فرقة الباليه الروسية

📅 آخر تحديث: ٢٩ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢٩ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 52 صور
الموسوعة الحرة
ملصق من تصميم جان كوكتو لموسم فرقة الباليه الروسية لعام 1911، يظهر فيه نيجينسكي مرتدياً زيّاً خاصاً بباليه " شبح الوردة" في باريس.

فرقة الباليه الروسية ( بالفرنسية: [ balɛʁys ] ) كانت فرقة باليه جوالة تأسست في باريس ، وقدمت عروضها بين عامي 1909 و1929 في جميع أنحاء أوروبا، بالإضافة إلى جولات في أمريكا الشمالية والجنوبية. لم تقدم الفرقة عروضها قط في روسيا، حيث أدت الثورة إلى اضطراب المجتمع. بعد موسمها الأول في باريس، لم تكن للفرقة أي روابط رسمية هناك. [ 1 ]

تُعتبر فرقة الباليه الروسية، التي أسسها المتعهد سيرجي دياغيليف ، على نطاق واسع أكثر فرق الباليه تأثيراً في القرن العشرين، [ 2 ] ويعود ذلك جزئياً إلى تشجيعها للتعاون الفني الرائد بين مصممي الرقصات والمؤلفين الموسيقيين والمصممين والراقصين الشباب، الذين كانوا جميعاً في طليعة مجالاتهم المتعددة. وقد كلف دياغيليف مؤلفين موسيقيين مثل إيغور سترافينسكي ، وكلود ديبوسي ، وسيرجي بروكوفييف، وإريك ساتي ، وموريس رافيل ، وفنانين مثل ألكسندر بينوا ، وكونستانتين كوروفين ، وماري لورنسين ، ونيكولاس رويريش ، وبابلو بيكاسو ، وهنري ماتيس ، ومصممي أزياء مثل ليون باكست ، وإيفان بيليبين ، وكوكو شانيل، بتأليف أعمال فنية .

أحدثت عروض الشركة ضجة كبيرة، فأعادت إحياء فن الرقص بشكل كامل، وسلطت الضوء على العديد من الفنانين التشكيليين، وأثرت بشكل ملحوظ على مسار التأليف الموسيقي. كما عرّفت الجمهور الأوروبي والأمريكي على حكايات وموسيقى وزخارف مستوحاة من الفولكلور الروسي . وامتد تأثير توظيف الشركة للفن الطليعي الأوروبي ليشمل الثقافة الفنية والشعبية الأوسع في أوائل القرن العشرين، ولا سيما في تطوير فن الآرت ديكو .

التسمية

يشير الاسم الفرنسي " باليه روس" ( Ballets Russes ) تحديدًا إلى الفرقة التي أسسها سيرجي دياغيليف والتي كانت نشطة خلال حياته. (في بعض المواد الدعائية، تم الإعلان عن الفرقة باسم "ليه باليه روس دو سيرجي دياغيليف" ( Les Ballets Russes de Serge Diaghileff )). أما في اللغة الإنجليزية، فيُشار إلى الفرقة الآن باسم "ذا باليه روس" (The Ballets Russes)، مع العلم أنه في أوائل القرن العشرين، كان يُشار إليها أحيانًا باسم "ذا راشن باليه" (The Russian Ballet) أو "دياغيليفز راشن باليه" (Diaghilev's Russian Ballet). ومما يزيد الأمر تعقيدًا، أن بعض المواد الدعائية استخدمت صيغة المفرد في كتابة الاسم .

يشير اسما Ballet Russe de Monte-Carlo و Original Ballet Russe (باستخدام صيغة المفرد) إلى الفرق التي تشكلت بعد وفاة دياغيليف في عام 1929.

التاريخ والإنتاجات

سيرجي دياغيليف ، مؤسس فرقة الباليه الروسية

خلفية

كان سيرجي دياغيليف ، مدير الفرقة (أو " مديرها الفني " بالمعنى الحديث)، المسؤول الرئيسي عن نجاحها. وقد كان مؤهلاً بشكل فريد لهذا الدور؛ إذ وُلد في عائلة روسية ثرية تعمل في تقطير الفودكا (مع أن عائلتها أفلست عندما كان في الثامنة عشرة من عمره)، وكان معتادًا على التواجد في أوساط الطبقة العليا التي وفرت الرعاة والداعمين للفرقة. ولا بد من ذكر اسم الراعية ويناريتا سينغر التي ضمنت دعمها المالي السخي نجاح فرقة باليه سيرجي دياغيليف الروسية في أوروبا. [ 3 ]

في عام ١٨٩٠، التحق بكلية الحقوق في سانت بطرسبرغ، استعدادًا للعمل في الخدمة المدنية، شأنه شأن العديد من الشباب الروس من أبناء طبقته. [ ٤ ] وهناك، تعرف (عن طريق ابن عمه ديمتري فيلوسوفوف ) على مجموعة طلابية من الفنانين والمثقفين أطلقوا على أنفسهم اسم "نيفسكي بيكويكيانز" ، وكان أبرز أعضائها ألكسندر بينوا ، ومن بينهم ليون باكست ، ووالتر نوفيل ، وكونستانتين سوموف . [ ٤ ] منذ صغره، كان دياغيليف شغوفًا بالموسيقى. إلا أن طموحه في أن يصبح ملحنًا تبدد عام ١٨٩٤ عندما أخبره نيكولاي ريمسكي كورساكوف أنه يفتقر إلى الموهبة. [ ٥ ]

في عام ١٨٩٨، أسس عدد من أعضاء جماعة بيكويكيان مجلة "مير إسكوستفا" ( عالم الفن ) تحت إشراف دياغيليف. [ ٦ ] ومنذ عام ١٩٠٢، تضمنت "مير إسكوستفا" مراجعات للحفلات الموسيقية والأوبرات وعروض الباليه في روسيا. وقد كتب هذه المراجعات في الغالب بينوا، الذي كان له تأثير كبير على فكر دياغيليف. [ ٧ ] كما رعت "مير إسكوستفا" معارض للفن الروسي في سانت بطرسبرغ، وبلغت ذروتها في معرض دياغيليف المهم عام ١٩٠٥ للوحات البورتريه الروسية في قصر تاوريد . [ ٨ ]

لوحة فنية تصور عرض باليه على المسرح
باليه روس من تصميم أوغست ماك ، 1912

إحباطًا من النزعة المحافظة المتطرفة في عالم الفن الروسي، نظم دياغيليف معرضًا رائدًا للفن الروسي في قصر بيتي باليه بباريس عام ١٩٠٦، وهو أول عرض كبير للفن الروسي في الغرب. وقد حقق المعرض نجاحًا باهرًا، مما أثار ولعًا باريسيًا بكل ما هو روسي. وفي عام ١٩٠٧، نظم دياغيليف موسمًا للموسيقى الروسية في أوبرا باريس . وفي عام ١٩٠٨، عاد دياغيليف إلى أوبرا باريس بستة عروض لأوبرا " بوريس غودونوف" لمودست موسورجسكي ، من بطولة مغني الباص فيودور شاليابين . وكانت هذه نسخة نيكولاي ريمسكي كورساكوف لعام ١٩٠٨ (مع بعض التعديلات والحذف وإعادة ترتيب المشاهد). وقد لاقت العروض استحسانًا كبيرًا، على الرغم من التكاليف الباهظة لإنتاج الأوبرا الكبرى.

