بارنيت نيومان

كان بارنيت نيومان (29 يناير 1905 - 4 يوليو 1970) رسامًا أمريكيًا. يُعتبر من أبرز رواد التعبيرية التجريدية ، وأحد أبرز رسامي حقول الألوان . تستكشف لوحاته إحساس المكان الذي يختبره المشاهدون من خلال الفن، وتُوظّف أبسط الأشكال لتأكيد هذا الإحساس. ^{[ 1 ]}

وُلد بارنيت نيومان في مدينة نيويورك، وهو ابن مهاجرين يهوديين من بولندا. درس الفلسفة في كلية مدينة نيويورك ، وعمل في مصنع والده للملابس. لاحقًا، عمل مدرسًا وكاتبًا وناقدًا. ^{[ 2 ]} منذ ثلاثينيات القرن العشرين، رسم لوحاتٍ يُقال إنها بأسلوب تعبيري ، لكنه أتلف جميع أعماله في نهاية المطاف. التقى نيومان بأنالي غرينهاوس عام 1934 بينما كانا يعملان كمدرسين بديلين في مدرسة غروفر كليفلاند الثانوية؛ وتزوجا في 30 يونيو 1936. ^{[ 3 ]}

ما هو تفسير الدافع الذي يبدو جنونياً لدى الإنسان ليكون رساماً وشاعراً، إن لم يكن ذلك فعل تحدٍّ ضد سقوط الإنسان وتأكيداً على عودته إلى جنة عدن؟ فالفنانون هم أول البشر.

كتب نيومان مقدمات ومراجعات لفهارس الأعمال الفنية، كما نظم معارض. ثم انضم إلى مجموعة أبتاون، وأقام أول معرض فردي له في معرض بيتي بارسونز عام ١٩٤٨. بعد فترة وجيزة من معرضه الأول، علّق نيومان في إحدى جلسات الفنانين في ستوديو ٣٥ قائلاً: "نحن بصدد تشكيل العالم، إلى حد ما، على صورتنا". ^{[ ٥ ]} مستخدمًا مهاراته الكتابية، سعى نيومان جاهدًا لترسيخ صورته الجديدة كفنان وللترويج لأعماله. ومن الأمثلة على ذلك رسالته المؤرخة في ٩ أبريل ١٩٥٥، "رسالة إلى سيدني جانيس : ... صحيح أن روثكو يتحدث عن المقاتل. لكنه يقاتل ليخضع للعالم المبتذل. أما نضالي ضد المجتمع البرجوازي فقد انطوى على رفضه التام". ^{[ ٦ ]}

خلال أربعينيات القرن العشرين، عمل نيومان بأسلوب سريالي ، ثم طور أسلوبه المميز. ^{[ 7 ]} يتميز هذا الأسلوب بمساحات لونية تفصلها خطوط عمودية رفيعة، أو ما أسماه نيومان "الخطوط المتقطعة". في الأعمال الأولى التي تضمنت هذه الخطوط، كانت الحقول اللونية متنوعة، لكن لاحقًا أصبحت الألوان نقية ومسطحة. اعتقد نيومان أنه وصل إلى أسلوبه المميز تمامًا مع سلسلة "أونمنت" (من عام 1948). تحدد هذه الخطوط البنية المكانية للوحة، وفي الوقت نفسه تقسم وتوحد التكوين. ووفقًا لمؤرخة الفن أبريل كينغسلي ، فإن الخطوط المتقطعة في لوحات نيومان هي "ضوء وامض لانفجار نووي وعمود نار من العهد القديم"، مما يمزج بين مفارقة الجلال الرومانسي وتصوير الدمار والتسامي. ^{[ 8 ]} في عام 1944، حاول بارنيت نيومان شرح أحدث حركة فنية في أمريكا، وأدرج قائمة بأسماء "الرجال في هذه الحركة الجديدة". ذُكر فنانون سرياليون سابقون، مثل ماتّا، وذُكر فولفغانغ بالين مرتين مع غوتليب، وروثكو، وبولوك، وهوفمان، وبازيوتس، وغوركي، وغيرهم. وذُكر موذرويل بعلامة استفهام. ^{[ 9 ]} ظلّ السحاب سمةً ثابتةً في أعمال نيومان طوال حياته. في بعض لوحات الخمسينيات، مثل لوحة "البرية " التي يبلغ ارتفاعها ثمانية أقدام وعرضها بوصة ونصف (2.43 متر × 4.1 سنتيمتر)، يُمثّل السحاب العنصرَ الوحيدَ في العمل. كما صنع نيومان بعض المنحوتات التي تُعدّ في جوهرها سحابات ثلاثية الأبعاد. ^{[ 10 ] : 511}

على الرغم من أن لوحات نيومان تبدو تجريدية بحتة، وأن العديد منها لم يكن يحمل عنوانًا في الأصل، إلا أن الأسماء التي أطلقها عليها لاحقًا أشارت إلى مواضيع محددة، غالبًا ما كانت ذات طابع يهودي. فعلى سبيل المثال، تحمل لوحتان من أوائل الخمسينيات اسم "آدم وحواء" . وهناك أيضًا لوحة "أوريل" (1954)، ولوحة "إبراهيم" (1949)، وهي لوحة قاتمة للغاية، والتي، بالإضافة إلى كونها اسم أحد آباء الأنبياء في الكتاب المقدس، كانت أيضًا اسم والد نيومان الذي توفي عام 1947.

