رينيه غرين

الموسوعة الحرة

رينيه غرين (مواليد 25 أكتوبر 1959) فنانة وكاتبة ومخرجة أفلام أمريكية. يمتد عملها الفني المتعدد الأوجه ليشمل طيفًا واسعًا من الوسائط، بما في ذلك النحت، والهندسة المعمارية، والتصوير الفوتوغرافي، والمطبوعات، والفيديو، والأفلام، والمواقع الإلكترونية، والصوت، والتي عادةً ما تتكامل لتشكل أعمالًا تركيبية معقدة ومتعددة الطبقات . تستلهم غرين من الأنثروبولوجيا الثقافية والتاريخ الاجتماعي، مما يجعل أعمالها مدروسة جيدًا، وغالبًا ما تتضمن تعاونًا مع آخرين. [ 1 ] من بين المواضيع التي تناولتها: سارة بارتمان ، وتجارة الرقيق الأفريقية، وموسيقى الهيب هوب في ألمانيا.

في عام 2014، نشرت غرين كتاب " مستويات أخرى من هناك: كتابات مختارة" مع مطبعة جامعة ديوك ، وهو عمل يجمع مجموعة كبيرة من أعمالها التي كتبتها بين عامي 1981 و2010. [ 2 ]

الحياة المبكرة والتعليم

درست غرين الفن في جامعة ويسليان ، وقضت سنة دراسية تمهيدية في كلية الفنون البصرية في نيويورك. كما حضرت دورة رادكليف لإجراءات النشر في جامعة هارفارد ، كامبريدج، ماساتشوستس. وفي عام 1989، شاركت في برنامج الدراسات المستقلة التابع لمتحف ويتني للفن الأمريكي .

كتبت غرين كتاب "خطاب حول الفن الأفرو-أمريكي" كرسالة تخرجها من جامعة ويسليان ، وهو عبارة عن "تحليل نصي للنقد الذي كتبه نقاد سود وبيض من عشرينيات وستينيات القرن العشرين". [ 3 ] وكان من بين التأثيرات المحورية مشاركة غرين في فهرسة مجموعة سول لويت المُتبرع بها لمتحف وادزورث أثينيوم . كتبت غرين مداخل الفهرس [ 4 ] لأدريان بايبر ولورانس واينر .

شقيقها هو ديريك غرين ، المغني الرئيسي لفرقة سيبولتورا البرازيلية لموسيقى الهيفي ميتال .

عمل

لوحة "اللون الأول" (1990) في المعرض الوطني للفنون عام 2022

تتخذ أعمال غرين شكل منشآت فنية معقدة وذات طابع رسمي للغاية، حيث تُدرس الأفكار والأحداث التاريخية والسرديات، بالإضافة إلى القطع الأثرية الثقافية ، من زوايا نظر متعددة. تستكشف أعمال غرين التحولات والفجوات في الانطباعات الخاصة والعامة، وكذلك في ما تم تصوره وصياغته. [ 5 ] عُرضت مقاطع الفيديو والمعارض والأفلام الخاصة بها في بيناليات ومتاحف ومهرجانات حول العالم. وكما يشير الباحث ألكسندر ألبيرو، فإن محاولة غرين ليست تعليمية، بل هي دعوة للمشاركة في بناء المعرفة، فضلاً عن تغيير الإدراك: "تمنح غرين المتفرج باستمرار دورًا محوريًا في عملية تفكيك الخطابات الجينية وتبني مواقع ذاتية. في الواقع، من السمات المتكررة في منشآتها الفنية إنتاج بيئات تفاعلية تحفز المشاهد على أن يصبح مشاركًا متساويًا في بناء المعنى." [ 6 ]

توضح غرين بكلماتها الخاصة الدافع وراء نشاطها في جمع وعرض البيانات والمواد المختلفة: "أردت أن أبدأ بفحص قطعة أثرية، أو نص، أو لوحة أو مجموعة لوحات، أو قطعة زخرفية، أو صورة، أو رواية، أو قصيدة، أو حديقة، أو قصر، أو منزل. من خلال البدء بهذه الأشياء أو الأماكن، والسياقات التي ظهرت فيها، كان من الممكن اكتشاف العمل المعقد لبعض الأيديولوجيات التي كانت تُطرح [...] ومحاولة فك شفرة المتعة المتناقضة التي قد تصاحبها." [ 7 ]

