نهضة شيكاغو السوداء

كانت النهضة السوداء في شيكاغو ( المعروفة أيضًا باسم نهضة شيكاغو السوداء ) حركة إبداعية ازدهرت من منطقة الحزام الأسود في شيكاغو في الجانب الجنوبي من المدينة وامتدت خلال الثلاثينيات والأربعينيات من القرن العشرين قبل أن يحدث تحول في الفن والثقافة في منتصف الخمسينيات وحتى مطلع القرن. ضمت هذه الحركة كتّابًا أمريكيين من أصل أفريقي مشهورين مثل ريتشارد رايت ، ومارغريت ووكر ، وغويندولين بروكس ، وأرنا بونتيمبس ، ولورين هانزبيري ، بالإضافة إلى موسيقيين مثل توماس أ. دورسي ، ولويس أرمسترونغ ، وإيرل هاينز، ومهاليا جاكسون [ 1 ] [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ] [ 5 ] ، وفنانين مثل ويليام إدوارد سكوت ، وإليزابيث كاتليت ، وكاثرين دونهام ، وتشارلز ويلبرت وايت ، ومارغريت بوروز ، وتشارلز سي. داوسون ، وأرشيبالد جون موتلي الابن، ووالتر سانفورد ، وإلدزير كورتور . خلال الهجرة الكبرى ، التي جلبت عشرات الآلاف من الأمريكيين من أصل أفريقي إلى الجانب الجنوبي من شيكاغو ، بدأ الكتّاب والفنانون وقادة المجتمع الأمريكيون من أصل أفريقي في الترويج للفخر العرقي ووعي جديد بالهوية السوداء، على غرار ما حدث في عصر نهضة هارلم . [ 6 ] على النقيض من نهضة هارلم، ينظر المؤرخون إلى نهضة شيكاغو السوداء على أنها أكثر راديكالية، وقد تبنى أبرز شخصياتها آراءً اجتماعية واقتصادية أكثر ميلاً إلى اليسار، وهو ما يعكس إلى حد كبير انتشار العمل الصناعي في أوساط السود في شيكاغو. [ 7 ] كما تميزت هذه النهضة بنظرتها الداخلية، حيث قيّمت السياسات والتيارات الاجتماعية الخفية داخل المجتمع الأسود، وهي أمور كان من غير المرجح أن يستكشفها فنانو نهضة هارلم بسبب تعاونهم الأوسع مع المتبرعين البيض. [ 7 ] في نهاية المطاف، لم تحظَ نهضة شيكاغو السوداء بنفس القدر من الدعاية التي حظيت بها نهضة هارلم على الصعيد الوطني، ويعود السبب الرئيسي في ذلك إلى أن المشاركين في مجموعة شيكاغو لم يقدموا شخصية بارزة بشكل منفرد، وأن الرعاة الأثرياء كانوا أقل انخراطاً، وأن مدينة نيويورك - موطن هارلم - كانت مركز النشر الوطني الأكثر شهرة. [ 1 ]
تطور المجتمع الأمريكي من أصل أفريقي في شيكاغو
تأثرت النهضة السوداء في شيكاغو بظرفين اجتماعيين واقتصاديين رئيسيين: الهجرة الكبرى والكساد الكبير . جلبت الهجرة الكبرى عشرات الآلاف من الأمريكيين من أصل أفريقي من الجنوب إلى شيكاغو. بين عامي 1910 و1930، ازداد عدد الأمريكيين من أصل أفريقي من 44,000 إلى 230,000 نسمة. [ 8 ] قبل هذه الهجرة، لم يكن الأمريكيون من أصل أفريقي يشكلون سوى 2% من سكان شيكاغو. [ 9 ] سكن المهاجرون الأمريكيون من أصل أفريقي في منطقة معزولة في الجانب الجنوبي من شيكاغو، تمتد من شارع 22 شمالًا إلى شارع 63 جنوبًا، ومن خط سكة حديد روك آيلاند غربًا إلى شارع كوتيدج غروف شرقًا. [ 8 ] عُرفت هذه المنطقة من الأحياء باسم "الحزام الأسود" أو "الحي اليهودي الأسود".
