حركة فن الشيكانو

📅 آخر تحديث: ٢٣ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢٣ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 9 صور
الموسوعة الحرة
مثال على بيكادو الورقي البارع لهيرمينيا ألبران روميرو .

تمثل حركة فن الشيكانو حركاتٍ قام بها فنانون مكسيكيون أمريكيون لتأسيس هوية فنية فريدة في الولايات المتحدة . وقد تأثر الكثير من الفن والفنانين الذين أبدعوا فن الشيكانو بشكل كبير بحركة الشيكانو (El Movimiento)، التي بدأت في ستينيات القرن العشرين.

تأثر فن الشيكانو بأيديولوجيات ما بعد الثورة المكسيكية ، وفن ما قبل كولومبوس ، وتقنيات الرسم الأوروبية، والقضايا الاجتماعية والسياسية والثقافية للمكسيكيين الأمريكيين. [ 1 ] سعت الحركة إلى مقاومة وتحدي الأعراف الاجتماعية السائدة والصور النمطية من أجل الاستقلال الثقافي وتقرير المصير . ومن بين القضايا التي ركزت عليها الحركة: الوعي بالتاريخ والثقافة الجماعية، واستعادة منح الأراضي، وتكافؤ الفرص في الحراك الاجتماعي . واستخدمت النساء أيديولوجيات الحركة النسوية لتسليط الضوء على نضالاتهن داخل حركة فن الشيكانو.

حركة تشيكانو

منتزه تشيكانو

بدأت حركة تشيكانو في أوائل الستينيات، كحركة اجتماعية سياسية قادها أمريكيون من أصل مكسيكي، موحدين جهودهم لإحداث تغيير إيجابي لشعبهم. ركزت الحركة على النضال من أجل الحقوق المدنية والسياسية، وسعت إلى تسليط الضوء على نضالهم من أجل المساواة في جميع أنحاء جنوب غرب أمريكا، والتوسع في جميع أنحاء الولايات المتحدة. [ 2 ] انصب اهتمام حركة تشيكانو على معالجة قضايا وحشية الشرطة، وانتهاكات الحقوق المدنية، ونقص الخدمات الاجتماعية للأمريكيين من أصل مكسيكي، وحرب فيتنام ، والقضايا التعليمية، وغيرها من القضايا الاجتماعية. [ 2 ]

شملت حركة تشيكانو جميع الأمريكيين من أصل مكسيكي من مختلف الأعمار، مما وفر حركة حقوق مدنية للأقليات لا تقتصر على تمثيل هموم الأجيال فحسب، بل تسعى أيضًا إلى استخدام رموز تجسد ماضيهم ونضالاتهم المستمرة. وشكّل الفنانون الشباب تجمعات فنية، مثل "أسكو" في لوس أنجلوس خلال سبعينيات القرن الماضي، والتي كانت تتألف من طلاب حديثي التخرج من المرحلة الثانوية. [ 3 ]

ارتكزت حركة الشيكانو على المجتمع، ساعيةً لتوحيد المجموعة والحفاظ على مركزية مجتمعها في التقدم الاجتماعي، حتى يتمكنوا هم أيضاً من السير على خطى الآخرين وتحقيق المساواة. منذ البداية، ناضل الشيكانو لتأكيد مكانتهم في المجتمع الأمريكي من خلال كفاحهم من أجل منح الأراضي الجماعية التي قدمتها لهم الحكومة المكسيكية، والتي لم تحترمها الحكومة الأمريكية بعد استحواذ الولايات المتحدة على الأرض من المكسيك. تبلورت نضالات الشيكانو من أجل المساواة في حركة الشيكانو بعد الحرب العالمية الثانية، عندما أُثيرت تساؤلات حول التمييز ضد الجنود الأمريكيين من أصل مكسيكي العائدين. كانت هذه في معظمها حالات من الفصل العنصري/التمييز العنصري، امتدت من مشاكل بسيطة تتعلق بتناول الطعام إلى حقوق دفن الجنود العائدين المتوفين.

غروب الشمس على نهر ساكرامنتو، بريشة فورتوناتو أريولا ، ١٨٦٩، مركز كانتور للفنون، جامعة ستانفورد

شكّل تأسيس الرابطة الوطنية لعمال المزارع (NFWA)، التي شارك في تأسيسها سيزار تشافيز ودولوريس هويرتا وجيل باديلا، بهدف تنظيم القوى العاملة المكسيكية الأمريكية في نقابات عمالية للنضال من أجل تحسين الأجور وظروف العمل من خلال أشكال مثل الإضرابات والمسيرات والمقاطعات، ارتفاعًا ملحوظًا في الوعي الوطني بحركة إل موفيمينتو. [ 2 ] وقد ساهم استخدام الرموز، مثل النسر الأسود، وتصميم ملصقات وفنون نقابية فريدة، في زيادة الوعي بالقضايا الاجتماعية التي واجهتها الرابطة، حتى في الوقت الذي كان فيه العمال أنفسهم غير مرئيين إلى حد كبير. [ 4 ]

يُعدّ أزتلان رمزًا ثابتًا آخر استخدمته حركة تشيكانو. وقد وحّد هذا المصطلح الأمريكيين من أصل مكسيكي تحت مظلة وراثة الأرض والثقافة. وإلى جانب هذا الخطاب الشائع حول المطالبات بالأراضي والحقوق المدنية، سعى رييس لوبيز تيجيرينا ، كبديل للاحتجاجات السلمية التي قادها سيزار تشافيز، إلى حلّ قضايا منح الأراضي الجماعية في نيو مكسيكو من خلال إنشاء تحالف مرسيدس الفيدرالي، الأمر الذي أدى في نهاية المطاف إلى محاولات الانفصال عن الاتحاد وتشكيل إقليمهم الخاص، جمهورية تشاما.

لا يمكن المبالغة في تقدير الأهمية الدائمة لحركة تشيكانو على الكتاب والفنانين الشيكانو المعاصرين.

— شارلا هاتشينسون [ 4 ]

الفن الشيكاني كنشاط

جزء من جدارية للفنان خوسيه كليمنتي أوروزكو في مكتبة بيكر، كلية دارتموث ، هانوفر ، نيو هامبشاير. يمثل هذا الجزء حوالي ربع الجدارية كاملة.

اعتبرت " الخطة الروحية لأزتلان" الفن وسيلةً للحركة وللثقافة الثورية. [ 5 ] ورغم انحلال حركة الشيكانو، استمر فن الشيكانو كنشاطٍ نضالي، متحديًا البنى الاجتماعية للتمييز العنصري/الإثني، والمواطنة والجنسية، واستغلال العمالة، والأدوار الجندرية التقليدية، سعيًا لإحداث تغيير اجتماعي. وكما يوضح فيلدز، "ارتبط فن الشيكانو/الشيكانو بمرحلته التأسيسية مع حركة الشيكانو، أو موفيمينتو، في الستينيات والسبعينيات، وقد عبّر وعكس مجموعة واسعة من المواضيع ذات الأهمية الاجتماعية والسياسية، لا سيما فيما يتعلق بالتأكيد الثقافي". [ 6 ] غالبًا ما اتخذ النشاط شكل تقديم روايات بديلة للرواية السائدة من خلال تنمية الوعي التاريخي، وتصوير الظلم والإهانات التي واجهتها المجتمعات المكسيكية الأمريكية، وتنمية شعور الانتماء لدى الشيكانو داخل الولايات المتحدة.

