سيدني جانيس

سيدني جانيس
وُلِدّ	( 1896-07-08 )8 يوليو 1896 بوفالو، نيويورك
مات	23 نوفمبر 1989 (1989-11-23)(93 سنة) مدينة نيويورك
جنسية	امريكي
المهنة(المهن)	تاجر فنون ، كاتب
سنوات النشاط	1948–1986
منظمة	معرض سيدني جانيس
زوج	هارييت (هانسي) جروسمان
أطفال	3، بما في ذلك كونراد جانيس

كان سيدني جانيس (8 يوليو 1896 - 23 نوفمبر 1989) صانع ملابس ثريًا وجامعًا للفن افتتح معرضًا فنيًا في نيويورك عام 1948. اكتسب معرضه شهرة سريعة، لأنه لم يعرض أعمال التعبيريين التجريديين فحسب ، بل عرض أيضًا أعمال فنانين أوروبيين مثل بيير بونارد وبول كلي وجوان ميرو وبيت موندريان . وكما أوضح الناقد كليمنت جرينبيرج في تكريم جانيس عام 1958، فإن ممارسات المعرض التي اتبعها التاجر ساعدت في ترسيخ شرعية الأميركيين، لأن سياسته "لم تتضمن فقط، بل أعلنت، أن جاكسون بولوك وويليم دي كونينج وفرانز كلاين وفيليب جوستون ومارك روثكو وروبرت ماذرويل يجب الحكم عليهم بنفس معايير ماتيس وبيكاسو ، دون استعلاء أو تساهل". لاحظ جرينبيرج أنه في أواخر الأربعينيات من القرن العشرين "كانت القضية الحقيقية هي ما إذا كان الفنانون الطموحون قادرين على العيش في هذا البلد بما فعلوه بطموح. وقد ساعد سيدني جانيس بقدر ما ساعد أي شخص آخر في التأكد من أن القرار قد تم اتخاذه بشكل إيجابي". ^[1]

وُلِد سيدني جانيس عام 1896 في بوفالو، نيويورك ، وكان أحد خمسة أطفال لبائع متجول. كان راقصًا موهوبًا، وترك المدرسة الثانوية العامة في سنته الأخيرة للسفر في دائرة الفودفيل الشرقية . انضم جانيس إلى الاحتياطي البحري عام 1917 وأخذ دورات لإكمال دبلوم المدرسة الثانوية. بعد تسريحه، عاد إلى بوفالو للعمل مع شقيقه الأكبر الذي كان يمتلك سلسلة متاجر أحذية. في رحلاته المتكررة إلى نيويورك ، التقى بهارييت جروسمان، وهي كاتبة شغوفة بالموسيقى والفنون البصرية، وتودد إليها وتزوجها في عام 1925. زار سيدني وهارييت جانيس أكبر عدد ممكن من المعارض الفنية. أكد سيدني لاحقًا أن التجربة البصرية كانت أكثر أهمية من الدراسة في تطوير فهم وتقدير الفن والفنان.

في منتصف عشرينيات القرن العشرين، افتتح سيدني جانيس شركته الخاصة للقمصان، M'Lord. وكان العنصر المميز للشركة هو قميص ذو جيبين وأكمام قصيرة صممه. ومع نمو العمل وازدهاره، زاد شغف عائلة جانيس بجمع الأعمال الفنية. قام الزوجان برحلات سنوية إلى باريس ، حيث التقيا بموندريان وبيكاسو وليجر وبرانكوزي وغيرهم من الأساتذة. وبحلول أوائل الثلاثينيات من القرن العشرين، كانا قد حصلا على أعمال رئيسية لبيكاسو وماتيس ودي كيريكو ودالي وموندريان والأستاذ الذي علم نفسه بنفسه هنري روسو . في نيويورك، أصبح سيدني وهارييت جانيس صديقين لأرشيل جوركي وفريدريك كيسلر ومارسيل دوشامب ، والذين غالبًا ما زاروا شقتهم .

في عام 1934، تمت دعوة جانيس للانضمام إلى المجلس الاستشاري لمتحف الفن الحديث . وفي العام التالي، عُرضت تسعة عشر لوحة من مجموعته الخاصة في متحف الفن الحديث ، وفي عام 1936 عُرضت في متحف بروكلين . في عام 1939، بصفته رئيسًا للجنة الفنية في متحف الفن الحديث، ساعد جانيس في ترتيب إقراض لوحة جيرنيكا لبيكاسو إلى نيويورك لصالح إغاثة اللاجئين الإسبان. أغلق سيدني جانيس شركة القمصان لتكريس وقته للكتابة عن الفن في عام 1939. تعاون مع زوجته هارييت في كتب مثل الفن التجريدي والسريالي في أمريكا حيث يستكشف الأساليب الفنية الناشئة التي نادرًا ما تمت مناقشتها من قبل في أمريكا. يعرض العمل مجموعة واسعة من الفنانين الذين نجحوا في نقل الأساليب السريالية والتجريدية مثل جورجيا أوكيف وآرثر ب. كارليس ومان راي وليون كيلي ومارك روثكو وراي إيمز . [ ^2]

