Clark Art Institute

توقع ستيرلينغ كلارك أن يكون المتحف غنياً بالضوء الطبيعي وذا طابع كلاسيكي. وبعد أن لم يرضَ عن التصاميم التي قدمتها شركتان معماريتان، توجه كلارك إلى دانيال بيري بناءً على توصية بيتر غيل، مقترحاً تصميماً قريباً في أسلوبه الكلاسيكي من تصميم مجموعة فريك، ولكن بزخارف أقل.

استغرقت أعمال البناء قرابة عامين، وبلغت تكلفتها حوالي 3  ملايين دولار. افتُتح المبنى في 17 مايو 1955، وتضمن شقة خاصة كانت عائلة كلارك تقيم فيها عند زيارتها لويليامزتاون. أصبحت هذه الشقة منزل ستيرلينغ كلارك الأخير بعد انتقال الزوجين من منزلهما في بارك أفينيو، ورُفِعَ رماده تحت الدرج الأمامي للمبنى. ^{[ 3 ]}

اكتمل بناء مركز مانتون للأبحاث، الذي صممه بيترو بيلوسكي ، والذي يضم المكتبة وبرامج الأبحاث، عام ١٩٧٣. وفي عام ٢٠٠١، شرعت جامعة كلارك في مشروع طويل الأمد لتحسين حرمها الجامعي، مستعينةً بشركة ريد هيلدبراند لتصميم المناظر الطبيعية والمهندسين المعماريين تاداو أندو وأنابيل سيلدورف . ^{[ ٥ ]} أعاد هيلدبراند تصميم أراضي الحرم الجامعي، وجدد مسارات المشي القريبة، وزرع ١٠٠٠ شجرة، وأنشأ بركة عاكسة تُغذى بمياه مُعاد تدويرها. ^{[ ٦ ]}

صمّم تاداو أندو إضافتين: مركز لوندر في ستون هيل ومركز كلارك الذي تبلغ مساحته 42,600 قدم مربع (3,960 متر ^مربع ) ، واللذان افتُتحا في عامي 2008 و2014 على التوالي. ^{[ 7 ] [ 8 ]} يُصوَّر مركز لوندر كملاذٍ في أحضان الطبيعة ينتظر من يكتشفه، ويضم معرضين ومقهىً موسميًا على التراس. كما أنه موطن مركز ويليامزتاون لحفظ الفنون ، الذي تأسس عام 1977، وهو أكبر مركز إقليمي للحفظ في البلاد. ^{[ 9 ]} 

يضم مركز كلارك أكثر من 11,000 قدم مربع (1,000 متر ^مربع ) من مساحات العرض المخصصة للمعارض الخاصة؛ ومساحات جديدة لتناول الطعام والتسوق والأنشطة العائلية؛ وجناحًا زجاجيًا بالكامل للمتحف يُشكل مدخلًا جديدًا لمبنى المتحف الأصلي. يقع مركز كلارك، المبني من الحجر والخرسانة والزجاج، شمال غرب مبنى المتحف، ويُعدّ محورًا رئيسيًا في حرم كلارك الجامعي، كما يُمثل مدخله الرئيسي للزوار. 

كُلِّفت أنابيل سيلدورف بتجديد المباني القائمة في الحرم الجامعي. ^{[ 10 ]} في المبنى الرخامي الأصلي الذي يعود تاريخه إلى عام 1955، أُضيفت صالات عرض للفنون الأمريكية والزخرفية، وزادت مساحة العرض بنسبة 15%. وفي مركز مانتون للأبحاث، ^{[ 11 ]} الذي أُعيد افتتاحه في عام 2016، جُدِّدت القاعة والفناء المركزي، وأُنشئت عدة صالات عرض ومركز دراسات. وشكّل تجديده اكتمال مشروع التوسعة الشامل لمتحف كلارك. ^{[ 12 ]} مُوِّل أحدث مشروع توسعة للمتحف، والذي بلغت تكلفته 145  مليون دولار، من خلال تبرعات خاصة، ودعم من المؤسسات، وصندوق ماساتشوستس للمرافق الثقافية، وتمويل السندات الذي نُظِّم بالتعاون مع ولاية ماساتشوستس . ^{[ 13 ]}

تم اختيار سيلدورف لاحقًا لتصميم جناح آسو أو. تافيتيان أيضًا، والذي من المقرر الانتهاء منه في عام 2027 أو 2028. سيقع المبنى الجديد في حرم كلارك بين مركز مانتون للأبحاث ومبنى المتحف الأصلي. ^{[ 14 ]}

في البداية، ركز آل كلارك على لوحات الفنانين الإيطاليين والهولنديين والفلمنكيين القدامى. ومع مرور الوقت، تحول ذوقهم نحو فنانين مثل جون سينجر سارجنت ، وإدغار ديغا ، ووينسلو هومر ، وبيير أوغست رينوار . بعد عام ١٩٢٠، ركز آل كلارك بشكل أساسي على فن القرن التاسع عشر في فرنسا، وتحديدًا أعمال الانطباعية ومدرسة باربيزون . على مدى السنوات الخمس والثلاثين التالية، أضاف آل كلارك إلى مجموعتهم الخاصة، فزادوا من مقتنياتهم من اللوحات والخزف والفضة والمطبوعات والرسومات التي تعود إلى الفترة من أوائل القرن الرابع عشر إلى أوائل القرن العشرين.