رأى الأمريكيون من أصول أفريقية في شيكاغو، وغيرها من مدن الشمال، فرصةً للتحرر من التمييز العنصري المُقنّن. وجد المهاجرون عملاً في الغالب في مصانع تعبئة اللحوم ، ومصانع الصلب، ومحلات الملابس، والمنازل الخاصة. [ 8 ] أرست الهجرة الكبرى دعائم الطبقة العاملة الصناعية الأمريكية من أصول أفريقية في شيكاغو. عندما انهارت سوق الأسهم عام 1929، ونتج عن ذلك الكساد الكبير، فقد آلاف الأشخاص وظائفهم، وكان الأمريكيون من أصول أفريقية الأكثر تضرراً. أتاحت هذه الكارثة ظهور أفكار ومؤسسات جديدة في المجتمع الأسود. ومع تجدد روح التضامن المجتمعي والشعور بالفخر العرقي، نما وعي أسود جديد، مما أدى إلى تحول نحو النشاط الاجتماعي . صاغ الأمريكيون من أصول أفريقية في الجانب الجنوبي من المدينة مصطلح "برونزفيل" ، وهو مصطلح يصف لون بشرة معظم سكانها، لتمييز مجتمعهم. [ 8 ]
موسيقى
ازدهرت موسيقى الجاز والبلوز والجوسبل خلال عصر النهضة السوداء في شيكاغو .
بدأ موسيقى الجاز، التي تطورت كمزيج من الأساليب الموسيقية الأوروبية والأفريقية، في جنوب شرق الولايات المتحدة، ويُقال إنها شقت طريقها من نيو أورليانز إلى شيكاغو عام 1915، عندما قدم المهاجرون شمالًا للعمل في المصانع والمعامل وحظائر الماشية . [ 6 ] ومع ازدياد عدد السكان المنتقلين شمالًا، تطور هذا النوع الموسيقي وازدادت شعبيته. في عام 1922، لحق لويس أرمسترونغ بقائد فرقته جو "كينغ" أوليفر إلى شيكاغو قادمًا من نيو أورليانز. أظهر أرمسترونغ موهبة فريدة في الارتجال وسرعان ما أصبح نجمًا لامعًا في عالم الجاز. على مدى 30 عامًا، رسّخ أرمسترونغ مكانة موسيقى الجاز في شيكاغو. [ 2 ] خلال تلك الفترة، استمعت شيكاغو إلى عدد من عمالقة الجاز مثل إيرل "فاذر" هاينز ، وجيلي رول مورتون ، وإرسكين تيت ، وفاتس والر ، وكاب كالواي . [ 6 ]
وصلت موسيقى البلوز إلى شيكاغو من الجنوب الشرقي خلال هذه الفترة. وعلى عكس موسيقى الجاز، جلبت البلوز معها طابعًا كئيبًا يعكس الحياة والعمل في دلتا المسيسيبي. ومع اقتراب نهاية عصر النهضة السوداء في شيكاغو، بدأت المدينة بتغيير صوت البلوز، بإضافة الطبول والبيانو والبيس والهرمونيكا، واستبدال الغيتار الصوتي بالغيتار الكهربائي. عُرف النمط الجديد باسم " بلوز شيكاغو" . وبرز خلال هذه الفترة عمالقة مثل تشيستر بورنيت ، وويلي ديكسون ، ومادي ووترز ، وكوكو تايلور . [ 2 ]
شهدت موسيقى الإنجيل، رغم شعبيتها قبل عصر النهضة، انتعاشًا ملحوظًا خلال تلك الفترة. وقدّم توماس دورسي ، الملقب بـ"أبو موسيقى الإنجيل"، مئات الأغاني الجديدة من كنيسة الخمسينية الجنوبية للجمهور، ممزوجًا إياها بأسلوب موسيقي عصري. [ 1 ] أما ماهاليا جاكسون ، الملقبة بـ"ملكة موسيقى الإنجيل"، فقد ساهمت في انتشار العديد من هذه الأغاني على نطاق واسع عند وصولها إلى شيكاغو عام 1927. [ 2 ]