أول مرة

في عام ١٩٠٩، قدّم دياغيليف أول موسم روسي له في باريس، مُخصّصًا بالكامل لفن الباليه (مع أن الفرقة لم تستخدم اسم "باليه روسي" إلا في العام التالي). كان معظم أعضاء هذه الفرقة الأصلية من الفنانين المقيمين في فرقة الباليه الإمبراطوري في سانت بطرسبرغ ، والذين استأجرهم دياغيليف للعرض في باريس خلال العطلة الصيفية للفرقة. ضمّ برنامج الموسم الأول مجموعة متنوعة من الأعمال التي صمّم رقصاتها في الغالب ميشيل فوكين ، بما في ذلك "جناح أرميد" ، و" رقصات بولوفستيان" (من باليه الأمير إيغور )، و "سيلفيد" ، و "كليوباترا" . كما شمل الموسم أيضًا "الاحتفال" ، وهو عمل مُركّب من أعمال صمّمها العديد من مصممي الرقصات (بمن فيهم فوكين) على أنغام موسيقى لعدد من الملحنين الروس.

الإنتاجات الرئيسية

يتم عرض الإنتاجات الرئيسية في الجدول أدناه.

سنةعنوانصورةالملحن (الملحنين)مصمم/مصممو الرقصاتالديكورات والأزياء
1909جناح أرميدنيكولاي تشيريبنينميشيل فوكينألكسندر بينوا
رقصات بولوفستية (من الأمير إيغور )ألكسندر بورودينميشيل فوكيننيكولاس رويريش
لو فيستاننيكولاي ريمسكي كورساكوف (موسيقى من فيلم لو كوك دور تُستخدم لدخول الموكب)كونستانتين كوروفين (تصميم الديكور والأزياء)

ليون باكست (مصمم الأزياء)

ألكسندر بينوا (الأزياء)

إيفان بيليبين (مصمم الأزياء)

ميخائيل جلينكا ( "ليزجينكا" من رسلان ولودميلا )ميشيل فوكين، ماريوس بيتيبا
بيوتر إليتش تشايكوفسكي ( مقطوعة "الطائر الذهبي" من باليه الجميلة النائمة )ماريوس بيتيبا
ألكسندر غلازونوف ( تشارداس من أوبرا رايموندا )ألكسندر غورسكي
موديست موسورجسكي ( "هوباك" من معرض سوروتشينتسي )ميشيل فوكين
ميخائيل جلينكا ( "مازوركا" من حياة القيصر )نيكولاي جولتز، فيليكس كيشينسكي
بيوتر إليتش تشايكوفسكي ( مقطوعة "تريباك" من باليه كسارة البندق )ميشيل فوكين
ألكسندر جلازونوف ( "Grand Pas Classique Hongrois" من ريموندا )ماريوس بيتيبا
بيوتر إليتش تشايكوفسكي ( الخاتمة من السيمفونية الثانية )ميشيل فوكين
سيلفيدفريديريك شوبان (أوركسترا جلازونوف، إيجور سترافينسكي ، ألكسندر تانييف )ميشيل فوكينألكسندر بينوا
كليوباتراأنطون أرينسكي (موسيقى إضافية من تأليف غلازونوف، غلينكا، موسورجسكي، ريمسكي كورساكوف، سيرجي تانيف ، نيكولاي تشيريبنين )ميشيل فوكينليون باكست
1910كرنفالروبرت شومان (أوركسترا: أرينسكي، جلازونوف، أناتول ليادوف ، ريمسكي كورساكوف، تشيريبنين)ميشيل فوكينليون باكست
شهرزادنيكولاي ريمسكي كورساكوفميشيل فوكينليون باكست
جيزيلأدولف آدمجان كورالي ، جول بيرو ، ماريوس بيتيبا (إحياء)، ميشيل فوكين (مراجعات)ألكسندر بينوا
الشرقياتكريستيان سيندينج ( روندوليتو جيوكوسو، المرجع 32/5 ) (الأوركسترا إيجور سترافينسكي عن "Danse Siamoise" )

إدوارد جريج ( سماترول، العمل 71/3، من مقطوعات غنائية ، الكتاب العاشر ) (توزيع إيجور سترافينسكي لـ "متغير").

(موسيقى إضافية من تأليف غلازونوف وأرينسكي)

فاسلاف نيجينسكي ("الرقص الشرقي" و "التنوع")

ميشيل فوكين

كونستانتين كوروفين (تصميم الديكور والأزياء)

ليون باكست (مصمم الأزياء)

طائر النارإيغور سترافينسكيميشيل فوكينألكسندر غولوفين (تصميم الديكور والأزياء)

ليون باكست (مصمم الأزياء)

1911شبح الوردةكارل ماريا فون ويبرميشيل فوكينليون باكست
نارسيسنيكولاي تشيريبنينميشيل فوكينليون باكست
سادكونيكولاي ريمسكي كورساكوفميخائيل فوكينبوريس أنيسفيلد
بتروشكاإيغور سترافينسكيميشيل فوكينألكسندر بينوا
بحيرة البجعبيوتر إليتش تشايكوفسكيماريوس بيتيبا، ليف إيفانوف ، ميشيل فوكين (مراجعات)كونستانتين كوروفين (مجموعات)

ألكسندر غولوفين (تصميم الديكور والأزياء)

