تومي دورسي

توماس فرانسيس دورسي الابن (19 نوفمبر 1905 - 26 نوفمبر 1956) ^{[ 1 ]} كان عازف ترومبون وملحنًا وقائدًا موسيقيًا أمريكيًا، اشتهر بعزفه على الترومبون في عصر فرق البيغ باند. عُرف بلقب "الرجل الرقيق في موسيقى السوينغ" نظرًا لعزفه السلس على الترومبون. ^{[ 2 ]} وكانت أغنيته الشهيرة " أشعر بالحنين إليك ". أكسبته مهارته الفنية في العزف على الترومبون شهرة واسعة بين الموسيقيين. ^{[ 3 ]} كان الشقيق الأصغر لقائد الفرقة الموسيقية جيمي دورسي . ^{[ 4 ]} بعد انفصال دورسي عن شقيقه في منتصف الثلاثينيات، قاد فرقة موسيقية حققت نجاحًا باهرًا من أواخر الثلاثينيات وحتى الخمسينيات. يُذكر بشكل خاص بأغانٍ مثل " Opus One " و " This Love of Mine " (رقم 3 في عام 1941) التي شارك فيها فرانك سيناترا بالغناء، و " Song of India " و "Marie" و "On Treasure Island"، وأغنيته المنفردة الأكثر نجاحًا " I'll Never Smile Again " (رقم 1 لمدة 12 أسبوعًا في عام 1940).

وُلد توماس فرانسيس دورسي الابن في ماهانوي بلين، بنسلفانيا ، وكان الثاني من بين أربعة أبناء لتوماس فرانسيس دورسي الأب، قائد فرقة موسيقية، ^{[ 5 ]} وتيريزا (ني لانغتون) دورسي. ^{[ 6 ]} عُرف هو وشقيقه الأكبر جيمي، الذي يكبره بأقل من عامين، باسم الأخوين دورسي. أما الشقيقان الأصغر سنًا فهما ماري وإدوارد، اللذان توفيا في سن مبكرة. ^{[ 7 ]} درس تومي دورسي العزف على البوق مع والده، لكنه تحول لاحقًا إلى الترومبون. ^{[ 3 ]}

في سن الخامسة عشرة، رشّح جيمي تومي ليحلّ محلّ روس مورغان في فرقة سكرانتون سايرنز، وهي فرقة موسيقية محلية في عشرينيات القرن الماضي. عمل تومي وجيمي في فرق موسيقية بقيادة تال هنري ، ورودى فالي ، وفينسنت لوبيز ، وناثانيال شيلكريت . في عام ١٩٢٣، لحق دورسي بجيمي إلى ديترويت للعزف في فرقة جان غولدكيت ، وعاد إلى نيويورك عام ١٩٢٥ للعزف مع فرقة كاليفورنيا رامبلرز . ^{[ ٨ ]} في عام ١٩٢٧، انضمّ إلى بول وايتمان . في عام ١٩٢٩، حقّق الأخوان دورسي أولى نجاحاتهما بأغنية "كوكيت" لصالح شركة أوكيه ريكوردز . ^{[ ٩ ]}

في عام ١٩٣٤، وقّعت فرقة دورسي براذرز عقدًا مع شركة ديكا ، وحققت نجاحًا كبيرًا بأغنية "أؤمن بالمعجزات". ^{[ ١٠ ]} كان غلين ميلر عضوًا في أوركسترا دورسي براذرز في عامي ١٩٣٤ و١٩٣٥، حيث ألّف أغاني " ابنة عم آني فاني "، ^{[ ١١ ] و} " غدًا يوم آخر "، و" أجراس كنيسة هارلم "، و" هذه الجرعة "، والتي سُجّلت جميعها لصالح شركة ديكا، ^{[ ١٢ ]} للفرقة. أدّى الخلاف بين الأخوين إلى مغادرة تومي دورسي وتأسيس فرقته الخاصة في عام ١٩٣٥، بينما كانت الأوركسترا تحقق نجاحًا كبيرًا بأغنية "كل لحظة صغيرة". ^{[ ١٣ ]} اشتهرت أوركسترا دورسي في المقام الأول بأدائها للأغاني الرومانسية بإيقاعات راقصة، وغالبًا ما كان يؤديها مغنون مثل جاك ليونارد وفرانك سيناترا . ^{[ ٣ ]}

