ألكسندر أرتشيبينكو

ألكسندر بورفيروفيتش أرتشيبينكو ⁽ 30 ^مايو [ 18 مايو حسب التقويم القديم ] 1887 - 25 فبراير 1964 ⁾ فنان أوكراني-أمريكي رائد في الفن الطليعي ، ونحات ، وفنان جرافيكي ، نشط في فرنسا والولايات المتحدة. ^{[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ] [ 5 ] [ 6 ]} كان من أوائل من طبقوا مبادئ التكعيبية على العمارة، حيث حلل الأشكال البشرية إلى أشكال هندسية. ^{[ 7 ]}   

وُلد ألكسندر أرتشيبينكو في كييف ( الإمبراطورية الروسية ، أوكرانيا حاليًا ) في 30 مايو 1887، لوالديه بورفيري أنتونوفيتش أرتشيبينكو وبوروسكوفيا فاسيليفنا ماتشوفا أرتشيبينكو؛ وكان الشقيق الأصغر ليوجين أرتشيبينكو . كان والده، بورفيري، مهندسًا ومخترعًا، وعمل أستاذًا في جامعة كييف ، وكان يرسم الأيقونات كهواية. ^{[ 8 ] [ 9 ]} من المرجح أن بورفيري نفسه تعلم ذلك من والده، الذي كان يرسم الأيقونات أيضًا. ^{[ 10 ]} مع ذلك، شجعت العائلة ألكسندر على امتهان مهنة علمية بدلًا من الفن. ^{[ 10 ]} درس في البداية في مدرسة غوتليب ووكر الثانوية للرجال رقم 7 في كييف. ^{[ 11 ]}

في 24 سبتمبر 1902، طلب بورفيري قبول ابنه، أولكسندر، في السنة الدراسية الثالثة بمدرسة كييف للفنون (KKhU)، وقد تمت الموافقة على طلبه. ^{[ 11 ]} وفي 12 يناير 1902، طلب أولكسندر الانتقال إلى قسم النحت في مدرسة كييف للفنون، وقد تمت الموافقة على طلبه. ^{[ 11 ]} إلا أنه طُرد قبل تخرجه في نوفمبر 1905 لمشاركته في احتجاجات طلابية على الثورة الروسية عام 1905. ^{[ 12 ] [ 13 ]} وكانت الاحتجاجات تهدف إلى إصلاحات في العملية التعليمية وفصل بعض المعلمين في المدرسة.

في عام ١٩٠٦، واصل تعليمه الفني بالانضمام إلى "ورشة عمل حرة" (أو ما يُعرف بـ"ورشة العمل الرفاقية") نظمها طلاب في شارع فيليكا زيتوميرسكا بكييف، برئاسة فنان المناظر الطبيعية سيرغي سفيتوسلافسكي . ^{[ ١٤ ]} وفي وقت لاحق من ذلك العام، أقامت الورشة معرضًا عرض فيه بعضًا من أعماله المبكرة (التي فُقد معظمها لاحقًا)، بما في ذلك منحوتاته "قوزاق زابوروجي"، التي وُصفت بأنها وضعية سريعة جنونية، و"رعب"، التي عبّرت عن العجز والحقد، و"يهوذا"، التي صوّرت يهوذا وهو يتسلق صخرة متفحمة. ^{[ ١٤ ]} وبشكل عام، اتسمت أعماله المبكرة في الورشة بما وُصف بـ"الاضطراب" واستكشاف التوتر العاطفي والأشكال الديناميكية. ^{[ ١٤ ]} وقد أشادت به الورشة بشكل خاص لامتلاكه "رغبة جامحة لا تُقيد في الرسم وإتقان الألوان". ^{[ 14 ]} مع ذلك، قرر في وقت لاحق من ذلك العام، عام 1906، الانتقال إلى موسكو ليحظى بفرصة عرض أعماله في بعض المعارض الجماعية، وليحضر أيضًا دورات في مدرسة موسكو للرسم والنحت والعمارة. ^{[ 15 ] [ 16 ]} وبعد أن وجد أن البيئة لا تناسبه، قرر الانتقال مرة أخرى، وهذه المرة بشكل دائم بعيدًا عن الإمبراطورية الروسية.

