أنتوني فان دايك

📅 آخر تحديث: ٢٢ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢٢ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 38 صور
الموسوعة الحرة

السير أنتوني فان ديك ( / v æ n ˈ d aɪ k / ؛ الهولندية : Antoon van Dijck [ ˈɑntoːɱ‿vɑn ˈdɛik ] ؛ [ a ] ​​22 مارس 1599 - 9 ديسمبر 1641) [ 2 ] [ 1 ] كان فنانًا باروكيًا فلمنكيًا ، أصبح الرسام الرئيسي للبلاط في إنجلترا بعد نجاحه في هولندا الإسبانية وإيطاليا . 

كان أنتوني الابن السابع لفرانس فان ديك، تاجر الحرير الثري في أنتويرب ، وقد مارس الرسم منذ صغره. حقق نجاحًا كرسام مستقل في أواخر سنوات مراهقته، وأصبح أستاذًا في نقابة القديس لوقا في أنتويرب في 18 أكتوبر 1617. [ 4 ] في ذلك الوقت، كان يعمل في مرسم بيتر بول روبنز ، الرسام الشمالي البارز في ذلك العصر ، والذي كان له تأثير كبير على أعماله.

عمل فان دايك في لندن لعدة أشهر عام ١٦٢١، ثم عاد إلى فلاندرز لفترة وجيزة، قبل أن يسافر إلى إيطاليا، حيث أقام حتى عام ١٦٢٧، معظمها في جنوة . [ ٥ ] في أواخر عشرينيات القرن السابع عشر، أنجز سلسلة "الأيقونات" التي نالت استحسانًا كبيرًا، وهي عبارة عن نقوش بورتريه لفنانين آخرين ومعاصرين مشهورين. أمضى خمس سنوات في فلاندرز بعد عودته من إيطاليا، ومنذ عام ١٦٣٠ عمل رسامًا للبلاط لدى الأرشيدوقة إيزابيلا ، حاكمة فلاندرز من آل هابسبورغ. وبناءً على طلب الملك تشارلز الأول، عاد عام ١٦٣٢ إلى لندن بصفته الرسام الرئيسي للبلاط.

باستثناء هولباين ، كان فان دايك ومعاصره دييغو فيلاسكيز أول رسامين موهوبين للغاية عملا بشكل أساسي كرسامين للبورتريهات في البلاط، مما أحدث ثورة في هذا الفن. اشتهر فان دايك بلوحاته التي تصوّر طبقة النبلاء، ولا سيما الملك تشارلز الأول وعائلته ومعارفه. كان له التأثير الأكبر على فن رسم البورتريهات في إنجلترا لأكثر من 150 عامًا. كما رسم مواضيع أسطورية ورمزية ودينية ، بما في ذلك لوحات المذابح، وأظهر براعة فائقة في الرسم، وكان مبتكرًا بارزًا في الرسم بالألوان المائية والحفر .

امتد تأثيره إلى العصر الحديث. سُميت لحية فان دايك نسبةً إليه. خلال حياته، منحه الملك تشارلز الأول لقب فارس ، ودُفن في كاتدرائية القديس بولس ، مما يدل على مكانته الرفيعة عند وفاته.

الحياة والعمل

صورة ذاتية ( حوالي 1614 ) [ 6 ]

الأسرة والحياة المبكرة

وُلد أنتوني فان ديك في أنتويرب في 22 مارس 1599، وكان السابع بين اثني عشر طفلاً لوالديه. عُمِّد في اليوم التالي في كنيسة أونزي ليف فرويكيرك ( كاتدرائية أنتويرب حاليًا ). [ 7 ] كان والده فرانسوا "فرانس" فان ديك، [ 2 ] [ 1 ] تاجر حرير ثري. أما والدته، زوجة فرانس الثانية، فكانت ماريا كوبرز، [2] [ 1 ] ابنة ديرك كوبرز [ 2 ] وكاثارينا كونينكس . عُمِّد أنتوني في 23 مارس 1599 (باسم أنتونيس فان ديك). [ 2 ] [ 1 ] بدأ جده لأبيه، والذي يُدعى أيضًا أنطوني، مسيرته المهنية كرسام، وسُجّل عام 1556 كرسام رئيسي في نقابة القديس لوقا في أنتويرب ، كتلميذٍ ليان غيندريك، المعروف أيضًا باسم فان كليف. كما قُبل الأخ الأكبر لجد أنطوني في النقابة كرسام رئيسي، ودرس على يد غيرت غيندريك. [ 8 ] أصبح فيما بعد تاجرًا ناجحًا في الحرير وأدوات الكتابة الصغيرة. اشترى المنزل الذي وُلد فيه أنطوني، وهو عقار يُعرف باسم دين بيريندانس ("رقصة الدب")، ويقع في ساحة غروت ماركت (الساحة الرئيسية) في أنتويرب عام 1579. كان في عائلة والدة أنطوني أيضًا العديد من الفنانين الذين كانوا أعضاءً في النقابة. [ 7 ]

بعد ولادة أنتوني، انتقلت عائلته إلى منزل يُدعى " كاستيل فان رايسل " (قلعة ليل ) في شارع كورت نيوسترات بالمدينة. توفيت والدته عندما كان في الثامنة من عمره فقط. في ذلك الوقت، كانت العائلة تعيش في منزل أكثر فخامة في الشارع نفسه يُدعى " شتات فان غنت " (مدينة غنت ). [ 7 ]

برزت موهبة أنتوني الفنية في سن مبكرة جدًا. ففي العاشرة من عمره، بدأ تدريبه الرسمي كرسام على يد هندريك فان بالين الأكبر ، الذي كان رسامًا ناجحًا للوحات صغيرة الحجم، وله العديد من التلاميذ. ولا يُعرف على وجه الدقة المدة التي قضاها أنتوني في الدراسة مع فان بالين، حيث تتراوح التقديرات بين سنتين وأربع سنوات. وبينما كان من المعتاد أن يبقى المتدربون في ورشة معلمهم حتى يتم تسجيلهم رسميًا كمعلمين في النقابة المحلية، يُعتقد أن فان دايك غادر ورشة معلمه في عام 1615 أو 1616 ليؤسس ورشته الخاصة قبل أن يصبح معلمًا. والسبب في ذلك هو أن والده كان يمر بضائقة مالية في تلك الفترة، وكان بحاجة ماسة إلى أي مساعدة ممكنة. وربما في ذلك الوقت بدأ فان دايك الشاب برسم سلسلة لوحات المسيح والرسل بنصف الجسم، مع أنه من المحتمل أيضًا أنه لم يبدأ بذلك إلا بعد عودته من زيارته الأولى لإيطاليا في عامي 1620-1621. [ 8 ] [ 7 ]

