سولكواريانز

كانت فرقة "سولكواريانز" مجموعة متغيرة من فناني الموسيقى السوداء التجريبية ، نشطت خلال أواخر التسعينيات وأوائل الألفية الجديدة. تأسست الفرقة في البداية على يد المغني والعازف متعدد الآلات دي أنجيلو ، وعازف الطبول والمنتج كويستلوف ، والمنتج ومغني الراب جيه ديلا . وانضم إليهم لاحقًا المغنية وكاتبة الأغاني إريكا بادو ، وعازف البوق روي هارجروف ، وعازف الكيبورد جيمس بويزر ، والمغني بلال ، وعازف الباس بينو بالادينو ، ومغنيا الراب والمنتجان كيو-تيب وموس ديف ، ومغنيا الراب تاليب كويلي وكومون . ^{[ 1 ]} قبل تأسيسها، كان كيو-تيب وكومون وموس ديف وتاليب كويلي أعضاءً في فرقة "نيتيف تونغز" ، بينما شكلت فرقة كيو-تيب الأصلية "إيه ترايب كولد كويست" أحد مصادر الإلهام وراء فرقة "سولكواريانز".

من الناحية الأسلوبية، وُصفت موسيقى المجموعة بأوصافٍ متنوعة، منها النيو سول ، والهيب هوب البديل ، ^{[ 2 ]} والبروغريسيف سول ، ^{[ 3 ]} والأفانت غارد ، والسول ، والراب الواعي ، والجاز فيوجن . ^{[ 4 ]} وقد تعاون أعضاؤها بشكلٍ متكرر في تسجيلات بعضهم البعض، حيث عقدوا جلساتٍ مطولة ومبتكرة في استوديوهات إلكتريك ليدي في نيويورك، والتي أنتجت العديد من الألبومات التي لاقت استحسانًا كبيرًا. ^{[ 1 ]} وكان كويستلوف، من فرقة الهيب هوب ذا روتس ، بمثابة "القوة الموسيقية الدافعة" وراء العديد من مشاريع المجموعة، بما في ذلك ألبوم ذا روتس Things Fall Apart (1999)، وألبوم دي أنجيلو Voodoo (2000)، وألبوم بادو Mama's Gun (2000)، وألبوم كومون Like Water for Chocolate (2000). ^{[ 5 ] [ 6 ]} وفي معرض حديثه عن تسجيلاتهم، قال كومون لمجلة سبين عام 2008: "لقد كانت إحدى تلك الفترات التي لا تدرك حتى وأنت تعيشها مدى قوتها". ^{[ 6 ]}

اسم المجموعة مُشتق من برج الدلو ، وهو البرج الفلكي الذي يشترك فيه الأعضاء المؤسسون: كويستلوف من فرقة ذا روتس، ودي أنجيلو ، وجيمس بويزر ، وجي ديلا . اجتمع كويستلوف ودي أنجيلو وبويزر وجي ديلا بعد أن اكتشفوا اهتمامهم المشترك بالموسيقى غير التقليدية، كالإيقاعات غير المألوفة والأوتار غير المنتظمة ، وغيرها من السمات التي غالباً ما تميز مشهد موسيقى الهيب هوب المستقلة . شكّلت جوائز ذا سورس لعام ١٩٩٥ لحظةً محوريةً في تأسيس المجموعة، حيث سلّط الحدث الضوء على التوترات داخل مجتمع الهيب هوب آنذاك، وشهد لقاءً عفوياً بين كويستلوف ودي أنجيلو. ^{[ ٧ ]}

في نفس الفترة تقريبًا، نشأت علاقة صداقة بين دي أنجيلو وعازف الباس الويلزي بينو بالادينو، وذلك بفضل حبهما المشترك لموسيقى موتاون وغيرها من موسيقى السول الكلاسيكية. انضم بالادينو لاحقًا إلى فرقة سولكواريانز، وشارك في معظم ألبوماتهم، كما كان عضوًا في فرقة سولترونيكس التي رافقت جولة دي أنجيلو " فودو" . ^{[ 8 ] [ 9 ]} وكان من بين المؤثرات الأخرى على فرقة سولكواريانز فرقة الهيب هوب "إيه ترايب كولد كويست" التي ظهرت في التسعينيات ، وكان مغني الراب والمنتج كيو-تيب قائدها. ^{[ 1 ]}