تُعتبر سلسلة لوحات "محطات الصليب" بالأبيض والأسود (1958-1966)، التي بدأها نيومان بعد فترة وجيزة من تعافيه من أزمة قلبية، ذروة إنجازاته الفنية. تحمل السلسلة عنوانًا فرعيًا "لما شبقتني " - "لماذا تركتني؟" - وهي الكلمات الأخيرة التي نطق بها يسوع على الصليب، وفقًا للعهد الجديد . رأى نيومان في هذه الكلمات دلالة عالمية في عصره. وقد نُظر إلى السلسلة على أنها نصب تذكاري لضحايا المحرقة . ^{[ 11 ]}

تتميز أعمال نيومان المتأخرة، مثل سلسلة "من يخاف من الأحمر والأصفر والأزرق؟" ، بألوانها الزاهية والنقية، وغالبًا ما يستخدمها على لوحات كبيرة جدًا. تُعد لوحة " ضوء آنا " (1968)، التي سُميت تخليدًا لذكرى والدته التي توفيت عام 1965، أكبر أعماله، إذ يبلغ عرضها 8.5 مترًا وارتفاعها 2.7 مترًا. كما عمل نيومان على لوحات ذات أشكال مميزة في أواخر حياته، مثل لوحة "شارتر" (1969) المثلثة الشكل، وعاد إلى النحت، فصنع عددًا قليلًا من القطع الأنيقة من الفولاذ. نُفذت هذه اللوحات المتأخرة بألوان الأكريليك بدلًا من الألوان الزيتية التي استخدمها في أعماله السابقة. ومن بين منحوتاته، تُعد منحوتة "المسلة المكسورة" (1963) الأكثر ضخامة وشهرة، وهي تصور مسلة مقلوبة تتوازن قمتها على رأس هرم.

أنجز نيومان أيضاً سلسلة من المطبوعات الحجرية ، بعنوان " الثمانية عشر ترنيمة " (1963-1964)، والتي، بحسب نيومان، تهدف إلى استحضار الموسيقى. كما أنجز عدداً قليلاً من النقوش .

في عام ١٩٤٨، أسس نيومان، وويليام بازيوتس ، ومارك روثكو ، وروبرت موذرويل ، وديفيد هير مدرسة "موضوعات الفنان" في ٣٥ شارع إيست الثامن. كانت هذه المحاضرات، التي لاقت إقبالًا كبيرًا، مفتوحة للجمهور، وشارك فيها متحدثون بارزون مثل جان آرب ، وجون كيج، وآد راينهارت ، إلا أن المدرسة الفنية فشلت ماليًا وأُغلقت في ربيع عام ١٩٤٩. ^{[ ١٢ ] [ ١٣ ] [ ١٤ ]} يُصنف نيومان عمومًا ضمن المدرسة التعبيرية التجريدية نظرًا لعمله في مدينة نيويورك في خمسينيات القرن العشرين، وتواصله مع فنانين آخرين من المجموعة، وتطويره أسلوبًا تجريديًا لا يدين إلا بالقليل أو لا يدين بشيء للفن الأوروبي. ومع ذلك، يمكن اعتبار رفضه لأسلوب الفرشاة التعبيري الذي استخدمه فنانون تعبيريون تجريديون آخرون، مثل كليفورد ستيل ومارك روثكو ، واستخدامه لمساحات حادة الحواف من الألوان المسطحة، بمثابة مقدمة للتجريد ما بعد التصويري والأعمال التبسيطية لفنانين مثل فرانك ستيلا .

لم يحظَ نيومان بالتقدير الكافي كفنان طوال معظم حياته، إذ طغى عليه فنانون آخرون أكثر شهرةً مثل جاكسون بولوك . كتب الناقد المؤثر كليمنت غرينبيرغ عنه بحماس، لكن لم يُؤخذ على محمل الجد إلا في أواخر حياته. مع ذلك، كان له تأثير كبير على العديد من الفنانين الشباب مثل دونالد جود وفرانك ستيلا وبوب لو . ^{[ 10 ] : 512}

توفي نيومان في 4 يوليو 1970، عن عمر يناهز 65 عامًا، إثر نوبة قلبية، في مدينة نيويورك. ^{[ 2 ]}