تُعدّ الجغرافيا والهجرة والتهجير من المواضيع الشائعة في فن الشيكانو. [ 7 ] ومن خلال نهجٍ نضالي، يُصوّر الفنانون الوجود التاريخي للمكسيكيين والشعوب الأصلية في الجنوب الغربي، وانتهاكات حقوق الإنسان التي يتعرض لها المهاجرون غير الشرعيين، والتنميط العنصري، وعسكرة الحدود. "ركّز العديد من فناني الشيكانو على مخاطر الحدود، وغالبًا ما استخدموا الأسلاك الشائكة كتمثيلٍ مجازي مباشر للتجارب المؤلمة والمتناقضة التي يعيشها الشيكانو العالقون بين ثقافتين". [ 8 ] يُوفّر الفن منبرًا لتحدّي الصور النمطية المعادية للأجانب تجاه الأمريكيين من أصل مكسيكي وقانون الهجرة ونظام إنفاذه، مع حشد الجمهور وتعبئته لاتخاذ إجراءات. ومن المواضيع الشائعة الأخرى استغلال العمالة في الزراعة والعمل المنزلي وقطاع الخدمات، لا سيما العمال غير الشرعيين. وانطلاقًا من حركة الشيكانو، سعى الناشطون إلى استخدام الفن كأداة لدعم حملات العدالة الاجتماعية والتعبير عن واقع ظروف العمل الخطيرة، وانعدام حقوق العمال، وحقائق دورهم في سوق العمل الأمريكي، واستغلال العمال غير الشرعيين. باستخدام حملة عمال المزارع المتحدين كدليل إرشادي، ركز فنانو الشيكانو بشكل أكبر على نضالات الطبقة العاملة باعتبارها قضية حقوق عمالية ومدنية بالنسبة للعديد من الشيكانو، وأدركوا أهمية تطوير رموز قوية تمثل جهود الحركة، مثل علم النسر الخاص بعمال المزارع المتحدين، والذي أصبح الآن رمزًا بارزًا لـ" لا رازا" . [ 9 ] غالبًا ما يتمكن الفنانون، من خلال توزيع ملصقات مطبوعة بتقنية الشاشة الحريرية على نطاق واسع، من تسييس مجتمعهم ودعوة الناس للتعبئة من أجل وقف مداهمات الهجرة في أماكن العمل ومقاطعة الشركات الاستغلالية والقمعية، مع تجسيد الكرامة والظهور أمام فئة من العمال غالبًا ما تكون غير مرئية.

تُبرز حديقة شعب الشيكانو ( حديقة الشيكانو ) في سان دييغو أهمية النضال في فن الشيكانو. لسنوات عديدة، طالب سكان حي باريو لوغان هايتس بإنشاء حديقة في منطقتهم، لكن طلباتهم قوبلت بالتجاهل. [ 10 ] في أوائل الستينيات، قامت المدينة بدلاً من ذلك بهدم أجزاء كبيرة من الحي لإنشاء تقاطع للطريق السريع بين الولايات رقم 5 ومنحدر لجسر كورونادو، مما أدى إلى تقسيم الحي وتشريد 5000 من سكانه. [ 10 ] رداً على ذلك، "في 22 أبريل 1970، حشد السكان أنفسهم باحتلال الأرض أسفل الجسر وتشكيل سلاسل بشرية لوقف الجرافات" التي كانت تعمل على تحويل المنطقة إلى موقف سيارات. استمر احتلال الحديقة لمدة اثني عشر يوماً، عمل خلالها الناس في الأرض، وزرعوا الزهور والأشجار، وساعد فنانون، مثل فيكتور أوتشوا ، في رسم جداريات على الجدران الخرسانية. [ 10 ] الآن، تمتلئ هذه الحديقة بالجداريات، ومعظمها يشير إلى تاريخ الشيكانو. من بين هؤلاء، سيزار تشافيز، وعذراء غوادالوبي، وغيرهم الكثير. [ 11 ] رفع السكان علم الشيكانو على عمود هاتف قريب، وبدأوا بزراعة الأرض بأنفسهم، وغرسوا الزهور، و"أعادوا ابتكار وتصور الفضاء الحضري المهيمن ليصبح مكانًا يُمكّن المجتمع". [ 12 ] بعد مفاوضات مطولة، وافقت المدينة أخيرًا على إنشاء حديقة عامة ضمن مشروع استصلاح أراضيها. [ 10 ] ومن هنا، طوّر سلفادور توريس ، وهو ناشط بارز في حديقة الشيكانو، برنامج جداريات حديقة الشيكانو التذكارية، مشجعًا أفراد المجتمع والفنانين على رسم جداريات على نفق الجسر، محولًا المساحة المهملة إلى مكان جميل ومُلهم للمجتمع. عبّرت صور الجداريات عن هوياتهم الثقافية والتاريخية من خلال ارتباطها بتراثهم الأزتيكي الأصلي، والرموز الدينية، والقادة الثوريين، والحياة المعاصرة في الأحياء الفقيرة والحقول. تضمنت بعض الرموز كيتزالكواتل ، وإيميليانو زاباتا ، وكواتليكوي (إلهة الأرض عند الأزتك)، وعمالًا غير موثقين، وعذراء غوادالوبي ، وأفرادًا من المجتمع يحتلون الحديقة، وسيارات منخفضة الارتفاع. [ 13 ] وكما يوضح بيريلويتز كذلك، "كانت المعركة من أجل حديقة تشيكانو صراعًا على الأرض، وعلى التمثيل، وعلى صياغة لغة أيديولوجية جمالية معبرة، وعلى إعادة إحياء وطن أسطوري، وعلى مساحة يستطيع فيها مواطنو تشيكانو في هذه المنطقة الحدودية التعبير عن تجربتهم وفهمهم لذواتهم" .12 ] إن أهمية استعادة أراضيهم من خلال حديقة شعب تشيكانو مرتبطة ارتباطًا وثيقًا بتجربة مجتمعهم وهويتهم وشعورهم بالانتماء.

