فيلم Walkabout

فيلم "ووك أباوت" (Walkabout) هو فيلم مغامرات وبقاء من إنتاج عام 1971 ، من إخراج نيكولاس روغ وبطولة جيني أغوتر ، ولوك روغ ، وديفيد غولبيل . كتب إدوارد بوند السيناريو، وهو مقتبس بشكل فضفاض من رواية جيمس فانس مارشال التي صدرتتدور أحداث الفيلم حول طفلين أبيضين يُتركان لمصيرهما في المناطق النائية الأسترالية ، حيث يلتقيان بفتى من السكان الأصليين يساعدهما على البقاء.

أُصدر فيلم "ووك أباوت" ، ثاني أفلام روغ الروائية، عالميًا من قِبل شركة "توينتيث سينشري فوكس" ، وكان من أوائل أفلام الموجة الجديدة في السينما الأسترالية. إلى جانب فيلم "ويك إن فرايت" ، كان " ووك أباوت " أحد فيلمين أستراليين شاركا في مسابقة الجائزة الكبرى للمهرجان في مهرجان كان السينمائي عام 1971. ^{[ 4 ]} ثم عُرض الفيلم في الولايات المتحدة في يوليو 1971، وفي أستراليا في ديسمبر 1971.

في عام 2005، أدرجه معهد الفيلم البريطاني في قائمته لأفضل 50 فيلمًا يجب مشاهدتها قبل سن 14 عامًا. ^{[ 5 ]}

تعيش فتاة مراهقة وشقيقها الأصغر مع والديهما في شقة متواضعة في مبنى شاهق في سيدني . في أحد الأيام، يقودهم والدهم إلى المناطق النائية ، وهم لا يزالون يرتدون زيهم المدرسي، بحجة الذهاب في نزهة. وبينما يستعدون لتناول الطعام، يُخرج الأب مسدساً ويطلق النار على الطفلين. يعتقد الصبي أنها مجرد لعبة، لكن الفتاة تُدرك أن والدها يُحاول قتلهما، فتهرب مع شقيقها، وتلجأ إلى الصخور للاحتماء. تشاهد والدها وهو يُشعل النار في السيارة ويُطلق النار على رأسه. تُخفي الفتاة انتحار والدها عن شقيقها، وتستعيد بعضاً من طعام النزهة، وتُبعده عن المكان، مُحاولةً العودة إلى المنزل سيراً على الأقدام عبر الصحراء.

بحلول منتصف اليوم التالي، كانوا منهكين، وبالكاد يستطيع الصبي المشي. عثروا على واحة بها حفرة ماء صغيرة وشجرة كواندونغ ، فقضوا يومهم يلعبون ويستحمون ويستريحون. في صباح اليوم التالي، جفّ الماء. ثم عثر عليهم صبي من السكان الأصليين. لم يكن يتحدث الإنجليزية، مما أثار إحباط الفتاة، لكن أخاها أشار بإيماءات إلى حاجتهم للماء، فأراهم الوافد الجديد بمرح كيف يستقونه من قاع الواحة الجاف. سافر الثلاثة معًا، وشاركهم الصبي لحم الكنغر الذي اصطاده أثناء الصيد. تعلم الصبيان التواصل إلى حد ما باستخدام كلمات من لغات بعضهم البعض وإيماءات؛ أما الفتاة فلم تبذل أي محاولة من هذا القبيل.

بينما كانوا بالقرب من مزرعة، مرت امرأة بيضاء بجانب الصبي الأسترالي الأصلي، الذي تجاهلها تمامًا عندما تحدثت إليه. بدت المرأة وكأنها رأت الأطفال الآخرين، لكنهم لم يروها، وواصلوا طريقهم. عثر الأطفال أيضًا على بالون طقس تابع لفريق بحثي قريب يعمل في الصحراء. بعد أن رسم الصبي الأسترالي الأصلي مخططات لمنزل حديث الطراز، قادهم في النهاية إلى مزرعة مهجورة، وأخذ الصبي الصغير إلى طريق قريب. اصطاد الصبي جاموسًا مائيًا، وبينما كان يصارعه حتى طرحه أرضًا، ظهر صيادان أبيضان في شاحنة وكادا يدهسانه. شاهد الصبي في صدمة كيف أطلقوا النار عشوائيًا على عدة جواميس ببندقية. ثم عاد الصبي إلى المزرعة، لكنه مر بها دون أن ينبس ببنت شفة.