1912L'après-midi d'un fauneكلود ديبوسيفاسلاف نيجينسكيليون باكست
دافنيس وكلويموريس رافيلميشيل فوكينليون باكست
لو ديو بلورينالدو هانميشيل فوكينليون باكست
ثامارميلي بالاكيريف مستوحى من قصيدته السيمفونية تماراميشيل فوكينليون باكست
1913ألعابكلود ديبوسيفاسلاف نيجينسكيليون باكست
طقوس الربيعإيغور سترافينسكيفاسلاف نيجينسكينيكولاس رويريش
مأساة سالوميفلورنت شميتبوريس رومانوفسيرجي سوديكين
1914ليه بابيونروبرت شومان (بقيادة نيكولاي تشيريبنين )ميخائيل فوكينمستيسلاف دوبوجينسكي
أسطورة يوسفريتشارد شتراوسميشيل فوكينليون باكست
الديك الذهبينيكولاي ريمسكي كورساكوفميشيل فوكينناتاليا غونشاروفا
لو روسينيولإيغور سترافينسكيبوريس رومانوفألكسندر بينوا
ميداسماكسيميليان شتاينبرغميشيل فوكينمستيسلاف دوبوجينسكي
1915شمس الليلنيكولاي ريمسكي كورساكوفليونيد ماسينميخائيل لاريونوف
1916لاس مينيناسغابرييل فوريهليونيد ماسينجوزيب ماريا سيرت (مصمم أزياء)
كيكيموراأناتولي ليادوفليونيد ماسينميخائيل لاريونوف
تيل أولنشبيغلريتشارد شتراوسفاسلاف نيجينسكيروبرت إدموند جونز
1917Feu d'Artificeإيغور سترافينسكيجياكومو بالا
نساء ذوات مزاج جيددومينيكو سكارلاتي (أورك. فينسينزو توماسيني )ليونيد ماسينليون باكست
موكبإريك ساتيليونيد ماسينبابلو بيكاسو
1919لا بوتيك فانتاستيكجيواتشينو روسيني (أ. أوتورينو ريسبيغي )ليونيد ماسينأندريه ديرين
القبعة ذات الثلاثة قمممانويل دي فالاليونيد ماسينبابلو بيكاسو
Les jardins d'Aranjuez (النسخة الجديدة من Las Meninas )لويس أوبيرت ، غابرييل فوري ( بافان )، موريس رافيل ( ألبورادا ديل جراسيوسو )، إيمانويل شابرييه ( مينويت بومبو )ليونيد ماسينجوزيب ماريا سيرت (مصمم أزياء)
1920لو شان دو روسينيولإيغور سترافينسكيليونيد ماسينهنري ماتيس
بولسينيلاإيغور سترافينسكيليونيد ماسينبابلو بيكاسو
Ballet de l'astuce féminine أو Cimarosianaدومينيكو سيماروزاليونيد ماسينجوزيب ماريا سيرت
Le Sacre du Printemps (إحياء)إيغور سترافينسكيليونيد ماسيننيكولاس رويريش
1921هتافسيرجي بروكوفييفليونيد ماسينميخائيل لاريونوف
لوحة فلامنكوالموسيقى الأندلسية التقليدية (آر مانويل دي فالا)بابلو بيكاسو
الجميلة النائمةبيوتر تشايكوفسكيماريوس بيتيباليون باكست
1922لو مارياج دو لا بيل أو بوا دورمانتبيوتر تشايكوفسكيماريوس بيتيباألكسندر بينوا (تصميم الديكور والأزياء)

ناتاليا غونشاروفا (مصممة الأزياء)

مافراإيغور سترافينسكيبرونيسلافا نيجينسكاليوبولد سورفاج
ريناردإيغور سترافينسكيبرونيسلافا نيجينسكاميخائيل لاريونوف
1923الزفافإيغور سترافينسكيبرونيسلافا نيجينسكاناتاليا غونشاروفا
1924Les Tentations de la Bergère، أو l'Amour Vainqueurميشيل دي مونتيكلير (arr. و orch. هنري كاساديسوس )برونيسلافا نيجينسكاخوان غريس
الطبيب رغم ذلكشارل غونوبرونيسلافا نيجينسكاألكسندر بينوا
الغزلانفرانسيس بولينكبرونيسلافا نيجينسكاماري لورنسين
سيماروسيانادومينيكو سيماروسا (أوركسترا أوتورينو ريسبيغي)ليونيد ماسين، برونيسلافا نيجينسكاخوسيه ماريا سيرت
Les Fâcheuxجورج أوريكبرونيسلافا نيجينسكاجورج براك
القطار الأزرقداريوس ميلهاودبرونيسلافا نيجينسكاهنري لورانس (مجموعات)

غابرييل شانيل (مصممة الأزياء)

بابلو بيكاسو (مجموعات)

1925زفير وفلورفلاديمير دوكلسكيليونيد ماسينجورج براك
لو شانت دو روسينول (إحياء)إيغور سترافينسكيجورج بالانشينهنري ماتيس
البحارةجورج أوريكليونيد ماسينبير برونا
بارابوفيتوريو رييتيجورج بالانشينموريس أوتريلو
1926روميو وجولييتكونستانت لامبرتبرونيسلافا نيجينسكاماكس إرنست (ستارة)

جوان ميرو (تصميم الديكور والأزياء)

الأوبرا الرعويةجورج أوريكجورج بالانشينبير برونا
جاك إن ذا بوكسإريك ساتي (بقيادة أوركسترا ميلهاود)جورج بالانشينأندريه ديرين
انتصار نبتوناللورد بيرنرزجورج بالانشينبيدرو برونا (أزياء)
1927القطةهنري سوغيهجورج بالانشيننعوم غابو
ميركيورإريك ساتيليونيد ماسينبابلو بيكاسو
Le pas d'acierسيرجي بروكوفييفليونيد ماسينجورجي ياكولوف
1928قصيدةنيكولاي نابوكوفليونيد ماسينبافيل تشيليتشيف
أبولو موساجيت (أبولو)إيغور سترافينسكيجورج بالانشينأندريه بوشان (مشهد)

كوكو شانيل (أزياء)

الآلهة تتسولجورج فريدريك هاندلجورج بالانشينليون باكست (مجموعات)

خوان غريس (الأزياء)

1929لو بالفيتوريو رييتيجورج بالانشينجورجيو دي شيريكو
رينارد (إحياء)إيغور سترافينسكيسيرج ليفارميخائيل لاريونوف
الابن الضالسيرجي بروكوفييفجورج بالانشينجورج روو

الخلفاء

ديميتري روستوف في دور مالاتيستا في فرانشيسكا دا ريميني ، باليه روسي الأصلي ، 1940

عندما توفي سيرجي دياغيليف بمرض السكري في البندقية في 19 أغسطس 1929، تُركت فرقة الباليه الروسية مثقلة بديون طائلة. ومع بداية الكساد الكبير ، طالب الدائنون بممتلكاتها وتفرقت فرقة الراقصين.

في عام 1931، أسس الكولونيل فاسيلي دي باسيل (رجل أعمال روسي مهاجر من باريس) ورينيه بلوم (مدير الباليه في أوبرا مونت كارلو ) فرقة باليه روس دو مونت كارلو ، وقدمت عروضها الأولى هناك في عام 1932. [ 9 ] عمل خريجو دياغيليف ليونيد ماسين وجورج بالانشين كمصممي رقصات مع الفرقة، وكانت تامارا تومانوفا راقصة رئيسية.

