ويلي باوميستر
تحتوي هذه المقالة على العديد من المشكلات. يُرجى المساعدة في تحسينها أو مناقشة هذه المشكلات على صفحة المناقشة . ( تعرف على كيفية ومتى يمكنك إزالة هذه الرسائل )
|

كان ويلي باوميستر (22 يناير 1889 - 31 أغسطس 1955) رسامًا ألمانيًا ومصممًا للمناظر الطبيعية وأستاذًا للفن ومصممًا للخطوط . كان عمله جزءًا من المسابقات الفنية في الألعاب الأولمبية الصيفية لعام 1928 والألعاب الأولمبية الصيفية لعام 1932. [ 1]
حياة
وُلِد باوميستر في شتوتغارت عام 1889، وأكمل فترة تدريبه كرسام زخرفي في مدينته الأصلية من عام 1905 إلى عام 1907، تلتها الخدمة العسكرية (خريف 1907-1908). وخلال فترة تدريبه، بدأ باوميستر أيضًا دراسات الفن في أكاديمية شتوتغارت للفنون (Königlich Württembergische Akademie) (1905-1906)، وحضر فصل الرسم مع روبرت بوتزيلبرجر ، وتلقى دروسًا إضافية من جوزيف كيرشنشتاينر. وفي عام 1906 استأنف تدريبه، وفي عام 1907 أكمل اختبار المهنة.
بعد خدمته العسكرية، واصل باوميستر دراسته في أكاديمية الفنون. بعد أن طرده معلمه بوتزيلبرجر بسبب افتقاره إلى الموهبة، انتقل إلى فصل التكوين لأدولف هولزيل ، الذي درس معه حتى عام 1912، حيث التقى بصديقه مدى الحياة، أوسكار شليمر . قام باوميستر بأول رحلة له إلى باريس عام 1911، وشارك بنجاح في معرض في زيورخ عام 1912 وبعد عام شارك في Erster Deutscher Herbstsalon (أول صالون خريف ألماني) في معرض برلين Der Sturm . هناك التقى بالرسام التعبيري فرانز مارك . في عام 1914 أقام باوميستر أول معرض فردي له في Der Neue Kunstsalon (صالون الفن الجديد) في شتوتغارت. في العام نفسه، رتّب أدولف هولزيل مهمة رسم لوحات جدارية في معرض العمل الألماني في كولونيا لصالح باوميستر وشليمر وهيرمان ستينر. وقبل تجنيده في الجيش في صيف عام 1914 (حتى عام 1918)، سافر باوميستر إلى أمستردام ولندن وباريس. وخلال الحرب، التقى باوميستر بالرسام أوسكار كوكوشكا والمهندس المعماري أدولف لوس في فيينا عام 1915. وفي عام 1916، شارك في معرض هولزيل ودائرته في جمعية الفنون في فرايبورغ إم برايسغاو، والذي عُرض لاحقًا في صالون لودفيج شاميس للفنون في فرانكفورت أم ماين. وفي عام 1918، وقبل تسريحه من الخدمة العسكرية، أقام معرضًا مع صديقه أوسكار شليمر في جاليري شالر في شتوتغارت. قام باومايستر وشليمر بحملة لإحضار بول كلي إلى أكاديمية شتوتغارت، وهو ما رفضته الأكاديمية. وكان كلي، من جانبه، على استعداد للقدوم. وفي عام 1919 أصبح باومايستر عضوًا في جمعية الفنانين في برلين Novembergruppe (مجموعة نوفمبر). أسس المجموعة ماكس بيتششتاين في عام 1918، مباشرة بعد استسلام ألمانيا وسقوط النظام الملكي. وظلت واحدة من أهم تحالفات الفنانين الألمان حتى عام 1933.