تضم المجموعة الدائمة للمتحف عدة عناصر، من بينها أعمال رينوار ، ورودان ، وجورج إينيس ، وجون سينجر سارجنت ، وجان ليون جيروم . ويبرز متحف كلارك بشكل خاص لوحة " الحوريات والساتير" لبوجيرو ، إحدى أعظم الأعمال الأكاديمية الفرنسية، ويشتهر اليوم بأعماله التي تنتمي إلى المدرسة الانطباعية الفرنسية.

واصل متحف كلارك بناء مجموعته وتطويرها لتحقيق رسالته على نحو أكمل وأكثر فعالية. تشمل المقتنيات الحديثة لوحة "بروتوس يحكم على أبنائه بالإعدام" للفنان غيوم غيلون-ليثير ^{[ 15 ]} ، بالإضافة إلى ألبوم المناظر الطبيعية (Paysage) الذي يضم حوالي مئة رسمة للمناظر الطبيعية، معظمها من إبداع ليثير نفسه. ^{[ 16 ]} كما اقتنى المتحف مؤخرًا طقم شاي النساء الشهيرات (Cabaret des femmes célèbres) بريشة ماري-فيكتوار جاكوتو ، وهو واحد من ثلاث مجموعات معروفة فقط تضم صورًا لنساء اشتهرن بإنجازاتهن في مجالات الحكم والأدب والفلسفة والعلاقات الدولية. ^{[ 17 ] [ 18 ]} وتشمل المقتنيات الجديدة الأخرى لوحة "تنصيب الرئيس بوير في قصر هايتي" للفنان أدولف-أوجين-غابرييل روهن، وهدية قيّمة من فرانك وكاثرين مارتوتشي عبارة عن صور فوتوغرافية مبكرة لأمريكيين سود ومن تصويرهم، ولا سيما إدوارد ج. سوبي وجيمس فان دير زي . ^{[ 19 ]} في عام 2013، أهدى فرانك وكاثرين مارتوتشي المتحف ثماني لوحات مناظر طبيعية لجورج إينيس ، إضافة إلى لوحتيه الموجودتين بالفعل في المجموعة. ^{[ 20 ]}

منذ تأسيسه عام ١٩٥٥، واصل معهد كلارك للفنون تنمية مجموعته الفنية من خلال عمليات الاقتناء والهبات والوصايا، مع تركيز حديث على توسيع مجموعته من الصور الفوتوغرافية . وفي عام ٢٠٠٧، تبرعت مؤسسة مانتون بمجموعة مؤسسيها، السير إدوين والسيدة مانتون، إلى المتحف. وتضم مجموعة مانتون للفن البريطاني ^{[ ٢١ ]} أكثر من ٢٠٠ عمل فني لفنانين بريطانيين مثل جيه إم دبليو تيرنر ، وتوماس غينزبورو ، وجون كونستابل . ^{[ ٢٢ ]}

في عام ٢٠٢٤، تلقى معهد كلارك للفنون مجموعة قيّمة تضم ٣٣١ عملاً فنياً من مؤسسة آسو أو. تافيتيان ، تشمل ١٣٢ لوحة، و١٣٠ منحوتة، و٣٩ رسماً، و٣٠ قطعة فنية زخرفية لفنانين أوروبيين بارزين مثل هانز ميملينغ ، وبيتر بول روبنز ، وبارميجيانينو ، وإليزابيث فيجيه لو برون ، وجان أنطوان واتو ، وجيان لورينزو برنيني ، ويان فان إيك، وغيرهم. ^{[ ١٤ ]} كما ترك تافيتيان، الذي توفي عام ٢٠٢٠ عن عمر يناهز ٨٠ عاماً، للمتحف مبلغ ٤٥ مليون دولار لبناء جناح جديد يضم المجموعة. ^{[ ٢٣ ]}

إلى جانب المباني نفسها، يضم حرم كلارك 140 فدانًا (57 هكتارًا) من المروج والغابات ومسارات المشي. ^{[ 37 ]} وتماشيًا مع الرؤية الأصلية لستيرلينغ وفرانسين كلارك، يُبرز حرم كلارك جمال بيركشاير الطبيعي كعنصر أساسي في تجربة الزائر. وفي الأشهر الدافئة من السنة، يستقبل الزوار بركة عاكسة واسعة ثلاثية الطبقات صممها مهندس المناظر الطبيعية ريد هيلدبراند. ^{[ 38 ]} 