في سن الخامسة عشرة، كان فناناً بارعاً للغاية، كما يتضح من لوحته الشخصية المؤرخة بين عامي 1613 و1614. [ 9 ] وقد تم قبوله في نقابة القديس لوقا في أنتويرب كمعلم حر في يوم القديس لوقا، 18 أكتوبر 1617. [ 4 ]

في غضون سنوات قليلة، أصبح المساعد الرئيسي لبيتر بول روبنز ، الرسام الأبرز في أنتويرب، بل وفي شمال أوروبا بأكملها. كان روبنز يدير ورشة عمل كبيرة، وكثيراً ما كان يعتمد على فنانين متعاقدين من الباطن. كان تأثيره على الفنان الشاب هائلاً، وقد وصف روبنز فان دايك، البالغ من العمر تسعة عشر عاماً آنذاك، بأنه "أفضل تلاميذي". [ 10 ]

عائلة لوميليني (1625–27)

لا تزال أصول وطبيعة العلاقة التي جمعت بين ديك وروبنز غير واضحة. وقد تم التكهن بأن فان ديك كان تلميذاً لروبنز منذ حوالي عام 1613، حيث أن أعماله المبكرة لا تُظهر سوى القليل من أسلوب فان بالين، ولكن لا يوجد دليل قاطع على ذلك. [ 11 ]

لا شك أن هيمنة روبنز في أنتويرب، المدينة الصغيرة نسبياً والمتراجعة، قد تفسر سبب قضاء فان دايك معظم حياته المهنية في الخارج، على الرغم من عودته الدورية إليها. [ 11 ] في عام 1620، في عقد روبنز لتنفيذ مشروع كبير لسقف كنيسة كارولوس بوروميوسكيرك ، الكنيسة اليسوعية في أنتويرب (التي احترقت عام 1718)، ذُكر اسم فان دايك كواحد من "التلاميذ" الذين كُلِّفوا بتنفيذ اللوحات وفقاً لتصاميم روبنز. [ 12 ] على عكس فان دايك، عمل روبنز لدى معظم البلاطات الملكية في أوروبا، لكنه تجنب الارتباط الحصري بأي منها.

إيطاليا

في عام 1620، وبتحريض من جورج فيليرز، ماركيز باكنغهام ، ذهب فان دايك إلى إنجلترا لأول مرة حيث عمل لدى الملك جيمس الأول ملك إنجلترا ، وحصل على 100 جنيه إسترليني. [ 11 ] وفي لندن ، ضمن مجموعة إيرل أروندل ، شاهد لأول مرة أعمال تيتيان ، الذي أثبت استخدامه للألوان وتشكيله الدقيق للأشكال تحولاً جذرياً، مقدماً لغة أسلوبية جديدة من شأنها أن تثري دروس التكوين التي تعلمها فان دايك من روبنز. [ 13 ]

بعد عودته إلى فلاندرز بعد حوالي أربعة أشهر، غادر فان دايك في أواخر عام 1621 متوجهًا إلى إيطاليا، حيث مكث ست سنوات. هناك، درس على يد كبار الفنانين الإيطاليين، وبدأ مسيرة مهنية ناجحة كرسام بورتريه. كان قد بدأ بالفعل في الظهور كشخصية مرموقة، مما أثار حفيظة مجموعة الفنانين الشماليين ذوي النزعة البوهيمية في روما ، كما يروي جيوفان بيترو بيلوري ، إذ كان يظهر "ببهة زيوكسيس ... كان سلوكه سلوك نبيل لا شخص عادي، وكان يتألق في ملابس فاخرة. ولأنه كان معتادًا في دائرة روبنز على النبلاء، ولأنه كان بطبيعته ذا عقلية راقية، وحريصًا على التميز، فقد كان يرتدي، بالإضافة إلى الحرير، قبعة مزينة بالريش والدبابيس، وسلاسل ذهبية على صدره، وكان يرافقه خدمه." [ 14 ]

بيتر بول روبنز – أنتوني فان ديك (1627-1628)

على الرغم من إقامته الرئيسية في جنوة ، إلا أنه سافر كثيرًا إلى مدن أخرى، وأقام لفترة في باليرمو بصقلية ، حيث وُضع في الحجر الصحي خلال وباء الطاعون عام 1624، أحد أسوأ الأوبئة في تاريخ الجزيرة. هناك، أنتج سلسلة مهمة من اللوحات للقديسة روزاليا ، قديسة المدينة التي ضحت بحياتها من الطاعون . أصبحت لوحاته التي تصوّر امرأة شابة بشعر أشقر منسدل ترتدي رداءً فرنسيسكانيًا وتمدّ يدها نحو مدينة باليرمو المنكوبة، بمثابة الأيقونات القياسية للقديسة منذ ذلك الحين، وكان لها تأثير بالغ على رسامي الباروك الإيطاليين، من لوكا جيوردانو إلى بيترو نوفيللي . وتشمل هذه اللوحات نسخًا في مدريد وهيوستن ولندن ونيويورك وباليرمو ، بالإضافة إلى لوحة "القديسة روزاليا تتشفّع لمدينة باليرمو" في بورتوريكو، ولوحة " تتويج القديسة روزاليا" في فيينا. درس كلٌّ من غوفان ألكسندر بيلي وخافيير ف. سالومون سلسلة لوحات فان دايك للقديسة روزاليا ، وقد أشرف كلاهما على تنظيم معارض مخصصة لموضوع الفن الإيطالي والطاعون. [ 15 ] [ 16 ] [ 17 ] وفي عام 2020، نشرت صحيفة نيويورك تايمز مقالًا عن لوحة فان دايك للقديسة روزاليا المعروضة في متحف متروبوليتان للفنون ، وذلك في سياق جائحة كوفيد-19 . [ 18 ]

بالنسبة لأرستقراطية جنوة، التي كانت آنذاك تنعم بآخر فترات ازدهارها، طوّر فان دايك أسلوبًا مميزًا في رسم البورتريهات الكاملة، مستلهمًا من باولو فيرونيز وتيتيان، فضلًا عن أسلوب روبنز خلال فترة إقامته في جنوة، حيث تظهر شخصيات طويلة القامة لكنها رشيقة، تنظر إلى المشاهد بتعالٍ كبير. في عام 1627، عاد فان دايك إلى أنتويرب حيث مكث خمس سنوات، راسمًا بورتريهات ذات طابع أكثر ودًا، مع الحرص على إظهار رعاته الفلمنكيين بأبهى صورة. وقد دُمرت لوحة جماعية بالحجم الطبيعي لأربعة وعشرين عضوًا من أعضاء مجلس مدينة بروكسل ، كان قد رسمها لقاعة المجلس، عام 1695. [ 19 ] من الواضح أن فان دايك كان يتمتع بجاذبية كبيرة لدى رعاته، ومثل روبنز، كان بارعًا في الاختلاط بالأوساط الأرستقراطية والبلاطية، وهو ما ساهم في تعزيز مهاراته في الحصول على طلبات الرسم. بحلول عام 1630، وُصف بأنه رسام البلاط لحاكمة هابسبورغ في فلاندرز، الأرشيدوقة إيزابيلا. وفي هذه الفترة، أنتج أيضاً العديد من الأعمال الدينية، بما في ذلك لوحات المذابح الكبيرة ، وبدأ في فن الطباعة.

