كاساندرا ويلسون

كاساندرا ويلسون
ويلسون في عام 2007
معلومات أساسية
وُلِدّ	( 1955-12-04 )4 ديسمبر 1955 (69 عامًا) جاكسون، ميسيسيبي ، الولايات المتحدة
الأنواع	موسيقى الجاز
إشغال	مغني
سنوات النشاط	1985-حتى الآن
العلامات	JMT ، بلو نوت
موقع إلكتروني	كاساندرويلسون.كوم

كاساندرا ويلسون (من مواليد 4 ديسمبر 1955) هي مغنية جاز أمريكية وكاتبة أغاني ومنتجة من جاكسون بولاية ميسيسيبي . ^[1] وهي واحدة من أنجح مغنيات الجاز وقد وصفها الناقد غاري جيدينز ^[2] بأنها "مغنية تتمتع بجرس صوتي لا لبس فيه وهجوم [ وقد ] وسعت مجال اللعب" من خلال دمج موسيقى البلوز والكانتري والفولك في عملها. لقد فازت بالعديد من الجوائز، بما في ذلك جائزتي جرامي، ^[3] وأطلق عليها مجلة تايم لقب "أفضل مغنية في أمريكا" في عام 2001. ^[4]

كاساندرا ويلسون هي الطفلة الثالثة والأصغر لهيرمان فاولكس جونيور ، عازف جيتار وعازف جيتار باس ومعلم موسيقى؛ ^[5] وماري ماكدانييل، معلمة مدرسة ابتدائية حصلت على درجة الدكتوراه في التعليم. تشمل أصولها فون ويوروبا وأيرلندية وويلزية . بين حب والدتها لشركة موتاون وتفاني والدها في موسيقى الجاز، أثار والدا ويلسون اهتمامها المبكر بالموسيقى . [ 6 ^]

كان التعليم الموسيقي الرسمي الأول لويلسون يتألف من دروس كلاسيكية؛ درست البيانو من سن السادسة إلى الثالثة عشرة ولعبت الكلارينيت في حفلات المدرسة المتوسطة وفرق الموسيقى العسكرية . ^[6] عندما سئمت من هذا التدريب، طلبت من والدها أن يعلمها العزف على الجيتار. وبدلاً من ذلك، أعطاها درسًا في الاعتماد على الذات، واقترح عليها دراسة كتب طريقة ميل باي . استكشفت ويلسون الجيتار بمفردها، وطورت ما وصفته بأنه نهج "بديهي". خلال هذا الوقت، بدأت في كتابة أغانيها الخاصة، واعتمدت أسلوبًا شعبيًا . ظهرت أيضًا في عروض المسرح الموسيقي، بما في ذلك ساحر أوز بدور دوروثي، متجاوزة الخطوط العنصرية في نظام مدرسي تم إلغاء الفصل العنصري فيه مؤخرًا.

التحقت ويلسون بكلية ميلسابس وجامعة جاكسون ستيت . وتخرجت بدرجة في الاتصالات الجماهيرية . وخارج الفصول الدراسية، قضت لياليها في العمل مع فرق R&B والفانك والبوب ، كما غنت في المقاهي المحلية. وقد منحتها جمعية بلاك آرتس الموسيقية، التي أسسها جون ريس وألفين فيلدر ، فرصها الأولى لأداء موسيقى البيبوب . وفي عام 2007، حصلت ويلسون على درجة الدكتوراه في الفنون من كلية ميلسابس .

في عام 1981، انتقلت إلى نيو أورلينز لتشغل منصب مساعدة مدير الشؤون العامة لمحطة التلفزيون المحلية، WDSU. لم تبق هناك طويلاً. من خلال العمل مع مرشدين من بينهم كبار رجال الدولة مثل إيرل توربينتون وألفين باتيست وإيليس مارساليس ، وجدت ويلسون التشجيع لمواصلة أداء موسيقى الجاز بجدية وانتقلت إلى مدينة نيويورك في العام التالي.

