موسيقى الغجر

موسيقيون من الغجر في حفل زفاف في جمهورية التشيك عام 2005 (يسار)، موسيقي من الغجر في فرنسا عام 1874 بريشة كاميل كورو (يمين).

الموسيقى الرومانية هي موسيقى شعب الروما . ^{[ 1 ]} في اللغة الإنجليزية، يُعرف شعب الروما منذ القدم باسم " الغجر" أو "الغجر" ، ولا يزال هذا المصطلح الأكثر شيوعًا للإشارة إلى هذه المجموعة. ^{[ 2 ]} يستخدم بعض الروما هذا المصطلح ويتقبلونه، بينما يعتبره آخرون مهينًا أو مسيئًا عرقيًا . ^{[ أ ]}

كان شعب الروما ، تاريخياً ، شعباً بدوياً ، وإن كانوا اليوم مستقرين إلى حد كبير، وقد مارسوا مهنة الترفيه والتجارة في أوروبا لفترة طويلة . وفي العديد من المناطق التي يعيش فيها الروما ، اشتهروا كموسيقيين. وقد أدخلت المسافات الشاسعة التي قطعوها عناصر من الموسيقى الهندية واليونانية ( البيزنطية ) والفارسية والأرمنية والتركية والبلقانية والألمانية والفرنسية . ^{[ 9 ]}

يصعب تحديد معايير نمط موسيقي روماني موحد، نظراً لوجود اختلافات في البنية اللحنية والتوافقية والإيقاعية والشكلية من منطقة إلى أخرى. وقد تتضمن كلمات الأغاني الرومانية لهجة أو أكثر من لهجات اللغة الرومانية ، وغالباً ما يصاحب الرقص عروض الموسيقى الرومانية. ^{[ 10 ]}

إن الفلامنكو الإسباني بامتياز هو إلى حد كبير موسيقى (ورقص، أو حتى ثقافة) شعب الروما في الأندلس . ^{[ 11 ]}

ينحدر شعب الروما من موسيقيين وراقصين هنود مهرة أُرسلوا إلى إيران. ويشير سكندر أمان اللهي إلى العديد من السجلات التاريخية التي تُفصّل تحركات جماعات الروما عبر إيران خلال عهد الإمبراطورية الساسانية . كما استشهد بمقتطف شهير من الشاهنامة للفردوسي ، حيث طلب الملك الساساني بهرام الخامس من الملك الهندي إرسال عشرة آلاف من عازفي العود المهرة، رجالاً ونساءً، إلى إيران. ^{[ 12 ]}

أثر مجتمع الروما بشكل كبير على موسيقى الفلامنكو، والجاز المانوش، والموسيقى الرومانسية الروسية، وموسيقى البلقان، والشارداس المجرية ، والعديد من أنواع الموسيقى الممزوجة بالجاز ، والهيب هوب ، والموسيقى الفنية الغربية، وأنواع الموسيقى الشعبية المختلفة في جميع أنحاء أوروبا. ^{[ 13 ]}

تُعدّ الموسيقى الشعبية الرومانية ، وهي نمط موسيقي قائم كليًا على التقاليد الموسيقية الرومانية وليس على تقاليد البلد الذي يقيمون فيه، نادرة نسبيًا. وهي موسيقى غنائية في المقام الأول، وتتألف من أغانٍ بطيئة حزينة وألحان سريعة قد تُصاحبها رقصات. وتُصاحب الألحان السريعة نقرات اللسان، والتصفيق باليدين ، والعزف بالفم، ونقر الملاعق الخشبية ، وغيرها من التقنيات. ^{[ 14 ]} عادةً ما تتضمن الموسيقى الشعبية الرومانية في البلقان اللغة الرومانية، أو تُغنى بها بالكامل. أما في بعض البلدان الأخرى، فقد تضاءلت معرفة اللغة واستخدامها بشكل كبير على مر القرون، حيث لا يتحدث العديد من الرومانيين أيًا من اللغتين . ^{[ 15 ] [ 16 ]}

