جوناثان غرين (مصور)

📅 آخر تحديث: ٤ أغسطس ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٤ أغسطس ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 1 صور
الموسوعة الحرة

جوناثان غرين (مواليد 26 سبتمبر 1939) كاتب أمريكي، ومؤرخ للتصوير الفوتوغرافي، وأمين متاحف، ومدرس، ومدير متاحف، ومصور فوتوغرافي، ومخرج أفلام، والمدير المؤسس لمشروع مركز ويكسنر للفنون . [ 1 ] يُعد غرين مرجعًا معترفًا به في تاريخ التصوير الفوتوغرافي الأمريكي، وكتاباه " عمل الكاميرا: مختارات نقدية" (1973) و "التصوير الفوتوغرافي الأمريكي: تاريخ نقدي 1945-1980 " (1984) من أبرز المراجع في مجال التصوير الفوتوغرافي، وكثيرًا ما يُستشهد بهما ويُعاد نشرهما. في الوقت نفسه، استمد غرين مقتنياته ومعارضه ومنشوراته باستمرار من هوامش الممارسة الفوتوغرافية الراسخة، بدلًا من مركزها التقليدي. دعم غرين اقتناء أعمال فنانين ناشطين اجتماعيًا مثل أدريان بايبر وفنان الغرافيتي فورتورا 2000 ، واستضاف معارضًا تناولت الاغتصاب والإيدز والفن النسوي الجديد وأعمال المصور ومصمم الرقصات والراقص آرني زين ، وصور كاميرا ديانا لنانسي ريكسروث ، وصور بولارويد وطائرات ثنائية السطح مقلدة للفنان الشعبي ليزلي باين، والأعمال الفوتوغرافية الرقمية للمصور المكسيكي بيدرو ماير . [ 2 ] ساهم هذا التوجه البديل في توجيه غرين ولجنة التحكيم لاختيار المهندس المعماري غير التقليدي بيتر آيزنمان ، المعروف سابقًا كمعلم ومنظر، ليكون مهندس مركز ويكسنر للفنون. [ 3 ] شغل غرين مناصب أستاذية وإدارية في معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا وجامعة ولاية أوهايو وجامعة كاليفورنيا، ريفرسايد .

وقت مبكر من الحياة

وُلد جوناثان غرين لأبوين يهوديين في تروي، نيويورك ، حيث شغل والده أول منصب حاخامي له. كان والده، الحاخام آلان إس. غرين، حاخامًا إصلاحيًا بارزًا، نشطًا في منظمة القيادة الإصلاحية، معروفًا بمساهماته في طقوس الحركة الإصلاحية، وبتبسيطه للفكر الحاخامي في كتب مثل " الجنس، الله، والسبت" و"سر الزواج اليهودي" . [ 4 ] [ 5 ] أما والدة غرين، فرانسيس، فكانت أخصائية اجتماعية، عملت أثناء وجودها في فلسطين في منتصف ثلاثينيات القرن العشرين مع هنرييتا سولد في منظمة "عليا الشباب".

التعليم والانتماء الجامعي

نشأ غرين في شاكر هايتس، أوهايو، وتلقى تعليمه في مدارسها الحكومية. درس في معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا (1958-1960)؛ والجامعة العبرية في القدس (1960-1961)؛ وجامعة برانديز، حيث حصل على بكالوريوس في دراسات الشرق الأدنى والدراسات اليهودية والأدب الإنجليزي، مع مرتبة الشرف الأولى ( Phi Beta Kappa) عام 1963؛ وجامعة هارفارد، حيث درس الأدب الإنجليزي كزميل دانفورث، وحصل على درجة الماجستير عام 1967. درّس مع المصور مينور وايت في معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا (1968-1976)، وأصبح مديرًا بالنيابة لمختبر ومعرض التصوير الإبداعي في المعهد بعد تقاعد وايت؛ ثم أستاذًا للتصوير الفوتوغرافي والسينما والمدير المؤسس لمشروع مركز ويكسنر للفنون في جامعة ولاية أوهايو (1976-1990)؛ تلاه منصب أستاذ تاريخ الفن والتصوير الفوتوغرافي، ومدير متحف كاليفورنيا للتصوير الفوتوغرافي ، والمدير التنفيذي لمركز يو سي آر آرتس بلوك في جامعة كاليفورنيا، ريفرسايد (1990-2015). [ 1 ] [ 6 ]

كتابات مبكرة

في مايو 1960، وخلال سنته الدراسية الأولى في معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا، حاز غرين على المركز الثالث في مسابقة بويت للمقالات على مستوى المعهد، وذلك عن دراسةٍ لثلاث قصائد لديلان توماس. [ 7 ] وفي ربيع عام 1964 ، نُشرت ترجمته من العبرية لكتاب "فهرنهايم" لشموئيل يوسف أغنون في مجلة "موزاييك" الأدبية الصادرة عن جامعة هارفارد-رادكليف . [ 8 ] وبعد حضوره ورشة عمل مع مينور وايت، بدأ غرين الكتابة لمجلة "أبيرتشر كوارترلي" ، حيث نشر تعليقاتٍ على مذكرات إدوارد ويستون (1967)، وكتاب هاري كالهان " إل موتشويلو" ، ودراسات متحف الفن الحديث (1968)، وكتاب بروس ديفيدسون " إيست 100 ستريت" (1971). [ 9 ]

التصوير المعماري

جداريات مترو أنفاق بوسطن MBTA 1965

في عام ١٩٦٥، وبناءً على سلسلة من الصور الفوتوغرافية عالية التباين التي التقطها غرين في إسرائيل وأوروبا، كلف بيتر تشيرماييف ولو باكانوفسكي من شركة كامبريدج سيفن أسوشيتس المعمارية غرين، إلى جانب المصور لين غيتلمان، بالتقاط صور فوتوغرافية لعرضها كلوحات جدارية كبيرة الحجم مطبوعة بتقنية الطباعة الحريرية والمينا الخزفية بالأبيض والأسود، وذلك لمحطات هيئة النقل في بوسطن (MBTA) التي تم تجديدها حديثًا عام ١٩٦٧ في كوبلي وأرلينغتون وبارك. أظهرت هذه اللوحات الجدارية مبانٍ ومناظر طبيعية مميزة تحيط بكل محطة، مثل كنيسة شارع أرلينغتون وحدائق بوسطن العامة. وقد عُرضت هذه اللوحات لأكثر من ٢٠ عامًا. [ ١٠ ]

عزرا ستولر 1967–1968

في عام ١٩٦٧، انتقل غرين إلى مامارونيك، نيويورك، للعمل مع مصور العمارة عزرا ستولر . خلال فترة عمله مع ستولر، ثم لاحقًا بشكل مستقل في بوسطن، صوّر غرين مشاريع لمجموعة من المعماريين والشركات البارزة، من بينهم: أكورن ستراكشرز، وبنيامين طومسون ، وكامبريدج ٧ أسوشيتس، ودونلين ليندون ، وإدوارد لارابي بارنز ، وهاينز، ولوندبيرغ وواهلر ، وهيو ستابينز ، وجيه تيموثي أندرسون، وبول رودولف ، وريتشارد ماير ، وذا أركيتكتس كولابوريتيف . كما كُلِّف غرين في أوائل السبعينيات من قِبَل متحف فيلادلفيا للفنون بتوثيق تجهيزات معارض التصوير الفوتوغرافي، بما في ذلك معارض بول ستراند ، وماينور وايت، وجيري أولسمان . [ ١١ ]

نُشرت صور غرين المعمارية في العديد من الكتب والمجلات، بما في ذلك " 25 عامًا من المنازل القياسية"، و"العمارة التقدمية"، و"دليل ميداني للعمارة الأمريكية الحديثة"، و"سجل العمارة"، و"العمارة والتخطيط العمراني" (اليابان)، و"باوميستر" (ألمانيا)، و"مهندس ولاية باي"، و"منازل وحدائق أفضل"، و"هاوس بيوتيفول"، و"مهندس نيو إنجلاند"، و"منازل العام القياسية" . كما استُخدمت صور غرين كأغلفة لأعداد من مجلتي "العمارة التقدمية" و "سجل العمارة" . [ 12 ]

معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا 1968-1976

بياض ثانوي وفتحة

عندما كان غرين في جامعة هارفارد، عرّفه أحد زملائه على مينور وايت، الذي دُعي مؤخرًا من قِبل معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا (MIT) لإنشاء برنامج جديد في التصوير الفوتوغرافي. أثناء عمله لدى عزرا ستولر في مامارونيك، بدأ غرين بنشر مقالات في مجلة وايت الفصلية للتصوير الفوتوغرافي، " أبيرتشر" . في عام 1968، علم وايت أنه بإمكانه إضافة مُدرّس آخر إلى مختبر التصوير الإبداعي، وهو قسم تابع لكلية الهندسة المعمارية في معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا، بشرط أن يكون المُدرّس الجديد قادرًا على تدريس التصوير المعماري. دعا وايت غرين للتقدم للوظيفة، وفي خريف عام 1968، تم تعيين غرين في معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا. [ 13 ]

تصوير الكاميرا

شجع مايكل هوفمان، المدير الإداري والناشر لدار نشر وايت وأبيرتشر ، غرين على التفكير في مشروع أوسع نطاقًا من المقالات القصيرة التي كان قد قدمها سابقًا. بدأت أبيرتشر بنشر الكتب إلى جانب مجلتها الفصلية، واقترحوا على غرين إعداد دراسة متأنية لمجلة ستيغليتز ، كاميرا وورك ، للفترة من 1903 إلى 1917. [ 14 ] أمضى غرين ساعات طويلة في مكتبة بوسطن العامة يراجع الأعداد الأصلية من كاميرا وورك ، وتصور كتابًا فاخرًا يُجسد روح الشكل الأصلي بأسلوب معاصر. كان هدفه الكشف عن كيف ساهمت دورية ستيغليتز في "تحويل الحساسية الفنية للقرن التاسع عشر إلى الوعي الفني في يومنا هذا". [ 15 ] عمل غرين وهوفمان مع المصمم ستيفن كوربيت ومصمم الخطوط هيرب لوبالين للوصول إلى الشكل النهائي. دُعم هذا المنشور بمنحة من الصندوق الوطني للفنون ومؤسسة فلورنس ف. بيردن.

حصل كتاب "التصوير الفوتوغرافي: مختارات نقدية" على جائزة جمعية أمناء مكتبات الفنون في أمريكا الشمالية لأفضل كتاب فني لعام 1973. [ 16 ] وقد وصفوه بأنه "كتاب مثالي... يتميز بجودة التجليد والطباعة والورق، ودقة الفهارس والمراجع، وجودة الرسوم التوضيحية وتنسيقها". وكتب هيلتون كرامر في ملحق الكتب بصحيفة نيويورك تايمز : "إن المجلد الذي جمعه جوناثان غرين الآن نموذجٌ يُحتذى به من جميع النواحي. فمقدمته وملاحظاته المطولة، إلى جانب فهارسه الدقيقة وغيرها من المواد التحريرية، تُشكل نموذجًا لما ينبغي أن يكون عليه كتاب من هذا النوع - دليلٌ مثالي ليس فقط لمنشورٍ بالغ الأهمية، بل لمسيرة مهنية وفترة زمنية". [ 17 ] وكتب بيتر بونيل في نشرة جامعي المطبوعات : "يوضح غرين الرؤية الكامنة وراء النشر، ومزايا وعيوب الحركة التي وثقها. تحليله الزمني لمحتويات المجلة ثاقب... والتنسيق رائع... مع نشر كتاب غرين، أصبح أحد المجالات الرئيسية للدراسة في هذا المجال هو شكل الكتاب." [ 18 ]

اللقطة

بعد أن تناول غرين عملاً كلاسيكياً في التصوير الفوتوغرافي، اتجه إلى المصورين المعاصرين بهدف توسيع قاعدة جمهور مجلة "أبرتشر" التقليدية. طلب ​​غرين من وايت السماح له بإصدار عدد خاص من المجلة الفصلية لا يركز على المصورين المشهورين، بل على اللقطة العفوية. كان وايت متردداً بشأن دعم أشكال التصوير التي لا تتسم بالتجريد أو التأمل أو التعبير الروحي. كتب وايت، على سبيل المثال، أن ويليام كلاين "لم يصور مدينة: بل ربط بين التصوير الرخيص المثير وبين ابتذال الحياة بكل قبحها". [ 19 ] ومع ذلك، في عام 1961، عندما كان عدد قليل من الناشرين الأمريكيين الآخرين مستعدين لنشر كتاب روبرت فرانك " الأمريكيون " ، وافق وايت على نشر ثلاث صور من "الأمريكيون" في عدد من مجلة "أبرتشر" ضم أيضاً 13 صورة سابقة لفرانك. [ 20 ] [ 21 ] في عام 1973، بارك وايت غرين ، وصدر كتاب " اللقطة العفوية" في عام 1974، كعدد من المجلة الفصلية وفي شكل كتاب. احتوى الكتاب على ملفات أعمال وتعليقات لمصورين لم يسبق لهم الظهور في مجلة Aperture ، مثل غاري وينوغراند ولي فريدلاندر ، بالإضافة إلى روبرت فرانك الذي عرض صوره العفوية الملتقطة بكاميرا بولارويد. كما تضمن الكتاب تعليقات على الصورة العفوية بقلم بول ستراند وليسيت موديل ، وصورًا التقطتها نانسي ريكسروث بكاميرا ديانا البلاستيكية ، وصورًا عائلية التقطتها ويندي سنايدر ماكنيل وإيميت غوين ، على سبيل المثال لا الحصر. يقول السطر الأول من مقدمة غرين: "كلمة "صورة عفوية" هي الكلمة الأكثر غموضًا وإثارة للجدل في عالم التصوير منذ كلمة "فن". [ 22 ] وكتب دوغلاس ديفيس في مجلة نيوزويك : "يوثق كتاب "الصورة العفوية" بشكل شامل العلاقة التكافلية بين أعمال أفضل مصورينا وتجربتهم الأولى في التصوير - من خلال الصورة العفوية في ألبوم العائلة." [ 23 ] وكتبت مارغريت فايس في مجلة Saturday Review : "مختارات مثيرة للتفكير... مهما كانت متواضعة، فقد قطعت الصورة العفوية المنزلية شوطًا طويلًا!" [ 24 ] كتبت درو شيبمان في مجلة "إكسبوجر" : "إن القضية المطروحة في هذا الكتاب - وهو نقاش يُدار بأدبٍ عبر الكلمات، ولكن بوضوحٍ غير دبلوماسي في الصور - هي تحويل شيء ما إلى صورةٍ محفورة." [ 25 ] اللقطةكما شكلت هذه الفكرة الدافع وراء مجموعة مقالات جانيت مالكولم "ديانا ونيكون: مقالات في جماليات التصوير الفوتوغرافي"، 1980. [ 26 ] في مقالة مالكولم "حول اللقطات الحقيقية والمزيفة"، التي كتبتها كسيرة ذاتية في أواخر حياتها، تلمح مالكولم إلى غرين قائلة: "في مقدمته، شعر المحرر، جوناثان غرين، بضرورة إخبار القارئ بأن المصورين المذكورين في الكتاب لم يكونوا هواة، بل مصورين محترفين. ولعل أكثرهم احترافية كان ريكسروث، الذي استخدم كاميرا لعبة سعرها 1.50 دولار تُسمى ديانا (ومن هنا جاء عنواني)، والتي كانت تأتي أيضًا بنموذج يرش الماء عند الضغط على زر الغالق." [ 27 ]