ومن بين الملحنين الكلاسيكيين فلورنس برايس . [ 10 ]
الأدب
تناولت كتابات عصر النهضة السوداء في شيكاغو ثقافة المدينة، والتوترات العرقية، وقضايا الهوية، والبحث عن المعنى. [ 2 ] ومن أبرز كتّاب هذه الحركة: ريتشارد رايت ، ومارغريت ووكر ، وغويندولين بروكس ، وأرنا بونتيمبس ، وفينتون جونسون ، ولورين هانزبيري ، وفرانك لندن براون . وكانت "مجموعة كتّاب الجانب الجنوبي" حلقة أدبية ضمت عدداً من المؤلفين والشعراء من عصر النهضة السوداء في شيكاغو، حيث تعاون أعضاؤها لإلهام بعضهم بعضاً واستكشاف مواضيع جديدة. [ 2 ]
ساهمت الصحف والمجلات، بما فيها " شيكاغو ديفندر" و "شيكاغو صنداي بي" و "مجلة نيغرو ستوري" و "نيغرو دايجست" ، في دعم أدب النهضة السوداء في شيكاغو. ووفرت هذه المجلات منصات للكتاب المنتمين للحركة لنشر أعمالهم، كما وفرت فرص عمل للعديد منهم. [ 6 ]
من بين الأعمال الأدبية المعروفة التي انبثقت من عصر النهضة السوداء في شيكاغو: رواية " ابن البلد" لفرانك لويد رايت، ومسرحية " شارع في برونزفيل " لفرانك بروكس، ومسرحية "زبيب في الشمس" لهانزبيري ، ورواية "المدينة السوداء " لسانت كلير دريك وهوراس آر. كايتون ، وكتاب " شعر الرجل الأسود" و "شارع 47: قصائد " لفرانك مارشال ديفيس . [ 2 ] [ 4 ]
الفنون البصرية
إلى جانب الموسيقيين والكتاب، برز العديد من الفنانين التشكيليين خلال عصر النهضة السوداء في شيكاغو. استخدم الرسامون أساليب متنوعة، من رسم البورتريه إلى التجريد، ليكشفوا عن حيوية الحياة السوداء وصعوبتها. كما وثّق المصورون الحياة اليومية في الجانب الجنوبي من شيكاغو من خلال مجموعة متنوعة من الصور الأمريكية الشهيرة. [ 3 ]
أربعة فنانين سود، جميعهم من خريجي معهد شيكاغو للفنون ، اشتهروا بتجسيد روح شيكاغو السوداء النابضة بالحياة من خلال فنهم: ويليام إدوارد سكوت ، وتشارلز ويلبرت وايت ، وأرشيبالد جون موتلي الابن، وإلدزير كورتور . [ 2 ] رسم سكوت مناظر طبيعية انطباعية، وصورًا شخصية، وجداريات تُصوّر إنجازات السود، بينما كان وايت فنانًا بارزًا في مجال الرسم، وعمل مع قسم الجداريات في مشروع إلينوي الفيدرالي للفنون . كان عضوًا فاعلًا في مركز ساوث سايد للفنون المجتمعية ، الذي أسسته مارغريت بوروز ، وفاز عمله "لم تكن هناك محاصيل هذا العام" بالجائزة الأولى في معرض الزنوج عام 1940. [ 4 ] من ناحية أخرى، أثارت لوحات موتلي جدلًا واسعًا بتصويره لثقافة الجاز والجاذبية السوداء، مُقدّمًا صورًا حية للحياة الحضرية السوداء في عشرينيات وثلاثينيات القرن العشرين. أخيرًا، اشتهر كورتور بتصويره لجمال المرأة السوداء. في عام 1946، نشرت مجلة لايف إحدى رسوماته لشخصيات نسائية شبه عارية. [ 2 ]
