فيلم قصير

الفيلم القصير هو فيلم ذو مدة عرض قصيرة. تُعرّف أكاديمية فنون وعلوم الصور المتحركة (AMPAS) الفيلم القصير بأنه "فيلم أصلي لا تتجاوز مدته 40 دقيقة، بما في ذلك جميع شارات النهاية". ^{[ 1 ]} مع ذلك، قد تستخدم منظمات سينمائية أخرى تعريفات مختلفة؛ فأكاديمية السينما والتلفزيون الكندية ، على سبيل المثال، تُعرّف الفيلم القصير حاليًا بأنه 45 دقيقة أو أقل في حالة الأفلام الوثائقية، و59 دقيقة أو أقل في حالة الأفلام الروائية. ^{[ 2 ]}

في الولايات المتحدة، كانت الأفلام القصيرة تُسمى عمومًا " مواضيع قصيرة" من عشرينيات القرن العشرين وحتى سبعينياته عندما كانت تقتصر على بكرتين من  شريط 35 ملم أو أقل، و" أفلام قصيرة " للأفلام المكونة من ثلاث أو أربع بكرات. وكانت كلمة " قصير " اختصارًا لكلا المصطلحين.

مصطلح "الفيلم القصير"، الذي بات نادرًا في صناعة السينما، يحمل في طياته افتراضًا بأن الفيلم يُعرض ضمن عرضٍ مصاحبٍ لفيلمٍ روائي طويل . غالبًا ما تُعرض الأفلام القصيرة في مهرجانات سينمائية محلية أو وطنية أو دولية ، ويُنتجها مخرجون مستقلون بميزانية محدودة أو معدومة . عادةً ما تُموّل هذه الأفلام من خلال منح سينمائية، أو منظمات غير ربحية ، أو جهات راعية ، أو من أموال شخصية. تُستخدم الأفلام القصيرة عمومًا لاكتساب الخبرة في مجال صناعة السينما، وكمنصة لعرض المواهب بهدف تأمين التمويل لمشاريع مستقبلية من مستثمرين أفراد، أو شركات إنتاج ، أو استوديوهات سينمائية . كما يمكن إصدارها مع أفلام روائية طويلة، أو إضافتها كميزات إضافية في بعض إصدارات الفيديو المنزلي.

كانت جميع الأفلام في بدايات السينما قصيرة جدًا ، إذ لم تتجاوز مدتها أحيانًا دقيقة واحدة أو أقل. ولم تبدأ الأفلام بالتجاوز عشر دقائق إلا في العقد الثاني من القرن العشرين. عُرضت المجموعة الأولى من الأفلام عام ١٨٩٤ عبر جهاز توماس إديسون المسمى " الكينتوسكوب "، والذي صُمم للعرض الفردي فقط. أُنتجت الأفلام الكوميدية القصيرة بأعداد كبيرة مقارنةً بالأفلام الطويلة، مثل فيلم " مولد أمة" للمخرج د. و. غريفيث عام ١٩١٥. وبحلول العقد الثالث من القرن العشرين ، أصبحت التذكرة تشمل برنامجًا متنوعًا يتضمن فيلمًا رئيسيًا وعدة أفلام ثانوية من فئات مختلفة، مثل الأفلام الروائية القصيرة ، والأفلام الكوميدية القصيرة، وأفلام الرسوم المتحركة (من ٤ إلى ١٠ دقائق)، والأفلام الوثائقية ، والأخبار المصورة.

كانت الأفلام الكوميدية القصيرة شائعة بشكل خاص، وعادة ما كانت تأتي في شكل مسلسل أو سلسلة (مثل أفلام Our Gang ، أو العديد من مغامرات شخصية المتشرد الصغير لتشارلي شابلن ).