في 21 أغسطس 1949، نجا تومي، برفقة عازف البوق تشارلي شيفرز والمغني ريد ووتين، من حادث تحطم طائرة دون إصابات. وبحسب الطيار، هبطت الطائرة اضطرارياً في حقل ذرة بعد تعطل محركها بعد وقت قصير من الإقلاع، وكانت قد أقلعت من وندسور، أونتاريو، كندا . ^{[ 14 ]}

في عام ٢٠٠٩، استذكر بادي دي فرانكو تسجيله لألبوم "أوبوس وان" مع دورسي في أربعينيات القرن الماضي، معلقًا على رغبة دورسي في الدقة والضبط. ^{[ ١٥ ]} وفي معرض حديثه عن آراء دي فرانكو حول دورسي، قال الكاتب بيتر ليفينسون: "كان يريد أن تُنجز الأمور على طريقته". ^{[ ١٦ ]}

حظيت الفرقة بشعبية واسعة منذ لحظة توقيعها مع شركة RCA Victor لأغنية "On Treasure Island"، أولى أغانيها الأربع الناجحة عام 1935. بعد تسجيله عام 1935، تخلى مدير أعمال دورسي عن موسيقى "الهوت جاز" التي كان يمزجها بأسلوبه الغنائي الخاص، واستبدلها بأغانٍ بوب وأغانٍ غنائية. حافظ دورسي على فرقته "Clambake Seven" كفرقة ديكسي لاند تعزف خلال حفلاته. ^{[ 8 ]} أصبح دورسي مقدمًا مشاركًا لبرنامج "The Raleigh-Kool Program" الإذاعي مع الممثل الكوميدي جاك بيرل، ثم أصبح مقدمه الرئيسي. ^{[ 17 ]}

بحلول عام ١٩٣٩، أدرك دورسي الانتقادات الموجهة لفرقته الموسيقية لافتقارها إلى روح موسيقى الجاز. فاستعان بالموزع الموسيقي ساي أوليفر من فرقة جيمي لونسفورد . ^{[ ١٨ ] [ ١٩ ]} تشمل توزيعات ساي أوليفر أغنيتي " On the Sunny Side of the Street " و"TD's Boogie Woogie"؛ كما لحّن أوليفر اثنتين من أشهر المقطوعات الموسيقية للفرقة الجديدة، وهما "Well, Git It" و" Opus One ". ^{[ ٢٠ ]} في عام ١٩٤٠، استعان دورسي بالمغني فرانك سيناترا من قائد الفرقة هاري جيمس . ^{[ ٢١ ]} سجّل سيناترا ثمانين أغنية مع فرقة دورسي بين عامي ١٩٤٠ و١٩٤٢. ^{[ ٢٢ ]} من بين هذه الأغاني الثمانين، أغنيتا " In the Blue of Evening " ^{[ ٢١ ]} و" This Love of Mine ". ^{[ 23 ]} حقق سيناترا أول نجاح كبير له كمغنٍ في فرقة دورسي، وادعى أنه تعلم التحكم في التنفس من خلال مشاهدة دورسي وهو يعزف على الترومبون. ^{[ 13 ]} أصدر سي أوليفر وسيناترا ألبومًا تكريميًا لدورسي بعد وفاته على أسطوانات سيناترا "ريبرايز". صدر ألبوم "أتذكر تومي" عام 1961. ^{[ 24 ]} قال دورسي إن أسلوبه في العزف على الترومبون تأثر بشدة بجاك تيغاردن . ^{[ 25 ]}