أدت الخلافات الفنية إلى انفصال بين بلوم ودي بازيل، [ 10 ] وبعد ذلك أعاد دي بازيل تسمية فرقته في البداية إلى "باليه روسيس دي كولونيل دبليو. دي بازيل". [ 11 ] احتفظ بلوم باسم "باليه روسيس دي مونت كارلو"، بينما أنشأ دي بازيل فرقة جديدة. في عام 1938، أطلق عليها اسم "باليه كوفنت غاردن الروسي"، [ 11 ] ثم أعاد تسميتها إلى " باليه روسيس الأصلي " في عام 1939. [ 11 ] [ 12 ]

تولى إدارة شركة كول دي باسيل المروج الشهير فورتشن غالو لمدة عام بعد فقدان مدير أعمالهم. [ 13 ]

بعد اندلاع الحرب العالمية الثانية ، غادرت فرقة باليه روس دي مونت كارلو أوروبا وقامت بجولة واسعة في الولايات المتحدة وأمريكا الجنوبية. ومع تقاعد الراقصين ومغادرتهم الفرقة، أسس العديد منهم استوديوهات رقص في الولايات المتحدة أو أمريكا الجنوبية، أو قاموا بالتدريس في استوديوهات راقصين سابقين في فرق أخرى. ومع تأسيس بالانشين لمدرسة الباليه الأمريكية ، ولاحقًا لفرقة باليه مدينة نيويورك ، توجه العديد من راقصي باليه روس دي مونت كارلو المتميزين إلى نيويورك للتدريس في مدرسته. وعندما قاموا بجولة في الولايات المتحدة، انضمت إليهم الممثلة والراقصة السينمائية سيد تشاريس .

قامت فرقة الباليه الروسية الأصلية بجولات فنية في أوروبا في الغالب. وكان لخريجيها تأثير كبير في تدريس تقنيات الباليه الروسي الكلاسيكي في المدارس الأوروبية.

كانت الشركات التي خلفت هذه الشركات موضوع الفيلم الوثائقي الذي صدر عام 2005 بعنوان " باليه روس" .

الراقصون

راقصات باليه يتخذن وضعيات تصويرية في مونتاج
مشهد من أبولون موساجيتي ، 1928. الراقصون: سيرج ليفار ، دانيلوفا ، تشيرنيشيفا، دوبروفسكا ، بتروفا

اشتهرت فرقة الباليه الروسية بمستوى راقصيها الرفيع، الذين تلقى معظمهم تدريباً كلاسيكياً في المدارس الإمبراطورية العريقة في موسكو وسانت بطرسبرغ. وقد ساهمت معاييرهم التقنية العالية بشكل كبير في نجاح الفرقة في باريس، حيث تراجعت تقنيات الرقص بشكل ملحوظ منذ ثلاثينيات القرن التاسع عشر.

من بين الراقصات الرئيسيات: آنا بافلوفا ، وتامارا كارسافينا ، وأولغا سبيسيفستيفا ، وماتيلد كشيسينسكا ، وإيدا روبنشتاين ، وبرونيسلافا نيجينسكا ، وليديا لوبوكوفا ، وصوفي فلانز ، وأليسيا ماركوفا ، وغيرهن؛ وقد نالت العديد منهن شهرة عالمية مع الفرقة، بمن فيهن إيكاترينا غالانتا وفالنتينا كاتشوبا . [ 14 ] [ 15 ] طُردت راقصة الباليه الأولى زينيا ماكليتزوفا من الفرقة عام 1916، ورفع دياغيليف دعوى قضائية ضدها؛ فرفعت دعوى مضادة بتهمة الإخلال بالعقد، وكسبت 4500 دولار في محكمة ماساتشوستس. [ 16 ] [ 17 ]

كان أداء فرقة الباليه الروسية أكثر تميزاً لرفعها مكانة الراقص الذكر، الذي تجاهله مصممو الرقصات وجمهور الباليه إلى حد كبير منذ أوائل القرن التاسع عشر. ومن بين الراقصين الذكور ميشيل فوكين ، وسيرج ليفار ، وليونيد ماسين ، وأنطون دولين ، وجورج بالانشين ، وفالنتين زيغلوفسكي ، وثيودور كوسلوف ، وأدولف بولم ، والأسطورة فاسلاف نيجينسكي ، الذي يُعتبر الراقص الأكثر شعبية وموهبة في تاريخ الفرقة.

بعد الثورة الروسية عام 1917 ، وفي السنوات اللاحقة، تم اختيار راقصات أصغر سناً من بين الراقصات اللاتي تدربن في باريس على يد راقصات الإمبراطورية السابقات، ضمن الجالية الروسية المنفية الكبيرة. حتى أن الفرقة استقبلت راقصات من أمريكا، من بينهن الشابة روث بيج التي انضمت إلى الفرقة في مونت كارلو عام 1925. [ 18 ] [ 19 ] [ 20 ]

مصممو الرقصات

عرضت الفرقة وقدمت لأول مرة أعمالاً شهيرة (وأحياناً سيئة السمعة) لمصممي الرقصات العظماء ماريوس بيتيبا وميشيل فوكين ، بالإضافة إلى أعمال جديدة لفاسلاف نيجينسكي ، وبرونيسلافا نيجينسكا ، وليونيد ماسين ، وجورج بالانشين الشاب في بداية حياته المهنية.

ميشيل فوكين

كان لتصميمات ميشيل فوكين دورٌ بالغ الأهمية في النجاح الأولي لفرقة الباليه الروسية. تخرج فوكين من مدرسة الباليه الإمبراطورية في سانت بطرسبرغ عام ١٨٩٨، وأصبح لاحقًا الراقص المنفرد الأول في مسرح مارينسكي . في عام ١٩٠٧، صمم فوكين أول أعماله لفرقة الباليه الإمبراطورية الروسية، وهو باليه "جناح أرميد" . وفي العام نفسه، ابتكر رقصة "شوبينيانا" على أنغام موسيقى البيانو للمؤلف الموسيقي فريدريك شوبان، بتوزيع موسيقي من ألكسندر غلازونوف . كان هذا مثالًا مبكرًا على تصميم الرقصات بناءً على نوتة موسيقية موجودة، بدلًا من موسيقى كُتبت خصيصًا للباليه، وهو ما يُعد خروجًا عن الممارسة الشائعة في ذلك الوقت.

رسّخ فوكين شهرة عالمية بأعماله التي صممها خلال المواسم الأربعة الأولى (1909-1912) لفرقة باليه روس. وشملت هذه الأعمال رقصات بولوفستيان (من باليه الأمير إيغور )، وجناح أرميد (إعادة تقديم لإنتاجه عام 1907 لفرقة الباليه الإمبراطوري الروسي)، وسيلفيد (إعادة صياغة لعمله السابق شوبينيانا )، وطائر النار ، وشبح الوردة ، وبتروشكا ، ودافنيس وكلوي . بعد علاقة طويلة مضطربة مع دياغيليف، غادر فوكين فرقة باليه روس في نهاية موسم 1912. [ 21 ]

فاسلاف نيجينسكي

فاسلاف نيجينسكي في شهرزاد

التحق فاسلاف نيجينسكي بمدرسة الباليه الإمبراطورية في سانت بطرسبرغ منذ سن الثامنة. تخرج عام 1907 وانضم إلى فرقة الباليه الإمبراطورية حيث بدأ على الفور بأداء أدوار البطولة. دعاه دياغيليف للانضمام إلى فرقة باليه روس في موسمها الأول في باريس.