لم يقتصر تأثير هذا المشروع على خدمة المجتمع المحلي فحسب، بل بدأ يُلهم تحولًا ثقافيًا في الأوساط الفنية، لا سيما في كاليفورنيا. فقد بدأت العديد من المؤسسات في سان دييغو والمناطق المجاورة في كاليفورنيا بدمج فنون حديقة تشيكانو في معارضها. [ 14 ] ويعكس هذا التقدير المتزايد، ليس فقط لثقافة وقصص الشيكانو على مستوى المدينة، تقديرًا أوسع لقوة الفن المجتمعي. تعاونت أرشيفات أمناء المدينة مع حديقة تشيكانو وفنانيها لعرض معرض بعنوان "رواية قصصنا وحفظ تاريخنا: حركة الشيكانو في سان دييغو". ووفقًا لمقال نُشر عن هذا الحدث، فقد تضمن صورًا لسجلات مدينة سان دييغو ومقالات صحفية ساهمت في سرد ​​قصة مجتمعات الشيكانو في لوغان هايتس وباريو لوغان. كما تضمن الحدث العديد من القصص المنقوشة على الأعمدة، مما ساهم في حفظ تاريخ المجتمع. [ 15 ] وقد نجح هذا التعاون في سد الفجوة بين الوثائق الأرشيفية والفن النابض بالحياة في حديقة تشيكانو، ليُنتج عملًا فنيًا قويًا ومتعدد الأوجه. وفرت الصور الفوتوغرافية وسجلات المدينة وقصاصات الصحف والرسومات الجدارية من المجتمع نفسه فهمًا معمقًا لثقافة المجتمع وتاريخه العريق. كما يُظهر هذا التعاون كيف أصبح بإمكان الأمريكيين من أصل مكسيكي عرض فنونهم ورواية قصصهم في أماكن مختلفة، آملين أن يُسهم ذلك في تثقيف مجتمعات أخرى. باختصار، يُعد هذا المعرض أحد المنابر العديدة التي يُمكن للأمريكيين من أصل مكسيكي من خلالها عرض ثقافاتهم وقصص مجتمعهم. والأهم من ذلك، أنهم قادرون على إبراز القوة الدائمة للفن وضرورة التعاون المجتمعي والجهود المبذولة في الحفاظ على التراث الثقافي.

لم يقتصر تأثير هذا المشروع على خدمة المجتمع المحلي فحسب، بل بدأ يُلهم تحولًا ثقافيًا في الأوساط الفنية، لا سيما في كاليفورنيا. فقد بدأت العديد من المؤسسات في سان دييغو والمناطق المجاورة في كاليفورنيا بدمج فنون حديقة تشيكانو في معارضها. [ 16 ] ويعكس هذا التقدير المتزايد، ليس فقط لثقافة وقصص الشيكانو في جميع أنحاء المدينة، تقديرًا أوسع لقوة الفن المجتمعي. وقد تعاونت أرشيفات أمناء المدينة مع حديقة تشيكانو وفنانيها لعرض معرض بعنوان "رواية قصصنا وحفظ تاريخنا: حركة الشيكانو في سان دييغو". ووفقًا لمقال نُشر عن هذا الحدث، فقد تضمن صورًا لسجلات مدينة سان دييغو ومقالات صحفية ساهمت في سرد ​​قصة مجتمعات الشيكانو في لوغان هايتس وباريو لوغان. كما تضمن الحدث العديد من القصص المنقوشة على الأعمدة، مما ساهم في حفظ تاريخ المجتمع. [ 17 ]

فن الشيكانو كفن مجتمعي

"من كلمات الشعراء إلى شوارع سكيد رو... لا تزال الجداريات رواة قصص ذوي تأثير قوي."—إد فوينتيس، 2014 [ 18 ]

كما يتضح من خلال حديقة شعب تشيكانو، يُعدّ التوجه المجتمعي والتأسيس عنصرًا أساسيًا آخر في فن تشيكانو. تُعيد الجداريات التي يُبدعها فنانو تشيكانو إحياء المساحات العامة، وتشجع المشاركة المجتمعية، وتُسهم في تنمية الأحياء وتجميلها. "في مجتمعات المنحدرين من أصول مكسيكية في الولايات المتحدة، غالبًا ما تكون المساحة الاجتماعية المشتركة مساحة عامة. وقد اضطرت العديد من العائلات إلى ممارسة حياتها الخاصة في الأماكن العامة بسبب نقص المساكن المناسبة والمساحات الترفيهية". [ 19 ] وقد تطور الفن المجتمعي إلى وسيلتين رئيسيتين: فن الجداريات والمراكز الفنية الثقافية.

استلهم فن الشيكانو الكثير من فناني الجداريات البارزين في عصر النهضة المكسيكية، مثل دييغو ريفيرا وخوسيه أوروزكو . [ 20 ] كما تأثر فن الشيكانو بفن ما قبل كولومبوس ، حيث نُقشت التواريخ والطقوس على جدران الأهرامات. [ 20 ] ومع ذلك، فقد تميز عن فن الجداريات المكسيكي بإنتاجه من قبل أفراد مجتمع الشيكانو ولأجلهم، ممثلاً تاريخًا بديلاً على جدران الأحياء وغيرها من الأماكن العامة، بدلاً من رعايته من قبل الحكومة لعرضه في المتاحف أو المباني الحكومية. إضافةً إلى ذلك، لا يُعد فن جداريات الشيكانو معرضًا لأعمال فنان واحد، بل هو تعاون بين العديد من الفنانين وأفراد المجتمع، مما يمنح المجتمع بأكمله ملكية الجدارية. تكمن أهميته في سهولة الوصول إليه وشموليته، حيث يُرسم في الأماكن العامة كشكل من أشكال التأكيد الثقافي والتثقيف الشعبي حول التاريخ البديل وأوجه عدم المساواة الهيكلية. [ 21 ] يقرر المجتمع معنى العمل ومضمونه. سعياً لضمان أن تعكس الصور والمحتوى بدقة واقع المجتمع، غالباً ما كان فنانو الشيكانو يتحاورون مع أفراد المجتمع حول ثقافتهم وظروفهم الاجتماعية قبل وضع أي فكرة، حتى عندما كان من المقرر وضع الجدارية في حيّ الفنان نفسه. [ 22 ] ولا تقتصر إمكانية الوصول على توفيرها للجمهور فحسب، بل تشمل أيضاً محتوىً ذا مغزى، يعكس دائماً تجربة الشيكانو.

سلسلة Pinches Rinches من تصميم Natalia Anciso ، كما تظهر من استوديو 24 في Galeria de la Raza ، على زاوية شارع 24 وBryant في منطقة Mission في سان فرانسيسكو .

تُعدّ المراكز الفنية الثقافية مثالًا آخر على فن الشيكانو المجتمعي، الذي نشأ خلال حركة الشيكانو استجابةً للحاجة إلى هياكل بديلة تدعم الإبداع الفني، وتُوحّد المجتمع، وتنشر المعلومات والتثقيف حول فن الشيكانو. تُشكّل هذه المراكز أداة قيّمة تُشجّع التجمعات المجتمعية كوسيلة لتبادل الثقافة، فضلًا عن كونها مكانًا للقاء والتنظيم والحوار حول الأحداث الجارية في مجتمع الشيكانو المحلي والمجتمع ككل. "ولمواجهة هذا التهميش، رأى الناشطون أنه من الضروري إرساء سيطرة ثقافية وسياسية واقتصادية على مجتمعاتهم". [ 23 ] ولضمان سهولة الوصول والأهمية، أُنشئت المراكز الفنية الثقافية في محيط مجتمعاتهم. أتاحت هذه المساحات للشيكانو فرصة استعادة السيطرة على كيفية تصوير ثقافتهم وتاريخهم وتفسيرهما من قِبل المجتمع ككل. وكما يوضح جاكسون، فإن هذه المراكز "لم تتخذ المتحف العام مرجعًا لها؛ فبالإضافة إلى افتقارها إلى المال والموظفين المُدرّبين، ركّزت على المواضيع التي تجاهلتها الرواية التاريخية المُنمّطة للمتحف العام عن الولايات المتحدة". [ 24 ]

من الأمثلة البارزة على المراكز الفنية والثقافية مركز "سيلف هيلب غرافيكس آند آرت "، الذي يُعدّ مركزًا لطباعة الشاشة الحريرية، وموقعًا للمعارض، ومساحةً لمختلف أنواع المشاركة المدنية. منذ سبعينيات القرن الماضي، استمرّ هدف المركز في تعزيز ثقافة "الشيكانو" من خلال تثقيف وتدريب وتمكين الشباب حتى يومنا هذا. [ 25 ] قدّم مركز "سيلف هيلب غرافيكس" فرصًا للتدريب المهني، والعمل جنبًا إلى جنب مع طابع شاشة حريرية خبير، أو "طابع رئيسي"، لتطوير مطبوعات شاشة حريرية محدودة الإصدار. كما واصل المركز جهوده لدعم المجتمع المحلي من خلال السماح للفنانين بعرض مطبوعاتهم وبيعها لتأمين معيشتهم. [ 26 ] وكما هو شائع في المراكز الفنية والثقافية الناجحة، دعم مركز "سيلف هيلب غرافيكس" تطوير فن الشيكانو، وشجّع التنمية المجتمعية، ووفر فرصةً لتمكين شعب الشيكانو.