لندن والموت

يجسد اللورد جون ستيوارت وشقيقه اللورد برنارد ستيوارت ( حوالي عام 1638 ) الأسلوب الأكثر حميمية، ولكنه لا يزال أنيقًا، الذي طوره في إنجلترا

كان الملك تشارلز الأول أكثر ملوك آل ستيوارت شغفًا بجمع الأعمال الفنية ، ورأى في الرسم وسيلةً لتعزيز مكانته الرفيعة في النظام الملكي. في عام 1628، اشترى تشارلز المجموعة الفنية الرائعة التي اضطر دوق مانتوا لبيعها، ومنذ توليه العرش عام 1625، بذل جهودًا حثيثة لاستقدام كبار الرسامين الأجانب إلى إنجلترا. في عام 1626، تمكن من إقناع أورازيو جنتيلسكي بالاستقرار في إنجلترا، وانضمت إليه لاحقًا ابنته أرتيميسيا وبعض أبنائه. أولى تشارلز اهتمامًا خاصًا لروبنز، الذي قدم أخيرًا عام 1630 في مهمة دبلوماسية تضمنت الرسم، وأرسل لاحقًا إلى تشارلز المزيد من اللوحات من أنتويرب. حظي روبنز باستقبال حافل خلال زيارته التي استمرت تسعة أشهر، والتي نال خلالها لقب فارس . أما رسام البلاط الخاص بتشارلز، دانيال ميتنز ، فكان هولنديًا عاديًا. علاوة على ذلك، كان تشارلز قصير القامة جدًا، إذ لم يتجاوز طوله 1.5 متر ، مما شكل تحديًا لأي رسام بورتريه. 

ظل فان دايك على اتصال بالبلاط الإنجليزي وساعد وكلاء الملك تشارلز في بحثهم عن لوحات. أرسل بعضًا من أعماله، بما في ذلك صورة شخصية (1623) مع إنديميون بورتر ، أحد وكلاء تشارلز، ولوحة رينالدو وأرميدا ( 1629)، ولوحة دينية للملكة هنريتا ماريا . كما رسم شقيقة تشارلز، الملكة إليزابيث ملكة بوهيميا ، في لاهاي عام 1632. في أبريل من ذلك العام، عاد فان دايك إلى لندن، وسرعان ما حظي برعاية البلاط، حيث مُنح لقب فارس في يوليو، وفي الوقت نفسه مُنح معاشًا سنويًا قدره 200 جنيه إسترليني، ووصفته وثيقة المنحة بأنه الرسام الرئيسي لجلالتيهما . [ 20 ] [ 21 ]

تشارلز الأول وهنريتا ماريا مع طفليهما الأكبر سناً، الأمير تشارلز والأميرة ماري (أبريل - أغسطس 1632)

إضافةً إلى ذلك، كان فان دايك يتقاضى أجرًا مجزيًا مقابل لوحاته، أو على الأقل نظريًا، إذ لم يُسلّم الملك تشارلز المعاش التقاعدي فعليًا لمدة خمس سنوات، بل وخفّض أسعار العديد من اللوحات. ووُفّر له منزل على نهر التايمز في بلاكفرايرز ، التي كانت آنذاك على مشارف مدينة لندن ، ما جنّبه أي مشكلة مع احتكار نقابة الرسامين . كما وُضعت تحت تصرّفه مجموعة من الغرف في قصر إلتام ، الذي لم تعد تستخدمه العائلة المالكة، لتكون بمثابة ملاذ ريفي له. وكانت عشيقته مارغريت ليمون تُدير هذه المساكن . [ 22 ]

كان مرسمه في بلاكفرايرز يتردد عليه الملك والملكة باستمرار (وقد بُني لاحقًا جسر خاص لتسهيل وصولهما)، ونادرًا ما كانا يجلسان أمام رسام آخر طوال حياة فان دايك. [ 11 ] [ 19 ]

وهكذا حقق فان دايك نجاحًا فوريًا في إنجلترا، حيث رسم عددًا كبيرًا من صور الملك والملكة، بالإضافة إلى أطفالهما. وقد رُسمت العديد من هذه الصور بنسخ متعددة، لإرسالها كهدايا دبلوماسية أو لتقديمها إلى مؤيدي الملك الذي كان يواجه ضغوطًا متزايدة. وتشير التقديرات إلى أن فان دايك رسم ما مجموعه أربعين صورة للملك تشارلز نفسه، بالإضافة إلى حوالي ثلاثين صورة للملكة، وتسع صور لإيرل سترافورد ، والعديد من الصور لرجال البلاط الآخرين. [ 23 ] كما رسم العديد من رجال البلاط، بالإضافة إلى صورته الشخصية وعشيقته مارغريت ليمون. [ 22 ]

في إنجلترا، طوّر فان دايك نسخةً مُعدّلة من أسلوبه، جمعت بين الأناقة والبساطة مع هيبةٍ هادئة في تصوير شخصياته. هيمن هذا الأسلوب على فن رسم البورتريه الإنجليزي حتى نهاية القرن الثامن عشر. أضفت لوحاته لتشارلز على صهوة جواده لمسةً عصرية على عظمة لوحة تيتيان "بورتريه تشارلز الخامس على صهوة جواده"، لكنّ لوحته لتشارلز وهو ينزل عن صهوة جواده في متحف اللوفر كانت أكثر تأثيرًا وأصالة : "يُصوّر تشارلز بمظهرٍ طبيعيّ تمامًا يُوحي بالسيادة الفطرية، في بيئةٍ غير رسميةٍ عمدًا، حيث يتجوّل بإهمالٍ واضح، حتى يبدو للوهلة الأولى وكأنه رجلٌ نبيلٌ من الطبيعة، وليس ملك إنجلترا". [ 24 ] على الرغم من أن لوحاته قد رسّخت فكرة أسلوب ولباس " الفارس " الكلاسيكي، إلا أن غالبية رعاته من النبلاء، مثل اللورد وارتون وإيرلات بيدفورد ونورثمبرلاند وبيمبروك ، انحازوا إلى جانب البرلمانيين في الحرب الأهلية الإنجليزية التي اندلعت بعد وفاة الرسام بفترةٍ وجيزة. [ 19 ]