تتألف الموسيقى الشعبية الغجرية من خمسة عناصر رئيسية. أولها استخدام ثلاثة أصوات أو أجزاء: اللحن الرئيسي، والثلاثي، والخماسي، سواءً من خلال الغناء أو الآلات الموسيقية. ثانيها التزامن، حيث تبدأ الموسيقى مباشرةً بعد النبضة مع الحفاظ على إيقاع ثابت. ثالثها عزف الموسيقى بجمل موسيقية مختلفة، مما يعني أن دخول وخروج الألحان المختلفة يُشعر به في أوقات مختلفة خلال الأغنية، سواءً من خلال الإيقاع أو الآلات الموسيقية. رابعها التناغم، حيث يُستخدم غالبًا مقام ثانوي بدلًا من مقام رئيسي. وأخيرًا الغناء، حيث تُبرز القدرات الصوتية الطبيعية. ^{[ 17 ]}

تستند معظم موسيقى الغجر إلى تقاليد موسيقية شعبية معينة من البلدان التي هاجروا إليها أو استقروا فيها. تُتبنى الموسيقى المحلية وتُؤدى  - عادةً ما تكون موسيقية آلية  - وتتحول تدريجيًا إلى أنماط غجرية، والتي عادةً ما تكون أكثر تعقيدًا من الأنماط الأصلية. بدورها، أثرت موسيقى الغجر بشكل كبير على الموسيقى المحلية.

يتجلى هذا الجانب الإقليمي لموسيقى الروما بوضوح في الفيلم الوثائقي Latcho Drom ، الذي يتتبع موسيقى الروما من شمال الهند عبر مصر وتركيا ورومانيا والمجر وسلوفاكيا وفرنسا، وينتهي في إسبانيا. ^{[ 18 ]}

البلقان

تشمل الأنماط الموسيقية الشائعة للغجر في البلقان التالافا والمانيلي . نشأت التالافا على يد أقلية الغجر في كوسوفو في تسعينيات القرن العشرين. ^{[ 19 ]} ثم تبنتها لاحقًا فرقة الأشكالي. وتنتشر التالافا في ألبانيا. أما المانيلي، فقد نشأت لدى أقلية الروما في رومانيا الذين قدموا من إسطنبول . عزفها موسيقيو الروما ( اللاوتاري ) في أواخر القرن الثامن عشر وأوائل القرن التاسع عشر. تأثر هذا النوع الموسيقي بأنواع أخرى مثل الموسيقى اليونانية ( لايكو ، موسيقى البوب ​​العربية [نوع قوي يُسمى سكيلاديكو ]) والبلغارية ( شالغا ). كما امتزجت بالموسيقى التركية ( أرابيسك )، والعربية ( موسيقى البوب ​​العربية )، والصربية ( توربو-فولك )، والألبانية . ^{[ 20 ]}

بلغاريا

نظراً لوجود جالية غجرية كبيرة في بلغاريا، تحظى موسيقى هذه المجموعة العرقية بشعبية واسعة في البلاد. كما يعزف موسيقيون غجر في بلغاريا موسيقى تشالغاماتا . ^{[ 21 ]}

هنغاريا

تشتهر فرقة رايكو الموسيقية والشعبية بالحفاظ على ثقافة الموسيقى والرقص والأزياء الرومانية في المجر منذ عام 1952. ويواصل عملهم تقاليد أجيالٍ عريقة. ويمكن مشاهدة عروضهم في عدد من الأماكن، من بينها قصر الدانوب ^{[ 22 ]} في بودابست خلال الموسم الممتد من 1 مايو إلى 31 أكتوبر.

تقليديًا، يوجد نوعان من موسيقى الغجر: أحدهما يُؤدّى لغير الغجر (ويُغنّى باللغة الهنغارية)، والآخر يُؤدّى للغجر أنفسهم (ويُغنّى عادةً باللغة الهنغارية). تُعرف الموسيقى التي تُؤدّى للغرباء باسم "موسيقى الغجر". ويُطلقون على الموسيقى التي يعزفونها فيما بينهم اسم "الموسيقى الشعبية". ^{[ 23 ]}