لاحقًا، يرقد الصبي الأسترالي الأصلي في حالة ذهول بين عظام الجاموس، وقد طلى جسده بعلامات احتفالية. يعود إلى المزرعة، فيفاجئ الفتاة التي كانت تخلع ملابسها، ويبدأ طقوسًا للتودد، راقصًا أمامها. ^{[ 6 ]} ورغم أنه يرقص في الخارج طوال اليوم وحتى الليل حتى ينهكه التعب، إلا أنها تخاف وتختبئ منه، وتخبر شقيقها أنهما سيتركانه في اليوم التالي. في الصباح، وبعد أن يرتديا زيهما المدرسي، يأخذها شقيقها إلى جثة الصبي الأسترالي الأصلي المعلقة على شجرة. تمسح الفتاة النمل عن صدر الصبي الميت دون أن تُظهر أي انفعال يُذكر. يصعد الشقيقان الطريق، فيجدان بلدة تعدين شبه مهجورة، حيث يرشدهما عامل فظ إلى مكان إقامة قريب.

بعد سنوات، يعود رجل إلى المنزل من العمل بينما تُعدّ الفتاة، التي أصبحت الآن بالغة، العشاء. وبينما يعانقها ويروي لها أحاديث العمل، تتخيل أو تتذكر وقتًا كانت فيه هي وشقيقها والفتى الأسترالي الأصلي يلعبون ويسبحون عراة في بحيرة صغيرة في المناطق النائية.

لم يتم ذكر أسماء أي من الشخصيات.

وصف روغ الفيلم في عام 1998 بأنه "قصة بسيطة عن الحياة والوجود، لا تتخللها المغالطات، بل تتناول أبسط المواضيع الإنسانية؛ الميلاد والموت والتغير". ^{[ 8 ]}

تعتبر أغوتر الفيلم متعدد الطبقات، فهو من جهة قصة أطفال تائهين في المناطق النائية الأسترالية يبحثون عن طريقهم، ومن جهة أخرى حكاية رمزية عن المجتمع الحديث وفقدان البراءة. ^{[ 9 ]} ويشير الكاتب الأسترالي لويس نورا إلى الصور التوراتية التي تتخلل الفيلم؛ ففي أحد المشاهد، ينتقل المشهد إلى فلاشباك لا شعوري لانتحار الأب، لكن المشهد يُعرض بالعكس، وينهض الأب كما لو أنه " بُعث من جديد ". وقد رسم العديد من الكتّاب أيضًا تشابهًا مباشرًا بين تصوير المناطق النائية الأسترالية وجنة عدن ، حيث لاحظ نورا أن هذا التشابه وصل إلى حد تضمين "نذر ثعبان يزحف على أغصان الشجرة العارية" فوق شخصية أغوتر وهي نائمة. ^{[ 10 ]}

يرى غريغوري ستيفنز، الأستاذ المشارك في الأدب الإنجليزي، أن الفيلم يُصاغ كقصة "عودة إلى عدن" نموذجية، تتضمن عناصر شائعة من ثقافة الستينيات المضادة ؛ ويُقدّم مشهد السباحة العارية كمثال على "التخلي الرمزي عن عباءة العالم المُفرط في التحضّر". ^{[ 11 ]} ومن خلال رفض الفتاة للصبي الأسترالي الأصلي وموته اللاحق، يُصوّر الفيلم المناطق النائية الأسترالية على أنها "جنة لا يمكن إلا أن تُفقد". ^{[ 12 ]} ويُشارك أغوتر تفسيراً مماثلاً، فيما يتعلق بالمراهقين، على أعتاب البلوغ وفقدان براءة الطفولة، كاستعارة للتغيير الذي لا رجعة فيه الذي أحدثته الحضارة الغربية . ^{[ 9 ]}