مع ذلك، لم يكن استقبال كتاب "اللقطة" إيجابيًا بالإجماع. كتبت مارثا روسلر ، التي يركز فنها ونقدها على قضايا السياسة والطبقة الاجتماعية والجنس: "هذه المجموعة، التي تتألف في معظمها من أعمال مصورين مصحوبة بتعليقات قصيرة، لا تكاد ترتبط باللقطات، وتمثل خطوة أخرى في محاولة مينور وايت وآخرين لدمج جميع الصور الفوتوغرافية في نسختهم الخاصة الغامضة تقنيًا لتاريخ التصوير الفوتوغرافي." [ 28 ] وبينما كان وايت مؤيدًا للمشروع تمامًا حتى النشر، إلا أنه تراجع عنه بمجرد ظهوره. في مارس 1975، كتب إلى أحد أعضاء مجلس إدارة مجلة "أبرتشر" : "أنا على اتصال وثيق بعشرات المصورين... وقد أعربوا عن قلقهم البالغ بشأن قضية "اللقطة "... لقد قدروا محاولة "أبرتشر" التوسع، وفي الوقت نفسه، شعروا بفقدان الاتصال بمصدر إلهامهم. أنا ملتزم... بتوسيع جمهورنا... ولكن مع الحفاظ دائمًا على جوهرنا الأساسي المرتبط بالباطنية." [ 29 ]

ورشة عمل اللغة المرئية

في أوائل سبعينيات القرن الماضي، بدأ رون ماكنيل، مُدرّس مختبر التصوير الإبداعي في معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا، تجاربه على آلة الطباعة كجزءٍ من غرفة التحميض. ولأن وايت كان مقتنعًا بأن المواد الكيميائية المستخدمة في التصوير وحبر الطباعة لا يمتزجان، حثّ غرين ماكنيل على إيجاد مكانٍ مقابل مختبر التصوير في المساحة المخصصة له في قسم الهندسة المعمارية. هناك، تمكّن ماكنيل من تجهيز آلة طباعة كاملة الحجم، وبفضل معرفته الجديدة ببرمجة الحاسوب، ربطها بالأجهزة الرقمية والشاشات عالية الدقة. [ 30 ] وفي سياق تقديمه ورش عمل في منشأته الجديدة، دعا ماكنيل مصممة الجرافيك الشهيرة في مطبعة معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا، مورييل كوبر، لمراجعة أعمال الطلاب. [ 31 ] انبهرت كوبر بمشروع ماكنيل ورغبت في البقاء. لطالما سعت إلى دراسة الإنتاج الجرافيكي في وسائط متعددة، ورأت أن ورشة ماكنيل هي المكان الأمثل لها. [ 32 ] كما كان غرين يعرف كوبر من خلال عمله معها على تصميم شعار مختبر التصوير. قام كل من كوبر وماكنيل وغرين، بصفتهم مؤسسين مشاركين لمشروع جديد، بناءً على اقتراح كوبر، بتسمية المشروع الجديد " ورشة اللغة المرئية ". تُعرف ورشة اللغة المرئية اليوم كمؤسسة رائدة ساهمت في تغيير مشهد الاتصالات الإلكترونية. تولى غرين منصب المدير الإداري للمجموعة، وساعد في البحث عن التمويل والدعم. كما انضم غرين إلى باتريشيا كامينغ من قسم الكتابة الإبداعية في كلية العلوم الإنسانية لتقديم دورة جديدة من ورشة اللغة المرئية بعنوان "الكلمات والصور". [ 33 ] في عام 1985، تم دمج ورشة اللغة المرئية، ومجموعة آلات الهندسة المعمارية في معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا، ومركز الدراسات البصرية المتقدمة (CAVS) لتشكيل مختبر الإعلام الشهير في معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا .

مدير بالنيابة لمختبر التصوير الإبداعي في معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا

في معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا، تعاون غرين مع وايت في معارض وايت نصف السنوية، مثل " الاحتفالات" و"العيش بلا ملابس" ومعرض " أوكتاف الصلاة" المثير للجدل . [ 34 ] في ذلك الوقت، عُيّن غرين أيضًا في منصب محرر مشارك في مجلة "أبرتشر " . [ 35 ] في عام 1974، تقاعد وايت من التدريس في معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا، واختير غرين مديرًا بالنيابة لمختبر التصوير الإبداعي. وسعيًا منه لتوسيع آفاق فريق المختبر، دعا غرين المصورين تود باباجورج ، الذي كان قد التقى به أثناء عمله على مشروع "سناب شوت" ، وميليسا شوك ، التي عُرضت أعمالها مؤخرًا في متحف الفن الحديث ومتحف متروبوليتان للفنون في نيويورك، للانضمام إلى فريق التدريس الذي ضمّ أيضًا بيتر لايتين.

جامعة ولاية أوهايو 1976-1990

التصوير الفوتوغرافي الأمريكي: تاريخ نقدي

انضم غرين إلى هيئة التدريس في قسم التصوير الفوتوغرافي والسينما بجامعة ولاية أوهايو عام ١٩٧٦، حيث درّس وأدار معرض الصور الفضية الصغير التابع للقسم. قبل مغادرته معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا، تواصل معه جيمس رايمز من مطبعة جامعة أكسفورد وشجعه على تأليف كتاب عن التصوير الفوتوغرافي الأمريكي. [ ٣٦ ] تصوّر غرين الكتاب كسلسلة من المقالات تبدأ بتأسيس مجموعة من رواد التصوير الفوتوغرافي الأمريكي ( أوسوليفان ، ستيغليتز ، ستراند ، إيفانز ، ويستون ، آدامز ، ستيتشن ) الذين سيحددون سلسلة من العلاقات النموذجية بين التصوير الفوتوغرافي والخيال الأمريكي. سيحدد الكتاب القوى المهيمنة والشخصيات الرائدة في كل عقد، ويضع هؤلاء المصورين - والفنانين الذين استخدموا الصور الفوتوغرافية، بمن فيهم روبرت راوشنبرغ وآندي وارهول - في سياق المشهد الاجتماعي والسياسي والإعلامي والفني الأمريكي المتغير باستمرار. لم تُعرض الصور التوضيحية في الكتاب بالشكل التقليدي للملفات، بل - في خطوةٍ مثيرةٍ للجدل - شكّلت تعليقًا متواصلًا في منتصف كل صفحة من صفحات الكتاب. تعاون غرين مع المصور جيمس فريدمان لإنتاج هذه التراكيب من الصور. [ 37 ] وقد حظي نشر الكتاب بدعمٍ من منحةٍ مقدمةٍ من شركة بولارويد.

عندما نُشر كتاب " التصوير الفوتوغرافي الأمريكي: تاريخ نقدي 1945-1980" عام 1984، حظي بمراجعات واسعة في دوريات مرموقة مثل نيوزويك، ولوس أنجلوس تايمز، وآرت ويك، وذا نيو كريتيريون، ومجلات التصوير الفوتوغرافي مثل أفتر إيمج، وفوتو آي، وإكسبوجر . [ 38 ] وحصل على جائزة بنجامين من الجمعية الأمريكية لتاريخ التصوير الفوتوغرافي عام 1986 تقديرًا لإنجازاته في تاريخ التصوير الفوتوغرافي، واختير ككتاب العام من نيكون عام 1984. [ 39 ] [ 40 ] وأُعيد نشر فصول منه في أفتر إيمج، وأميركان إيمجز (إنجلترا)، وفي كتاب "التصوير الفوتوغرافي السنوي" لعام 1985. [ 41 ] كما نُشرت مقتطفات منه كمقالات على موقع " أساتذة التصوير الفوتوغرافي" . [ 42 ] وفي عام 2021، أي بعد 37 عامًا من نشره، كتبت أستاذة تاريخ التصوير الفوتوغرافي ونظريته، ماري وارنر ماريان، في كتابها "التصوير الفوتوغرافي: تاريخ ثقافي " أن كتاب "التصوير الفوتوغرافي الأمريكي " "لا يزال مؤثرًا بفضل تصنيفه للتصوير الفوتوغرافي في فترة ما بعد الحرب". [ 43 ]

عند نشر الكتاب، كتبت الناقدة الفنية جوان موراي في مجلة "آرت ويك ": "هذا الكتاب كان ينتظر أن يُكتب. لم يُتناول تاريخ التصوير الفوتوغرافي الأمريكي من عام ١٩٤٥ حتى يومنا هذا بشكلٍ وافٍ قبل هذا الاستعراض المثير للاهتمام الذي قدمه جوناثان غرين... إن حجم المادة هائل لدرجة أن مجرد تنظيمها في عناوين للفصول يستحق جائزة تقدير. ما يقدمه لنا غرين هو منظورٌ فريدٌ للنظر إلى تلك الحقبة. يُسهم بحثه ومعرفته في قدرته على تحدي القارئ لرؤية التعقيدات بصورةٍ مبسطة. كتاب " التصوير الفوتوغرافي الأمريكي" سهل القراءة للغاية، وهو بالتأكيد ضروري. إنه إضافة قيّمة إلى أدبيات التصوير الفوتوغرافي." [ 44 ] كتب جيد بيرل في مجلة "ذا نيو كريتيريون ": "في كتابه "التصوير الفوتوغرافي الأمريكي "، سعى جوناثان غرين إلى وصف ما حدث في نصف القرن الماضي بين المصورين والمطبوعات والمؤسسات التي يعملون بها... أعتقد أن غرين قد أحسن التركيز على النقطة المهمة: فإذا بدا المصورون الذين يتحدث عنهم أحيانًا وكأنهم مُهمَّشون وسط كل تلك الأشياء الأخرى - المجلات والمتاحف والأفكار - فربما تكون هذه صورة عادلة لفترةٍ قُبِل فيها التصوير الفوتوغرافي، بشكل عام، كفن إبداعي." [ 45 ] وقد لاقت لغة كتاب " التصوير الفوتوغرافي الأمريكي" وأسلوبه النثري وسهولة قراءته استحسانًا واسعًا. كتبت الناقدة الفنية لورين سميث: "النص مصقول... غرين بليغ وصريح في تقييمه... غالبًا ما ينساب تعليق غرين بسلاسة رائعة." [ 46 ] كتب الناقد والروائي والمنظر جيمس هوغونين، الذي اختلف مرارًا مع تقييمات غرين، في كتابه " إكسبوجر ": "نقاش غرين ذكي للغاية وغالبًا ما يكون ثاقبًا. لقد استمتعت بأسلوبه في الكتابة، والنقاش لا يصبح مملًا أبدًا، ولا ينزلق إلى مجرد مصطلحات متخصصة." [ 47 ] علّقت تيريز هيمان، كبيرة أمناء متحف أوكلاند، لغرين قائلة: "في خضمّ هذا الكمّ الهائل من الأدبيات في مجال التصوير الفوتوغرافي، يبرز كتابك " التصوير الفوتوغرافي الأمريكي" الصادر عام 1984 كأكثر كتاب استمتعت بقراءته، حتى أنني تمنيت لو أنني كتبت فصلًا منه بنفسي." [ 48 ]

مركز ويكسنر للفنون

في عام 1981، عُيّن غرين مديرًا لمعرض جامعة ولاية أوهايو خلفًا لبيتي كولينغز، التي حظي المعرض تحت قيادتها بشهرة واسعة بفضل مجموعته من أعمال كبار الفنانين المعاصرين. كان غرين يكنّ احترامًا كبيرًا لكولينغز، ولكن كما كتب دانيال ماركوس، أمين متحف ويكسنر، في كتالوج ويكسنر لعام 2022 بعنوان " للبدء من جديد: تاريخ ما قبل ويكسنر، 1968-1989": [ 49 ]

أثبت غرين أنه مناصرٌ قويٌّ للقضايا التقدمية. تحت قيادته، حوّل المعرض طاقاته... واتخذ موقفًا سياسيًا واضحًا في كلٍّ من عمليات الاقتناء والمعارض، مضيفًا أعمالًا ذات "وعي سياسي" لفنانين مثل نانسي سبيرو ، وأدريان بايبر ، ورودولف بارانيك ، وغيرهم. وخروجًا عن برنامج كولينغز، دعا غرين إلى نهجٍ أكثر شعبيةً في المعارض، مستهدفًا التسلسلات الهرمية والتحيزات الراسخة في عالم الفن. وقد أجازت غريزة غرين الديمقراطية تجربةً مفتوحةً في توزيع السلطة، مُقدّمةً الجهاز المؤسسي للفنانين والقيمين على المعارض والعاملين في المجال الثقافي على خطوط المواجهة في النضال الاجتماعي. في عام 1983، أطلق المعرض سلسلةً من المعارض التي استلهمت سياسات الحركة النسوية في ثمانينيات القرن العشرين، ومناهضة الإمبريالية، ونشاط المثليين، بدءًا بمعرض " كل شيء مباح: الحب والحرب في الفن النسوي الجديد". [ 50 ] [ 51 ]