في أوائل القرن التاسع عشر، برز موسيقيو الروما في طليعة الموسيقى الوطنية. وخلال الثورة المجرية عام ١٨٤٨ ، عزفت فرق الروما موسيقاهم للجنود قبل المعركة وبعدها لتشجيعهم وتسليتهم. وبعد هزيمة البلاد، حظي هؤلاء الموسيقيون باحترام كبير، وأصبحت موسيقى الروما رمزًا للحرية المنشودة. ^{[ ٢٤ ]}

رومانيا

كان اللاوتاري موسيقيين غجر تقليديين، يعزفون في مناسبات مختلفة (حفلات الزفاف والجنازات وما إلى ذلك ) ^{[ 25 ]}

يُعدّ فن المانيلي ، وهو نوع موسيقي شائع جدًا في رومانيا، من الفنون التي يؤديها موسيقيون رومانيون وموسيقيون من الروما. ^{[ 26 ]} ويُعتقد أنه نشأ بين الروما الذين هاجروا من تراقيا الشرقية ، حاملين معهم تأثيرات شرقية. ويُنظر إليه عمومًا على أنه فنٌّ شعبيٌّ بسبب ارتباطه بالروما. ^{[ 27 ]}

صربيا

انتشرت الأنماط الموسيقية الغجرية في جميع أنحاء صربيا خلال الفترة العثمانية. ^{[ 28 ]}

تركيا (تراقيا الشرقية)

يُعرف الغجر في تركيا، الذين يتركزون في المناطق الأوروبية ، بمهارتهم الموسيقية. وقد جلبت موسيقاهم الشعبية أصداءً من الموسيقى التركية الكلاسيكية إلى الجمهور عبر الميهانة أو الحانة . هذا النوع من موسيقى الفصائل (وهو أسلوب، لا ينبغي الخلط بينه وبين شكل الفصائل في الموسيقى التركية الكلاسيكية) المصحوب بالطعام والمشروبات الكحولية، غالباً ما يرتبط بالطبقة الدنيا في المجتمع التركي، على الرغم من أنه يمكن العثور عليه أيضاً في أماكن أكثر "احتراماً" في العصر الحديث. ^{[ 29 ]}

أثّر الغجر أيضًا على فن الفاصل نفسه. ففي قاعات الموسيقى، دُمجت موسيقى الرقص ( أويون هافاسي ) المطلوبة في نهاية كل فاصل مع إيقاعات الرقص الشرقي العثمانية . ويُشابه الإيقاع المتكرر المصاحب للارتجال الآلي ( ريتملي تقسيم ) في الرقص الشرقي إيقاع الغزال الكلاسيكي ، وهو ارتجال صوتي بإيقاع حر مصحوب بإيقاع منتظم. ومن الآلات الموسيقية الشائعة في هذا النوع من الفاصل : الكلارينيت والكمان والقانون والدربكة . ويُعدّ عازف الكلارينيت مصطفى كانديرالي موسيقي فاصل معروفًا. ^{[ 30 ]}

• أوركسترا المئة موسيقي غجري
• فلامنكو
• موسيقى الجاز الرومانية
• غجري بانك
• بريماس
• لوتاري
• نشيد الغجر
• المجتمع والثقافة الرومانية
• صاخب جدًا
• موسيقى الهيب هوب الرومانية
• لاتشو دروم
• هاشا

• بروتون، سيمون، "ملوك وملكات الطريق". 2000. في بروتون، سيمون وإلينغهام، مارك مع ماكوناتشي، جيمس ودوان، أورلا (محررين)، موسيقى العالم، المجلد 1: أفريقيا وأوروبا والشرق الأوسط ، الصفحات 146-158. دار نشر راف غايدز المحدودة، كتب بنجوين. رقم ISBN 1-85828-636-0
• بالينت ساروسي، "زيجونيرموسيك" (موسيقى غجرية)، بودابست 1970، باللغات الإنجليزية والألمانية والمجرية
• سامسون، جيم (2013). الموسيقى في البلقان . بريل. الصفحات 77-79 . ISBN  978-90-04-25038-3.

• موسيقى الغجر (مدونة)
• أكبر أرشيف للموسيقى الرومانية على الإنترنت – 100,000 أغنية رومانية
• موسيقى الغجر مباشرة. جولة موسيقية عبر رومانيا