راقصة (تشاكي)

"الراقصة" ، المعروفة أيضًا باسم "امرأة ذات ذيل طويل" أو "امرأة ذات ساق" ، هي منحوتة تكعيبية مبكرة ، تُعدّ من أوائل أعمال فن الآرت ديكو ، وقد نحتها عام 1912 النحات المجري الطليعي جوزيف تشاكي . تُظهر هذه الصورة بالأبيض والأسود، المأخوذة من أرشيف عائلة تشاكي، منظرًا أماميًا للنموذج الجصي الأصلي الذي يعود لعام 1912.عُرضت "الراقصة" في باريس في صالون الخريف عام 1912 (رقم 405)، وهو معرض أثار ضجة كبيرة وأدى إلى جدل حادّ معادٍ للأجانب والحداثة في الجمعية الوطنية الفرنسية . ثم عُرضت المنحوتة في صالون المستقلين عام 1914 بعنوان "امرأة ذات ذيل طويل" (رقم 813)؛ وفي غاليري موس ، جنيف، عام 1920، بعنوان "امرأة ذات ساق" . [ 1 ]

وصف

"الراقصة" منحوتة جصية عمودية. يصور العمل امرأة واقفة أو راقصة عارية تحمل مروحة مطوية في يدها اليسرى، وركبتها اليمنى متكئة على مزهرية. تم تنفيذ هذه المنحوتة، المعروفة من صورة فوتوغرافية قديمة، بأسلوب تكعيبي واضح ، على عكس نعومة وانحناءات أشكال النابي والرمزية والفن الحديث . [ 2 ]

للوهلة الأولى، تبدو الشخصية رقيقة وأنثوية، ترتدي قلادة، وتتمتع بسحر كلاسيكي آسر، وهي مصنوعة من سلسلة من الأشكال المستوية متعددة الأوجه التي تشكل معًا بنية متماسكة. أما الرأس، بتسريحة شعره الأنيقة، وملامح وجه العارضة، فقد صُممت ببساطة من خلال عدد قليل من الأسطح المتجاورة بزوايا قائمة ظاهريًا. حتى المزهرية، عند التدقيق فيها، تبدو وكأنها مُصممة بأسلوب هندسي، إذ أن شكلها الكروي مكسور بقطع زاوي إلى اليمين، بالكاد يُرى في الصورة.

يشير أسلوب تشاكي في معالجة لوحة "الراقصة" ، كما هو الحال مع أعمال أخرى للفنان أنجزها بين عامي 1910 و1913، إلى أنه، كما يلاحظ ألبرت إلسن ، لم يكتفِ تشاكي بالنظر إلى لوحات ومنحوتات بيكاسو السابقة، بل نظر أيضاً إلى الأقنعة القبلية الأفريقية التي تلائم ملامحها المبالغ فيها وتصميمها المبسط الحاجة إلى الظهور من مسافة بعيدة وإثارة مشاعر قوية. [ 2 ] [ 3 ]

كما هو الحال في لوحة تشاكي " مجموعة النساء " (1911-1912)، أظهرت لوحة "الراقصة" أسلوبًا جديدًا في تمثيل الشكل البشري، ورفضًا للعودة إلى الأساليب الكلاسيكية أو الأكاديمية أو التقليدية في التمثيل. انبثق التركيب الزاوي المعقد الظاهر في "الراقصة" من إحساس متنامٍ بالديناميكية المعاصرة، ومن الإيقاع والتوازن والانسجام، ومن الصفات الهندسية القوية للفن المصري، والفن الأفريقي، وفن سيكلاديك المبكر، والفن القوطي، ولأعمال بيير بوفيس دي شافان ، وأوغست رودان ، وغوستاف كوربيه، وبول غوغان ، وجورج سورا، وبول سيزان ، الذين كان تشاكي يكنّ لهم جميعًا إعجابًا كبيرًا. [ 2 ]