حياة أرشيبالد موتلي المبكرة
تخرج أرشيبالد ج. موتلي من معهد شيكاغو للفنون عام ١٩١٨ متخصصًا في رسم البورتريه. وخلال دراسته في المعهد، تتلمذ موتلي على يد كارل بوهر. [ ١١ ] وعندما استذكر الفنان الفترة التي قضاها مع بوهر، قال عن معلمه: "لقد كان له تأثير كبير عليّ، ليس فقط كرسام، بل كرجل نبيل". [ ١١ ] ومع بداية مسيرة موتلي الفنية، أدرك أن العمل في رسم البورتريه لم يكن مربحًا للغاية. [ ١٢ ] ففي إحدى أعماله المبكرة، "الصياد"، تبدو اللوحة باهتة للغاية ولا تشبه أعماله اللاحقة. استخدم موتلي في هذه اللوحة ألوانًا هادئة وواقعية. يجلس رجل في منتصف العمر على كرسي، ينظر إلى اليمين، دون أن ينظر مباشرة إلى المشاهد. لم يقتصر الاختلاف بين لوحات موتلي المبكرة والمتأخرة على موضوع اللوحة فحسب، بل شمل أيضًا أسلوبه الفني. في لوحته التي رسم فيها هذا الصياد، تبرز ضربات الفرشاة بوضوح شديد، ويبدو الرجل واقعيًا للغاية، على عكس لوحاته اللاحقة التي تتسم بالحيوية وتبدو ألوانها زاهية. ويمكن ملاحظة تأثير بوهر على موتلي في هذه اللوحة المبكرة. فتركيز الفنان على الضوء، وملامح الوجه، والملمس، كلها عناصر تُعزى إلى معلمه. [ 11 ] كما تظهر الأدوات والتقنيات التي تعلمها موتلي على يد بوهر في هذا العمل المبكر. تخرج موتلي من معهد الفنون في شيكاغو بأعلى الدرجات الممكنة، وحصل على تقدير لتميزه العام في أعماله. [ 11 ] ومع بدء موتلي الرسم وتقدمه في مسيرته الفنية، تطورت أعماله الفنية وتحولت إلى أسلوب مختلف تمامًا عن أسلوبه السابق.
تطور أعمال موتلي الفنية على مدار مسيرتها المهنية
بدأ موتلي مسيرته الفنية برسم البورتريه، لكن مع تقدم مسيرته، اتجه إلى رسم اللوحات التي تُصوّر الحياة اليومية. صوّرت هذه اللوحات اللاحقة حياة الأمريكيين من أصول أفريقية من مناطق مثل "شوارع برونزفيل"، التي وُصفت بأنها "الأحياء الأفريقية المتنوعة في الجانب الجنوبي من شيكاغو". [ 12 ] دخل موتلي عالم رسم البورتريه لاعتقاد سائد آنذاك بأن الطلب على البورتريه سيظل قائمًا نظرًا لتنامي النزعة التجارية في الفن. واجه موتلي مشكلة عندما رفض استخدام هويته العرقية في أعماله الفنية، إذ أصرّ على أن خدمة الفن الأسود لا تتحقق "إذا اقتصر رسم الفنانين السود على نماذج نمطية للسود"؛ بل "يجب منح فنان العرق الأسود فرصة التعبير عن نفسه بطريقته الخاصة، مع الالتزام بمبادئ الفن الحقيقي، كما يفعل إخواننا [البيض]". [ 11 ] كان يُنظر إلى رسم البورتريه على أنه ملاذ آمن للفنانين، لكن أسلوب موتلي الفني نفسه أجبره على الخروج من هذا الملاذ. جاء تحوّل موتلي من رسم البورتريهات إلى تصوير المشاهد اليومية نتيجةً لحاجته إلى جني المال من فنه. [ 12 ] ورغم أن بورتريهاته منحت الأشخاص الذين رسمهم صوتًا للتعبير عن قصصهم، كما في لوحة "إصلاح الجوارب" عام 1924، فقد استطاع أيضًا أن يمنح صوتًا لأولئك الذين يعيشون في مشاهد الكباريهات وقاعات البلياردو وشوارع الأحياء الأمريكية الأفريقية، مع حافز إضافي يتمثل في جني المال من هذه المشاهد. [ 12 ]