صورة لزوجة فان ديك، ماري روثفن ( حوالي 1637 )، متحف برادو

منح الملك فان دايك الإقامة بموجب براءة ملكية عام 1638. وفي 27 فبراير 1640، تزوج من ماري روثفن، وأنجب منها ابنة واحدة. [ 25 ] [ 26 ] كانت ماري ابنة باتريك روثفن ، الذي، رغم فقدانه اللقب، كان يُلقب نفسه باللورد روثفن . [ 27 ] عملت ماري وصيفةً للملكة في الفترة 1639-1640؛ وربما كان ذلك بتحريض من الملك في محاولة لإبقاء فان دايك في إنجلترا. [ 11 ] قضى فان دايك معظم عام 1634 في أنتويرب، وعاد إليها في العام التالي، وفي الفترة 1640-1641، مع اقتراب الحرب الأهلية، أمضى عدة أشهر في فلاندرز وفرنسا . وفي عام 1640، رافق الأمير جون كازيمير من بولندا بعد إطلاق سراحه من الأسر الفرنسي. [ 28 ]

صورة ماري ، ابنة تشارلز الأول، مع زوجها أمير أورانج (1641)، متحف ريكز

في رسالة مؤرخة في 13 أغسطس 1641، أرسلتها الليدي روكسبورغ من إنجلترا إلى مراسل في لاهاي، أفادت بأن فان دايك كان يتعافى من مرض طويل. [ 29 ] في نوفمبر، تدهورت حالة فان دايك، فعاد إلى إنجلترا من باريس، حيث كان قد ذهب لرسم الكاردينال ريشيليو . [ 29 ] توفي في منزله في بلاكفرايرز في 9 ديسمبر 1641، [ 2 ] وهو نفس يوم تعميد ابنته المولودة حديثًا جوستينيانا. [ 2 ] [ 25 ] دُفن في 11 ديسمبر، [ 2 ] في جوقة كاتدرائية القديس بولس . دُمّر رفاته وقبره (الذي أقامه الملك) في حريق لندن الكبير عام 1666. [ 25 ] [ 30 ]

صور شخصية وأعمال أخرى

في القرن السابع عشر، كان الطلب على الصور الشخصية أقوى من الطلب على أنواع الأعمال الأخرى. حاول فان دايك إقناع تشارلز بتكليفه برسم سلسلة لوحات ضخمة عن تاريخ وسام الرباط لقاعة الولائم في وايتهول ، والتي كان روبنز قد أنجز لوحات السقف الكبيرة لها سابقًا (وأرسلها من أنتويرب). لا تزال هناك مسودة لأحد الجدران، ولكن بحلول عام 1638، كان تشارلز يعاني من ضائقة مالية حالت دون استكمال العمل. [ 11 ] لم تكن هذه مشكلة فيلاسكيز، ولكن في الوقت نفسه، لم تكن حياة فان دايك اليومية مثقلة بواجبات البلاط التافهة التي واجهها فيلاسكيز. خلال زياراته إلى باريس في سنواته الأخيرة، حاول فان دايك الحصول على تكليف برسم المعرض الكبير في متحف اللوفر ، لكن دون جدوى. [ 31 ]

لا تزال قائمة بلوحات التاريخ التي رسمها فان دايك في إنجلترا محفوظة. وقد جمعها بيلوري، كاتب سيرة فان دايك، استنادًا إلى معلومات من السير كينلم ديجبي . ويبدو أنه لم يبقَ أيٌّ من هذه الأعمال، باستثناء لوحة إيروس وسايكي التي رسمها للملك. [ 11 ] لكن العديد من الأعمال الأخرى، ذات الطابع الديني أكثر من الأسطوري، لا تزال باقية، ورغم روعتها، إلا أنها لا ترقى إلى مستوى لوحات فيلاسكيز التاريخية. أما أعماله المبكرة، فتظل متأثرة بأسلوب روبنز، مع أن بعض أعماله الصقلية تتسم بطابع فردي.

هنرييتا ماريا والقزم ، السير جيفري هدسون ( 1633)

كانت صور فان دايك أكثر إطراءً من صور فيلاسكيز. عندما التقت صوفيا من هانوفر لأول مرة بالملكة هنريتا ماريا (التي كانت في المنفى في هولندا) عام 1641، كتبت: "لقد أعطتني صور فان دايك الجميلة فكرة رائعة عن جمال جميع السيدات الإنجليزيات، لدرجة أنني فوجئت عندما وجدت أن الملكة، التي بدت جميلة جدًا في اللوحة، كانت امرأة صغيرة تجلس على كرسيها، بذراعين طويلتين نحيلتين وأسنان بارزة من فمها كأنها دروع دفاعية..." [ 11 ]

ألقى بعض النقاد باللوم على فان دايك لتحويله تقليدًا إنجليزيًا ناشئًا وأكثر صرامة في رسم البورتريه - من رسامين مثل ويليام دوبسون وروبرت ووكر وإسحاق فولر - إلى ما أصبح بلا شك رتابة أنيقة على أيدي العديد من خلفائه، مثل بيتر ليلي وغودفري نيلر . [ 11 ] لطالما كان الرأي السائد أكثر إيجابية: "عندما جاء فان دايك إلى هنا، جلب معه فن رسم الوجوه؛ ومنذ ذلك الحين... تفوقت إنجلترا على العالم أجمع في هذا الفرع العظيم من الفن" ( جوناثان ريتشاردسون : مقال في نظرية الرسم (1715، 41)). ويُروى أن توماس غينزبورو قال على فراش الموت: "كلنا ذاهبون إلى الجنة، وفان دايك من بين هؤلاء". [ 19 ]

لعب عدد قليل نسبيًا من رسومات المناظر الطبيعية بالقلم والغسل أو الألوان المائية التي أُنجزت في إنجلترا دورًا هامًا في إدخال تقليد المناظر الطبيعية الفلمنكي بالألوان المائية إلى إنجلترا. بعضها عبارة عن دراسات، تظهر مرة أخرى في خلفية اللوحات، لكن العديد منها موقع ومؤرخ، وربما اعتُبرت أعمالًا فنية مكتملة تُقدم كهدايا. العديد من أكثرها تفصيلًا هي لمدينة راي ، وهي ميناء للسفن المتجهة إلى القارة الأوروبية، مما يشير إلى أن فان دايك رسمها بشكل عفوي أثناء انتظاره تحسن الرياح أو المد . [ 32 ]

