فرانسيس بيكابيا

فرانسيس بيكابيا ( بالفرنسية: [ fʁɑ̃sis pikabja ] : ولد فرانسيس ماري مارتينيز دي بيكابيا ؛ 22 يناير 1879 - 30 نوفمبر 1953) كان رسامًا وكاتبًا ومخرج أفلام وناشر مجلات وشاعرًا ومصممًا حروفيًا فرنسيًا طليعيًا مرتبطًا ارتباطًا وثيقًا بالدادائية . ^{[ 1 ]}  

عند النظر إلى الأساليب المتعددة التي استخدمها بيكابيا في الرسم، وصفه النقاد بأنه "متغير الأشكال" ^{[ 2 ]} أو "متعدد الألوان". [ ^{3 ] بعد} تجربة الانطباعية والتنقيطية ، ارتبط بيكابيا بالتكعيبية . تميزت لوحاته التجريدية المسطحة بألوانها الزاهية وتناقضاتها الغنية. كان من أوائل الشخصيات البارزة في حركة دادا في الولايات المتحدة وفرنسا قبل أن ينبذها عام 1921. ^{[ 3 ]} ارتبط لاحقًا لفترة وجيزة بالسريالية ، لكنه سرعان ما نبذ المؤسسة الفنية. ^{[ 4 ]}

وُلد فرانسيس بيكابيا في باريس لأم فرنسية وأب كوبي من أصل إسباني. تشير بعض المصادر إلى أن والده كان من أصل إسباني أرستقراطي، بينما تُرجّح مصادر أخرى أنه من أصل إسباني غير أرستقراطي، من منطقة غاليسيا . ^{[ 5 ]} تزامن عام ميلاده، 1879، مع الحرب الإسبانية الكوبية الصغرى ؛ ورغم أن بيكابيا وُلد في باريس ، إلا أن والده كان منخرطًا في العلاقات الكوبية الفرنسية، وشغل لاحقًا منصب ملحق في السفارة الكوبية في باريس (انظر معاهدة 1898 ). وستكون الروابط العائلية بكوبا ذات أهمية بالغة في حياة بيكابيا فيما بعد.

كانت العائلة ميسورة الحال، وشجع كلا الوالدين بيكابيا على امتهان الفن. ^{[ 6 ]} توفيت والدة بيكابيا بمرض السل عندما كان في الخامسة من عمره، وتولى والده تربيته. ^{[ 7 ]}

كانت موهبة بيكابيا الفنية واضحة منذ صغره. ففي عام ١٨٩٤، نسخ مجموعة من اللوحات الإسبانية التي كانت ملكًا لجده، واستبدل النسخ باللوحات الأصلية، ثم باع اللوحات الأصلية لتمويل هوايته في جمع الطوابع. ^{[ ٨ ]} كان بيكابيا زير نساء طوال حياته، ^{[ ٢ ]} وفي عام ١٨٩٧، هرب إلى سويسرا مع إحدى عشيقاته، مما دفع والده إلى قطع علاقته به لفترة وجيزة. ^{[ ٧ ]}

في أواخر تسعينيات القرن التاسع عشر، بدأ بيكابيا دراسة الفن على يد فرناند كورمون وآخرين في مدرسة الفنون الزخرفية ، أكاديمية كورمون الكائنة في 104 شارع كليشي، حيث درس فان جوخ وتولوز لوتريك أيضًا. درس بيكابيا لمدة عامين على يد فرناند كورمون ، وفرديناند همبرت ، وألبرت تشارلز واليت. ^{[ 9 ]} منذ أن بلغ العشرين من عمره، عاش بيكابيا من الرسم. لاحقًا، ورث ثروة من والدته، مما جعله أكثر ثراءً بكثير من معظم معاصريه في عالم الفن. بدأ بشراء سيارة رياضية جديدة واحدة على الأقل كل عام، ^{[ 2 ]} وامتلك في نهاية المطاف 127 سيارة خلال حياته. ^{[ 7 ]}

في بدايات مسيرته الفنية، بين عامي 1903 و1908، تأثر بيكابيا بلوحات الانطباعيين ألفريد سيسلي . وشملت مواضيع لوحاته كنائس صغيرة، وأزقة، وأسطح منازل باريس، وضفاف الأنهار، ومغاسل الملابس، والمراكب النهرية. دفع هذا النقاد إلى التشكيك في أصالته، قائلين إنه يقلد سيسلي، وأن كاتدرائياته تشبه كاتدرائيات مونيه ، أو أنه يرسم على غرار سيناك . ^{[ 10 ]} وسرعان ما شعر بأنه يعمل بأسلوب عفا عليه الزمن، فبدأ يبحث عن نهج جديد. ^{[ 2 ]}

ابتداءً من عام ١٩٠٩، تغيّر أسلوبه الفني بتأثره بمجموعة من الفنانين الذين عُرفوا لاحقاً باسم التكعيبيين . وشكّل هؤلاء الفنانون فيما بعد ما يُعرف بالقسم الذهبي (Section d'Or). وفي العام نفسه، تزوّج بيكابيا من غابرييل بوفيه (وانفصلا عام ١٩٣٠).