شارك العديد من هؤلاء الفنانين في تسجيلات بعضهم البعض، مما أدى إلى تكوين مجتمع من الموسيقيين ذوي التوجهات المتشابهة، الذين يصوغون أسلوبًا موسيقيًا لم يُطلق عليه اسم بعد. موسيقى السول العضوية، وموسيقى الريذم أند بلوز الطبيعية ، وموسيقى الراب البوهيمية - إنها موسيقى تدين بالفضل لأصوات المدرسة القديمة لمارفن غاي ، وبوب مارلي ، وجيمي هندريكس، وجورج كلينتون، دون أن تقلد أيًا منهم بشكل صريح. إنها تُنعش هذه التقاليد بتقنيات إنتاج سينمائية مستوحاة من موسيقى الهيب هوب ، وبموقف ذكي وواقعي، ولكنه قبل كل شيء فردي للغاية، يحتفي بالخصائص الفريدة بدلًا من تبسيطها لتناسب الاستهلاك الجماهيري. بدلًا من التغني بـ"الجنس والمخدرات"، فإن موضوعات هذه الألبومات فريدة وشخصية، تتراوح بين الأزمات الروحية للورين هيل ، ودي أنجيلو ، وماكسويل ، إلى المخاوف الاجتماعية والسياسية لفرقة ذا روتس وموس ديف . ^{[ 10 ]}

خلال أواخر التسعينيات وأوائل الألفية الجديدة، عقد أعضاء الفرقة جلسات موسيقية مرتجلة أثناء تسجيل ألبوماتهم في استوديوهات إلكتريك ليدي في نيويورك. وقع الاختيار على الاستوديو لتاريخه العريق، حيث سبق أن استخدمه فنانون كبار مثل جيمي هندريكس وستيفي وندر ، بالإضافة إلى مجموعة المعدات القديمة المتوفرة فيه. كما شكّل الاستوديو تحديًا جديدًا لكويستلوف، الذي كان عليه أن يتعلم العزف على الطبول بأسلوب أكثر هدوءًا. ومن بين المعدات المستخدمة طقم طبول لودفيج من عام ١٩٦٨ وغيتارات باس من خمسينيات القرن الماضي. ^{[ ١١ ]}

بدأت جلسات التسجيل عام 1997 عندما استعد دي أنجيلو وكويستلوف لتسجيل ألبوم دي أنجيلو " فودو" (2000) في الاستوديو. ووفقًا لراسل إلفادو ، مهندس الصوت في ألبوم "فودو"، فقد استخدموا أكثر من 200 بكرة شريط للتسجيل في عام 1997 وحده. ^{[ 11 ]}

أسفرت جلسات المجموعة هناك على مدى السنوات الخمس التالية عن ألبومات فرقة ذا روتس " Things Fall Apart " (1999) و "Phrenology " (2002)، وألبوم بادو الثاني " Mama's Gun" (2000)، وألبوم كومون " Like Water for Chocolate" (2000) و "Electric Circus" (2002)، وألبوم المغني بلال الأول "1st Born Second" . ووفقًا للصحفي الموسيقي مايكل غونزاليس، تميزت جلساتهم بتجربة "موسيقى السول الصاخبة، وموسيقى البلوز الحزينة، وموسيقى الداب من بلاك آرك ، وجنون المزج، وأصوات الجيتارات الصاخبة، وموسيقى الهيب هوب الكلاسيكية، والرومانسية الشعبية، والكلمات الملهمة، والحوارات والجماليات الأفريقية، والسياسة الجريئة، وأصوات آلات موغ الغريبة، وأصوات سينثسيزر كرافتويرك ، والضوضاء الفضائية". كما أثر النهج الموسيقي على الموسيقيين المرتبطين بالمجموعة، بما في ذلك ألبوم " Black on Both Sides" لموس ديف (1999)، وألبوم " How I Do" للمغني ريس (2001)، وألبوم " Quality" لمغني الراب تاليب كويلي (2002). ^{[ 1 ]}