كان من بين فريق دورسي من الموزعين الموسيقيين أكسل ستوردال ^{[ 26 ] [ 16 ]} الذي تولى التوزيع الموسيقي لفرانك سيناترا خلال فترة عمله مع شركتي كولومبيا وكابيتول . وكان من بين أعضاء فرقة دورسي عازف الترومبون نيلسون ريدل ، الذي شارك لاحقًا في التوزيع الموسيقي وقيادة فرق سيناترا في خمسينيات القرن العشرين وما بعدها. ^{[ 27 ] [ 16 ]} ومن بين الموزعين الموسيقيين البارزين الآخرين في فرقة دورسي، بول ويستون، الذي تزوج في خمسينيات القرن العشرين من جو ستافورد ، أحد أعضاء الفرقة المخضرمين، وارتبط به مهنيًا . ^{[ 28 ]} أما بيل فينيغان ، الموزع الموسيقي الذي ترك فرقة غلين ميلر المدنية، فقد تولى التوزيع الموسيقي لفرقة تومي دورسي من عام 1942 إلى عام 1950. ^{[ 29 ]}

ضمت الفرقة عددًا من العازفين والمغنين والموزعين الموسيقيين في الثلاثينيات والأربعينيات، بما في ذلك عازفي البوق زيك زارتشي ، ^{[ 30 ]} وباني بيريجان ، ^{[ 31 ]} وزيغي إلمان ، ^{[ 32 ] [ 33 ]} ودوك سيفيرينسن ، ^{[ 34 ]} وتشارلي شيفرز ، ^{[ 35 ]} وعازفي البيانو ميلت راسكين ^وجيس ستايسي ، ^{[ 36 ]} وعازفي الكلارينيت بادي دي فرانكو ، ^{[ 37} ] وجوني مينس ^، [ ^{38 ]} وبينتس هوكو . ^{[ 39 ]} ومن بين الذين عزفوا مع دورسي أيضاً عازفو الطبول بادي ريتش ، ^{[ 40 ]} ولوي بيلسون ، ^{[ 41 ]} وديف تاف، ^{[ 38 ]} وعازف الساكسفون تومي ريد ، والمغنون فرانك سيناترا، وكين كورتيس ، وجاك ليونارد، ^{[ 42 ]} وإديث رايت ، ^{[ 43 ]} وجو ستافورد مع فرقة بايد بايبرز ، وديك هايمز ، ^{[ 44 ]} وكوني هاينز . ^{[ 45 ]}

في عام ١٩٤٤، استعان دورسي بفرقة "سينتيمينتاليستس" ، وهو الاسم الذي أطلقه على فرقة "ذا كلارك سيسترز" الصوتية المعروفة آنذاك، وطلب منهم عدم الكشف عن هويتهم. وقد حلت هذه الفرقة محل فرقة "بايد بايبرز". ^{[ ٤٦ ]} كما عزف دورسي مع المغنية كوني بوسويل. ^{[ ٣٨ ]} واستعان بقائد الفرقة السابق وعازف الطبول جين كروبا بعد اعتقاله بتهمة حيازة الماريجوانا عام ١٩٤٣. ^{[ ٤٧ ]} وفي عام ١٩٤٢، حلّ آرتي شو فرقته، فاستعان دورسي بقسم الآلات الوترية التابع لفرقة شو. وكما لاحظ جورج ت. سيمون في مجلة "ميترونوم" آنذاك: "يُستخدمون في المقدمة والخلفية (لاحظ بعض المقاطع الإلزامية الجميلة) لإضفاء تأثيرات صوتية ولعزف تومي على الترومبون". ^{[ ٤٨ ]}