في عام ١٩٨٢، حصل غرين وعميد كلية الفنون، أندرو بروكما، على إذن من رئيس جامعة ولاية أوهايو، إدوارد جينينغز، للتخطيط لمركز فني جديد. وضع غرين تصورات للمركز في وثيقة بعنوان "جامعة ولاية أوهايو/الفنون". عمل غرين عن كثب مع لجان أعضاء هيئة التدريس ومع ريتشارد ميلر، أستاذ الهندسة المعمارية، الذي وضع خيارات لمسابقة معمارية وطنية، واستكشف طلابه مواقع داخل الحرم الجامعي واستراتيجيات تصميم محتملة. وكما أشار ماركوس في حلقة نقاش " للبدء من جديد"، "لعب غرين دورًا رائدًا في التحضير لمركز ويكس. كان يمهد الطريق لهذا المشروع المعماري الجديد والواسع النطاق الذي يكسر النماذج السائدة. لكن في الوقت نفسه، قاد برنامجًا للمعارض... يحمل بصمته بوضوح." [ ٥٢ ] أصدر غرين والجامعة طلبًا وطنيًا لتقديم التصاميم المعمارية. تم اختيار خمسة متأهلين للتصفيات النهائية في أكتوبر 1982. [ 53 ] [ 54 ] وبحلول ذلك الوقت، توسع برنامج غرين "OSU/Art" ليصبح برنامجًا متكاملًا يتضمن متطلبات تستدعي بناء مبنى جريء لإيواء مركز طموح متعدد التخصصات للفنون المعاصرة. وجاء في البرنامج جزئيًا ما يلي:

سيكون المبنى تحفة معمارية جذابة، ومركزًا محوريًا للجامعة والمجتمع. ستتيح مرونة تصميمه المعماري أن تكون أنشطته معاصرة دائمًا، وأن تتكيف مع طبيعة الفنون البصرية في الحاضر وفي القرن الحادي والعشرين. سيلبي المبنى احتياجات اليوم ويستشرف توجهات المستقبل. سيُكرس المركز للتجريب والنشاط الفني الرائد، وسيشمل أنشطة في الفنون البصرية، ليس فقط في الفنون التشكيلية، بل أيضًا في مجالات الهندسة المعمارية، ورسومات الحاسوب، والموسيقى والفنون الإلكترونية، والتصوير الفوتوغرافي، والسينما، وهندسة المناظر الطبيعية، والموسيقى، والرقص، والمسرح. [ 55 ]

في مقالته "إسكان برنامج: العمارة كمنطق، العمارة كرمز"، المضمنة في كتاب ريزولي، " مركز الفنون البصرية: مسابقة جامعة ولاية أوهايو" ، يوسع غرين رؤيته للمركز الجديد:

لا يقتصر هدف المركز على تقديم الدعم الأكثر صرامة للبحث العلمي في الفنون البصرية التقليدية فحسب، بل يشمل أيضاً دعم عائلات الوسائط الناشئة الجديدة التي يتميز فيها التعاون بين التقنيات والأدوات. [ 56 ]

يكتب الناقد والفنان دوغلاس ديفيس ، الذي كان أيضًا عضوًا في لجنة تحكيم المسابقة المكونة من تسعة أشخاص، في كتاب ريزولي هذا: "بصفتي مستخدمًا متمرسًا للمتاحف الأمريكية المخصصة للفن "المعاصر" - بالإضافة إلى كوني زائرًا ومعلقًا - يمكنني أن أشهد أنه الأول من نوعه. إنه أول مرفق يأخذ في الاعتبار بشكل صريح في تخطيطه التحول المذهل - الاجتماعي والتكنولوجي في آن واحد - الذي يحدث أمام أعيننا. [ 57 ]

في مقالته "ما هو المختبر؟" المنشورة في كتاب " البداية من جديد " حول سوابق مركز ويكسنر، يشير المؤرخ والمحرر جوليان مايرز-زوبينسكا إلى علاقة غرين بنموذج المختبر: "كان جوناثان دبليو غرين، المدير الثاني لمعرض الفنون الجميلة بجامعة ولاية أوهايو، والقوة الدافعة وراء بيان أهداف مركز ويكسنر، قد نشر مختارات من مجلة ستيغليتز، " كاميرا وورك "، في عام 1973؛ وكان على دراية تامة بنموذج المختبر رقم 291، ومن المرجح أنه كان يستحضره عمدًا في البيان." [ 58 ] [ 59 ]

بعد اختيار تصميم آيزنمان، عمل غرين عن كثب مع المهندس المعماري خلال مرحلة تطوير التصميم، بما في ذلك السفر إلى ألمانيا مع آيزنمان لتقييم عدد من المتاحف الجديدة المرموقة بعناية: متحف فرانكفورت للفنون التطبيقية لريتشارد ماير (1985) ومتحف أبتايبيرغ في مونشنغلادباخ لهانز هولين (1982). [ 60 ] في عام 1987، كتب دين بروكيما: "على مدى السنوات العديدة الماضية، حافظ جوناثان على برنامج معرض حيوي حظي بالتقدير لتخطيطه الجريء ومزجه المبتكر بين الفنون والتعليق الاجتماعي. علاوة على ذلك، كان جوناثان رائعًا خلال فترة تطوير التصميم، بعد مسابقة تصميم رائعة. لقد كرّس ساعات لا تُحصى لمتابعة تطور الخطط النهائية للمبنى." [ 61 ] تقديراً لمساهمته، تمت دعوة غرين لمشاركة المنصة مع بيتر أيزنمان وريتشارد تروت عندما حصل مركز ويكسنر على جائزة التصميم المعماري التقدمي السنوية الثانية والثلاثين في عام 1985. [ 62 ]

في عام 2022، نشرت مجلة هارفارد صورة لمركز ويكسنر وتعليقًا للناقد المعماري جوزيف جيوفانيني الذي كتب: "مع تغير الثقافة، تغيرت العمارة. في عام 1983 تقريبًا، جسدت ستة مشاريع غير عادية التحولات الثقافية وعبرت عنها... معرض فني جامعي في كولومبوس، أوهايو... برز من السطح، كإشارات للتغيير." [ 63 ]

مشاريع علم الشعارات

قبل افتتاح مركز ويكسنر في نوفمبر 1989، ابتكر غرين سلسلة من الفعاليات التمهيدية المميزة للمركز، تضمنت عرضًا للألعاب النارية للفنان دينيس أوبنهايم ، وعملًا فنيًا مشتركًا للنحات ريتشارد سيرا والمؤلف الموسيقي فيليب غلاس بعنوان "الضجيج الوردي" ، والذي رافق أداء فرقة فيليب غلاس الموسيقية لعمل غلاس " موسيقى في اثني عشر جزءًا" الذي استمر خمس ساعات ، وفعالية أدائية بعنوان "12 وربع درجة" ، حيث دُعيت إليز برنهاردت، المديرة الفنية لفرقة "الرقص في الشوارع" في نيويورك، إلى كولومبوس لتقديم عرض يُعرّف المجتمع بهذا الهيكل الجديد غير التقليدي. [ 64 ] [ 65 ] [ 50 ] في هذه الفعالية، انضم راقصون محليون إلى مصممي رقصات مشهورين على المستوى الوطني، مثل إيلين كورنفيلد، وجون جيفين، وإليزابيث ستريب ، وستيفان كوبلوفيتز ، وسوزان هادلي، مع عروض موسيقية لعازف الأكورديون غاي كلوتشيفسيك ، وويليام لاركين، وتوماس ويلز . وتحوّل عمال الحديد الذين تسلقوا المبنى نهارًا إلى راقصين في الفعالية، مؤكدين بذلك فكرة موقع البناء والمبنى الجديد كمختبر ومسرح. وقد حظيت هذه الفعاليات التمهيدية بدعم منحة من مؤسسة سكیدمور أوينغز وميريل، وبرنامج الأعمال الجديدة التابع لمجلس أوهايو للفنون، وصندوق سيليا ومارك تاتل للمعارض التابع لمعرض جامعة الفنون الجميلة.

الضوضاء الوردية

تألف العمل الفني الذي أشرف عليه غرين، والذي جمع بين أعمال فيليب غلاس وريتشارد سيرا، من مجموعة من النغمات عالية التردد الصادرة من مواقع مختلفة في المعرض، والتي انعكست في أرجاء الغرفة بواسطة منحوتة سيرا الجدارية الناعمة لتشكيل توليفات هارمونية متنوعة. وقد احتفى غرين بهذا العمل الفني وهذا التعاون في كتاب " الضوضاء الوردية: ثلاث محادثات حول عمل فني صوتي تعاوني"، الذي حرره غرين وشارك في تصميمه مع ويندي براون، والذي وصفته دار نشر "برينتد ماتر" المتخصصة في توزيع كتب الفنانين بأنه "عمل كلاسيكي فوري". [ 66 ] [ 67 ] [ 68 ] يوثق الكتاب ساعات من الحوار، وهذه هي بداية الحوار:

ريتشارد سيرا: أحد الأسباب التي تجعلني أرغب في القيام بهذا العمل الفني هو أنني أشعر بفضول أكبر تجاه القيام بأشياء لا أعرف عنها شيئًا أكثر من الأشياء التي أعرفها.

فيليب غلاس: أتفق. لأنه يتضمن الكثير من الأشياء الأخرى... لكن من الممكن أن نتخذ منحىً آخر في هذا العمل. سنقدم شيئًا أقل تركيزًا على الموسيقى وأكثر على السمع، كما لو كنا نقوم بعمل أقل تركيزًا على النحت وأكثر تركيزًا على الفضاء.

ريتشارد سيرا: أعتقد أن ما سأفعله ليس بالضرورة بناء شيء يتعلق بطبيعة النظر والمشي، بل بطبيعة الوجود والمشي والاستماع. وهذا شيء لم أفعله من قبل.

عُرض الكتالوج بشكل بارز في مركز بومبيدو بباريس، وفي معهد إيركام الفرنسي المتخصص في أبحاث الموسيقى والصوت. ويمكن اعتبار "الضوضاء الوردية" أول منشور رسمي لمركز ويكسنر. [ 69 ] [ 70 ]

ليزلي باين

مع اقتراب موعد افتتاح مركز ويكسنر، فكّر غرين في معرض افتتاحي يتناغم مع هندسة المبنى الجديد وديناميكيته. تصوّر غرين معرضًا يتمحور حول موضوع الطيران ، وبدأ البحث عن أعمال فنية وتجارب فنية تجمع بين العلم والفن. [ 50 ] تحدث إلى الفنان البلجيكي بانامارينكو عن طائراته، وزار معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا لمشاهدة فريق الطلاب الذي يُنتج طائرة ديدالوس ، وهي طائرة تعمل بالطاقة البشرية. كما فكّر غرين في استخدام عمل موجود بالفعل في مجموعة جامعة ولاية أوهايو، وهو عمل دينيس أوبنهايم " ساتورن أب درافت " الذي أنجزه عام 1979. في ذلك الوقت، عرّفت أمينة المتحف باتريشيا برينسفيلد غرين على أعمال ليزلي باين، وهو فنان ونحات أسود عصامي، كان قد أنشأ على أرضه المطلة على البحر في فرجينيا مطارًا "محاكاة" بنماذج بالحجم الطبيعي لطائرات ثنائية السطح من حقبة الحرب العالمية الأولى. [ 71 ] لم ينظر باين إلى طائراته كنماذج ثابتة، بل كعمل فني أدائي: لم يكتفِ بقيادة الطائرات حول مهبطه (كانت مزودة بمحركات لكنها لم تقلع قط)، بل كان يلتقط أيضًا صورًا فورية (بولارويد) للشابات اللواتي كنّ يأتين للقيام برحلات خيالية على متنها. ثم تُدمج هذه الصور مع نصوص الرحلات التي كتبتها الشابات، وتُضاف إلى سجل ورشة تصنيع الطائرات الخاص بباين.

بالتعاون مع فريق من معرض جامعة ولاية أوهايو، أعاد غرين اكتشاف إحدى الطائرات ثنائية الأجنحة المتبقية، بالإضافة إلى معدات أخرى خاصة بالمطار، والتي تُركت لتتلف بفعل الشمس والمطر ورذاذ مياه خليج تشيسابيك المالحة بعد وفاة باين عام ١٩٨٠. وُجدت سجلات الرحلات في العديد من المجموعات الفنية. [ ٧٢ ] أمضى الفريق بعد ذلك عدة سنوات في ترميم القطع الأثرية. ورغم أن معرض "الطيران" لم يكن المعرض الافتتاحي لمركز ويكسنر، إلا أن أمل غرين في إقامة معرض لباين في ويكسنر تحقق في نهاية المطاف عام ١٩٩١ مع معرض "ليزلي باين: رؤى الطيران" ، وهو معرض أشرف غرين على تنظيمه لأول مرة في متحف كاليفورنيا للتصوير الفوتوغرافي. ونشر مركز ويكسنر كتالوجًا للمعرض بعنوان "٥ احتفالات بليزلي ج. باين" ، يتضمن نصًا من تأليف غرين. كما عُرضت الطائرة المُرممة والقطع الأثرية ذات الصلة في مركز كاليفورنيا للعلوم في لوس أنجلوس عام ٢٠٠١، وفي متحف الفن الرؤيوي في بالتيمور. في عام ١٩٩٤، ساعد غرين متحف أناكوستيا التابع لمؤسسة سميثسونيان في اقتناء أعمال باين بشكل دائم. ولا تزال أعمال ليزلي باين تُعرض في متحف سميثسونيان كجزء من مقتنياته، وتُشكّل بيانًا قويًا حول الخيال والعرق والهوية في أمريكا. [ ٧٣ ] وكتب غرين في كتالوج معرض ويكسنر: [ ٧٤ ]

من خلال التقليد والبناء اليدوي، أعاد ليزلي باين، وهو صياد أسود فقير، ابتكار نفسه باسم "باين الطائرة"، مالكًا ومديرًا وطيارًا لشركة "ورشة آلات الطائرات". لم يكن ليزلي باين ينوي أبدًا تقديم نفسه كفنان. ويبدو أنه لم يكن لديه تصور يُذكر عن ذلك النشاط الواعي الذي نربطه بالفن الراقي. كانت مهمته أغنى وأكثر تعقيدًا: ابتكار ذاته كشخص. في تحدٍّ للغموض والأمية، وفي لامبالاة راسخة لبُعده عن مراكز السلطة، استخدم باين خياله البصري الهائل ومواهبه الميكانيكية ليصبح بضمير حيّ المهندس المعماري والمهندس والطيار الذي رفضه المجتمع. لقد أدرك أنه يمتلك القوة في يديه وعقله لتحقيق عالم موحد من الوجود والتعبير عن الذات واكتشافها. في هذا الاكتمال تكتسب أعماله نزاهة روحية: أصالة الكمال الشخصي، والمتعة الرائعة للعيش في جنة المرء التي صنعها بنفسه.