في عام ١٩٩٢، تعاونت غرين مع ورشة النسيج في فيلادلفيا لإنتاج عملها الفني "ميزانسين: تويل تذكاري" . يجسد هذا العمل استخدامها لأسلوب التوظيف لإعادة تقييم التاريخ ولفت الانتباه إلى طريقة عرضه. ولإنتاج هذا العمل، دمجت غرين "مشاهد ريفية تقليدية نموذجية لأقمشة التنجيد في القرن الثامن عشر مع مشاهد عنيفة للاستعباد والانتفاضات. وتُحيط أكاليل الزهور الرقيقة بصور إعدام رجل فرنسي شنقًا خلال الثورة الهايتية، ورجل أسود مكبل وعارٍ راكعًا بجوار مكتب رجل أبيض يرتدي ملابس فاخرة. وباستخدام هذا القماش، تُنشئ غرين تركيبات فنية تُذكّر بغرف المتاحف القديمة، مع كراسي وأرائك وستائر وورق جدران مصنوعة من قماش التويل ذي اللون الوردي المحمر. إنها تُقلب مفهوم التويل وغرفة تلك الحقبة كأنماط تاريخية لسرد تواريخ بديلة." [ ٨ ] [ ٩ ]

تستمد غرين الكثير من المواد التي تجمعها لمشاريعها من مخزون هائل موجود بالفعل في ثقافتنا، لكن لا يمكن اعتبار عملها مجرد تجميع للقطع الأثرية الثقافية، ولا ممارسة استيلاء. ففي كل مشروع من مشاريعها، تُنتج غرين أعمالًا فنية باستخدام وسائط مختلفة، مثل التصوير الفوتوغرافي [ سري (1994-2006)]، والمطبوعات [ رمز: مسح ]، والأفلام [ بعض عمليات الصدفة (1999)؛ روابط الموجة (2002)، مكان آخر؟ (2002)]، والصوت [ الحدائق المفقودة (2004)، كلمات موريل (2004)]، والتي تُدمج في تركيبات أو بيئات مصممة بدقة. ونظرًا للتراكم الانتقائي للمواد، وُصفت أعمال غرين في بعض الأحيان بأنها أرشيفية. [ 10 ]

نتيجةً لشبكة العلاقات والروابط المفاهيمية المعقدة بين المواد والمشاريع، تُقام هذه الأعمال عادةً على مدى فترة زمنية محددة، وفي مواقع مختلفة، حيث يُعرض الموضوع نفسه بأشكال متنوعة. على سبيل المثال، عُرض عمل "مكتب استيراد/تصدير الفانك" (1992) كعمل فني تركيبي في كولونيا ولوس أنجلوس، وهو متوفر أيضًا على قرص مضغوط (1996)؛ أو عمل "الرمز: المسح" (2005-2006) الذي يتخذ شكل عمل فني عام دائم مُثبّت في مقر إدارة النقل في كاليفورنيا (Caltrans ) بوسط مدينة لوس أنجلوس ، بالإضافة إلى كونه موقعًا إلكترونيًا يمكن الوصول إليه من جميع أنحاء العالم.

نظراً لكثافة مشاريعها المختلفة وتعقيدها الشكلي، تستخدم غرين الكتالوج القياسي الذي يُنشر بالتزامن مع معارضها، كجزء من عملها. وتؤدي هذه الكتب وظائف متعددة: فهي بمثابة كتالوج للمعرض ، وكتاب فني ، ومستودع للوثائق، ونصوص للمحادثات، ونصوص للأفلام والفيديوهات المنتجة للمشاريع المختلفة.

في عام 1997، اختار الاتحاد الأمريكي للفنون غرين لتصميم كتاب الفنان/المؤلف: كتب الفنانين المعاصرين . [ 11 ]

كما ألّفت غرين العديد من الأعمال، ونُشرت أعمالها في مطبوعات مختلفة من الولايات المتحدة وأوروبا. ومن بين هذه المطبوعات: October ، وTexte zur Kunst ، وTransition ، و Sarai Reader ، و Multitudes ، و Collapse .