اتخذ دورسي قرارات تجارية أخرى في صناعة الموسيقى. فقد أقرض غلين ميلر مالًا مكّنه من تأسيس فرقته عام ١٩٣٨، ^{[ ٤٩ ]} لكن دورسي اعتبر القرض استثمارًا، ما يخول له الحصول على نسبة من دخل ميلر. وعندما رفض ميلر ذلك، انتقم دورسي الغاضب برعاية فرقة جديدة بقيادة بوب تشيستر ، وتوظيف موزعين موسيقيين قاموا بتقليد أسلوب ميلر وصوته عمدًا. توسع دورسي في منتصف الأربعينيات من القرن العشرين وامتلك شركتين لنشر الموسيقى، صن وإمباسي. ^{[ ٥٠ ]} بعد افتتاح قاعة هوليوود بالاديوم في لوس أنجلوس في ليلتها الأولى، ساءت علاقة دورسي بالقاعة، فافتتح قاعة منافسة، كازينو غاردنز، حوالي عام ١٩٤٤. ^{[ ٥٠ ]} كما امتلك دورسي لفترة وجيزة مجلة تجارية تُدعى ذا باندستاند . ^{[ ٥٠ ]}

حلّ تومي دورسي فرقته الموسيقية في نهاية عام ١٩٤٦. ربما كان دورسي سيُنهي فرقته نهائيًا بعد الحرب العالمية الثانية ، كما فعلت العديد من الفرق الموسيقية الكبيرة بسبب تغيرات اقتصاديات الموسيقى عقب الحرب، لكن ألبوم تومي دورسي "All Time Hits" الذي أصدره مع شركة RCA Victor ، دخل قائمة أفضل عشر أغاني في فبراير ١٩٤٧. إضافةً إلى ذلك، حققت أغنيته المنفردة " How Are Things in Glocca Morra? " نجاحًا كبيرًا، حيث وصلت إلى قائمة أفضل عشر أغاني في مارس ١٩٤٧. ونتيجةً لذلك، تمكن دورسي من إعادة تنظيم فرقته الموسيقية الكبيرة في أوائل عام ١٩٤٧. كما كان الأخوان دورسي في طور المصالحة. يصف الفيلم السيرة الذاتية The Fabulous Dorseys (1947) تفاصيل موجزة عن كيفية بدء الأخوين مسيرتهما من الصفر إلى عصر موسيقى الجاز الذي تميز بالحفلات الليلية، والأيام الأولى للإذاعة في مراحلها الأولى، والمسيرة اللاحقة عندما انتهى المطاف بالأخوين مع بول وايتمان قبل عام 1935 عندما انقسمت فرقة The Dorsey Brothers' Orchestra إلى فرقتين.

في أوائل الخمسينيات، انتقل تومي دورسي من شركة آر سي إيه فيكتور إلى شركة ديكا. ^{[ 51 ]} ووُعد بمبلغ 2000 دولار إذا انتقل إلى شركة ديكا. ومع ذلك، أفادت التقارير أنه حصل على 2500 دولار بدلاً من ذلك. ^{[ 52 ]}

Jimmy Dorsey broke up his big band in 1953. Tommy invited him to join as a feature attraction. In 1953, the Dorseys focused their attention on television. On December 26, 1953, the brothers appeared with their orchestra on Jackie Gleason's CBS television show, which was preserved on kinescope and later released on home video by Gleason. The brothers took the unit on tour and onto their own television show, Stage Show, from 1954 to 1956. In January 1956, The Dorseys made rock music history introducing Elvis Presley on his national television debut. Presley, then a regional country singer, made six guest appearances on Stage Show promoting his first releases for RCA Victor several months before his more familiar visits to the Milton Berle, Steve Allen, and Ed Sullivan variety programs.^[53]

Dorsey was married three times. His first wife was 16-year-old Mildred "Toots" Kraft, with whom he eloped in 1922, when he was 17. The couple had two children, Patricia and Thomas F. Dorsey III (nicknamed "Skipper"). In 1935, they moved to "Tall Oaks", a 21-acre (8.5 ha) estate in Bernardsville, New Jersey.^[54] They divorced in 1943 after Dorsey's affair with his former singer Edythe Wright.^[55]

Dorsey's second wife was film actress Patricia Dane in 1943, and they were divorced in 1947,^[56] but not before he gained headlines for striking actor Jon Hall when Hall embraced her. Finally, Dorsey married Jane Carl New on March 27, 1948, in Atlanta, Georgia. She had been a dancer at the Copacabana nightclub in New York City. Tommy and Jane Dorsey had two children, Catherine Susan and Steve.