في شتوتغارت عام 1919، تولى باوميستر زمام المبادرة مع شليمر وفنانين آخرين لتأسيس مجموعة الفنانين Üecht (أليماني: أصيل، حقيقي)، والتي تركها عام 1921. في عام 1919 أنتج تصميمه المسرحي الأول، والذي تبعه سبعة عشر تصميمًا آخر. في عام 1920، أكمل باوميستر دراساته الفنية وعمل كفنان مستقل وشارك في معارض في برلين ودريسدن وهاجن . أصبحت شعبيته واعترافه في الخارج واضحين في معرض مشترك مع فرناند ليجيه في معرض برلين دير شتورم عام 1922. خلال هذه السنوات ، طور باوميستر علاقات مهنية مع فنانين مثل بول كلي وليجيه ولو كوربوزييه وأميدي أوزينفانت وميشيل سيفور . في عام 1924 عُرضت العديد من أعماله في Erste Allgemeine Deutsche Kunstausstellung (أول معرض فني ألماني عام) في موسكو، وفي عام 1925، شارك في معرض L'Art d'aujourd'hui (الفن اليوم) في باريس. إلى جانب عمله الفني، كان نشطًا أيضًا في مجال الفن التجاري وصمم إعلانات للعديد من الشركات، مثل Bosch وDLW (Deutsche Linoleumwerke)
في عام 1926 تزوج باوميستر من الرسامة مارغريت أوهم (1898-1978) وعُرضت عليه فرصة المشاركة في المعرض الدولي للفن الحديث في نيويورك، أعقبه معرض فردي في باريس في العام التالي، حيث شارك أيضًا في Große Berliner Kunstausstellung (معرض برلين الفني الكبير) (مع غرفته الخاصة)، حيث التقى بكاسيمير ماليفيتش .
في عام 1927، قبل باومايستر وظيفة تدريس في مدرسة فرانكفورت للفنون التطبيقية، والتي سميت فيما بعد Städelschule . وهناك قام منذ عام 1928 بتدريس فصل في الفن التجاري والطباعة والطباعة على المنسوجات. وفي نفس العام، ولدت ابنته. وفي العام التالي، رفض وظيفة في باوهاوس في ديساو. بصفته عضوًا في ring neue werbegestalter (دائرة المصممين التجاريين الجدد) (الرئيس: كورت شفيترز ) منذ عام 1927، انضم باومايستر إلى جمعية الفنانين Cercle et Carré (الدائرة والمربع) في عام 1930. وفي نفس العام، حصل على جائزة ولاية فورتمبيرج عن لوحة Line Figure . بعد "Cercle et Carré"، أصبح أيضًا عضوًا في جمعية الفنانين " Abstraction-Création " في باريس .
في 31 مارس 1933، بعد صعود النازيين إلى السلطة، طُرد باوميستر من أستاذيته في شتادل . واصل زميله البروفيسور ألبرت فينديش وويلهلم بيرينج دروسه. بعد ذلك، كسب باوميستر رزقه بشكل أساسي من الفن التجاري، ومع ذلك كان قادرًا على السفر إلى سويسرا وإيطاليا وفرنسا. في نفس العام، ولدت ابنته فيليسيتاس. في عام 1936، قدمه المهندس المعماري فوبرتالر هاينز راش، الذي عمل معه خلال معرض 1924 في شتوتغارت، إلى الدكتور كورت هربرتس، صاحب مصنع الورنيش في فوبرتال. بدأ العمل في الشركة في عام 1937، وانضم إلى فنانين آخرين منبوذين من قبل النظام النازي: فرانز كراوس، وألفريد لورشر، وجورج موشي ، وأوسكار شليمر ، ومؤرخ الفن هانز هيلدبراندت. وفي ذلك العام، عُرضت خمسة من أعماله في المعرض الوطني الاشتراكي Entartete Kunst ( الفن المنحط ) في ميونيخ.
حتى عام 1941، عندما أصدرت غرفة الفنون الوطنية حظراً على لوحاته ومعارضه، كان لا يزال لدى باوميستر العديد من الفرص لعرض أعماله في الخارج في أوروبا. وعلى الرغم من الحظر والمراقبة المستمرة، ظل يعمل في مصنع ورنيش هربرتس، فضلاً عن عمله الفني. في عام 1943، عندما أدى هجوم بالقنابل إلى جعل مدينة فوبرتال وكذلك منزل باوميستر في شتوتغارت غير صالحين للسكن، انتقل مع عائلته إلى أوراخ في جبال الألب السوابية.