بعد قضاء عام في باريس، تأثرت أعماله بأسلوب الحداثة. فإلى جانب معرفته الجديدة بالحداثة الأوروبية، بدأ أيضًا في دمج عناصر من الانطباعية، وألوان الوحشية والتعبيرية، واستخدام الفضاء في التكعيبية. [ 12 ] أصبح موتلي أكثر تعبيرية في أعماله. وقد بثّ استخدامه للوحة ألوان نابضة بالحياة، والمنظور المشوّه، وتكثيف الفضاء، روحًا جديدة في أسلوبه الفني. [ 12 ] ويمكن ملاحظة هذه العناصر في لوحة موتلي "الحزام الأسود" التي رسمها عام 1934.
الانتقادات
انتقد الكثيرون لوحات موتلي وفنانين آخرين من عصر النهضة السوداء في هارلم وشيكاغو. أحد الأسباب هو اعتقادهم بأن موتلي بالغ في تصوير ملامح الأمريكيين من أصل أفريقي. في لوحة "الكاذب"، ربما تكمن المبالغة التي يعلق عليها النقاد في الشفاه وحجمها، مما يعزز الصور النمطية السائدة عن الأمريكيين من أصل أفريقي. إضافةً إلى ذلك، يُعتقد أن هذه المبالغة كانت تهدف إلى استقطاب فئة معينة من الجمهور. [ 13 ] كان هذا الجمهور هو الجمهور الأبيض الذي كان آنذاك الرعاة الرئيسيين لعصر النهضة السوداء في شيكاغو. استخدم موتلي بعض الصور النمطية والمبالغات في لوحاته للوصول إلى هذه الفئة الأوسع من الفنانين. [ 13 ] من خلال استغلال هذه الصور النمطية، يمكن اعتبار ذلك إشكاليًا لأنه كان يعزز الصور النمطية التي عممها الجمهور الأبيض. مع ذلك، من جهة أخرى، كان فنانًا أسود يرسم هذه العناصر، ويمكن اعتبار ذلك، بطريقة ما، استعادة للهوية السوداء.
كيف ساهم موتلي في النهضة السوداء في شيكاغو
تُعرف نهضة هارلم بأنها الحركة التي ساهمت في نشر الفن الأسود ومنح الفنانين السود شهرةً واسعة. بالتزامن مع ازدهار الفنانين في هارلم، شهدت شيكاغو ظاهرة مماثلة، وإن لم تحظَ بنفس القدر من الشهرة. وقد انبثق هذا التطور الفني في شيكاغو من أحداث مشابهة لما حدث في هارلم، وهي: "تدفق السود من الجنوب إلى شيكاغو؛ وإنشاء مشروع الفنون الفيدرالي (FAP) التابع لإدارة تقدم الأعمال (WPA) والذي أدارته مؤسسة إلينوي للفنون (IAP)؛ وتأسيس مركز فنون مجتمع الجانب الجنوبي (SSCAC)؛ والإنتاج الفني والترويج لمشهد الفنون السوداء في شيكاغو من قِبل فنانين بارزين." [ 14 ] وكان أرشيبالد موتلي أحد هؤلاء الفنانين. بعد انتقال آلاف الأشخاص إلى المنطقة، نشأت مجتمعات فنية. وفي هذه المجتمعات، سار الفنانون الشباب على خطى الجيل الأكبر سنًا من الفنانين. [ 14 ] ولأن الفنانين الشباب في المدينة كانوا يستلهمون من فنانين مثل موتلي وويليام سكوت وتشارلز داوسون، فقد ظل إرث الجيل الأكبر حاضرًا. وأصبح فن موتلي وغيره فنًا عابرًا للأجيال. [ 14 ]
