برونزينو

📅 آخر تحديث: ٣١ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٣١ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 23 صور
الموسوعة الحرة

أنولو دي كوزيمو ( الإيطالية: [ ˈaɲɲolo di ˈkɔːzimo ] ؛ 17 نوفمبر 1503 - 23 نوفمبر 1572)، والمعروف عادةً باسم برونزينو ( الإيطالي : Il Bronzino [ il bronˈdziːno ] ) أو أنولو برونزينو ، [ أ ] كان رسامًا إيطاليًا من فلورنسا . قد يشير لقبه ، برونزينو ، إلى بشرته الداكنة نسبيًا [ 1 ] أو شعره المحمر. [ 2 ] 

عاش برونزينو طوال حياته في فلورنسا، ومنذ أواخر الثلاثينيات من عمره، انشغل كرسام البلاط لكوزيمو الأول دي ميديتشي، دوق توسكانا الأكبر . كان برونزينو رسام بورتريهات في المقام الأول، ولكنه رسم أيضًا العديد من المواضيع الدينية، وبعض المواضيع الرمزية، والتي تشمل ما يُعد على الأرجح أشهر أعماله، " فينوس، كيوبيد، الحماقة، والزمن" ، حوالي 1544-1545، والموجودة الآن في لندن. توجد العديد من صور عائلة ميديتشي في نسخ متعددة، بدرجات متفاوتة من مشاركة برونزينو نفسه، حيث كان كوزيمو رائدًا في إرسال الصور المنسوخة كهدايا دبلوماسية.

تتلمذ على يد بونتورمو ، الرسام الفلورنسي البارز من الجيل الأول للمدرسة التكلفية، وتأثر أسلوبه به تأثراً بالغاً، إلا أن شخصياته الأنيقة والمطولة نوعاً ما تبدو هادئة ومتحفظة، تفتقر إلى الحيوية والعاطفة التي تميز أعمال أستاذه. وغالباً ما وُصفت أعماله بالبرودة والتصنع، وتضررت سمعته بسبب الاستياء النقدي العام الذي وُجه للمدرسة التكلفية في القرنين التاسع عشر والعشرين. إلا أن العقود الأخيرة شهدت تقديراً أكبر لفنه.

حياة

وُلد برونزينو في فلورنسا ، وهو ابن جزار. ووفقًا لمعاصره فاساري ، كان برونزينو تلميذًا أولًا لرافائيلينو ديل غاربو ، ثم لبونتورمو ، الذي تتلمذ على يديه في سن الرابعة عشرة. ويُعتقد أن بونتورمو قد أضاف صورة لبرونزينو وهو طفل (جالسًا على درج) إلى إحدى سلسلاته عن يوسف في مصر ، الموجودة الآن في المعرض الوطني بلندن . [ 3 ] كان لبونتورمو تأثير كبير على أسلوب برونزينو المتطور ، وظل الاثنان متعاونين طوال معظم حياة برونزينو. وكثيرًا ما يُلاحظ وجود بصمة برونزينو المبكرة في كنيسة كابوني في كنيسة سانتا فيليسيتا بجوار جسر بونتي فيكيو في فلورنسا. صمم بونتورمو الجزء الداخلي ونفذ لوحة المذبح، ولوحة إنزال المسيح عن الصليب الرائعة ، ولوحة البشارة الجدارية . ويبدو أن برونزينو قد كُلِّف برسم اللوحات الجدارية على القبة، والتي لم تنجُ. من بين اللوحات الدائرية الأربع التي تصور كل إنجيلي ، قال فاساري إن اثنتين منها رسمهما برونزينو. أسلوبه مشابه جدًا لأسلوب أستاذه لدرجة أن الباحثين ما زالوا يناقشون نسبها إليهما تحديدًا. [ 4 ]

في أواخر حياته، لعب برونزينو دورًا بارزًا في أنشطة أكاديمية فلورنسا للفنون والتصميم ، التي كان أحد مؤسسيها في عام 1563.