في عام ١٩١٢، منح دياغيليف نيجينسكي أول فرصة له كمصمم رقصات، وذلك في إنتاجه لباليه " بعد ظهر أحد الفون" على أنغام قصيدة كلود ديبوسي السيمفونية " مقدمة لبعد ظهر أحد الفون" . وقد أثارت طبيعة الباليه الإيروتيكية الصريحة، التي ظهر فيها نيجينسكي نفسه بدور الفون، ضجة كبيرة. في العام التالي، صمم نيجينسكي رقصة لعمل جديد لديبوسي، أُلفت خصيصًا لفرقة باليه روس، بعنوان "ألعاب" . لم يلقَ عرض "ألعاب" استحسانًا كبيرًا من الجمهور، وسرعان ما طغى عليه بعد أسبوعين العرض الأول لباليه " طقوس الربيع " ( Le Sacre du printemps ) لإيغور سترافينسكي ، والذي صممه نيجينسكي أيضًا.

تقاعد نيجينسكي في نهاية المطاف من الرقص وتصميم الرقصات، بعد تشخيص إصابته بالفصام في عام 1919.

ليونيد ماسين

وُلد ليونيد ماسين في موسكو، [ 22 ] حيث درس التمثيل والرقص في المدرسة الإمبراطورية. وقبل أن يصبح ممثلاً، دعاه سيرجي دياغيليف للانضمام إلى فرقة باليه روس، إذ كان يبحث عن بديل لفاسلاف نيجينسكي. شجع دياغيليف إبداع ماسين ودخوله عالم تصميم الرقصات.

كانت أشهر إبداعات ماسين لفرقة الباليه الروسية هي " باراد" و "إل سومبريرو دي تريس بيكوس" و "بولتشينيلا" . وفي جميع هذه الأعمال الثلاثة، تعاون مع بابلو بيكاسو ، الذي صمم الديكورات والأزياء.

طوّر ماسين ابتكارات فوكين في تصميم الرقصات، لا سيما تلك المتعلقة بالسرد والشخصية. وقد دمجت عروضه الباليهية كلاً من الرقص الشعبي ورقص الشخصيات الجزئية ، وهو أسلوب يستخدم التقنية الكلاسيكية لأداء رقص الشخصيات . وابتكر ماسين تباينات في تصميم رقصاته، مثل الحركة المتزامنة مع الحفاظ على الطابع الفردي، أو أنماط الرقص الجماعي المصغر ضمن فرقة الباليه .

برونيسلافا نيجينسكا في بتروشكا

برونيسلافا نيجينسكا

كانت برونيسلافا نيجينسكا الشقيقة الصغرى لفاسلاف نيجينسكي . تدربت في مدرسة الباليه الإمبراطورية في سانت بطرسبرغ، وانضمت إلى فرقة الباليه الإمبراطورية في عام 1908. ومنذ عام 1909، أصبحت (مثل شقيقها) عضوة في فرقة باليه دياغيليف الروسية.

في عام 1915، فرّت نيجينسكا وزوجها إلى كييف هرباً من الحرب العالمية الأولى. وهناك، أسست مدرسة الحركة، حيث درّبت فنانين أوكرانيين على الرقص الحديث. وكان أبرز تلاميذها سيرج ليفار (الذي انضم لاحقاً إلى فرقة الباليه الروسية في عام 1923).

بعد الثورة الروسية، فرّت نيجينسكا مجدداً إلى بولندا، ثم انضمت عام ١٩٢١ إلى فرقة الباليه الروسية في باريس. وفي عام ١٩٢٣، كلّفها دياغيليف بتصميم رقصات باليه " لي نوس" لسترافينسكي . وقد جمع العمل بين عناصر من تصميم أخيها لباليه " طقوس الربيع" وجوانب أكثر تقليدية من الباليه، مثل الرقص على رؤوس الأصابع . وفي العام التالي، صممت ثلاثة أعمال جديدة للفرقة: "لي بيش" ، و"لي فاشو" ، و "لو تران بلو" .

جورج بالانشين

وُلد جورج بالانشين ، واسمه الحقيقي جيورجي ميليتونوفيتش بالانشيفادزه، في سانت بطرسبرغ، وتلقى تدريبه في المدرسة الإمبراطورية للباليه. انقطع تعليمه هناك بسبب الثورة الروسية عام 1917. تخرج بالانشين عام 1921 بعد إعادة افتتاح المدرسة. ثم درس نظرية الموسيقى والتأليف الموسيقي والعزف المتقدم على البيانو في معهد بتروغراد الموسيقي ، وتخرج عام 1923. خلال هذه الفترة، عمل مع فرقة باليه مسرح مارينسكي . في عام 1924، فرّ بالانشين (وزوجته الأولى، راقصة الباليه تامارا جيفا ) إلى باريس أثناء جولة في ألمانيا مع فرقة الرقص السوفيتية. دعاه سيرجي دياغيليف للانضمام إلى فرقة باليه روس كمصمم رقصات. [ 23 ]

المصممون

دعا دياجيليف الفنانين التشكيليين المعاصرين إلى التعاون في تصميم المجموعات والأزياء. وشملت هذه الكسندر بينوا ، ليون باكست ، نيكولاس روريش ، جورج براك ، ناتاليا جونشاروفا ، ميخائيل لاريونوف ، ماري لورنسين ، بابلو بيكاسو ، كوكو شانيل ، هنري ماتيس ، أندريه ديرين ، جوان ميرو ، جورجيو دي شيريكو ، سلفادور دالي ، إيفان بيليبين ، خوان جريس ، بافيل. تشيليتشيف ، وموريس أوتريلو ، وجورج روولت .

ساهمت تصاميمهم في الإثارة الرائدة التي اتسمت بها عروض الشركة. ويُعزى جزء من الفضيحة التي أثارها العرض الأول لباليه " طقوس الربيع" لسترافينسكي في باريس إلى الطابع الاستفزازي لأزياء فرقة الباليه الروسية. [ 24 ]

على الرغم من أنهم ابتكروا أعمالاً مذهلة، إلا أن معظم المصممين لم يتلقوا تدريباً في المسرح، بل بدأوا كرسامين في الاستوديوهات.

ألكسندر بينوا

كان ألكسندر بينوا العضو الأكثر تأثيرًا في فرقة نيفسكي بيكويكيانز، وأحد المؤسسين الأصليين (مع باكست ودياغيليف) لفرقة مير إيسكوستفا . وقد أثر اهتمامه الخاص بالباليه كفن بشكل كبير على دياغيليف، وكان له دور محوري في تأسيس فرقة باليه روس. كما ركز بينوا على الدقة التاريخية، وكان لديه معرفة واسعة بتاريخ الأزياء. بالإضافة إلى ذلك، ساهم بينوا بتصميم المناظر والأزياء في العديد من إنتاجات الفرقة السابقة: لو بافيون دارميد ، وأجزاء من لو فيستان ، وجيزيل . كما شارك بينوا مع إيغور سترافينسكي وميشيل فوكين في إنتاج بيتروشكا ، حيث ساهم في كتابة معظم السيناريو، بالإضافة إلى تصميم الديكورات والأزياء.

