نيكولاس مايس

كان نيكولاس مايس [ 1 ] (يناير 1634 - ديسمبر 1693؛ دُفن في 24 ديسمبر 1693) رسامًا هولنديًا اشتهر بلوحاته التي تُصوّر مشاهد من الحياة اليومية ، والبورتريهات ، والتكوينات الدينية، ولوحات الطبيعة الصامتة . تتلمذ على يد رامبرانت في أمستردام، ثم عاد للعمل في مسقط رأسه دوردريخت لمدة عشرين عامًا. وفي أواخر حياته المهنية، عاد إلى أمستردام حيث أصبح رائدًا في رسم البورتريهات في عصره. [ 2 ] ساهم مايس في تطوير فن الرسم الذي يُصوّر مشاهد من الحياة اليومية في هولندا، وكان أبرز رسامي البورتريهات العاملين في أمستردام خلال العقود الثلاثة الأخيرة من القرن السابع عشر. [ 3 ] 

حياة

ولد نيكولاس مايس في دوردريخت كابن ثانٍ لجيريت مايس، تاجر الأقمشة المزدهر وصانع الصابون، وإيدا هيرمان كلايسدر.

تلقى تدريبه الأولي على يد رسام متوسط ​​المستوى في مسقط رأسه. حوالي عام 1648، انتقل إلى أمستردام، حيث التحق بمرسم رامبرانت . وبقي في مرسم رامبرانت لمدة خمس سنوات تقريبًا. عاد إلى دوردريخت بحلول ديسمبر 1653. وفي هذا التاريخ، سُجِّل قيامه بترتيبات الزواج، حيث أرسل في 28 ديسمبر 1653 إعلان زواجه من أدريانا برويرز، أرملة الواعظ أرنولدوس دي غيلدر. [ 4 ]

ربتا منزل ثرثارتان

تُظهر صورة موقعة ومؤرخة تعود لعام 1653 أن الفنان قد رسخ نفسه كفنان مستقل بحلول ذلك العام.

في منتصف أو أواخر خمسينيات القرن السابع عشر، سافر مايس إلى أنتويرب حيث درس أعمال فنانين فلمنكيين مثل بيتر بول روبنز ، وأنتوني فان ديك ، وجاكوب يوردانس . [ 5 ] ويُقال إنه خلال إقامته في أنتويرب، زار مايس مرسم يوردانس وتحدث معه مطولاً عن الرسم. [ 4 ] ومنذ ستينيات القرن السابع عشر، كرّس نفسه بشكل شبه كامل لرسم البورتريه. [ 2 ] واستمر في العيش والعمل في دوردريخت حتى عام 1673. وقد حقق نجاحًا واضحًا، يشهد عليه دفعه ضرائب بلدية على رأس ماله تتراوح بين 3000 و4000 غيلدر . كما يتضح من مكانته الاجتماعية الرفيعة انضمامه إلى الحرس المدني المحلي ، حيث وصل إلى رتبة ملازم. [ 4 ]

المتنصت

انتقل مايس إلى أمستردام عام 1673، حيث أقام حتى وفاته. ويُرجّح أن يكون هذا الانتقال مرتبطًا بوفرة الطلب على رسامي البورتريه المتخصصين بعد وفاة أبرز رسامي البورتريه في أمستردام، أبراهام فان دن تمبل وبارثولوميوس فان دير هيلست . [ 3 ] كما يُحتمل أن يكون لتراجع سوق الفن في دوردريخت وغيرها من المدن الهولندية، نتيجةً لـ "عام الكارثة" ( رامبجار ) عام 1672، الذي تميّز بغزو واسع النطاق للجمهورية الهولندية من قِبل جيوش فرنسية وغيرها، دورٌ في ذلك. لا بدّ أن مايس كان يعوّل على لوحاته البورتريه الرائجة لجذب رعاية شريحة واسعة من سكان أمستردام الأثرياء. [ 4 ] وقد صدقت توقعاته، إذ كان مايس مطلوبًا بشدة كرسام بورتريه في أمستردام، لدرجة أن من رغبوا في أن يرسمهم الفنان اعتبروا ذلك شرفًا. ويُعدّ العدد الكبير من البورتريهات التي تعود إلى سبعينيات وثمانينيات القرن السابع عشر دليلًا على نجاحه كرسام بورتريه للمجتمع الراقي. [ 3 ] وكان من بين تلاميذه في دوردريخت ابن زوجته جوستوس دي جيلدر , ومارغريتا فان جودويجك , وجاكوب مولايرت , ويوهانس فولفينز . [ 5 ]