كان الرسام أليساندرو ألوري تلميذه المفضل، وكان برونزينو يقيم في منزل عائلة ألوري وقت وفاته في فلورنسا عام 1572 (كان أليساندرو أيضًا والد كريستوفانو ألوري ). [ 5 ] أمضى برونزينو معظم حياته المهنية في فلورنسا.

صورة إليانور من توليدو مع ابنها جيوفاني ، 1544-1545، معرض أوفيزي ، فلورنسا

عمل

صور شخصية

صورة شاب ، حوالي 1550-1555، المعرض الوطني ، لندن

حظي برونزينو برعاية آل ميديتشي لأول مرة عام 1539، حين كان من بين العديد من الفنانين الذين اختيروا لتنفيذ الزخارف المتقنة لحفل زفاف كوزيمو الأول دي ميديتشي على إليونورا دي توليدو ، ابنة نائب ملك نابولي . وسرعان ما أصبح، وظل طوال معظم حياته المهنية، الرسام الرسمي للبلاط الدوق وحاشيته. وقد أثرت لوحاته الشخصية - التي غالبًا ما تُقرأ على أنها نماذج ثابتة وأنيقة وراقية للغطرسة والثقة بالنفس - على مسار فن رسم البورتريه في البلاط الأوروبي لمدة قرن. وتوجد هذه اللوحات الشهيرة في العديد من النسخ والنسخ الفنية. وإلى جانب صور النخبة الفلورنسية، رسم برونزينو أيضًا بورتريهات مثالية للشاعرين دانتي ( حوالي 1530، موجودة الآن في واشنطن العاصمة ) وبترارك .

تضم أشهر أعمال برونزينو سلسلة لوحات الدوق والدوقة، كوزيمو وإليونورا ، وشخصيات من بلاطهما مثل بارتولوميو بانشياتيكي وزوجته لوكريزيا . وتُعرف هذه اللوحات، وخاصة لوحات الدوقة، باهتمامها الدقيق بتفاصيل زيها، الذي يكاد يكتسب شخصية مستقلة في الصورة على اليمين. هنا، تظهر الدوقة مع ابنها الثاني جيوفاني، الذي توفي بمرض الملاريا عام 1562، إلى جانب والدته؛ إلا أن قماش الفستان الفاخر هو الذي يشغل مساحة أكبر على اللوحة من أيٍّ من الجالسين. في الواقع، كان الفستان نفسه موضع نقاش بين بعض الباحثين. فقد شاعت شائعات بأن الدوقة كانت مغرمة بهذا الثوب المتقن لدرجة أنها دُفنت فيه في نهاية المطاف؛ وعندما دُحضت هذه الأسطورة، اقترح آخرون أن الثوب ربما لم يكن موجودًا أصلًا وأن برونزينو هو من ابتكره بالكامل، ربما استنادًا إلى عينة قماش فقط. على أي حال، أعاد برونزينو ومتجره إنتاج هذه الصورة مرارًا وتكرارًا، لتصبح واحدة من أكثر الصور شهرةً للدوقة. النسخة المعروضة هنا موجودة في معرض أوفيزي ، وهي من أروع الأمثلة الباقية. [ 6 ]

تُعدّ ما يُسمى بـ"الصور الرمزية" لبرونزينو، مثل صورة الأميرال الجنوي، " صورة أندريا دوريا في هيئة نبتون "، أقل نمطية، ولكنها ربما أكثر إثارة للاهتمام نظرًا لغرابة تصوير شخصية عامة معروفة عاريةً كشخصية أسطورية. [ 7 ] أخيرًا، بالإضافة إلى كونه رسامًا، كان برونزينو شاعرًا أيضًا، ولعلّ أكثر صوره الشخصية هي تلك التي رسمها لشخصيات أدبية أخرى، مثل صورة صديقته الشاعرة لورا باتيفيري . [ 8 ] وقد دفعت الطبيعة الإيروتيكية لهذه الصور الذكورية العارية، فضلًا عن الإشارات المثلية في شعره، الباحثين إلى الاعتقاد بأن برونزينو كان مثليًا. [ 2 ]