كان كويستلوف بمثابة ما وصفه جيم ديروجاتيس بـ"القوة الموسيقية الدافعة" وراء جلسات المجموعة في الاستوديو. أوضح كويستلوف في عام 2002: "حاولت بذل قصارى جهدي لجمع الناس معًا - لجلب كومون إلى إلكتريك ليدي، وجعله يسجل هنا كلما أمكنه التسجيل مع بعض هؤلاء الفنانين الآخرين". "كنت تدخل إلى الغرفة "أ" في الاستوديو، ولا تعرف حتى من لديه جلسة تسجيل، لكنك تتصل بي: "من هناك؟" "كومون موجود اليوم". فتنزل، وتطلب بعض الطعام، وتجلس وتتبادل أطراف الحديث، وتشاهد فيلمًا، ثم أقول: "هيا نعزف شيئًا". فأقول: "من يريد هذه [الأغنية]؟" فيجيب: "أريدها!" "لا، أنا أريدها!"" ^{[ 5 ]}

انتهت فترة فرقة سولكواريانز في الاستوديو جزئيًا بسبب الطبيعة التجريبية لبعض تسجيلاتهم التي أصبحت عبئًا تجاريًا. ^{[ 1 ]} أقام بلال جلسات ارتجالية في الاستوديو لألبومه الثاني، Love for Sale ، لكن توجهه التجريبي أدى إلى عزوف شركة الإنتاج عن إصداره. ^{[ 12 ]} حقق ألبوم كومون التجريبي المماثل، Electric Circus، مبيعات مخيبة للآمال، مما ثبط عزيمة شركة MCA Records ، شركة إنتاج كومون وفرقة ذا روتس، عن السماح باستمرار البيئة الفنية الحرة في الاستوديو. ^{[ 1 ]}

وفي حديثه عن نهاية فرقة The Soulquarians في عام 2015، ألقى كويستلوف باللوم على صورة ومقال من مجلة Vibe في سبتمبر 2000 كجزء من سبب انفصالهم في نهاية المطاف: ^{[ 13 ]}

كانت صورة مجلة Vibe بداية النهاية. فعندما صدر ذلك العدد، ثار غضب الجميع. بدأ العدد كمقال عني. كان لدى فريق Vibe فكرة أنني كنت أعمل على ألبومات دي أنجيلو، وإريكا، وذا روتس، وجيل سكوت، وبلال، وموس ديف، وتاليب كويلي ، وكومون، وسلوم فيليدج، ونيكا كوستا. في أوج شهرتي، كنت أعمل مع 17 فنانًا مختلفًا. كنت شديد الحساسية لأي مديح غير مرغوب فيه. نشأت في بيئة تعاونية. لم يكن الأمر جهدًا فرديًا. كنت أشعر بعدم الارتياح لقبول أي لقب أو مديح. أصررتُ على Vibe أن بإمكانهم نشر القصة، لكن بشرط أن يكون التركيز على العائلة وليس على شخص واحد. لم يكن لدينا لقب محدد، ولكن لأن الصحفي كان يرافقنا طوال الوقت، كان يقول: "أنتم تكررون اسم Soulquarians طوال الوقت". شرحتُ الفرق. قلتُ إن Soulquarians هم أنا، وجيمس، ودي أنجيلو، وجي ديلا. كانت فرقة "سولترونيكس" هي الفرقة التي كنا نُشكّلها مع دي أنجيلو. عندما التقطنا الصورة، رأيتُ غلاف مجلة "فايب" مكتوبًا عليه "سولكواريانز". كنتُ في شيكاغو حينها، وقلتُ: "يا إلهي، هذا سيء للغاية". وفجأة، بدأت المكالمات الهاتفية تنهال عليّ من الناس قائلين: "يا رجل، يبدو أنني أعمل لديك. أنا لستُ من مواليد برج الدلو، أنا شخص مستقل". حرفيًا، عندها انهار كل شيء. ^{[ 11 ]}