انتقل أرتشيبينكو إلى باريس عام ١٩٠٨ ^{[ ١٧ ]} والتحق سريعًا بمدرسة الفنون الجميلة، لكنه تركها بعد أسابيع قليلة لشعوره بأنها قديمة الطراز وأكاديمية. ^{[ ١٨ ]} ثم قرر العمل بشكل مستقل، فدرس بنفسه في متاحف مثل متحف اللوفر ، الذي كان يتردد عليه يوميًا. في اللوفر، استلهم من الفن المصري واليوناني القديم، الذي فضّله على الفن المعاصر مثل رودان ، الذي وصفه بأنه يصنع منحوتات مكسورة ومعذبة. ^{[ ١٩ ]} ثم بدأ بصنع المنحوتات، بما في ذلك "آدم وحواء" من الطين المحروق عند وصوله، ثم بعد عام "رأس على ركبتين". ^{[ ٢٠ ]} خلال هذه الفترة، تميز أسلوبه الفني بـ"كتل ثقيلة معممة"، مستوحاة من الفنون القديمة، مثل الأصنام التي رآها بالقرب من جامعة كييف في صغره. ^{[ 20 ]} كان مقيمًا في مستعمرة الفنانين لا روش ، بين الفنانين الأوكرانيين المهاجرين : فلاديمير بارانوف روسين ، سونيا ديلوناي تيرك ، وناثان ألتمان .

بعد عام 1910 أقام معارض في Salon des Indépendants ، Salon d'Automne مع ألكسندرا إيكستر ، كازيمير ماليفيتش ، فاديم ميلر ، سونيا ديلوناي-تيرك ، جورج براك ، أندريه ديرين ، وآخرين.

في عام 1912، أقام أرتشيبينكو أول معرض شخصي له في متحف فولكوانغ في هاغن بألمانيا ، ومن عام 1912 إلى عام 1914 كان يدرّس في مدرسته الفنية الخاصة في باريس .

عُرضت أربعة من منحوتات أرتشيبينكو التكعيبية ، بما في ذلك " الحياة العائلية" ، وخمسة من رسوماته، في معرض "آرموري شو" المثير للجدل عام 1913 في مدينة نيويورك . وقد رُسمت هذه الأعمال في رسوم كاريكاتورية في صحيفة "نيويورك وورلد" . ^{[ 21 ]}

انتقل أرتشيبينكو إلى نيس عام ١٩١٤. وفي عام ١٩٢٠، شارك في بينالي البندقية الدولي الثاني عشر للفنون في إيطاليا ، وأسس مدرسته الفنية الخاصة في برلين في العام التالي. وفي عام ١٩٢٢، شارك أرتشيبينكو في أول معرض للفن الروسي في غاليري فان ديمين في برلين، إلى جانب ألكسندرا إكستر، وكازيمير ماليفيتش، وسولومون نيكريتين ، وإل ليسيتزكي ، وغيرهم.

في عام ١٩٢٣، هاجر إلى الولايات المتحدة. ^{[ ١٧ ]} وحصل على الجنسية الأمريكية عام ١٩٢٩. وفي عام ١٩٣٣، شارك في الجناح الأوكراني في شيكاغو ضمن فعاليات معرض القرن التقدمي العالمي. وكان لأرشيبنكو الفضل الأكبر في نجاح الجناح الأوكراني، حيث شغلت أعماله غرفة كاملة وقُدّرت قيمتها بـ ٢٥ ألف دولار. ^{[ ٢٢ ]}

في عام 1936 شارك أرتشيبينكو في معرض التكعيبية والفن التجريدي في نيويورك بالإضافة إلى العديد من المعارض في جميع أنحاء أوروبا وأماكن أخرى في الولايات المتحدة. تم انتخابه لعضوية الأكاديمية الأمريكية للفنون والآداب في عام 1962. ^{[ 23 ]}

توفي ألكسندر أرتشيبينكو في 25 فبراير 1964 في مدينة نيويورك. ^{[ 17 ]} ودُفن في مقبرة وودلون في برونكس ، مدينة نيويورك.