في الواقع، تميل أعمال رينيه غرين المرئية إلى أن تكون أكثر دقة من الناحية الشكلية. يتناول فيديوها " المناخات والمفارقات " (2005) الذكرى المئوية لنظرية النسبية لألبرت أينشتاين من خلال استكشاف تاريخ مبنى سكني شاهق في برلين كانت غرين تسكنه سابقًا، ويشغل الموقع السابق لمنظمة " بوند نويس فاترلاند" السلمية ، والتي، كما يخبرنا السرد المصاحب للفيديو، كان أينشتاين العضو التاسع والعشرين فيها. أما عملها "المشي في نيويورك " (2016)، فينبثق من اهتمام غرين الطويل الأمد بمدينة لشبونة ونطاق النفوذ البرتغالي الأوسع. [ 12 ]

منذ التحاقها بمعهد ماساتشوستس للتكنولوجيا عام ٢٠١١، أقامت غرين العديد من المعارض الفردية، منها: لوميار سيتي، لشبونة؛ متحف الفن الحديث، نيويورك ؛ مركز ماك للفنون والعمارة في منزل شيندلر، لوس أنجلوس؛ مؤسسة أنطونيو راتي، كومو، إيطاليا؛ غاليري ناغل دراكسلر، برلين؛ مركز كاربنتر للفنون البصرية، جامعة هارفارد، كامبريدج، ماساتشوستس؛ ومعهد بريفيكس للفن المعاصر، تورنتو. كما شاركت في العديد من المعارض الجماعية، منها: متحف هامر ، ومتحف الفن المعاصر، وكلاهما في لوس أنجلوس؛ متحف ويتني، والمتحف الجديد ، ومتحف ستوديو في هارلم ، نيويورك؛ متحف الفن المعاصر، شيكاغو ؛ مركز ووكر للفنون ، مينيابوليس؛ متحف الفن الحديث ، فيينا؛ معهد الفن المعاصر، فيلادلفيا ؛ متحف الفن الحديث، سالزبورغ؛ مركز الأندلس للفن المعاصر، إشبيلية؛ وغيرها الكثير.

قام غرين بتجميع العديد من الكتب والكتابات على مر السنين، بما في ذلك: عوالم أخرى من هناك: كتابات مختارة (2014)، نشرتها مطبعة جامعة ديوك؛ أحلام لا نهاية لها وجداول زمنية (2010)، تم إنتاجها في مركز يربا بوينا للفنون ، سان فرانسيسكو؛ تحولات مستمرة (2009) يمثل 20 عامًا من عمل غرين، وتم تنظيمه من قبل متحف الفنون الجميلة الكانتوني، لوزان ؛ مفاوضات في منطقة الاتصال (2003)؛ بين وشامل (2001)؛ ظلال وإشارات (2000)؛ فنان/مؤلف: كتب الفنانين المعاصرين ؛ بعض المختارات: بعض الوثائق (1996)؛ بعد عشرة آلاف شيء (1994)؛ طريق كامينو (1994)؛ وجولة عالمية (1993).

كما قدم غرين العديد من المقالات والقصص المنشورة في المجلات والدوريات، بما في ذلك: Transition ؛ October ؛ Frieze ؛ Texte zur Kunst ؛ Spex ؛ Multitudes ؛ Sarai Reader ؛ Collapse ؛ من بين مجلات ودوريات أخرى، ومجموعة متنوعة من الكتب الثقافية والعلمية الدولية.

المشاريع

وصف موجز لمشاريع مختارة من أعمال غرين.

تأملت غرين في العرض التاريخي لأجساد النساء السود في عدد من أعمالها الفنية المبكرة، ولا سيما عرض "فينوس الهوتنتوت": سارة بارتمان ، وهي امرأة من جنوب إفريقيا عُرضت كعرض جانبي في لندن ثم باريس في أوائل القرن التاسع عشر، والتي كان يُعتقد آنذاك أنها من قبيلة "الهوتنتوت". عُرضت ثلاثة من هذه الأعمال الفنية، وهي " مسموح " (1989)، و "يدها الساحرة" (1989)، و " مرئي " (1990)، معًا في معرض غرين "تشريح الهروب" عام 1990 ، الذي أقيم في معرض "برج الساعة " بمركز PS 1 للفن المعاصر . [ 13 ]