انضم بيكابيا حوالي عام ١٩١١ إلى مجموعة بوتو ، التي التقى بأعضائها في مرسم جاك فيون في بوتو ، وهي بلدة تقع في الضواحي الغربية لباريس. وهناك توطدت صداقته مع الفنان مارسيل دوشامب، وأصبح صديقًا مقربًا لغيوم أبولينير . ومن بين أعضاء المجموعة الآخرين ألبرت غليز ، وروجر دي لا فريسنيه ، وفرناند ليجيه، وجان ميتزينجر .

الدادا البدائية

في عام ١٩١٣، أقامت جمعية الرسامين والنحاتين الأمريكيين أول معرض رئيسي للفن الحديث في مدينة نيويورك، والذي عُرف لاحقًا باسم معرض آرموري . كان بيكابيا، الثري، العضو الوحيد من المجموعة التكعيبية الذي حضر المعرض شخصيًا، إذ لم يكن بمقدور الآخرين تحمّل تكاليف الحضور، كما ساهم بأربع لوحات. ^{[ ٢ ]} كانت الصحافة الأمريكية معادية للمعرض إلى حد كبير، واصفةً إياه بالغريب أو المنحرف، لكن بيكابيا حظي بمقابلات ونقاشات واسعة النطاق باعتباره الممثل الوحيد المتاح للحركة. وسرعان ما أصبح اسمًا لامعًا في الأوساط الفنية في نيويورك. ^{[ ٢ ]}

أقام تاجر الأعمال الفنية الطليعية ألفريد ستيغليتز معرضًا فرديًا لبيكابيا بعنوان " معرض دراسات نيويورك لفرانسيس بيكابيا" في معرضه رقم 291 (المعروف سابقًا باسم " معارض ليتل غاليريز أوف ذا فوتو-سيسيشن ")، وذلك في الفترة من 17 مارس إلى 5 أبريل 1913. ^{[ 2 ]} عرض بيكابيا في هذا المعرض أعمالًا أنجزها خلال الأشهر القليلة الماضية في نيويورك. متأثرًا بالفن التجريدي الذي عُرض في معرض آرموري شو، مثل أعمال فاسيلي كاندينسكي ، بدأ بيكابيا في ابتكار أعمال تجريدية خاصة به. وعند عودته إلى باريس في أبريل 1913، انفصل رسميًا عن المدرسة التكعيبية. ^{[ 2 ]}

بين عامي 1913 و1915، سافر بيكابيا إلى مدينة نيويورك عدة مرات. وفي تلك الفترة نفسها، انخرطت فرنسا في الحرب . وفي عام 1915، سافر بيكابيا مجددًا إلى الولايات المتحدة في طريقه إلى كوبا لشراء دبس السكر لصديق له، وهو مدير مصفاة سكر. وصل إلى نيويورك  في يونيو 1915. ورغم أن التوقف كان ظاهريًا مجرد زيارة عابرة، إلا أنه قرر البقاء هناك لفترة لمواصلة العمل على فنه. ^{[ 2 ]} ولم يعد إلى فرنسا إلا بعد انتهاء الحرب. ^{[ 2 ]}

يمكن وصف السنوات اللاحقة بأنها الفترة ما قبل الدادائية أو "الميكانيكية" في مسيرة بيكابيا الفنية، والتي تميزت بشكل رئيسي بلوحاته البورتريه الميكانيكية . ^{[ 11 ]} انبهر بيكابيا بالتطورات الميكانيكية خلال زيارته الأولى لنيويورك عام 1913، وعند عودته إلى أوروبا، تأثر بالرسامين المستقبليين مثل ناتاليا غونشاروفا وميخائيل لاريونوف . تأثر بيكابيا بشكل خاص بأسلوب مارسيل دوشامب "الآلي" ، حيث استخدم الفنان مواد مثل المعدن والزجاج، بالإضافة إلى أدوات الرسم الميكانيكية. ^{[ 11 ]} في عام 1915، بدأ بيكابيا في ابتكار وعرض رسوماته ومطبوعاته الخاصة بآلات وأجهزة غامضة تعكس قدوم عصر الآلة . استمر على هذا الأسلوب لما يقرب من عقد من الزمان، حيث أقام معرضًا فرديًا كبيرًا لأعماله الميكانيكية عام 1922. وفي عام 1923، توقف فجأة عن العمل بهذا الأسلوب، كما فعل مع العديد من الأساليب السابقة. ^{[ 11 ]}