في عدد مايو 2007 من مجلة سميثسونيان ، كتب المحرر أوين إدواردز: "ربما كان هذا الكنز الفريد من الفن الشعبي الأمريكي ليضيع لولا مصادفة سعيدة وفضول مؤرخ فني. تقول بورتيا جيمس، أمينة متحف سميثسونيان: "ربما اعتبرت عائلة باين أنه شخص غريب الأطوار، وليس فنانًا، ولذلك أُهمل عمله. بطل هذه القصة هو جوناثان غرين." [ 75 ] في عام 2021، أنتج غرين فيلمًا مدته 30 دقيقة بعنوان: " فكرة الطائرة: رؤية ليزلي ج. باين للطيران" . [ 76 ]

جامعة كاليفورنيا، ريفرسايد 1990–2015

أرني زين: إعادة عرض متواصلة

في عام ١٩٩٠، أصبح غرين أستاذًا للفنون وتاريخ الفن ومديرًا لمتحف كاليفورنيا للتصوير الفوتوغرافي في جامعة كاليفورنيا، ريفرسايد. في الجامعة، عرّفت مصممة الرقصات وباحثة الرقص ورئيسة قسم الرقص، سوزان لي فوستر، غرين على مصمم الرقصات والراقص بيل تي جونز . كان جونز وآرني زين شريكين في الحياة، وشغلا منصب المديرَين الفنيَّين لفرقة بيل تي جونز/آرني زين للرقص . [ ٧٧ ] كان زين مصورًا فوتوغرافيًا قبل أن يصبح راقصًا ومصمم رقصات، واستكشف في صوره ما سيصبح لاحقًا محور اهتمامه في أعماله الراقصة: الجسد البشري، إيماءاته، وضعياته، وحركته. توفي زين بمرض سرطان الغدد الليمفاوية المرتبط بالإيدز عام ١٩٨٨ عن عمر يناهز ٣٩ عامًا. [ ٧٨ ] قبل وفاته، وعد جونز زين بأنه سيجد طريقة لنشر وعرض صوره. التقى غرين بجونز، واطلع على صور زين، وشعر بالفخر لتكليفه بإصدار كتاب وإقامة معرض لأعمال زين.

في مقدمته لكتاب " إعادة التشغيل المستمر: صور آرني زين" ، الذي يحمل عنوان إحدى رقصات زين، يشرح غرين المشروع:

يهدف هذا المشروع إلى إتاحة أعمال آرني زين الفوتوغرافية على نطاق واسع لأول مرة، ووضعها في سياق أوسع للممارسات الإبداعية في أواخر القرن العشرين في الفنون البصرية والرقص، وربطها بقضايا معاصرة في علم الجمال النقدي، ونظرية الكوير، والجدل الاجتماعي والسياسي، وكلها تركز على الجسد باعتباره مركز الهوية. يُعدّ الكتاب بحد ذاته عملاً أدائياً، وتجسيداً لعناصر حياة آرني المتعددة، مُفسَّرة من خلال التعليقات والذكريات الشخصية. يستمد تصميم الكتاب من استراتيجية عمل آرني الراقص الأكثر رمزية، " إعادة التشغيل المستمر" ، والذي بُني على تكرار وتراكم 44 وضعية إيمائية ترتبط ارتباطًا وثيقًا بالتأطير المحكم، والتناظرات، والعلاقات المتبادلة، والوضعيات الواضحة في صوره الفوتوغرافية... وبذلك، يُعد تصميم الكتاب عنصرًا أساسيًا في استراتيجيته النقدية... وقد تطور التصميم من جوهر صور آرني الفوتوغرافية وجرأة الرقصات التي أداها وصممها. [ 79 ]

نشأ مشروع "إعادة العرض المتواصلة" والمعرض المصاحب له من تعاون ممتد بين ستة أشخاص أعجبوا برقص وتصوير زين: بيل تي جونز، وبيل بيسيل، وفيل سيكاس، وكريستين بيتشيني، وسوزان فوستر، وغرين. وقد استفادوا من حوارات مع لويس ويلك، زميلة آرني وبيل الأولى في "ملجأ الرقص الأمريكي"، والفنان روبرت لونغو الذي كان متعاونًا مع بيل وآرني في كثير من الأحيان خلال ثمانينيات القرن الماضي. وقد شارك غرين وويندي براون في تصميم الكتاب. [ 80 ]

كتبت ناقدة الرقص آن دالي في صحيفة نيويورك تايمز : "يشكل المعرض والكتالوج، اللذان نظمهما وحررهما مدير المتحف، جوناثان غرين، مشروعًا استثنائيًا لإعادة اكتشاف أعمال جونز وزين، ويغيران جذريًا فهمنا لـ"النصف الآخر" من التعاون بينهما. لم يكن السيد زين راقصًا بالفطرة ولا بالتعليم الرسمي، لكنه أسهم في جمالية الفرقة أكثر مما كان واضحًا سابقًا." [ ٨١ ] أُنجز هذا المشروع بفضل دعم مؤسسة آندي وارهول، ودار نشر معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا، ومجلس رقص بيتسبرغ، ورابطة نقاد الرقص، ومهرجان ثري ريفرز للفنون، وتوني كولفر، وجامعة كاليفورنيا في ريفرسايد التي وفرت إقامتين فنيتين لبيل تي جونز في الجامعة عامي ١٩٩٥ و١٩٩٦. وقد فاز كتاب "إعادة عرض مستمرة: صور آرني زين" بالمركز الثاني في جائزة جمعية المتاحف الأمريكية لأفضل كتالوج متحفي لعام ١٩٩٩ ، كما ورد في صحيفة نيويورك تايمز كواحد من أفضل كتب التصوير الفوتوغرافي لعام ١٩٩٩. [ ٨٢ ] [ ٨٣ ]

أرض واحدة: 4 مخرجين فلسطينيين و4 مخرجين إسرائيليين

في عام ٢٠٠٣، دعا غرين طالبته ميترا عباسبور لتشغل منصب أمينة مساعدة في متحف كاليفورنيا للتصوير. وانطلاقًا من خلفيتهما العائلية (كان والدا غرين صهيونيين نشطين، بينما كان والد عباسبور مسلمًا فارسيًا متدينًا)، ابتكرا معرضًا ذا طابع تدخلي يختلف عن المعارض الأخرى واجتماعات الحوار والمصالحة المطولة بشأن الشرق الأوسط. ورغبا في أن تُتيح قوة أعمال الفنانين، بدلًا من ذلك، إمكانية اقتراح حلول إنسانية ملموسة، تبدو غير متاحة في المجال السياسي، وذلك بأسلوب مؤثر. [ ٨٤ ] حوّل معرض "أرضية واحدة: أربعة مخرجين فلسطينيين وأربعة إسرائيليين" تركيزه من لقطات وثائقية تُصوّر أحداث الصراع السياسي حرفيًا، إلى عرض أعمال مجازية تتناول قضايا أكثر تجريدًا وشمولية، كالمنفى والفقدان والانتماء والهوية والوطن. ضمّ معرض "أرضية واحدة" أعمالاً لكلٍّ من آفي موغرابي ، وبي زد غولدبرغ، وإيليا سليمان ، وإيميلي جاسر ، وميخال روفنر ، ومنى حاطوم ، وأوري غيرشت ، بالإضافة إلى العرض الأمريكي الأول لفيلم رشيد مشاراوي " الانتظار" . وكان من العناصر الأساسية في تصوّر هذا المعرض تصميم بيئة معمارية مُخصصة. وقد اختار غرين فريقاً من المهندسين المعماريين متعددي الجنسيات تربطهم علاقات شخصية بالمنطقة لتصميم هذا العمل الفني. وكان الفريق، بقيادة المهندس المعماري المصري محمد شريف وشريكه الإسرائيلي جويل بلانك، من بين المتأهلين للتصفيات النهائية في مقترح تعاوني لنصب إسحاق رابين التذكاري للسلام في تل أبيب. [ 85 ]

خلال التخطيط للمعرض، نشأ حوارٌ فريدٌ وهامٌ عبر البريد الإلكتروني بين الفنانين والمهندسين المعماريين والقائمين على المعرض. تمثلت الخطوة الأولى في تحديد ما إذا كان كل مخرج أفلام سيوافق على عرض أعماله جنبًا إلى جنب مع أعمال المخرجين الآخرين في هذا المعرض، وتحت أي شروط. ومع تطور هذا الحوار، لم يتغير عنوان المعرض فحسب، بل تغيرت أيضًا طريقة تقديم "أرضية واحدة" . أصبحت رسائل البريد الإلكتروني المتداولة بين المجموعة أساسًا للمعرض. وباعتبارها وثيقةً ملموسة، عُرضت رسائل البريد الإلكتروني، مكبّرةً عند مدخل المعرض، كجزءٍ لا يتجزأ منه. وقد اقتبست المجموعة البحثية النظرية في أمستردام، "الفضاء العام ذو السقف" (PSWAR)، مقتطفاتٍ من هذا الحوار في كتابها " هويات مُعاد توطينها" الصادر عام 2005، وهو منشورٌ مُخصّصٌ لقضايا الهوية والهجرة. [ 86 ] أُعيد نشر رسائل البريد الإلكتروني هنا باعتبارها مُرتبطةً ومُساويةً لمقتطفاتٍ من كتاب جوديث بتلر " الخطاب المُثير: سياسة الأداء ". كتاب سوزان سونتاغ " بشأن ألم الآخرين" ؛ وكتاب فيليم فلوسر " حرية المهاجر" . [ 87 ] [ 88 ] [ 89 ] في منشور PSWAR، يمكن اعتبار الرسائل الإلكترونية متجاوزة لما وصفته جوديث بتلر بـ"الخطاب العنيف" و"الخطاب المؤذي المتهور"، لتُجسد بالأحرى مفهوم بتلر عن "استجابة غير متوقعة ومُمكّنة". [ 90 ] عُرض العمل المعماري للمعرض في مجلة Architectural Journal 306090 الصادرة عن مطبعة برينستون المعمارية عام 2003، مصحوبًا بتعليقات موسعة وتوثيق فوتوغرافي. حظي المعرض بدعم شركة هيتاشي أمريكا المحدودة، واختارته ArtsNet كواحد من أهم 25 معرضًا أمريكيًا في صيف 2003. [ 91 ] [ 92 ]

بيدرو ماير: حقائق وخيال / Verdades y Ficciones

عندما وصل غرين إلى كاليفورنيا لأول مرة عام ١٩٩٠، التقى بالمصور المكسيكي بيدرو ماير، الذي كان يقيم جزءًا من كل عام في لوس أنجلوس. بحلول عام ١٩٩٠، كان ماير قد بدأ في ابتكار نوع جديد من التصوير الفوتوغرافي، مستخدمًا برنامج فوتوشوب وبرامج رقمية أخرى لدمج لحظة واحدة ظاهريًا في صورة وثائقية واحدة، وهي في الواقع لحظة مُعدّلة بشكل كبير، ومُدمجة من عدة صور. انبهر غرين بإعادة تفسير ماير لـ" اللحظة الحاسمة " لكارتييه بريسون ، والتي أطلق عليها اسم "اللحظة الرقمية" ، وعرض عليه تنظيم معرض كبير لأعماله. [ ٩٣ ] كتب غرين:

على الرغم من وجود النسخ الرقمية للصور الفوتوغرافية على مدى العشرين عامًا الماضية، إلا أن "الواقع الفوتوغرافي" كان يُعرَّف بأنه صورة فوتوغرافية أصلية غير مُعدَّلة. وكان هذا المصطلح يُحدِّد مفهوم الحقيقة البصرية على مدى المئة والخمسين عامًا الماضية. في الواقع، ولأكثر من قرن، كان هناك اتفاق ضمني بين المصور والجمهور: اتفاق على تبنِّي أسطورة الحقيقة الفوتوغرافية. لكن صور ماير الرقمية شكَّكت في هذا المفهوم الراسخ. [ 94 ] تحدَّت صوره الساخرة الحقائق والأساطير الأساسية المحيطة بالجمالية الوثائقية. وأظهرت أن الصور الفوتوغرافية يُمكن تعديلها وتحويلها بنفس سهولة نقل الجمل وتغييرها في معالج النصوص. سلَّطت صور ماير الضوء على انتقال الوسيط الفوتوغرافي من أصوله الكيميائية الضوئية إلى أساسه الإلكتروني الجديد. استحضرت صور ماير المُركَّبة التعليق السياسي اللاذع للمونتاج الفوتوغرافي. ومع ذلك، فقد أوصل المونتاج الفوتوغرافي فكرته من خلال التراكبات غير المتوقعة والصور غير المتصلة. هزّ ماير وعينا من خلال تقديم عالم متصل، يكاد يكون قابلاً للتصديق. [ 95 ]

في عام ١٩٩٣، افتُتح معرض ماير " حقائق وأوهام: رحلة من التصوير الوثائقي إلى الرقمي" في متحف كاليفورنيا للتصوير. ثم جال المعرض حتى عام ١٩٩٧ في متحف التصوير المعاصر في شيكاغو، إلينوي؛ ومتحف الفنون البصرية أليخاندرو أوتيرو في كاراكاس، فنزويلا؛ ومعرض إمبريشنز في يورك، إنجلترا؛ ولقاءات التصوير الدولية في آرل، فرنسا؛ والمتحف المكسيكي في سان فرانسيسكو، كاليفورنيا؛ ومركز الصورة في مكسيكو سيتي؛ ومعرض كوركوران للفنون في واشنطن العاصمة؛ ومتحف جنوب تكساس في كوربوس كريستي؛ ومركز هيوستن للتصوير في تكساس. وقدّم غرين تعليقًا صوتيًا على قرص "فويجر" المدمج الذي رافق المعرض. حظي معرض "حقائق وأوهام" بدعم من منحٍ من الصندوق الوطني للفنون وصندوق الولايات المتحدة والمكسيك للثقافة. [ ٩٦ ]

في عام ٢٠٠٦، قدّم غرين تعليقًا مكتوبًا بمناسبة إعادة نشر أول قرص مضغوط لماير، بعنوان " أصوّر لأتذكر ". يُعدّ هذا القرص المضغوط السابق سردًا مؤثرًا للغاية يستخدم صورًا فوتوغرافية مباشرة لتوثيق "التواطؤ الرقيق" الذي نشأ بين بيدرو ووالديه، ليزل وإرنستو ماير، بينما يواجه ليزل وإرنستو موت بعضهما البعض. في مقال غرين، "فنّ سرد القصص"، يكتب:

لا يُعدّ فيلم "أصوّر لأتذكر" إنتاجًا رقميًا، بل هو بالأحرى تعبير رقمي. فهو لا يستخدم أيًا من الأدوات التي باتت تُربط بالوسائط الجديدة، وهي استراتيجيات يستخدمها بيدرو نفسه في أعماله الرقمية الأخرى: التركيب الرقمي، وأخذ العينات، وإعادة المزج، والتفاعلية. وبينما يعتمد الفيلم الآن على الأجهزة المنتشرة التي تُعرّف عصرنا الرقمي، فإنه يُثير دهشتنا دائمًا قدرة هذه الأدوات المعقدة على تحقيق هذه البساطة والوضوح. فعندما نُشغّل جهاز الفيديو الخاص بنا، لا يُذهلنا الواقع المُفرط والمُعاد مزجه، بل يُذهلنا جماله الشعري. [ 97 ]

تريشا زيف: صورة كوردا لتشي جيفارا

كان لدى القيّمة والباحثة تريشا زيف وغرين تاريخ طويل من التعاون في تنظيم معارض لمتحف كاليفورنيا للتصوير الفوتوغرافي. [ 98 ] لذا، عندما عرضت زيف على غرين فكرة جمع نسخ مختلفة من الصور المستوحاة من صورة كوردا لتشي غيفارا ، قال، بحسب زيف: "انطلقي. إنها فكرة رائعة". وهكذا، أمضينا أكثر من عام في جمع الصور والأشياء والملصقات من جميع أنحاء العالم - بما في ذلك الكثير من الملصقات الأصلية من كوبا من ستينيات القرن الماضي - وبدأت هذه المجموعة تتشكل تدريجيًا. [ 99 ] افتُتح المعرض عام 2005، وحظي بإقبال فوري. عُرض المعرض في أحد عشر موقعًا في الولايات المتحدة وخارجها. ومع تنقله من مكان إلى آخر، تغير عنوان المعرض ليعكس التغيرات اللغوية والثقافية. [ 100 ] عندما عُرض المعرض في مركز التصوير الدولي في نيويورك، أشارت صحيفة واشنطن بوست إلى أن "تشي غيفارا وأمثلة أخرى لما يمكن تسميته باستغلال تشي غيفارا معروضة الآن في معرض بعنوان "تشي! الثورة والتجارة". إنها قصة صورة فوتوغرافية واحدة ورحلتها غير المتوقعة من ورقة الاتصال إلى الانتشار العالمي ثم إلى هاوية الابتذال التجاري. التقطها مصور أزياء سابق يُدعى ألبرتو كوردا، وقد تكون، وفقًا لمنظمي المعرض، الصورة الأكثر انتشارًا في تاريخ التصوير الفوتوغرافي." [ 101 ]

يتكهن غرين، في مقابلة أجريت معه في افتتاح معرض تشي في متحف فيكتوريا وألبرت بلندن، بأن "صورة كوردا قد شقت طريقها إلى لغات العالم. لقد أصبحت حرفًا أبجديًا رقميًا، ورمزًا هيروغليفيًا، ورمزًا فوريًا. إنها تظهر بشكل غامض أينما ومتى ما كان هناك صراع." [ 102 ]

يتضمن المعرض عملاً فنياً عبارة عن فيديو بست قنوات من إبداع غرين، يتناول التصويرات المختلفة لشخصية تشي في ستة أفلام باستخدام مقتطفات متزامنة وصوت منسق:

تشي! 1969، مع عمر الشريف في دور تشي

إل تشي: التحقيق في أسطورة ، 1997، مع ظهور تشي في لقطات أرشيفية

فيدل! (2002) مع جايل جارسيا برنال في دور تشي

يوميات الدراجة النارية ، 2004، مع غايل غارسيا برنال في دور إرنستو "تشي" غيفارا

تشي ، 1997، مع خوليو كيسادا في دور تشي

KordaVision: A Cuban Revelation ، 2004، مع لقطات للمصور ألبرتو كوردا. [ 103 ]

حظي المعرض بدعم جزئي من مؤسسة الأنجلو مكسيكان، ومركز دراسات الرسومات السياسية في لوس أنجلوس، ومنظمة زونيزيرو في مكسيكو سيتي. أما عرض مركز نيويورك الدولي للتصوير الفوتوغرافي، فقد أُتيح بفضل دعم مؤسسة سمارت فاميلي، والمعهد الثقافي المكسيكي في نيويورك، وخطوط مكسيكانا الجوية.

مركز كولفر للفنون ومجموعة كيستون ماست

يقع متحف كاليفورنيا للتصوير الفوتوغرافي التابع لجامعة كاليفورنيا في ريفرسايد في متجر "كريس دايم" الذي يعود تاريخه إلى عام 1930، والذي أعاد المهندس المعماري ستانلي سايتوويتز تصميمه وتوظيفه عام 1990. بعد عشر سنوات، أطلق غرين وعميدة كلية الآداب والعلوم الإنسانية بجامعة كاليفورنيا في ريفرسايد، باتريشيا أوبراين، مشروعًا تاريخيًا لترميم وإعادة استخدام متجر "راوس" المجاور الذي يعود تاريخه إلى عام 1895، والذي كان مهندسه المعماري الأصلي، جيه ستانلي ويلسون، أحد مهندسي فندق "ميشين إن" التاريخي في ريفرسايد . كان متجر "راوس"، الذي ظل مهجورًا لسنوات عديدة، يضم واجهة من تلك الحقبة، وخزائن عرض قائمة بذاتها في رواق المدخل الزجاجي، وردهة فسيحة رائعة من طابقين مضاءة بسقف زجاجي. وقد أتاح تصميمه المعماري المميز ومساحته الواسعة إمكانية توسيع متحف التصوير الفوتوغرافي وتوفير مرافق إضافية لبرامج الفنون. كما وفر المبنى مساحة لإعادة استيعاب مجموعة لوحات "كيستون-ماست" المجسمة الخاصة بالمتحف. [ 104 ] قام غرين، بالتعاون مع لجنة من أعضاء هيئة التدريس، بوضع برنامج متطلبات ترميم وإعادة استخدام المبنى. صُمم هذا المرفق الجديد، المعروف باسم مركز كولفر للفنون، على حد تعبير غرين، "ليوفر حضورًا ثقافيًا وموردًا تعليميًا ومركزًا مجتمعيًا وملتقى فكريًا للجامعة والمجتمع". وكما فعل مع بيتر آيزنمان في مركز ويكسنر، عمل غرين عن كثب مع المهندسة المعمارية آني تشو من شركة تشو-غودينغ، خلال مرحلتي تطوير التصميم والبناء الفعلي للمساحة الجديدة. وقد حاز المشروع على جائزة تجميل مدينة ريفرسايد لعام 2011، وجائزة تقدير من المعهد الأمريكي للمهندسين المعماريين لمنطقة إنلاند إمباير لعام 2011. [ 105 ]

حصل غرين على منحة قدرها 500 ألف دولار من برنامج "إنقاذ كنوز أمريكا" الفيدرالي لإعادة تنظيم وعزل مجموعة كيستون-ماست، وهي كنز عالمي يضم أكثر من 350 ألف لوحة زجاجية مجسمة وصور فوتوغرافية ونيجاتيف، في أرشيف جديد بمركز كولفر. وتصور مجموعة كيستون العالم بين أواخر القرن التاسع عشر ومنتصف القرن العشرين. [ 106 ] وخلال فترة عمل غرين في المتحف، استُخدمت مجموعة كيستون كمصدر لفيلمين بتقنية آيماكس ثلاثية الأبعاد . [ 107 ] ولتوسيع نطاق الوصول إلى متحف جامعة كاليفورنيا في ريفرسايد/متحف كولفر للتاريخ الطبيعي، أنشأ غرين موقعًا إلكترونيًا عامًا لبرامج المتحف وبوابة إنترنت لمجموعاته. كما أُدمجت مواد كيستون في الأرشيف الرقمي الإلكتروني لكاليفورنيا . [ 108 ]

الأفلام 2015–2022

قبل تقاعده من جامعة كاليفورنيا في ريفرسايد بفترة وجيزة، بدأ غرين بصنع أفلام قصيرة تأملية. وقد نشر الآن أكثر من 40 فيلمًا على موقع Vimeo. [ 109 ] وصف باتريك كيزني، خبير تقييم الأفلام، فيلم غرين "Proof" بأنه "مشروع استثنائي، وتأمل في الوجود الإنساني". وطلب من غرين وصف الجوانب الرئيسية للمشروع، فأجاب غرين:

"برهان" هو تأمل في استمرارية الإنسان والطبيعة: التغيير، والشيخوخة، والموت، والتجدد. إنه صورة شخصية حميمة بالنسبة لي، إذ أركز فيه على نفسي وأبنائي وحفيداتي، لكنني آمل أن يكون له صدى أوسع. بدأت فكرة الفيلم في سلسلة من مقاطع فيديو قصيرة، مدة كل منها ثلاث دقائق، تُظهر مواد كثيفة من الطبيعة. لقد انبهرتُ بتعقيد وكثافة الأدغال والشجيرات والعليق. وفي النهاية، وضعتُ نفسي أمام الكاميرا بدلًا من مجرد التصوير في العالم الطبيعي، وفجأة أدركتُ رابطًا محتملًا. من خلال عرض عائلتي والأدغال، واحدًا تلو الآخر، دون تغيير النبرة أو التعبير، كنتُ آمل أن يُنظر إليها على أنها أحداث لا جدال فيها، كوقائع، كحقائق: برهان. [ 110 ]

الصور الفوتوغرافية في المجموعات العامة

مركز التصوير الإبداعي، توسون [ 111 ]

متحف كليفلاند للفنون [ 112 ]

معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا [ 113 ]

معهد مينيابوليس للفنون [ 114 ]

متحف موديرنا، ستوكهولم [ 115 ]

متحف الفنون الجميلة، هيوستن [ 116 ]

متحف الفنون الجميلة، بوسطن [ 117 ]

متحف الفنون بجامعة برينستون [ 118 ]

متحف سياتل للفنون [ 119 ]

المنشورات، والروايات الصوتية، والصور الفوتوغرافية، والأفلام

جوناثان غرين، ١٩٧٣، أعمال الكاميرا: مختارات نقدية، دار نشر أبيرتشر، ميلرتون، نيويورك. ١٠٢ لوحة، ٣٧٦ صفحة.  يتضمن الكتاب سير ذاتية، وقائمة مراجع، وفهارس. جائزة جمعية أمناء مكتبات الفنون في أمريكا الشمالية للنشر: أفضل كتاب فني لعام ١٩٧٣. رقم ISBN 0912334738

١٩٧٤، جوناثان غرين، اللقطة ، تحرير مع مقدمة، أبيرتشر ، ميلرتون، نيويورك، وأيضًا أبيرتشر، المجلد ١٩، العدد ١. ١٩٧٤. ١٢٨ صفحة. مقالات إضافية بقلم ليزيت موديل، وتود باباجورج، وستيفن هالبرن، ووالكر إيفانز، وجون أ. كوفنهوفن، وجوديث ويكسلر، وبول ستراند. مجموعات أعمال من تصميم بيل زولبو-دين، وإيميت غوين، وغاري وينوغراند، وغاس كايافاس، وهنري ويسل الابن، وجويل مايرويتز، ولي فريدلاندر، ونانسي ريكسروث، وريتشارد ألبرتين، وروبرت فرانك، وتود باباجورج، وويندي سنايدر ماكنيل. اختارها نادي مديري الطباعة في نيويورك لمعرض الجوائز في المعهد الأمريكي للفنون التصويرية. ISBN 0912334576

احتفالات عام 1974 : معرض للصور الفوتوغرافية الأصلية ، اختيار ونصوص من تأليف مينور وايت وجوناثان غرين، مقدمة بقلم جيورجي كيبس، معرض هايدن، معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا، كامبريدج. كتاب من منشورات أبيرتشر ، نيويورك، 1974. ص  96. ISBN 0912334576

1979 ريناتو دانس، محرر، صور أمريكية: أعمال جديدة لعشرين مصورًا معاصرًا ، ماكجرو هيل، نيويورك، 1979. ISBN 0070152950روبرت آدامز، لويس بالتز، هاري كالهان، ويليام كليفت، ليندا كونور، بيفان ديفيز، روي ديكارافا، ويليام إيجلستون، إليوت إروين، لاري فينك، فرانك غولك، جون جوساج، جوناثان غرين، جان غروفر، ماري إلين مارك، جويل مايرويتز، ريتشارد ميشراك، نيكولاس نيكسون، تود باباجورج، ستيفن شور. يتضمن بيانًا من كل مصور.

١٩٧٩ "مقدمة في فن التصوير" في كتاب "نظرة على الكاميرا/كتابات عن التصوير الفوتوغرافي في القرن العشرين" ، المجلد الأول: التصوير الفوتوغرافي قبل الحرب العالمية الثانية، تحرير بينينا بيتروك، دار نشر إي بي داتون، ١٩٧٩. أعيد طبعه من كتاب "فن التصوير: مختارات نقدية". رقم ISBN 0525475354

1981 جوناثان جرين، "الأبيض الأقلية في معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا"، إيجابي ، مختبر التصوير الإبداعي، معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا.

1983 جوناثان جرين، "جيمس فريدمان: إعادة تصوير تاريخ العالم"، في جيمس فريدمان: صور ملونة 1979-1982، معرض الفنون الجميلة بجامعة ولاية أوهايو.

1984 جوناثان غرين، "إيواء برنامج: العمارة كمنطق، العمارة كرمز"، في مركز الفنون البصرية: مسابقة جامعة ولاية أوهايو ، تحرير بيتر أرنيل وتيد بيكفورد، ريزولي، 1984. ISBN 084780528X. مع مقالات إضافية بقلم كورت فورستر، وآلان كولكوهون، وريتشارد ميلر، وإدوارد دبليو وولنر، وباتريشيا جيه ويتشيت.

جوناثان غرين، التصوير الفوتوغرافي الأمريكي: تاريخ نقدي 1945-1980، دار هاري ن. أبرامز، 1984. صور مختارة ومرتبة بواسطة جوناثان غرين وجيمس فريدمان. 332 صورة توضيحية، 242 صفحة. كتاب العام من نيكون، 1984. حاصل على جائزة بنجامين، 1986، من الجمعية الأمريكية لتاريخ التصوير الفوتوغرافي تقديرًا لإنجازاته في تاريخ التصوير الفوتوغرافي. ISBN 978-0810918146

1985 جوناثان غرين، "التصوير المباشر في أمريكا" في كتاب "التصوير السنوي لعام 1985"، دار نشر زيف-ديفيس، نيويورك. إعادة طبع للفصل 7، " التصوير الفوتوغرافي الأمريكي: تاريخ نقدي 1945-1980" .