تشمل الجهود المجتمعية الأخرى مشاريع للشباب، مثل جداريات حي دايموند حيث ساعد فيكتور أوتشوا وروكي باروس في تعليم الشباب الرسم في منطقة كانت تعاني من انتشار الكتابة على الجدران. حضر حوالي 150 مراهقًا دروسًا فنية يومية قدمها أوتشوا، وانخفضت الكتابة على الجدران بشكل ملحوظ. [ 27 ]

فن الشيكانو كهوية وتأكيد ثقافي

1969، رجل يرتدي قبعة أمام مركز التجارة العالمي الذي كان قيد الإنشاء من قبل إدغار دي إيفيا .

يؤكد فن الشيكانو هويتهم الثقافية من خلال الرموز الدينية والعناصر الأساسية لثقافاتهم المكسيكية والأمريكية والأصلية. فعلى سبيل المثال، يستخدم فنانو الشيكانو رمز سيدة غوادالوبي، وهي شخصية بارزة في الثقافة المكسيكية، في سياق اجتماعي سياسي كرمز للأمل في أوقات المعاناة، وللتمكين، لا سيما عند تجسيدها لامرأة عادية أو تصويرها في عمل من أعمال المقاومة. ويحتفى بالثقافة المكسيكية والأصلية من خلال ممارسات أجدادهم (الأضرحة، والرقص، والجداريات، وغيرها). ومع ظهور أجيال جديدة، يلعب الفن دورًا في تثقيف شباب الشيكانو حول التاريخ والتقاليد والقيم الأساسية لهويتهم. ويُعد يوم الموتى أحد أبرز الأعياد في الثقافة المكسيكية ، حيث يركز على تجمعات العائلة والأصدقاء للصلاة على أحبائهم الراحلين وتذكرهم. يتم الاحتفال بالعيد الوطني بالتزامن مع الأعياد الكاثوليكية لعيد جميع القديسين في 1 نوفمبر وعيد جميع الأرواح في 2 نوفمبر. [ 28 ] ونظرًا لأهميته الكبيرة في التقاليد الدينية والثقافية المكسيكية، فقد أصبح يوم الموتى عنصرًا رئيسيًا في فن الشيكانو.

الألغاز الكونية بقلم دانيال مارتن دياز .

تشمل التقاليد المرتبطة بهذا العيد بناء مذابح خاصة لتكريم الموتى باستخدام جماجم السكر أو زهور القطيفة، وزيارة الموتى حاملين هدايا من أطعمتهم أو مشروباتهم المفضلة. [ 29 ] يستطيع الشيكانو تأكيد هويتهم الثقافية والعرقية والدينية من خلال حياتهم اليومية في الحي، ويستلهم الفنانون من هذه التقاليد والتجارب والصور، مثل جماجم السكر وعذراء غوادالوبي، في أعمالهم الفنية ليعكسوا أهمية تقرير المصير والاختلاف الثقافي لدى الشيكانو.

تُعدّ أمريكا الوسطى ، وهي منطقة تمتد جنوبًا وشرقًا من وسط المكسيك لتشمل أجزاءً من غواتيمالا وبليز وهندوراس ونيكاراغوا، موضوعًا شائعًا في فن الشيكانو، إذ تُعبّر عن ثقافتهم وهويتهم المشتركة والمتنوعة في آنٍ واحد. فمنذ عصور ما قبل كولومبوس، سكنت حضارات متقدمة للغاية أمريكا الوسطى، بنظامها السياسي ونظامها الزراعي وأساطيرها وأنظمة كتابتها وتقاويمها الخاصة. ومن هذه الجذور، انبثق فن الشيكانو المُشرق. ويُفسّر التراث الأصيل للشيكانو سبب تصوير بعض الناشطين خلال حركة الشيكانو وما بعدها لرموز أمريكا الوسطى والأزتلا في فنهم. [ 30 ] "لقد مكّن تبنّي رموز أمريكا الوسطى الأصلية الشيكانو من تأكيد هويتهم الأصلية، والأهم من ذلك، ساعد في بناء حساسية جماعية قائمة على مفاهيم روحية وثقافية". [ 31 ] تُعدّ أزتلان، وهي منطقة أسطورية تمتد من جنوب غرب الولايات المتحدة إلى المكسيك، موضوعًا شائعًا في فن الشيكانو كتعبير عن القومية الثقافية. "انبثقت الرمزية القوية لأزتلان كوطن أجداد من شعور الشيكانو العميق بالاغتراب وفقدان الهوية في أعقاب الحرب المكسيكية الأمريكية، التي أسفرت عن ضم الولايات المتحدة للأراضي الشمالية من المكسيك، فضلًا عن الغزو الاستعماري الإسباني السابق". وتعود جذور مطالب الشيكانو بالمساواة والعدالة الاجتماعية إلى هذا التاريخ الطويل من الفقدان والتهجير. علاوة على ذلك، أصبحت أزتلان واستعادة جذورهم الأصلية رمزًا للانتماء بالنسبة للعديد من الشيكانو، في دولة غالبًا ما تمارس التمييز ضد الأمريكيين من أصل مكسيكي واللاتينيين عمومًا، وتُشيطنهم وتُجرّمهم. "ركز الفنانون والناشطون والعاملون في المجال الثقافي على دمج الفكر الأصلي من خلال اختيار الممارسات الثقافية واستعادتها والحفاظ عليها، والتي تُعتبر أساسية لمكافحة القمع المجتمعي الأوسع". [ 32 ] يحافظ العديد من الشيكانو على ارتباطهم بتراثهم الأزتيكي من خلال دمج الصور الأزتيكية (كيتزالكواتل، والآلهة والإلهات، وسبل العيش، والمعابد، وما إلى ذلك) في فنهم، من الجداريات إلى المطبوعات إلى الرقص الأدائي إلى الموسيقى، كوسيلة للتأكيد التاريخي والثقافي.

النساء في حركة الفن الشيكانو

لم تُسلط الفنانات في حركة الشيكانو الضوء على معاناة الشيكانو فحسب، بل على معاناة النساء الشيكانو تحديدًا. وشكّلت حركة فن الشيكانو منصةً للنساء الشيكانو للتعبير عن معاناتهن، حتى في ظلّ الصعوبات التي واجهنها، كالقيود المفروضة داخل حركة الشيكانو نفسها، واستبعادهن من الحركة النسوية.