كانت شيكاغو مركزًا فنيًا نابضًا بالحياة. شهدت المدينة فترة انتعاش بعد الحريق الهائل الذي اجتاحها عام ١٨٧١. أتاح الحريق للمدينة فرصة إعادة البناء، هيكليًا وثقافيًا. استُخدمت المباني القديمة المهجورة كاستوديوهات للفنانين والموسيقيين. كان إنشاء "هول هاوس" حدثًا هامًا في تاريخ شيكاغو الفني، إذ وفّر مساحة "للمهاجرين وغيرهم من سكان شيكاغو من الطبقة العاملة". [ ١٤ ] مع أن "هول هاوس" صُممت لتكون مساحة مخصصة للمهمشين، إلا أن الأمريكيين من أصل أفريقي ظلوا مُستبعدين. لم تكن "هول هاوس" مُخصصة للفصل العنصري، لكن الاعتقاد السائد بين العديد من أعضاء مجلس إدارة المنظمة كان أن وجود السود في الاستوديو سيُثني الأعضاء المستقبليين عن الانضمام. [ ١٤ ] نتيجةً لهذا الاستبعاد، تحولت منازل العائلات السوداء المرموقة إلى معارض فنية، مما أتاح لسكان شيكاغو السود أخيرًا مساحة لعرض إبداعاتهم. [ ١٤ ] بعد إنشاء هذه المعارض المنزلية، لُبّيت الحاجة إلى مؤسسة تُعنى بتعليم الفنانين الأمريكيين من أصل أفريقي بشكل رسمي. كانت مدرسة معهد شيكاغو للفنون من بين المدارس القليلة التي سمحت للطلاب السود بالالتحاق بها. وقد ساهم هذا القبول في جذب المزيد من الفنانين السود إلى المدينة، كما ساهم في تخريج فنانين سود بارزين، مثل موتلي. وساعد وجود المعهد في شيكاغو على ازدهار المجتمع الفني من خلال استقطاب الفنانين والحفاظ عليهم في المدينة.
انظر أيضاً
مراجع
- ١ ٢ ٣ "ثلاث مرات: تتبع النهضة السوداء في شيكاغو" . tribunedigital-chicagotribune . مؤرشف من الأصل بتاريخ ٧ فبراير ٢٠١٦. تم الاطلاع عليه بتاريخ ٧ فبراير ٢٠١٦ .
- 1 2 3 4 5 6 7 8 9 "نهضة شيكاغو السوداء" . موسوعة شيكاغو . مؤرشف من الأصل بتاريخ 25 فبراير 2021. تم الاطلاع عليه بتاريخ 11 أكتوبر 2016 .
- 1 2 "شيكاغو - النهضة السوداء الأخرى" . بوب ماترز . مؤرشف من الأصل في 24 مايو 2013. تم الاطلاع عليه في 7 فبراير 2016 .
- ١ ٢ ٣ "النهضة في مدينة السود: شيكاغو، ١٩٣٠-١٩٥٠" . BlackChicagoRenaissance.org . الصندوق الوطني للعلوم الإنسانية. مؤرشف من الأصل في ٢٦ أغسطس ٢٠١٢. تم الاطلاع عليه في ٦ نوفمبر ٢٠٢٠ .
- ↑ كنوبفر، آن ميس (2006). النهضة السوداء في شيكاغو ونشاط المرأة. شامبين، إلينوي: مطبعة جامعة إلينوي
- ١ ٢ ٣ ٤ "من أعمال الشغب إلى عصر النهضة (١٩١٩-١٩٤٠)" . wttw.com . مؤرشف من الأصل في ٧ فبراير ٢٠١٦. تم الاطلاع عليه في ٧ فبراير ٢٠١٦ .