جوناثان غرين، "التصوير الفوتوغرافي الأمريكي في خمسينيات القرن العشرين: 'من لا يُعجب بهذه الأباريق، فهو لا يُحب الفخار، أليس كذلك؟'"، ضمن كتاب " الصور الأمريكية: التصوير الفوتوغرافي 1945-1980 "، معرض باربيكان للفنون، دار بنغوين للنشر، ميدلسكس، إنجلترا، 1985. حرره بيتر تيرنر. النص مُجمّع من الفصلين 4 و5 من كتاب " التصوير الفوتوغرافي الأمريكي: تاريخ نقدي 1945-1980 " . رقم ISBN 978-0140079883

1987 جوناثان غرين، حرره وقدم له رودولف بارانيك، مراثي: النوم، النابالم، سماء الليل . معرض جامعة ولاية أوهايو للفنون الجميلة ودار سانت مارتن للنشر، نيويورك، 1987. مع مقال بقلم دونالد كوسبيت ومذكرات للفنان.

1987 الضوضاء الوردية: ثلاث محادثات حول عمل فني صوتي: فيليب غلاس، ريتشارد سيرا، كورت موناتشي . جوناثان غرين، محرر. معرض جامعة ولاية أوهايو للفنون الجميلة، 1987. تصميم جوناثان غرين وويندي براون. فعالية تمهيدية لمركز ويكسنر للفنون.

جوناثان غرين، "خوارزميات للاكتشاف"، في مركز ويكسنر للفنون البصرية، جامعة ولاية أوهايو ، ريزولي، 1989. مع مقالات نقدية لرافائيل مونيو وأنتوني فيدلر. ومقالات لروبرت ستيرنز، مدير مركز ويكسنر للفنون البصرية، وجوناثان غرين، المدير المؤسس لمشروع مركز ويكسنر للفنون البصرية. يتضمن الكتاب مجموعة من الصور الفوتوغرافية لعملية بناء مركز ويكسنر بعدسة جيمس فريدمان. رقم ISBN 0847811158

1989 جوناثان غرين، "التركيبات الفوتوغرافية لجان رويتر"، في جان رويتر: أعمال فوتوغرافية ، هارلم، هولندا. نُشرت نسخة أخرى في أرشيف جان رويتر ، أمستردام.

1991 جوناثان جرين، "التصوير الفوتوغرافي في كاليفورنيا"، التعليق الصوتي لبرنامج " التصوير الفوتوغرافي الجديد في كاليفورنيا "، تلفزيون أمستردام الثقافي، أمستردام، هولندا، 1991.

1991 جوناثان غرين، "الغريزة والعقل والتجربة: دليل على الواقع"، أعمال فوتوغرافية لعشرة فنانين أمريكيين . مقدمة كتالوج المعرض. لوسدن، هولندا: دار نشر فوتو 1991.

1991 جوناثان غرين، "5 احتفالات بليزلي جيه باين"، في ليزلي باين: رؤى الطيران . كتالوج المعرض. مركز ويكسنر للفنون، يناير 1991.

1991 جوناثان جرين، "ليزلي باين: رؤى الطيران - إعادة بناء"، رسالة الفن الشعبي ، المجلد 4، العدد 3، ربيع 1991.

1993 جوناثان جرين، "Las verdades y ficciones en la obra de Pedro Meyer،" إل ناشيونال ، مكسيكو سيتي، 22 نوفمبر 1993. نسخة منقحة من مقال على قرص مضغوط.

1993 جوناثان جرين، "Verdades y Ficciones، Un viaje a la fotografía digital،" في Verdades y Ficciones ، متحف الفنون البصرية أليخاندرو أوتيرو، كاراكاس، 1993. نسخة محررة من مقال على قرص مضغوط.

1993 ثلاثة نصوص حول أعمال رودولف بارانيك، دونالد كوسبيت، رودولف بارانيك، لوسي ليبارد، جوناثان غرين، ويليام أولاندر. نشرتها دار نشر بي ستينغ، 1993.

1994 جوناثان جرين، "الواقع خارج نطاق التصوير الفوتوغرافي"، قسم الورقة الختامية، صحيفة كرونيكل للتعليم العالي ، 12 أكتوبر 1994.

١٩٩٥، جوناثان غرين، "مفهوم باهت للجمال باعتباره الكمال"، في كتاب "حديقة المسرات الأرضية: صور فوتوغرافية لإدوارد ويستون وروبرت مابلثورب" . حرره جوناثان غرين مع مقال. جامعة كاليفورنيا، ريفرسايد/متحف كاليفورنيا للتصوير الفوتوغرافي، ١٩٩٥. نسقه مارك جونستون وجوناثان غرين. مقالات إضافية لإيرين بورغر، ومارك جونستون، وشيلي رايس، ومايك ويفر. صممه جوناثان غرين وويندي براون. اختارته مجلة "آرت إن أمريكا: كتب لمكتبة هواة الجمع" .

بيدرو ماير، ١٩٩٥، حقائق وأوهام: رحلة من التصوير الوثائقي إلى الرقمي. (Pedro Meyer: Verdades y Ficciones: Un Viaje de la Fotografia Documental a la Digital) ، قرص مضغوط. مقال صوتي لجوناثان غرين. القرص باللغتين الإنجليزية والإسبانية. دار فوياجر، نيويورك ١٩٩٥.

1998 جوناثان غرين، "مشروع لوس أنجلوس، مشاهدات العجيبة والاستثنائية"، في دوغلاس ماكولو، لقاءات صدفة: مشروع لوس أنجلوس ، ريفرسايد، كاليفورنيا: جامعة كاليفورنيا/متحف كاليفورنيا للتصوير الفوتوغرافي ، رقم ISBN 978-0966693607

1998 جوناثان غرين، "الفتحة في الخمسينيات: الكلمة والطريقة"، في كتاب "التصوير الفوتوغرافي من عام 1900 إلى الوقت الحاضر" ، وهو مختارات من الكتابات النقدية لديانا إيمري هوليك مع جوزيف مارشال. مقتطفات من الفصل الرابع، " التصوير الفوتوغرافي الأمريكي: تاريخ نقدي 1945-1980" . برنتيس هول، 1998. ISBN 0132540959

جوناثان غرين، إعادة عرض متواصلة: صور آرني زين ، مطبعة معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا، كامبريدج، ١٩٩٩. مع مقدمة بقلم بيل تي. جونز ومقالات وتعليقات لجوناثان غرين، وسوزان لي فوستر، وكريستين بيتشيني، وبيل بيسيل، وروبرت لونغو، وفيليب سيكاس، ولويس ويلك. ٢٠٤ صفحة. تصميم جوناثان غرين وويندي براون. جمعية المتاحف الأمريكية: المركز الثاني في جائزة أفضل كتالوج متحف لعام ١٩٩٩. ISBN 978-0262571272

2001 جوناثان جرين، "آدم يلتقي إم تي في"، في آدم باير: وجهات نظر مهجرة ، جامعة كاليفورنيا ريفرسايد/متحف كاليفورنيا للتصوير الفوتوغرافي، 2001. مع مقالات إضافية لأنتوني بانون، وأنيكا ماري، وبيل أرنيج، ومع بيان الفنان.

2003 جوناثان غرين، "أرضية واحدة: أربعة مخرجين فلسطينيين وأربعة إسرائيليين" في المباني والأفلام والعقول ، آرت برين، مجلة علم الجمال العصبي، 2003-2004

جوناثان غرين، "ما وراء أهمية الأشياء"، في جيري بيرشفيلد، صور بدائية: 100 صورة مطبوعة بتقنية لومن لنباتات الأمازون . مركز الأماكن الأمريكية، سانتا فيه ودار نشر لاغونا ويلدرنس، 2004. توزيع مطبعة جامعة شيكاغو 2004. مقدمة بقلم ويد ديفيس، تمهيد بقلم جوناثان غرين، مقال ختامي بقلم جيري بيرشفيلد. ISBN 978-1930066229

2006، جوناثان جرين، "فن سرد القصص: كتاب بيدرو ماير " أنا أصور لأتذكر ". [ 97 ]

2006 جوناثان غرين، "فن البوب ​​وتشي"، في كتاب تشي غيفارا: ثوري وأيقونة ، تحرير تريشا زيف، دار نشر أبرامز إيمج، نيويورك، رقم ISBN 0810957183كتاب مشابه: تشي جيفارا: ثوري وأيقونة ، منشورات فيكتوريا وألبرت، لندن، 2006، رقم ISBN 1851774955. مشابه: تشي جيفارا: Rivoluzionario e Icona ، La Triennale de Milano، 2007 ISBN 978-8837055684

2008 جوناثان جرين، "الإطار كمصير: 'جوانب الإطار الأربعة من بين أهم أجزاء الصورة'، هنري ماتيس"، في Leica & Hasselblad، مختارات من مجموعة مؤسسة ديفيد ويتمير هيرست جونيور ، UCR/متحف كاليفورنيا للتصوير الفوتوغرافي، 2008. يتضمن Leica & Hasselblad مقالًا إضافيًا بقلم كولين ويستربيك.

جوناثان غرين، 2009، "مسرح مايكل إلديرمان التخيلي للضوء واللون"، في مسرح فوكس في ريفرسايد: صورة حميمة، صور فوتوغرافية لمايكل ج. إلديرمان ، 2009، رقم ISBN 978-0615326801

2009 جوناثان جرين، "نهاية الفيلم"، في نهاية الفيلم: تاريخ موجز للكاميرات الرقمية، 1987-2009، مختارات من مجموعة مؤسسة ديفيد ويتمير هيرست جونيور ، يو سي آر آرتس بلوك، جامعة كاليفورنيا ريفرسايد، 24 أكتوبر 2009 - 30 يناير 2010.

فيلم "فكرة الطائرة: رؤية ليزلي ج. باين للطيران " (2021) من إخراج جوناثان غرين، مدته 30 دقيقة، من تأليفه وتحريره وتعليقه الصوتي وإنتاجه. Vimeo.com/644670308.

الجوائز والزمالات

  • أعمال الكاميرا لعام 1973 : مختارات نقدية ، جمعية أمناء مكتبات الفنون في أمريكا الشمالية: أفضل كتاب فني لعام 1973
  • 1974 ، جائزة التصميم من نادي مديري الطباعة في نيويورك
  • زمالة التصوير الفوتوغرافي التابعة للصندوق الوطني للفنون لعام 1978
  • زمالة التصوير الفوتوغرافي لشركة بيل سيستم (AT&T) لعام 1979
  • ١٩٨٤ التصوير الفوتوغرافي الأمريكي: تاريخ نقدي ١٩٤٥-١٩٨٠ ، الجمعية الأمريكية لتاريخ التصوير الفوتوغرافي: اقتباس بنجامين، ١٩٨٦. تقديرًا للإنجاز في تاريخ التصوير الفوتوغرافي
  • التصوير الفوتوغرافي الأمريكي : تاريخ نقدي 1945-1980، كتاب نيكون للعام 1984
  • ١٩٩٥ حديقة المسرات الأرضية: صور فوتوغرافية لإدوارد ويستون وروبرت مابلثورب. الفن في أمريكا: كتب لمكتبة هواة الجمع
  • 1999 إعادة عرض متواصلة: صور أرني زين ، جمعية المتاحف الأمريكية: المركز الثاني في جائزة أفضل كتالوج متحفي لهذا العام، 1999
  • 1999 إعادة متواصلة: صور آرني زين، نيويورك تايمز : أحد أفضل كتب التصوير الفوتوغرافي لهذا العام
  • زميل الفنون والعلوم، مركز كاليفورنيا للعلوم، لوس أنجلوس، 2000-2003
  • معرض "أرضية واحدة" لعام 2003 : أربعة مخرجين فلسطينيين وأربعة مخرجين إسرائيليين، ArtsNet: أحد أهم 25 معرضًا أمريكيًا في صيف 2003