أكد الباحثون أن النظرة الذكورية المتحيزة جنسيًا في سبعينيات القرن العشرين أثرت على حركة الشيكانو. فقد واجهت نساء الشيكانو أفكارًا متحيزة جنسيًا من الرجال داخل الحركة، تصنف دور المرأة بأنه "تابع". [ 33 ] وكانت نضالات النساء مختلفة عن نضالات الرجال، إذ كان عليهن الاختيار بين الأسرة والعمل، وبالنسبة للناشطات، كان عليهن الاختيار بين الحركة النسوية وحركة الشيكانو. [ 34 ]

رغم أن الحركة النسوية كانت تُحرز تقدماً كبيراً نحو التغيير، إلا أنها لم تُشرك النساء الملونات في نضالهن من أجل المساواة بين الجنسين. فقد موّلت هذه الحركة أعمال الفنانات البيض، وحجزت لهن أماكن في المعارض والمتاحف حصراً. [ 35 ] ووفقاً لخوان بابلو ميركادو، اقتصر دور "الفنانين من الأقليات العرقية" على رسم الجداريات، ما منحهم دور "رسامي الشوارع". [ 35 ] احتاج رسامو الجداريات في هذه الحركة إلى الدعم والموارد من السياسيين وأصحاب النفوذ، ما اضطرهم إلى الابتعاد عن "المواضيع السياسية الصريحة"، الأمر الذي صعّب على النساء التعبير عن نضالاتهن الفنية.

حققت فنانات مثل جوديث هيرنانديز وجودي باكا خطواتٍ جادة في كسر الصور النمطية الجندرية وإدماج أنفسهن في حركة فن الشيكانو. وقد تحدثت كلتاهما عن صعوبة الاختيار بين الانتماء إلى الحركة النسوية أو حركة فن الشيكانو. تتذكر جودي باكا قائلةً: "بدأتُ فترةً طويلةً من الزمن أعيش فيها حياةً مزدوجة - حياةً نسويةً داعمةً لنموي كامرأة، وحياةً مجتمعيةً ضمن المجتمع اللاتيني حيث كنتُ أعمل بجدٍّ في الأحياء. ولم تلتقي هاتان الحياتان قط، بل كانتا منفصلتين باستمرار." [ 33 ]

ابتكرت جودي باكا، بالتعاون مع مركز موارد الفنون الاجتماعية والعامة (SPARC) ، جدارية بعنوان "سور لوس أنجلوس العظيم" ، وهي جدارية تصوّر تاريخ كاليفورنيا من منظور النساء والأقليات. وقد استعانت جودي باكا بالعديد من الفنانات للمساهمة في هذه الجدارية على مر السنين. [ 34 ]

كانت جوديث هيرنانديز واحدة من الفنانات اللواتي ابتكرن فنًا يتمحور حول نساء تشيكانا، وكانت جزءًا من مجموعة فنية تتكون من 4 فنانين ذكور آخرين، تسمى لوس فور . [ 35 ]

لا فيرجن دي غوادالوبي في فن تشيكانا

استلهمت العديد من الفنانات المكسيكيات الأمريكيات من صورة سيدة غوادالوبي كرمزٍ بارز، وسعين إلى إعادة تعريف معناها. ويشير الباحثون إلى مدى انتشار صورة مريم العذراء في البيوت المكسيكية كرمزٍ ثقافي ودلالة على الأنوثة . وقد أثارت إعادة تعريف صورتها جدلاً واسعاً، إذ استاء بعض الأوساط الدينية والفنية من التعديلات التي أدخلتها الفنانات المكسيكيات الأمريكيات على صورة سيدة غوادالوبي.

على سبيل المثال، أعادت الفنانة المكسيكية الأمريكية يولاندا لوبيز صياغة صورة سيدة غوادالوبي لتُجسد صورًا لنساء عاملات. حوّلت يولاندا العذراء مريم من إلهة إلى أم مهاجرة مكافحة تُعيل أسرتها. وتحديدًا في عملها الفني "الأم: سيدتنا غوادالوبي"، تُصوّر يولاندا لوبيز امرأة عاملة تخيط الحجاب المقدس. جسّدت يولاندا لوبيز سيدة غوادالوبي كامرأة عاملة سمراء، الأمر الذي أثار جدلًا واسعًا حول لوحاتها. [ 36 ]

في مثال آخر، أثارت لوحات ألما لوبيز جدلاً واسعاً بسبب تصويرها للمثلية الجنسية في مقابل المعنى الديني لرمز العذراء غوادالوبي. تستخدم ألما لوبيز، وهي فنانة تشيكانا مثلية، رمز العذراء غوادالوبي لإنشاء سلسلة من الصور التي تُصوّرها كرمز جنسي في مقابل رمز العذرية. في عملها الفني "لقاء"، تُصوّر ألما لوبيز المثلية الجنسية من خلال إظهار العذراء والحورية في حالة حب، مما يُوحي بتقبّل الميول الجنسية غيرية الجنس، على عكس رمزها للبراءة. [ 37 ]

بالإضافة إلى ذلك، تستخدم الفنانة المكسيكية الأمريكية إستر هيرنانديز صورة العذراء كرمز سياسي للنضال من أجل حقوق المكسيكيين الأمريكيين. في عملها الفني "عذراء غوادالوبي تدافع عن حقوق المكسيكيين الأمريكيين"، تُلبس هيرنانديز العذراء غوادالوبي زي الكاراتيه وتضعها في وضعية ركل حماسية. تُقارن إستر هيرنانديز معنى العذراء كرمز للسلام الهادئ واللاعنفي بصورة تُوحي بالقوة والصلابة. [ 38 ]

فن الشيكانو كحياة في الحي

بعد الظهر في بيدمونت (إلسي ويتاكر مارتينيز) بريشة خافيير مارتينيز ، حوالي عام 1908