المواضيع الدينية والرمزية

فينوس، كيوبيد، الحماقة والزمن ، حوالي 1544-1545، المعرض الوطني ، لندن

في عامي 1540/1541، بدأ برونزينو العمل على زخرفة جدارية كنيسة إليانورا دي توليدو في قصر فيكيو ، ورسم لوحة زيتية على خشب تُصوّر إنزال المسيح عن الصليب لتكون مذبحًا للكنيسة. قبل هذا التكليف، كان أسلوبه في الفن الديني أقل تأثرًا بالأسلوب التكلفي، وكان قائمًا على تركيبات متوازنة من عصر النهضة العليا. إلا أنه أصبح أنيقًا وكلاسيكيًا في هذه السلسلة الجدارية، وتُعد أعماله الدينية أمثلة على جماليات منتصف القرن السادس عشر في بلاط فلورنسا - والتي تُفسَّر تقليديًا بأنها شديدة التنميط وغير شخصية أو عاطفية. تُعد لوحة "عبور البحر الأحمر" نموذجًا لنهج برونزينو في ذلك الوقت، مع أنه لا ينبغي الادعاء بأن برونزينو أو البلاط كانا يفتقران إلى الحماس الديني بناءً على الموضة السائدة في البلاط. في الواقع، كانت الدوقة إليانورا راعية سخية للرهبنة اليسوعية التي تأسست حديثًا . [ 9 ]

تميل أعمال برونزينو إلى تضمين إشارات دقيقة إلى رسامين سابقين، كما في إحدى لوحاته الجدارية الكبرى الأخيرة بعنوان " استشهاد القديس لورانس" ( سان لورينزو ، 1569)، حيث يمكن تتبع أصول كل وضعية من الوضعيات الملتوية بشكل استثنائي تقريبًا إلى رافائيل أو مايكل أنجلو ، اللذين كان برونزينو معجبًا بهما . وقد وظّف برونزينو براعته في رسم العراة بشكل أكثر غموضًا في لوحته الشهيرة "فينوس، كيوبيد، الحماقة، والزمن" ، التي تنقل مشاعر قوية من الإثارة تحت ستار رمزية أخلاقية . ومن بين أعماله الرئيسية الأخرى تصميم سلسلة من المنسوجات الجدارية التي تحمل قصة يوسف ، لقصر فيكيو.

لا تزال العديد من أعمال برونزينو موجودة في فلورنسا، ولكن يمكن العثور على أمثلة أخرى في المعرض الوطني في لندن ، وفي أماكن أخرى.

أعمال مختارة

جميع الأعمال عبارة عن لوحات زيتية على ألواح خشبية ، ما لم يُذكر خلاف ذلك.

فلورنسا

المواقع الأصلية

أوفيزي

وفي أماكن أخرى في فلورنسا

وفي أماكن أخرى في إيطاليا

أوروبا والمملكة المتحدة

النمسا

كرواتيا

فرنسا

  • صورة رجل يحمل تمثالاً (حوالي 1550) - منقولة إلى قماش، 99  ×  79  سم، متحف اللوفر ، باريس ( INV 131 )
  • العائلة المقدسة مع القديسة إليزابيث والطفل يوحنا المعمدان (1560/61) - 133  ×  101  سم، متحف اللوفر، باريس ( RF 1348 )
  • المسيح يظهر كبستاني للمريمات الثلاث أو لا تلمسني (1561) - زيت على قماش، 289  ×  194  سم، متحف اللوفر، باريس ( INV 130 )
  • إيداع المسيح (1540–45) – 268  ×  173  سم، متحف الفنون الجميلة ، بيزانسون
  • المسيح على الصليب (حوالي ١٥٤٥) – ١٤٥  ×  ١١٥  سم، متحف الفنون الجميلة ، نيس

ألمانيا

هنغاريا

روسيا

  • العائلة المقدسة مع الطفل القديس يوحنا المعمدان (أو مادونا ستروجانوف ) (أوائل أربعينيات القرن السادس عشر) - زيت على قماش، 117  ×  99  سم، متحف بوشكين ، موسكو ( رقم الجرد 2699 )

إسبانيا

المملكة المتحدة

أمريكا الشمالية

مراجع

الحواشي

  1. ↑ كما تم بذل محاولات خاطئة في الماضي للتأكيد على أن اسمه كان أنيولو توري وحتى أنجيلو ( أنيولو ) ألوري .