كانت الرسوم المتحركة تأتي في الأساس على شكل أفلام قصيرة. وكان لدى جميع شركات إنتاج الأفلام الكبرى تقريبًا وحدات مخصصة لتطوير وإنتاج الأفلام القصيرة، كما أن العديد من الشركات، وخاصة في عصر الأفلام الصامتة وبدايات عصر الأفلام الناطقة، أنتجت في الغالب أو فقط أفلامًا قصيرة.

في ثلاثينيات القرن العشرين، تغير نظام التوزيع في العديد من البلدان نتيجةً للكساد الكبير . فبدلاً من أن يقوم مالك السينما بتجميع برنامج من اختياره، باعت الاستوديوهات باقةً تتمحور حول فيلم رئيسي وفيلم ثانوي، وفيلم رسوم متحركة، وقليل من الأفلام الأخرى. ومع ظهور الأفلام المزدوجة ، تراجعت شعبية الأفلام القصيرة المكونة من بكرتين كفئة تجارية.

شكّل عام 1938 نقطة تحوّل في تاريخ الأفلام الكوميدية. فعلى سبيل المثال، أوقف هال روتش إنتاج جميع الأفلام القصيرة باستثناء فيلم "عصابتنا" (Our Gang )، الذي باعه في النهاية لشركة مترو غولدوين ماير في نفس العام. كما أوقفت شركة فيتافون ، المملوكة لشركة وارنر براذرز ، إنتاج سلسلة أفلامها الكوميدية القصيرة (ذات البكرتين) في عام 1938؛ وحذت شركة إديوكيشنال بيكتشرز حذوها في العام نفسه، بسبب فشل رئيسها إيرل دبليو هامونز في دخول مجال الأفلام الروائية الطويلة. ومع خروج هؤلاء المنتجين الكبار للأفلام الكوميدية من المنافسة، وسّعت شركة كولومبيا بيكتشرز عملياتها وأطلقت وحدة ثانية لإنتاج الأفلام الكوميدية القصيرة (ذات البكرتين) في عام 1938. واستمرت كولومبيا وآر كي أو راديو بيكتشرز في إنتاج هذه الأفلام حتى خمسينيات القرن العشرين.

وجد مديرو دور العرض السينمائي أنه من الأسهل والأكثر ملاءمةً إدراج أفلام قصيرة من بكرة واحدة (10 دقائق) ضمن برامجهم التي تتضمن فيلمين. في مجال الأفلام الحية، كان الكاتب الساخر روبرت بنشلي يُنتج أفلامًا كوميدية قصيرة منذ فجر السينما الناطقة؛ حيث عُرضت سلسلاته المتنوعة لشركات فوكس، وفيتافون، وإم جي إم، وباراماونت من عام 1928 إلى عام 1944. وكانت أفلام بيت سميث الخاصة من إنتاج إم جي إم بمثابة "إضافة مميزة" في برامج دور السينما منذ عام 1935 واستمرت حتى عام 1955. أما سلسلة "فليكر فلاشباكس " من إنتاج آر كي أو، والتي أعادت إحياء الأفلام الصامتة، فقد عُرضت من عام 1943 إلى عام 1956، وأصبحت أفلام جو ماكدواكس الكوميدية من إنتاج وارنر براذرز سلسلة منتظمة في عام 1946 واستمرت حتى عام 1956. ومع ذلك، كان موضوع الأفلام القصيرة من بكرة واحدة هو الرسوم المتحركة، التي أنتجتها شركات والت ديزني ، ووارنر براذرز، وإم جي إم، وباراماونت ، ووالتر لانتز ، وكولومبيا، وتيري تونز .

