قصر تروكاديرو

ابتداءً من منتصف ستينيات القرن التاسع عشر، خضع تل شايو لأعمال تسوية وتجريف لتوفير إطلالة بانورامية على مرافق معرض إكسبو العالمي لعام 1867 على الضفة اليسرى لنهر السين ، ولإنشاء حديقة شامب دي مارس. ^{[ 10 ]} وكانت الساحة، التي كانت تُسمى آنذاك "ساحة ملك روما"، متصلة بجسر إيينا عبر درج من الجرانيت. ^{[ 10 ]}

منذ عام 1876، دار الحديث عن تطوير الموقع لمعرض إكسبو العالمي لعام 1878. ودعا برنامج مسابقة معرض إكسبو العالمي لعام 1878 إلى بناء "قاعة فخمة للاجتماعات العامة والاحتفالات الرسمية". ^{[ 10 ]} صمم القصر المهندسان المعماريان غابرييل دافيو وجول بوردي ، مستلهمين تصميمهما من خيرالدا في إشبيلية ، وقصر فيكيو في فلورنسا ، ^{[ 11 ]} وقبل كل شيء، من مشروع البارون هوسمان لعام 1864 لقاعة تتسع لعشرة آلاف شخص، وهي قاعة أورفيون، التي كان من المقرر بناؤها في ساحة شاتو دو . ^{[ 12 ]} كان هذا المشروع ثمرة مسابقة تضمنت متطلباتها قاعة احتفالات تتسع لعشرة آلاف مقعد ومعارض؛ شارك في المسابقة 94 فريقًا، ولكن مشروع دافيو-بوردي كان قد تم اختياره بالفعل. ^{[ 13 ]} يتميز التصميم بجناحين نصف دائريين متصلين بقسم مركزي دائري محاط ببرجين، على الطراز المغربي أو البيزنطي الجديد؛ أما على الجانب المربع، فإن الجملون على الطراز الفلمنكي، ^{[ 14 ]} على الرغم من أن بعض المعلقين الآخرين يشيرون إلى أسلوب غريب الأطوار أكثر من كونه استشراقيًا للمشروع، وهو أسلوب أصبح الآن نموذجيًا لجميع المعارض العالمية منذ قصر الكريستال في لندن عام 1851. ^{[ 15 ]}

جرت أعمال بناء قصر تروكاديرو بين نوفمبر 1876 ويونيو 1878؛ ^{[ 16 ]} وفي عام 1877، أُعيد تسمية الساحة إلى "ساحة تروكاديرو"، ^{[ 10 ]} بينما في يوليو من العام نفسه، "اكتمل بناء الرواق ذي الطابقين للجزء المركزي، مع إضافة الجدران المحيطة بالنوافذ العالية". ^{[ 16 ]} ونظرًا للموارد المتاحة آنذاك، كان على العمال العمل على "سقالات خشبية نُصبت كإطار". ^{[ 16 ]} وفي أكتوبر، بدأ وضع السقف وحُفر مجرى الشلال من المنجم (ينزل الشلال من الجزء المركزي إلى الحدائق على شكل نافورة ) . ^{[ 17 ]}

لم يكن من المفترض أن يتجاوز قصر تروكاديرو مرحلة العرض، ^{[ 18 ]} ولكن في النهاية، بقي قائماً، بسبب تكلفته الأعلى بكثير مما كان متوقعاً في الأصل (12 مليون فرنك ذهبي بدلاً من 7.5 مليون)، الأمر الذي دفع مدينة باريس لاحقاً إلى الانسحاب من المشروع لصالح الدولة. ^{[ 19 ]}

إلى جانب ذلك، استضاف قصر تروكاديرو المعرض العالمي لعامي 1889 و 1900 ، حيث تركزت معظم معروضاته في ساحة شامب دي مارس (وأبرزها برج إيفل ، الذي بُني في البداية بشكل مؤقت). وفي 15 أبريل 1889، أشارت ملحقة لصحيفة لو فيجارو إلى: "إذا أردتَ تكوين فكرة جيدة عن المعرض العالمي ككل، فإن أفضل طريقة هي الوقوف في النقطة المركزية لقصر تروكاديرو، في منتصف الرواق الدائري المطل على التماثيل المذهبة لأجزاء العالم الخمسة. من هناك، يكون المنظر البانورامي رائعًا". ^{[ 20 ]} أما بالنسبة لمعرض عام 1900، فقد أُقيمت أجنحة المستعمرات والمحميات الفرنسية في حدائق القصر، ^{[ 20 ]} ووُسِّع جسر إيينا بأرصفة خشبية للمشاة ^{[ 21 ]} (وقد تم توسيعه بالكامل عام 1935، من 14 إلى 35 مترًا). ^{[ 21 ]}