مراجع

  1. 1 2 "جوناثان دبليو. غرين - قسم تاريخ الفن" . 22 يناير 2015. تم الاطلاع عليه بتاريخ 24 مارس 2023 .
  2. ↑ ماركوس، دانيال. "للبدء من جديد: تاريخ ما قبل عصر الويكس، 1968-1989" (ملف PDF) . تم الاطلاع عليه بتاريخ 12 يونيو 2022 .
  3. كتب هنري كوب، رئيس لجنة التحكيم، في تقرير اللجنة: "يثير هذا التصميم التكهنات، بل ويستمتع بفكرة عدم اليقين... وترى اللجنة أن الطابع المفتوح والمتاح والديناميكي لهذا المبنى هو ربما أثمن ما يميزه". مركز الفنون البصرية، مسابقة جامعة ولاية أوهايو ، ريزولي، 1984، ص 25
  4. ↑ "أوراق آلان إس. غرين" . collections.americanjewisharchives.org .
  5. ↑ آلان سينجر غرين، الجنس، الله، والسبت: لغز الزواج اليهودي ، غلاف ورقي، 1979. OCLC 6247423
  6. ↑ بيانات السيرة الذاتية لجوناثان غرين اعتبارًا من عام 1978:
    وُلِدَ عام ١٩٣٩ في تروي، نيويورك؛ ويقيم حاليًا في غالينا، أوهايو. الخلفية: معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا، ١٩٥٨-١٩٦٠؛ الجامعة العبرية في القدس، ١٩٦٠-١٩٦١؛ جامعة برانديز، والتهام، ماساتشوستس، بكالوريوس، ١٩٦٣؛ (دراسة الدكتوراه حتى عام ١٩٦٧) جامعة هارفارد، كامبريدج، ماساتشوستس، ١٩٦٧. زمالة المصورين من الصندوق الوطني للفنون، ١٩٧٧؛ مصور مع عزرا ستولر، مامارونيك، نيويورك، ١٩٦٧-١٩٦٩. مُدرِّس للتصوير الفوتوغرافي، معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا، ١٩٦٨-١٩٦٩؛ أستاذ مساعد، معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا، ١٩٦٩-١٩٧٣؛ أستاذ مشارك، معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا، ١٩٧٣-١٩٧٥؛ مستشار تحريري، مجلة أبيرتشر، ١٩٧٢-١٩٧٣. محرر مشارك، مجلة Aperture، ١٩٧٤-١٩٧٦؛ مدير بالنيابة، مختبر التصوير الإبداعي، معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا، كامبريدج، ١٩٧٤-١٩٧٦؛ مراجع مقترحات للصندوق الوطني للعلوم الإنسانية، قسم منح البحوث، ١٩٧٥-١٩٧٦؛ عضو لجنة مراجعة ومستشار، الصندوق الوطني للفنون، ١٩٧٥-١٩٧٦؛ مستشار، شركة بولارويد؛ أستاذ مشارك في التصوير الفوتوغرافي، جامعة ولاية أوهايو، كولومبوس، ١٩٧٦-حتى الآن. معارض فردية مختارة: ١٩٧٢: معرض كارل سيمباب، بوسطن؛ ١٩٧٦: معرض كارل سيمباب، بوسطن؛ معرض هايدن، معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا، كامبريدج؛ ١٩٧٧: كلية أنطاكية، يلو سبرينغز، أوهايو. معارض جماعية مختارة: ١٩٦٧: معرض "المجموعة الجديدة"، معرض هايدن، معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا، كامبريدج؛ ١٩٧٠: معرض بول رودولف، متحف الفن الحديث، نيويورك. "الطبقة الوسطى الحضرية"، معرض هايدن، معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا، كامبريدج؛ "المنزل الأعمق"، معرض هايدن، معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا، كامبريدج (معرض متنقل)؛ 1971: "التصوير الفوتوغرافي 72"، متحف جيه بي سبيد للفنون، لويزفيل؛ 1973: "رؤية الصورة 72"، مركز بوسطن للفنون (معرض متنقل)؛ معرض "التصوير الفوتوغرافي في ولاية مين 1973"، متحف ولاية مين، أوغوستا؛ 1974: "أربعة مصورين معاصرين"، متحف فوغ للفنون، جامعة هارفارد، كامبريدج؛ "احتفالات"، معرض هايدن، معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا، كامبريدج؛ "التصوير الفوتوغرافي في القرن العشرين من المجموعة"، متحف الفنون الجميلة، بوسطن؛ 1975: "المعرض الوطني للتصوير الفوتوغرافي"، معرض أندرسون، جامعة فرجينيا كومنولث، ريتشموند؛ "صور فوتوغرافية من الولايات المتحدة"، متحف فوتوغراتيسكا، ستوكهولم؛ "عمارة نيو إنجلاند"، متحف ديكوردوفا، لينكولن، ماساتشوستس؛ افتتاح معرض جماعي، معرض كرونين، هيوستن؛ 1977: معرض الألوان، معهد كولومبوس للفن المعاصر (أوهايو)؛ معرض الألوان، معرض إنجاي، بوسطن؛ 1978: "استعراض العام"، متحف كليفلاند للفنون؛ "ألف وواحد"، متحف مودرنا، ستوكهولم؛ "130 عامًا من التصوير الفوتوغرافي في أوهايو"، معرض كولومبوس للفنون الجميلة. (أوهايو).
    صور أمريكية: أعمال جديدة لعشرين مصورًا معاصرًا ، تحرير ريناتو دانس، ص 139، رقم ISBN 0070152950
  7. ↑ "جائزة روبرت أ. بويت للكتابة (مقال) | أرشيفات معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا" . archivesspace.mit.edu .
  8. ↑ "موزاييك، مجلة طلابية يهودية، المجلد 5، العدد 1، ربيع 1964 - AbeBooks " . www.abebooks.co.uk
  9. ↑
  10. ↑ "إرشادات تصميم هيئة النقل في بوسطن" . كامبريدج سيفن .
  11. ↑ صورة من معرض ماينور وايت. tinyurl.com/mr3srdxd
  12. ↑ بعض الأمثلة. تم استرجاعها جميعاً في 3 يونيو 2022.
  13. في فبراير 1965 ، عُيّن مينور وايت أستاذًا زائرًا في كلية الهندسة المعمارية والتخطيط بمعهد ماساتشوستس للتكنولوجيا. ...كان من بين المحاضرين جوناثان غرين، مصور فوتوغرافي حاصل على شهادة دراسات عليا في العلوم الإنسانية، والذي أصبح مساعد وايت الرئيسي في البرنامج بمعهد ماساتشوستس للتكنولوجيا. كما ساعد غرين وايت في مشروع "أبيرتشر" وفي تنظيم المعارض. (من كتاب بيتر سي. بونيل، مينور وايت: العين التي تُشكّل ، صفحة 10. متحف الفنون، جامعة برينستون، 1989. ISBN) 0943012104
  14. ↑ "مجموعة ألفريد ستيغليتز | أعمال الكاميرا" .
  15. ↑ جوناثان غرين، أعمال الكاميرا: مختارات نقدية . دار نشر أبيرتشر، ميلرتون، نيويورك، 1973. اللوحات 102، صفحة 376. مع سير ذاتية، وقائمة مراجع، وفهارس. رقم ISBN 0912334738
  16. ↑ «جائزة جورج ويتنبورن التذكارية للكتاب: الفائزون السابقون - جمعية مكتبات الفنون في أمريكا الشمالية» . www.arlisna.org . تاريخ الاطلاع: ٢٤ مارس ٢٠٢٣ .
  17. ↑ كريمر، هيلتون (21 أبريل 1974). "أعمال الكاميرا" . ملحق الكتب في صحيفة نيويورك تايمز . ص 491. 
  18. ↑ بيتر سي. بونيل، رسالة جامعي المطبوعات، سبتمبر - أكتوبر 1974
  19. ↑ ASX، افتتاحية @ (5 يناير 2011). "مراجعة بيضاء طفيفة لرواية ويليام كلاين 'نيويورك' (1957)" .
  20. ↑ "الأمريكيون 1955-1957" . www.nga.gov .
  21. ↑ "Aperture 9:1 [ إصدار روبرت فرانك ] بقلم روبرت فرانك. ماينور وايت (محرر): (1961) | Harper's Books، ABAA" . www.abebooks.com .
  22. ↑ جوناثان غرين، اللقطة ، تحرير مع مقدمة، دار نشر أبيرتشر، ميلرتون، نيويورك، وأيضًا أبيرتشر، المجلد 19، العدد 1، 1974. 128 صفحة. مقالات إضافية بقلم ليزيت موديل، وتود باباجورج، وستيفن هالبرن، ووالكر إيفانز، وجون أ. كوفنهوفن، وجوديث ويكسلر، وبول ستراند. ملفات أعمال بقلم بيل داين ، وإيميت غوين، وغاري وينوغراند، وغاس كايافاس، وهنري ويسل الابن، وجويل مايرويتز ، ولي فريدلاندر، ونانسي ريكسروث، وريتشارد ألبرتين، وروبرت فرانك، وتود باباجورج ، وويندي سنايدر ماكنيل. اختارها نادي مديري الطباعة في نيويورك لمعرض الجوائز في المعهد الأمريكي للفنون التصويرية. ISBN 0912334576
  23. ↑ دوغلاس ديفيس، "ألبوم عائلة الجميع"، نيوزويك ، 21 أكتوبر 1974، ص 69.
  24. ↑ مارغريت فايس، "التصوير الفوتوغرافي"، مجلة ساترداي ريفيو ، 5 أبريل 1975.
  25. ↑ درو شيبمان، إكسبوجر ، فبراير 1975، ص 23-24.
  26. ↑ جانيت مالكولم، ديانا ونيكون: مقالات في التصوير الفوتوغرافي ، أبيرتشر، 15 سبتمبر 1997، رقم ISBN 0893817279.
  27. ↑ مالكولم، جانيت. "عمل فني | جانيت مالكولم" . الرقم الدولي الموحد للدوريات 0028-7504 . تاريخ الاسترجاع: 24-03-2023 . 
  28. ^ روسلر ، مارثا (أبريل 1975). “استراتيجيات لي فريدلاندر المحمية” . منتدى الفن . 13 (8).
  29. ↑ مينور وايت، رسالة، مارس 1975، تم استرجاعها في 29 يونيو 2022.
  30. ↑ رينفورت، ديفيد. 9 أكتوبر 2007. طلاب يحيطون بمطبعة رون ماكنيل المختبئة في مبنى قسم الهندسة المعمارية. ص 7.
  31. ↑ مختبر، قسم الإعلام في معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا (10 يناير 2018). "بصمة مورييل كوبر الدائمة" .
  32. ^ رينفورت، ديفيد. ويزنبرجر، روبرت (22 سبتمبر 2017). "موريل كوبر" . مطبعة معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا – عبر كتب مطبعة معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا.
  33. ↑ «تقرير الرئيس والمستشار» (ملف PDF) . نشرة معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا . المجلد 110، العدد 4. نوفمبر 1974. صفحة 135. مؤرشف من الأصل (ملف PDF) بتاريخ 4 يونيو 2023. تم الاطلاع عليه بتاريخ 18 يونيو 2022 .   
  34. ↑ "إيه دي كولمان ضد ماينور وايت" (ملف PDF) . كاميرا . نوفمبر 1973.
  35. ↑ آدامز، روبرت. "بعد أربعين عامًا | أبيرتشر | خريف 1992" . أبيرتشر | الأرشيف الكامل .
  36. ^ "جيمس ريمس" . www.facebook.com .
  37. ↑ "التصوير الفوتوغرافي الأمريكي بعد عام 1945 | جوناثان غرين | فينس ليو | مراجعة كتاب" . موقعي 1 .
  38. ↑ دوغلاس ديفيس، نيوزويك ، 10 ديسمبر 1984؛ لوس أنجلوس تايمز ، 17 يونيو 1984؛ جوان موراي، آرت ويك ، 8 سبتمبر 1984؛ جيد بيرل، ذا نيو كريتيريون ، أكتوبر 1984؛ توم غودمان، أفتر إيمج ، 1985؛ فوتو-آي ، AB007، صيف 1984؛ جيمس ر. هوغونين، إكسبوجر ، ربيع 1985، 23.1
  39. ↑ "الجمعية الأمريكية التاريخية للتصوير الفوتوغرافي" . مؤرشف من الأصل بتاريخ 12-06-2022 . تم الاطلاع عليه بتاريخ 12-06-2022 .
  40. ↑ بيان صحفي صادر عن ورشة عمل نيكون/مين للتصوير الفوتوغرافي، 3 نوفمبر 1984. جائزة نيكون لكتاب العام مُنحت لكتاب " التصوير الفوتوغرافي الأمريكي: تاريخ نقدي" لجوناثان غرين. في 3 نوفمبر 1984، وخلال حفل توزيع الجوائز في مدينة نيويورك، منحت شركة نيكون كتاب " التصوير الفوتوغرافي الأمريكي: تاريخ نقدي" لجوناثان غرين إحدى جائزتي كتاب العام. اختارت لجنة التحكيم كتابين هذا العام. حصل كتاب " الكلب المُراقَب"، الذي حررته روث سيلفرمان ونشرته دار كنوبف، على جائزة واحدة. بينما حصل كتاب جوناثان غرين " التصوير الفوتوغرافي الأمريكي: تاريخ نقدي" على جائزة أخرى كأبرز إسهام في أدب التصوير الفوتوغرافي لهذا العام. سيتضمن العدد الشتوي من مجلة " ذا وورك برينت" مقالًا عن كتاب نيكون للتصوير الفوتوغرافي لهذا العام. لمزيد من المعلومات، يُرجى التواصل مع كارول أ. ستيفنز، ورشة عمل مين للتصوير الفوتوغرافي، روكبورت، مين 04856. (تم الاطلاع عليه في 14 أغسطس 2022)
  41. ↑ جوناثان غرين، "التصوير المباشر في أمريكا" في كتاب " حولية التصوير الفوتوغرافي " ، دار نشر زيف-ديفيس، نيويورك، 1985. إعادة طبع للفصل 7 من كتاب " التصوير الفوتوغرافي الأمريكي: تاريخ نقدي 1945-1980 " وجوناثان غرين، "التصوير الفوتوغرافي الأمريكي في الخمسينيات: 'من لا يحب هذه الأباريق لا يحب الفخار، أليس كذلك؟'" في كتاب "الصور الأمريكية: التصوير الفوتوغرافي 1945-1980" ، معرض باربيكان للفنون، دار نشر بنجوين، ميدلسكس، إنجلترا، 1985. حرره بيتر تيرنر. النص مُدمج من الفصلين 4 و5 من كتاب "التصوير الفوتوغرافي الأمريكي: تاريخ نقدي 1945-1980 " . رقم ISBN 978-0140079883
  42. ↑ انظر على سبيل المثال: "أنسل آدامز" . مؤرشف من الأصل بتاريخ 26 سبتمبر 2023. تم الاطلاع عليه بتاريخ 1 يونيو 2022 .أُعيد طبعه من كتاب: غرين، جوناثان (1984). التصوير الفوتوغرافي الأمريكي: تاريخ نقدي من عام 1945 حتى الوقت الحاضر . نيويورك: إتش إن أبرامز . رقم ISBN 9780810918146. OCLC 9828408 . 
  43. ↑ ماري وارنر ماريان، التصوير الفوتوغرافي: تاريخ ثقافي، غلاف ورقي - 13 يوليو 2021، دار نشر لورانس كينغ؛ الطبعة الخامسة (13 يوليو 2021) ISBN 1786277859.
  44. ↑ جوان موراي، أسبوع الفن ، 8 سبتمبر 1984