في هذه الفترة، خصصت مجلة 291 عددًا كاملاً له، والتقى مان راي ، وانضمت إليه غابرييل ودوشامب، وأصبحت المخدرات والكحول مشكلةً له، وتدهورت صحته. عانى من الاستسقاء وتسارع ضربات القلب . ^{[ 12 ]}

بيان

لاحقًا، في عام ١٩١٦، أثناء وجوده في برشلونة ، وضمن دائرة صغيرة من الفنانين اللاجئين ضمت ألبرت غليز وزوجته جولييت روش ، وماري لورنسين ، وأولغا ساخاروف ، وروبرت ديلوناي ، وسونيا ديلوناي ، أسس بيكابيا مجلته الدورية الدادائية " ٣٩١ " (التي نشرتها غاليري دالماو )، على غرار مجلة ستيغليتز. وواصل إصدار المجلة بمساعدة مارسيل دوشامب في الولايات المتحدة. وفي زيورخ ، حيث كان يسعى للعلاج من الاكتئاب وميول انتحارية، التقى تريستان تزارا ، الذي أثارت أفكاره الراديكالية حماس بيكابيا. وعند عودته إلى باريس، برفقة عشيقته جيرمين إيفرلينغ، كان في مدينة "جلسات الدادائية" حيث التقى أندريه بريتون ، وبول إيلوار ، وفيليب سوبو، ولويس أراغون في مقهى "سيرتا"، وهو مقهى باسكي في ممر الأوبرا . عاد بيكابيا، المُثير للجدل، إلى منزله.

استمر بيكابيا في انخراطه في حركة دادا حتى عام 1919 في زيورخ وباريس، قبل أن ينفصل عنها بعد أن نما لديه اهتمام بالفن السريالي . (انظر: كانيبال ، 1921). وقد ندد بدادا في عام 1921، ^{[ 3 ]} وشن هجومًا شخصيًا على بريتون في العدد الأخير من مجلة 391 ، عام 1924. وفي العام نفسه، ظهر لفترة وجيزة في الفيلم القصير "Entr'acte" للمخرج رينيه كلير ، والذي أصبح فيما بعد أحد أشهر الأفلام السريالية في ذلك العقد. ^{[ 13 ]}

السنوات اللاحقة

في معرض حديثه عن انفصاله عن حركة دادا، كتب بيكابيا: "إذا أردتَ أفكارًا نقية، فغيّرها كما تُغيّر القمصان". ^{[ 3 ]} وسيُذكر مساره الفني لاحقًا، جزئيًا، بتنوع أساليبه الفنية. ^{[ 3 ] [ 2 ]} في عام 1922، أعاد أندريه بريتون إطلاق مجلة "ليتيراتور" بصور غلاف من تصميم بيكابيا، الذي منحه حرية كاملة في تصميم كل عدد. استلهم بيكابيا من الصور الدينية، والأيقونات الإيروتيكية ، وأيقونات ألعاب الحظ. ^{[ 14 ]}

في عام ١٩٢٥، عاد بيكابيا إلى الرسم التصويري، مُنتجًا سلسلة من اللوحات الكثيفة والصارخة التي عُرفت بفترة "الوحوش". وقد كان لهذه اللوحات تأثيرٌ كبيرٌ لاحقًا على الرسام الألماني سيغمار بولكه . ^{[ ٦ ]} ومن عام ١٩٢٧ إلى عام ١٩٣٠، أنتج بيكابيا سلسلة "الشفافيات"، وهي لوحاتٌ جمعت بين صورٍ من فن عصر النهضة العليا وشخصياتٍ من الثقافة الشعبية المعاصرة. ^{[ ٦ ]}

