الإيقاع في أفريقيا جنوب الصحراء

تتميز موسيقى أفريقيا جنوب الصحراء الكبرى بـ"اهتمام إيقاعي قوي" ^{[ 1 ]} يظهر سمات مشتركة في جميع مناطق هذه الإقليم الشاسع، حتى أن آرثر موريس جونز (1889-1980) وصف الأساليب المحلية المتعددة بأنها تشكل نظامًا رئيسيًا واحدًا . ^{[ 2 ]} كما يؤكد سي كي لادزيكبو على التجانس العميق في الأسلوب. ^{[ 3 ]} كانت التقنيات الإيقاعية لغرب أفريقيا، التي انتقلت عبر المحيط الأطلسي، مكونات أساسية في أنماط موسيقية متنوعة في الأمريكتين: السامبا ، والفورو ، والماراكاتو ، والكوكو فيالبرازيل، والموسيقى الأفرو-كوبية، والأنواع الموسيقية الأفرو-أمريكية مثل البلوز ، والجاز ، والريذم أند بلوز ، والفانك ، والسول ، والريغي ، والهيب هوب ، والروك أند رول، والتي اكتسبت بالتالي أهمية بالغة في الموسيقى الشعبية في القرن العشرين.وتشتهر الطبول في جميع أنحاء أفريقيا.

لا تحتوي العديد من لغات أفريقيا جنوب الصحراء الكبرى على كلمة تُعبّر عن الإيقاع ، أو حتى الموسيقى . تمثل الإيقاعات جوهر الحياة وتجسد ترابط الناس في العلاقات الإنسانية. يمكن أن ترمز الإيقاعات المتقاطعة إلى اللحظات الصعبة أو الضغوط النفسية: فالعزف عليها مع التمسك التام بالإيقاعات الرئيسية يُهيئ المرء للحفاظ على هدفه في الحياة أثناء مواجهة تحدياتها. ^{[ 4 ]} يُلاحظ سماع ثلاث إيقاعات مقابل إيقاعين في الحياة اليومية، مما يُساعد على تنمية "نظرة ثنائية الأبعاد للإيقاع". في جميع أنحاء غرب ووسط أفريقيا، تتضمن ألعاب الأطفال أنشطة تُنمّي الإحساس بالإيقاعات المتعددة. ^{[ 5 ]}

من بين سمات أسلوب الإيقاع في أفريقيا جنوب الصحراء الكبرى التزامن والضربات المتقاطعة ، والتي يمكن فهمها على أنها إيقاعات متعددة مستدامة ومنهجية ، أو تكرار نمطي لاثنين أو أكثر من الأشكال أو الأنماط أو العبارات الإيقاعية المتميزة في آن واحد. ويكمن جوهر التقاليد الإيقاعية الأفريقية في الاستخدام المتزامن لأنماط إيقاعية متباينة ضمن نفس نظام النبرات أو الوزن. وترتبط جميع هذه الأنماط "غير المتناظرة" تاريخيًا وجغرافيًا. ^{[ 6 ]}

نتيجة لهجرات شعوب النيجر والكونغو (مثل توسع البانتو )، انتشرت الثقافة متعددة الإيقاعات (مثل الرقص والموسيقى )، والتي تُعتبر عمومًا سمة مشتركة بين الثقافات الأفريقية الحديثة ، في جميع أنحاء القارة. ^{[ 7 ]} وبسبب تجارة الرقيق عبر المحيط الأطلسي ، كان لموسيقى الشتات الأفريقي ، الذي ينحدر الكثير منه من شعوب النيجر والكونغو، تأثير كبير على أشكال الثقافة الشعبية الغربية الحديثة (مثل الرقص والموسيقى ) . ^{[ 7 ]}

تعتمد الموسيقى الأفريقية بشكل كبير على إيقاعات الطبول السريعة والحيوية المنتشرة في جميع أنحاء القارة، على الرغم من أن بعض الأنماط، مثل موسيقى الأحياء الشعبية في جنوب أفريقيا، لا تستخدم الطبول بكثرة، كما أن الجماعات البدوية مثل الماساي لا تستخدم الطبول تقليديًا. وفي أماكن أخرى، يُعد الطبل رمزًا للحياة: فإيقاعه هو نبض المجتمع. ^{[ 8 ]}

تُصنف الطبول ضمن الآلات الإيقاعية الغشائية ، وتتكون من جلد أو "رأس طبل" مشدود على الطرف المفتوح لإطار أو "صدفة". ومن أشهر الطبول الأفريقية طبلة الدجيمبي ^{[ 9 ]} وطبلة الكلام ^{[ 9 ]} .