الاقتباسات

  1. ↑ تشيلفرز، إيان (2017). قاموس أكسفورد للفنون والفنانين . مطبعة جامعة أكسفورد. ص  306. ISBN 978-0-19-102417-7.
  2. 1 2 هاجرتي، جورج؛ زيمرمان، بوني، محرران. (2003). موسوعة تاريخ وثقافة المثليين والمثليات . جارلاند. ص 225. ISBN  9781135578718.
  3. ↑ إليزابيث بيليود. بونتورمو، برونزينو، وألوري: تاريخ فن فلورنسا. نيو هيفن، كونيتيكت: مطبعة جامعة ييل، 2001.
  4. ↑ "معرض فني على الإنترنت، مجموعة صور، متحف افتراضي، قاعدة بيانات قابلة للبحث للفنون الجميلة الأوروبية (1100-1850)" . مؤرشف من الأصل بتاريخ 1 أكتوبر 2007. تم الاطلاع عليه بتاريخ 27 أبريل 2008 .
  5. ↑ سيسيل غولد. مدارس القرن السادس عشر الإيطالية. كتالوجات المعرض الوطني . لندن 1975، رقم ISBN 0-947645-22-5.
  6. ↑ جانيت كوكس-رياريك. روائع عصر النهضة: إعادة بناء أزياء تاريخية من استوديو كينغ، إيطاليا، من تصميم فاوستو فورناسوري. كتالوج معرض أقيم في معرض الفنون التابع لمركز الدراسات العليا، جامعة مدينة نيويورك ، في الفترة من 10 مارس إلى 24 أبريل 2004. استوديو كينغ، 2004.
  7. ↑ موريس بروك. برونزينو. باريس: فلاماريون؛ لندن: تيمز وهدسون، 2002.
  8. ↑ ديبورا باركر. برونزينو: رسام عصر النهضة كشاعر. كامبريدج ونيويورك: مطبعة جامعة كامبريدج، 2000.
  9. ^ جانيت كوكس ريريك. كنيسة إليونورا برونزينو في قصر فيكيو. بيركلي: مطبعة جامعة كاليفورنيا، 1993.
  10. ↑ مدخل في كتالوج أوفيزي الإلكتروني (بالإيطالية).
  11. ^ "برونزينو (أنولو دي كوزيمو دي ماريانو) | صورة لشاب، ربما بيرينو دافنشي" . مؤرشف من الأصل بتاريخ 2021-08-01 . تم الاسترجاع بتاريخ 2021-08-01 .
  12. ↑ "برونزينو ولوحة بورتريه المانييري " . سمارت هيستوري في أكاديمية خان . مؤرشف من الأصل في 7 أكتوبر 2014. تم الاطلاع عليه في 6 يناير 2013 .
  13. ↑ «صورة برونزينو لإليونورا دي توليدو مع ابنها جيوفاني » . سمارت هيستوري في أكاديمية خان . مؤرشف من الأصل في 22 أكتوبر 2014. تم الاطلاع عليه في 6 يناير 2013 .

للمزيد من القراءة

  • كارمن سي. بامباخ (محررة)، إليزابيث بيليود، مارزيا فايتي، جانيت كوكس-رياريك، فيليب كوستاغنا. رسومات برونزينو. كتالوج المعرض. متحف متروبوليتان للفنون ، نيويورك 2010، ISBN 978-0-300-15512-9.
  • موريس بروك، برونزينو ، Edition du Régard، باريس 2002، ISBN 2-84105-140-4(فرنسي).
  • أنطونيو ناتالي، كارلو فالسياني. برونزينو: بيتوري إي بويتا ألا كورتي دي ميديشي. بالازو ستروزي ، فلورنسا 2010، ISBN 978-88-7461-153-9(الإيطالية).