كان القصر موطنًا لمتحف الآثار الفرنسية، الذي أنشأه يوجين فيوليه لو دوك عام 1879 ، وأول متحف إثنوغرافي في باريس، الذي أسسه إرنست هامي ، والذي كان نواة متحف الإنسان . صمم أدولف ألفاند حدائق تروكاديرو . ومنذ عام 1880، أُنشئ مرصد فلكي شهير في القصر، أسسه ليون جوبير. وبين عامي 1878 و1925، شغل متحف الهند الصينية، الذي نتج عن اكتشافات المستكشف لويس ديلابورت ، ثلث جناح باسي في القصر؛ ثم نُقلت المعروضات إلى متحف غيميه ، باستثناء 624 قالبًا جبسيًا من معبد أنغكور ، والتي بقيت في تروكاديرو، وتبرع بها عام 1936 لمتحف الآثار الفرنسية، الموجود في قصر شايو الجديد. ^{[ nb 2 ] [ 22 ]}

وعلى عكس المعالم الباريسية الأخرى التي تم التنديد بها في البداية، ولكن سرعان ما تم قبولها من قبل النخب وعامة الناس (مثل قصر غارنييه وبرج إيفل)، كان قصر تروكاديرو موضوعًا للعديد من الانتقادات المتكررة في العقود التي تلت بنائه: ازدراء المهندسين المعماريين والكتاب، وأسلوب يعتبر قديمًا، وضعف الصوتيات في قاعة الاجتماعات.

مع ذلك، دافع فيوليه لو دوك عن المشروع، لكنه توفي عام ١٨٧٩. ^{[ ٢٣ ]} سخرت الصحافة وشخصيات أخرى من المبنى، مثل الكاتب الساخر توشاتو، الذي شبّه التمثال المتدلي فوق قبة قاعة الجمعية بـ"ذبابة على غطاء وعاء حساء"، أو جوريس كارل هويسمانز ، الذي وصف القصر بأنه "بطن امرأة مصابة بالاستسقاء"، بينما أعلن الكاتب أندريه بيلي "يسقط التروكاديرو!" . وتحدث جوليان غرين عن "مآسي" المغاربية، وأشاد المهندس المعماري الحداثي جورج هنري بينغوسون بمعرض عام ١٩٣٧، قائلاً إنه "كان له فضل تحرير أحد أجمل المواقع في باريس بهدم المبنى المركزي الذي ألحق الضرر به وحجبه". إضافة إلى ذلك، استاء الجمهور من الزخارف المتهالكة، التي خُطط لها لمعرض عام ١٨٧٨ فقط، ولم تكن مصممة لتدوم طويلاً. كانت تيارات الهواء القادمة من الشرفات وضعف الصوتيات في القاعة الرئيسية مشكلة متكررة منذ بناء المبنى، على الرغم من المحاولات العديدة لحلها. في الواقع، كان الخلل يكمن في تصميم القاعة نفسها. هذا الاستنتاج دفع المهندسين المعماريين إلى اختيار هدم قاعة القرية مع الإبقاء على الجناحين في عام ١٩٣٧. ^{[ ٢٤ ]}

في فترة ما بين الحربين العالميتين ، كان الموقع يُعرف باسم "تروكاديرو القديم". ومنذ عام 1932، أصبح الموقع موضع تكهنات حول مستقبله، استعدادًا للمعرض الدولي لعام 1937، وذلك بفضل "منافسة الأفكار": فبينما اقترح المشروع الأول إقامة المعرض خارج باريس، أشارت دراسة نُشرت في العام التالي لأول مرة إلى هدم القصر وتنظيم الحدث على محور شامب دي مارس/تروكاديرو. وفي خريف عام 1933، دعم أناتول دي مونزي ، وزير التعليم آنذاك، والذي كان يُشرف على مجال الثقافة، مشروعًا لبناء مدينة المتاحف مكان القصر، "تتمحور حول ساحة واسعة مفتوحة ومغطاة برواق ضخم يبلغ عرضه 190 مترًا، تتخلله 23 عمودًا".