على الرغم من إقامته الطويلة في أمستردام بدءًا من عام 1673، لم يحصل مايس على جنسية أمستردام. انتظر حتى عام 1688 ليسجل اسمه في نقابة القديس لوقا بأمستردام ، وذلك بعد أن طلبت البلدية قائمة بأسماء أعضاء النقابة. لم يسجل مايس اسمه في النقابة بصفته مواطنًا ( برجوازيًا ) بل بصفته مقيمًا. خلال حياته، حقق نجاحًا ماليًا، إذ بلغت ثروته عند وفاته 11,000 غيلدر نقدًا، ومنزلين في دوردريخت، وثلاثة منازل في أمستردام. [ 4 ]

طرد هاجر وإسماعيل

عانى مايس من داء النقرس في السنوات الأخيرة من حياته. دُفنت زوجته أدريانا برويرز في الكنيسة القديمة بأمستردام في 14 مارس 1690. وفي 24 ديسمبر 1693، دُفن هو بجوار زوجته.

أعمال

مشاهد توراتية وأسطورية

في بداياته كفنان مستقل في أوائل خمسينيات القرن السابع عشر، رسم مايس بعض المشاهد التوراتية والأسطورية. من بينها لوحة " دعوا الأطفال يأتون إليّ" (1652/1653، المعرض الوطني بلندن)، ولوحة "فيرتومنس وبومونا" (ربما 1653، المعرض الوطني لأيرلندا، دبلن)، ولوحة " امرأة السامرة عند البئر" ( حوالي 1653، مجموعة راسل، أمستردام). كانت أعمال مايس التوراتية متأثرة بشكل واضح بنماذج أستاذه رامبرانت، لكنها في الوقت نفسه أظهرت قدرته على تفسير الكتاب المقدس والسوابق الأيقونية بطريقة مبتكرة. على سبيل المثال، في لوحة " طرد هاجر وإسماعيل" (1653، متحف متروبوليتان للفنون ، نيويورك)، يصوّر مايس إبراهيم وهو يطرد هاجر الجارية وابنهما إسماعيل . [ ٦ ] من خلال تصوير يأس هاجر وعزلة إسماعيل، يُعدّ هذا العمل من أكثر الأعمال المؤثرة التي تناولت هذا الموضوع، وقد لاقى رواجًا بين تلاميذ رامبرانت. [ ٧ ] معظم أعمال مايس الدينية بحجم لوحة صغيرة، باستثناء لوحة " المسيح يبارك الأطفال" (المعرض الوطني، لندن) التي تُصوّر شخصيات بالحجم الطبيعي. [ ٣ ]

الرسم التصويري

المرأة الفاضلة

خلال هذه الفترة المبكرة، برز مايس كواحد من أكثر رسامي الحياة اليومية ابتكارًا في الجمهورية الهولندية . فقد أدخل مواضيع جديدة وابتكر وضعيات وإيماءات وتعبيرات وجه غير مسبوقة. [ 3 ] رسم مايس مشاهد متنوعة من الحياة اليومية على عتبات المنازل (على سبيل المثال، لوحة "صبي صغير يتلقى صدقة من رجل مسن" ، 1656، متحف مونتريال للفنون الجميلة )، ولوحات أخرى تُشيد بفضائل التربية السليمة. كان لهذه الأعمال تأثير كبير على رسامين هولنديين آخرين مثل يان ستين . [ 8 ] طبق مايس خصائص أسلوب رامبرانت، مثل ضربات الفرشاة وتقنية التباين الضوئي، على المشاهد المنزلية التي كانت الموضوع المفضل لدى فناني الحياة اليومية الهولنديين في عصره.