في عام 1945، بعد نهاية الحرب العالمية الثانية، أكمل باوميستر كتابه Das Unbekannte in der Kunst (المجهول في الفن)، والذي نُشر عام 1947 فقط، على الرغم من أنه أكمل المخطوطة في عامي 1943 و1944. في عام 1946 حصل على منصب تدريس فصل في اللوحات الزخرفية في أكاديمية شتوتغارت للفنون وفي عام 1947 استأنف أنشطته في المعارض. في عام 1949 أصبح المؤسس المشارك لمجموعة الفنانين Gegenstandlose (مجموعة الفنانين غير التمثيليين)، والتي أقامت أول معرض لها تحت اسم ZEN 49 في عام 1950. هنا التقى باوميستر بفريتز وينتر وإرنست فيلهلم ناي وبول فونتين والعديد من الآخرين الذين عملوا في مجال الفنون الجميلة بعد نهاية الحرب والدكتاتورية في ألمانيا لصياغة بداية جديدة واتصال بالتطورات الدولية. في مشاركته في Erstes Darmstädter Gespräch (حوار دارمشتات الأول) في يوليو 1950، في معرض Das Menschenbild in unserer Zeit (الصورة الإنسانية في عصرنا)، دافع بوميستر عن الفن الحديث ضد أطروحة هانز سيدلماير حول "فقدان المركز" ("Verlust der Mitte").
حتى وفاته عام 1955، ظل باوميستر في قمة مسيرته الفنية، وهو ما تجلى من خلال مشاركته في العديد من المعارض الوطنية والدولية مثل بينالي البندقية عام 1948، وبينالي ساو باولو (البرازيل) عام 1951 (حيث حصل على جائزة عن لوحته " لفتة كونية" )، ومعرض الفنانين الأوروبيين الشباب في متحف جوجنهايم في نيويورك عام 1953. في عام 1955 تقاعد ويلي باوميستر (فخري) من أكاديمية شتوتغارت للفنون، على الرغم من أنه لا يزال يحصل على عقد تدريس للفصل الدراسي التالي. في 31 أغسطس 1955، توفي جالسًا وفرشاته في يده في مرسمه في شتوتغارت.
عمل
شارك باوميستر في أول معرض له في عام 1910، حيث عرض أعمالًا تصويرية مستوحاة من الانطباعية. كان اهتمامه الرئيسي في هذا الوقت بالفعل في التكعيبية وبول سيزان ، الذي ظل عمله مهمًا له طوال حياته. لعبت تأثيرات الانطباعية والتكعيبية التي شكلت لوحات باوميستر المبكرة دورًا أساسيًا في عمله حتى نهاية عشرينيات القرن العشرين. من ناحية أخرى، تم تقليص لوحاته التمثيلية بشكل متزايد (التجريدية والهندسية) مع اكتسابها الشكل وفقدان العمق. بالتوازي مع لوحات صديقه أوسكار شليمر ، ظهر استكشاف باوميستر المستقل للشكل واللون. بالفعل حوالي عام 1919، كتب له معلمه أدولف هولزيل : "من بيننا جميعًا، ستكون أنت الشخص الذي سيحقق أكبر قدر من الإنجاز". ومن الجدير بالملاحظة أيضًا أن المسار الألماني الفريد نحو الحداثة والتعبيرية، لا يتردد صداه تقريبًا في أعمال باوميستر، على الرغم من أنه التقى، على سبيل المثال، فرانز مارك في وقت سابق، وكان على دراية بالتأكيد بأعمال فناني Brücke (الجسر) وأعمال Blaue Reiter (الفارس الأزرق).