يضم حرم جامعة كلارك العديد من المنشآت الفنية الخارجية. أُقيم أول معرض خارجي شامل، بعنوان "أرض/عمل" ، في الفترة من أكتوبر 2020 إلى أكتوبر 2021، وعرض أعمالاً لمجموعة عالمية من الفنانين، من بينهم نيري باغراميان ، وجيني سي جونز ، وهايغ يانغ ، وكيلي أكاشي، ^{[ 41 ]} وإيفا لويت، ^{[ 42 ]} وأناليا سابان. ^{[ 43 ] [ 44 ]} وقد حوّل هذا المعرض، الذي يعكس تركيز جامعة كلارك المتزايد على التعاون مع الفنانين المعاصرين، مروج وغابات الحرم الجامعي إلى معرض فني خارجي غامر. ^{[ 45 ]} أما معرض "أرض/عمل" الثاني، فيُقام بين يونيو 2025 وأكتوبر 2026، ويضم أعمالاً لفنانين من بينهم خافيير سينوسيان ، وهيو هايدن ، ويو أكياما ، وأبوبكر فوفانا، ^{[ 46 ]} ولورا إيلين بيكون، ^{[ 47 ]} وميلينا نايف. ^{[ 48 ] [ 49 ]} على الرغم من اختتام معرض Ground/work الأول، لا يزال بإمكان الزوار مشاهدة المنحوتات والتركيبات الخارجية المختلفة حول الحرم الجامعي مجانًا.

يُجسّد برنامج البحث والأكاديمية (RAP) التزام كلارك الأصيل بالبحث الأكاديمي والدراسة العلمية. بدأ البرنامج في أواخر التسعينيات مع تأسيس مكتبة كلارك وبرنامج الدراسات العليا في تاريخ الفن. تحت إدارة جون أونيانز ومايكل آن هولي وداربي إنجلش، وسّع البرنامج نطاقه ليشمل التعاون مع مؤسسات وباحثين إقليميين ودوليين، بهدف إثراء وتوسيع آفاق دراسة وإنتاج الفنون البصرية. كارولين فاولر هي مديرة برنامج البحث والأكاديمية في كلارك، وتُدرّس في برنامج الدراسات العليا في تاريخ الفن في كلية ويليامز.

يُقدّم برنامج البحث والأكاديمي أيضًا ما بين عشرة وستة عشر زمالة كلارك سنويًا، تتراوح مدتها بين أربعة أسابيع وعشرة أشهر. تُتيح زمالات كلارك للباحثين والنقاد ومسؤولي المتاحف الواعدين فرصًا لإجراء البحوث خارج نطاق التزاماتهم المهنية. ويُشجَّع الحاصلون على الزمالة، إلى جانب الباحثين والطلاب من جميع أنحاء العالم، على المشاركة في مختلف المؤتمرات والندوات وورش العمل وحلقات النقاش الخاصة بأمناء المتاحف والحلقات الدراسية التي يستضيفها البرنامج.

تُعدّ منشورات مثل "دراسات كلارك في الفنون البصرية" ^{[ 50 ]} ، المستندة إلى وقائع مؤتمرات كلارك السنوية، منبراً آخر لاستكشاف قضايا تاريخ الفن من منظور متعدد التخصصات. كما يمكن للجمهور المهتم الاستماع إلى بودكاست " في المقدمة: حوارات حول الفن والكتابة" التابع لبرنامج البحث والأكاديمي، والذي يُقدّم نظرة معمقة وحيوية على حياة وفكر باحث أو فنان يعمل في مجال تاريخ الفن أو المواد البصرية. ^{[ 51 ]}

يُعدّ برنامج الدراسات العليا في تاريخ الفن بكلية ويليامز، الذي تأسس عام ١٩٧٢ بالتعاون مع متحف كلارك، برنامجًا مكثفًا لمدة عامين يجمع بين الدراسة الأكاديمية والتدريب العملي في مجال التنسيق الفني وورش العمل وجولة دراسية دولية ومجموعة متنوعة من المحاضرين، ليُتوّج بمنح درجة الماجستير في تاريخ الفن. يقع البرنامج في حرم كلارك الجامعي، ويستفيد من موارد تاريخ الفن في كلا المؤسستين ويعمل معها بشكل وثيق. من بين ما يقرب من ١٥٠٠ خريج من البرنامج، من أبرزهم ساشا سودا، مدير ^{متحف فيلادلفيا} للفنون ، وجيمس روندو، مدير معهد شيكاغو للفنون ، وبول بروفوست، نائب رئيس مجلس إدارة ^دار كريستيز للمزادات .