من مظاهر الهوية الشيكانية الأخرى من خلال فنهم تصويرهم للحياة في الأحياء اللاتينية الناطقة بالإسبانية في المدن والبلدات. غالبًا ما تعاني هذه الأحياء، باعتبارها معاقل عرقية، من تاريخ طويل من التهجير والتهميش والفقر وعدم المساواة في الحصول على الخدمات الاجتماعية. في الولايات المتحدة، يُطلق مصطلح "الأحياء" أيضًا على المناطق الجغرافية التي تسيطر عليها العصابات اللاتينية، والتي تقتصر في الغالب على عصابات الشيكانو في كاليفورنيا. مع ذلك، فقد أبدع مجتمع الشيكانو في هذه الأحياء أكثر أشكال الفن إثارة للاهتمام، لا سيما سيارات ودراجات " لو رايدر " وفن الغرافيتي . [ 30 ] وقد ظهر نمط شائع جدًا من السيارات، حتى يومنا هذا، من أحياء الشيكانو، يُعرف باسم "لو رايدر". تتميز سيارات "لو رايدر" بانخفاضها عن الأرض مقارنةً بمعظم السيارات الأخرى. يتم تعديل أنظمة التعليق في العديد من سيارات "لو رايدر" باستخدام نظام تعليق هيدروليكي يسمح بتغيير ارتفاع السيارة بضغطة زر. [ 39 ] نشأت ثقافة السيارات المعدلة (Lowrider) في ثلاثينيات القرن العشرين، وازدهرت في مجتمعات الشيكانو في جنوب غرب الولايات المتحدة خلال فترة الازدهار التي أعقبت الحرب في خمسينيات القرن العشرين. في البداية، كان الشباب الذين يرتدون زي "الباتشوكو" يضعون أكياس الرمل في صندوق سياراتهم المعدلة لإضفاء مظهر منخفض. إلا أن هذه الطريقة سرعان ما استُبدلت بقطع خفض الارتفاع، ونوابض معدلة، وهياكل على شكل حرف Z، ومحاور عجلات منخفضة. كان الهدف هو القيادة بأبطأ سرعة ممكنة ليتمكن الناس من رؤية التعديلات التي أُجريت على السيارة. [ 39 ] تشمل تعديلات سيارات Lowrider واقيات الشمس، وأغطية الرفارف، وواقيات الحشرات، ومبردات الهواء الصحراوية. كما يشيع استخدام طلاءات مخصصة باهظة الثمن، مثل طلاء أكسيد المعدن أو اللؤلؤ، والطلاء الشفاف، وورق الذهب، والرسومات الجدارية أو الكتابات المرسومة بالبخاخ، والخطوط الرفيعة، ورسومات اللهب. تُعدّ العجلات أو الحواف ذات الأسلاك الذهبية أو المطلية بالكروم، مثل Astro Supremes وCragers وTruspokes وCrowns وDaytons وZeniths، شائعةً أيضاً. [ 39 ] تتميز العديد من السيارات بتعديلاتٍ مثل الأبواب التي تُفتح عكس اتجاه فتح الأبواب العادية، أو الأبواب المقصية التي تُفتح عمودياً، أو الأبواب الجناحية التي تُفتح باتجاه السقف. منذ أوائل التسعينيات، انتشرت سيارات "لو رايدر" في ثقافة الشباب الحضري عموماً، وخاصةً في موسيقى الهيب هوب على الساحل الغربي. [ 39 ] يتميز مشهد "لو رايدر" بتنوعه، إذ يشمل العديد من الثقافات وأنواع السيارات والأنماط البصرية المختلفة؛ ومع ذلك، يبقى جزءاً مهماً من مجتمع وهوية الشيكانو.

سيارة منخفضة الارتفاع

حتى فن الشيكانو احتضن التعبيرات التخريبية للغرافيتي. كما يدمج فن الأحياء الشعبية الغرافيتي كشكل من أشكال التعبير الفني، وغالبًا ما يرتبط بالثقافات الفرعية المتمردة على السلطة. تعود جذور الغرافيتي إلى بدايات ثقافة الهيب هوب في سبعينيات القرن الماضي في مدينة نيويورك، جنبًا إلى جنب مع فنون القافية والبريك دانس والإيقاعات. استُخدم الغرافيتي لعرض تعبيراتهم الفنية علنًا، مع آرائهم الاجتماعية والسياسية، ردًا على افتقارهم إلى الوصول إلى المتاحف والمؤسسات الفنية، والصراعات والتمييز والمعاناة المستمرة التي يواجهونها في المدينة. ولأن الغرافيتي غير قانوني في معظم الحالات، فقد ازدهر هذا الشكل الفني في الخفاء، إذ لا يتطلب الكثير من المال، ويوفر فرصة للتعبير عما يُستبعد غالبًا من الروايات التاريخية والإعلامية السائدة. ومن هنا، ورغم أن الغرافيتي لا يزال الشكل الرئيسي لفن الشارع، فقد تطورت وسائط أخرى، بما في ذلك الرسم بالاستنسل والملصقات واللصق على الجدران. غالباً ما يرتبط فن الكتابة على الجدران بدلالات سلبية، إذ يُستخدم لأغراض السيطرة على المناطق من قِبل العصابات، حيث تُستخدم الشعارات والرموز لتمييز جماعات معينة عن غيرها، وبالتالي تحديد "أراضيها". وفي أحياء الشيكانو، تستخدم العصابات أشكالاً خاصة بها من الكتابة على الجدران أو وضع العلامات لتحديد مناطق نفوذها أو للدلالة على أنشطتها. [ 40 ] كما يستخدم أعضاء العصابات الكتابة على الجدران للدلالة على عضويتهم، وتمييز المنافسين والتحالفات، وتحديد الحدود الأيديولوجية. غالباً ما تتكون صور الكتابة على الجدران المرتبطة بالعصابات من رموز وأحرف أولى غامضة بأنماط خطية فريدة. يُنظر إلى الكتابة على الجدران، على الأرجح، على أنها غير مقبولة، إذ يُزعم أنها تُشوّه مظهر أو قيمة جدران أو مباني العقارات بطريقة غير لائقة.

من جهة أخرى، يستخدم فنانو الشيكانو فن الغرافيتي كأداة للتعبير عن آرائهم السياسية، وتراثهم الأصيل، ورموزهم الثقافية والدينية، ورواياتهم المضادة للصور النمطية السائدة عن حياة الشيكانو في الأحياء الفقيرة. ومثل غيره من أشكال الفن ضمن حركة الشيكانو (كالطباعة الحريرية والجداريات وغيرها)، أصبح الغرافيتي أداة أخرى للمقاومة واستعادة الحقوق والتمكين، حيث يخلق الشيكانو مساحتهم الخاصة للتعبير والتثقيف الشعبي. بات الغرافيتي اليوم شكلاً من أشكال الفن العام، يحظى بتقدير المتاحف ونقاد الفن والمؤسسات الفنية. إلا أن أهميته بالنسبة للكثير من الشيكانو لا تزال قائمة في الأحياء الفقيرة، مؤكدةً على أهمية إتاحة الفن وإدماجه في هويتهم ومجتمعهم من خلال أعمالهم الفنية. في أوقات النزاعات، وفرت هذه الجداريات وسائل تواصل عامة وتعبيرًا عن الذات لأفراد هذه المجتمعات المهمشة اجتماعيًا وعرقيًا، وأصبحت أدوات فعالة في تيسير الحوار، ومواجهة الظلم والصور النمطية التي تؤثر على أحيائهم وسكانهم، وفي نهاية المطاف، الارتقاء بمجتمعهم.