بعد عودته من الحرب العالمية الأولى، عمل باوميستر على تطوير أعماله بشكل صارم. ورغم أننا ما زلنا نجد عناصر تصويرية في لوحاته، إلا أن الأشكال أصبحت هندسية بشكل متزايد واتخذت ديناميكية خاصة بها، وكسر باوميستر الارتباط التقليدي بين الشكل واللون. ظهرت مجموعات عمل مختلفة في هذا الوقت، بما في ذلك الصور الجدارية ذات النقوش البارزة، واللوحات ذات الطابع الرياضي (كرمز للحداثة). في لوحاته، أصبح الصراع مع الأشكال والمواد المستخدمة في اللوحة وكذلك العلاقة بين الواقع والتمثيل واضحًا. وبالتوازي مع هذا التطور، بدأ الرسم غير التمثيلي يكتسب موطئ قدم في الأعمال التي تركز على الأشكال الهندسية وعلاقاتها ببعضها البعض في الصورة (على سبيل المثال، Planar Relation لعام 1920). يجب أيضًا اعتبار التبادل الحيوي بين باوميستر وفنانين ألمان وأجانب آخرين مهمًا للغاية في التطور اللاحق لعمله. في الواقع، كما كان الحال بالنسبة للعديد من زملائه الفنانين، فإن طرح مثل هذه الأسئلة كان جزءًا من أجندة العصر الحديث (على سبيل المثال، إل ليسيتزكي ، كازيمير ماليفيتش ، فاسيلي كاندنسكي ، فرناند ليجيه ، أميدي أوزينفانت ، لو كوربوزييه ، بول كلي ).
وبحلول نهاية عشرينيات القرن العشرين، أصبحت الأشكال في لوحات باوميستر أكثر ليونة. وابتعدت لوحاته عن التوجه إلى الأشكال الأولية للدائرة والمثلث والمربع نحو الأشكال العضوية. ورغم أنه كان من الممكن ملاحظة هذا التطور في نفس الوقت في أعمال فنانين آخرين في عصره، إلا أنه في حالة باوميستر، كان مرتبطًا بفتنته باللوحات ما قبل التاريخية والقديمة. واستكشف باوميستر بشكل مكثف القطع الأثرية من اللوحات المبكرة ودمج هذه التجربة التصويرية في لوحاته الخاصة. وحدد الرموز والعلامات والأشكال في الرسم على الكهوف كمكونات للغة تصويرية قديمة صالحة استخدمها في أعماله. وشمل ذلك عددًا متزايدًا من لوحاته "بالزيت على الرمل على القماش" التي اقتربت في موادها أيضًا من الرسم على الكهوف الذي أعجب به باوميستر كثيرًا (بداية حوالي عام 1933). وجمع بنفسه أمثلة من الاكتشافات ما قبل التاريخية والمنحوتات الصغيرة والأدوات، وانشغل برسومات المنحدرات التي تم اكتشافها في روديسيا. لا شك أن هذه التجربة كانت مهمة بالنسبة لذوق باوميستر الفني، حيث إنه، ومن الواضح أنه استلهم هذا المخزون الغني من الأعمال التي تعود إلى عصور ما قبل التاريخ، استخدم في نهاية المطاف أشكالاً عضوية مخفضة بشكل غير عادي في "رموزه" (بداية حوالي عام 1937). وفي هذه الأعمال استخدم عالماً فريداً من العلامات، التي رأى أنها رموز لقوانين الطبيعة وتطورها والوجود البشري.
لم ينقطع تطور باوميستر الفني عندما فقد أستاذيته في شتادل في فرانكفورت عام 1933. فقد استمر في الرسم على الرغم من الاضطهاد السياسي والصعوبات الاقتصادية. وكان عمله وتطوره متنوعين على نحو مماثل، حتى في الفترة التي أعقبت عام 1941، عندما مُنع من عرض أعماله. وقد وظفه مصنع الورنيش الخاص بدكتور كورت هربرتس وشركاه في فوبرتال للبحث في تقنيات الرسم القديمة والحديثة. وقد وفر له هذا حماية سياسية وأتاح له أيضًا الفرصة لاستكشاف أساسيات الرسم. وبهذه الطريقة، عزز معرفته بتقنيات الرسم على الكهوف في عصور ما قبل التاريخ. وفي الوقت نفسه، نظر في نظرية جوته في مورفولوجيا النبات. ومن هذه الدراسة ظهرت "صور إيدوس" (إيدوس: فكرة): وهي لوحات غنية بتنوعها وتلوينها، على عكس صور باوميستر الرمزية. وعلاوة على ذلك، فإن هذه الأشكال عضوية، ولكنها تبدو بدلاً من أن تكون رموزًا أو علامات، فهي صور لأشكال حياة نباتية وحيوانية بسيطة. تحمل الصور عناوين مثل حديقة الصخور ، أو إيدوس ، أو الخضار البدائية .