صالون الخريف، 1912

أدى معرض الخريف عام 1912، الذي أقيم في باريس بقصر الشانزليزيه الكبير من 1 أكتوبر إلى 8 نوفمبر ، إلى جدل حادّ في الجمعية الوطنية الفرنسية، اتسم بكراهية الأجانب ومعاداة الحداثة . [ 4 ] [ 5 ] أُعيد تجميع مجموعة الفنانين الذين عُرفوا لاحقًا بالتكعيبيين، والذين ضمّوا عددًا من غير الفرنسيين، في قاعة واحدة: القاعة الحادية عشرة. يتذكر ألبرت غليز أن قاعة التكعيبيين كانت مكتظة بالجمهور، بينما اصطف آخرون للدخول. [ 6 ] كانت مقاومة كلٍّ من الأجانب والفن الطليعي جزءًا من أزمة أعمق: أزمة تعريف الفن الفرنسي الحديث في أعقاب الانطباعية التي تمركزت في باريس. وقد وُضعت الأيديولوجية الحديثة التي تمّ تطويرها منذ أواخر القرن التاسع عشر موضع تساؤل. وما بدأ كمسألة جمالية سرعان ما تحوّل إلى مسألة سياسية خلال معرض التكعيبيين. [ 7 ] [ 8 ] كان الناقد لويس فوكسيل (في كتابه "الفنون..."، 1912) الأكثر انخراطًا في المداولات. في 3 ديسمبر 1912، وصل الجدل إلى مجلس النواب ونوقش في الجمعية الوطنية الفرنسية. [ 9 ]

دفعت الفضيحة الناقد روجر ألارد إلى الدفاع عن التكعيبيين في مجلة "لا كوت" ، مشيرًا إلى أنها لم تكن المرة الأولى التي يتعرض فيها صالون الخريف - وهو مكان مخصص للترويج للفن الحديث - لهجوم من قبل مسؤولي المدينة والمعهد وأعضاء المجلس. ولن تكون الأخيرة أيضًا. [ 10 ] [ 11 ]

الأعمال المعروضة في القاعة الحادية عشرة، قاعة التكعيبية

جوزيف كساكي، 1913، تيت دوم (الرأس) ، 1913، جبس، مفقود أو مدمر. الصورة منشورة في مونتجوي، 1914 ، وأندريه سالمون ، لو صالون ، منشورة في مونبارناس ، 1914
  • روجر دي لا فريسناي ، وLes Baigneuse ( السباحون ) 1912 (المتحف الوطني، واشنطن) و Les joueurs de cartes (لاعبو الورق)
  • هنري لو فوكونييه ، الصياد (متحف هاغز جيمينتيموزيوم، لاهاي، هولندا) و Les Montagnards attaqués par des ours ( متسلقو الجبال الذين هاجمتهم الدببة ) 1912 (متحف الفنون، مدرسة رود آيلاند للتصميم).
  • أندريه لوت ، شباب باريس ، 1912 (مجموعة خاصة)
  • فرانتيشيك كوبكا ، أمورفا، شرود في لونين ( شرود في لونين )، 1912 (نارودني جاليري، براغ) وأمورفا كروماتيك تشودي .
  • ألكسندر أرتشيبينكو ، الحياة العائلية ، 1912، منحوتة
  • عرض أميديو موديلياني أربعة منحوتات لرؤوس طويلة ومنمقة للغاية
  • ريموند دوشامب-فيلون ، La Maison Cubiste (البيت التكعيبي)، مشروع الفندق، الواجهة المعمارية ، 1912

صالون المستقلين، 1914

في صالون المستقلين، الذي أقيم في باريس من 1 إلى 30 مارس 1914، والذي ضم العديد من الأعمال الأورفية ذات الحجم الكبير، وأقيم في إحدى أكبر القاعات في الطابق الأرضي من قصر الشانزليزيه الكبير: كان روبرت دولوناي ، وسونيا دولوناي ، وباتريك هنري بروس، وآرثر بوردت فروست ممثلين بشكل كبير. [ 12 ]

عرض تشاكي تمثال "امرأة في السابعة عشرة" ، وهو تمثال جبسيّ رقم 5092، تحت الرقم 813 في الكتالوج، إلى جانب تمثالين نصفيين، نُفّذا بأسلوب تكعيبيّ بارز. [ 1 ] بعد سنوات، قدّم مارسيل دوشامب ، متحدثًا عن تجربته خلال السنوات الثورية في تاريخ الفن في القرن العشرين، جوزيف تشاكي على أنه "ينتمي إلى مجموعة من النحاتين الذين، قبل عام 1914، أضفوا اتجاهًا جديدًا على أعمالهم. كانت نظرية التكعيبية آنذاك بمثابة منصة انطلاق سمحت بالانطلاق نحو آفاق غير مستكشفة، وقد طوّر تشاكي، رغم تأثره بالتكعيبية، مفاهيمه الخاصة حول معالجة الفضاء. بدت أعماله الأولى أكثر نظرية وفكرية من أعماله اللاحقة عندما وجّه تطوره الشخصي نحو البنى الجوية." [ 1 ] [ 13 ]