كان المسلسل المغامر أحد أقدم أشكال الأفلام القصيرة ، وقد ظهر لأول مرة عام 1912. يتألف المسلسل عادةً من 12 إلى 15 حلقة، مدة كل منها من 15 إلى 20 دقيقة. تنتهي كل حلقة بوقوع البطل أو البطلة في موقف يهدد حياتهما، ويتعين على المشاهدين متابعة الأحداث في الأسبوع التالي لمعرفة النهاية. حافظت هذه "المسلسلات ذات الحلقات" على شعبيتها طوال خمسينيات القرن العشرين، على الرغم من أن شركتي كولومبيا وريبابليك بيكتشرز كانتا تنتجانها بأقل تكلفة ممكنة، معيدتين استخدام أبرز مشاهد الحركة من المسلسلات القديمة وربطها ببعض المشاهد الجديدة التي يظهر فيها ممثلون يرتدون نفس الملابس. حتى بعد توقف ريبابليك عن إنتاج المسلسلات عام 1955 وكولومبيا عام 1956، استمر الجمهور المخلص في دعمها، وأعادت الاستوديوهات إصدار المسلسلات القديمة حتى منتصف ستينيات القرن العشرين. أدى إحياء مسلسل باتمان من إنتاج كولومبيا عام 1964 إلى ضجة إعلامية كبيرة، مما حفز إنتاج مسلسل تلفزيوني جديد عن باتمان وموجة من منتجات باتمان .

مع ظهور التلفزيون ، اختفت الأفلام القصيرة التجارية ذات التمثيل الحي تقريبًا؛ ألغت معظم الاستوديوهات مسلسلاتها ذات التمثيل الحي في عام 1956. فقط فرقة " ذا ثري ستوجز" استمرت في إنتاج أفلام كوميدية من جزأين؛ صدر آخرها في عام 1959. أصبحت الأفلام القصيرة وسيلة لعرض أعمال الطلاب والمستقلين والمتخصصين.

حظيت أفلام الرسوم المتحركة القصيرة بعمر أطول، ويعود ذلك جزئيًا إلى تطبيق تقنيات الرسوم المتحركة المحدودة منخفضة التكلفة ، وظهور الرسوم المتحركة التلفزيونية ، مما أتاح عرضها في دور السينما وإعادة بثها لاحقًا. خضعت شركة وارنر براذرز، إحدى أكثر الشركات إنتاجًا في العصر الذهبي، لعدة عمليات إعادة هيكلة في الستينيات قبل أن تتخلى عن إنتاج الأفلام القصيرة عام 1969 (بعد أن كانت تُعرض على التلفزيون لسنوات ). استمرت شركة إم جي إم في إنتاج توم وجيري (بدايةً بسلسلة من الأفلام القصيرة من أوروبا الشرقية التي لم تلقَ استحسانًا كبيرًا من إخراج جين ديتش ، ثم سلسلة أخرى لاقت استحسانًا أكبر من إخراج تشاك جونز ، أحد خريجي وارنر براذرز ) حتى عام 1967، واستمر وودي نقار الخشب حتى عام 1972؛ وشكّل الفريق الإبداعي وراء رسوم إم جي إم المتحركة في الأربعينيات والخمسينيات شركة هانا-باربيرا للإنتاج عام 1957، والتي ركزت بشكل أساسي على التلفزيون. كان مسلسل النمر الوردي آخر سلسلة رسوم متحركة قصيرة منتظمة تُعرض في دور السينما، حيث بدأ عرضه في عام 1964 (وبالتالي قضى وجوده بالكامل في عصر الرسوم المتحركة المحدودة) وانتهى في عام 1980. وبحلول الستينيات، تحول سوق الرسوم المتحركة القصيرة إلى حد كبير إلى التلفزيون، حيث تم توزيع الأفلام القصيرة المعروضة في دور السينما على التلفزيون.