مع ذلك، ومع تفاقم الصعوبات الاقتصادية، لجأت الحكومة الفرنسية إلى "تمويه" القصر القديم، وهو حل أقل تكلفة. ^{[ 25 ]} في يناير 1935، تم اختيار ثمانية مشاريع، فاز بها الثلاثي كارلو - بويلو - أزيما ، الذين خططوا لتمويه القصر بشكل دائم للحفاظ على أجنحته (كان من المقرر في الأصل أن يبقى البرجان أيضًا). وهكذا، نجا جزء مما أصبح يُعرف بقصر تروكاديرو القديم، حيث زادت مساحة الأجنحة المطلة على الحديقة من 17000 إلى 41000 متر مربع ^، وغُطيت الجدران والأعمدة من جهة الشارع بألواح حجرية، والداخل بفواصل، والفسيفساء الأرضية بغطاء جديد. وسيتم بناء قاعة القرية الجديدة تحت الأرض. ^{[ 26 ]}

هُدم القصر في نهاية المطاف واستُبدل بقصر شايو، الذي بُني خصيصًا للمعرض المتخصص عام 1937 ، والذي احتفظ بمعظم الهيكل الأصلي، ^{[ 9 ]} باستثناء الجزء المركزي من قصر تروكاديرو، الذي استُبدل بساحة . كما حُفظت "العوارض المعدنية المنحنية في الصفائح المعدنية المقطوعة للهيكل"، والتي يمكن رؤيتها في معرض القوالب بالمتحف. ^{[ 17 ]} تأخر هدم البرجين بسبب صعوبة إيجاد عمال لا يخشون المرتفعات، وبسبب مطالب النقابة بأن يحصل العمال الثمانون العاملون في الموقع على "الأجر الإضافي المعتاد بالساعة للعمل الخطير، والتطبيق الصارم ليوم العمل ذي الثماني ساعات". ^{[ 27 ]} خلال الإضراب العام عام 1936 ، أضرب العمال في جميع أنحاء الموقع في 8 يونيو؛ أشارت صحيفة "لو بوتي جورنال" إلى ما يلي: "عقد نحو ألف عامل في موقع المعرض، مثل رفاقهم في المصانع والمتاجر، أذرعهم. لكنهم، أكثر سعادة من المضربين الآخرين، كانوا يستمتعون بالهواء النقي، مع الحدائق الخضراء الجميلة المحيطة بتروكاديرو للتمدد فيها. هذا المبنى شبه المهدم أشبه بخراب غير متماسك. فوق الجدران والهياكل التي لا تزال قائمة، يغني العمال، الذين تظهر ظلالهم في السماء، ويشيرون بأيديهم. أما العمال الأكثر عدداً في الأسفل، فيحاولون تمضية الوقت. يجلس معظمهم على أكوام من المواد، ويتحدثون بحيوية. بينما يغفو آخرون تحت الأشجار. ويحاول آخرون، حول قائد جوقة مرتجل، الغناء. ويرفع بعضهم صندوقاً معدنياً للمارة". ^{[ 28 ]}

كُلِّف المهندسون المعماريون جاك كارلو ولويس-هيبوليت بوالو وليون أزيما بتصميم المشروع. ^{[ 29 ]} اختاروا دمج جناحي القصر القديم من خلال مضاعفتهما بمعرض جديد على ضفة نهر السين، مع هدم قاعة المحاضرات والبرجين واستبدالهما بساحة بسيطة على محور برج إيفل-المدرسة العسكرية، بينما بُنيت قاعة مسرح جديدة أسفل هذه الساحة. ^{[ 29 ]} يتميز طراز القصر الجديد بالطابع الكلاسيكي الحديث الضخم. ^{[ 29 ]} زادت مساحة القصر الجديد من 17,000 متر ^مربع إلى 41,000 متر ^مربع . ^{[ 30 ]}

أشارت مجلة "لا ناتور" في عددها الصادر في النصف الثاني من عام 1936 إلى ما يلي: "ضربة قوية لأروقة تروكاديرو: بُني القصر القديم ليدوم قروناً، وسيتم هدمه بعد سبعة وخمسين عاماً". ^{[ 31 ]}