Death and aftermath

توفي دورسي في 26 نوفمبر 1956، في منزله بمدينة غرينتش، بولاية كونيتيكت ، بعد أسبوع من بلوغه الحادية والخمسين من عمره. وكان قد بدأ بتناول حبوب منومة بانتظام في ذلك الوقت، مما أدى إلى تخديره بشدة؛ فاختنق حتى الموت أثناء نومه بعد تناوله وجبة دسمة. ^{[ 57 ]} قاد جيمي دورسي فرقة شقيقه حتى وفاته بمرض سرطان الحلق في العام التالي. عندئذٍ، أصبح عازف الترومبون وارن كوفينغتون قائدًا للفرقة بمباركة جين دورسي ^{[ 58 ]} ، كونها كانت تملك حقوق فرقة زوجها الراحل واسمها. وحققت الفرقة، التي عُرفت باسم " أوركسترا تومي دورسي بقيادة وارن كوفينغتون" ، المركز السابع في قائمة بيلبورد، وحصلت على أسطوانة ذهبية في خريف عام 1958 بأغنيتها الناجحة "شاي لشخصين تشا تشا". ^{[ 59 ] [ 60 ]} كما تولى أوربي غرين قيادة الفرقة بعد وفاة دورسي عام 1956.

بعد مغادرة كوفينغتون للفرقة، تولى عازف الساكسفون تينور سام دوناهو قيادتها من عام 1961 حتى عام 1966. ^{[ 61 ]} وقدّم فرانك سيناترا الابن أولى حفلاته الغنائية الاحترافية مع الفرقة في مسرح دالاس التذكاري في تكساس عام 1963. وفي وقت لاحق، قاد عازف الترومبون وقائد الفرقة بادي مورو أوركسترا تومي دورسي من عام 1977 حتى وفاته في 27 سبتمبر 2010. توفيت جين دورسي لأسباب طبيعية عن عمر يناهز 79 عامًا في ميامي، فلوريدا ، عام 2003. دُفن تومي وجين دورسي معًا في مقبرة كينسيكو في فالهالا، نيويورك . ^{[ 62 ]}