ليون باكست

كان ليون باكست أيضًا عضوًا مؤسسًا في كل من فرقة نيفسكي بيكويكانز وفرقة مير إيسكوستفا . "كان ينظر إلى الجسد العاري على أنه كلية جمالية طواها النسيان تحت وطأة الأزياء الاجتماعية والمسرحية في القرن التاسع عشر." [ 25 ] شارك كمصمم في عروض فرقة الباليه الروسية منذ بدايتها عام 1909 وحتى عام 1921، حيث ابتكر ديكورات وأزياء لعروض شهرزاد ، وطائر النار ، ولي أورينتال ، وشبح الوردة ، وعصر فاون ، ودافنيس وكلوي ، من بين عروض أخرى.

بابلو بيكاسو

في عام 1917، صمم بابلو بيكاسو ديكورات وأزياء على الطراز التكعيبي لثلاثة عروض باليه من إخراج دياغيليف، وكلها من تصميم ليونيد ماسين : Parade و El sombrero de tres picos و Pulcinella .

ناتاليا غونشاروفا

وُلدت ناتاليا غونشاروفا عام 1881 بالقرب من تولا، روسيا . استلهمت فنها من الفن الشعبي الروسي، والمدرسة الوحشية ، والتكعيبية. بدأت تصميمها لفرقة الباليه الروسية عام 1914 (باليه الديك الذهبي).

على الرغم من أن فرقة الباليه الروسية رسّخت بقوة تقاليد القرن العشرين في تصميم المسرح الفني الراقي، إلا أنها لم تكن فريدة من نوعها في توظيفها للفنانين التشكيليين. فعلى سبيل المثال، انتهجت فرقة سافا مامونتوف الخاصة للأوبرا سياسة توظيف فنانين تشكيليين، مثل كونستانتين كوروفين وغولوفين ، الذين انضموا لاحقًا إلى فرقة الباليه الروسية.

ميخائيل لاريونوف

كان ميخائيل لاريونوف (1881-1964) رسامًا روسيًا طليعيًا رائدًا في نهج الفن الروسي التجريدي وزوج ناتاليا غونشاروفا ، التي عملا معها في فرقة الباليه الروسية لسيرجي دياغيليف في فرنسا وسويسرا.

بعد دعوة دياغيليف، سافرت غونشاروفا في مايو 1914 إلى باريس لإعداد ديكورات باليه "الديك الذهبي"، برفقة لاريونوف. وبقيا في باريس حتى اندلاع الحرب العالمية الأولى. ولأن لاريونوف كان ملزمًا بالخدمة العسكرية، عاد إلى روسيا في أغسطس 1914 وأُرسل إلى الجبهة، لكنه أُصيب بجروح بالغة وسُرِّح من الخدمة في ديسمبر 1914. وعندما علم سيرجي دياغيليف بذلك، بدأ بإرسال برقيات كثيرة إلى غونشاروفا ولاريونوف يحثهما فيها على القدوم إليه للعمل في عروض الباليه الروسية. وهكذا، في يوليو 1915، ذهب غونشاروفا ولاريونوف إلى فيلا دياجيليف المستأجرة في أوشي بالقرب من لوزان للعمل على "Les Noces" و"القداس" (ناتاليا غونشاروفا) و"Soleil de Nuit" («Полуночное солнце») لنيكولاي ريمسكي كورساكوف (ميخائيل لاريونوف). [ 26 ]

الملحنون وقادة الفرق الموسيقية

إيغور سترافينسكي مع فاسلاف نيجينسكي بزي بتروشكا

في إنتاجاته الجديدة، كلف دياغيليف أبرز ملحني القرن العشرين، بمن فيهم: ديبوسي ، وميلو ، وبولينك ، وبروكوفييف ، ورافيل ، وساتي ، وريسبغي ، وسترافينسكي ، ودي فالا ، وشتراوس . كما كان مسؤولاً عن تكليف أول عملين باليه بريطانيين مهمين: روميو وجولييت (الذي ألفه كونستانت لامبرت البالغ من العمر تسعة عشر عامًا عام 1925 ) وانتصار نبتون (الذي ألفه اللورد بيرنرز عام 1926 ).

كما استعان منظم الحفلات بقادة أوركسترا كانوا أو أصبحوا بارزين في مجالهم خلال القرن العشرين، بمن فيهم بيير مونتو (1911-1916 و1924)، وإرنست أنسرميه (1915-1923)، وإدوارد كلارك (1919-1920)، وروجر ديزورميير (1925-1929). [ 27 ]

إيغور سترافينسكي

قام دياغيليف بتوظيف سترافينسكي الشاب في وقت كان فيه غير معروف تقريبًا لتأليف موسيقى طائر النار ، بعد أن أثبت الملحن أناتولي ليادوف أنه غير جدير بالثقة، وكان هذا عاملاً أساسيًا في إطلاق مسيرة سترافينسكي المهنية في أوروبا والولايات المتحدة الأمريكية.

كانت مؤلفات سترافينسكي المبكرة للباليه موضع نقاش واسع. فقد اعتُبرت باليه طائر النار (1910) عملاً متقناً بشكل مذهل لفنان شاب آنذاك ( ويُقال إن ديبوسي علّق ساخراً: "حسناً، لا بد من البداية من مكان ما!"). ووجد العديد من جمهور ذلك العصر أن باليه بتروشكا (1911) نشازاً ومربكاً بشكل لا يُطاق تقريباً. وكادت باليه طقوس الربيع (1913) أن تُثير أعمال شغب جماهيرية، إذ أذهلت الناس بإيقاعاتها المتعمدة وديناميكيتها الحادة. ويُنظر الآن إلى رد فعل الجمهور السلبي تجاهها على أنه فضيحة مسرحية لا تقل شهرة عن فشل عروض باليه تانهويزر لريتشارد فاغنر في باريس عام 1861، وعروض باليه الأعياد الصينية لجان جورج نوفير في لندن عشية حرب السنوات السبع . ومع ذلك، تُعتبر مؤلفات سترافينسكي المبكرة للباليه اليوم على نطاق واسع من روائع هذا النوع الموسيقي. [ 28 ]

فيلم عن عرض

لطالما أكد دياغيليف أن أي كاميرا لن تستطيع أن تُنصف براعة راقصيه، وساد الاعتقاد لفترة طويلة بعدم وجود أي إرث سينمائي لفرقة باليه روس. إلا أنه في عام 2011، ظهر فيلم إخباري مدته 30 ثانية لعرضٍ أُقيم في مونترو ، سويسرا، في يونيو 1928. كان الباليه بعنوان "لي سيلفيد" ، وتم التعرف على الراقص الرئيسي باسم سيرج ليفار . [ 29 ]

معارض واحتفالات الذكرى المئوية

طابع بريدي عليه رسومات لدياغيليف والعديد من راقصي الباليه
طابع بريدي روسي: سيرجي دياغيليف

باريس، 2008 : في سبتمبر/أيلول 2008، عشية الذكرى المئوية لتأسيس فرقة باليه روس، أعلنت دار سوذبيز عن إقامة معرض استثنائي لأعمال فنية مُعارة بشكل رئيسي من جامعي تحف ومتاحف ومؤسسات فرنسية وبريطانية وروسية. وعُرض في باريس نحو 150 لوحة، وتصميمًا، وزيًا، وديكورًا مسرحيًا، ورسمًا، ومنحوتة، وصورة فوتوغرافية، ومخطوطة، وبرنامجًا، مُستعرضةً اللحظات المحورية في تاريخ فرقة باليه روس. ومن بين المعروضات أزياء من تصميم أندريه ديرين ( البوتيك الخيالي ، 1919) وهنري ماتيس ( أغنية العندليب ، 1920)، وليون باكست .