وباعتباره باحثًا وجامعًا لا يعرف الكلل، امتلك باوميستر أيضًا أمثلة للنحت الأفريقي، حيث رأى، كما في حالة التحف ما قبل التاريخ، صورًا عالمية للحياة والتطور والوجود البشري. وعلى نحو مماثل، دخلت لغتها الرسمية أعمال باوميستر في أوائل الأربعينيات من القرن العشرين - تجريدية للغاية، مقيدة لونيًا في البداية ( حكاية أفريقية ، 1942)، ومع مرور الوقت، أصبحت ملونة بشكل متزايد ومعقدة للغاية جزئيًا في تصميمها الرسمي ( أوامبو 1944-1948). يكشف كل من العناوين واللغة الرسمية عن انشغال باوميستر بثقافات قديمة أخرى (أمريكا اللاتينية) ( الجدار البيروفي ، 1946، والزوجان الأزتيكيان ، 1948).
ومن الأمثلة الأخرى على بحثه عن "أسس الفن" نقل باوميستر لملحمة جلجامش ، وهي واحدة من أقدم الأعمال الأدبية الباقية. لذلك، استخدم باوميستر لغته التصويرية ولغة الإشارة الشخصية في توضيحه للسرد (بداية عام 1943)، مما أدى إلى دورة موحدة بشكل مذهل، والتي اقتربت مع لغته التصويرية بشكل مذهل من تصوير التأثيرات الأدبية واللغوية (الانطباع) للملحمة. كما أنتج رسومًا توضيحية لنصوص من الكتاب المقدس - شاول، أستير، سالومي - وكذلك لمسرحية العاصفة لويليام شكسبير .
وعلى هذا النحو، نجح باوميستر في تطوير لغة بصرية شخصية ومؤثرة للغاية كانت ولا تزال فريدة من نوعها في الفن الألماني مباشرة بعد عام 1945. وكان التقدير الوطني والدولي الذي ناله ويلي باوميستر في فترة ما بعد الحرب مرتفعًا بالمثل. لكن تطوره الفني لم يتوقف عند هذا الحد. فمن ناحية، طور لوحاته بشكل أكبر بطريقة ماهرة، وعلاوة على ذلك، جمع بين تنوع مراحل تكوينه في العديد من اللوحات الأخرى - جزئيًا في "هياكل شاملة" لا تزال تمتلك مع ذلك أساسًا يذكرنا بصور المناظر الطبيعية ( الحركة الزرقاء ، 1950). ومن ناحية أخرى، أنتج باوميستر أيضًا تجريدات كثيفة، والتي انطلقت من شكل مركزي، وصفته بأنه "غير تمثيلي" بارز. ربما أصبحت هذه اللوحات أشهر أعماله، وارتبطت فورًا بباوميستر من قبل جمهور عريض (على سبيل المثال ARU 2 ، 1955). ومع ذلك، لم يقتصر باوميستر على هذه "العلامة التجارية" المتأخرة. كما ظهرت في سنة وفاته صور متعددة الأشكال والألوان.
استقبال نقدي
لا تزال أعمال باوميستر تجتذب قدرًا كبيرًا من الاهتمام، وخاصة في ألمانيا وفرنسا وإيطاليا وأسبانيا. وعلى النقيض من "الكلاسيكيات الفرنسية" في الحداثة، أو الفنانين الأميركيين المهمين في النصف الثاني من القرن العشرين، لا يحظى باوميستر إلا بقدر ضئيل من الاهتمام في العالم الأنجلو ساكسوني. ولا جدال في جودة أعماله.