مُصرَّح به (1989). يُعدّ هذا العمل الفني، وهو من أوائل الأعمال التي جمع فيها غرين بين النصوص والصور، محاولةً لاستحضار موقف جمهور أوائل القرن التاسع عشر تجاه الأجساد المعروضة. قام غرين بتكبير نقشٍ لجسم سارة بارتمان إلى حجمها الطبيعي، ووضع فوقه ألواحًا خشبيةً نُقش عليها وصف السير فرانسيس غالتون لقياس مؤخرة امرأة من "الهوتنتوت". أبرز غرين الطابع "الموضوعي" و"الذاتي" في آنٍ واحد لهذا النص من خلال تمييز كل عنصر بنوع خطٍّ مختلف، إما بخط تايمز رومان كبير أو بخطٍّ متصل. [ 14 ] كما تضمن العمل الفني ثقبًا صغيرًا يمكن للمشاهدين من خلاله رؤية صورة بارتمان واقفةً على صندوق، ما يربط هذا النوع من العروض الجانبية بالمواد الإباحية. [ 15 ]

" يدها الساحرة" ( 1989 ). تتمحور هذه اللوحة الفنية حول صندوق صابون عليه آثار قدمين، موضوع أمام هيكل جداري يشبه السلم، نُقشت على ألواحه نصان يصفان سارة بارتمان. يتداخل النصان، أحدهما يصف أداء بارتمان في دور فينوس الهوتنتوت، والآخر كتبه جورج كوفييه بعد تشريحه لجثة بارتمان، مما يُحدث تداخلاً وتشويشاً. نص كوفييه هو عنوان العمل: فمع أنه شبّه بارتمان بالحيوانات، إلا أنه أشار أيضاً إلى "يدها الساحرة". يحيط بصندوق الصابون والهيكل ذي الألواح مصباح كليج وصندوق صغير يحتوي على نسخة من مطبوعة فرنسية من أوائل القرن التاسع عشر تُظهر مشاهدين أوروبيين يحدقون في "فينوس الهوتنتوت". يوفر مصباح الكليج الإضاءة لهذه المطبوعة، ويسلط الضوء في الوقت نفسه على المشاهد الذي يختلس النظر من الصندوق، مُبرزاً تواطؤه في مثل هذه العروض المهينة. [ 16 ]

عمل "مُشاهد " (1990). يستند هذا العمل الفني إلى عدة سمات من عمل "سا مين شارمانت" : فهو يستخدم نصوصًا متداخلة تُشير إلى دخول سارة بارتمان إلى المسرح/العروض الجانبية، وكذلك، هذه المرة، إلى دخول الراقصة والمغنية والممثلة الشهيرة جوزفين بيكر - حيث يُعاد تشغيل صوت بيكر، وهي تغني "فوليه فو دو لا كان" ("هل ترغبين ببعض قصب السكر؟")، بشكل متكرر في الخلفية. [ 14 ] [ 17 ] كما تضمن العمل الفني ثقبًا صغيرًا يمكن للمشاهدين من خلاله رؤية صورة بارتمان وهي تقف على صندوق، مما يربط هذا النوع من العروض الجانبية بالإباحية. [ 13 ] يمكن قراءة هذه النصوص على ألواح منصة خشبية، تُذكّر بالمنشآت البدائية المستخدمة لعرض وبيع العبيد ، [ 17 ] والتي يصل إليها المشاهد عبر درج قصير. بمجرد وصول المشاهد إلى هناك، يجد نفسه تحت الأضواء، وظله مُلقى على ستارة شفافة، ويُنظر إليه من خلال فتحة مضاءة في الأرض بواسطة زوج من العيون الآلية ذات النظارات التي تغمز. وبدلاً من مشاهدة أجساد نسائية سوداء تؤدي عروضاً تتحول إلى مشهد إيروتيكي، يصبح المشاهدون أنفسهم هم الأداء/المشهد. [ 13 ] [ 18 ]

يُعدّ كتاب "مكتب استيراد وتصدير الفانك " (1992) خريطةً ذاتيةً لتدفق موسيقى الهيب هوب والثقافة المرتبطة بها بين مدينة نيويورك ولوس أنجلوس وكولونيا . استكشف العمل "عملية جمع المعلومات والنقل الدولي والوطني والمحلي للمنتجات الثقافية (وتحديدًا موسيقى الهيب هوب، ومواد متنوعة ناتجة عن الشتات الأفريقي ... [و] أشكال أخرى من التجارة الثقافية)". [ 19 ] قدّمت غرين نفسها كفنانة- باحثة إثنوغرافية ، حيث درست "استيراد/تصدير" ثقافة الهيب هوب من خلال الناقد الثقافي الألماني ديدريش ديدريشسن ، الذي تعاملت معه غرين كـ"مُخبر محلي" بينما قيّم هو وضع الهيب هوب في الولايات المتحدة من خلال المجلات الألمانية. واجهت غرين الأيديولوجيات المحيطة بالاقتصاد الثقافي وأشارت إلى التفاوتات بين إنتاج الثقافة واقتصادها. تحدّى أرشيف الشظايا الثقافية الذي عرضته أخلاقيات الاستيلاء الثقافي دون سياق تاريخي؛ وتُساهم صور أنجيلا ديفيس وثيودور أدورنو في زيادة تعقيد سياقات الترجمة الاجتماعية.