الطباعة

نقش بيتر برويغل الأصغر من كتاب الأيقونات

ربما خلال فترة إقامته في أنتويرب بعد عودته من إيطاليا، بدأ فان دايك سلسلة "الأيقونات" (Iconographie )، التي أصبحت سلسلة ضخمة من المطبوعات تضم صورًا نصفية لشخصيات بارزة من معاصريه. وقد أنتج رسومات، وقام بنفسه بنقش رؤوس وخطوط الشخصيات الرئيسية لثمانية عشر صورة منها، ليقوم النقاش بمعالجتها: "لم يكن فن نقش الصور الشخصية شائعًا قبل عصره، وفي أعماله يظهر فجأة في أرقى مستوياته على الإطلاق". [ 33 ] [ 34 ]

ترك معظم أعمال الطباعة للمختصين الذين قاموا بالنقش بناءً على رسوماته. ويبدو أن لوحاته المحفورة لم تُنشر إلا بعد وفاته، والنسخ المبكرة منها نادرة للغاية. [ 35 ] طُبعت معظم لوحاته بعد إنجاز عمله فقط. ويوجد بعضها في نسخ لاحقة بعد إضافة النقش، مما أدى أحيانًا إلى إخفاء نقشه الأصلي. واستمر في إضافة أعمال إلى السلسلة حتى رحيله إلى إنجلترا على الأقل، ويُفترض أنه أضاف لوحة إنيغو جونز أثناء وجوده في لندن.

حققت السلسلة نجاحًا باهرًا، لكنها كانت تجربته الوحيدة في فن الطباعة؛ فربما كان رسم البورتريه أكثر ربحًا. عند وفاته، كان لديه ثمانون لوحة من أعمال فنانين آخرين، منها اثنتان وخمسون لوحة لفنانين، بالإضافة إلى ثماني عشرة لوحة من أعماله. اشترت إحدى دور النشر هذه اللوحات، ومع إعادة العمل عليها دوريًا كلما تآكلت، استمر طبعها لقرون، وتوسعت السلسلة حتى تجاوزت مئتي بورتريه بحلول أواخر القرن الثامن عشر. في عام ١٨٥١، اشترت دار نشر كالكوغرافيا دو لوفر هذه اللوحات . [ ٣٥ ]

كان لكتاب "الأيقونات" تأثير كبير كنموذج تجاري للطباعة الاستنساخية؛ إذ كانت سلسلة مطبوعات البورتريه المنسية الآن تحظى بشعبية هائلة حتى ظهور التصوير الفوتوغرافي : "كانت أهمية هذه السلسلة هائلة، ووفرت مجموعة من الصور التي استلهم منها رسامو البورتريه في جميع أنحاء أوروبا على مدى القرنين التاليين". [ 19 ] تميز أسلوب فان دايك الرائع في الحفر، والذي اعتمد على الخطوط والنقاط المفتوحة، بتناقضه الواضح مع أسلوب رامبرانت، رسام البورتريه العظيم الآخر في مطبوعات تلك الفترة، ولم يكن له تأثير يُذكر حتى القرن التاسع عشر، حين كان له تأثير كبير على فنانين مثل ويسلر في المرحلة الأخيرة الرئيسية من حفر البورتريه. [ 33 ] كتب هايات مايور :

لقد درس رسامو النقش أعمال فان دايك منذ ذلك الحين، لأنهم يأملون في الاقتراب من أسلوبه المباشر الرائع، في حين لا يمكن لأحد أن يأمل في الاقتراب من تعقيد لوحات رامبرانت. [ 36 ]

استوديو

صورة أدريان بروير

دفع نجاح فان دايك إلى امتلاك ورشة عمل كبيرة في لندن، تحولت إلى ما يشبه "خط إنتاج للوحات الشخصية". ووفقًا لأحد الزوار، كان يكتفي عادةً برسم تخطيطي على الورق، ثم يقوم مساعده بتكبيره على قماش، ثم يرسم الرأس بنفسه. وكثيرًا ما كان يستخدم ورقًا أزرق لهذه الدراسات التحضيرية. أما الزي الذي يرغب العميل في رسمه، فكان يُترك في الاستوديو، وغالبًا ما يُرسل مع اللوحة غير المكتملة إلى فنانين متخصصين في رسم مثل هذه الملابس. [ 19 ] وفي سنواته الأخيرة، ساهمت هذه التعاونات في الاستوديو في تراجع جودة أعماله بعض الشيء. [ 37 ]

إضافةً إلى ذلك، أنتجت ورشته، وكذلك النسّاخ المحترفون والرسامين اللاحقون، العديد من النسخ التي لم يمسها، أو كادت أن تُمسّ. وبحلول القرن التاسع عشر، أصبح عدد اللوحات المنسوبة إليه هائلاً، كما هو الحال مع رامبرانت وتيتيان وغيرهما. ومع ذلك، لم يستطع معظم مساعديه ونسّاخه بلوغ دقة أسلوبه، لذا بالمقارنة مع العديد من الفنانين الكبار، فإن الإجماع بين مؤرخي الفن على نسب الأعمال إليه عادةً ما يكون سهلاً نسبياً، ويتم الآن تحديث معظم بيانات المتاحف ( قد تكون نسب الأعمال إلى المنازل الريفية أكثر إثارة للشك في بعض الحالات).

الأسماء القليلة المعروفة لمساعديه هي أسماء هولندية أو فلامنكية. وربما كان يفضل الاستعانة بفنانين فلامنكيين مدربين، لعدم وجود تدريب إنجليزي مماثل في تلك الفترة. [ 11 ] إن تأثير فان دايك الهائل على الفن الإنجليزي لا ينبع من تقاليد متوارثة عبر تلاميذه. في الواقع، لا يمكن توثيق أي صلة بين أي رسام إنجليزي ذي شأن ومرسمه. [ 11 ] عاد الهولندي أدريان هانيمان (1604-1671) إلى مسقط رأسه لاهاي عام 1638 ليصبح أشهر رسامي البورتريه فيها. [ 38 ]

درس الرسام الفلمنكي بيتر تيس في ورشة فان ديك كواحد من آخر تلاميذه. وأصبح رسام بورتريه ولوحات تاريخية ناجحًا للغاية في مسقط رأسه أنتويرب. [ 39 ]

تشارلز الأول في ثلاثة أوضاع (1635-1636)، المجموعة الملكية . تم إرسال صورة ثلاثية لتشارلز الأول إلى روما ليقوم برنيني بتصميم تمثال نصفي لها.