تضمنت الملصقات التي استحضرت موجة الإبداع التي أحاطت بفرقة باليه روس صورة بابلو بيكاسو الشهيرة للساحر الصيني لعرض " باراد " الجريء ، وملصق جان كوكتو لباليه "شبح الوردة" . وشملت الأزياء وتصاميم المسرح المعروضة أعمالاً لألكسندر بينوا ، لباليه " جناح أرميد" و "بتروشكا" ؛ وليون باكست، لباليه "لا بيري" و "الإله الأزرق" ؛ وميخائيل لاريونوف ، لباليه "الشمس في منتصف الليل" ؛ وناتاليا غونشاروفا ، لباليه "طائر النار" (نسخة 1925). كما ضم المعرض فنانين معاصرين بارزين، عكست أعمالهم التراث البصري لفرقة باليه روس، ولا سيما عمل فني مصنوع من ورق ملون للفنانة البلجيكية إيزابيل دي بورغراف ، وقطع من مصنع الخزف الإمبراطوري في سانت بطرسبرغ. [ 30 ]

مونت كارلو، 2009 : في شهر مايو، في موناكو، تم إصدار طابعين بريديين بعنوان "الذكرى المئوية لفرقة الباليه الروسية لدياغيليف" ، من تصميم جورجي شيشكين .

لندن، 2010-2011 : قدم متحف فيكتوريا وألبرت  في لندن معرضًا خاصًا بعنوان " دياغيليف والعصر الذهبي لفرقة الباليه الروسية، 1909-1929" في متحف فيكتوريا وألبرت جنوب كنسينغتون بين 5 سبتمبر 2010 و9 يناير 2011.

كانبرا، ٢٠١٠-٢٠١١ : أُقيم  معرضٌ لأزياء فرقة الباليه الروسية، برعاية المعرض الوطني الأسترالي، في الفترة من ١٠ ديسمبر ٢٠١٠ إلى ١ مايو ٢٠١١ في المعرض بكانبرا . حمل المعرض عنوان "باليه روس: فن الأزياء" ، وضمّ ١٥٠ زيًا وإكسسوارًا من ٣٤ عرضًا أُقيمت بين عامي ١٩٠٩ و١٩٣٩؛ ثلث هذه الأزياء لم يُرَ منذ آخر مرة ارتُديت فيها على خشبة المسرح. إلى جانب أزياء من تصميم ناتاليا غونشاروفا، وبابلو بيكاسو، وهنري ماتيس، وأندريه ديرين، وجورج براك ، وأندريه ماسون ، وجورجيو دي شيريكو ، تضمن المعرض أيضًا صورًا فوتوغرافية، وأفلامًا، وموسيقى، ورسومات فنية. [ ٣١ ]

واشنطن العاصمة، ٢٠١٣ : دياغيليف وفرقة الباليه الروسية، ١٩٠٩-١٩٢٩: عندما رقص الفن مع الموسيقى. المعرض الوطني للفنون ، الطابق النصفي للمبنى الشرقي. ١٢ مايو - ٢ سبتمبر ٢٠١٣. بتنظيم من متحف فيكتوريا وألبرت، لندن، بالتعاون مع المعرض الوطني للفنون، واشنطن. دياغيليف وفرقة الباليه الروسية، ١٩٠٩-١٩٢٩: عندما رقص الفن مع الموسيقى

ستوكهولم، ٢٠١٤-٢٠١٥ : الجميلات النائمات - أحلام وأزياء . يضم متحف الرقص في ستوكهولم حوالي ٢٥٠ زيًا أصليًا من فرقة باليه روس، ويعرض هذا المعرض حوالي خمسين منها. (www.dansmuseet.se)

نيويورك، نيويورك 2024 : معرض "دياغيليف وفرقة الباليه الروسية، 1909-1929: عندما رقص الفن مع الموسيقى" في مكتبة ومتحف مورغان، من 28 يونيو إلى 22 سبتمبر 2024. ضم المعرض مخطوطات موسيقية من مجموعة روبرت أوين ليمان. كتب الكتالوج روبنسون ماكليلان ( ISBN 10 ... 978-1913875671[ 32 ] صناعة فرقة الباليه الروسية: مجموعة روبرت أوين ليمان