عرض أرتشيبينكو، إلى جانب النحات الفرنسي المجري جوزيف تشاكي ، أعمالهما في أولى الفعاليات العامة للتكعيبية في باريس؛ حيث كان معرضا صالون المستقلين وصالون الخريف، عامي 1910 و1911، أول معرضين، بعد بابلو بيكاسو ، ^{[ 24 ]} يستخدمان الأسلوب التكعيبي في ثلاثة أبعاد. ^{[ 17 ] [ 25 ]} وقد انحرف أرتشيبينكو عن النحت الكلاسيكي الجديد السائد في عصره، مستخدمًا الأسطح متعددة الأوجه والفراغات السلبية لخلق منظور جديد للشكل البشري، عارضًا عدة زوايا للموضوع في آن واحد. ويُعرف عنه إدخاله للفراغات النحتية، ومزجه المبتكر بين الأساليب الفنية طوال مسيرته المهنية: فابتكر "اللوحات النحتية"، ثم جرب لاحقًا مواد مثل الأكريليك الشفاف والطين المحروق . استلهم أعماله من أعمال بابلو بيكاسو وجورج براك ، ويُنسب إليه أيضاً الفضل في تعريف جمهور أوسع بفن الكولاج من خلال سلسلة أعماله "ميدرانو" . ^{[ 26 ] [ 27 ]}

تدربت النحاتة آن ويفر نورتون على يد أرتشيبينكو لعدة سنوات. ^{[ 28 ]}

من بين المجموعات العامة التي تضم أعمالاً لألكسندر أرتشيبينكو ما يلي:

• معرض أديسون للفن الأمريكي (أندوفر، ماساتشوستس)
• معهد شيكاغو للفنون
• متحف ماري ولي بلوك للفنون (جامعة نورث وسترن، إلينوي)
• متحف الفنون بجامعة بريغام يونغ (يوتا)
• متحف تشي مي (تايوان)
• متحف ديلاوير للفنون (ويلمنجتون، ديلاوير)
• متحف دنفر للفنون (كولورادو)
• متاحف الفنون الجميلة في سان فرانسيسكو
• متحف غوغنهايم (مدينة نيويورك)
• متحف الإرميتاج (سانت بطرسبرغ)
• متحف هيرشهورن وحديقة المنحوتات (واشنطن العاصمة)
• متحف هونولولو للفنون
• متحف الفنون بجامعة إنديانا (بلومنجتون)
• متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون
• متحف ماير للفنون (كلية راندولف-ماكون النسائية، فيرجينيا)
• متحف ميلووكي للفنون
• معهد مينيابوليس للفنون (مينيابوليس) ^{[ 29 ]}
• متحف مونتغمري للفنون الجميلة (ألاباما)
• متحف الفنون الجميلة، بوسطن
• متحف الفنون الجميلة، هيوستن
• متحف الفن الحديث (مدينة نيويورك)
• المتحف الوطني لصربيا (بلغراد، صربيا)
• مركز ناشر للنحت (دالاس، تكساس)
• المعرض الوطني للفنون (واشنطن العاصمة)
• المتحف الوطني في كارديف
• متحف الفنون في ولاية كارولاينا الشمالية
• متحف نورتون سيمون (باسادينا، كاليفورنيا)
• مجموعة بيغي غوغنهايم (البندقية)
• متحف فيلادلفيا للفنون (بنسلفانيا)
• مجموعة فيليبس (واشنطن العاصمة)
• متحف بورتلاند للفنون (بورتلاند، أوريغون)
• متحف بورتلاند للفنون (مين)
• منزل سالزبوري (دي موين، أيوا)
• متحف رابطة فنون سان أنطونيو (تكساس)
• متحف سان دييغو للفنون (كاليفورنيا)
• معرض شيلدون التذكاري للفنون (لينكولن، نبراسكا)
• متحف سميثسونيان للفن الأمريكي (واشنطن العاصمة)
• متحف ستادل (فرانكفورت)
• متحف تيت مودرن (لندن)
• متحف تل أبيب للفنون (إسرائيل)
• المتحف الأوكراني (مدينة نيويورك)
• متحف فون دير هيدت (فوبرتال، ألمانيا)
• مركز ووكر للفنون (مينيسوتا)
• حدائق كليفلاند الثقافية (الحديقة الأوكرانية) في حديقة روكفلر (أوهايو)
• مؤسسة DOP (كاراكاس)
• متحف دي فونداتي ( زوول ، هولندا)

نُصب تمثال الملك سليمان التكعيبي ، الذي يبلغ ارتفاعه 4.4 متر (14.5 قدمًا)، من تصميم أرتشيبينكو في حرم جامعة بنسلفانيا . بدأ أرتشيبينكو العمل على نموذج أولي أصغر للتمثال عام 1964، لكنه توفي قبل إتمامه، تاركًا زوجته للإشراف على إنجازه. اكتمل التمثال بالحجم الطبيعي عام 1968، وتبرع به للجامعة عام 1985. ^{[ 30 ]} 

حافظ أرخيبينكو خلال حياته على علاقات وثيقة مع الجالية الأوكرانية في الولايات المتحدة الأمريكية ، وشارك في إنشاء نصب تذكارية لشيفشينكو وفرانكو والأمير فولوديمير على الأراضي الأمريكية. ^{[ 31 ]}

تم تسمية شارع في حي أوبولونسكي في كييف وشارع في منطقة سوفيفكا في لفيف تكريماً له.

