خوان غريس

خوسيه فيكتوريانو غونزاليس بيريز (23 مارس 1887 - 11 مايو 1927)، ^{[ 1 ]} المعروف باسم خوان غريس ( بالإسبانية: [ ˈxwaŋ ˈɡɾis ] ؛ بالفرنسية: [ gʀi ] )، رسام إسباني وُلد في مدريد ، وعاش وعمل في فرنسا معظم فترة نشاطه الفني. ارتبطت أعماله ارتباطًا وثيقًا بالأسلوب الفني المبتكر التكعيبي ، وتُعد من بين أبرز أعمال هذه الحركة.

وُلد غريس في مدريد ، ودرس الهندسة لاحقًا في مدرسة مدريد للفنون والعلوم. هناك، بين عامي 1902 و1904، ساهم برسومات في دوريات محلية. وبين عامي 1904 و1905، درس الرسم على يد الفنان الأكاديمي خوسيه مورينو كاربونيرو . وفي عام 1905، اتخذ خوسيه فيكتوريانو غونزاليس اسم خوان غريس الأكثر تميزًا. ^{[ 2 ]}

في عام ١٩٠٩، أنجبت لوسي بيلين (١٨٩١-١٩٤٢)، زوجة غريس، ابنه الوحيد جورج غونزاليس-غريس (١٩٠٩-٢٠٠٣). عاش الثلاثة في باتو-لافوار ، ١٣ شارع رافينيان، باريس، من عام ١٩٠٩ إلى عام ١٩١١. في عام ١٩١٢، التقى غريس بشارلوت أوغستا فرناند هيربين (١٨٩٤-١٩٨٣)، المعروفة أيضًا باسم جوزيت. عاشا معًا في باتو-لافوار أواخر عام ١٩١٣ أو أوائل عام ١٩١٤ حتى عام ١٩٢٢. كانت جوزيت غريس رفيقة خوان غريس الثانية وزوجته غير الرسمية. ^{[ ٣ ] [ ٤ ]}

في عام ١٩٠٦، وبعد أن باع جميع ممتلكاته، ^{[ ٥ ]} انتقل إلى باريس وأصبح صديقًا للشعراء غيوم أبولينير وماكس جاكوب ، والفنانين هنري ماتيس وجورج براك وفرناند ليجيه وجان ميتزينجر . ^{[ ٦ ] [ ٧ ]} وقدّم رسوماتٍ ساخرةٍ ذات طابعٍ سوداويٍّ إلى مجلاتٍ مثل مجلة "L'Assiette au Beurre" الساخرة الفوضوية ، بالإضافة إلى مجلات "Le Rire" و "Le Charivari" و "Le Cri de Paris" . ^{[ ٨ ]} وفي باريس، سار غريس على خطى ميتزينجر وصديقٍ آخر من أبناء وطنه، بابلو بيكاسو .

بدأ غريس الرسم بجدية عام ١٩١١ (عندما تخلى عن عمله كرسام كاريكاتير ساخر)، وطوّر في ذلك الوقت أسلوبًا تكعيبيًا شخصيًا. ^{[ ٩ ]} في كتابه "حياة بيكاسو" ، يذكر جون ريتشاردسون أن عمل جان ميتزينغر عام ١٩١١، "وقت الشاي" ، أقنع خوان غريس بأهمية الرياضيات في الرسم. ^{[ ١٠ ]} عرض غريس أعماله لأول مرة في صالون المستقلين عام ١٩١٢ (لوحة بعنوان " تحية لبابلو بيكاسو "). ^{[ ٩ ]}

يكتب مؤرخ الفن بيتر بروك: "يظهر بأسلوبين، في أحدهما يظهر هيكل شبكي يُذكّر بوضوح بأعمال غوتر وميتزينغر اللاحقة عام ١٩١٢." ^{[ ٩ ]} ويتابع بروك: "في الآخر، لا تزال الشبكة موجودة، لكن الخطوط غير واضحة، واستمراريتها منقطعة. ويُستدل على وجودها من خلال التظليل الكثيف، الذي غالبًا ما يكون مثلثًا، للزوايا بينها... ويتميز كلا الأسلوبين عن أعمال بيكاسو وبراك بجودتهما الواضحة والعقلانية والقابلة للقياس." ^{[ ٩ ]} على الرغم من أن غريس كان يعتبر بيكاسو معلمًا، كتبت غيرترود شتاين في كتابها "سيرة أليس ب. توكلاس الذاتية " أن "خوان غريس كان الشخص الوحيد الذي تمنى بيكاسو زواله." ^{[ ١١ ]}

في عام ١٩١٢، عرض غريس أعماله في معرض الفن التكعيبي (Exposició d'art cubista ) في غاليري دالماو ببرشلونة، وهو أول معرض جماعي مُعلن للتكعيبية على مستوى العالم؛ ^{[ ١٢ ] [ ١٣ ]} وفي غاليري دير شتورم ببرلين؛ وصالون الجمعية النورماندية للرسم الحديث في روان ؛ وصالون القسم الذهبي في باريس. وفي العام نفسه، وقّع غريس عقدًا منح دانيال هنري كانويلر حقوقًا حصرية لأعماله. ^{[ ١٤ ]}