إرث

في وقت لاحق، استوحى غينزبورو اسم لحية فان دايك من أنماط اللحية التي كانت تُعرف آنذاك باللحية المدببة والمهذبة التي كانت رائجة بين الرجال في عصره، بالإضافة إلى اسم طوق فان دايك ، وهو طوق عريض يغطي الكتفين ومُزين بكثافة بالدانتيل. [ 40 ] خلال عهد الملك جورج الثالث ، شاع زي تنكري عام يُعرف باسم "الفارس" يُسمى فان دايك . ويظهر الصبي الأزرق في لوحة غينزبورو مرتديًا زي فان دايك . وفي عام 1774، أعلنت شركة ديربي للخزف عن تمثال، مستوحى من لوحة رسمها يوهان زوفاني ، يُمثل " الملك مرتديًا زي فان دايك". [ 41 ]

يُطلق اسم "بني فان دايك" على عدد كبير من الأصباغ المختلفة المستخدمة في الرسم (معظمها في المصادر الإنجليزية). بعض هذه الأصباغ أقدم من فان دايك، وليس من الواضح ما إذا كان قد استخدم أيًا منها. [ 42 ] يُعدّ "بني فان دايك" عملية طباعة فوتوغرافية مبكرة تستخدم هذا اللون.

عندما مُنح فان دايك لقب فارس عام 1632، قام بتغيير اسمه إلى فان دايك. [ 43 ] يتكون شعار نبالته من أربعة أرباع: الربعان الأول والرابع أزرقان، وستة دوائر ذهبية في الأرباع الثالث والثاني والرابع، وفوقها في الأعلى أسد ذهبي مار حارس. الربعان الثاني والثالث أسودان، وعليهما صليب ذهبي. وفوق كل ذلك درع صغير ذهبي عليه شريط أزرق مائل إلى اليسار . ويتوج الشعار برأس كلب سلوقي. [ 44 ]

المجموعات

رثاء المسيح (1635)، المتحف الملكي للفنون الجميلة في أنتويرب

تضم المجموعة الملكية البريطانية ، التي لا تزال تحوي العديد من لوحاته، ستًا وعشرين لوحة. [ 45 ] كما يضم المعرض الوطني في لندن (أربعة عشر عملاً)، ومتحف برادو (إسبانيا) (خمسة وعشرون عملاً، منها: صورة ذاتية مع إنديميون بورتر ، والثعبان المعدني ، والمسيح المتوج بالشوك ، وأخذ المسيح ، وصورة ماري روثفن ، زوجة الرسام)، [ 46 ] ومتحف اللوفر في باريس (ثمانية عشر عملاً)، ومتحف ألت بيناكوثيك في ميونيخ ، والمعرض الوطني للفنون في واشنطن العاصمة ، ومتحف الفنون الجميلة في بوسطن ، ومجموعة فريك ، أمثلة على أسلوبه في رسم البورتريه. ولا يزال منزل ويلتون يحتفظ بالأعمال التي أنجزها لأحد رعاته الرئيسيين، إيرل بيمبروك، بما في ذلك أكبر أعماله، وهي لوحة جماعية ضخمة لعائلة تضم عشر شخصيات رئيسية. كما يضم منزل بيتوورث العديد من الأعمال، التي أنجز الكثير منها لعائلة بيرسي . [ 47 ]

تزخر المتاحف الإسبانية بأعمال هذا الفنان، بالإضافة إلى مجموعة متحف برادو. ويحتفظ متحف تيسن-بورنيميزا بلوحة "بورتريه جاك لو روا " [ 48 ] ، وهي من مقتنيات مجموعة كارمن تيسن-بورنيميزا، كما يعرض المتحف لوحة " المسيح المصلوب" [ 49 ]. ويضم متحف بلباو للفنون الجميلة لوحة " رثاء المسيح الميت" [ 50 ] . وفي عام 2008، استعادت هيئة التراث الوطني الإسبانية لوحة " استشهاد القديس سيباستيان" وأعادتها إلى الإسكوريال ، بعد قرنين من إزالتها. وفي وقت لاحق، كشفت الأكاديمية الملكية للفنون الجميلة في سان فرناندو عن لوحة محفوظة لديها منذ زمن طويل، إلى جانب لوحة "العذراء مع الطفل والخطاة التائبين" [ 51 ] ، كما تمتلك المؤسسة رسمًا تخطيطيًا أصليًا لها. بالإضافة إلى ذلك، في ديسمبر 2017، كُشف النقاب عن لوحة "العذراء والطفل "، المحفوظة في متحف سيرالبو والتي كانت تُعتبر سابقًا من أعمال ماتيو سيريزو ، على أنها العمل الأصلي للرسام بعد دراسة شاملة ومشروع ترميم. [ 52 ] وأخيرًا، يمتلك متحف الفنون الجميلة في فالنسيا لوحة " صورة فروسية لدون فرانسيسكو دي مونكادا" . [ 53 ]

أقام متحف تيت بريطانيا معرض "فان دايك وبريطانيا" عام 2009. [ 54 ] وفي عام 2016، أقام متحف فريك في نيويورك معرضاً بعنوان "فان دايك: تشريح فن البورتريه"، وهو أول معرض استعادي شامل لأعمال الفنان في الولايات المتحدة منذ أكثر من عقدين. [ 55 ]

تضم ملكية إيرل سبنسر في ألتورب مجموعة صغيرة من أعمال فان دايك، بما في ذلك لوحة الحرب والسلام (صورة السير جورج ديجبي، إيرل بريستول الثاني ، السياسي الملكي الإنجليزي مع ويليام راسل، دوق بيدفورد الأول )، وهي اللوحة الأكثر قيمة في المجموعة والمفضلة لدى الإيرل. [ 56 ]

انظر أيضاً

ملحوظات

  1. ↑ في اللغة الهولندية، يُذكر اسمه الأول أيضًا بأشكال 'Anto[o]n'، 'Ant[h]onis'، 'Ant[h]onius'، أو 'Ant[h]onie'؛ [ 2 ] وفي الفرنسية باسم 'Antoine'؛ وفي الإيطالية باسم 'Ant[h]onio'. يُكتب اسم العائلة في اللغة الهولندية القديمة بأشكال 'van Dijck'، 'van Dyck'، 'van Dijk'، و'van Deick'، [ 2 ] ، ويعني "من السد". كلمة 'Dyck' الهولندية هي اختصار قديم للتهجئة "Dijck"، مع الحرفين المركبين "IJ" . [ 3 ] في اللغة الهولندية، لا يُكتب حرف " van " بحرف كبير، وفي اللغة الهولندية الحديثة يُكتب اسم العائلة ' van Dijk '. في اللغة الإنجليزية، كان استخدام حرف "Van" الكبير في "Van Dyck" أكثر شيوعًا حتى العقود الأخيرة (كما هو مستخدم من قبل ماركة طلاء Waterhouse على سبيل المثال)، وكان تهجئة "Dyke" شائعة الاستخدام خلال حياته وبعد ذلك (وهي شائعة لأسلوب اللحية ).
  2. 1 2 تمت تهجئتها أيضًا باسم Cuypers، [ 2 ] Cuijpers