في مقالٍ بعنوان "الصالون " نُشر في دورية "مونبارناس" ، استعرض أندريه سالمون ، الذي كان يعتبر أعمال المستقلين عادةً "مجرد تواضعٍ لتلاميذ الفن الرسمي" ، معرض "المستقلين" لعام 1914 ، وشجع قرّاءه على زيارة المعرض لاكتشاف "الحداثة الحقيقية". ولتأكيد ادعائه، نشر صورةً كبيرةً لرأس تشاكي من عام 1913 .

الأدب

  • رينيه ريتشارد، جوزيف كساكي ، فرانكفورت، 1988، ن. 12، مندوب. ص.  23.
  • فيليكس مارسيلهاك، جوزيف شاكي، التاريخ التكعيبي من خلال الشكل الواقعي، كتالوج أسباب النحت ، إصدارات الهواة، باريس، 2007. مندوب. (1912-FM.12)

ملاحظات ومراجع

  1. 1 2 3 مارسيلهاك، فيليكس، 2007، جوزيف شاكي، التاريخ التكعيبي من خلال الشكل الواقعي، كتالوج سبب النحت ، إصدارات الهواة، باريس
  2. 1 2 3 إديث بالاس، 1998، جوزيف تشاكي: رائد النحت الحديث ، الجمعية الفلسفية الأمريكية
  3. ألبرت إلسن، أصول النحت الحديث: الرواد والمبادئ ، جي. برازيلر، 1974
  4. الجمعية الوطنية، مارسيل سمبات، «  La Liberté d'être cubiste  »، Discours à la Chambre des députés ، 3 ديسمبر 1912]
  5. ^ Assemblée nationale, Brouillon du discours prononcé pour défendre le Salon d'Automne à la Chambre des députés، 3 ديسمبر 1912 [مسودة خطاب للدفاع عن صالون الخريف في مجلس النواب، 3 ديسمبر 1912، ورقة مخطوطة]
  6. ألبرت غليز، رسالة من غليز إلى برنارد دوريفال ( المتحف الوطني للفن الحديث ، باريس) استعدادًا لمعرض استعادي للتكعيبية عام 1953. انظر أيضًا ألبرت غليز، نشأة التكعيبية ، في فرنسا ، 15 أكتوبر 1950. يشكّل تاريخ التكعيبية في صالون الخريف فصلًا كاملًا.
  7. سيرة ذاتية في الجمعية الوطنية
  8. جويل كولتون، ليون بلوم: إنساني في السياسة ، مطبعة جامعة ديوك، 1987، ص 37
  9. بياتريس جويو برونيل، التاريخ والتدبير ، لا. XXII -1 (2007)، Guerre et statistiques، L'art de la mesure، Le Salon d'Automne (1903-1914)، l'avant-garde، ses étranger et la Nation française (فن القياس: معرض Salon d'Automne (1903-1914)، الطليعة وأجانبها والأمة الفرنسية)، التوزيع الإلكتروني Caim for Éditions de l'EHESS (بالفرنسية)
  10. ^ ميريديث ل. كلاوسن. فرانتز جوردان (1987). فرانتز جوردان والسامري، الديكور والعقلانية المعمارية في المعرض العالمي . ليدن: إي جيه بريل. رقم ISBN 90-04-07879-7.
  11. ^ لويس فوكسسيل، مراجعة لـ Salon d'Automne، Arts et Industrie ، 1912؛ انظر أيضًا إيسكولييه، باريس الجديدة ، 1913
  12. Kubisme.info، صالون المستقلين
  13. ^ مارسيل دوشامب، 1958، Duchamp du Signe، suivi de Notes ، ميشيل سانوييه، بول ماتيس، آن سانوييه، بول ب. فرانكلين، فلاماريون، 2008، (إعادة الطبعة) ISBN 20801166499782080116642