كان قصر تروكاديرو مبنىً لا يتوافق استخدامه بالضرورة مع اسمه ( قصر )، إذ يضم قاعةً للعروض. كانت هذه القاعة محاطةً ببرجين مربعين يزيد ارتفاعهما عن 80 مترًا [82.50 مترًا] ^{[ 32 ]} . وعلى جانبيها، امتد جناحان طويلان منحنيان على طول الواجهة إلى 430 مترًا؛ ^{[ 33 ]} ويربط جناحان قاعة الاحتفالات بهذين الجناحين، مما يخلق انتقالًا بصريًا بين القاعة الرئيسية والأجنحة النحيلة. ^{[ 34 ]} كان طول كل جناح من الجناحين 200 متر، وشكّلا رواقين (جناح باسي وجناح باريس) يتخللهما جناحان وسيطان وينتهيان بجناح رئيسي. قال المهندس المعماري غابرييل دافيو إن هذين الجناحين الرئيسيين، اللذين تعلوهم قبة من الأردواز ذات حواف ذهبية، يجب أن يكونا "ضخمين بما يكفي لجذب الأنظار عند أطرافهما، وفي الوقت نفسه لا يتعارضان مع الكتلة المركزية [القبة المستديرة] التي تُشكّل جوهر المبنى بأكمله". ^{[ 17 ] [ 35 ]} تم تجهيز قاعات المؤتمرات في الجناحين، اللذين تميّزا، من جهة الحديقة، برواق مدعوم بأعمدة رخامية على امتداده بالكامل - بما في ذلك قاعة الحفلات -، مفتوحًا للجمهور. وسرعان ما تم تزويد هذه الأروقة بالإضاءة، وفي حالة قاعة الحفلات، تم إغلاقها لاحقًا بنوافذ زجاجية. ^{[ 14 ] [ 34 ]}

من جهة قصر تروكاديرو، استُخدم جدارٌ مُدرّجٌ مُستوحى من الطراز الفلمنكي ليضم جدار المسرح لقاعة الحفلات الموسيقية الكبيرة في القصر. في التصميم المُقترح، كان من المُفترض أن يُتيح مصعدٌ وسلالم حلزونية للجمهور الوصول إلى قمة كل برج من البرجين المُجاورين له، على الرغم من أنه تم التخطيط لنظام مصاعد ولكن لم يتم تنفيذه. ^{[ 36 ]} في ذلك الوقت، كان هذان البرجان، المُتوجان بقباب مُذهّبة، أطول برجين في فرنسا (إذ لم يتجاوز ارتفاع قبتي كاتدرائية نوتردام في باريس 66 مترًا). ويربط العديد من المُعلقين بينهما من الناحية المعمارية بالمآذن . ^{[ 11 ]}

اختار المهندسون المعماريون استخدام ألوان متعددة، مثل الجص الأحمر البومبي أسفل الأروقة ورخام جورا على أعمدة الدهاليز في الأجنحة الرئيسية. وتضمنت بعض الأرضيات فسيفساء من صنع الشركة نفسها المسؤولة عن فسيفساء أوبرا غارنييه. وشملت السمات غير المألوفة الأخرى أحجار رصف زجاجية ونوافذ زجاجية ملونة. ^{[ 15 ]}

كانت قاعة القصر الضخمة نصف الدائرية ^{[ 33 ]} تتسع لـ 4600 شخص (مقارنة بـ 10000 شخص كان مخططًا لها في الأصل)، وكانت تستخدم للحفلات الموسيقية والمؤتمرات. ^{[ 15 ]}

كانت آنذاك أكبر قاعة في باريس (ضعف حجم دار أوبرا غارنييه). ^{[ 15 ]} وكان الوصول إليها ممكنًا من ساحة تروكاديرو، بعد المرور عبر بهو مضاء بسقف زجاجي. قام بتزيين القاعة شارل لامير ، الذي رسم الإفريز الكبير المتدلي فوق المسرح: " فرنسا تحت رايات الانسجام تستقبل الأمم" . ^{[ 37 ]} تتخلل القاعة تسع نوافذ بارزة (وهي تقنية معمارية حديثة في ذلك الوقت) تُضيء المسرح الكبير مباشرةً، وتُتوّج بقبة، يعلوها من الخارج تمثال أنطونين ميرسييه ، "المشهورة" ، بينما تتخلل الواجهة من الأسفل مجموعة من المنحوتات. ^{[ 14 ]}