في عام ٢٠٠٣، صرّح كويستلوف بشكل قاطع أنه لا توجد أي خطط لإصدار ألبوم لفرقة سولكواريانز في المستقبل المنظور. ^{[ ١٤ ]} فُسِّر هذا على أنه تفكك غير معلن للفرقة. مع ذلك، ووفقًا لمقابلة مع كومون (حوالي عام ٢٠٠٥)، استمرت الفرقة في الوجود. ^{[ ١٥ ]} في فبراير ٢٠٠٦، توفي العضو المؤسس جيه ديلا إثر سكتة قلبية ^{[ ١٦ ]} بعد معاناته من مشاكل صحية سابقة. ^{[ ١٧ ]} في العام نفسه، سُرِّب ألبوم بلال " لاف فور سيل" وتم تأجيل إصداره إلى أجل غير مسمى من قِبَل شركة الإنتاج، على الرغم من أنه اكتسب قاعدة جماهيرية في أوساط موسيقى الأندرجراوند وحظي بإشادة واسعة على مر السنين. ^{[ ١٢ ]} وفي معرض حديثه عن تأثير الفرقة منذ ذلك الحين، كتب غونزاليس في عام ٢٠١٥:

بلا شك، أصبحت الابتكارات التي قدمها رواد موسيقى السولكوار خلال تلك السنوات الخمس بين عامي 1997 و2002 خالدة، ولا تزال روحهم حية فينا، وتجسد صوتهم ورؤيتهم لاحقًا في أعمال المصورين والكتاب والفنانين التشكيليين والمخرجين المستقلين، وبالطبع الموسيقيين ومغني الراب. عند الاستماع إلى ألبوم كندريك لامار الجديد " To Pimp a Butterfly" ، تحول بلال إلى فنانٍ يُشبه نيت دوغ، مُناسبًا لجيل ما بعد السولكوار الذي يضم روبرت غلاسبر وإسبيرانزا سبالدينغ ، والآن كندريك. ^{[ 1 ]}

• كويستلوف – طبول، لوحات مفاتيح، إنتاج، إيقاع
• بلال – غناء
• غناء مشترك
• روي هارجروف - بوق، فلوجل هورن
• إريكا بادو – غناء، إنتاج
• دي أنجيلو – غناء، جيتار، لوحات مفاتيح، إنتاج
• جيمس بويزر - لوحات المفاتيح، الإنتاج
• موس ديف – غناء
• كيو-تيب – غناء، إنتاج
• تاليب كويلي – غناء
• بينو بالادينو - باص
• جيه ديلا ^{[ 18 ]} – غناء، إنتاج

ألبومات من إنتاج فرقة سولكواريانز كلياً أو جزئياً:

• موسيقى آر أند بي بديلة
• جلسة موسيقية مرتجلة

• أخبار قناة إم تي في نيوز : مواليد سولكواريان
• توماس، ريس (28 يناير 2020). "سبعة ألبومات أساسية لفرقة سولكواريانز" . مجلة ديزد . تم الاطلاع عليه بتاريخ 20 أغسطس 2020 .
• ماثيو إسماعيل رويز (كاتب) (29 يناير 2018). ذا سولكواريانز: التعاون بين إريكا بادو، كويستلوف، دي أنجيلو، وغيرهم (فيديو على يوتيوب). Pitchfork.tv. مؤرشف من الأصل في 22 ديسمبر 2021.
• سولكواريانز - بقلم فايب
• ويليامز، كريس (1 يونيو 2015). "فرقة سولكواريانز في إلكتريك ليدي: تاريخ شفوي" . أكاديمية ريد بول للموسيقى . تم الاطلاع عليه بتاريخ 24 أغسطس 2020 .

• Soulquarians على موقع AllMusic
• Soulquarians على موقع Discogs