كتاب "ميزانسين" ( 1992)، وهو بحث في الدور الذي لعبته المدن الفرنسية مثل كليسون ونانت في تجارة الرقيق عبر المحيط الأطلسي . وتجمع فيه بين المشاهد التقليدية التي تُرى على قماش التوال وتصوير العنف ضد العبيد الهايتيين. [ 1 ]

سر (1994). سكنت غرين شقة في مبنى فيرميني يونيتي دابيتاسيون الذي صممه لو كوربوزييه ، ووثقت إقامتها من خلال الصور والفيديو.

مدفون جزئيًا في ثلاثة أجزاء (1995-1997). يُشكّل عمل روبرت سميثسون الفني الأرضي "كوخ الحطب المدفون جزئيًا" (1970) نقطة انطلاق في دراسة غرين لحركات الاحتجاج الطلابية في الولايات المتحدة، والتي تركز على حادثة إطلاق النار في جامعة كينت ستيت ، بالإضافة إلى مذبحة طلاب غوانغجو التي وقعت في كوريا عام 1981، والمعروفة أيضًا باسم حركة غوانغجو الديمقراطية . يُقدّم العمل، في شكله التركيبي، دراسةً لعام 1970 من زوايا نظر مختلفة.

بعض العمليات العشوائية (1999). فيلم وثائقي عن المخرجة الإيطالية إلفيرا نوتاري .

في مكان آخر؟ (2002-2004). أُنتج فيلم " في مكان آخر؟" لعرضه في حديقة بمدينة كاسل ، ضمن فعاليات معرض دوكومنتا 11، بعنوان "وحدات ثمانية الأضلاع موحدة للأنظمة المتخيلة والقائمة" (2002). يستكشف الفيلم فكرة الأماكن المتخيلة، بالإضافة إلى تاريخ الحدائق وعمارتها أو ما يُعرف بـ" المباني الغريبة ". في عام 2003، عُرض فيلم "في مكان آخر؟" كعمل فني في بورتيكوس بفرانكفورت، حيث غطت 1400 لوحة ملونة تحمل أسماء أماكن خيالية الجدران المتباعدة..

يصف أندرو ماكنيللي عمله "كلمات مورييل" (2004)، وهو عمل صوتي أحادي القناة مدته خمسون دقيقة، قائلاً: "بصوت خافت بالكاد يُسمع، يهمس غرين بلطف سلسلة من المقتطفات المتقطعة من أعمال الشاعرة والناشطة الأمريكية مورييل روكيسر (التي لطالما كانت مصدر إلهام للفنان). تُقرأ مقاطع غامضة مثل "إنه عنفهم" و"يا أرض، اسمحي لي بالوقوف" بصوت خافت. يترك هذا الصوت الخافت لدى المستمع إحساسًا بالتنصت الفظ على شخص يقرأ سرًا مذكراته." [ 20 ]

أحلام لا تنتهي وماء بينهما (2009). في هذا المشروع الذي كلفه به المتحف البحري الوطني في غرينتش ، ابتكر غرين بيئة غامرة يستكشف فيها، من خلال الرسومات والصوت واللافتات والأفلام، فكرة الجزر، سواءً كانت حقيقية أو متخيلة. في فيلم يحمل نفس عنوان المعرض، تتبادل شخصيات خيالية الرسائل، متأملةً في مواضيع متنوعة، من بينها شخصيات تاريخية مثل جورج ساند ، ولورا رايدينغ ، وفريدريك شوبان ، وروبرت غريفز ، ولورينس فيلالونغا؛ كما تستكشف هذه الشخصيات تاريخًا أطول للمواقع الثلاثة التي تسكنها: مايوركا ، ومانهاتن ، ومنطقة خليج سان فرانسيسكو . أحلام لا تنتهي وماء بينهما.