ثم في عام 1948، عندما كان جانيس يبلغ من العمر 52 عامًا، افتتح هو وهارييت معرض سيدني جانيس الذي كان يقع في 15 شارع إي 57 في مانهاتن ويتقاسم الطابق الرابع مع معرض بيتي بارسونز . سرعان ما اكتسب المعرض سمعة قوية من خلال تنظيم معارض علمية منسقة لفنانين مثل ليجيه وموندريان والوحشيين والمستقبليين ودي ستيل . في الخمسينيات من القرن الماضي ، أصبح المعرض قوة دافعة للفن الطليعي المعاصر . في عام 1952، قدم جانيس لجاكسون بولوك أول ثلاثة عروض فردية. أيضًا في هذا العقد، مثل المعرض أرشيل جوركي وويليم دي كونينج وفرانز كلاين ومارك روثكو وروبرت ماذرويل وفيليب جوستون وأدولف جوتليب وويليام بازيوتس وجوزيف ألبرز . بالإضافة إلى ترويجه للتعبيريين التجريديين ، أصبح جانيس أول معرض متميز يعرض فن البوب . في خريف عام 1962، نظم المعرض الرائد، المعرض الدولي للواقعيين الجدد ، وهو دراسة استقصائية لفن البوب ​​المعاصر وحركة الواقعية الجديدة ذات الصلة على ما يبدو . كان المعرض يقع في واجهة متجر مؤقتة مستأجرة في 19 شارع 57 الغربي. غادر روبرت ماذرويل ومارك روثكو وفيليب جوستون وأدولف جوتليب المعرض احتجاجًا. سرعان ما أصبح معرض سيدني جانيس عارضًا وتاجرًا رائدًا في فن البوب، ممثلاً لكل من كلايس أولدنبورج وجيم داين وتوم ويسلمان وجورج سيجال وأوفيند فالستروم وماريسول .

ولعل أعظم عبقرية جانيس تكمن في عرض أعمال أساتذة معروفين إلى جانب أعمال فنانين ناشئين. ومن خلال وضع العمل الجديد في سياق الفن الحديث العظيم، ركز سيدني جانيس عيون النقاد على الفن المعاصر بطريقة مختلفة ورائعة ومميزة. واستمر طوال الوقت في عرض أعمال جياكوميتي وموندريان (الذي استحوذ على ممتلكاته) وآرب وماغريت ودوبوفيت ودوشامب وليجر وبيكاسو ، وتخلل هذه المعارض عروض فردية وعروض جماعية لفنانين معاصرين محددين للاتجاهات. ^[3 ]

كان سيدني جانيس جامعًا للوحات الفنية، وكان يتمتع بنظرة لا مثيل لها. ففي عام 1967، تبرع بـ 103 أعمال من مجموعته إلى متحف الفن الحديث ، بما في ذلك ستة لوحات زيتية لأواخر موندريان، ولوحة " ديناميكية لاعب كرة قدم" لبوتشيوني ، ولوحة "فنان وعارضة أزياء " لبيكاسو . وقد أعلن المدير المؤسس لمتحف الفن الحديث، ألفريد بار ، أن هذا التبرع "لا مثيل له بين الهدايا العظيمة" التي تلقاها المتحف.

انتقلت المعرض في ثمانينيات القرن العشرين إلى 110 شارع 57 الغربي. وفي عام 1984، منحت الحكومة الفرنسية السيد جانيس أعلى وسام لها تقديراً لمساهمته المتميزة في الحياة الثقافية، وهو وسام قائد الفنون والآداب. كما حصل على جائزة عمدة نيويورك للشرف في الفنون والثقافة في عام 1987.

ظل سيدني جانيس نشطًا في المعرض خلال سنواته الأخيرة، حيث نظم معرض موندريان + برانكوسي الفريد في عام 1982، عندما كان يبلغ من العمر 86 عامًا. توفي عن عمر يناهز 93 عامًا في نيويورك في أواخر عام 1989. ^[4] استمر المعرض تحت إشراف ابن جانيس كارول وحفيده ديفيد جانيس. في العقد الأخير من القرن، استمر معرض جانيس في إقامة معارض مهمة، بما في ذلك "موندريان: الزهور" وهو تجمع نادر لمجموعة واسعة من الصور الزهرية للفنان التجريدي الرائد. ^[5]

خلال حياته، سعى جانيس باستمرار إلى دعم الفن والإبداع وخلق التعرض للفنانين في عصره حتى لو لم يحظوا بعد باهتمام وإعجاب الجمهور. عند الحديث عن الفنانين البسيطين، قال إنهم كانوا يتمتعون برؤية تتجاوز عصرهم وكانوا جزءًا من حركة مهمة في الفن. باستخدام إل جريكو ومعاصريه كمثال، ذكر جانيس أن "لوحاته بدت مشوهة للغاية لمعاصريه لدرجة أنها كانت مخبأة في الأديرة ولم يتم تقديرها حتى أواخر القرن التاسع عشر". ^[6] بالإضافة إلى تبرعه لمتحف الفن الحديث، جمع جانيس الفن طوال حياته وأقام معارض تضع الفن المعاصر في عصره على المسرح. على سبيل المثال، كان لديه العديد من الإنجازات في المشهد الفني الأمريكي، بما في ذلك المعرض الأول للمستقبلية ، ومعرض التكعيبية التحليلية، ومعرض "الأقل هو الأكثر". ^[6]