كان هذا الفيلم ثاني فيلم روائي طويل من إخراج نيكولاس روغ، المخرج البريطاني. كان روغ قد خطط منذ فترة طويلة لتحويل رواية "ووك أباوت " إلى فيلم ، حيث تدور أحداثها حول أطفال أمريكيين تقطعت بهم السبل إثر تحطم طائرة. بعد أن يعثر عليهم صبي من السكان الأصليين ويقودهم إلى بر الأمان، يموت متأثرًا بإصابته بالإنفلونزا التي أصيب بها منهم، لعدم تلقيه التطعيم. تواصل روغ مع الكاتب المسرحي الإنجليزي إدوارد بوند لكتابة السيناريو، والذي قدم له أربعة عشر صفحة من الملاحظات المكتوبة بخط اليد. أعجب روغ بالملاحظات، فقام بوند بتوسيعها لتصبح سيناريو من 63 صفحة. ^{[ 13 ]} ثم حصل روغ على دعم من رجلَي أعمال أمريكيين، هما ماكس راب وسي ليتفينوف ، ^{[ 14 ]} واللذان أسسا شركة في أستراليا وباعا حقوق التوزيع لشركة توينتيث سينشري فوكس . ^{[ 15 ]}

بدأ التصوير في سيدني في أغسطس 1969، ثم انتقل لاحقًا إلى أليس سبرينغز ، ^{[ 3 ]} ولعب لوك، ابن روغ، دور الصبي الأصغر في الفيلم. أضفى روغ على البيئة الأسترالية منظورًا وتفسيرًا خارجيًا، وارتجل كثيرًا أثناء التصوير. علّق قائلًا: "لم نخطط لأي شيء، بل صادفنا الأشياء بالصدفة... وصورنا كل ما وجدناه." ^{[ 16 ]} يُعد الفيلم مثالًا على أسلوب روغ الإخراجي المتميز، والذي يتسم بتكوين بصري قوي نابع من خبرته كمصور سينمائي ، بالإضافة إلى التقطيع المتقاطع المكثف وتجاور الأحداث والمواقع والبيئات لبناء موضوعاته. ^{[ 17 ]} قام جون باري بتأليف الموسيقى وقيادتها ، وأنتجها فيل رامون ، ^{[ 18 ]} والقصيدة التي تُقرأ في نهاية الفيلم هي القصيدة رقم 40 من كتاب "فتى من شروبشاير" للشاعر إيه إي هاوسمان . ^{[ 19 ]}

علّقت جيني أغوتر على مشهد السباحة العارية قائلةً: "أراد نيك أن يكون مشهد السباحة العارية بسيطًا ومباشرًا. أرادني أن أكون متحررة من القيود، وهو ما لم أكن عليه. كنت شابة شديدة الخجل. لم أشعر بالانزعاج من نية المشهد، لكن هذا لا يُخفف من وطأة الموقف. لم يكن هناك أحد حولي سوى نيك من بعيد بكاميرته. لا أضواء، لا شيء. بمجرد أن التقط الصورة، خرجت من الماء وارتديت ملابسي بأسرع ما يمكن." ^{[ 20 ]} وقد صرّحت أغوتر بأنها لا تندم على تصوير المشاهد، لكنها تأسف لكيفية اقتطاعها من سياقها ونشرها على الإنترنت من قِبل "منحرفين". ^{[ 21 ]}

افترض المجلس البريطاني لتصنيف الأفلام (BBFC) أن أغوتر كانت تبلغ من العمر سبعة عشر عامًا وقت تصوير الفيلم (كانت في الواقع تبلغ من العمر ستة عشر عامًا عندما بدأ التصوير في يوليو 1969 ^{[ 14 ]} )، وبالتالي لم تُشكل المشاهد مشكلة عند تقديمها إلى المجلس في عام 1971 ولاحقًا في عام 1998. وقد حظر قانون حماية الأطفال لعام 1978 توزيع وحيازة صور غير لائقة لأشخاص دون سن السادسة عشرة، لذا لم يُنظر في مسألة احتمالية وجود محتوى غير لائق في المرات السابقة. ومع ذلك، رفع قانون الجرائم الجنسية لعام 2003 الحد الأدنى للسن إلى ثمانية عشر عامًا، مما يعني أنه كان مطلوبًا من المجلس البريطاني لتصنيف الأفلام النظر في مشاهد العُري في سياق القانون الجديد عندما أُعيد تقديم الفيلم في عام 2011. راجع المجلس المشاهد واعتبرها غير لائقة، وأجاز الفيلم دون حذف. ^{[ 2 ]}