بعد تسع سنوات من وفاة نيومان، أسست أرملته أنالي مؤسسة بارنيت نيومان. تعمل المؤسسة كجهة رسمية لإدارة تركة نيومان، وتهدف إلى "تشجيع دراسة وفهم حياة وأعمال بارنيت نيومان". ^{[ 15 ]} كان للمؤسسة دورٌ محوري في إعداد فهرس أعمال نيومان الشامل عام 2004. ^{[ 16 ]} أما ممثل حقوق النشر في الولايات المتحدة لمؤسسة بارنيت نيومان فهو جمعية حقوق الفنانين . ^{[ 17 ]}

في عام 2018، قدمت المؤسسة أكثر من 70 عملاً فنياً إلى المتحف اليهودي في نيويورك . ^{[ 18 ]}

تضم العديد من المجموعات العامة أعمالاً لبارنيت نيومان، ومنها:

بعد أن حقق نيومان طفرة فنية في عام 1948، قرر هو وزوجته أن يكرس كل طاقته لفنه. وعاشا بشكل شبه كامل على راتب أنالي نيومان كمعلمة حتى أواخر الخمسينيات، عندما بدأت لوحات نيومان تُباع باستمرار. ^{[ 3 ]}

بيعت لوحة "يوليسيس" (1952)، وهي لوحة مخططة باللونين الأزرق والأسود، في مزاد سوذبيز عام 1985 مقابل 1,595,000 دولار أمريكي لمقتنٍ أمريكي لم يُكشف عن هويته. ^{[ 19 ]} أما لوحة "أونمنت 6" (1953) للفنان نيومان، والتي يبلغ مقاسها 8.5 × 10 أقدام، فقد بيعت بسعر قياسي بلغ 43.8 مليون دولار أمريكي في مزاد سوذبيز بنيويورك عام 2013، بعد أن عرضها بول ألين، الشريك المؤسس لشركة مايكروسوفت، وكانت سابقًا جزءًا من مجموعة فريدريك ر. وايزمان . وقد ضُمنت عملية البيع بضمانة من طرف ثالث لم يُفصح عنها. ^{[ 20 ]} إلا أن هذا الرقم حُطّم في 13 مايو 2014، عندما بيعت لوحة "بلاك فاير 1" مقابل 84.2 مليون دولار أمريكي. ^{[ 21 ]}

• لوحة "النار السوداء 1" رسمها نيومان عام 1961
• لوحة "صوت النار" التي رسمها نيومان عام 1967
• المسلة المكسورة
• Vir Heroicus Sublimis

• إلين تشايلدز أليسون، محرر، بارنيت نيومان: كتالوج رايسونيه (مطبعة جامعة ييل، 2004.) ISBN 0-300-10167-8
• برونو إيبل (2011). بارنيت نيومان والفن الروماني (بالفرنسية). باريس: لارماتان. رقم ISBN 978-2-296-55188-6.
• إيف آلان بوا. "إدراك نيومان"، في الرسم كنموذج (كامبريدج، ماساتشوستس/لندن: مطبعة معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا، 1995).
• مارك غودفري (2007). التجريد والمحرقة . مطبعة جامعة ييل. الصفحات 51-78 . ISBN  978-0-300-12676-1.
• ماريكا هيرسكوفيتش، التعبيرية التجريدية الأمريكية في خمسينيات القرن العشرين: دراسة مصورة. مؤرشفة بتاريخ 29 سبتمبر 2007 على موقع Wayback Machine (دار نشر مدرسة نيويورك، 2003) . رقم ISBN 0-9677994-1-4
• آن تيمكين، بارنيت نيومان (مطبعة جامعة ييل، 2002). [كتالوج معرض "بارنيت نيومان"، متحف فيلادلفيا للفنون، من 24 مارس إلى 7 يوليو 2002؛ تيت مودرن لندن، من 19 سبتمبر 2002 إلى 5 يناير 2003] ISBN 0-87633-156-8
• جان فرانسوا ليوتار ، "نيومان: اللحظة"، في: جان فرانسوا ليوتار، نصوص متنوعة II: فنانون معاصرون (مطبعة جامعة لوفين، 2012). ISBN 978-90-586-7886-7

• بارنيت نيومان في المعرض الوطني للفنون
• معرض "في البرج: بارنيت نيومان" الذي أقيم في المعرض الوطني للفنون عامي 2012-2013، كتالوج من إعداد هاري كوبر.
• مؤسسة بارنيت نيومان
• بارنيت نيومان في متحف الفن الحديث
• بارنيت نيومان في متحف فيلادلفيا للفنون
• صفحة نيومان في معرض تيت (تتضمن صورًا للـ 18 كانتوس وأعمال أخرى)
• مراسلات قسم الأنثروبولوجيا في المتحف الأمريكي للتاريخ الطبيعي مع بارنيت نيومان وبيتي بارسونز، 1944-1946، ضمن مجموعة أرشيفات سميثسونيان للفن الأمريكي