في البداية، رسم غريس بأسلوب التكعيبية التحليلية ، وهو مصطلح صاغه بنفسه لاحقًا، ^{[ 15 ]} لكن بعد عام 1913 بدأ تحوله إلى التكعيبية التركيبية ، التي أصبح من أبرز مفسريها، مستخدمًا تقنية الكولاج على نطاق واسع. على عكس بيكاسو وبراك ، اللذين كانت أعمالهما التكعيبية أحادية اللون تقريبًا ، رسم غريس بألوان زاهية متناغمة في تركيبات جريئة وجديدة على غرار صديقه ماتيس. عرض غريس أعماله مع رسامي مجموعة بوتو في صالون القسم الذهبي عام 1912. ^{[ 16 ]} أثر ميله إلى الوضوح والنظام على أسلوب أميدي أوزنفان وشارل إدوارد جانيريه ( لو كوربوزييه ) التجريدي ، وجعل من غريس مثالًا هامًا لحركة " العودة إلى النظام " التي ظهرت بعد الحرب . ^{[ 17 ]} في عام 1915، رسمه صديقه أميديو موديلياني . في نوفمبر 1917 صنع أحد منحوتاته القليلة، وهو تمثال هارليكوين المصنوع من الجص متعدد الألوان . ^{[ 18 ] [ 19 ]}

تُظهر أعمال غريس من أواخر عام 1916 وحتى عام 1917 تبسيطًا أكبر للبنية الهندسية، وتلاشيًا للتمييز بين الأشياء والمكان، وبين الموضوع والخلفية. ويمكن رؤية التراكيب المستوية المتداخلة المائلة، التي تميل إلى الابتعاد عن التوازن، بشكل أفضل في لوحة " امرأة مع مندولين، مستوحاة من كوروت" (سبتمبر 1916) وفي خاتمتها، " صورة جوزيت غريس" (أكتوبر 1916؛ متحف رينا صوفيا ). ^{[ 20 ]}

يبدو أن الإطار الهندسي الأساسي الواضح لهذه الأعمال يتحكم في أدق تفاصيل التكوينات؛ فالمكونات، بما في ذلك المستويات الصغيرة للوجوه، تصبح جزءًا من الكل الموحد. ورغم أن غريس قد خطط بالتأكيد لتمثيل موضوعه المختار، إلا أن الهيكل المجرد يمثل نقطة البداية. ^{[ 20 ]}

تتجلى البنية الهندسية لفترة الكريستال لدى خوان غريس بوضوح في لوحة " طبيعة صامتة أمام نافذة مفتوحة، ساحة رافينيان" (يونيو 1915؛ متحف فيلادلفيا للفنون ). وتُشكل البنية المستوية المتداخلة للعناصر في اللوحة أساسًا لتسوية العناصر الفردية على سطح موحد، مما ينبئ بشكل الأشياء القادمة.

في عام 1919 وخاصة عام 1920، بدأ الفنانون والنقاد في الكتابة بشكل واضح عن هذا النهج "التركيبي"، والتأكيد على أهميته في المخطط العام للتكعيبية المتقدمة. ^{[ 20 ]}

في عام 1924، قام بتصميم ديكورات وأزياء الباليه لسيرجي دياغيليف وفرقة الباليه الروسية الشهيرة . ^{[ 21 ]}

بلور غريس معظم نظرياته الجمالية خلال عامي 1924 و1925. وألقى محاضرته النهائية، بعنوان "إمكانيات الرسم" ، في جامعة السوربون عام 1924. ^{[ 6 ]} وأقيمت معارض غريس الرئيسية في غاليري سيمون في باريس وغاليري فليشتهايم في برلين عام 1923، وفي غاليري فليشتهايم في دوسلدورف عام 1925. ^{[ 22 ]}

بعد أكتوبر 1925، عانى غريس من نوبات متكررة من التسمم البولي ومشاكل في القلب. وتوفي بسبب الفشل الكلوي ^{[ 23 ]} في بولون سور سين (باريس) في 11 مايو 1927، عن عمر يناهز الأربعين عامًا، تاركًا وراءه زوجة تدعى جوزيت وابنًا يدعى جورج.