امرأة عجوز تغفو

تتميز لوحاته التي تصور مشاهد داخلية منزلية تُظهر نساءً منشغلات بأعمال منزلية بوقار مهيب بفضل تلاعب الضوء والظل ولوحة الألوان المحدودة المستوحاة من رامبرانت. بين عامي 1654 و1658، رسم عددًا كبيرًا من اللوحات التي تصور غزالات وصانعات دانتيل وأمهات مع أطفالهن، معبرةً عن النظرة الأخلاقية السائدة آنذاك لقيمة الحياة الأسرية والاجتهاد الهادئ. [ 3 ] ومن الأمثلة على ذلك لوحة "المرأة الفاضلة" ( حوالي 1655، مجموعة والاس ) التي تصور ربة منزل تخيط قميصًا في منزل أنيق ومرتب. يشير وجود إنجيل مفتوح بجانبها إلى أنها أيضًا نقية الروح وتقية. قد يشير وجود صبي صغير عند النافذة إلى أن اللوحة تجسد الآية 31 ، 10-19 من سفر الأمثال، التي تحث على العمل الجاد ومد يد العون للفقراء والمحتاجين. وهكذا، حوّل مايس مشهدًا منزليًا بسيطًا إلى تجسيد لممارسة الكرامة والاستقامة الأخلاقية بالمعنى الكتابي الحقيقي. [ 9 ]

ابتكر مايس بعض الأعمال التي تُصوّر أحداثًا يومية تجري على عتبة منزل خاص، مثل بائعات الحليب وهنّ يقرعن جرس الباب أو يتلقين أجرهن، أو الصبية الذين يطلبون الصدقات. وقد استطاع مايس أن يضفي على هذه المعاملات العادية وقارًا مهيبًا. ومن المواضيع الأخرى التي تناولها مايس في منتصف خمسينيات القرن السابع عشر الميلادي، تصويرهنّ لنساء مسنّات بنصف أو ثلاثة أرباع طولهنّ، مثل امرأة مسنّة تُلقي دعاءً قبل تناول وجبة بسيطة، أو تُصلّي وسط رموز فانيتاس ، أو تغفو وهي تقرأ الإنجيل. [ 3 ]

صورة لشاب يرتدي زيًا خياليًا

تمثلت إسهامات مايس الرئيسية في تصوير الفضاء الداخلي في معالجته للمنازل لا كصناديق ضحلة ذات ثلاثة جدران، بل كمجموعات من الغرف. ومن المرجح أن هذه الابتكارات في هيكلة الفضاء الداخلي استُلهمت من عنصر السرد الجديد الذي أدخله في الرسم النوعي. [ 3 ] كان لهذه الابتكارات تأثير كبير على رسامي النوع في دلفت، بمن فيهم يوهانس فيرمير وبيتر دي هوخ على وجه الخصوص، في الترتيبات التركيبية للأشخاص في المساحات الداخلية. وربما أثرت مشاهد مايس الخارجية النوعية أيضًا على مناظر الفناء التي رسمها دي هوخ. [ 8 ]

رسم بورتريه

في لوحاته الشخصية المبكرة، كان مايس يضع الأشخاص الذين يرسمهم، والذين عادةً ما يرتدون ملابس بسيطة ويُقدمون بطريقة صارمة، على خلفية داكنة. تشكّل أسلوب مايس الناضج خلال ستينيات القرن السابع عشر، ويُظهر تأثره بأسلوب الرسم الفلمنكي الذي ابتكره فان دايك، والذي كان قد انتشر في الجمهورية الهولندية في العقد السابق. ومنذ ذلك الحين، استخدم مايس عناصر الإخراج والإكسسوارات التي تُشاهد عادةً في الرسم الفلمنكي. وفي سبعينيات القرن السابع عشر، تطور أسلوب مايس أكثر ليعكس روح العصر الأكثر إشراقًا، حيث وضع الأشخاص الذين يرسمهم في حدائق أنيقة مرسومة بألوان فاتحة وبضربات فرشاة حرة. تُبرز هذه اللوحات اللاحقة الإيماءات والوضعيات، بالإضافة إلى ملابس وتسريحات شعر العارضين. ويُظهر التطور الأسلوبي للوحاته الشخصية تأثره بتطورات الرسم الفلمنكي والفرنسي. [ 2 ]