لا تزال بعض الأفلام القصيرة المتحركة تُعرض ضمن التوزيع التجاري السائد. فعلى سبيل المثال، دأبت شركة بيكسار على عرض فيلم قصير مع كل فيلم روائي طويل خلال عرضه الأول في دور السينما منذ عام 1995 (مع استمرارها في إنتاج الأفلام القصيرة منذ عام 2001). ^{[ 3 ]} ومنذ استحواذ ديزني على بيكسار عام 2006، أنتجت ديزني أيضًا أفلامًا قصيرة متحركة منذ عام 2007، بدءًا من فيلم غوفي القصير "كيفية توصيل نظام المسرح المنزلي" ، كما أنتجت سلسلة من الأفلام القصيرة الواقعية التي تضم شخصيات الدمى المتحركة (ذا مابيتس) لعرضها على يوتيوب كفيديوهات ترويجية واسعة الانتشار لفيلم عام 2011 الذي يحمل الاسم نفسه .

في عام 2009، صدر الفيلم القصير المرعب " لا طريق يمر" وحقق انتشاراً واسعاً، مما أدى إلى ظهور نوع جديد من الرعب التناظري. وألهم هذا الفيلم القصير إنتاج ثلاثة أجزاء لاحقة، تحولت لاحقاً إلى مسلسل ويب .

كثيراً ما تُنتج شركة دريم ووركس أنيميشن أفلاماً قصيرة تُضاف إلى الإصدارات الخاصة من أفلامها الروائية، وتكون هذه الأفلام عادةً طويلة بما يكفي لعرضها كحلقة تلفزيونية خاصة . كما أضافت بعض أفلام الاستوديو أفلاماً قصيرة عُرضت في دور السينما. أما شركة وارنر بروذرز، فغالباً ما تُضمّن أفلاماً قصيرة قديمة من مكتبتها الضخمة، تربطها علاقة موضوعية فقط، في إصدارات أقراص DVD لأفلامها الكلاسيكية. وفي الفترة من 2010 إلى 2012، أصدرت وارنر بروذرز أيضاً أفلاماً قصيرة جديدة من سلسلة لوني تونز قبل أفلام العائلة.

فيلم "جوي - رحلةٌ مُخلصةٌ نحو السعادة" هو فيلم قصير هندي حائز على جوائز، صدر عام ٢٠٢٢، من تأليف وإخراج نيخيل لاما. يروي الفيلم رحلة جوي العاطفية، وهو شابٌ حرّ الروح، يلتقي صدفةً بطالبةٍ كفيفةٍ تُدعى نيترا، ليتعرف من خلالها على عالم المساعدة في الكتابة ودعم ذوي الاحتياجات الخاصة خلال الامتحانات. يستكشف الفيلم، من خلال مواضيع التعاطف واللطف والخدمة المُخلصة، كيف يُمكن لأفعال الرحمة الصغيرة أن تُغيّر حياة الناس وتُلهمهم النمو الشخصي. ^{[ ٤ ]}

تؤدي جولي سينغ دور البطولة النسائية، نيترا، وقد نال أداؤها استحسانًا كبيرًا لتجسيدها الطبيعي والمؤثر لشخصية طالبة كفيفة تسعى جاهدة لتحقيق أهدافها. يشارك في الفيلم أيضًا سامبهاف جاين وسورين سايني في أدوار بارزة. أُنتج الفيلم القصير في الهند وتدور أحداثه في نيودلهي، وقد حظي بإشادة واسعة لسرديته ذات البعد الاجتماعي وأسلوبه الواقعي في سرد ​​القصص. ^{[ 5 ]}

تنظم شركة Shorts International وشركة Magnolia Pictures عرضًا سنويًا للأفلام القصيرة المرشحة لجوائز الأوسكار في دور العرض في جميع أنحاء الولايات المتحدة والمملكة المتحدة وكندا والمكسيك خلال شهري فبراير ومارس. ^{[ 6 ]}

تُبث الأفلام القصيرة أحيانًا كفقرات إضافية عندما لا يتناسب الفيلم الروائي أو أي عمل آخر مع جدول البث المعتاد. وكانت قناة ShortsTV أول قناة تلفزيونية مخصصة للأفلام القصيرة.