- 1 2 هيل، كريستال (10 فبراير 2022). "نهضة شيكاغو السوداء هي النظير الراديكالي لهارلم • ذا ترايب" . ذا ترايب . تم الاسترجاع في 25 نوفمبر 2024 .
- ١ ٢ ٣ ٤ ليزا أوبنهايم. "نهضة شيكاغو السوداء" . chicagohistoryfair.org . مؤرشف من الأصل في ٢٩ يناير ٢٠١٦. تم الاطلاع عليه في ٧ فبراير ٢٠١٦ .
- ↑ "الهجرة الكبرى" . موسوعة شيكاغو . مؤرشف من الأصل بتاريخ 18-05-2013 . تم الاطلاع عليه بتاريخ 11-10-2016 .
- ↑ "فلورنس برايس ونهضة شيكاغو السوداء" . artsportal.la.utexas.edu . مؤرشف من الأصل بتاريخ 4 فبراير 2022. تم الاطلاع عليه بتاريخ 4 فبراير 2022 .
- 1 2 3 4 5 غرينهاوس، ويندي (1998). "صورة مبكرة لأرشيبالد ج. موتلي الابن". مجلة الفن الأمريكي . 29 (1/2): 97-102 . doi : 10.2307/1594621 . ISSN 0002-7359 . JSTOR 1594621 .
- 1 2 3 4 5 6 وولفسكيل، فيبي (2009). "الكاريكاتير والزنجي الجديد في أعمال أرشيبالد موتلي جونيور وبالمر هايدن". نشرة الفنون . 91 (3): 343-365 . doi : 10.1080/00043079.2009.10786158 . ISSN 0004-3079 . JSTOR 40645511. S2CID 191463495 .
- 1 2 موني، آمي م. (1999). "تمثيل العرق: فجوات في أعمال أرشيبالد ج. موتلي الابن". دراسات متحف معهد شيكاغو للفنون . 24 (2): 163-265 . doi : 10.2307/4112967 . ISSN 0069-3235 . JSTOR 4112967 .
- ١ ٢ ٣ ٤ ٥ ٦ نهضة شيكاغو السوداء . مطبعة جامعة إلينوي. ٢٠١٢. ISBN 978-0252037023JSTOR 10.5406 / j.ctt1hd18gg .
للمزيد من القراءة
- بالدوين، دافاريان ل. (2007). زنوج شيكاغو الجدد: الحداثة، والهجرة الكبرى، والحياة الحضرية السوداء . تشابل هيل: مطبعة جامعة نورث كارولينا. ISBN 978-0807887608. OCLC 793525291 .
- بون، روبرت وريتشارد أ. كوريج (2011). الإلهام في برونزفيل: التعبير الإبداعي للأمريكيين الأفارقة في شيكاغو، 1932-1950 . مطبعة جامعة روتجرز. ISBN 978-0813550732.
- غرين، آدم (2007). بيع العرق: الثقافة، والمجتمع، وشيكاغو السوداء، 1940-1955 . مطبعة جامعة شيكاغو. ISBN 978-0226306414. OCLC 70291957 .
- ميلر، آر. باكستر (2012). على أنقاض الحداثة : نهضة شيكاغو الجديدة من رايت إلى فير . منشورات كومون جراوند. ISBN 978-1863359702. OCLC 936309593 .
- شرودر شلاباخ، إليزابيث (2013). على طول شوارع برونزفيل: المشهد الأدبي لشيكاغو السوداء . مطبعة جامعة إلينوي. ISBN 978-0252037825. OCLC 841212270 .
روابط خارجية
- الأدب الأمريكي الأفريقي
- تاريخ الأمريكيين من أصل أفريقي في شيكاغو
- كتب أدبية أمريكية