في نيويورك، تحول تركيز ويلسون نحو الارتجال. متأثرة بشكل كبير بالمغنيتين آبي لينكولن وبيتي كارتر ، قامت بضبط عباراتها الصوتية وأسلوبها أثناء دراسة تدريب الأذن مع عازف الترومبون جراشان مونكور الثالث . كانت تتردد على جلسات الارتجال تحت وصاية عازف البيانو صادق حكيم ، خريج تشارلي باركر ، والتقت بعازف الساكسفون الألتو ستيف كولمان ، الذي شجعها على النظر إلى ما هو أبعد من ذخيرة الجاز القياسية لصالح تطوير المواد الأصلية. أصبحت ويلسون مغنية وأحد الأعضاء المؤسسين لمجموعة M-Base التي كان كولمان الشخصية الرائدة فيها، وهي نتاج أسلوبي لجمعية تقدم الموسيقيين المبدعين (AACM) ومجموعة الفنانين السود (BAG) التي أعادت تصور أخاديد الفانك والسول في سياق الجاز التقليدي والطليعي . يقول بيتر واتروس في مقال لصحيفة نيويورك تايمز :

تنتج مجموعة M-Base في بروكلين، التي تعمل مع كل من أشكال الجاز والبوب، موسيقى تبدو في البداية وكأنها موسيقى فانك من السبعينيات. مثل الموسيقى التي يعزفها السيد مارساليس (وشقيقه وينتون )، فإن الموسيقى التي صنعتها M-Base - ستيف كولمان، مع جريج أوزبي وكاساندرا ويلسون وجيري ألين - مليئة في أفضل حالاتها بأفكار خفية تعمل خلف قناع الموسيقى الشعبية. في مجموعة السيد كولمان، يدعم المغني جيتار باس كهربائي وجيتار وطبول ولوحات مفاتيح كهربائية، وهو مزيج موسيقي لامع يحتوي على إشارات مألوفة إلى الروك والفانك؛ ومع ذلك، بسبب كل تلاعباته الإيقاعية والمترية، يبدو جديدًا. ^[7]

على الرغم من أن الصوت - الذي يُعامل عادةً باعتباره النقطة المحورية لأي ترتيب يتم تضمينه فيه - لم يكن خيارًا واضحًا للقوام المعقد لـ M-Base أو الألحان المتقنة بشكل متناغم، إلا أن ويلسون نسجت نفسها في نسيج هذه الإعدادات من خلال الارتجال والكلمات الصامتة. يمكن سماعها في أول ظهور لكولمان كقائدة Motherland Pulse (1985)، ثم كعضو في Five Elements في On the Edge of Tomorrow (1986)، World Expansion (1986)، Sine Die (1987)، وفي التسجيل الوحيد لـ M-Base Collective كفرقة كبيرة Anatomy of a Groove (1992).

في الوقت نفسه، قام ويلسون بجولة مع الثلاثي الطليعي New Air الذي يضم عازف الساكسفون الألتو هنري ثريدجيل وسجل Air Show No. 1 (1987) في إيطاليا. وقد حظي ثريدجيل، الذي يكبرها بعقد من الزمان وهو عضو في AACM، بالثناء باعتباره مؤلفًا موسيقيًا لقدرته على تجاوز الحدود الأسلوبية، وهي سمة مشتركة بينه وبين ويلسون.

مثل زملائها من فناني M-Base، وقعت ويلسون عقدًا مع شركة JMT المستقلة ومقرها ميونيخ . أصدرت أول تسجيل لها كقائدة Point of View في عام 1986. مثل غالبية ألبوماتها JMT التي تلت ذلك، سيطرت أعمال ويلسون الأصلية المتوافقة مع M-Base على هذه الجلسات؛ كما سجلت مواد من تأليف كولمان وجان بول بوريلي وجيمس ويدمان بالإضافة إلى بعض المعايير. يظهر صوتها الحنجري الكونترالتو تدريجيًا على مدار هذه التسجيلات، ويشق طريقه إلى المقدمة. طورت قدرة ملحوظة على تمديد وثني النغمات، وإطالة المقاطع، والتلاعب بالنغمة والجرس من الغامق إلى الأجوف. ^[8]

وبينما أثبتت هذه التسجيلات أنها موسيقية جادة، نالت ويلسون أول استحسان نقدي واسع النطاق لألبومها الذي سجل في منتصف هذه الفترة بعنوان Blue Skies (1988). وكان توقيعها مع Blue Note Records في عام 1993 بمثابة نقطة تحول حاسمة في حياتها المهنية واختراق كبير لجمهور يتجاوز موسيقى الجاز مع بيع ألبوماتها بمئات الآلاف من النسخ.