مع ذلك، تعتمد الأفلام القصيرة عمومًا على عرضها في المهرجانات السينمائية للوصول إلى جمهورها. ويمكن أيضًا توزيع هذه الأفلام عبر الإنترنت . وقد اجتذبت بعض المواقع الإلكترونية التي تشجع على نشر الأفلام القصيرة التي يُنشئها المستخدمون، مثل يوتيوب وفيميو ، مجتمعات كبيرة من الفنانين والمشاهدين. وتعرض مواقع مثل أومليتو، وفيلم شورت، وشورت أوف ذا ويك، وشورت فيلمز ماتر، وشورت سنترال، وبعض التطبيقات، مجموعة مختارة من الأفلام القصيرة. ^{[ 7 ]}

يقارن بعض المعلقين بين قصر مدة الأفلام الأولى للأخوين لوميير ، والتي كانت محدودة بحوالي 46 ثانية بسبب القيود المادية لبكرات الأفلام، وانتشار السرديات الرقمية القصيرة للغاية (مثل القصص القصيرة جداً على غرار دوانجو ) في عصر الهواتف المحمولة. ^{[ 8 ]}

تُعدّ الأفلام القصيرة مرحلةً أولى نموذجيةً لصنّاع الأفلام الجدد، لكنّ الممثلين المحترفين وفرق العمل غالباً ما يختارون إنتاج أفلام قصيرة كشكلٍ بديلٍ للتعبير. وقد ازدادت شعبية صناعة الأفلام للهواة مع ازدياد سهولة الوصول إلى المعدات.

انخفاض تكاليف إنتاج الأفلام القصيرة غالباً ما يتيح لها تناول مواضيع مختلفة مقارنةً بالأفلام الروائية ذات الميزانيات الضخمة. وبالمثل، فإن تقنيات صناعة الأفلام غير التقليدية، مثل تقنية تحريك الصور أو السرد القصصي بدون حوار، أكثر شيوعاً في الأفلام القصيرة منها في الأفلام الروائية.

يدّعي مهرجان تروبفيست أنه أكبر مهرجان للأفلام القصيرة في العالم. ويُقام المهرجان حاليًا في أستراليا (مهد المهرجان)، والجزيرة العربية، والولايات المتحدة، وغيرها. ويُنسب إلى تروبفيست، الذي انطلق عام ١٩٩٣، الفضل، ولو جزئيًا، في الانتشار الواسع للأفلام القصيرة عالميًا. كما ادّعى مهرجان كوتش فيست للأفلام ، التابع لمهرجان شنيت العالمي للأفلام، أنه أكبر مهرجان للأفلام القصيرة يُقام ليوم واحد في العالم. ^{[ ٩ ]}

من بين أقدم المهرجانات السينمائية المخصصة للأفلام القصيرة، مهرجان كليرمون فيران الدولي للأفلام القصيرة في فرنسا ( منذ عام 1979)، ومهرجان تامبيري السينمائي في فنلندا (منذ عام 1969)، ومهرجان أوبرهاوزن الدولي للأفلام القصيرة في ألمانيا (منذ عام 1954). ولا تزال جميعها تُعتبر أهم مهرجانات الأفلام القصيرة في العالم حتى اليوم.

• Reel ، لشرح المصطلح التاريخي "two-takeler"
• قائمة المسلسلات القصيرة المتحركة
• قائمة الأفلام القصيرة المستقلة
• قائمة الأفلام القصيرة من إنتاج استوديوهات هوليوود
• فيلم قصير
• موفيولا: قناة الأفلام القصيرة
• فيديو موسيقي
• فيلم مدته دقيقة واحدة
• مهرجان تامبيري السينمائي
• مجلة الأفلام القصيرة
• تروبفيست

• معهد الفيلم البريطاني: "كتابة الأفلام القصيرة" بقلم فيل باركر ، موقع screenonline الإلكتروني التابع لمعهد الفيلم البريطاني