من الواضح أنه أثناء عمله في "الهجرة الداخلية" أثناء الدكتاتورية النازية، لم يكن له أي تأثير على البيئة الفنية الحيوية. بعد عام 1945 لعب باومايستر دورًا مهمًا في تطوير الفن الألماني والأوروبي. من بين الرسامين الألمان الذين بقوا في البلاد على الرغم من الاضطهاد من قبل الاشتراكيين الوطنيين من عام 1933 إلى عام 1945، نجح عدد قليل فقط في تحقيق مثل هذه الخطوات الرائدة نحو محتويات وأشكال جديدة. بعد الحرب العالمية الثانية، أصبح متحدثًا باسم المناقشة حول الحداثة. نظرًا لكونه مناصرًا للرسم "التجريدي"، فقد حظي بتقدير كبير من قبل البعض، بينما أدانه آخرون بشدة.
في عام 1989، بمناسبة الذكرى المئوية لميلاد ويلي باوميستر، استذكر ولفجانج كيرمر عمل باوميستر كمصمم طباعي وإعلاني لأول مرة من خلال معرض وكتالوج تفصيلي - "توثيق مثير" لمجلة التصميم . [ 2]
تم الحفاظ على مجموعة مهمة من أعمال باوميستر في أرشيف ويلي باوميستر، وهو جزء من متحف الفنون في شتوتغارت ، وفي مجموعة دومنيك في نورتينجن.
المعارض (مختارة)
- 1910 Württembergischer Kunstverein (كضيف على معرض الرسامين الفرنسيين)، شتوتغارت، ألمانيا
- 1927 جاليري الفن المعاصر، باريس، فرنسا
- بينالي البندقية 1930، إيطاليا
- 1931 كونستفيرين فرانكفورت أم ماين، ألمانيا
- 1935 جاليريا ميليوني، ميلانو، إيطاليا
- 1939 جاليري جين بوشر، باريس، فرنسا
- 1949 جاليري جين بوشر، باريس، فرنسا
- 1950 Zen 49، نقطة التجميع المركزية، ميونيخ ، ألمانيا
- 1951 Deutscher Künstlerbund، Hochschule für Bildende Künste، برلين، ألمانيا
- متحف جوجنهايم، نيويورك، الولايات المتحدة الأمريكية، 1953
- 1954 Württembergischer Kunstverein، شتوتغارت، ألمانيا
- دوكومنتا 1، كاسل، ألمانيا، 1955
- 1955 سيركل فولناي، باريس، فرنسا
- دوكومنتا 2، كاسل، ألمانيا، 1959
- دوكومنتا 3، كاسل، ألمانيا، 1964
- 1965 متحف فالراف ريتشارتز، كولونيا، ألمانيا
- 1975 ويلي بوميستر: Lithographien und Radierungen، gedruckt von Erich Mönch، أكاديمية الدولة للفنون الجميلة في شتوتغارت
- 1979 ويلي بوميستر: 1945–1955، Württembergischer Kunstverein، شتوتغارت
- 1979 تكريم في بوميستر، أكاديمية الدولة للفنون الجميلة في شتوتغارت
- 1989 المعرض الوطني برلين، ألمانيا
- 1989 ويلي بوميستر: Typographie und Reklamegestaltung، أكاديمية الدولة للفنون الجميلة في شتوتغارت (وفي عام 1990 Deutscher Werkbund، فرانكفورت أم ماين)
- 1999 ويلي بوميستر وآخرون، متحف أونترليندن، كولمار، فرنسا
- 2000 متحف الفن الحديث، سانت إتيان، فرنسا
- 2003 متحف تيسين بورنيميسا، مدريد، أسبانيا
- 2004 معرض Städtische Galerie im Lenbachhaus، ميونيخ، ألمانيا
- 2004 ويلي بوميستر – كارل هوفر: Begegnung der Bilder، متحف der bildenden Künste، لايبزيغ، ألمانيا
- 2005 منتدى بوسيريوس الفني ، هامبورج، ألمانيا
- 2005 يموت فرانكفورتر ياهر 1928-1933، متحف جيرش، فرانكفورت أم ماين، ألمانيا
- 2005 متحف Westfälisches Landesmuseum für Kunst- und Kulturgeschichte، مونستر، ألمانيا
- 2006 - متحف فون دير هيدت، فوبرتال، ألمانيا
- 2007 متحف الفن شتوتغارت، ألمانيا
أدب بقلم ويلي باوميستر وعنه
- فيستردال، إدواردو. ويلي بوميستر. تينيريفي: Ediciones Gaceta de Arte، 1934
- بوميستر، ويلي. داس أونبيكانتي في دير كونست. شتوتغارت، 1947؛ الطبعة 2D. كولونيا (كولن)، 1960؛ 3D إد. كولونيا، 1974؛ الطبعة الرابعة. كولونيا، 1988. (الإنجليزية: المجهول في الفن. ترجمة جوان م. سكريبزاك ومع مقال لتوبياس هوفمان. ويلي بوميستر ستيفتونج، شتوتغارت، 2013 ISBN 978-3-8442-5100-5
- جرومان، ويل. ويلي بوميستر: الحياة والعمل. كولونيا [كولن]، 1963. 1988 [1965، 1966؟؟]
- كيرمر، وولفغانغ : Einige Aspekte der Kunstlehre Willi Baumeisters. في: 175 سنة فريدريش يوجينز صالة للألعاب الرياضية في شتوتغارت. شتوتغارت: بيلسر، 1971، ص. 126-152
- هافتمان، فيرنر. "جلجامش - إينفورونج". في: ويلي بوميستر، جلجامش، ٥-١٥. كولونيا [كولن]، 1976.