انظر أيضاً

مراجع

ملحوظات
  1. ↑ غارافولا 1998 ، ص. 7.
  2. ↑ "العصر الذهبي لفرقة باليه دياغيليف الروسية يُبهر لندن بعرضه في متحف فيكتوريا وألبرت" . Culture24. 9 يناير 2011. تاريخ الاطلاع: 8 مايو 2013 .
  3. ^ “المغني ويناريتا (1865-1943) | Encyclopedia.com” . www.encyclopedia.com . تم الاسترجاع بتاريخ 2024-05-07 .
  4. 1 2 غارافولا 1998 ، ص 150.
  5. ^ جارافولا 1998 ، ص. 438، ن. 7.
  6. ↑ غارافولا 1998 ، ص 151.
  7. ↑ موريسون، سيمون. "عالم الفن والموسيقى"، في [Mir Iskusstva]: عصر الأناقة في روسيا. منشورات القصر. أوماها، مينيابوليس، وبرينستون، 2005. ص 38.
  8. ↑ غروف، غريغ. "مقدمة" في [مير إسكوستفا]: عصر الأناقة في روسيا. منشورات القصر. أوماها، مينيابوليس، وبرينستون، 2005. ص 14.
  9. ↑ أماندا. "فرقة الباليه الروسية" ، صحيفة ذا إيج (17 يوليو 2005)
  10. ↑ هومانز، جينيفر. "رينيه بلوم: حياة معلم رقص"، نيويورك تايمز (8 يوليو 2011).
  11. 1 2 3 "فرقة الباليه الروسية في مونت كارلو" . قاموس أكسفورد للرقص. 2004. تم الاطلاع عليه بتاريخ 28-03-2010 .
  12. ↑ تينانت، فيكتوريا (2014). إيرينا بارونوفا وفرقة باليه روس دي مونت كارلو . مطبعة جامعة شيكاغو. ص 21. ISBN  978-0-226-16716-9تم الاطلاع عليه بتاريخ 14 يونيو 2016 .
  13. ↑ "رسائل أعمال فرقة باليه فورتشن غالو الروسية" . أرشيف مكتبة نيويورك . فورتشن غالو . تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 يونيو 2024 .
  14. ↑ "وصول فرقة باليه دياغيليف روس" . مجلة ميوزيكال أمريكا . 24 : 33. 23 سبتمبر 1916.
  15. ↑ "إنهم يبدون جميلين أيضاً" . صحيفة لوس أنجلوس تايمز . 16 ديسمبر 1916. ص 15. تم الاطلاع عليه في 10 أبريل 2019 – عبر موقع Newspapers.com. 
  16. ↑ باني-فيناس، فانيسا (2013). "تصحيح قصة راقصة الباليه: الحقيقة وراء قضية ماكليتزوفا ضد دياغيليف". المجلة الأمريكية لتاريخ القانون . 53 (3): 353-361 . doi : 10.1093/ajlh/53.3.353 .
  17. ↑ زينيا ب. ماكليتزوفا ضد سيرجي دياغيليف ، 227 ماساتشوستس 100 (13 مارس 1917 - 25 مايو 1917).
  18. ↑ " روث بيج - رائدة الباليه الأمريكي: مقال سيرة ذاتية بقلم جويلين أ. ميجلين، منشور على www.danceheritage.org" (ملف PDF) . مؤرشف من النسخة الأصلية (ملف PDF) بتاريخ 16 سبتمبر 2013. تاريخ الاطلاع: 20 ديسمبر 2017 .
  19. ↑ أندرسون، جاك (9 أبريل 1991). "نعي روث بيج في صحيفة نيويورك تايمز، 9 أبريل 1991، على الموقع الإلكتروني www.nytimes.com" . صحيفة نيويورك تايمز .
  20. ↑ "archives.nypl.org -- مجموعة روث بيج" . archives.nypl.org .
  21. ↑ والش (2000)، ص 180.
  22. ↑ "ليونيد ماسين" . مسرح الباليه الأمريكي . مؤرشف من الأصل في 13 ديسمبر 2010. تم الاطلاع عليه في 17 يناير 2011 .
  23. ↑ هورويتز، جوزيف. الفنانون في المنفى: كيف غيّر اللاجئون من حرب وثورة القرن العشرين فنون الأداء الأمريكية ، نيويورك: هاربر كولينز، 2008.
  24. ↑ ألبرت، جين (11-12-2010). "داخل الدائرة الأولى". صحيفة سيدني مورنينغ هيرالد، قسم "سبكتروم". ص 2. 
  25. ↑ بريتشارد، جين (2010). دياغيليف والعصر الذهبي لفرقة الباليه الروسية . دار نشر متحف فيكتوريا وألبرت. ص 104. 
  26. ↑ كوفتون، يفغيني فيدوروفيتش. ميخائيل لاريونوف. 1881-1964. سانت بطرسبرغ، دار نشر أورورا، 1998. - 175 ص. ISBN 5-7300-0668-3 (كوفتون، إيفجيني فيدوروفيتش. ميخائيل لاريونوف. 1881-1964. سان بطرسبرغ، منشور "أفرورا"، 1998. - 175 ج. ISBN 5-7300-0668-3). ص 136-137.
  27. ↑ باكلي، ريتشارد . دياغيليف. وايدنفيلد ونيكلسون، لندن، 1979.
  28. ↑ توماس كيلي (1999). "طقوس الربيع لإيغور سترافينسكي"" . واشنطن العاصمة: الإذاعة الوطنية العامة.
  29. ↑ "عودة فرقة الباليه الروسية إلى الحياة على الشاشة" بقلم مايف كينيدي ، صحيفة الغارديان ، 1 فبراير 2011. تم الاطلاع عليه في 10 يناير 2014.
  30. ↑ "الرقص نحو المجد: العصر الذهبي لفرقة الباليه الروسية" . Ballets-Russes.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 26 فبراير 2011 .
  31. ↑ بيل، روبرت، محرر. (2010). باليه روس: فن الأزياء . دار نشر تيمز وهدسون، المملكة المتحدة، ودار نشر جامعة واشنطن، الولايات المتحدة الأمريكية. رقم ISBN 978-0-642-54157-4.
  32. ↑ ""الرقص مع الفنون الأخرى: التدفق الإبداعي لفرقة الباليه الروسية" . 21 أغسطس 2024. تاريخ الاسترجاع: 4 أغسطس 2025 .
مصادر

للمزيد من القراءة

  • أندرسون، جاك (1992). الباليه والرقص الحديث: تاريخ موجز . نيو جيرسي: شركة برينستون للنشر.
  • أندرسون، مارغو، وآخرون. أستراليا الإبداعية وفرقة الباليه الروسية . نُشر بالتزامن مع المعرض، مركز الفنون، ملبورن 2009. ISBN 978 0 9802958 1 8
  • بيرغروين، أوليفييه . كتابة الفن (لندن: دار بوشكين للنشر، 2011)
  • بيل، روبرت. فرقة الباليه الروسية: فن الأزياء . المعرض الوطني الأسترالي، 2011
  • كريستوفيس، لي (يونيو 2009). "فرقة الباليه الروسية في أستراليا 1936-1940" (ملف PDF) . مجلة المكتبة الوطنية . 1 (2): 21-23 . تاريخ الاطلاع: 17 يناير 2011 .
  • كلارك، ماري، وكليمنت كريسب. تصميم للباليه . ستوديو فيستا، 1978.
  • غارافولا، لين (1999). فرقة الباليه الروسية وعالمها . نيو هيفن، كونيتيكت: مطبعة جامعة ييل.
  • بابانيكولاو، إفتيشيا (مارس 2008). "فن الباليه الروسي مُصوَّر: عروض باليه مُعاد بناؤها على الفيديو" . ملاحظات جمعية مكتبة الموسيقى . 64 (3): 564-585 .
  • بورفيس، ألستون (2009). فرقة الباليه الروسية وفن التصميم . نيويورك: مطبعة موناكيلي.
  • شيد، ريتشارد. فرقة الباليه الروسية . مطبعة ويلفليت، 1989.
  • متحف الفنون والتعليم الدولي الحكومي؛ مؤسسة الفنون والتعليم الدوليين؛ متحف جوسلين للفنون؛ متحف فريدريك ر. وايزمان للفنون؛ متحف جامعة برينستون للفنون (2005). عالم الفن: عصر الأناقة في روسيا . سانت بطرسبرغ، روسيا؛ أوماها، نبراسكا؛ مينيابوليس، مينيسوتا؛ برينستون، نيوجيرسي: دار بالاس للنشر. ISBN 9780967845135. OCLC 60593691 . 
فرقة الباليه الروسية
احتفالات الذكرى المئوية لفرقة الباليه الروسية ومعارض أخرى
الشركات الخلف