معرض "ابدأ من جديد، ابدأ من جديد " (2015). أقيم هذا المعرض في أحد مواقع مركز ماك للفنون والعمارة: منزل المهندس المعماري النمساوي الحداثي ر.م. شيندلر (1887-1953) في لوس أنجلوس. [ 12 ] ضمّ المعرض أعمالًا فنية قديمة وجديدة للفنان غرين، تمتد على مدى عشر سنوات، وتتتبع حركة أجساد متعددة عبر الزمان والمكان. يصف بيان المعرض مختلف الأعمال التركيبية بأنها "تجربة دائرية"، حيث تتضافر جميع الجوانب - المادية وغير المادية - "لتقديم" منزل شيندلر من خلال "نقاط متداخلة متناغمة". [ 20 ] يتميز عمل "ابدأ من جديد، ابدأ من جديد (صوت دائري) " (2015) بصوت جهوري (صوت شقيق الفنان، ديريك غرين ، المغني الرئيسي لفرقة سيبولتورا لموسيقى الهيفي ميتال ) يردد عبارة "ابدأ من جديد، ابدأ من جديد". يُعدّ العمل الفني "ابدأ من جديد، ابدأ من جديد 1. 1887-1929" (2015) العملَ الرئيسي في المعرض، وهو عبارة عن مونتاج فيديو أحادي القناة مدته 45 دقيقة، يمزج بين صور المنزل ولقطات تاريخية ومشاهد مدّ وجزر المحيط ومواقع معمارية متنوعة . [ 20 ] عرضت رينيه غرين لاحقًا 28 لافتة قماشية صغيرة من معرض "ابدأ من جديد، ابدأ من جديد" في معرض أقيم عام 2016 في غاليري ناغل دراكسلر. وكتبت غاليري ناغل دراكسلر: "بدمج جوانب الاستمرارية والانقطاع، شكّل هذا العمل الفني توضيحًا مباشرًا نسبيًا لما أطلقت عليه غرين - مستعيرةً مصطلحًا من المنظّرة الأدبية ماري لويز برات - اسم "منطقة التماس"، في إشارة إلى اللقاء الذي مثّلته في ممارستها الفنية بين أشخاص وثقافات وأحداث متباينة. في منطقة التماس، تتشابك أنساب منفصلة." [ 12 ]

ابدأ من جديد، ابدأ من جديد (سنوات) (2018). عرض غرين عمله الفني "ابدأ من جديد، ابدأ من جديد" في معرض فريز في نيويورك عام 2018. [ 21 ]

مشروع الهجرات السينمائية (2014). في الفترة من 6 إلى 7 مارس 2014، قدمت غرين مشروعها التعاوني الذي استمر عامين مع جون أكومفراه، الحائز على وسام الإمبراطورية البريطانية، ولينا غوباول، بعنوان "الهجرات السينمائية". وكان هذا العرض عبارة عن ندوة. يطرح هذا المشروع مفهوم "الهجرات" في علاقته بـ"السينمائي" في مقارنة مدروسة تسمح بظهور طيف واسع من الأسئلة والتفسيرات والتحليلات. [ 22 ]

في 24 سبتمبر 2019، ركز مشروعها "الوتيرة" ، الذي استمر عامين في مركز كاربنتر للفنون البصرية بجامعة هارفارد، على التصميم الأيقوني للمبنى من تصميم لو كوربوزييه. تُقر غرين بظروف النزوح والإقامة، والذاكرة المؤسسية، والتجربة الذاتية، والحداثة المعمارية، ومفاهيم التقدم، وحتمية التدهور، مع إعادة تقييم كيفية تجلي الزمن. وتسعى غرين باستمرار إلى توسيع نطاق العمل داخل المؤسسات. [ 23 ] [ 24 ]