- كيرمر، فولفغانغ: تكريم بوميستر: كلاوس بينديكسن، كارل بورمان، بيتر برونينغ، برونو ديمر، بيتر غراو، كلاوس يورغن-فيشر، إميل كيس، إدوارد ميكوس، هربرت شنايدر، بيتر شوبرت، فريدريش سيتز، لودفيج وايلدينج. اكسه. قطة. شتوتغارت: Staatliche Akademie der Bildenden Künste Stuttgart، 1979
- كيرمر، وولفغانغ: Zur Kunstlehre Baumeisters: ein Vorschlag Baumeisters zur Reform des künstlerischen Elementarunterrichts aus dem Jahre 1949. Die Studierenden Willi Baumeisters an der Staatlichen Akademie der bildenden Künste Stuttgart 1946–1955. Verzeichnis der "Didaktischen Tafeln". معرض. قطة. ويلي بوميستر: 1945-1955، Württembergischer Kunstverein Stuttgart ، Cantz، Stuttgart 1979، الصفحات من 129 إلى 134، 147.
- بونرت، ديتمار ج. ويلي بوميستر - Werkverzeichnis der Zeichnungen، Gouachen und Collagen. ديتمار جيه بونرت بالتعاون مع فيليسيتاس كارج بوميستر. كولونيا [كولن]: دومونت، 1988.*
- كيرمر، وولفجانج: ويلي بوميستر - Typographie und Reklamegestaltung. اكسه. قطة. شتوتغارت: إصدار كانتز، 1989 ISBN 3-89322-145-X
- Baumeister، Schlemmer und die Üecht-Gruppe: Stuttgarter Avantgarde 1919. Exh. قطة. شتوتغارت: هوغو ماتيس، 1989.
- ويلي بوميستر، الطباعة الحجرية / السيريجرافيان: 55 Werke der Zeit 1919 bis 1964. Galerie Schlichtenmaier، cat. لا. 109. جرافينو: جاليري شليشتنماير، 1991
- برونز، يورج هيكو ويلي بوميستر. دريسدن: دار نشر الفن، 1991.
- كيرمر، وولفغانغ: Der schöpferische Winkel: Willi Baumeisters pädagogische Tätigkeit. Ostfildern-Ruit: Edition Cantz، 1992 (Beiträge zur Geschichte der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Stuttgart / ed. Wolfgang Kermer؛ 7) ISBN 3-89322-420-3
- بوم، جوتفريد. ويلي باوميستر. شتوتغارت: هاتجي، 1995
- كيرمر، فولفغانغ (محرر): Aus Willi Baumeisters Tagebüchern: Erinnerungen an Otto Meyer-Amden، Adolf Hölzel، Paul Klee، Karl Konrad Düssel and Oskar Schlemmer. Mit ergänzenden Schriften und موجز فون ويلي بوميستر. Ostfildern-Ruit: Edition Cantz، 1996 (Beiträge zur Geschichte der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Stuttgart / ed. Wolfgang Kermer؛ 8) ISBN 3-89322-421-1
- باي، بيتر، وفيليسيتاس بوميستر. ويلي بوميستر: Werkkatalog der Gemälde. أوستفيلدرن-رويت: هاتجي كانتز، 2002.