  45. ↑ "التصوير الفوتوغرافي والفن من تأليف جيد بيرل" . مجلة نيو كريتيريون . أكتوبر 1984. تم الاطلاع عليه بتاريخ 24-03-2023 .
  46. ↑ لورين سميث، صحيفة كولومبوس ديسباتش ، 29 أبريل 1984
  47. ↑ جيمس هوجونين، "أمريكي بامتياز"، إكسبوجر ، 23.1، ربيع 1985
  48. ↑ تيريز هيمان، كبيرة أمناء قسم المطبوعات والصور الفوتوغرافية، متحف أوكلاند في كاليفورنيا، رسالة إلى غرين بتاريخ 23 أغسطس 1984. تم الاطلاع عليها في 1 يونيو 2022
  49. ↑ "للبدء من جديد: تاريخ ما قبل الوكس، 1968-1989" .
  50. 1 2 3 ماركوس، دانيال. "قبل ويكسنر: مقدمة" (ملف PDF) . للبدء من جديد . مركز ويكسنر للفنون . الصفحات 9-13 . 
  51. ↑ بلاكوود، ستيفاني ك. "تأمل" (ملف PDF) . للبدء من جديد . مركز ويكسنر للفنون . ص 16. 
  52. ↑ كيفلاند، كيلي؛ بلاكوود، ستيفاني؛ مايرز-زوبينسكا، جوليان؛ ألين، جيري؛ سفيد، مارك ألين؛ ماركوس، دانيال. " للبدء من جديد: تاريخ ما قبل ويكس، 1968-1989 ، معاينة المعرض" (ملف PDF) (مقابلة).
  53. ↑ تعاون كل مهندس معماري وطني مع مهندس معماري محلي من ولاية أوهايو. المرشحون الخمسة النهائيون لإنشاء مركز للفنون البصرية في جامعة ولاية أوهايو هم: 1. دالتون، فان دايك، جونسون وشركاؤهم وسيزار بيلي وشركاؤهم؛ 2. فينكنوف، ماسيوس، وشابا وآرثر إريكسون، مهندسون معماريون؛ 3. لورنز وويليامز ومايكل جريفز، مهندس معماري؛ 4. نيتشكه وشركاؤه وكالمان، ماكينيل وود وليندون/بوكانان وشركاؤهم؛ 5. تروت وبين وإيزنمان/روبرتسون، مهندسون معماريون
  54. ↑ مركز الفنون البصرية: مسابقة جامعة ولاية أوهايو ، حرره بيتر أرنيل وتيد بيكفورد، ريزولي، 1984. ISBN 084780528Xيضم الكتاب مقالات بقلم كورت فورستر، وآلان كولكوهون، وجوناثان غرين، وريتشارد ميلر، وإدوارد وولنر، وباتريشيا جيه ويتشيت. خاتمة بقلم دوغلاس ديفيس.
  55. ↑ مقتطف من برنامج متطلبات مركز الفنون البصرية الجديد، والذي أُرسل إلى كل شركة من الشركات المتنافسة في المسابقة المعمارية. من دوغلاس ديفيس، "ملاحظة لاحقة... أم: هل انقلبت الحداثة؟ هل دُحضت رهاب الحداثة؟ هل وُلدت الحداثة من جديد؟ هل عاد رهاب الحداثة؟" في كتاب "مركز الفنون البصرية: مسابقة جامعة ولاية أوهايو" .
  56. ↑ جوناثان جرين، "إيواء برنامج: العمارة كمنطق، العمارة كرمز"، في مركز الفنون البصرية: مسابقة جامعة ولاية أوهايو.
  57. ↑ دوغلاس ديفيس، "ملاحظة لاحقة... أو: هل تم عكس الإبادة الحديثة؟ هل تم دحض رهاب الحداثة؟ هل ولدت الحداثة من جديد؟ هل عاد رهاب الحداثة؟" في مركز الفنون البصرية: مسابقة جامعة ولاية أوهايو .
  58. ↑ مايرز-زوبينسكي، جوليان. "ما هو المختبر؟" (ملف PDF) . للبدء من جديد . مركز ويكسنر للفنون . الصفحات 27-33 . 
  59. ↑ "معرض ألفريد ستيغليتز 291 - معرض غيّر عالم التصوير الفوتوغرافي" . وايدوولز .
  60. ↑ يتم الآن تأكيد تواريخ زيارة المتاحف الألمانية
  61. ↑ رسالة من دين بروكيما إلى الدكتور مايلز براند، رئيس جامعة ولاية أوهايو، بتاريخ 31 مارس 1987. تم الاطلاع عليها بتاريخ 1 يونيو 2022.
  62. ↑ حفل توزيع جوائز العمارة التقدمية، ١٩٨٥، من اليسار إلى اليمين: بيتر آيزنمان، جوناثان غرين، ريتشارد تروت، جيمس مورفي، مدير التحرير. استوديوهات دارلين، نيويورك. انظر الصورة في الصفحة ٢٩، مركز ويكسنر للفنون البصرية، جامعة ولاية أوهايو، ريزولي، ١٩٨٩.
  63. ↑ "الاضطراب المعماري" . مجلة هارفارد . 6 أبريل 2022.
  64. ↑ "موسيقى في اثني عشر جزءًا - فيليب غلاس" .
  65. ↑ ١٢ وربع درجة: فيلم وثائقي أساسي، ١٩٨٨، مركز ويكسنر للفنون ، ٧ مارس ٢٠١٧ ، تاريخ الاطلاع : ٢٤ مارس ٢٠٢٣
  66. ↑ "الضوضاء الوردية - فيليب غلاس" .
  67. ↑ "النسخ المتعددة للفنانين تُعدّ هدايا رائعة! (الجزء الأول، أقل من 200 دولار) - طاولة من برينتد ماتر" . برينتد ماتر .
  68. ↑ "الضوضاء الوردية : ثلاث محادثات حول تركيب صوتي تعاوني / فيليب غلاس، ريتشارد سيرا، كورت مونكاسي" . موسيقى سميثسونيان . 
  69. ↑ الضوضاء الوردية: ثلاث محادثات حول عمل فني صوتي: فيليب غلاس، ريتشارد سيرا، كورت موناتشي. جوناثان غرين، محرر. معرض جامعة ولاية أوهايو للفنون الجميلة، 1987. فعالية معاينة لمركز ويكسنر للفنون.
  70. ↑ "الضوضاء الوردية، فيليب غلاس" . brahms.ircam.fr .
  71. ↑ قامت باتريشيا برينسفيلد بتنظيم معرض "صانع الطائرات القديمة محلي الصنع: فن ليزلي جيه باين" في معرض أندرسون / مدرسة الفنون، مارلين زيتلين، مديرة جامعة فيرجينيا كومنولث، ريتشموند، فيرجينيا، 7 يونيو - 25 يوليو 1987. في هذا المعرض تعرف غرين لأول مرة على أعمال باين.
  72. ↑ أقدم سجل جزئي موجود في مجموعة باتريشيا برينسفيلد. أما السجل الأحدث والأكثر اكتمالاً فهو من مجموعة ريجينيا بيري، ريتشموند، فيرجينيا.
  73. ↑
  74. ↑ 5 احتفالات ليزلي ج. باين، مركز ويكسنر للفنون، جامعة ولاية أوهايو، 26 يناير - 24 فبراير 1991.
  75. ↑ إدواردز، أوين. "رحلات الخيال" . مجلة سميثسونيان .
  76. ↑ غرين، جوناثان (11 نوفمبر 2021). "فكرة الطائرة: رؤية ليزلي ج. باين للطيران" – عبر Vimeo.
  77. ↑ إليزابيث زيمر (مؤلفة)، سوزان كواشا (محررة)، جسد ضد جسد: الرقص وأعمال تعاونية أخرى لبيل تي جونز وأرني زين، مطبعة ستيشن هيل، 1989، رقم ISBN 978-0882680644
  78. ↑ دانينغ، جينيفر (1 أبريل 1988). "وفاة آرني زين، 39 عامًا، مصمم رقصات وراقص" . صحيفة نيويورك تايمز - عبر موقع NYTimes.com.
  79. ↑ جوناثان غرين، محرر مع مقال، إعادة تشغيل مستمرة: صور آرني زين ، مطبعة معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا، كامبريدج، 1999. ISBN 978-0262571272مقدمة بقلم بيل تي جونز مع مقالات بقلم سوزان لي فوستر، وكريستين بيتشيني، وبيل بيسيل، وروبرت لونغو، وفيل سايكس، ولويس ويلك.
  80. ↑ تلقى غرين المساعدة في إعداد إعادة التشغيل المستمر من اثنين من طلابه في جامعة كاليفورنيا في ريفرسايد، وهما المحرر المساعد جون برايس جوردان، وهو مرشح لدرجة الدكتوراه في برنامج تاريخ ونظرية الرقص، والطالبة الجامعية آمي تايسون.
  81. ↑ دالي، آن (27 يونيو 1999). "الرقص: تحويل رؤية المصور إلى تصميم رقصات" . صحيفة نيويورك تايمز - عبر NYTimes.com.
  82. ↑ حائز على المركز الثاني في جائزة جمعية المتاحف الأمريكية لأفضل كتالوج متحف لهذا العام ، أخبار المتاحف ، يوليو 1999، 78(4):38–49
  83. ↑ "التصوير الفوتوغرافي" . archive.nytimes.com .
  84. ↑ برايان مورفي؛ آدم تايلور (21 مايو 2021) [13 مايو 2021]. "الصراع الإسرائيلي الفلسطيني: تسلسل زمني" . صحيفة واشنطن بوست . واشنطن العاصمة. الرقم الدولي الموحد للدوريات 0190-8286 . رقم OCLC 1330888409 .  
  85. ↑ جوناثان غرين، "أرضية واحدة: أربعة مخرجين فلسطينيين وأربعة إسرائيليين" في المباني والأفلام والعقول، آرت برين ، مجلة علم الجمال العصبي، 2003-2004
  86. ↑ "PSWAR - الهويات المنقولة الجزء 1: التعرض المفرط" . www.pswar.org .
  87. ↑ جوديث بتلر، الخطاب المثير: سياسة الأداء، روتليدج 2021. ISBN 978-0367705244
  88. ↑ سوزان سونتاغ، حول ألم الآخرين ، دار نشر فارار، ستراوس، وجيرو، 2003. رقم ISBN 0312422199
  89. ↑ فيليم فلوسر، حرية المهاجر ، مطبعة جامعة إلينوي، 2013. ISBN 978-0252079030ترجمها من الألمانية كينيث كروننبرغ.
  90. ↑ بتلر، جوديث (1997). "الخطاب المثير: سياسة الأداء" (ملف PDF) . نيويورك: روتليدج. ص 1. 
  91. ↑ 306090 05: مجلة الهندسة المعمارية، سبتمبر 2003 : التدريس + البناء : ما وراء المتخيل . 306090، شركة مساهمة. 2003.  
  92. ↑ "أرضية واحدة: أربعة مخرجين فلسطينيين وأربعة مخرجين إسرائيليين" . آرت برين .
  93. ↑ "هنري كارتييه بريسون، الذي شكلت "لحظته الحاسمة" التصوير الفوتوغرافي الحديث" . صحيفة نيويورك تايمز . 3 أغسطس 2016.
  94. ↑ الحقيقة والخيال، مجلة الأم جونز (نوفمبر-ديسمبر 1993)
  95. ↑ جوناثان غرين، "أفلام بيدرو ماير الوثائقية الخيالية"، في كتاب التحولات: التصوير الفوتوغرافي في العصر الإلكتروني. مجلة أبيرتشر ، العدد 136، صيف 1994. رقم ISBN 978-0893815684
  96. ↑ كاتز، جون. "رؤى بيدرو ماير الحقيقية" . وايرد . الرقم الدولي الموحد للدوريات 1059-1028 . تاريخ الاسترجاع 24-03-2023 . 
  97. 1 2 "فن سرد القصص: كتاب بيدرو ماير "أنا أصور لأتذكر"" . v2.zonezero.com .
  98. ↑ "UCR ARTS" . artsblock.ucr.edu . تم الاطلاع عليه بتاريخ 24-03-2023 .
  99. ↑ مارتن أ. غروف (25 أبريل 2008). "فيلم مستوحى من صورة أيقونية" . هوليوود ريبورتر . أسوشيتد برس . تاريخ الاسترجاع: 24 مارس 2023 .
  100. ^ UCR / متحف كاليفورنيا للتصوير الفوتوغرافي، جامعة كاليفورنيا، ريفرسايد: الثورة والتجارة: تراث صورة كوردا لتشي جيفارا . المركز الدولي للتصوير الفوتوغرافي، نيويورك: ¡تشي! الثورة والتجارة . مركز الصورة، مكسيكو سيتي: رواية رجعية: إل تشي دي كوردا . متحف فيكتوريا وألبرت، لندن: تشي جيفارا: ثوري وأيقونة . Sala de Arte Contemporaneo، Museo de Bellas Artes، سانتا كروز، تينيريفي، إسبانيا: ¡Che! الثورة والتجارة . معهد كونينكليك فور دي تروبين، متحف تروبين، أمستردام: تشي! ثورة تجارية . ترينالي دي ميلانو، إيطاليا: تشي جيفارا: rivoluzionario e Icona . إل بالاو دي لا فيرينا، برشلونة، إسبانيا: ¡تشي! الثورة والتجارة . منتدى روميو كوريا، ألمادا، البرتغال: ¡تشي! الثورة والسوق . مركز سنترال إسطنبول للمعارض، إسطنبول، تركيا: Korda'nin Objektifinden Che: Bir Portrenin Devrimle Baslayip ikonia Biten Oykusu . Museo del Territorio Sa Corona Arrùbia Sardegna، إيطاليا: إرنستو تشي جيفارا: Rivoluzionario e Icona.
  101. ↑ سيغال، ديفيد (2006-02-07). "تشي كاشيه" . واشنطن بوست . ISSN 0190-8286 . تاريخ الاسترجاع 2023-03-24 . 
  102. ↑ "عالمٌ للفوز به | مراجعة | فن | تشي غيفارا كثوري وأيقونة" . www.aworldtowin.net . تاريخ الوصول: ٢٤ مارس ٢٠٢٣ .
  103. ^ جوناثان جرين، Chex6 . انظر ص. 126 في تشي جيفارا: الثوري والأيقونة، ص. 120 في تشي جيفارا: Rivoluzionario e Icona .
  104. ↑ "Keystone-Mast Collection1996.0009" . oac.cdlib.org .
  105. ↑ "مركز كولفر للفنون بجامعة كاليفورنيا، ريفرسايد - تشو-جودينغ" . chugooding.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 24-03-2023 .
  106. ↑ "تفاصيل منحة المؤسسة الوطنية للعلوم الإنسانية: مجموعة كيستون-ماست من الصور السلبية على الألواح الزجاجية والصور المجسمة" . securegrants.neh.gov .
  107. ↑ تشيشاير، جودفري (15 يونيو 2000). "عبر بحر الزمن" .
  108. ↑ "Keystone-Mast Collection1996.0009" . oac.cdlib.org .
  109. ↑ "جوناثان غرين" . فيميو .
  110. ↑ "دليل من جوناثان غرين (سلسلة الأضواء #10)" . ديتو جير .
  111. ↑ ابحث عن جوناثان غرين في المجموعات، أو انتقل مباشرة إلى بعض الصور:
  112. ↑ "ابحث في المجموعة" . متحف كليفلاند للفنون .
  113. ↑ "جرين، جوناثان" . متحف معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا .
  114. ↑ "جوناثان + غرين | معهد مينيابوليس للفنون" . collections.artsmia.org .
  115. ^ “الأعمال – جوناثان جرين – الفنانون – متحف موديرنا” . sis.modernamuseet.se .
  116. ↑ "أعمال | جوناثان غرين | أشخاص | مجموعات متحف الفنون الجميلة في هيوستن" . emuseum.mfah.org .
  117. ↑ "بدون عنوان (عارية، يداها على رأسها)" .
  118. ↑ "فينيكس (x1977–22)" . artmuseum.princeton.edu .
  119. ↑ "النتائج – البحث عن الأشياء – المتحف الإلكتروني" . art.seattleartmuseum.org .