في 8 يونيو 1878، كتب صحفي من صحيفة "لوموند أرتيست" الأسبوعية عن أول حفل موسيقي رسمي أقيم في القاعة: "كان الحفل فخمًا حقًا [...]، بثراء يكاد يصل إلى حد الإسراف. وعلى الرغم من امتلائها يوم الخميس، إلا أن القاعة قدمت منظرًا ساحرًا. كان معظم السادة يرتدون ملابس رسمية، بينما أظهرت السيدات أناقةً وجمالًا، وتزينت بالزهور والماس... إنه مكان رائع [...]. نعتقد فقط أن مسألة الصوتيات الجادة تحتاج إلى مزيد من الدراسة، ولسنا الوحيدين الذين يعتقدون ذلك". ^{[ 37 ]} سقف القاعة مدعوم بهيكل معدني قطره 50 مترًا؛ وصف غابرييل دافيو ذلك على النحو التالي: "تم ربط 12 عارضة متقاطعة عند قواعدها بحزام من الصفائح المعدنية وزوايا حديدية لمنعها من التباعد. وتم ربطها في الأعلى بحلقة قطرها 15 مترًا مصممة لدعم الفانوس الكبير. بلغ الارتفاع الإجمالي لهذه الهياكل 25 مترًا، مما رفع ارتفاع قمة الفانوس فوق الطابق الأول إلى 57 مترًا". ^{[ 38 ]}

احتوت على أورغن من صنع أريستيد كافاييه-كول ، بهيكل من تصميم راولين ودوما. افتُتح في 8 أغسطس 1878 على يد ألكسندر غيلمان، وكان مُعدًا في الأصل لكنيسة نوتردام دوتوي (وتم تحديثه عند نقله). على الرغم من احتوائه على 66 مفتاحًا، و72 سجلًا، و1470 أنبوبًا، و32 قدمًا، إلا أنه ليس أكبر أورغن في فرنسا، بل هو أول أورغن حفلات موسيقية يُركّب في البلاد. ^{[ 39 ]} نُقل الجهاز أولًا إلى قصر شايو الحالي، قبل أن ينتقل نهائيًا إلى ليون ، حيث أصبح أورغن قاعة موريس رافيل .

هنا عُزفت سيمفونية كامي سان-سانس ( السيمفونية المصحوبة بالأرغن ) لأول مرة. اشتهرت القاعة كمركز لحفلات الأرغن، ثم حفلات العزف المنفرد، إلا أن سمعتها السيئة فيما يتعلق بالصوت والتقنية (مساحة واسعة جدًا للأرغن، نقص غرف الملابس، عدم وجود مساحة كافية على المسرح، صعوبة تعديل الإضاءة، صعوبة الإخلاء في حال وقوع كارثة، إلخ) أدت في النهاية إلى عزوف الفرق الموسيقية المرموقة والشعبية على حد سواء، مما جعل من الصعب ملء القاعة نظرًا لحجمها. في المعرض العالمي عام 1878، بلغ متوسط ​​الحضور 3000 شخص، في قاعة تتسع لـ 4600 شخص. في عام 1920، صرّح المخرج المسرحي لوغني -بو : "قاعة تروكاديرو مروعة. إنها قاعة مؤتمرات وليست مسرحًا [...]: إن أضمن طريقة لقتل الممثلين الشباب هي إجبارهم على الأداء في هذه القاعة، وهو ما لا يستطيع مقاومته إلا قلة من المغنين". بعد عام 1878، وبصرف النظر عن حفلات الأرغن، تم استخدام القاعة بشكل رئيسي لعقد مؤتمرات الجمعيات السياسية والجمهورية، مثل Fête des Écoles في 13 يوليو 1880. ^{[ 40 ]}