يتضمن الفيلم عدة مشاهد لصيد وقتل الحيوانات، مثل مشهد طعن الكنغر بالرمح وضربه حتى الموت. ينص قانون الأفلام السينمائية (الحيوانات) لعام ١٩٣٧ على تجريم توزيع أو عرض أي مواد في المملكة المتحدة تتضمن إلحاق الألم أو الرعب بالحيوانات. ولأن الحيوانات لم تظهر عليها علامات المعاناة أو الضيق، فقد اعتُبر الفيلم غير مخالف للقانون. ^{[ ٢ ]}

لم يحقق فيلم "ووك أباوت " نجاحًا يُذكر في شباك التذاكر الأسترالي. وتناقش النقاد حول ما إذا كان يُمكن اعتباره فيلمًا أستراليًا، وما إذا كان يُمثل احتضانًا للسياق الثقافي والطبيعي للبلاد أم رد فعلٍ عليه. ^{[ 16 ]} في الولايات المتحدة، صُنِّف الفيلم في البداية بتصنيف R من قِبَل جمعية الفيلم الأمريكية (MPAA) بسبب مشاهد العُري، ولكن تم تخفيض تصنيفه إلى GP (PG) بعد الاستئناف.

وصفه الناقد روجر إيبرت بأنه "أحد أعظم الأفلام". ^{[ 22 ] [ 23 ]} وكتب أنه لا يحمل الكثير من الأحكام الأخلاقية أو العاطفية على شخصياته، وأنه في نهاية المطاف صورة للعزلة في ظل القرب. في ذلك الوقت، صرّح قائلاً: "هل هو حكاية رمزية عن البراري النبلاء وأرواح سكان المدن المكبوتة؟ هذا ما يوحي به ظاهر الفيلم، لكنني أعتقد أنه يتناول شيئًا أعمق وأكثر غموضًا: سر التواصل". ^{[ 23 ]} كما أشار الناقد السينمائي إدوارد جوثمان إلى الاستخدام المكثف للصور الطبيعية الغريبة، واصفًا إياها بأنها "جوقة من السحالي". ^{[ 24 ]} في كتابه " Walkabout "، وهو تحليل للفيلم، كتب المؤلف لويس نورا : "لقد صُدمت. كانت صور المناطق النائية الأسترالية ذات كثافة شبه هلوسية . فبدلاً من أن تكون الصحراء والأدغال غارقة في رتابة مملة، بدا كل شيء حادًا وصاخبًا ومتوهجًا . كانت المناطق النائية الأسترالية جميلة ومؤثرة". ^{[ 25 ]} وصف الكاتب والمخرج أليكس جارلاند الفيلم بأنه "عمل سينمائي بارع". ^{[ 26 ]}

بعد مرور أكثر من 50 عامًا على إصداره، قام موقع Rotten Tomatoes، وهو موقع لتجميع المراجعات ، باستطلاع آراء 43 ناقدًا وحكم على 86% من المراجعات بأنها إيجابية، ^{[ 27 ]} بمتوسط ​​تقييم 8.1 من 10. ^{[ 28 ]}

منح موقع ميتاكريتيك ، الذي يستخدم المتوسط ​​المرجح ، الفيلم تقييمًا قدره 85 من 100، استنادًا إلى آراء 18 ناقدًا، ما يشير إلى "إشادة عالمية". ^{[ 29 ]} وفي استطلاع معهد الفيلم البريطاني لعام 2012 لأعظم أفلام العالم، ظهر فيلم " ووك أباوت " ضمن اختيارات أربعة نقاد وأربعة مخرجين لأفلامهم المفضلة. ^{[ 30 ]}

• جولة على موقع IMDb
• جولة في كتالوج أفلام AFI الروائية
• جولة تعريفية على موقع ميتاكريتيك
• جولة: مناظر طبيعية من الذاكرة ، مقال بقلم بول رايان في مجموعة كرايتيريون
• جولة أسئلة وأجوبة مع نيك روج ولوسيان روج وجيني أغاتر في BFI في عام 2011
• جولة في سينما أوز