خلال ثلاثينيات القرن العشرين، أصبح صديقًا مقربًا للروائية الحداثية جيرترود شتاين ، وتلقى منها التشجيع ، ^{[ 15 ]} ورسم لها لوحةً عام 1933. ^{[ 16 ]} وفي عام 1940، تزوج من أولغا مولر في 14 يونيو، وهو اليوم نفسه الذي استولى فيه النازيون على باريس . بعد ذلك بوقت قصير، انتقل إلى جنوب فرنسا ، حيث اتخذ عمله منحىً مفاجئًا: فقد أنتج سلسلة من اللوحات مستوحاة من صور العُري الجذابة في المجلات الفرنسية "الفتياتية" مثل مجلة " باريس سيكس أبيل " ، ^{[ 17 ] [ 18 ]} بأسلوب صارخ بدا وكأنه يُقوّض الرسم الأكاديمي التقليدي للعُري. ذهبت بعض هذه اللوحات إلى تاجر جزائري قام ببيعها، وهكذا انتهى المطاف ببيكابيا بتزيين بيوت الدعارة في جميع أنحاء شمال إفريقيا تحت الاحتلال.

قبل نهاية الحرب العالمية الثانية، عاد إلى باريس، حيث استأنف الرسم التجريدي وكتابة الشعر. أُقيم معرض استعادي كبير لأعماله في غاليري رينيه دروين في باريس ربيع عام ١٩٤٩. توفي بيكابيا في باريس عام ١٩٥٣ ودُفن في مقبرة مونمارتر .

تزوج بيكابيا عام 1909 من غابرييل بوفيه-بيكابيا ، وهي ناقدة فنية وكاتبة فرنسية تنتمي إلى الحركة الدادائية، وأصبحت لاحقًا من منظمي المقاومة الفرنسية . أنجبا أربعة أطفال. انفصلا عام 1930. أعادت حفيدته آن بيرست تصوير زواجهما المضطرب في روايتها الفرنسية شبه السيرية " البطاقة البريدية " التي نُشرت عام 2021. ^{[ 19 ]}

بعد نجاح رواية "البطاقة البريدية"، نشرت دار يوروبا برس في عام 2025 رواية "غابرييل". كتبت الرواية آن بيرست وشقيقتها كلير بيرست. يتناول الكتاب بالتفصيل حياة غابرييل استنادًا إلى وثائق تاريخية وسجلات عائلية ومقابلات، وكيف التقى فرانسيس وغابرييل، وكيف نشأت بينهما علاقة "غيّرت تاريخ الفن".  ^{[ 20 ]}

تتحدث الأختان بيرست في كتابهما عن نشأة الحركة الدادائية، وعن الأصدقاء والمعارف الذين تعرف عليهم فرانسيس وغابرييل خلال تلك الفترة، ومن بينهم فنانون مثل مارسيل دوشامب ، وغيوم أبولينير ، وجيرترود شتاين ، وإيزادورا دانكن، وغيرهم. وفي الرواية، تتحدث الأختان عن مثلث الحب الذي جمع غابرييل وفرانسيس مع دوشامب لسنوات خلال زواجهما من بيكابيا. ورغم أن رواية "غابرييل" تُصنف كرواية، إلا أن الأختين كتبتا في مقدمتها أن الأحداث "حدثت بالفعل لشخصياتها الرئيسية، وإن كنا قد رويناها بأسلوبنا الخاص". ^{[ 21 ]}

تشمل المجموعات العامة التي تضم أعمال بيكابيا متحف الفن الحديث ومتحف سولومون ر. غوغنهايم في نيويورك ؛ ومتحف فيلادلفيا للفنون ؛ ومعهد شيكاغو للفنون ؛ ومعرض تيت في لندن والمتحف الوطني للفن الحديث في باريس.

في منتصف الثمانينيات، نُشر اثنان من كتابات بيكابيا الدادية، وهما "من يعلم" و "نعم لا" ، باللغة الإنجليزية بواسطة دار نشر هانومان ، وفي عام 2007 نشرت مطبعة معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا كتابًا ضخمًا يضم قصائده وكتاباته الأخرى باللغة الإنجليزية بعنوان " أنا وحش جميل: الشعر والنثر والاستفزاز" والذي ترجمه مارك لوينثال.