مراجع

  1. 1 2 3 4 5 مورتجات، إنغريد. فان دير أويرا، جوست؛ ديفيز، جوستين (محرران). "معمودية أنتونيس فان ديك (23 مارس 1599)" . مشروع لوحات جوردن فان دايك . تم الاسترجاع في 24 مايو 2026 .
  2. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 "أنتوني فان ديك" . rkd.nl. المعهد الهولندي لتاريخ الفن . تم الاطلاع عليه بتاريخ 14 فبراير 2024 .
  3. ↑ "عرض السجل الكامل لـ ULAN" . www.getty.edu . أبحاث جيتي . تم الاطلاع عليه بتاريخ 24 مايو 2026 .
  4. 1 2 ديفيز، جاستن. "موعد جديد لمنح أنتوني فان ديك لقب أستاذ حر". مجلة برلنغتون 165 (فبراير 2023)، ص 162-165.
  5. ↑ إيكر، آدم (2021). "مضيفو فان دايك في جنوة: حياة لوكاس وكورنيليس دي وايل، وأنشطتهما التجارية وأعمالهما، بقلم أليسون ستوسر". مجلة عصر النهضة الفصلية . 74 (4): 1287-1288 . JSTOR 48746164 . 
  6. ^ "معلومات عن أنتونيس فان دايك" . akademiegalerie.at . Gemäldegalerie der Akademie der bildenden Künste Wien . تم الاسترجاع في 28 مايو 2026 .
  7. 1 2 3 4 فان دير ستيغيلين، كاتلين (1994). "أنتوني الشاب: اكتشافات أرشيفية تتعلق بمسيرة فان دايك المبكرة" . دراسات في تاريخ الفن . 46 : 16-46 . ISSN 0091-7338 . 
  8. 1 2 وود، جيريمي (2004). إتش سي جي ماثيو وبريان هاريسون (محرران). السير أنتوني فان ديك . المجلد السابع عشر. أكسفورد: قاموس أكسفورد للسير الوطنية. ص 466-475. 
  9. ↑ فليغه، هانز (1998). الفن والعمارة الفلمنكية: 1585-1700 . تاريخ الفن من سلسلة بليكان، مطبعة جامعة ييل. نيو هيفن: مطبعة جامعة ييل. ISBN 978-0-300-10469-1.
  10. ↑ براون، ص 17.
  11. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 إليس ووترهاوس، الرسم في بريطانيا، 1530-1790 ، الطبعة الرابعة، 1978، الصفحات 70-77، كتب بنجوين (الآن سلسلة تاريخ الفن بجامعة ييل)
  12. ↑ مارتن، المرجع السابق والصفحة المذكورة.
  13. ↑ براون، الصفحة 19.
  14. ↑ ليفي، مايكل ، الرسم في البلاط ، وايدنفيلد ونيكلسون، لندن، 1971، ص 124-125
  15. ↑ كوتر، هولاند (29 يوليو 2005). "رسم الطاعون بيأس" . صحيفة نيويورك تايمز .
  16. ↑ بيلي، غوفان ألكسندر (1 مارس 2012). "فان دايك في صقلية: بينما كان الطاعون يُسيطر على باليرمو، طوّر أنتوني فان دايك بشكل جذري أيقونات القديسة روزالي في القرن الثاني عشر من خلال خمس لوحات أضفت على القديسة رقةً حسية. أصبحت روزالي فان دايك واحدة من أكثر صور النصر على الوباء شيوعًا في الكاثوليكية، وتمثل فترةً محوريةً في تطور الفنان" . أبولو . 175 ( 596): 116-122 – عبر go.gale.com.
  17. ↑ " 2012: فان دايك في صقلية | معرض دولويتش للصور" . www.dulwichpicturegallery.org.uk
  18. ↑ فاراغو، جيسون (26 مارس 2020). "القديس الذي أوقف وباءً يخضع للحجر الصحي في متحف المتروبوليتان" . صحيفة نيويورك تايمز .
  19. 1 2 3 4 5 6 Cust 1899 .
  20. ↑ شارب، ك.؛ ليك، ب. (1993). الثقافة والسياسة في إنجلترا في أوائل عهد ستيوارت . مطبعة جامعة ستانفورد. ص 223. ISBN  978-0-8047-2261-2.
  21. 1 2 جيمس، سوزان إي. (23 سبتمبر 2004). "ليمون، مارغريت (حوالي 1614-1643؟)، عارضة فنان" . قاموس أكسفورد للسير الوطنية (الطبعة الإلكترونية ). مطبعة جامعة أكسفورد. doi : 10.1093/ref:odnb/72128 . ISBN  978-0-19-861412-8تم الاطلاع عليه بتاريخ 6 فبراير 2022 .(يتطلب ذلك اشتراكًا أو الوصول إلى مكتبة ويكيبيديا أو عضوية في مكتبة عامة في المملكة المتحدة .)
  22. ↑ غونت، ويليام، لوحات البلاط الإنجليزي .
  23. ↑ ليفي، ص 128
  24. 1 2 3 وود (2010)
  25. ^ ستيجن ألستينز ، آدم إيكر ، آن فان كامب، كزافييه إف سالومون، بيرت واتيو، أنتوني فان دايك ومجموعة فريك (2016). فان دايك: تشريح البورتريه . نيويورك نيو هافن: مجموعة فريك؛ بالتعاون مع مطبعة جامعة ييل. ص. 247. ردمك 9780300212051.
  26. ↑ كوكاين، جي إي، وآخرون، كتاب النبلاء الكامل ، المجلد الرابع، لندن، 1916، ص 385n
  27. ↑ "Portret królewicza" . كنوز (باللغة البولندية). مؤرشف من الأصل في 27 يونيو 2009. تم الاطلاع عليه في 29 أغسطس 2008 .
  28. 1 2 مايكل جافي. "ديك، أنتوني فان". غروف آرت أونلاين. أكسفورد آرت أونلاين . مطبعة جامعة أكسفورد. موقع إلكتروني.
  29. ↑ "نصب تذكارية لكاتدرائية القديس بولس" سنكلير، دبليو. ص 99: لندن؛ تشابمان وهول المحدودة؛ 1909
  30. ↑ ليفي، المرجع السابق، ص 136