في 30 مايو/أيار 2017، احتفلت أوكرانيا بمرور 130 عامًا على ميلاد أولكسندر أرخيبينكو. ^{[ 32 ]} وفي 9 نوفمبر/تشرين الثاني 2017، أصدر البنك الوطني الأوكراني عملة تذكارية من فئة 2 هريفنيا مخصصة للفنان، ويظهر على وجهها الخلفي صورته. ^{[ 33 ]}

• 
  القبلة (Le baiser) ، 1910
• 
  صورة السيدة كامينيف
• 
  فينوس ، 1910-1911
• 
  البطل (L'Héros) ، حوالي عام 1912
• 
  امرأة تمشي (Femme Marchant) ، 1912
• 
  راقصون (Der Tanz) ، 1912، نسخة أصلية من الجبس، 24 بوصة. نُشرت هذه النسخة الأولى من "راقصون" على الغلاف الأمامي لمجلة "ذا سكتش" بتاريخ 29 أكتوبر 1913، لندن.
• 
  زوي كوربر (جسدان) ، 1912–13
• 
  روتر تانز (دانس روج، بلو دانسر) ، 1912–13
• 
  Femme à l'Éventail (امرأة مع مروحة) ، 1913، متحف تل أبيب للفنون
• 
  كاروسيل بييرو ، 1913، جص مطلي، متحف سولومون ر. غوغنهايم ، نيويورك
• 
  دانسيوز دو ميدرانو (ميدرانو الثاني) ، 1914، متحف سولومون ر. غوغنهايم ، نيويورك
• 
  جذع مسطح ، 1914
• 
  النحت والرسم
• 
  ألكسندر أرتشيبينكو، ج.1920، مساعدة المرأة ( تكوين )، 31.1 × 23.2  سم، غواش على ورق
• 
  نساء - مزهريات (نساء - مزهريات) ، 1919
• 
  امرأة تمشط شعرها ، 1914، برونز، متحف إسرائيل ، القدس
• 
  منحوتات البوابة ، 1950، فولاذ مطلي، جامعة ميسوري - كانساس سيتي .
• 
  الملك سليمان في حرم جامعة بنسلفانيا
• 
  موقع قبر ألكسندر أرتشيبينكو في مقبرة وودلون، برونكس، نيويورك
• 
  ملكة سبأ ، 1961، في حديقة ليندن للنحت

• مايكلسن، كاثرين جيه؛ نهاما غورالنيك (1986). ألكسندر أرتشيبينكو: تكريم بمناسبة مرور مئة عام . المعرض الوطني للفنون، متحف تل أبيب.
• كارشان، دونالد هـ.، محرر. (1969). أرتشيبينكو، صاحب الرؤية العالمية . مطبعة مؤسسة سميثسونيان. ISBN 978-0-87474-080-6.

• مؤسسة أرتشيبينكو
• ألكسندر أرتشيبينكو في متحف الفن الحديث
• مجموعة ألكسندر أرتشيبينكو في متحف إسرائيل. تم الاطلاع عليها في سبتمبر 2016.
• صفحة موسوعة الفنون مع روابط للصور
• "إعادة تشكيل الشكل - دفاتر رسومات أرتشيبينكو حوالي عام 1920" ، بقلم ماريك بارتليك (مقالات معهد هنري مور عن النحت رقم 41)
• أرشيبينكو. كتالوج المعرض ووصف أرشيبينتورا. نيويورك، معارض أندرسون ، 1928.
• كاثرين كوه. ألكسندر أرتشيبينكو. معرض تذكاري 1967-1969. معارض جامعة كاليفورنيا للفنون، 1969 .
• ناجي إلديكو، ألبوم أرشيبينكو ، 1980
• ألكسندر أرتشيبينكو في المجموعات العامة الأمريكية، على موقع الإحصاء الفرنسي للنحت