بلغ أعلى سعر بيع في مزاد علني لعمل فني للفنان غريس 57.1  مليون دولار (34.8  مليون جنيه إسترليني)، وذلك عن لوحته "طبيعة صامتة مع مفرش طاولة منقوش" (Nature morte à la nappe à carreaux) التي رسمها عام 1915. [ 24 ^{] وقد تجاوز} هذا الرقم الأرقام القياسية السابقة التي بلغت 20.8  مليون دولار للوحته "كتاب، غليون وأواني" (Livre, pipe et verres) التي رسمها عام 1915، و 28.6 مليون دولار للرسمة "كمان وغيتار " (Violon et guitare)  التي رسمها عام 1913 ^{[ 25 ]،} و31.8 مليون دولار للوحة "طاولة الموسيقي" (The musical's table) الموجودة حاليًا في متحف المتروبوليتان للفنون . ^{[ 26 ]}

• كمان معلق على الحائط (Le violon accroché) ، (1913). متحف غوغنهايم، نيويورك ^{[ 27 ]}
• إجاص وعنب على طاولة ، (خريف 1913). متحف متروبوليتان للفنون، نيويورك ^{[ 28 ] [ 29 ]}
• الرجل في المقهى، (شتاء-ربيع 1914). متحف متروبوليتان للفنون، نيويورك ^{[ 30 ]} [مصدر إلهام لصناديق الظل الرمادية لجوزيف كورنيل ^{[ 31 ]} ]
• زجاجة رم وصحيفة (Bouteille de rhum et Journal) (يونيو 1914). متحف غوغنهايم، نيويورك ^{[ 27 ]}
• الكرز (Les cerises) ، (1915). متحف غوغنهايم، نيويورك ^{[ 27 ]}
• طبق فاكهة على مفرش طاولة مربع الشكل (Compotier et nappe à carreaux) ، (نوفمبر 1917). متحف غوغنهايم، نيويورك ^{[ 27 ]}

• 
  Maisons à Paris ( منازل في باريس )، 1911، متحف سولومون ر. غوغنهايم ، نيويورك
• 
  خوان ليغوا ، 1911، متحف متروبوليتان للفنون ، نيويورك
• 
  غيتار ومزمار، 1913، متحف دالاس للفنون ، تكساس
• 
  كأس بيرة وأوراق لعب ، 1913، متحف كولومبوس للفنون ، أوهايو
• 
  كمان ورقعة شطرنج ، 1913، مجموعة خاصة
• 
  زجاجة أنيس ديل مونو ، 1914، متحف الملكة صوفيا ، مدريد
• 
  فانتوماس ، 1915، المعرض الوطني للفنون ، واشنطن العاصمة
• 
  الإفطار ، 1915، المتحف الوطني للفن الحديث ، باريس
• 
  جريدة وطبق فاكهة ، 1916، معرض جامعة ييل للفنون ، نيو هيفن، كونيتيكت
• 
  زجاج ولوحة شطرنج ، حوالي عام 1917، المعرض الوطني للفنون
• 
  Compotier et nappe à carreaux ، 1917، متحف سولومون ر. غوغنهايم ، نيويورك
• 
  الجيتار (La Guitarra) ، 1918، Fundación Telefónica في متحف الملكة صوفيا ، مدريد.
• 
  لوحة طبيعة صامتة مع طبق فاكهة ومندولين ، ١٩١٩، مجموعة خاصة، باريس
• 
  مهرج مع غيتار ، 1919، المتحف الوطني للفن الحديث ، مركز جورج بومبيدو، باريس
• 
  لو كانيغو ، 1921، معرض ألبرايت-نوكس للفنون ، بوفالو، نيويورك
• 
  السجادة الزرقاء ، 1925، المركز الوطني للفنون والثقافة جورج بومبيدو ، باريس
• 
  نافذة الرسام ، 1925، متحف بالتيمور للفنون ، ماريلاند

• كاولينغ، إليزابيث؛ موندي، جينيفر. 1990. على أرضية كلاسيكية: بيكاسو، ليجيه، دي شيريكو والكلاسيكية الجديدة 1910-1930 . لندن: معرض تيت. ISBN 1-85437-043-X
• غرين، كريستوفر . " غريس، خوان " . غروف آرت أونلاين. أكسفورد آرت أونلاين . مطبعة جامعة أكسفورد. موقع إلكتروني.
• جريس، خوان. 1998. خوان غريس: لوحات ورسومات، 1887-1927 . [مرسيليا]: متاحف مرسيليا. رقم ISBN 2-7118-2969-3(اللغة الفرنسية)
• سانتاريلي، كريستينا (2020). "الواقعية والمثالية في لوحات الطبيعة الصامتة لخوان غريس مع الآلات الموسيقية". الموسيقى في الفن: المجلة الدولية لأيقونات الموسيقى . 45 ( 1-2 ): 217-229 . ISSN 1522-7464 . 

• خوان جريس، جوكوند، Portail des Collections des Musées de France
• خوان غريس، Culture.gouv.fr، موقع وزارة الثقافة – قاعدة الذاكرة
• موسوعة الفنون – روابط لأعمال غريس
• أُرشف موقع أثينيوم بتاريخ 21 فبراير 2014 على موقع Wayback Machine – قائمة شاملة وصور لأعمال غريس
• خوان غريس في موقع Artfacts.Net (أرشيف 7 مارس 2016 على موقع Wayback Machine). اطلع على المعارض الفعلية والمتاحف والمعارض الفنية ذات الصلة بخوان غريس.
• خوان غريس في المجموعات العامة الأمريكية، على موقع تعداد المنحوتات الفرنسي
• خوان جريس دراسات العمل وكتالوج اللوحات، LyP .