يُعدّ أسلوب "راسكواتشيزمو" جزءًا لا يتجزأ من فن الشيكانو. فهو يقوم على تحقيق أقصى استفادة من الموارد المتاحة، ويعكس الوضع الاجتماعي والاقتصادي والسياسي الذي نشأ فيه العديد من الشيكانو. [ 7 ] ومن أمثلة "راسكواتشيزمو" استخدام مواد يومية بسيطة، كالأطباق الورقية، وتحويلها إلى فن. [ 7 ] وتُظهر أمثلة أخرى تباينًا بين مواضيع الفن الشعبي والفن الراقي. [ 7 ]

معارض ومجموعات مهمة

المراكز الثقافية الشيكانية

مجموعات فنية تشيكانو

المتاحف والمعارض التي تركز على فن الشيكانو

يقتبس

«فن الشيكانو هو التعبير المعاصر والمستمر عن النضال الثقافي والاقتصادي والسياسي طويل الأمد للشعب المكسيكي داخل الولايات المتحدة. وهو تأكيد على الهوية المعقدة وحيوية شعب الشيكانو. ينبع فن الشيكانو من تجاربنا في الأمريكتين ويتشكل بها.» - البيان التأسيسي للجنة الاستشارية الوطنية لـ CARA، يوليو 1987 [ 43 ]

كثيراً ما يُنظر إلى فن الشيكانو بنظرة نمطية باعتباره فناً سياسياً للغاية. صحيح أن بعضاً منه يعكس النضال الاجتماعي والسياسي للشيكانو، لكن هذا ليس موضوعه الوحيد. إنه ليس الذراع الفني لأي أيديولوجية سياسية محددة، بل هو فن شعب، فن الشيكانو ككيان ثقافي. - لوس كيمادوس، 1975 [ 44 ]