حقق تومي دورسي سلسلة من 286 أغنية ضمن قائمة بيلبورد . ^{[ 63 ]} وحققت فرقة دورسي الموسيقية سبعة عشر أغنية في المركز الأول مع فرقته في ثلاثينيات وأربعينيات القرن العشرين، من بينها: "On Treasure Island"، و"The Music Goes 'Round and Around"، و"You"، و"Marie" (من تأليف إيرفينغ برلين )، و"Satan Takes a Holiday"، و"The Big Apple"، و"Once in a While"، و"The Dipsy Doodle"، و"Our Love"، و"All the Things You Are"، و"Indian Summer"، و"Dolores". كما حقق أغنيتين أخريين في المركز الأول عام 1935 عندما كان عضوًا في فرقة دورسي براذرز الموسيقية: "Lullaby of Broadway" (من تأليف هاري وارن )، التي تصدرت القائمة لمدة أسبوعين، و"Chasing Shadows"، التي تصدرت القائمة لمدة ثلاثة أسابيع. كانت أغنيته الأكثر نجاحاً هي "لن أبتسم مرة أخرى"، التي شارك فيها فرانك سيناترا بالغناء، والتي احتلت المرتبة الأولى لمدة اثني عشر أسبوعاً على قائمة بيلبورد لأغاني البوب ​​الفردية في عام 1940. "حققت شركة RCA Victor نجاحاً كبيراً مع أغنية "هناك مثل هذه الأشياء"، التي شارك فيها سيناترا بالغناء؛ حيث احتلت المرتبة الأولى في يناير 1943، وكذلك أغنية "في زرقة المساء"، وهي أغنية أخرى من إنتاج دورسي وشارك فيها سيناترا، في أغسطس، بينما وصلت أغنية ثالثة من إنتاج دورسي/سيناترا، بعنوان "أنت دائماً"، إلى المراكز الخمسة الأولى في وقت لاحق من العام، ووصلت أغنية رابعة، بعنوان "سأراك"، إلى المراكز العشرة الأولى في عام 1944." ^{[ 64 ]} يقول موقع "Tommy Dorsey A Songwriter's Friend" الإلكتروني: "كان لدى الأوركسترا أكثر من 200 تسجيل لأفضل عشرين أغنية، بما في ذلك الأغاني  التي احتلت المرتبة الأولى مثل "The Music Goes Round and Round" (1935)، و"Alone" (1936)، و"You" (1936)، و" Marie " (1937)، و"Satan Takes a Holiday" (1937)، و"The Big Apple" (1937)، و"Once in a While" (1937)، و"The Dipsy Doodle" (1937)، و"Music, Maestro, Please" (1938)، و"Our Love" (1939)، و"Indian Summer" (1939)، و"All the Things You Are" (1939)، و"I'll Never Smile Again" (1940)، و"Dolores" (1941)، و"There are Such Things" (1942). و"في زرقة المساء" (1943)." ^{[ 65 ]}

• 1929: "لا يمكنك خداع الغشاش" مع فيل نابليون وفرانك سينيوريلي ^{[ 66 ]}
• 1932: "ثلاثة حالات مزاجية"؛ ملاحظة: سجل دورسي نسختين من هذه الأغنية لشركة OKeh Records، في 6 أغسطس 1932، في مدينة نيويورك. ^{[ 67 ]}
• 1937: " صباح اليوم التالي "
• 1938: "كريس وعصابته" مع فليتشر وهوراس هندرسون ^{[ 68 ] [ 69 ] [ 70 ]}
• 1938: كتب تومي دورسي أغنية "Peckin' With Penguins" لفيلم كرتوني من إخراج فرانك تاشلين عام 1938 بعنوان "Porky's Spring Planting" لصالح استوديو وارنر بروس.
• 1939: " إليك " ^{[ 71 ] [ 72 ]}
• 1939: " هذا ليس حلماً "
• 1939: " لقد علمتني أن أحب مرة أخرى " ^{[ 73 ] [ 74 ]}
• 1939: " في منتصف حلم "
• 1939: "ليلة في السودان" ^{[ 75 ] [ 76 ]}
• 1939: "الضحك المظلم" مع خوان تيزول ^{[ 77 ]}
• 1945: "فلويد جايف"
• 1946: "الشد والتضييق"
• 1947: "علم الترومبون" ^{[ 78 ]}

كتب بالاشتراك مع فريد نورمان

• "مجموعة من الإيقاعات"
• "مقطع موسيقي متوسط"
• "بطاطا حلوة مسكرة"

في عام 1982، كان تسجيل أغنية " لن أبتسم مجدداً" (I'll Never Smile Again ) الصادر عام 1940 عن شركة فيكتور، أول تسجيل من بين ثلاثة تسجيلات لتومي دورسي يتم إدخالها إلى قاعة مشاهير جرامي . ^{[ 79 ]} وفي عام 1998، تم إدخال أغنيته الرئيسية " أشعر بالحنين إليك " (I'm Getting Sentimental Over You)، إلى جانب تسجيله لأغنية "ماري" (Marie) التي كتبها إيرفينغ برلين عام 1928. ^{[ 80 ]} وفي عام 1996، أصدرت خدمة البريد الأمريكية طابعاً بريدياً تذكارياً لتومي دورسي وجيمي دورسي.