أُقيم معرض استعادي كبير لأعمال بيكابيا في الولايات المتحدة عام 2016 في متحف كونستهاوس زيورخ ، ثم من عام 2016 إلى عام 2017 في متحف الفن الحديث في نيويورك. ^{[ 22 ]} وقد حظي المعرض الاستعادي بنقاش واسع من قبل نقاد الفن العالميين، مثل فيليب داجين من صحيفة لوموند . ^{[ 23 ]}

من بين الفنانين الذين تأثروا بأعمال بيكابيا الفنانان الأمريكيان ديفيد سال وجوليان شنابل ، والفنان الألماني سيغمار بولكه ، والفنان الإيطالي فرانشيسكو كليمنتي . ^{[ 24 ] [ 25 ] [ 26 ] [ 27 ]} في عام 1996، بادر الفنان الفرنسي جان جاك ليبيل بتنظيم معرض "بيكابيا، دالماو 1922" (في إشارة إلى معرض بيكابيا الفردي في غاليري دالماو عام 1922)، والذي عُرض في مؤسسة أنطوني تابيس في برشلونة والمتحف الوطني للفن الحديث في مركز بومبيدو . وفي عام 2002، أقام الفنانان بيتر فيشلي وديفيد فايس معرضًا استعاديًا للفنانة سوزان باجيه مخصصًا لأعمال بيكابيا في متحف الفن الحديث لمدينة باريس (MAMVP).

في عام ٢٠٠٣، بيعت لوحة لبيكابيا كانت مملوكة سابقًا لأندريه بريتون مقابل ١.٦ مليون دولار أمريكي  . ^{[ ٢٨ ]} وبيعت لوحة بيكابيا " فولوسيل ٢" ( حوالي ١٩٢٢ ) مقابل ٨,٧٨٩,٠٠٠ دولار أمريكي في مزاد سوذبيز عام ٢٠١٣، وهو أعلى سعر آنذاك لأحد أعمال الفنان. ^{[ ٢٩ ] [ ٣٠ ]} وسُجّل رقم قياسي جديد عام ٢٠٢٢ ببيع لوحة "بافونيا " في مزاد سوذبيز مقابل ١١  مليون دولار أمريكي. ^{[ ٢٩ ]}

• 
  فرانسيس بيكابيا في الاستوديو الخاص به ج. 1912
• 
  خيول ، ١٩١١، زيت على قماش، ٧٣٫٣ × ٩٢٫٥  سم، المتحف الوطني للفن الحديث ، مركز جورج بومبيدو ، باريس. نُشرت في صحيفة نيويورك تايمز، نيويورك، ١٦ فبراير ١٩١٣، الصفحة ١٢١.
• 
  Paysage à Cassis ( المناظر الطبيعية في كاسيس )، 1911–12، زيت على قماش، 50.3 × 61.5  سم، مجموعة خاصة
• 
  تارنتيلي ، ١٩١٢، زيت على قماش، ٧٣.٦ × ٩٢.١  سم، متحف الفن الحديث ، نيويورك. نُشرت في كتاب "التكعيبية" لألبرت غليز وجان ميتزينغر ، عام ١٩١٢.
• 
  موكب إشبيلية ، 1912، زيت على قماش، 121.9 × 121.9  سم، المعرض الوطني للفنون ، واشنطن العاصمة.
• 
  رقصة الربيع ، ١٩١٢، زيت على قماش، ١٢٠.٥ × ١٢٠.٦  سم، متحف فيلادلفيا للفنون . عُرضت في معرض الأسلحة عام ١٩١٣
• 
  إدتاونيسل ( الكنسية )، 1913، زيت على قماش، 300.4 × 300.7  سم، معهد شيكاغو للفنون
• 
  "اصطد كما تصطاد" ، 1913، زيت على قماش، 100.6 × 81.6  سم، متحف فيلادلفيا للفنون
• 
  راقصة النجوم على متن باخرة عابرة للمحيط الأطلسي ، 1913
• 
  القوة الهزلية ، ١٩١٣-١٩١٤، ألوان مائية ورصاص على ورق، ٦٣.٤ × ٥٢.٧  سم، متحف بيركشاير ، بيتسفيلد، ماساتشوستس
• 
  Ici، c'est ici Stieglitz ، foi et amour ، غلاف 291 ، رقم 1، 1915
• 
  fille née sans mère ( فتاة ولدت بلا أم )، 1915، عمل على الورق، 47.4 × 31.7  سم، متحف أورسيه
• 
  Voilà Haviland ( La poésie est comme lui )، صورة ميكانيكية لبول ب. هافيلاند ، 1915، متحف أورسيه
• 
  الدعارة العالمية ( Prostitution Universelle )، ١٩١٦-١٩١٧، حبر أسود، تمبرا، طلاء معدني على ورق مقوى، ٧٤.٥ × ٩٤.٢  سم، معرض جامعة ييل للفنون
• 
  ريفيل ماتين ( ساعة منبه )، 1919، حبر على ورق، 31.8 × 23  سم، تيت، لندن
• 
  حركة دادا ، دادا، العدد 5، 15 مايو 1919
• 
  صورة سيزان، صورة رينوار، صورة رامبرانت ، 1920، قرد لعبة وزيت على ورق مقوى، 39.4 × 55  سم، نُشرت في مجلة كانيبال، باريس، العدد 1، 25 أبريل 1920
• 
  لا سانت فيرج ( العذراء المقدسة )، 1920، حبر وجرافيت على ورق، 33 × 24  سم، المتحف الوطني للفن الحديث ، باريس
• 
  فرانسيس بيكابيا، 1921، لويل كاكوديلات ، زيت وكولاج على قماش، 148.6 × 117.4  سم، المتحف الوطني للفن الحديث ، باريس
• 
  أوبتوفون ١ ، حوالي ١٩٢١-١٩٢٢، حبر، أكريليك، وجرافيت على ورق، ٧٢ × ٦٠  سم. نُشرت في كتالوج معرض غاليري دالماو، بيكابيا ، برشلونة، ١٨ نوفمبر - ٨ ديسمبر ١٩٢٢.
• 
  Espagnole et igneau de l'apocalypse ، ج. 1927–28، غواش، ألوان مائية وفرشاة وحبر على ورق، 65 × 50  سم، مجموعة خاصة
• 
  هيرا ، حوالي عام 1929، زيت على ورق مقوى، 105 × 75  سم، مجموعة خاصة
• 
  الشفافية – أبو الهول ، 1929، زيت على قماش، 131 × 163  سم، مركز جورج بومبيدو