تستمد العديد من جوانب قرع الطبول الأفريقية، ولا سيما ضبط الإيقاع، أصولها من آلات موسيقية مثل الشيكر المصنوع من السلال المنسوجة أو القرع، أو الجرس المزدوج المصنوع من الحديد والذي يُصدر نغمتين مختلفتين. ^{[ 10 ]} وقد طورت كل منطقة في أفريقيا أسلوبًا مختلفًا في صناعة الجرس المزدوج، إلا أن التقنية الأساسية لصناعة الأجراس تبقى واحدة في جميع أنحاء القارة، وكذلك دور الجرس في ضبط الإيقاع. ويُعتقد أن آلة الأغوغو في أمريكا الجنوبية تنحدر من هذه الأجراس الأفريقية. ومن الآلات الإيقاعية الأخرى آلة الأودو والطبل المشقوق أو طبل جذع الشجرة.

غالباً ما تتميز الآلات الموسيقية ذات النغمات المحددة مثل المبيرا والماريما ببداية ونهاية قصيرتين تسهل دورها الإيقاعي.

يتميز التركيب الإيقاعي الأفريقي بطبيعته التقسيمية [ ^{11 ] ،} ولكنه قد يقسم الزمن إلى أجزاء مختلفة في الوقت نفسه، عادةً باستخدام الهيميولا أو نسبة ثلاثة إلى اثنين (3:2)، والتي وصفها نوفوتني بأنها أساس جميع الأنسجة متعددة الإيقاعات في غرب أفريقيا. ^{[ 12 ]} إن التفاعل بين عدة عناصر، لا تنفصل وتتساوى في الأهمية، هو ما ينتج "الكثافات أو الحركات الإيقاعية المتغيرة" للنسيج الإيقاعي المتقاطع. ^{[ 13 ]} ينتمي كل من 3 و2 إلى كيان واحد متكامل. ^{[ 14 ]}

يُعدّ الإيقاع المتقاطع أساسًا للكثير من موسيقى شعوب النيجر والكونغو ، الذين يتحدثون أكبر عائلة لغوية في أفريقيا. فعلى سبيل المثال، ينتشر هذا الإيقاع في موسيقى الإيوي الجنوبية . ^{[ 15 ]} كما يُعدّ الإيقاع المتقاطع سمةً بارزةً في الموسيقى السودانية التقليدية ، حيث يتميز بأنماط معقدة ومتداخلة ومتشابكة، غالبًا ما تستند إلى نسبة 3:2، مثل إيقاع التوم توم (أو التوم توم) الشائع في شمال وغرب البلاد. ^{[ 16 ] [ 17 ]}

تُعبّر الأنماط الرئيسية، المعروفة أيضًا بأنماط الأجراس ، وأنماط الخط الزمني، والأنماط الإرشادية، ومؤشرات التعبير، عن المبدأ التنظيمي للإيقاع، مُحددةً بنيته ومُلخصةً مصفوفته الإيقاعية الكاملة. وهي تمثل تعبيرًا مُكثفًا عن جميع الحركات المتاحة للموسيقيين والراقصين. ^{[ 18 ]} تُعزف الأنماط الرئيسية عادةً بالتصفيق أو على آلات إيقاعية ذاتية النفخ مثل الأجراس، أو على غشاء طبلة ذي نبرة عالية. ^{[ 19 ]} تُعبّر الموسيقى المنظمة حول الأنماط الرئيسية عن بنية ثنائية الخلايا، وهي مستوى مُعقد من الإيقاعات الأفريقية المتقاطعة. ^{[ 20 ]}