في أبريل 1920، أعلن بيير راميل ، مقرر ميزانية الفنون الجميلة، عن تحويل مسرح تروكاديرو إلى المسرح الوطني الشعبي ، بإدارة فيرمين جيمييه . إلا أن موقعه البعيد عن أحياء الطبقة العاملة، وطبيعة القاعة التي لم تكن ملائمة للمسرح، أدّيا إلى تقليص هذه الطموحات، رغم بعض النجاحات، قبل أن يصبح مجرد هيكل فارغ: "عندما توفي جيمييه عام 1933، لم يكن المسرح الوطني الشعبي أكثر من مجرد اسم فارغ، ومرآب رديء لعروض بلا قيمة". ^{[ 41 ]}

المهندس أدولف ألفاند ، المتخصص في الحدائق الباريسية والشلالات، هو المسؤول عن المساحات الخارجية. ^{[ ملحوظة 3 ]} تم تنظيم الحدائق حول نافورة متتالية . وهي تتميز بعشرات التماثيل، ^{[ 11 ]} بما في ذلك أربعة حيوانات - Le Bœuf بواسطة Auguste Caïn ، Le Cheval à la Herse بواسطة Pierre Louis Rouillard ، Le Jeune éléphant pris au Piège بواسطة Emmanuel Frémiet و Le Rhinocéros بواسطة Henri Alfred Jacquemart - المواجه لنهر السين وقصر Champ-de-Mars الذي بناه ليوبولد هاردي في المقابل 1878 المعرض العالمي. ^{[ 42 ]}

زُيّن قصر تروكاديرو بالعديد من المنحوتات، لا سيما على جانب الحديقة وفي المتنزه. وشكّلت ستة تماثيل رمزية للقارات حدود الشرفة المطلة على الحدائق ( أمريكا الشمالية، أمريكا الجنوبية، أوقيانوسيا، أفريقيا، آسيا، وأوروبا ). وكانت البركة الكبيرة المتدرجة محاطة بأربعة تماثيل حيوانية من الحديد الزهر المطلي بالذهب (فيل، وحيد قرن، ثور، وحصان). وعلى جانب ساحة تروكاديرو، كان من المخطط وضع سلسلة من التماثيل على جدار الجملون، لكن غيابها عن صور القصر يشير إلى أنها لم تُبنَ قط. أما تمثال " لا رينوميه " (المشهورة)، من تصميم ميرسييه، فهو تمثال لامرأة مجنحة، ترتدي ثوبًا، وتُصدر صوتًا، ويتوج القبة الكبيرة لقاعة الاحتفالات. ^{[ 23 ]}

بينما تم الحفاظ على الهيكل العام للأجنحة وبعض الدعامات (لا سيما المعارض تحت الأرض التي صممها فيوليه لو دوك، والتي لا تزال قائمة ^{[ 43 ]} )، تمت إزالة الزخارف ونقلها إلى مكان آخر.

• توجد تماثيل القارات (المصنوعة أصلاً من الحديد الزهر والمذهبة) وتماثيل الحيوانات الآن في ساحة متحف أورسيه ^{[ 44 ]} ، باستثناء تمثال لو بوف (الذي تم تقديمه بشكل خاطئ على أنه ثور)، والذي يوجد في مدينة نيم التي تشتهر بمصارعة الثيران .
• سبعة من ماسكارون Rodin موجودة في Parc de Sceaux . لم يتم تفكيك الماسكارونات الأربعة عشر الموجودة في Jardin des Serres d'Auteuil . ^{[ 45 ]}
• «تنتشر التماثيل الحجرية الضخمة الثلاثون التي تجسد العلوم والفنون والتقنيات، والتي كانت تتوج الشرفة العالية للقاعة الكبرى، في أنحاء فرنسا، من ليني-أون-باروا ( موز ) التي تمثل علم الأعراق والكيمياء، إلى نانت ( لوار-أتلانتيك ) التي تمثل النحت وصناعة الغابات وعلم النبات والزراعة ، وحتى أغد ( هيرولت ) التي تمثل الملاحة ». وقد لاحظت وكالة كيستون للصور قبل تفكيكها أنها بدت وكأنها «تلقي نظرة أخيرة على باريس قبل مغادرتها». ^{[ 46 ]} مُنحت منحوتة أدولف إيتاس ^{[ 47 ]} أوراني لمدينة لا روش سور يون . ^{[ 48 ]} وهي معروضة في ساحة بايار منذ صيف عام 1936. 
• يُعرض سقف زجاجي من القصر يصور تاريخ صناعة الخزف في مدينة الزجاج في تروا . ^{[ 49 ] [ 50 ]}