  31. ^ رويالتون كيش، مارتن؛ فان دايك، أنتوني (1999). نور الطبيعة: رسومات المناظر الطبيعية والألوان المائية لفان دايك ومعاصريه . المتحف البريطاني، أنتويرب المفتوحة، روبنشويس (أنتويرب، بلجيكا). لندن: مطبعة المتحف البريطاني، أنتويرب المفتوحة/بلوندي آرتبريتينج إنترناشيونال. رقم ISBN 978-0-7141-2618-0.
  32. 1 2 هند، آرثر م. (30 أكتوبر 2011). تاريخ النقش والحفر . شركة كورير. ص 165. ISBN  978-0-486-14887-8.
  33. ↑ إيكر، آدم (2015). "فان دايك بين المعلم والنموذج". نشرة الفن . 97 (2): 173-191 . JSTOR 43947730 . 
  34. 1 2 بيكر، دي بي، في كي إل سبانجبرج (محرر)، ستة قرون من المطبوعات الرئيسية ، متحف سينسيناتي للفنون، 1993، رقم 72، ISBN 0-931537-15-0
  35. ↑ مايور، ألفيوس هايت (1971). المطبوعات والأشخاص: تاريخ اجتماعي للصور المطبوعة . متحف متروبوليتان للفنون. نيويورك. برينستون: متحف متروبوليتان للفنون، توزيع جمعية نيويورك للرسوم البيانية، مطبعة جامعة برينستون. ISBN 978-0-691-00326-9.
  36. ↑ براون، الصفحات 84-86.
  37. ^ إيكارت، رودولف إي أو؛ بوفيلوت، كوينتين. دي وينكل، ماريك، محرران. (2007). الصور الهولندية: عصر رامبرانت وفرانس هالس ؛ [لمرافقة معرض "الصور الهولندية: عصر رامبرانت وفرانس هالس" الذي أقيم في المتحف الوطني، لندن في الفترة من 27 يونيو إلى 16 سبتمبر 2007، و"الهولنديون في بيلد: Portretten uit de Gouden Eeuw" الذي أقيم في معرض الصور الملكي في موريتشويس، لاهاي في الفترة من 13 أكتوبر 2007 إلى 13 يناير 2008] . المعرض الوطني بلندن ، كابينت كونينكليجك فان شيلديرجين موريتشويس . زوول: واندرس. رقم ISBN  978-1-85709-362-9.
  38. ↑ هانز فليغي، "ثيجس، بيتر". غروف آرت أون لاين. أكسفورد آرت أون لاين. مطبعة جامعة أكسفورد. 22 أغسطس 2019.
  39. ↑ كوندرا، جيل، محررة. (2008). موسوعة غرينوود للملابس عبر التاريخ العالمي . المجلد 2 ( الطبعة 1). الولايات المتحدة: مجموعة غرينوود للنشر. ص 103. ISBN    978-0-313-33664-5. وقد صاغ أسلوبه اسمي لحية فان دايك، وهي لحية مدببة ومهذبة كانت شائعة بين الرجال في النصف الأول من القرن، وطوق فان دايك، وهو طوق عريض يمر عبر الكتفين ومزين بكثرة بالدانتيل.
  40. ↑ اللوحة، المجموعة الملكية ؛ هوني، دبليو بي، الخزف الإنجليزي القديم ، ص 147، 1977 (الطبعة الثالثة)، فابر آند فابر، رقم ISBN 0571049028
  41. ↑ "بني فانديك"، موسوعة الأصباغ ، بقلم نيكولاس إيستاو، وفالنتين والش، وتريسي تشابلن، وروث سيدال، صفحة 388، 2008، روتليدج، رقم ISBN 11363739269781136373923، كتب جوجل
  42. ↑ ماسي، آلان (2013). آل ستيوارت الملكيون: تاريخ العائلة التي شكلت بريطانيا (غلاف ورقي). سانت مارتن غريفين (نُشر في 5 فبراير 2013). ص 191. ISBN  978-1-250-02492-3حصل فان دايك على لقب فارس وقام بتغيير اسمه إلى فانديك .
  43. ↑ سيدونز، مايكل (2010). شعارات الأجانب في إنجلترا 1400-1700 (غلاف مقوى). جمعية هارليان (نُشر في 1 يناير 2010). ص 472. ISBN  9780954044336.
  44. ↑ المجموعة الملكية، مؤرشفة في 3 فبراير 2014 على موقع Wayback Machine، لوحات للفنان فان دايك
  45. ^ "ديك ، أنتوني فان – المجموعة – المتحف الوطني ديل برادو" . www.musedelprado.es . تم الاسترجاع في 4 أبريل 2020 .
  46. ↑ "المجموعات في بيت وحديقة بيتوورث" . الصندوق الوطني .
  47. ^ "صورة لجاك لو روي" . المتحف الوطني تيسين بورنيميسا . تم الاسترجاع في 3 أبريل 2020 .
  48. ↑ "المسيح على الصليب" . متحف تيسين-بورنيميزا الوطني . تم الاطلاع عليه بتاريخ 3 أبريل 2020 .
  49. ↑ "أعمال مشروحة | متحف بلباو للفنون الجميلة" . www.museobilbao.com . تاريخ الاطلاع: 3 أبريل 2020 .
  50. ↑ فرناندو، Real Academia de BBAA de San. "دايك، أنطونيو فان - العذراء والنينيو مع المخلوقات المتمردة" . أكاديميا كوليتشيونس (بالإسبانية) . تم الاسترجاع في 3 أبريل 2020 .
  51. ↑ "أنطون فان ديك" . www.culturaydeporte.gob.es (بالإسبانية) . تم الاطلاع عليه بتاريخ 3 أبريل 2020 .
  52. ↑ ""Retrato ecuestre de Francisco de Moncada" de Van Dyck – Noticias – Generalitat Valentineana" . www.museobellasartesvalencia.gva.es . تم الاسترجاع في 3 أبريل 2020 .
  53. ↑ كارين هيرن (محررة)، فان دايك وبريطانيا ، دار نشر تيت ، 2009. رقم ISBN 978-1-85437-795-1.
  54. ↑ "معرض سابق: فان دايك" . مجموعة فريك.
  55. ↑ «كنتُ أعشق بريق هؤلاء الرجال في طفولتي» . صحيفة ديلي تلغراف . 20 أغسطس 1999. ISSN 0307-1235 . مؤرشف من الأصل في 26 فبراير 2016. تم الاطلاع عليه في 4 أبريل 2019 . 

مصادر