النمط القياسي

يُعدّ النمط الموسيقي ذو السبع ضربات، والمعروف في علم الموسيقى العرقية بالنمط القياسي ، النمطَ الرئيسي الأكثر شيوعًا في أفريقيا جنوب ^{الصحراء} الكبرى . ^{[ 21 ] [ 22 ] [ 23 ]} ويتألف هذا النمط القياسي من جزأين متقاطعين إيقاعيًا، ويُوجد في كلٍّ من _{التراكيب} ^{الإيقاعية} البسيطة ( ^4/4 أو ^2/2 ) والمركبة ( ^1/2/8 أو _{6/8 )} . _[ ^{24 ]}

حتى ثمانينيات القرن العشرين، كان يُفسَّر هذا النمط الرئيسي، الشائع في موسيقى اليوروبا وموسيقى الإيوي والعديد من أنواع الموسيقى الأخرى، على نطاق واسع على أنه يتألف من مجموعات تراكمية. ومع ذلك، فإن النمط القياسي لا يُمثِّل سلسلة من القيم الزمنية، بل سلسلة من نقاط البداية التي تقسم النبضة الأساسية ببنية إيقاعية متقاطعة. ^{[ 25 ]}

تريسيلو

يُعدّ نمط النبض الثنائي الأساسي في موسيقى أفريقيا جنوب الصحراء الكبرى نمطًا يُطلق عليه الكوبيون اسم " تريسيلو "، وهي كلمة إسبانية تعني "ثلاثية". ويُلاحظ هذا النمط الأساسي أيضًا في نطاق جغرافي واسع يمتد من المغرب في شمال أفريقيا إلى إندونيسيا في جنوب آسيا. ويُعتقد أن هذا النمط قد انتقل شرقًا من شمال أفريقيا إلى آسيا مع انتشار الإسلام ؛ إذ يُمكن تتبع استخدامه في الموسيقى المغربية إلى التبادلات عبر الصحراء الكبرى خلال فترة "الصحراء الخضراء". وقد ازداد هذا التأثير نتيجةً لجلب العبيد شمالًا عبر الصحراء الكبرى من مالي الحالية . ^{[ 28 ]} في الموسيقى الأفريقية، يُمثل هذا النمط مقطعًا إيقاعيًا متقاطعًا يتولد من خلال الإيقاع المتقاطع: 8 نبضات ÷ 3 = 2 نبضة متقاطعة (تتكون كل منها من ثلاث نبضات) مع جزء متبقٍ من نبضة متقاطعة جزئية (تمتد على نبضتين). في شكله التقسيمي، تتعارض ضربات التريسيلو مع النبضات، بينما في شكله الجمعي، تُصبح ضربات التريسيلو هي النبضات. من منظور الوزن الموسيقي، تُشكل الطريقتان لإدراك التريسيلو إيقاعين مختلفين. من ناحية أخرى، من منظور نمط نقاط البدء، يُعد التريسيلو عنصرًا مشتركًا في الموسيقى الشعبية التقليدية الممتدة من أقصى شمال غرب أفريقيا إلى أقصى جنوب شرق آسيا.

• أغاوو، كوفي (2003). تمثيل الموسيقى الأفريقية  : ملاحظات وتساؤلات ومواقف ما بعد الاستعمار . نيويورك، نيويورك؛ لندن: روتليدج. ISBN 0-415-94390-6.
• نوفوتني، يوجين د. (1998). علاقة الثلاثة ضد اثنين كأساس للجداول الزمنية في موسيقى غرب إفريقيا . أوربانا، إلينوي: جامعة إلينوي.
• بينالوسا، ديفيد (2009). غرينوود، بيتر (محرر). مصفوفة الكلاف: الإيقاع الأفرو-كوبي  : مبادئه وأصوله الأفريقية . دار بيمبي للنشر. ISBN 978-1-886502-80-2.
• Ladzekpo, CK (1995). "أسطورة الإيقاع المتقاطع" ، الدورة التأسيسية في الرقص والطبول الأفريقية (صفحة ويب، تم الوصول إليها في 24 أبريل 2010).

• جودفريد تي. توسان، "حول مسألة الوزن في الإيقاع الأفريقي: تقييم رياضي كمي"، في وقائع مؤتمر الجسور: الرياضيات والموسيقى والفن والعمارة والثقافة ، جي. هارت و ر. سارهانجي، (محرران)، إنشنده، هولندا، 27-31 يوليو 2013، ص  559-562، فينيكس: دار نشر تيسيليشنز.