- كيرمر، فولفجانج. Willi Baumeister und die Werkbund-Ausstellung "Die Wohnung" Stuttgart 1927. شتوتغارت: Staatliche Akademie der Bildenden Künste Stuttgart، 2003 (Beiträge zur Geschichte der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Stuttgart / ed. Wolfgang Kermer؛ 11) ISBN 3 -931485-55- 2
- سبيلمان، هاينز، وفيليسيتاس بوميستر. ويلي بوميستر: Werkkatalog der Druckgraphik. أوستفيلدرن-رويت: هاتجي كانتز، 2005.
- ويلي بوميستر: الشكل والتاريخ. اكسه. قطة. هامبورغ، مونستر، فوبرتال: هاتجي كانتز، 2005.
- شورله، وولفجانج، ونيكولاس ج. كونارد، محررون. زوي فيلتالتر. Eiszeitkunst und die Bildwelt Willi Baumeisters. أوستفيلدرن-رويت: هاتجي كانتز، 2005.
- Kermer، Wolfgang (ed.): Über Baumeister: der Künstler und Lehrer im Urteil seiner Schüler. شتوتغارت: Staatliche Akademie der Bildenden Künste Stuttgart, 2006 WerkstattReihe / [Staatliche Akademie der Bildenden Künste Stuttgart]، ed. فولفغانغ كيرمر؛ 15) ردمك 3-931485-77-3
- Im Rampenlicht: Baumeister als Bühnenbildner. اكسه. قطة. ميونيخ وبرلين: Deutscher Kunstverlag ، 2007، ISBN 978-3-422-06775-2
- تشاميتسكي، بيتر. الأشياء باعتبارها تاريخًا في الفن الألماني في القرن العشرين: من بيكمان إلى بويس . بيركلي: مطبعة جامعة كاليفورنيا، 2010. ISBN 978-0-520-26042-9
اقتباسات عن ويلي باوميستر
- "في نظري، يحتل اسم باوميستر مكانة بالغة الأهمية بين أسماء الفنانين الألمان المعاصرين." ( فرناند ليجيه ، 1949)
- "كان هو الرسام الأكثر أوروبية بين الرسامين الألمان." ( ويل جروهمان ، 1959)
- "فن ويلي باوميستر ينتمي إلى المظاهر الصحية والطبيعية والجذابة." ( فاسيلي كاندنسكي ، 1935)
- "سوف يكون لديك مستقبل، بكل تأكيد." ( لو كوربوزييه إلى باوميستر، 1931)
انظر أيضا
مصادر
- جرومان، ويل. ويلي بوميستر: الحياة والعمل. 1963. كولونيا [كولن]: دومونت.
- ويلي بوميستر: الشكل والتاريخ. اكسه. قطة. هامبورغ، مونستر، فوبرتال. شتوتغارت: هاتجي كانتز، 2005.
مراجع
- ^ “ويلي بوميستر”. أوليمبيديا . تم الاسترجاع في 27 يوليو 2020 .
- ^ كونست. والتصميم. Bemerkungen von Peter von Kornatzki aus Anlaß einer aufregenden Documentation ″Willi Baumeister: Typographie und Reklamegestaltung“ . في: النموذج، Zeitschrift für Gestaltung، Heft 129، I – 1990، pp. 55–58
روابط خارجية
- الموقع الرسمي لويللي باوميستر لأرشيف باوميستر وعائلته، شتوتغارت (باللغات الإنجليزية والألمانية والإسبانية والإيطالية والفرنسية ) - يتضمن العديد من الرسوم التوضيحية والصور الفوتوغرافية
- متحف شتوتغارت للفنون ( بالألمانية )
- سيرة LEMO ( بالألمانية )
- باومايستر وشتوتغارت ( بالألمانية )
- أعمال في متاحف الفنون الجميلة في سان فرانسيسكو