بدأت مسيرتها الفنية بأغنية Blue Light 'Til Dawn (1993)، ثم انتقلت إلى مزيج واسع من موسيقى البلوز والبوب ​​والجاز والموسيقى العالمية والريفية. ورغم استمرارها في أداء الأغاني الأصلية والمعايير، فقد تبنت أغاني متنوعة مثل أغنية " Come On in My Kitchen " لروبرت جونسون ، وأغنية "Black Crow" لجوني ميتشل ، وأغنية " Last Train to Clarksville " لفرقة The Monkees ، وأغنية " I'm So Lonesome I Could Cry " لهانك ويليامز .

فاز ألبوم ويلسون New Moon Daughter لعام 1996 بجائزة جرامي لأفضل أداء صوتي لموسيقى الجاز . ^[3] في عام 1997، سجلت وقامت بجولة كمغنية مميزة مع أغنية Blood on the Fields الحائزة على جائزة بوليتسر لـ Wynton Marsalis .

كان مايلز ديفيس أحد أعظم المؤثرين على ويلسون. في عام 1989، قدمت ويلسون عرضًا افتتاحيًا لـ ديفيس في مهرجان JVC Jazz في شيكاغو. في عام 1999، أنتجت ألبوم Traveling Miles تكريمًا لديفيس. تطور الألبوم من سلسلة من حفلات الجاز التي قدمتها في مركز لينكولن في نوفمبر 1997 تكريمًا لديفيس، ويتضمن ثلاثة مختارات بناءً على مؤلفات ديفيس الخاصة، والتي اقتبست ويلسون منها الموضوعات الأصلية.

تزوج ويلسون من أنتوني ويلسون من عام 1981 إلى عام 1983. ^[9]

لديها ابن اسمه جيريس، وُلد في أواخر الثمانينيات. أغنيتها "Out Loud (Jeris' Blues)" في ألبوم She Who Weeps مخصصة له. لسنوات عديدة عاشت هي وابنها في Sugar Hill في مدينة نيويورك ، في شقة كانت مملوكة ذات يوم لكونت باسي ولينا هورن والملاكم جو لويس . ^[10]

من عام 2000 إلى عام 2003 تزوجت ويلسون من الممثل إسحاق دي بانكولي ، الذي أخرج لها فيلم الحفل الموسيقي Traveling Miles: Cassandra Wilson (2000). ^[11]

ويلسون ووالدتها عضوتان في جمعية ألفا كابا ألفا النسائية. ^{[12] [13]}

• 1994–1996: مغنية الجاز لهذا العام، داون بيت
• 1997: جائزة جرامي لأفضل أداء صوتي لموسيقى الجاز ، أغنية New Moon Daughter ^[3]
• 1999: جائزة مايلز ديفيس، مهرجان مونتريال الدولي لموسيقى الجاز
• 2001: "أفضل مغنية في أمريكا"، مجلة تايم ^[3]
• 2003: دكتوراه فخرية في الفنون، كلية ميلسابس
• 2009: جائزة جرامي لأفضل ألبوم غنائي جاز ، Loverly
• 2010: تمت إضافته إلى مسار Mississippi Blues Trail ^[14]
• 2010: أفضل ألبوم صوتي، استطلاع رأي نقاد موسيقى الجاز NPR Music Jazz لعام 2010، Silver Pony
• 2011: أفضل ألبوم جاز تقليدي، جائزة BET Soul Train ، Silver Pony
• 2015: دكتوراه فخرية في الفنون الجميلة، المدرسة الجديدة
• 2015: جائزة روح أيرلندا، المركز الأيرلندي للفنون
• 2020: دكتوراه فخرية في الموسيقى، كلية بيركلي للموسيقى