انظر أيضاً

مراجع

  1. ↑ كيرارتي، جاسينتو (1973). فنانون مكسيكيون أمريكيون . أوستن، تكساس: مطبعة جامعة تكساس . تم الاطلاع عليه بتاريخ 9 أبريل 2015 .
  2. 1 2 3 غولدمان، شيفرا م.؛ إيبارو-فراوستو، توماس (1991). "السياقات السياسية والاجتماعية لفن الشيكانو". في: غريسولد ديل كاستيلو، ريتشارد؛ ماكينا، تيريزا؛ ياربرو-بيجارانو، إيفون (محررون). فن الشيكانو: المقاومة والتأكيد . لوس أنجلوس، كاليفورنيا: معرض وايت للفنون، جامعة كاليفورنيا في لوس أنجلوس. ص 83-108 . ISBN  0943739152.
  3. ↑ رانجيل، جيفري (1997). "مقابلة تاريخية شفهية مع جرونك، 20-23 يناير 1997" . أرشيف الفن الأمريكي . مؤسسة سميثسونيان . تم الاطلاع عليه بتاريخ 8 أبريل 2015 .
  4. 1 2 هاتشينسون، شارلا (أكتوبر 2013). "إعادة صياغة ثقافة المستهلك: إستر هيرنانديز، وهيلينا ماريا فيرامونتيس، وقضية عمال المزارع". مجلة الثقافة الشعبية . 46 (5): 973-990 . doi : 10.1111/jpcu.12063 . ISSN 0022-3840 . 
  5. ↑ زاموديو-تايلور، فيرجينيا فيلدز، فيكتور (2001). الطريق إلى أزتلان : فن من موطن أسطوري : [نُشر ... مع معرض "الطريق إلى أزتلان"، متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون، 13 مايو - 26 أغسطس 2001 ...] ( الطبعة الأولى). لوس أنجلوس: متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون. ص 348. ISBN     978-0-8263-2427-6.{{cite book}}: صيانة CS1: أسماء متعددة: قائمة المؤلفين ( رابط )
  6. ↑ زاموديو-تايلور، فيرجينيا فيلدز، فيكتور (2001). الطريق إلى أزتلان : فن من موطن أسطوري : [نُشر ... مع معرض "الطريق إلى أزتلان"، متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون، 13 مايو - 26 أغسطس 2001 ...] ( الطبعة الأولى). لوس أنجلوس: متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون. ص 342. ISBN     978-0-8263-2427-6.{{cite book}}: صيانة CS1: أسماء متعددة: قائمة المؤلفين ( رابط )
  7. 1 2 3 4 ميسا-باينز، أماليا (1993). طقوس الروح: الطبيعة والذاكرة في الفن اللاتيني المعاصر . سان فرانسيسكو، كاليفورنيا: المتحف المكسيكي. ص 9-17 . ISBN  1880508028.
  8. ↑ جاكسون، كارلوس فرانسيسكو (2009). فن الشيكانا والشيكانو : بروتيست آرت ([محرر] ). توسون: مطبعة جامعة أريزونا. ص 99. ISBN    978-0-8165-2647-5.
  9. ↑ جاكسون، كارلوس فرانسيسكو (2009). فن الشيكانا والشيكانو : بروتيست آرت ([محرر] ). توسون: مطبعة جامعة أريزونا. ص 106. ISBN    978-0-8165-2647-5.
  10. 1 2 3 4 بروكمان، فيليب (1986). "المركز الثقافي في لا رازا، خمسة عشر عامًا". في بروكمان، فيليب؛ جوميز بينا، غييرمو (محرران). صنع في أزتلان . سان دييغو، كاليفورنيا: مركز الرضا الثقافي. ص 19 – 21. ISBN  0938461001.
  11. ↑ عزيزي، م.ج. لوكلير، جوستافو؛ بيريلوفيتز، جو آن، محرران. (2003). مدينة ما بعد الحدود : المساحات الثقافية في باجالتا كاليفورنيا . نيويورك [وا]: روتليدج. ص. 147. ردمك   978-0-415-94420-5.
  12. 1 2 عزيزي، إم جي؛ لوكلير، جوستافو؛ بيريلوفيتز، جو آن، محرران. (2003). مدينة ما بعد الحدود : المساحات الثقافية في باجالتا كاليفورنيا . نيويورك [وا]: روتليدج. ص. 150. ردمك   978-0-415-94420-5.
  13. ↑ عزيزي، م.ج. لوكلير، جوستافو؛ بيريلوفيتز، جو آن، محرران. (2003). مدينة ما بعد الحدود : المساحات الثقافية في باجالتا كاليفورنيا . نيويورك [وا]: روتليدج. ص. 148. ردمك   978-0-415-94420-5.
  14. ↑ "حركة تشيكانو" .
  15. ↑ "معرض أرشيفي جديد في قاعة المدينة يروي تاريخ مجتمع وحركة الشيكانو في سان دييغو" . 17 سبتمبر 2024.
  16. ↑ "العائلة، الوطن، الثورة: قصص حركة تشيكانو". المتحف المكسيكي، 6 نوفمبر 2018، http://www.mexicanmuseum.org/chicano-movement .
  17. ↑ فوكس، مورا. "معرض أرشيفي جديد في قاعة المدينة يروي تاريخ مجتمع وحركة الشيكانو في سان دييغو". صحيفة سان دييغو يونيون تريبيون، 17 سبتمبر 2024، http://www.sandiegouniontribune.com/2024/09/16/new-archival-exhibit-at-city-hall-tells-the-history-of-san-diegos-chicano-community-and-movement/ .
  18. ↑ فوينتيس، إد (5 مارس 2015). "ملخص الجدارية الشهرية: اثنا عشر ملصقًا لشهر مارس 2014" . KCET . تم الاطلاع عليه في 11 أبريل 2015 .
  19. ↑ زاموديو-تايلور، فيرجينيا فيلدز، فيكتور (2001). الطريق إلى أزتلان : فن من موطن أسطوري : [نُشر ... مع معرض "الطريق إلى أزتلان"، متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون، 13 مايو - 26 أغسطس 2001 ...] ( الطبعة الأولى). لوس أنجلوس: متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون. ص 336. ISBN     978-0-8263-2427-6.{{cite book}}: صيانة CS1: أسماء متعددة: قائمة المؤلفين ( رابط )
  20. 1 2 أكوستا، تيريزا بالومو (12 يونيو 2010). "حركة جداريات الشيكانو" . دليل تكساس الإلكتروني . جمعية تكساس التاريخية . تم الاطلاع عليه في 8 أبريل 2015 .
  21. ↑ جاكسون، كارلوس فرانسيسكو (2009). فن الشيكانا والشيكانو : بروتيست آرت ([محرر] ). توسون: مطبعة جامعة أريزونا. ص 75. ISBN    978-0-8165-2647-5.
  22. ↑ جاكسون، كارلوس فرانسيسكو (2009). فن الشيكانا والشيكانو : بروتيست آرت ([محرر] ). توسون: مطبعة جامعة أريزونا. ص 76. ISBN    978-0-8165-2647-5.
  23. ↑ جاكسون، كارلوس فرانسيسكو (2009). فن الشيكانا والشيكانو : بروتيست آرت ([محرر] ). توسون: مطبعة جامعة أريزونا. ص 156. ISBN    978-0-8165-2647-5.
  24. ↑ جاكسون، كارلوس فرانسيسكو (2009). فن الشيكانا والشيكانو : بروتيست آرت ([محرر] ). توسون: مطبعة جامعة أريزونا. ص 157. ISBN    978-0-8165-2647-5.
  25. ↑ جاكسون، كارلوس فرانسيسكو (2009). فن الشيكانا والشيكانو : بروتيست آرت ([محرر] ). توسون: مطبعة جامعة أريزونا. ص 160. ISBN    978-0-8165-2647-5.
  26. ↑ جاكسون، كارلوس فرانسيسكو (2009). فن الشيكانا والشيكانو : بروتيست آرت ([محرر] ). توسون: مطبعة جامعة أريزونا. ص 161. ISBN    978-0-8165-2647-5.
  27. ↑ كورتن، أليسيا إبستين (2009). "تحويل هياكل الأعمال لصالح المجتمعات" . تغيير العمل الخيري: قصص صريحة عن مؤسسات تُعظّم النتائج من خلال العدالة الاجتماعية . سان فرانسيسكو، كاليفورنيا: جوسي-باس. ص 70-72 . ISBN  9780470522110تم الاطلاع عليه بتاريخ 2 أبريل 2015 .
  28. 1 2 3 جاكسون، كارلوس فرانسيسكو (2009). فن الشيكانا والشيكانو : بروتيست آرت ([محرر] ). توسون: مطبعة جامعة أريزونا. ISBN   978-0-8165-2647-5.
  29. ↑ "يوم الموتى". مؤشر يوم الموتى. الوصول إلى المكسيك كونيكت.
  30. 1 2 جاليندو، ستيف. "الحياة في الحي" . تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 ديسمبر 2011 .
  31. ↑ زاموديو-تايلور، فيرجينيا فيلدز، فيكتور (2001). الطريق إلى أزتلان : فن من موطن أسطوري : [نُشر ... مع معرض "الطريق إلى أزتلان"، متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون، 13 مايو - 26 أغسطس 2001 ...] ( الطبعة الأولى). لوس أنجلوس: متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون. ص 332. ISBN     978-0-8263-2427-6.{{cite book}}: صيانة CS1: أسماء متعددة: قائمة المؤلفين ( رابط )
  32. ↑ زاموديو-تايلور، فيرجينيا فيلدز، فيكتور (2001). الطريق إلى أزتلان : فن من موطن أسطوري : [نُشر ... مع معرض "الطريق إلى أزتلان"، متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون، 13 مايو - 26 أغسطس 2001 ...] ( الطبعة الأولى). لوس أنجلوس: متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون. ص 333. ISBN     978-0-8263-2427-6.{{cite book}}: صيانة CS1: أسماء متعددة: قائمة المؤلفين ( رابط )
  33. ١ ٢ إعادة كتابة حركة تشيكانو: تاريخ جديد لنشاط الأمريكيين المكسيكيين في عصر الحقوق المدنية . توسون: مطبعة جامعة أريزونا. ٢٠٢١. ISBN 978-0-8165-4297-0.
  34. 1 2 إصلاح الثقافة: جوديث هيرنانديز تتحدث عن دور المرأة في حركة فن الشيكانو ، 17 فبراير 2012 ، تم الاطلاع عليه بتاريخ 12 أكتوبر 2022
  35. 1 2 3 غونزاليس، كريستينا إيزابيل كاستيلانو (2017). "الأشياء والروايات من فنانات الجذور المكسيكية: تجربة تشيكانا" . سينكرونيا (72): 509-521 . ISSN 1562-384X . 
  36. ↑ لادوك، بيتي. "يولاندا لوبيز: كسر الصور النمطية عن الشيكانا". دراسات نسوية ، المجلد 20، العدد 1، 1994، الصفحات 117-130. JSTOR ، doi : 10.2307/3178436 .
  37. ↑ كالف، لوز. "الفن يأتي من أجل رئيس الأساقفة: سيميائية النسوية الشيكانية المعاصرة وعمل ألما لوبيز." ميريديانز ، المجلد 5، العدد 1، 2004، الصفحات 201-224.
  38. ↑ بلاكويل، مايلي. "7. نساء يصنعن عوالمهن الخاصة: حياة وأعمال إستر هيرنانديز". 7. نساء يصنعن عوالمهن الخاصة: حياة وأعمال إستر هيرنانديز ، مطبعة جامعة تكساس، 2018، ص 138-158. http://www.degruyter.com ، doi : 10.7560/315583-009 .
  39. 1 2 3 4 أريدوندو، ديفيد. "تاريخ سيارات لوريدر (الجدل القديم الجيد حول سيارات لوريدر)" . تم الاسترجاع في 15 ديسمبر 2011 .
  40. ↑ ستورز، جورج. "فن الكتابة على الجدران" . مؤرشف من الأصل في 11 يناير 2010. تم الاطلاع عليه في 15 ديسمبر 2011 .
  41. ↑ مارين، تشيتش. "فن تشيكانو" . تشيتش . تم الاطلاع عليه بتاريخ 8 أبريل 2015 .
  42. ↑ جاكسون، كارلوس فرانسيسكو (14 فبراير 2009). فن الشيكانا والشيكانو: بروتست آرت . مطبعة جامعة أريزونا. doi : 10.2307/j.ctv1qwwk05 . ISBN 978-0-8165-4604-6JSTOR j.ctv1qwwk05 .​ 
  43. ↑ غريسولد ديل كاستيلو، ريتشارد؛ ماكينا، تيريزا؛ ياربرو-بيجارانو، إيفون، محرران. (1991). فن الشيكانو، المقاومة والتأكيد، 1965-1985 . لوس أنجلوس، كاليفورنيا: معرض وايت للفنون، جامعة كاليفورنيا في لوس أنجلوس. ص 27. ISBN  0943739152.
  44. ^ أرتيستاس تشيكانوس لوس كويمادوس . سان أنطونيو، تكساس: المعهد الثقافي المكسيكي. 1975 . تم الاسترجاع 9 أبريل 2015 .

للمزيد من القراءة

  • جولدمان، شيفرا م.؛ إيبارا-فراوستو، توماس (1985). مقدمة . بيركلي: جامعة كاليفورنيا في بيركلي، وحدة منشورات مكتبة دراسات الشيكانو. الصفحات 3-59 . OCLC 13804303 .  {{cite book}}تم |work=تجاهله ( مساعدة )