تم إدخال تومي دورسي بعد وفاته إلى قاعة مشاهير جرامي ، وهي جائزة جرامي خاصة تم إنشاؤها في عام 1973 لتكريم التسجيلات التي يبلغ عمرها 25 عامًا على الأقل والتي لها "أهمية نوعية أو تاريخية".

ظهر تومي دورسي في الأفلام والأفلام القصيرة التالية: ^{[ 82 ]}

• فيلم موسيقي قصير من إنتاج شركة يونيفرسال نيم باند، رقم 7301: تومي دورسي وأوركستراه ، 1951
• منسق الأغاني ، 1951
• ولادة أغنية ، 1948
• عائلة دورسي الرائعة ، 1947
• إثارة الرومانسية ، 1945
• إيقاع برودواي ، 1944
• فتاة مجنونة ، 1943
• حمى السوينغ ، 1943
• لقد فعلتها ، 1943
• دو بيري كانت سيدة ، 1943
• تقديم ليلي مارس ، 1943
• سفينة في الأفق ، 1942
• ميلاد موسيقى البلوز ، 1941
• ليالي لاس فيغاس ، 1941
• ليلة في مهجع ، 1930، فيلم قصير

• سيجار إليس وأوركسترا نادي السفارة (1929) ^{[ 84 ]}
• أليس بولدن وأوركستراها (1929) ^{[ 85 ]}

يظهر تومي دورسي وأوركستراه في الأفلام التالية لشركات باراماونت، وإم جي إم، وصامويل غولدوين، وألايد آرتيستس، ويونايتد آرتيستس: ^{[ 86 ]}

• ليالي لاس فيغاس (1941) ^{[ 87 ]}
• سفينة أهوي (1942) ^{[ 51 ]}
• تقديم ليلي مارس (1943) ^{[ 88 ]}
• فتاة مجنونة (1943) ^{[ 51 ]}
• دو باري كانت سيدة (1943) ^{[ 51 ]}
• إيقاع برودواي (1944)
• إثارة الرومانسية (1945) ^{[ 51 ]}
• مورغان العظيم (1946) ^{[ 89 ]}
• عائلة دورسي الرائعة (1947) ^{[ 90 ]}
• ولادة أغنية (1948) ^{[ 51 ]}
• ديسكو جوكي (1951) ^{[ 51 ]}

• جلسة موسيقية مرتجلة في فيكتور (جلسة موسيقية مرتجلة عام 1937 شارك فيها دورسي)

• بيتر ج. ليفينسون، تومي دورسي: عيش حياة عظيمة: سيرة ذاتية (كامبريدج، ماساتشوستس: دار دا كابو للنشر، 2005) ISBN 978-0-306-81111-1
• روبرت ل. ستوكديل، تومي دورسي: على الهامش (ميتوشين، نيوجيرسي: دار سكيركرو للنشر، 1995) ISBN 978-0-8108-2951-0

تسجيلات الأفلام المجسمة (1942-1944) :

• أوركسترا تومي دورسي بتقنية ستيريو عالية الدقة تؤدي أغنية "Opus One" (صوت فقط).
• فرقة تومي دورسي الموسيقية بتقنية ستيريو عالية الدقة على الفيلم وهي تؤدي أغنية "Well, Git It!" من فيلم MGM لعام 1943 بعنوان Du Barry was a Lady بمشاركة بادي ريتش على الطبول.

روابط إضافية

• تسجيلات تومي دورسي في قائمة تسجيلات التاريخ الأمريكي .
• يعرض الموقع الإلكتروني تفاصيل برنامج تومي وجيمي دورسي التلفزيوني على شبكة سي بي إس عام 1956
• تومي دورسي يزور مدرسة بيرناردز الثانوية عام 1943
• أوركسترا تومي دورسي
• تومي دورسي على موقع AllMusic