميدية، فسيحدث العكس تمامًا، إذ ستتحول الأمور من سيئة إلى جيدة بالنسبة للبطل، مما يتطلب منه غالبًا الاستعانة بقوته الداخلية الكامنة. يُطلق على الحبكة ذات الذروة المثيرة اسم "الحبكة الذروية " ، بينما يُطلق على المشهد المُخيب للآمال اسم "الحبكة المُخيبة للآمال". ^{[ 34 ]}

العودة أو السقوط

خلال مرحلة العودة، تُرهق عداوة الطرف الآخر روح البطل. يضع فرايتاغ قاعدتين لهذه المرحلة: يجب تقليل عدد الشخصيات قدر الإمكان، ويجب أن يكون عدد المشاهد التي يمر بها البطل وهو ينهار أقل من عدد المشاهد في مرحلة الصعود. قد تتضمن مرحلة الهبوط لحظة تشويق أخيرة: على الرغم من ضرورة التلميح إلى الكارثة حتى لا تبدو غير منطقية ، إلا أنه قد يكون هناك أمل للبطل المحكوم عليه بالهلاك في النجاة، حيث يكون المصير النهائي غير مؤكد. ^{[ 35 ]}

كارثة

الكارثة ( Katastrophe في الأصل) ^{[ 36 ]} هي اللحظة التي يواجه فيها البطل مصيره المحتوم. يحذر فرايتاغ الكاتب من التهاون في إنقاذ حياة البطل. [ ^{37 ] وبشكل عام} ، تُعرف النتيجة النهائية للحبكة الرئيسية للعمل الأدبي في اللغة الإنجليزية منذ عام 1705 باسم الخاتمة ( المملكة المتحدة: /deɪˈnuːmɒ̃, dɪ-/، الولايات المتحدة: /ˌdeɪnuːˈmɒ̃/ ؛ [ 38 ] ) . وهي تشمل الأحداث من نهاية مرحلة تراجع الأحداث إلى المشهد الختامي الفعلي للدراما ^{أو السرد .} تُحل الصراعات ، مما يخلق حياة طبيعية للشخصيات وشعورًا بالتطهير ، أو تخفيفًا للتوتر والقلق، لدى القارئ. من الناحية الاشتقاقية ، فإن الكلمة الفرنسية dénouement ( بالفرنسية: [ denumɑ̃ ] ) مشتقة من كلمة dénouer ، بمعنى "فك العقدة"، من كلمة nodus اللاتينية التي تعني "عقدة". وهي تعني كشف أو حل تعقيدات الحبكة. ^{[ 39 ]}

أداة الحبكة هي وسيلة لتطوير أحداث القصة. تُستخدم غالبًا لتحفيز الشخصيات، أو خلق شعور بالإلحاح، أو حلّ مشكلة ما. ويُمكن مقارنة ذلك بدفع القصة قُدمًا باستخدام الأسلوب الدرامي؛ أي بجعل الأحداث تقع نتيجةً لتصرفات الشخصيات لأسباب منطقية ومُقنعة. مثال على أداة الحبكة هو ظهور سلاح الفرسان في اللحظة الأخيرة وإنقاذ الموقف في المعركة. في المقابل، تُعتبر الشخصية المُعارضة التي تُعاني من صراع داخلي وتُنقذ الموقف نتيجةً لتغيير رأيها أسلوبًا دراميًا.

تشمل أنواع الحبكة المألوفة: الحل الإلهي ، والشيء الذي يجذب الانتباه ، والشيء المضلل ، وبندقية تشيخوف .

مخطط الحبكة هو سرد نثري لقصة يمكن تحويلها إلى سيناريو. يُطلق عليه أحيانًا اسم "صفحة واحدة" نظرًا لقصر مدته. في القصص المصورة، تشير المسودات إلى مرحلة في عملية التطوير حيث يتم تقسيم القصة بشكل غير مكتمل بأسلوب مشابه لأسلوب رسم لوحات القصة في تطوير الأفلام. تُعرف هذه المرحلة أيضًا باسم رسم لوحات القصة أو التخطيطات. في المانغا اليابانية، تُسمى هذه المرحلة " نيمو " (ネーム، تُنطق مثل كلمة "اسم" الإنجليزية). المسودات عبارة عن رسومات سريعة مُرتبة ضمن تخطيط صفحة مُقترح. الأهداف الرئيسية للمسودات هي:

• قم بتصميم تدفق اللوحات عبر الصفحة
• تأكد من أن القصة تبني التشويق بنجاح
• تحديد وجهات النظر وزوايا الكاميرا ومواقع الشخصيات داخل اللوحات
• تُشكل هذه المرحلة أساسًا للمرحلة التالية من التطوير، وهي مرحلة "القلم الرصاص"، حيث يتم إنتاج رسومات تفصيلية بتصميم أكثر دقة، والتي بدورها ستكون بمثابة الأساس للرسومات المحبرة.

في كتابة القصص، يُقدّم مخطط الحبكة قائمةً بالمشاهد. تشمل المشاهد الأحداث والشخصيات والمكان. وبالتالي، تُظهر الحبكة العلاقة السببية بين هذه العناصر مجتمعةً. يُعدّ مخطط الحبكة بمثابة رسم تخطيطي أولي لهذه العلاقة السببية، مُستمدّ من المشاهد، ليُشكّل "هيكلاً متيناً" يُبيّن سبب وكيفية حدوث الأمور على النحو الذي حدثت به.

ملخص الحبكة هو وصف موجز لعمل أدبي يشرح أحداثه. في ملخص الحبكة، يُشار إلى المؤلف وعنوان الكتاب، وعادةً ما لا يتجاوز فقرة واحدة، مع تلخيص النقاط الرئيسية للقصة. ^{[ 40 ] [ 41 ]}

يُستخدم مصطلح "الحبكة الرئيسية" في السينما والتلفزيون للإشارة إلى الخط الدرامي الذي يُحرك القصة. وهذا لا يعني بالضرورة أنها الأهم، بل هي التي تُحرك معظم الأحداث.