• داداغلوب
• الفن المضاد

• آلان، كينيث ر. "التحول في 391 : تعاون تشفيري من قبل فرانسيس بيكابيا، مان راي، وإريك ساتي." تاريخ الفن 34، العدد 1 (فبراير 2011): 102-125.
• بيكر، جورج. العمل الفني الذي وقع في شباكه: فرانسيس بيكابيا وحركة دادا في باريس . كامبريدج، ماساتشوستس: مطبعة معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا، 2007. ( ISBN) 978-0-262-02618-5)
• بوراس، ماريا لويزا. بيكابيا . عبر. كينيث ليونز. نيويورك: ريزولي، 1985.
• كالتي وبيفرلي وأرنولد بيير. فرانسيس بيكابيا. طوكيو: أيه بي تي إنترناشيونال، 1999.
• كامفيلد، ويليام. فرانسيس بيكابيا: فنه وحياته وعصره . برينستون: مطبعة جامعة برينستون، 1979.
• هوبكنز، ديفيد. "التساؤل حول قوة دادا: لوحة بيكابيا "العذراء المقدسة" والحوار مع دوشامب." تاريخ الفن 15، العدد 3 (سبتمبر 1992): 317-333.
• ليج، إليزابيث. "ثلاثة عشر طريقة للنظر إلى العذراء: رواية لا سانت فيرج لفرانسيس بيكابيا." كلمة وصورة 12، رقم 2 (أبريل-يونيو 1996): 218-242.
• بيج، سوزان، ويليام كامفيلد، آني لو برون، إيمانويل دي ليكوتايه، وآخرون. فرانسيس بيكابيا: المثالية المفردة . باريس: متحف الفن الحديث في مدينة باريس، 2002.
• بيكابيا، فرانسيس. أنا وحش جميل: الشعر والنثر والاستفزاز. ترجمة مارك لوينثال، كامبريدج، ماساتشوستس: مطبعة معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا، 2007. ( ISBN) 978-0-262-16243-2)
• بيير، أرنولد. فرانسيس بيكابيا: لوحة بلا هالة. باريس: غاليمار، 2002.
• ويلسون، سارة. "فرانسيس بيكابيا: تسهيلات الرغبة - شرائح شفافة 1924-1932". نيويورك: كينت فاين آرت ، 1989. ( ISBN) 1-878607-04-9)

• قطط بيكابيا
• لجنة بيكابيا ؛ قامت المنظمة بتطوير كتالوج لسبب الفنان
• صور بيكابيا في CGFA
• نسخ ممسوحة ضوئياً من منشور بيكابيا، 391
• حركة دادا في مجموعة متحف الفن الحديث على الإنترنت
• فرانسيس بيكابيا. معرض الآلات والمرأة الإسبانية في Fundació Antoni Tàpies
• فرانسيس بيكابيا: المواد والتقنيات ؛ منشور من متحف الفن الحديث (MoMA)