معلم

شكّل العمل في مجال التعليم جانبًا هامًا من مسيرة غرين المهنية. فقد عملت كأستاذة زائرة في برنامج الدراسات المستقلة التابع لمتحف ويتني للفن الأمريكي منذ عام ١٩٩١، وتولت إدارة برنامج الاستوديو في الفترة ١٩٩٦-١٩٩٧. [ ٢٥ ] ومن عام ١٩٩٧ إلى عام ٢٠٠٢، شغلت منصب أستاذة في أكاديمية الفنون الجميلة في فيينا. وفي عام ٢٠٠٣، عادت إلى الولايات المتحدة لتصبح أستاذة فنانة متميزة في جامعة كاليفورنيا، سانتا باربرا . ومن عام ٢٠٠٥ إلى ٣٠ يونيو ٢٠١١، شغلت غرين منصب أستاذة وعميدة الدراسات العليا في معهد سان فرانسيسكو للفنون . وخلال فترة عمادتها، أشرفت على سلسلة محاضرات الدراسات العليا "مجالات الاهتمام". ومنذ عام ٢٠٠٠، تعمل كأستاذة زائرة في مدرسة ماوماوس للفنون البصرية في لشبونة. وهي حاليًا أستاذة في برنامج الفنون والثقافة والتكنولوجيا (ACT) بكلية الهندسة المعمارية والتخطيط في معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا . وشملت أماكن التدريس الأخرى كأستاذة زائرة جامعة ييل ، وكلية فيرمونت ، وجامعة الفنون في برلين، وجامعة الفنون التطبيقية في فيينا. [ 26 ]

الجوائز

في عام 2010، فاز غرين بجائزة زمالة الفنانين الأمريكيين . [ 27 ]

حصلت غرين على جائزة "Anonymous Was A Women" في عام 2021 إلى جانب فنانات أخريات مثل كوكو فوسكو ، ودياني وايت هوك ، وأوتوم نايت ، وجوديث هيرنانديز ، وغيرهن. [ 28 ]