رسم مايس مئات اللوحات الشخصية خلال فترة نضجه الفني. وقد نُفذت معظم هذه اللوحات وفقًا لنمطين قياسيين: الأول باستخدام لوحة مستطيلة صغيرة لتصوير نصف الجسم داخل شكل بيضاوي مرسوم، والثاني باستخدام لوحة أكبر لتصوير ثلاثة أرباع الجسم، متكئًا على دعامة كعمود أو نافورة أو صخرة. وغالبًا ما كان المشهد عبارة عن شرفة أو حديقة أمام سماء الغروب. كما رسم العديد من اللوحات الجماعية للعائلات أو الأطفال فقط، مصورين بكامل طولهم وسط منظر طبيعي. [ 3 ] خلال سبعينيات القرن السابع عشر وبداية ثمانينياته ، رسم عدة لوحات لأطفال في هيئة شخصيات أسطورية مثل غانيميد وأبولو وديانا ، إما كشخصية منفردة أو ضمن مجموعة عائلية. [ 10 ] كما رسم لوحة جماعية لنقابة، وهي لوحة حكام نقابة جراحي أمستردام الستة (1680-1681، متحف ريكز، أمستردام). [ 3 ]

صورة لشاب نبيل برفقة كلبين في منظر طبيعي مشجر

أعمال مختارة

  • صورة لورانس هايد، إيرل روتشستر – زيت على قماش، 113 × 89.4 سم، مجموعة خاصة
  • المسيح أمام بيلاطس (1649-1650) – زيت على قماش، 216 × 174 سم، متحف الفنون الجميلة ، بودابست
  • صورة أربعة أطفال (1657) - زيت على قماش، 150 × 112 سم، متحف جرونينغ ، بروج
  • المسيح يبارك الأطفال (1652-1653) - زيت على قماش، 206 × 154 سم، المعرض الوطني ، لندن
  • الأدميرال كورنيليس إيفرتسن الأصغر (1662) – زيت على قماش
  • صورة جوستوس كريكس (1666) – زيت على قماش، 109 × 92 سم، متحف الفنون الجميلة ، بودابست
  • متلصص مع امرأة توبخه (1655) - زيت على لوح خشبي، 46.3 × 72.2 سم، مجموعة خاصة
  • الخادم الكسول (1655) – زيت على خشب، 70 × 53 سم، المعرض الوطني ، لندن
أربعة أطفال هم سيريس، غانيميد، شيروب، وديانا

ملحوظات

  1. مكتوبة أيضًا نيكولا ماس، نيكولاس مايس، نيكولاس مايس، نيكولاس ماس، نيكولا ماس، نيكولاس ماس، نيكولاس مايس، نيكولاس مايس، نيكولاس مايس
  2. 1 2 3 نيكولاي مايس، صورة شخصية لرجل في المتحف الوطني تيسين بورنيميسا، مدريد
  3. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 نيكولا مايس في سفنكس للفنون الجميلة
  4. 1 2 3 4 5 باكر، بيت. نيكولا ميس . في كتالوج مجموعة ليدن. حرره آرثر ك. ويلوك جونيور نيويورك
  5. 1 2 نيكولاس مايس في المعهد الهولندي لتاريخ الفن (باللغة الهولندية)
  6. نيكولاس مايس، طرد هاجر وإسماعيل في متحف المتروبوليتان للفنون
  7. نيكولاس مايس، الغجري الإسباني في دار كريستيز للمزادات
  8. 1 2 والتر أ. ليدتكي، ميشيل بلومب، أكسل روجر، فيرمير ومدرسة دلفت ، كتالوج المعرض من متحف متروبوليتان، ص. 345
  9. نيكولاس مايس، المرأة الفاضلة في مجموعة والاس
  10. نيكولاس مايس، صورة عائلية رعوية لأربعة أطفال، يجسدون شخصيات أسطورية، بما في ذلك غانيميد، وديانا مع غزال، جميعهم في منظر طبيعي في دار سوذبيز

للمزيد من القراءة

  • فان سوتشتيلين، أريان؛ كورنيليس، بارت. شابلهومان، مارين؛ كاهيل ، نينا (2019). نيكولاي مايس: سيد الهولندي في العصر الذهبي . دان هاج؛ لندن: موريتشويس؛ شركة المعرض الوطني. رقم ISBN 9781857096545.