• وجهة نظر (JMT، 1986)
• أيام الوزن (JMT، 1987)
• سماوات زرقاء (JMT، 1988)
• جامب وورلد (جيه إم تي، 1990)
• مباشر (JMT، 1991)
• هي التي تبكي (JMT، 1991)
• الرقص على الطبول مرة أخرى (DIW، 1992)
• بعد البداية مرة أخرى (JMT، 1992)
• الضوء الأزرق حتى الفجر (بلو نوت، 1993)
• ابنة القمر الجديد (بلو نوت، 1995)
• لقاء مع جاكي تيراسون (بلو نوت، 1997)
• أميال السفر (بلو نوت، 1999)
• بطن الشمس (بلو نوت، 2002)
• بريق (بلو نوت، 2003)
• طائر الرعد (بلو نوت، 2006)
• محبوب (بلو نوت، 2008)
• الحصان الفضي (بلو نوت، 2010)
• بلد آخر (eOne, 2012) ^[15] )
• الظهور نهارًا ( Legacy ، 2015) ^[16]

التجميعات

• كتاب الأغاني (JMT، 1995)
• معايير الغناء (Verve، 2002)
• أبعاد مراحل الحب: من سنوات JMT ( إيدل ، 2004)
• أقرب إليك: الجانب البوب ​​(بلو نوت، 2009)
• 5 ألبومات أصلية (Blue Note، 2018)

مع ستيف كولمان

• نبض الوطن الأم (JMT، 1985)
• على حافة الغد (JMT، 1986)
• التوسع العالمي (JMT، 1987)
• سين داي ( بانجيا ، 1988)
• إيقاع الناس (إحياء الحضارة السوداء الإبداعية) (RCA، 1990)
• العلوم السوداء (نوفوس، 1991)
• ركلة دروب (نوفوس، 1992)
• الصعود إلى النور (BMG فرنسا، 1999)

مع وينتون مارساليس

• دماء على الحقول (كولومبيا، 1997)
• ريل تايم ( سوني ، 1999)

مع الجذور

• هل تريد المزيد؟!!!؟؟! ( DGC ، 1994)
• نصف عمر إيلاديلف (DGC، 1996)

مع الآخرين

• نيو إير ، العرض الجوي رقم 1 (بلاك سانت، 1986)
• دون بايرون ، خط رفيع: الأغاني والأغاني (بلو نوت، 2000)
• تيرينس بلانشارد ، دعونا نضيع (سوني، 2001)
• تيري لين كارينجتون ، مشروع الفسيفساء ( كونكورد جاز ، 2011)
• ريجينا كارتر ، إيقاعات القلب (فيرف، 1999)
• أولو دارا ، الأحياء (أتلانتيك، 2001)
• كورت إلينج ، الرسول (بلو نوت، 1997)
• روبن يوبانكس ، كارما (JMT، 1991)
• بيل فريسيل وإلفيس كوستيلو ، The Sweetest Punch ( ديكا ، 1999)
• تشارلي هادن كوارتيت ويست، سيدات راقيات ( إم آرسي ، 2010)
• ديف هولاند ، حلم الشيوخ ( ECM ، 1995)
• جافون جاكسون ، نظرة إلى الداخل (بلو نوت، 1996)
• أنجليك كيدجو ، أوريمي ( الجزيرة ، 1998)
• مجموعة M-Base Collective، تشريح الأخدود (كولومبيا، 1992)
• ديفيد موراي بلاك سانت كوارتيت، أرض مقدسة ( جوستين تايم ، 2007)
• ميشيل نديجيوسيلو ، موسيقى الروح جاميا: رقصة الكافر ( شاناتشي ، 2005)
• جريج أوسبي ، موسم التجديد (JMT، 1990)
• كورتني باين ، قصص الجاز الحديثة ( أنتيليس ، 1995)
• ديفيد سانشيز ، مشاهد الشوارع (كولومبيا، 1996)
• ستيف توري ، ستيف توري (فيرفي، 1997)
• لوثر فاندروس ، أنا أعلم ( EMI ، 1998)
• أوركسترا كونت باسي ، إيلا 100: مباشر في أبولو! (كونكورد، 2020)

• الموقع الرسمي
• قائمة أغاني كاساندرا ويلسون على موقع Discogs
• كاساندرا ويلسون على موقع IMDb
• كاساندرا ويلسون في Blue Note Records
• كاساندرا ويلسون في مهرجان مونتريال الدولي للجاز