مراجع

  1. 1 2 "رينيه غرين | الأرشيف الرقمي "خذها أو اتركها" | متحف هامر" . متحف هامر . تم الاطلاع عليه بتاريخ 26 مارس 2018 .
  2. ↑ غرين، رينيه (2014). عوالم أخرى من هناك: مختارات من كتاباتها . دورهام، كارولاينا الشمالية: مطبعة جامعة ديوك. الصفحات. صفحة العنوان. رقم ISBN  9780822356929.
  3. ↑ غرين، رينيه. "مواقع النقد: ندوة"، مجلة ACME (نيويورك)، المجلد 1، العدد 2 (1992): ص 49-53
  4. ↑ باولييتي، جون تي. بدون عنوان: مجموعة سول لويت . ميدلتاون، كونيتيكت: جامعة ويسليان؛ وادزورث أثينيوم، 1981. [سيلفيا بليماك مانغولد: ص 75؛ أدريان بايبر: ص 82-84؛ لورانس وينر: ص 100-101]
  5. ↑ غرين، رينيه. "رينيه غرين" . برنامج معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا للفنون والثقافة والتكنولوجيا . كلية الهندسة المعمارية والتخطيط، معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا . تم الاطلاع عليه بتاريخ 17 ديسمبر 2020 .
  6. ↑ ألبيرو، ألكسندر. "القطعة والتدفق: معاينة أعمال رينيه غرين"، في رينيه غرين: ظلال وإشارات . برشلونة: مؤسسة أنطوني تابيس، 2000
  7. ↑ غرين، رينيه. مقدمة: ندوة "المفاوضات في منطقة التماس". في: المفاوضات في منطقة التماس . رينيه غرين، محررة. لشبونة: أسيريو وألفيم، 2003.
  8. ↑ غرين، رينيه. "رينيه غرين" . متحف هامر . متحف هامر 2020. تم الاطلاع عليه بتاريخ 17 ديسمبر 2020 .
  9. ↑ شيرليس، ليلي (7 فبراير 2018). "الزمن في الفضاء" . مجلة هارفارد . شركة مجلة هارفارد . تم الاطلاع عليه في 17 ديسمبر 2020 .
  10. ↑ كريس جيلبرت. "روابط رينيه جرين الموجية"، جلسات CRAM ، رقم 3: 7؛ انظر أيضًا فوستر، هال. "دافع أرشيفي"، أكتوبر ، رقم 110: 3-22؛
  11. ↑ الفنان/المؤلف: كتب الفنانين المعاصرين . كورنيليا لوف وكليف فيلبوت، محرران؛ صممت الكتاب ككتاب فني من قبل رينيه غرين. نيويورك: الاتحاد الأمريكي للفنون، 1998.
  12. 1 2 3 هداية، مصطفى (2016). "رينيه غرين". الفن في أمريكا . 104 : 131-132 - عبر EBSCOhost (تم الوصول إليه في 21 مارس 2017).
  13. 1 2 3 سينغر، ديبرا س. (2010). "استعادة فينوس: حضور سارة بارتمان في الفن المعاصر". في ويليس، ديبورا ( محررة). فينوس السوداء، 2010: أطلقوا عليها اسم "هوتنتوت" . فيلادلفيا، بنسلفانيا: مطبعة جامعة تمبل. ص 93. ISBN  978-1-4399-0204-2.
  14. 1 2 غرين، رينيه (2014). عوالم أخرى من هناك: مختارات من كتاباتها . دورهام، كارولاينا الشمالية: مطبعة جامعة ديوك. ISBN 978-0-8223-5692-9.
  15. ↑ سينغر، ديبرا س. (2010). "استعادة فينوس: حضور سارة بارتمان في الفن المعاصر". في ويليس، ديبورا ( محررة). فينوس السوداء، 2010: أطلقوا عليها اسم "هوتنتوت" . فيلادلفيا، بنسلفانيا: مطبعة جامعة تمبل. ص 92. ISBN  978-1-4399-0204-2.
  16. ↑ شيبارد، إي. "الفن منذ عام 1945: رينيه غرين، سا مين شارمانت (1989)" . متحف ألين التذكاري للفنون . كلية أوبرلين.
  17. 1 2 غونزاليس، جينيفر أ. (2008). خاضع للعرض: إعادة صياغة العرق في فن التركيب المعاصر . كامبريدج، ماساتشوستس: مطبعة معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا. ص 215. ISBN  978-0-262-07286-1.
  18. ↑ غونزاليس، جينيفر أ. (2008). خاضع للعرض: إعادة صياغة العرق في فن التركيب المعاصر . كامبريدج، ماساتشوستس: مطبعة معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا. ص 215-216 . ISBN  978-0-262-07286-1.
  19. ↑ "حول" . dok.uni-lueneburg.de . مؤرشف من الأصل في 1 فبراير 2016. تم الاطلاع عليه في 27 يناير 2016 .
  20. 1 2 3 ماكنيللي، أندرو (2015). "رينيه غرين: ابدأ من جديد، ابدأ من جديد". مراجعات جمعية الكتاب الأمريكية . 19 نوفمبر 2015: 4-6 - عبر EBSCOhost (تم الوصول إليه في 21 مارس 2017).
  21. ↑ "تجمع في معرض فريز نيويورك: رينيه غرين" . frieze.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 27 يوليو 2018 .
  22. ↑ "ندوة الهجرات السينمائية" . برنامج act - معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا في الفنون والثقافة والتكنولوجيا . كلية الهندسة المعمارية والتخطيط، معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا. مؤرشف من الأصل في 4 ديسمبر 2020. تم الاطلاع عليه في 17 ديسمبر 2020 .
  23. ↑ غوريسن، إيلين ماريا. "رينيه غرين" . الأكاديمية الأمريكية في برلين . 2020 الأكاديمية الأمريكية في برلين المحدودة . تم الاطلاع عليه بتاريخ 17 ديسمبر 2020 .
  24. ↑ سميث، ويليام (فبراير 2018). "في الاستوديو: رينيه غرين" . أخبار الفن . بنسكي بزنس ميديا . تم الاطلاع عليه في 17 ديسمبر 2020 .
  25. ↑ غرين، رينيه. "بعض شروط الدراسة المستقلة: برنامج ويتني كواحة فكرية أم حصن منيع؟" في: التعليم، المعلومات، الترفيه . تحرير: أوتي ميتا باور. فيينا: سيلين؛ معهد الفن المعاصر، 2001.
  26. ^ جرين ، رينيه. "لا يوجد معلم، لا طريقة، لا معلم: Zur Methode und Zukunft der Lehre" Texte zur Kunst (كولونيا)، رقم. 53 (مارس 2004): 140-143.
  27. ↑ الموقع الرسمي لفناني الولايات المتحدة، مؤرشف بتاريخ 10 نوفمبر 2010، على موقع Wayback Machine
  28. ↑ "مجهولة كانت امرأة تعلن عن الفائزين لعام 2021، وتوسيع البرنامج" . www.artforum.com . 9 نوفمبر 2021. تم الاطلاع عليه في 26 يونيو 2023 .